七年级美术上册
人教版美术七年级上册全册课件【完整版】
• 《蒙娜丽莎》
• 列奥纳多·达·芬奇（意大利） • 油画 • 77X53厘米 • 现藏世界上最大的法国美术
博物馆：卢浮宫。
《梵高自画像》 荷兰，印象派代表人
之际。 • 铜版画起源于欧洲，至今已有六百余年历史。 • 特点： • 版画最突出的特点就是简洁、明快、单纯、强烈的 对比。具
有复数性、间接性和印痕美 。 • 分类： • 从版材材料上来分有：木版、铜版、石版、丝网版、纸版等。 • 从制作方法：凹版、凸版、平版、孔版和综合版等 。 • 从色彩上来分有：黑白、单色和套色。
2 1
油画工具材料
5
• 1、油画颜料
• 2、 油画笔(用弹性适中的动物毛制成)
• 3、 画刀，又称调色刀
• 4、 画布，常用的是亚麻布
4
• 5、调色板
• 6、调色油
• 7、上光油
3
6
7
版画
• 概念： • 用刀子或化学药品等在木版、石版、麻胶版、铜版、 锌版等
版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。 • 起源： • 中国复制木刻版画约有1000年以上的历史，最早发生于隋唐
一定要：抓住特点
人教版七年级上册
美术
全册优质课课件
《在美术世界中遨游》
《在美术世界中遨游》
分类
中国画 油画 版画 水彩画 水粉画 素描
中国画
• 概念： • 以水墨为主，用颜料在宣纸（生宣、熟宣）或绢上的绘画，
又称水墨画。 • 起源： • 远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘
七年级上册美术色彩知识点
七年级上册美术色彩知识点美术色彩是美术作品中的重要因素之一，它可以有效地表现出一幅作品的气氛和情感，成为一个作品中不可或缺的部分。
而对于初学者来说，了解一些基本的色彩知识点是非常必要的，下面就为大家介绍一些七年级上册美术中的色彩知识点。
一、色彩的基本构成色彩的基本构成是由三个方面组成：色相、明度和饱和度。
色相指的是颜色的名称，比如红色、黄色、蓝色等；明度指的是颜色的明暗程度，比如深浅；饱和度指的是颜色的鲜艳程度，比如浓淡。
这三个方面相互结合，就形成了多种多样的颜色。
二、冷暖色调冷色调是指色相偏蓝和绿的颜色，这些颜色给人一种凉爽、清新的感觉，比如蓝色、绿色等。
暖色调则是指色相偏红和黄的颜色，这些颜色给人一种温暖、热情的感觉，比如红色、黄色等。
初学者可以通过感受这种色彩的情感表达来学会如何使用这些颜色。
三、色彩的对比色彩的对比是指在作品中使用不同色彩之间的对比来增强图像的效果。
其中最常见的对比有对比度、互补色对比、临近色对比等。
初学者可以通过了解这些基本的对比关系，有效地增强作品的不同层次感。
四、调色板调色板是一种用于调配颜色的工具，其中最常见的就是色轮。
初学者可以通过使用色轮来了解不同颜色之间的关系，并在使用色彩时对比色轮，选择合适的颜色组合。
五、色彩的表现力色彩的表现力是指在不同的作品场景中，选用不同的颜色组合来表现不同的情感和气氛。
比如在描绘夏天的作品中使用大量的鲜艳色彩，可以表现出夏天的热烈、充满活力等情感。
综上所述，以上是七年级上册美术中的一些基本的色彩知识点介绍。
初学者可以通过学习这些知识点，做一些练习来了解如何有效地运用这些知识点，提高色彩的表现力和艺术水平。
七年级上册美术课教案(精选5篇)
七年级上册美术课教案(精选5篇)七年级上册美术课教案精选篇11、学生下位自由观赏交流，评出自己最喜欢的一个小泥人和一组小泥人。
2、指名介绍、评价作品。
引导学生从小泥人的动态、美化以及小组的配合几方面来说。
教学目标通过了解人的长相的差别所在，让学生学会如何观察人的长相，感知自我。
并表现出内心到外形特点的我。
教学重点：引导学生学习观察人物五官的特点。
教学难点：如何用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我。
课前准备学生准备：搜集出一些五官比较有特色的人物图像。
每人带一面小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。
教学准备：课件、多媒体设备。
、教学过程引入新课我们每个人的脸都是一张无声的介绍信，传达了我们的面部特征和一些内在信息。
特别处于青春期的你们，更在意自己的脸，因为它代表了自己个性的形象。
你能准确的说出自己的特点么?是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢?板书标题：“认识我们的脸”。
新授经过同学们的观察与讨论，我们得知，五官以及脸型、发型是区分人与人差别的主要部分，那么我们今天就来了解一些关于“相貌”的知识。
(课件展示：发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳)(一)头发是我们头上的一片茂密的森林，它不但反映性别，还表现出人的某些爱好，性格。
讨论总结：长发、短发、直发、卷发、传统发型、新潮发型……，反映出潇洒、直率、古典、时尚等个性。
(二)脸的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用，人脸基本上是卵圆形，但仔细分析又各有特点，找几个脸形有特点的同学分析，如方形脸、圆形脸、瓜子脸。
老师可用八个字来概括每个人的脸“田国目用，甲申由风”。
请同学们用小镜对照自己的脸形，找出自己更靠近哪一种?(三) 眉毛是我们脸上的一道天然屏障，脸上浓重的一笔。
眉毛又是有什么样的特点呢?学生观察并讨论。
长眉、短眉、浓眉、淡眉、平眉、上挑眉、下垂眉……等(四)眼睛像是什么呢?眼镜是心灵的窗子，人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。
看看自己的眼，杏眼、吊眼、垂眼、平眼、细眼、眯眯眼……你是哪一种?(五)鼻子又像什么呢?——“脸上挺拔的山峰”。
新人教版七年级上册初一美术全册课件
弓 箭 手 铸 铜 圆 雕
帝后 礼佛
图 石雕 浮雕
龙 型 壁 玉 雕 透 雕
陈家祠 砖雕→ 黄杨木 雕
说书俑 汉代 泥塑
三、设计 设计，是由原来的工艺演进扩展
而成的学科，集实用与审美、科技 与艺术于一体。
它主要包括工业产品设计、广告、标志、书籍装帧、商品包装以及空间 外环境设计等。
空间外环境设计 ←2012伦敦奥运会标志设计
11 页
特别注意： 眼睛在头部的位置
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三庭 1/3
想 一想
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①、你觉得哪幅构图比较好？1源自②、其余的构图问题出在哪？
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素描步骤
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步骤及完成图
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展示风采
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我最棒!
用线造型的方法画一幅你同 学的肖像，要表现出他的相貌 特征和性格。
The End
15页
谢谢
知识回顾: 三庭五眼
探究新知识一
►人体的基本比例
►我们以人体头的长度为单 位，在成长的过程中一个 人的身高与头长大概有什 么关系呢？
站
坐五
七
盘三半
探究新知识 二
人教版七年级上册美术课件：富于创造力的造型艺术 (共46张PPT)
再 见！
近景描绘哪些景物？ 山峦、松树。
你认为这些巍峨的山峰，苍劲的 松树有什么样的象征意义？
中国人民坚强不息的精神。
中景描绘哪些景物？
连绵起伏的万里长城、长江、黄河、 原野。
长城、长江、黄河各自象征着什么？
长城是中华民族的象征，它屹立在 中华大地的辽阔北疆。代表着中华儿女 的顽强不息。长江贯穿了中华大地，而 黄河是中华民族的母亲河，它无私哺育 着华夏文明。原野说明中华大地，地大 物博，幅员辽阔。
也在中国绘画史上留下了重要的一章。
辉煌的红日，象征新中国如朝阳，跃然升起于 世界东方
莽莽雪山体现了山河的雄伟与壮美
莽莽雪山
莽莽雪山
强化了苍茫云海的辽阔，以体现祖国山河的博 大广袤
万里长城随山势起伏，蜿蜒深远
挺秀的山岳根据主题需要，处理得苍翠雄浑
美术就在你的身边，在日常生 活，让我们积极参与各类美术学 习活动，一起去探索美，发现美！ 同时，我们也可以应用美术这种 特殊的文化形式去寄托自己的思 想，表达自己的情感，比如画画、 拍照、做手工制品等等。
பைடு நூலகம்结
请大家思考一下：你为什 么会觉得它美？那么大家知道 什么是美？什么是美术？
第一单元 什么是美术
第一课 富于创造力的造型艺术
一、什么是美？
上古之时，人们便注意到了美好形象，某 些事物或某些形式，喜欢的人多了，于是便自 然成为美的，而那些令人讨厌的便成了丑的， 随着一代又一代的口诵相传，便逐渐形成对事 物的固定看法，这样，美便 随之产生，美的标 准随之形成。
想更多代表祖国的景物描绘在画面当中。
有什么好处？
突出祖国山河的壮美、体现出磅礴的气 势。通过构图与色彩，我们能够体会到 创作者构思的创造性。
人教2024版初中美术七年级上册《美术是个大家族》教学设计
最后，在总结回顾环节，学生对本节课的知识点有了较好的掌握。但在课后，我收到一些学生的反馈，表示对某些知识点仍存在疑问。针对这个问题，我决定在下一节课开始前，预留一段时间解答学生疑问，确保他们能够真正消化吸收所学内容。
举例：以著名美术作品为例，引导学生学会如何从多方面鉴赏和分析，提高审美能力。
（3）创作实践：掌握基本绘画、设计技巧，进行个性化创作。
举例：指导学生运用所学绘画、设计技巧进行创作实践，激发学生的创作热情和潜能。
2.教学难点
（1）美术门类的识别与理解：学生对各类美术门类的特点及其相互关系容易混淆。
举例：通过对比分析各类美术作品，帮助学生识别和区分不同美术门类，理解其特点及相互联系。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）美术的基本概念与分类：理解美术的含义、功能及其在人类历史发展中的作用，掌握绘画、雕塑、设计等主要美术门类的基本特点。
举例：通过讲解与实例展示，使学生明确美术的界定，了解各类美术形式如油画、水彩画、雕塑等的基本特点。
（2）美术作品的鉴赏方法：学会从不同角度欣赏和分析美术作品，如作者背景、作品主题、表现手法化故事，增强学生的文化理解力。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《美术是个大家族》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否注意过周围的美术作品？”（举例说明）这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索美术世界的奥秘。
新人教版七年级上册美术教案
新人教版七年级上册美术教案第一单元什么是美术第 1 课走进美术世界一、教学目标1、引导学生了解美术的概念和范畴。
2、让学生认识不同类型的美术作品，如绘画、雕塑、设计等。
3、培养学生对美术作品的观察能力和欣赏能力。
二、教学重难点1、重点（1）理解美术的定义和包含的主要门类。
（2）能够区分不同类型美术作品的特点。
2、难点（1）对抽象美术作品的理解和欣赏。
（2）体会美术作品所表达的情感和思想。
三、教学方法讲授法、欣赏法、讨论法四、教学过程1、导入（5 分钟）通过展示一些著名的美术作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、罗丹的《思想者》等，引起学生的兴趣，提问学生对这些作品的感受和想法，从而引出美术的话题。
2、讲授新课（20 分钟）（1）讲解美术的定义，让学生明白美术不仅仅是画画，还包括雕塑、建筑、设计等多种形式。
（2）介绍美术的主要门类，如绘画（中国画、油画、水彩画等）、雕塑（圆雕、浮雕）、设计（平面设计、工业设计、服装设计等）、建筑等，并结合具体作品进行讲解，让学生对不同门类有初步的认识。
3、作品欣赏（15 分钟）展示不同类型的美术作品，让学生分组观察和讨论，然后请学生代表发言，分享他们对作品的感受和理解。
4、课堂总结（5 分钟）回顾本节课的主要内容，强调美术在生活中的重要性，鼓励学生多欣赏和关注美术作品。
5、课后作业让学生选择一件自己喜欢的美术作品，写一篇简短的赏析。
第 2 课美术的主要表现手段一、教学目标1、让学生了解美术的主要表现手段，如线条、色彩、构图、材质等。
2、通过欣赏作品，培养学生运用表现手段分析作品的能力。
二、教学重难点1、重点（1）掌握美术的主要表现手段及其特点。
（2）能够在作品中识别和分析这些表现手段。
2、难点（1）理解不同表现手段所传达的情感和意义。
（2）如何运用表现手段进行创作。
三、教学方法讲授法、欣赏法、实践法四、教学过程1、导入（5 分钟）展示一幅简单的线条画和一幅色彩丰富的画，让学生对比观察，提问学生这两幅画在表现上有什么不同，从而引出美术表现手段的话题。
新人教版七年级上册美术教案(优秀5篇)
新人教版七年级上册美术教案(优秀5篇)新人教版七年级上册美术教案篇一1、教学目标：通过本科学习，使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性的表达物象，能抓住物象的基本特征，培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。
2、教学重点：①手绘线条图像表达的意义功能的理解。
②体会手绘线条表达的乐趣。
③培养和发展观察能力和表现能力。
3、教学难点：能够迅速把握物象的特征，大胆果断有个性的表达再现生活中见过的形象。
4、教学用具：①范例与相关图片。
②学生用具：纸、笔。
5、教学过程：情景导入欣赏：看flash线条先生提出问题：我们看到的这些线条有什么变化？组成什么图像？我们每个人都是生活的导演，外宾旅游遇到困难，语言不通怎样去帮助他呢？（画一杯牛奶，一块面包）导出课题：（定义）手绘线条图像：是最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，他可以把表达不清楚的内容，直观的表现出来。
组织引导观察思考创设情境师生探讨创新理解领悟师生共同感受：①手绘线条图像表达的意义功能的理解。
②体会手绘线条表达的乐趣。
玉米生长过程图项目开发示意图明确表明观点插图功能：叙事、说明、交流、抒情、记录等功能。
是人类除口语，文字外的第三语言。
引导学生认识功能意义激发兴趣师生探讨创新我来画大家猜游戏接力赛：任选一个图形展开联想，通过联想感受体验表达的乐趣。
手绘线条图像的表达具有丰富美感的艺术性，在没有文字出现以前，人们使用手绘图像传达和交流今天已广泛应用于社会各个方面，我们面临读图时代的挑战。
由简单的图形展开联想及与生活中的应用巩固练习动手动脑，表达体验表达：可以单独完成，也可以合作用手绘线条图像大胆果断地表达，发挥想象力，运用丰富的手法进行表达。
1、画一张从学校到家的路线图。
2、告诉大家你喜欢的服装款式。
3、展示你的房间布局。
4、失眠了，你能用手绘线条图像表达出来吗？指导启发深入观察展示评价图片展示：明确手绘线条图像不受时间、地点的限制，工具技法的约束，具有广泛的实用性。
七年级美术教案最新14篇
七年级美术教案最新14篇七年级上册美术教案篇一【学生分析】就最常见的画种来说，漫画对于学生来说应该算是最熟悉的。
由于初中生的年龄特点使然，传统的国画，油画，版画虽然有着很高的艺术性及欣赏性，却并不如漫画吸引他们。
但他们对漫画的了解普遍简单，对漫画的创作思路，表现方法，类别特点等都缺乏认知。
因此本课将使学生更系统的了解漫画知识。
【教材分析】漫画是绘画艺术的一个门类，它不像其它画种以使用材料和工具来定名，它这个“漫”名，集中到一点，是指它的艺术形象。
通过欣赏和学习创作漫画，可以使学生思维敏捷，培养学生留心观察周围的事物，用敏锐的眼光捕捉生活中的现象，更深刻的理解生活，从而使学生面对人生的态度价值观有更深层的了解与判断，以漫画的形式大胆的表达自己的情感与思想。
所以在学习漫画的过程中，能够培养学生审美情趣，陶冶情操，同时，提高学生观察能力，联想力，表现力，可以使绘画水平不一的同学都能积极地投入到漫画的创作中去。
【教学目标】1、知识与技能了解漫画的基本常识，认识漫画所具有的教育功能和娱乐功能，审美功能。
体验漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。
2、过程与方法通过欣赏、讨论、合作学习、自主探究等途径的学习，使学生掌握运用简练的线条对事物进行夸张，提炼，大胆的表达自己的情感和思想。
3、情感、态度和价值观在培养学生对生活的观察能力，表现力的同时，利用漫画教育性、针对性很强的特点，让学生们用漫画对照自己的言行，去理解，去反思，使他们分清是与非，美与丑，善与恶，达到晓之以理，动之以情，导之以行的目的。
【教学重点与难点】重点：以简练的线条将生活当中的事物以漫画的形式表现出来。
难点：怎样使学生通过联想将素材加工提炼，用漫画的方法表现出来。
【教学用具准备】漫画作品若干、简单绘画工具【教学流程】一、创设情境激趣生疑大家能否记得中央电视台曾经有一个公益广告，这个公益广告极其简单，利用英文字母(family)创意构思的，赋予字母于生命，并且至始至终都是由这几个字母在表演。
江苏版七年级美术上册教案(精选5篇)
江苏版七年级美术上册教案(精选5篇)江苏版七年级美术上册教案【篇1】教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。
一. 教学目的通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。
二、教学重点、难点重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。
说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。
难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。
第一课时教具、学具准备教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。
第一课时(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备(2) 。
(3) 导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，(4) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。
设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点(5) 讲授新课1. 线造型素描的特点及线的造型功能。
线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。
线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。
线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：(1) 表现物象的外形轮廓，(2) 勾画形体的边界。
(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。
(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。
(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感，(6) 抒写人的情趣，(7) 气质。
线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。
2024版年度人教版七年级美术上册第1课《小伙伴》
01课程引入Chapter美术与生活的联系美术源于生活美术创作往往以日常生活为素材，通过艺术家的加工和提炼，形成具有审美价值的作品。
美术服务于生活美术作品可以装点生活，提升生活品质，同时也可以传递情感、思想和观念，丰富人们的精神世界。
美术与生活相互影响生活为美术提供创作灵感，而美术作品又反过来影响人们的生活方式和审美观念。
作者介绍时代背景创作意图030201《小伙伴》作品背景学习目标与要求过程与方法知识与技能通过观察、分析、比较等方法，深入理解《小伙伴》的构图、色彩、线条等艺术语言；学习如何运用艺术语言进行美术创作。
情感态度与价值观02作品欣赏与解读Chapter《小伙伴》作品展示作品背景画家简介画面内容空间透视通过近大远小的透视原理，画家将画面中的元素有序地排列在空间中，增强了画面的立体感和层次感。
构图特点画家采用三角形构图，将人物与动物安排在画面的不同位置，形成了稳定而富有动感的画面效果。
视觉中心画家将视觉中心安排在小伙伴与小狗的互动处，突出了画面的主题和情感表达。
画面构图分析色彩运用技巧色彩搭配01冷暖对比02色彩情感031 2 3外貌特征神态动作情感表达人物形象塑造03绘画基础知识与技能Chapter线条的运用线条的基本类型直线、曲线、虚线等，不同线条可以表现不同的情感和氛围。
线条的运用技巧通过线条的粗细、长短、疏密等变化，可以表现出物体的形态、质感和空间感。
线条在画面中的作用线条可以分割画面、引导观众视线、营造节奏感等，是绘画中不可或缺的元素。
色彩的搭配原理色彩的三属性色彩的对比与调和色彩在画面中的运用画面层次感的表现前景、中景、背景的处理物体之间的遮挡关系光影的运用创意构思方法主题与内容的确定素材的收集与整理构思过程与草图绘制04实践操作指导Chapter01020304选择适合绘画的素描纸或水彩纸，确保画面效果更佳。
纸张准备多种型号的铅笔、炭笔或彩色铅笔，以便描绘不同细节。
画笔如使用水彩或丙烯颜料，需提前调配好所需颜色。
七年级上册美术教案
七年级上册美术教案七年级上册美术教案「篇一」第一单元单元总目标：1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。
不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。
它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。
通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。
2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。
单元课时：本单元分2课时教学。
活动安排：◆观赏与描述：＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？◆分析与研究：＊你对这些作品和作者知道多少？＊你了解作品的时代和社会特点吗？＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？◆讨论与解释：＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？◆体验与评价：＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？活动一1、课题劳动____人类创造力的源泉（上）2、学习领域欣赏*评述3、课时 1课时4、课前准备教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。
学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。
5、课堂教学（1）引导阶段① 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。
② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。
③ 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。
（2）发展阶段① 欣赏、评述《在激流中前进》☆ 展示图片，学生欣赏、讨论。
☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。
七年级上册美术教案全册
七年级上册美术教案全册全套第一章：美术基础知识1.1 美术的基本概念让学生了解美术的定义、分类和作用。
引导学生欣赏不同类型的美术作品，提高审美能力。
1.2 美术的基本技巧教授绘画、雕塑、设计等基本技巧。
让学生通过实践，掌握基本的绘画和制作方法。
第二章：中国传统美术2.1 中国画的基础知识让学生了解中国画的起源、发展历程和特点。
教授中国画的基本技法和表现手法。
2.2 中国画的欣赏与创作引导学生欣赏经典的中国画作品，提高审美能力。
让学生通过实践，创作出具有个性和创意的中国画作品。
第三章：西方美术简史3.1 西方美术的起源和发展让学生了解西方美术的起源、中世纪、文艺复兴等不期的特点。
引导学生欣赏不期的代表作品，提高审美能力。
3.2 西方现代美术概览让学生了解20世纪以来的西方现代美术流派和代表人物。
引导学生欣赏现代美术作品，培养学生的创新意识。
第四章：生活中的美术4.1 美术在生活中的应用让学生了解美术在建筑设计、广告设计、时尚设计等方面的应用。
引导学生欣赏生活中的美术作品，提高审美能力。
4.2 美术与自我表达教授学生如何运用美术表达自己的想法和情感。
让学生通过实践，创作出具有个性和创意的美术作品。
第五章：美术欣赏与批评5.1 美术欣赏的方法和技巧教授学生欣赏美术作品的方法和技巧，包括形式分析、内容解读等。
引导学生欣赏不同类型的美术作品，提高审美能力。
5.2 美术批评的基本原则让学生了解美术批评的基本原则和目的。
引导学生运用批评的眼光分析美术作品，培养独立思考能力。
第六章：色彩与造型6.1 色彩的基本知识让学生了解色彩的分类、三原色、色彩混合等基本概念。
引导学生通过实践，掌握色彩搭配和运用。
6.2 造型的基本元素教授点、线、面、体等造型元素的基础知识。
让学生通过实践，运用造型元素进行创意表达。
第七章：绘画技法与创作7.1 素描基础让学生了解素描的定义、工具和基本技法。
引导学生通过实践，掌握素描的基本技巧。
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七年级美术上册人教版七年级美术第一单元教案单元总目标：1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。
不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。
它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。
通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。
2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。
单元课时：本单元分2课时教学。
活动安排：◆观赏与描述：＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？◆分析与研究：＊你对这些作品和作者知道多少？＊你了解作品的时代和社会特点吗？＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？◆讨论与解释：＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？◆体验与评价：＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？活动一1、课题劳动____人类创造力的源泉（上）2、学习领域欣赏*评述3、课时 1课时4、课前准备教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。
学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。
5、课堂教学（1）引导阶段① 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。
② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。
③ 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。
（2）发展阶段① 欣赏、评述《在激流中前进》☆ 展示图片，学生欣赏、讨论。
☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。
☆ 教师归纳总结：《在激流中前进》（油画）作者：杜键，上海人，中央美术学院油画系教授。
本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作。
为此，作者曾先后到山西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活，搜集创作素材。
作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。
作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神。
这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。
② 欣赏、评述《粮食》☆展示图片，学生欣赏、讨论。
☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。
☆教师归纳总结：《粮食》（油画）作者：（苏联）雅布隆斯卡娅，卫国战争后著名女油画家、基辅美术学院教授。
本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作，约4米宽的巨幅作品，表现了苏联集体农庄女庄员在丰收的打谷场上劳动的场面。
在夏日的明亮的阳光下，集体农庄女庄员们在堆积如山的金黄色麦粒的打谷场上，紧张而有秩序地劳动着。
女庄员们兴奋的笑脸和欢快而有节奏的动作，充分显示了经过战争洗礼后的苏联劳动人民高涨的劳动热情和崭新的生活风貌。
作品构图宏伟，形象生动，主题鲜明，内容和形式得到了完美的统一。
③ 欣赏、评述《牛耕》，写观后感受交流。
☆展示挂图，学生欣赏。
☆分组讨论、写观后感。
☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。
☆教师归纳总结：《牛耕》（甘肃嘉峪关魏晋时期的墓砖画）这是从甘肃嘉峪关魏晋时期5号墓中出土的、原位于墓前室壁的一幅砖画。
我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行。
墓室中绘有大量的砖画。
这幅砖画与同一墓室的其他砖画的最大特点是，除了表现墓主生前宴欢、舞乐等享乐生活外，大部分是表现劳动人民从事各种生产劳动的场面。
是墓主为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役、但从一个侧面形象地反映了当时劳动人民生产劳动的状况。
这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。
如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的明快感。
再如，画扶犁者，只寥寥几笔，不仅生动地画出了扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。
④ 欣赏、评述《清明上河图》☆展示挂图，学生欣赏、讨论。
☆学生自愿发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。
☆教师归纳总结：《清明上河图》（中国画）北京故宫博物院收藏。
作者：张择端，北宋画家，东武（今山东诸城县）人。
本作品是一幅生动反映北宋都城汴梁繁荣景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。
全画内容大体分为三段，开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河（当时称“上河”，此河是当时国家的漕运枢纽，南北商业交通要道）及其两岸舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为巿区街道的繁华场面。
教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。
一艘滿载着货物的大船，即将通过虹桥。
桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张地控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全地通过虹桥。
相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥上众多的行人。
他们都在聚精会神地注视着桥下发生的一切。
桥上桥下相互呼应，构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。
虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，足见画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功力。
从而使这一段描绘成为整个《清明上河图》中最吸引人、最令人过目不忘的场景。
⑤ 欣赏、评述《捣练图》☆展示挂图，学生欣赏、讨论。
☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。
☆教师归纳总结：《捣练图》（宋代摹本，现藏美国波士顿美术馆）作者：张萱，盛唐著名人物画家，擅长画妇女。
现存的宋代摹本《捣练图》和《虢国夫人游春图》是他的代表作。
《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”（一种丝织品）的劳动场面而得名。
全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。
中间一组描写两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把练拉直，另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一小女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。
十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。
让我们看到了当时制练的劳动过程。
作为一件艺术品，其重要的价值还在于作者描绘这一劳动场面的高超技巧。
这主要表现在由四个妇女组合而成的画面，既符合生活的真实，又有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。
“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。
描画勾线工细又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感也得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水平。
3、课后拓展（1）请同学展示自己收集的图片，欣赏、评述、交流，课后写自己的心得体会。
（2）课余时间，多搜集优秀中外美术图片，通过欣赏提高自己的审美素养。
活动二（第二课时）1、课题劳动____人类创造力的源泉（下）2、学习领域欣赏*评述3、课时 1课时4、课前准备教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。
学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。
5、课堂教学（1）引导阶段☆通过进一步欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，拓展学生视野，体会劳动是人类最崇高的品质。
☆教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，培养学生从事研究性学习的方法和能力。
☆学生预习，看课本上的图片和文字。
（2）发展阶段① 欣赏、评述《北方的九月》☆展示图片，学生欣赏、讨论。
☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。
☆教师归纳总结：《北方的九月》（套色木刻）作者：晁楣，当代著名版画家，1949年参军，从事美术宣传工作。
1958年初，转业黑龙江的“北大荒”。
创作许多表现北大荒的版画。
本作品描绘经过开垦的北大荒金秋时节红高梁丰收的壮观景色。
宏伟的构图，浓重的色彩，豪放的刀法，美得令人陶醉的意境，使这幅作品成为一首对自然、对劳动的赞美诗，同时也体现了画家对这块曾经洒下了许多汗水的土地的无比深情。
在这幅作品中，写景是为了抒情，景与情得到了有机的统一，丰收与劳动紧密相连，劳动创造了美好世界的主题得到了突出的表现。
①欣赏、评述《倒牛奶的女佣》☆展示挂图，学生欣赏、讨论。
☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己对作品的感受和理解。
☆教师归纳总结：《倒牛奶的女佣》（油画）作者：（荷兰）维米尔，十七世纪荷兰杰出的风俗画家，擅长表现荷兰普通巿民日常的室内生活。
绘画风格深受科学精神的影响，以形体结实，结构精致，色调和谐，尤其善于表现光线和室内这空间感著称于世。
本作品是他的代表作之一。
画中所呈现的是荷兰普通巿民平时劳动的场景，在欧洲美术史上具有鲜明的时代特点，这就是17世纪的荷兰绘画从本质上讲是一种巿民艺术。
这同过去主要表现封建帝王、王公贵族、宗教神灵的绘画比较是一个巨大的历史进步。
而这种进步则是由于十七世纪的荷兰，已经建立了世界上第一个帝王贵族和宗教将向新兴资产阶级政权转化的制度。
当然《倒牛奶的女佣》其重要不仅如此，还在于它体现了一种新的艺术风格和新的艺术成就。
画家不仅真实精确地描绘出人物所在的房间的空间感，而且人和景物都好像沐浴在极度纯净的光线之中，女工穿的裙子的蓝色和上衣的柠檬黄色用得恰到好处，强烈的光感使这幅画的色彩显得特别的明净和细腻，使人感到十分平易、亲切。
无怪乎有人称维米尔是描绘光的大师。
② 欣赏、评述《播种者》☆展示挂图，欣赏、讨论。
☆学生发言，根据预习时提出的问题谈自己的感受和理解。
☆教师归纳总结：《播种者》（油画）作者：（荷兰）凡﹡高，十九世纪后印象主义画派的重要代表人物之一。
文森特•凡•高，1953年生于荷兰格罗渥忒－松丹特他是一位牧师的儿子。
年少时的凡高并没有体现出任何独特的艺术天赋，在他16岁时，他才有机会接触艺术，而当时也只是在占比尔美术公司当职员。
不久后，在爱情上遭受挫折的凡高，对生活感到十分痛心，他渴望寻求神灵的帮助，于是投入了宗教的怀抱，决心做一个基督教牧师。
可是凡高未能熟谙深奥的教义，于是只好到比利时南部矿区波里纳士去传教。
但是因为他的口才不好，最终还是未能成功。
在美术公司工作期间，凡高喜欢在业余时间参观一些美术馆，对当时弗朗索瓦•米勒的艺术颇有兴趣，同时从他的作品中有所领悟。
于是，在事业和爱情上屡经失败的凡高，终于决定自己也当个画家。
1886年3月，依靠他在巴黎当画商的弟弟的帮助来到巴黎，并通过弟弟的关系认识了印象派画家，并与他们密切交往，画风深受其影响。