初练拉丁舞注意事项
少儿初学拉丁舞的小技巧
少儿初学拉丁舞的小技巧少儿初学拉丁舞的小技巧拉丁舞是一种常见的健身舞蹈之一，现在很多小朋友也开始学习拉丁舞。
下面店铺给大家介绍初学拉丁舞必知的六大技巧，欢迎阅读！少儿初学拉丁舞的小技巧1、首先切忌贪快很多刚刚接触舞蹈的初学者都恨不得练五六个月就能在舞台上翩翩起舞，殊不知这样的心理是练不好舞蹈的。
舞蹈的基本功讲究的是一朝一夕、循序渐进式的提高。
2、要用心带着脑子去学在学习舞蹈时，一定要用自己的'心去体会动作的感觉，要用脑子做动作，反复体会老师对每一个动作的要求，不能一味地死练。
所以自己也要去想、去琢磨，想不通的就找老师问。
3、舞蹈感觉很重要好舞蹈靠的是什么？靠的就是无人能比的舞蹈感觉。
我们不要过分的去强调软开度和技巧性。
舞蹈的感觉很重要，要靠对动作的熟悉与了解，慢慢去找，千万不要着急。
4、提高身体素质提高身体素质，一方面是训练技能，一方面是对自身动感准确性的培养，它是由舞蹈的全部动作和舞者全身心的配合来体现的。
注意每一个细节，动作便赋予感情，舞蹈感染力也就随即增强了。
5、注重表情和肢体语言眼睛是人心灵的窗户，所以要学会“眉目传情”。
舞者在舞蹈过程中，面部表情始终贯穿其中，是整个舞蹈的艺术形象，把自己融入音乐的情感中，才能做到形神兼备。
舞者的面部是为舞蹈的整个灵魂服务的。
少儿学舞蹈的好处1、形体优美：正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。
2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。
3、肢体灵活性、柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。
4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。
5、提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。
6、提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
舞蹈学习：学拉丁舞要注意的事项
舞蹈学习：学拉丁舞要注意的事项对于初学者，建议把注意力集中在跳好基本步上，这个点看似简单，但真正做好的人并不多，千万别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面有很多学问，重要的是通过学习拉丁舞步，获得那份感觉。
在跳拉丁舞时，人体的状态应分成3部分。
1.上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。
2.身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。
3.下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。
所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这3个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，真不是件易事。
其他需要注意的1．男士宜为短发，长发需扎成马尾，不化妆、不戴饰物；女士若为长发应盘头，不要散发，可戴少许饰物，但不能过大。
2．服装一般以紧身的为好，男士以黑色为主，女士着短裙，不应长于膝盖，以免影响运动。
鞋子有专门的舞鞋，但在训练时以舒适为宜，是平底。
3．注重礼仪，男士要先向女士发出邀请，女士应还礼。
舞蹈结束后，一定要答谢观众，男士还应将女士送回。
4．初学者不要急于跳合舞，不要急于接触花步，以免受伤。
5．跳舞过程中要注意肌肉绷紧、调节情绪、调匀呼吸，防止动作僵硬。
6．在呼吸不畅的情况下，请先休息片刻后再决定是否继续。
7．避免扭腰过猛，应以感觉适当为准。
8．若发生以下情况，如腿部疲劳、身体局部出现痛状不适、眩晕、心率过快等，可停止练习。
有些健身者身体各个关节太紧张，这个点应该改正。
健身者踏步时肩关节要放松，如果遇到有的动作比较难做时，能够把动作分步练习，先学脚下的动作，学会之后再加上手臂的动作。
此外，拉丁健身操对动作的协调性要求很高，健身者在锻炼时心情一定要放松，不要有恐惧感，不要怕动作做不好被人嘲笑。
禁忌融体育、艺术于一身的体育舞蹈，以其独有的艺术魅力成为人们建立友谊、陶冶情操、锻炼身体、提升技艺的良好形式，又具有极强的娱乐性，深受幼师学生的喜爱。
拉丁舞的要点
拉丁舞的要点如果不是从小开始练习舞蹈技能的话，那么学拉丁舞时要注意以下几个要点。
下面是店铺整理的一些关于拉丁舞的要点，供你参考。
拉丁舞的要点一：练习控制首先是肢体方面的技巧，比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里，并且保持动作标准性而不是把手臂伸直，将力量完全释放出去。
然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。
就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。
最后是比较灵魂层次的方面，就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。
完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。
拉丁舞的要点二：练习爆发对于初学者来说，力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。
一般来说，通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。
每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲，次数可在15次到25次之间。
相信一个月后的你就会感觉到区别的。
并且大家不用担心手臂会变粗，腿变粗等，我们需要练习的是“爆炸点”，而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。
”另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。
大家要做的就是将拥有的力量运用进去。
不要着急，总有个过程。
拉丁舞的要点三：适合自己的舞蹈风格其实无论自己是以什么风格为主，都不要局限于自己学习的空间。
接触的风格越多对自己越有利，在众多的风格中能清楚的找到适合自己的风格并把其他风格的融入其中使自己的舞蹈元素更多元化、舞蹈知识更丰富。
是百利而无一害的好事情。
所以大家可以放心的学习国标舞。
拉丁舞的要点四：调整张力与力度在张力与力度之间，个人认为张力比较重要。
而张力越大，力度就越会受到影响;反之力度越大张力也会相对减弱。
这就是为什么我很佩服外国舞者的原因，也是我一直在努力改变自己的原因。
还有对于中国舞者来讲，要把张力和力度同时做到比较困难，毕竟身体素质和外国人不一样。
只有不断的练习再练习。
强化肌肉素质，让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
拉丁舞需要注意的9大关键点
学习拉丁舞需要注意的9大关键点在拉丁舞学习的过程中，会经常碰到很多名词，但很多时候我们只是知其然不知其所以然，所以小编搜罗了9个最关键的词，给大家科普下。
学拉丁舞关键词一：脚尖脚尖是拉丁舞下半身动作比较关键的部位。
拉丁舞初学者常有这样的习惯，在身体旋转过程中为了保持平衡，脚尖会向里关闭，紧抓地面。
在拉丁舞中，这是错误的做法，尤其是在胯部转动时，应该避免脚尖同时向里关闭。
并且动作要干净利落，避免拖沓，影响力量的传递。
学拉丁舞关键词二：膝盖膝盖是连接大腿与小腿的中枢关节，学拉丁舞就来索菲尔舞蹈，膝盖在跳舞时要灵活，使身体的力量能够传递到脚尖。
所以在所有伸直膝盖的拉丁舞蹈动作里，膝盖要伸直、绷紧，令腿部的肌肉绷紧更有力量。
学拉丁舞关键词三：腿部腿部主要是指大腿和小腿。
腿部的力量会直接影响整个下半身的运动。
腿部要运动时不仅要紧绷，而且要快速，出腿的瞬间就要完成。
这样拉丁舞的动作才会显得力量，脚掌才会接受到腿部的力量，才能够站稳。
学拉丁舞关键词四：胯部胯部应该是拉丁舞者们最熟悉的关键词了，因为在拉丁舞蹈中，胯部动作是比较频繁。
因为胯部是连接上半身和下半身的重要部位，所以日常会极少运用到，拉丁舞初学者或者没有过舞蹈基础的人来说，灵活运用自己的胯部会非常困难。
学拉丁舞关键词五：手臂拉丁舞对手臂的要求是延伸、有力。
打开双臂时，感觉力量会顺着手臂延伸到手指尖，而手指尖的要向外牵引。
手臂动作要学会控制，而不是软趴趴的没有任之四处摇晃。
拉丁舞的动作大多数都是手心都是向下，高度不低于肩膀。
架起手臂的同时不能肩膀一起向上提，肩膀打开、下沉，否则头部会像乌龟一样缩着，十分难看。
学拉丁舞关键词六：体态体态则是指身体的形态，拉丁舞的练习最讲究体态，也是最能够锻炼人体态的舞蹈，索菲尔拉丁舞老师表示学拉丁舞的人，一般身体都是亭亭玉立，修长，显得高挑、自信。
在跳拉丁舞的时候，要挺直身板，头部向上牵引，让你的脖子更加修长，肩部向后打开向下沉，让你的人更加挺拔。
拉丁注意事项
拉丁注意事项拉丁舞是一种富有激情和活力的舞蹈形式，起源于拉丁美洲国家。
它的热情和节奏感吸引着越来越多的人加入到这个舞蹈社区中。
然而，对于初学者来说，了解一些关于拉丁舞的注意事项是非常重要的。
本文将介绍一些在学习和表演拉丁舞时需要注意的事项。
1. 学习基本步伐在开始学习任何一种舞蹈之前，都需要掌握基本步伐。
对于拉丁舞来说，掌握基本的步伐是非常重要的，因为它们是构建其他复杂动作和技巧的基础。
常见的拉丁舞基本步伐包括恰恰（Chacha）、桑巴（Samba）、伦巴（Rumba）等等。
每种基本步伐都有其独特的特点和节奏感，需要花时间去练习和理解。
2. 注意身体姿势在学习拉丁舞时，保持正确的身体姿势是非常重要的。
一个良好的姿势能够帮助你更好地掌握舞蹈动作，并且可以预防受伤。
在拉丁舞中，重心通常放在前脚掌上，身体保持挺直但放松，肩膀放低并向后拉伸，头部保持平衡。
通过保持正确的身体姿势，你可以更好地控制自己的身体和动作。
3. 注重节奏感拉丁舞是一种充满节奏感的舞蹈形式。
在学习和表演拉丁舞时，要注重节奏感的培养。
通过听音乐、感受节拍，并将其与舞步相结合，可以更好地表达出舞蹈的热情和活力。
除了跟随音乐的节奏外，还要注意与舞伴之间的配合和默契，以确保整个表演更加协调和流畅。
4. 练习技巧和转移重心在学习拉丁舞时，练习技巧和转移重心是非常重要的。
拉丁舞中有很多快速而复杂的动作和转折点，需要良好的技巧来完成。
通过反复练习这些技巧，并逐渐增加难度，你可以提高自己的技术水平和舞蹈表现力。
同时，学会转移重心也是非常重要的，因为它可以帮助你更好地控制自己的身体和动作。
5. 注意与舞伴的配合在拉丁舞中，与舞伴的配合是非常重要的。
通过良好的配合和默契，你可以在表演中展现出更加协调和优美的舞姿。
与舞伴进行眼神交流、手势指导和身体接触都是非常重要的沟通方式。
同时，要尊重舞伴并保持良好的沟通，以确保整个表演过程更加顺利和愉快。
6. 穿着合适的服装和鞋子在学习和表演拉丁舞时，穿着合适的服装和鞋子是必不可少的。
【原创】初学拉丁舞必须改正的六个问题
【原创】初学拉丁舞必须改正的六个问题
很多新手初接触拉丁舞的时候会犯很多同样的问题，那么作为新手的你快来看看自己有没有注意到吧！
1.头向前探
当发现自己头向前探的时候，要有意识的内收下颚，这样才能摆正位置。
2.肩部没有沉下来
其实就是耸肩问题，因为肩胛骨没有向外打开，或者是做动作的时候手臂用力牵扯到肩部，会出现类似问题。
这需要我们在练习时把注意力放在肩上，保持沉肩。
3.后脊柱不直
其实这是很多人都有的毛病。
由于坐姿或者是睡姿不正确，导致
背弯。
可以对着镜子调整自己直立，然后记住此时肌肉的状态，随时调整，养成习惯。
4.胯部没有直立起来
大腿肌肉没有绷直、屁股后翘或是肚子前挺，这都是胯部没有用力的结果，我们需要呼气使得臀部内收。
5.膝盖容易弯曲
小腿肌肉没有收紧，膝盖上的肌肉没有向上拉，就会弯曲。
拉丁舞中的每一个动作都要体现精气神，每一个动作都要用力拉伸自己的肌肉。
尤其在动作过程中，膝盖弯曲是最常见的问题。
体重超重时注意减肥来分担膝盖的压力。
6.脚没有向外打开
拉丁舞中的很多动作，都需要脚尖向外打开，所以跳拉丁舞时一定不要走内八字风格，会显得不大气噢！。
学拉丁舞有什么要注意的地方
学拉丁舞有什么要注意的地方拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。
风格的不同，最主要的是内涵的把握。
在于对音乐的理解，更主要是音乐的旋律。
作到学舞，练舞，走舞，跑舞，跳舞。
而跳舞是舞者的境界。
我们大家都知道，音乐是舞蹈的灵魂，舞者通过肢体表现流动的音符，才是舞蹈的境界。
对于初学者，建议把注意力集中在跳好基本步上，这个点看似简单，但真正做好的人并不多，千万别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面有很多学问，重要的是通过学习拉丁舞步，获得那份感觉。
在跳拉丁舞时，人体的状态应分成3部分。
1.上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。
2.身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。
3.下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。
所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这3个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中。
初学者不要急于跳合舞，不要急于接触花步，以免受伤。
跳舞过程中要注意肌肉绷紧、调节情绪、调匀呼吸，防止动作僵硬。
大致注意这些就能够尤其是在练习基本步伐时要注意膝盖一定要直腿是超直状态的。
补充：拉丁舞是运动舞蹈比赛中的其中一个类别，比赛时男选手著长袖上衣及长裤，颜色款式均无特殊规定，女选手多数为裙装，布料上可增加水钻或流苏，服装以体现肌肉线条为主要目的。
本项目群包括五种舞蹈，几乎都是起源于拉丁美洲，拉丁舞包括恰恰恰、伦巴、桑巴、斗牛舞和捷舞。
恰恰和伦巴起源于古巴黑人舞蹈，桑巴起源于巴西，斗牛舞起源于西班牙，捷舞起源于美国。
跳拉丁舞的要领
跳拉丁舞的要领
在晨练拉丁舞中早锻炼，可以培养良好生活习惯,，常期坚持锻炼还可培养人的恒心和毅力，使自己永保青春活力。
下面是店铺整理的一些关于跳拉丁舞的要领，供你参考。
跳拉丁舞的要领1、基础最重要，不能贪多、贪快，一定要把最简单的东西跳好。
教我们拉丁的老师非常重视对学生基本功的训练，特别强调基础的重要性，我想这也应该是她从多年的教学实践中总结出来的经验。
就我个人来说，学舞的这段时间，我发现每上一次课我都会有新的收获，因为这可以帮助我修正自己平时容易忽略的地方，不断得到提高。
基础打好了对以后的学习非常重要。
跳拉丁舞的要领2、多听音乐。
相信每个老师都强调过在舞蹈中音乐的重要性，所以我就不多言了。
其实对音乐的理解完全是靠感觉，平时我们上课的时候可以数一下节奏，但是真正要把音乐的内涵跳出来单单依靠数节奏是不行的，当我们的思维过分理性的集中于节奏上的时候，往往就会忽略了其他的内容。
所以，我认为训练好的音乐感觉是很重要的，就是说既要掌握准节奏，又要注重音乐所表达的内容，两者结合才有可能完美。
训练的方法很简单，平时带个MP3在身上，装一些舞曲，经常听，在放松自己的同时，也培养了音乐感觉。
跳拉丁舞的要领3、平时多练习。
我们来学舞的目的可能不尽相同，减肥、健身、娱乐、休闲.......都好，有一点我想大家的想法都是一致的——既然来了，就要争取跳得更好。
台下十年功的道理大家应该都知道，即使仅仅是为了减肥，课堂之外的练习也是必要的。
只要在课外有一定的投入，且方法正确，相信你一定会进步很快。
拉丁舞基本功训练应该注意的问题_拉丁舞蹈
拉丁舞基本功训练应该注意的问题_拉丁舞蹈（一）注意音乐、节奏的处理1、节奏，在音乐理论中被称为旋律的骨架，是节拍的强弱或长短交替出现而形成一定规律的时间值。
音乐的节奏是听觉节奏。
舞蹈中的节奏,是指舞蹈动作进行时所占的时间，动作的长短、强弱、快慢、及相互间的关系。
2、拉丁舞就是节奏性很强的舞蹈，拉丁舞蹈的节奏是视觉节奏。
掌握好拉丁舞节奏就好象掌握全部的赛场，我们怎么才能够掌握好拉丁的节奏呢？对男士而言，需了解基本原则进行主动引导，女士必须学习独舞的技巧，并了解如何配合跟随男士的引导，有时需要连续比标准节拍快一些或慢一些的音乐。
编舞要适合自己的个性与能力，并可以凸显自己的特点。
（二）注意身体重心的转换1.身体线条必须保持垂直，重心尽量放在脚心上。
2.在每一次转动时重心的交还必须准确，主力腿应随胯的转动而改变。
3.脚踝在舞蹈中的作用，在转动中就要很好体现出来。
4．应在音乐中训练转动，力求身体有饱满的节奏感。
（三）注意呼吸与舞蹈动作相配合1、呼吸是舞蹈的生命。
想象和情感主宰呼吸和动作，它左右着舞蹈的节奏、速度及力度使舞蹈造型随着情感起伏而变化。
丰富、微妙、细腻的情感通过呼吸的调节传递出各种不同的气质，如喜悦、欢快、狂喜、从容、安详、沉思、忧郁、悲伤、愤怒等等。
2、拉丁舞5个舞种分别有自己的风格特点：如在拉丁舞伦巴舞中，舞者要表现一种幸福与自豪时，需要借助深深地呼吸和内在的自我控制使其外貌潇洒、姿态柔美动人。
而当表现某种愤怒的情感，如在斗牛舞中带着无比仇恨和反抗的情绪，将身心沉浸于一中无限激越的状态，在急促的呼吸中使整个身体仿佛都在颤抖，呼吸控制着强有力的跳跃。
四、拉丁舞基本功训练的思考与探索首先，移动是拉丁舞步的基础，学好了移动就可以开始进行基本舞步的练习。
拉丁舞的舞步不论多么花俏，都是从基本舞步上演变而来的。
每一种舞都有不同的基本舞步，不同的基本步也反映不同舞蹈的特性。
如：伦巴舞的基本舞步缠绵，而恰恰舞的舞步干净利落。
为家长介绍：孩子学跳拉丁舞需要注意的地方
为家长介绍：孩子学跳拉丁舞需要注意的地方跳拉丁舞其实很简单，只要全身心投入其中，拉丁舞音乐的氛围、舞蹈的情绪就可以让人“脱胎换骨”。
拉丁舞在动作过程中要始终有意识地收腹，这样可以锻炼腹横肌；摇摆的幅度越大越刺激腹肌，增加腰背力量；摇摆的方向变换越多，腰腹越能得到均衡的锻炼。
但是你知道初学拉丁舞有哪些忌讳吗？俗话说，知己知彼，百战百胜。
下面就为你介绍一下少儿初学拉丁舞时需要注意的地方。
忌讳一：女生想掌握主动权。
舞蹈一般是男生带着女生跳，女生都是跟随男生的引导做相应的动作。
有些女生跳舞的时候自己跳自己的，或者可能是认为男舞伴技术不如自己，老想主动带着男生跳。
我觉得这是女生初学跳舞的大忌，一旦养成习惯，会给跳舞带来很大的障碍。
女生如果想做自己想做的动作时，可以在动作未开始前给男生暗示，让男生根据自己的暗示带着自己做动作，但不应该带着男生做自己想做的动作。
忌讳二：男生犹豫。
男生带女生跳时对下一个动作的引导应该干脆利落，给出明确的指示，而不应该犹犹豫豫。
如果男生一犹豫，女生就会不知所措，尤其是当女生具有主动性时。
比如男生本来想向前的，但女生却又给出一个往后的指引，这时有些男生就会犹豫该向前还是向后，于是踩脚就发生了。
我觉得男生应该不受女生的影响，要控制住自己的主动权。
忌讳三：对套路固执。
曾经看过一个帖子说，大家跟的老师都不一样，怎么跳得起来？我刚开始时也很迷惑，并且对这个动作之后应该接那一个动作相当执着。
但其实我们现在跳的套路组合都是一个基本动作接着另一个基本动作，而且动作之间有比较明显的引导。
也就是说，只要把基本动作跳熟了，女生只要跟着男生的引导，套路基本上是没有问题的。
看一些舞蹈巨星的表演，甚至看不到有套路的痕迹。
我认为，基本姿势的造型、鼓点节奏的掌握和基本动作的娴熟，是初学舞者最需要注意的三件事。
郑慧芳。
拉丁舞初学者要牢记的五点要素
要想跳出拉丁舞的拉丁味来,对于初学者，建议集中在跳好基本步上，这⼀点看似简单，其实要真正做到的⼈并不易，⼤家千万别以为⼏个节拍的基本步就是很简单的，其实⾥⾯的学问很多，最重要的是通过拉丁舞步获得那份感觉。
以下五点请⼤家要牢记： ⼀、头抬起来，⼤家在跳舞中，偶尔看看⾃⼰的脚型⽆可厚⾮，可是很多初学者，整⾸曲⼦从头到尾头都是低着的，看起来很不⾃信，教师提醒只注意⼀会,就⼜回到原来的样⼦，这是很不雅观的,也是不允许的。
正确的⽅法是把头抬起来,眼睛正视正前⽅，在正前⽅找⼀个⽬标,眼睛看着⽬标，不仅能保持⾝体的线条，⽽且也能给别⼈⼀种看起来很有神的感觉，⾃⼰⾏⾛的路线也会更稳。
⼆、在开始练习⾃⼰的f花步之前，要先增加⾃⼰的稳定度，穿上舞鞋的感觉，跟穿⼀般的鞋⼦不太⼀样,刚穿上的时候，可能脚会很不习惯，有⼀种不会⾛路了的感觉，这时的不稳定是很正常的，适应⼀段时间就会好起来的。
请⼤家先不要急着开始花步的练习，这时候练习花步显然是很不合适。
⼤家先多⾛⾛基本步，让⾃⼰熟悉舞鞋⾛舞步的感觉,要坚持练习，只要坚持有个三五个⽉就能稳定了，以后再练习花步就会很⾃如。
三、多听⾳乐,多听⾳乐对我们掌握各舞种的特性是很有帮助的。
我们在跳拉丁舞的时候，要掌握舞种的特性才能把舞蹈真正的⽤肢体准确的表达出来。
熟悉不同舞种的运律感，⽤⾝体去感觉⾳乐节奏还要在练习的时候数拍⼦，慢慢的才能适应⾳乐，才能准确的表达⾳乐感…… 四、多找同伴⼀起练习养成在别⼈⾯前表演的习惯，在别⼈⾯前跳，可能是常⼈不太习惯，没关系慢慢来，其实在⼈多的时候表演是很有挑战性，它会产⽣很强的刺激，也能增强⼈的表演欲，和同伴在⼀起练，互相之间能找⽑病，进步会很快的。
五、练习拉丁舞的时候要穿上你最美的舞⾐,因为舞蹈是舞者⽤肢体来表达语⾔的⽅式,舞⾐是对舞者的装饰,也是对舞者舞蹈效果起关键作⽤的.拉丁舞和其它舞种不同的是⽐较强调绅⼠和淑⼥幽雅共舞的。
舞蹈的基本功训练不仅可以锻炼体形美，还可以开发智⼒。
[新手拉丁舞的学习注意事项]
![[新手拉丁舞的学习注意事项]](https://img.taocdn.com/s3/m/2a7076d45122aaea998fcc22bcd126fff7055d99.png)
[新手拉丁舞的学习注意事项]1用耳练舞：聆听旋律，感受音乐;你天生对音乐和节奏不敏感，常常听不出舞曲的拍子或者虽能分清节奏，但一到跳舞的时候就晕头转向那就趁闲暇的时候多用耳朵练舞吧，解决节奏感差的唯一办法就是多听，把舞曲随身带着，走到哪里，心里默数拍子，只需坚持一段时间，你就会发现原来感觉混乱的节奏慢慢变得清晰可辨，跳舞的时候就不会再错节奏了。
分清节奏，找准拍子只是基础的一步，你还需要去感受音乐，用自己的肢体语言诠释音乐，只有多听才能有自己的理解，。
听得同时加上回忆和想象，可以达到事半功倍的效果。
2用脑练舞：回忆并想象：舞蹈课下没有时间练舞常会把上次课的内容忘得干干净净，别人都“知新”的时候，你不得不“温故”为什么不试试用脑子练舞呢等人的时候，休息的时候，车上……随时随地，你都可以充分利用间隙，把课上学过的动作在脑子里过一遍。
多在脑子里放这样的电影，就会将这些动作熟记于心，即使你并不曾实际练过，也能保证你在下一课跟上进度，不会因为忘记动作而忙手忙脚乱。
你在脑子里把这些动作想象得越美，把这些感觉琢磨得越透，你的潜意识就会帮助你做动作时更加接近你的想象。
3用眼练舞：看一看，再看一看;自己不跳的时候，看看别人跳舞也是一种训练，这一个“看”字，也大有学问。
看高水平的老师或选手练舞，更多注意细节。
注意看同一组动作，他们是怎么练得，他们的每一个练习，侧重点都有什么不同，比如第一遍是注重动作的完美度和准备性，第二遍时追求动作的力度和速度，第三遍是强调动作的延伸、身体的线条以及艺术表现力….仔细观察之后，再结合自己的情况，想想自己应该怎么改善和提高。
4用手练舞：动动笔头写心得脚懒、腿懒的时候，别让你的手也懒了，最好是动动笔，写写上课笔记，学舞心得，练舞感受。
整理思路的同时，其实你的脑子已经在练舞了。
很多你平时听了就忘或者并没有消化的要领和知识，往往就在你思考核证里的过程中，得以回忆再现或豁然开朗。
把这些要点都清楚而有条理地记下来，说明你对课程真正理解，领悟了。
拉丁舞学习需要注意的六个要点
拉丁舞学习需要注意的六个要点拉丁舞，不同于一般的舞蹈，其是体育与艺术的融合，舞蹈可以培养人的艺术情操，同时还可以建立友谊、锻炼身体、提供人体各部位的协调能力，让人更加灵活，舞蹈也是很好的交流，同一些爱好舞蹈朋友一起在一起探讨舞蹈，可谓是一大乐趣。
大家在学习拉丁舞时，经常容易犯错，最后导致失败，中途而废，要想学习好拉丁舞，需要注意以下六个要点：要点一：不要急于求成，而忽略基础动作不仅是学习拉丁舞，学习任何舞蹈都一样，很多人都容易急于求成，一段时间学习没多大进步时，就想放弃，或者在平时练习时，只注重数量和进度，而忽略了舞蹈的基本动作，我们在学习舞蹈时，经常会有这样的感觉，学了很多，可是没多少会的熟练的，基本动作都没有掌握，学舞蹈一定要循序渐进。
要点二：忽略了舞蹈姿态，人体不灵活舞蹈的美，在于跳舞者在跳舞时，能够完美展现身姿，舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增，令人赏心悦目。
作为一个跳舞者，一定要做到抬头，挺胸，收腹，立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀部夹紧上提的姿态。
这样才能够更加完美地展现自己，充分展示舞蹈魅力。
要点三：不要随便更换舞伴，影响学习跳这种双人舞蹈，最忌讳的就是随便更换舞伴，一个好的舞伴可以达到很高的默契程度，能够让两个人的舞蹈表演出来像一个人一样，在年龄、身高、形体、容貌、气质、风度、乐感、舞感、表现力以及相互配合能力等方面协调一臻。
频繁更换舞伴，会无法很好地配合，影响舞蹈学习。
要点四：舞蹈要做到形体集合，不要只注重形很多新人在学习舞蹈时，往往在舞蹈的形体能够做的很好，可是在神态上却无法很好把握，要想有好的神态，不仅要求舞蹈者领略到舞蹈的真谛，掌握音乐节奏，而且需要其保持良好的心态，心情愉悦，这样跳出的舞蹈才更美。
要点五：不要害怕吃苦，只追求轻松的舞蹈很多新人学习舞蹈，害怕吃苦，无法做到持之以恒，坚持不懈，尤其是一些参加舞蹈培训的人，经常有很多人，在报名培训后，容易因为这样或者那样的事情缺课程，影响舞蹈学习，还有一些新人学习舞蹈只是三分钟热度，学了几天，感觉没意思，就不想学了，这样是不可能把舞蹈学好的。
拉丁舞的要点
拉丁舞的要点如果不是从小开始练习舞蹈技能的话，那么学拉丁舞时要注意以下几个要点。
下面是整理的一些关于拉丁舞的要点，供你参考。
拉丁舞的要点一：练习控制首先是肢体方面的技巧，比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里，并且保持动作标准性而不是把手臂伸直，将力量完全释放出去。
然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。
就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。
最后是比较灵魂层次的方面，就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。
完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。
拉丁舞的要点二：练习爆发对于初学者来说，力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。
一般来说，通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。
每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲，次数可在15次到25次之间。
相信一个月后的你就会感觉到区别的。
并且大家不用担心手臂会变粗，腿变粗等，我们需要练习的是“爆炸点”，而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。
”另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。
大家要做的就是将拥有的力量运用进去。
不要着急，总有个过程。
拉丁舞的要点三：适合自己的舞蹈风格其实无论自己是以什么风格为主，都不要局限于自己学习的空间。
接触的风格越多对自己越有利，在众多的风格中能清楚的找到适合自己的风格并把其他风格的融入其中使自己的舞蹈元素更多元化、舞蹈知识更丰富。
是百利而无一害的好事情。
所以大家可以放心的学习国标舞。
拉丁舞的要点四：调整张力与力度在张力与力度之间，个人认为张力比较重要。
而张力越大，力度就越会受到影响;反之力度越大张力也会相对减弱。
这就是为什么我很佩服外国舞者的原因，也是我一直在努力改变自己的原因。
还有对于中国舞者来讲，要把张力和力度同时做到比较困难，毕竟身体素质和外国人不一样。
只有不断的练习再练习。
强化肌肉素质，让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
拉丁舞的注意事项有哪些
拉丁舞的注意事项有哪些大家知道，目前拉丁舞的瘦身舞蹈，舞蹈属于不太剧烈的运动，那么在跳拉丁舞的时候需要注意哪些事情呢?接下来小编为大家介绍拉丁舞的注意事项有哪些，一起来看看吧!拉丁舞的注意事项1.在呼吸不畅的情况下，请先休息片刻后再决定是否继续。
2.不要过于疯狂，扭腰过猛，以至于伤了脆弱的腰部。
应在感觉舒适的范围内活动腰部，否则你回家还得倒在周林频谱仪旁边烤电半小时。
3.拉丁激情强大，很多人会跳得忘我，但请注意如果感觉不适，如腿部疲劳抽筋、身体局部疼痛、眩晕、心率过快等，应停止练习。
4.关节不宜太过紧张，健身者踏步时肩关节要放松。
5.动作难度较大时，鉴于拉丁舞对上半身动作要求不高，建议先学脚下再加手臂动作拉丁舞的技巧一、跳好拉丁舞小技巧摇摆自如小蛮腰A：要将身体重心向上移，才可使下半身灵活自在地动作。
B：练习时可以先由小动作、慢速度去感觉，勿心急。
C：切勿使错力量而使全身晃动，必须用正确的力度及角度。
特色曲线美的视觉焦点二、跳好拉丁舞小技巧电动马达翘翘臀;A：腰部以上固定后，以臀部zui翘之处带动，并非腰部使力。
B：左右或前后(点至点)摆动时，需注意瞬间出力，但记得要适时停止，之后才换边重复。
C：若是8字形或360度(立体的)舞动时，则要注意动作的顺畅性，配合大腿、膝盖、脚跟、脚尖的整体协调性。
特色勾勒出性感，舞动全身的动能中心;三、跳好拉丁舞小技巧由手到脚的力量爆发A：指尖是指挥家的指挥棒，更是舞者的神奇魔杖，它增加舞蹈的华丽感并完美诠释其中精神，借由手指轻触则能轻易地触动他人的心弦。
B：脚尖需在每个节拍中做一个完美的句点，展现出舞步的张力。
特色展现从容而高贵、温柔而奢华的力量;四、跳好拉丁舞小技巧狂野甩头A：以头顶为甩动的使力点。
B：配合节拍，重拍时甩出，并停住C：勿做成像转头般的慢动作特色飞扬的头发狂想曲;五、跳好拉丁舞小技巧诱人的自我碰触A：不要管旁人的眼光，就鼓足勇气狠狠地在自我身躯的性感带以双手摸索B：常常练习即可习以为常C：zui好能带有感情，加进感觉去用心地触摸身体。
初学者学习拉丁舞的基本学习技巧与注意事项集锦
初学者学习拉丁舞的基本学习技巧与注意事项集锦拉丁舞是一个男女两性的能量交流。
如何用一种关系、用一种生命、用一种身体的方式很美地表达出来，是拉丁舞核心的东西。
拉丁舞的动作基本为腰臀扭动或是脚步移动的动作多而且快，体力好费大，多事热情奔放的舞蹈。
今天就让我们一起来看一下关于拉丁舞的学习技巧吧。
初学者必知的拉丁舞基本功技巧一、纵向牵引技巧。
亦谓体态要求。
即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉，一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整，腰胯上拉，肩部下沉，膝盖向内，垂直地面。
二、平面牵引技巧。
这是实现重心转移的关键。
其要领是，无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚：脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。
即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动?不同的意识会带来绝然不同的效果。
只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。
一些人跳舞多年，为什么还是“会踩脚”“怕踩脚”，就是因为身随脚动。
三、反身技巧。
所谓反身，就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动。
它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。
反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡。
没有反身技巧，身体就会显得僵硬;有了反身，重心转移就会锦上添花。
四、倾斜技巧。
这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直座标为特征展开的。
其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。
同反身一样，需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。
五、摆动技巧。
以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动。
为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及漆关节的配合，从而实现身体在空中的挪动。
六、升降技巧。
以促进重心转移，实现平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直漆盖，使身体上升到最高，然后随着漆关节弯曲使脚跟逐渐落地Salsa入门常识1、基本节拍：每一音乐节拍为6～8拍，1次一拍一动，每支曲4～5分钟。
新手学拉丁舞该怎么开始_拉丁舞入门小技巧
新手学拉丁舞该怎么开始_拉丁舞入门小技巧学习拉丁舞是一项有趣且充满活力的活动。
但是，对于新手而言，拉丁舞可能会有些困难。
以下是一些拉丁舞入门小技巧，帮助你开始学习拉丁舞。
1.选择适合的舞蹈类型：拉丁舞涵盖了各种不同的风格和类型，包括桑巴、恰恰、伦巴、斗牛士风格等。
在开始学习之前，你需要确定自己最感兴趣的类型，然后专注于学习该类型。
2.寻找合适的舞蹈教练：找到一位经验丰富并且有认证的舞蹈教练，可以帮助你正确学习和练习拉丁舞技巧。
一位好的教练将确保你学习正确的姿势和步骤，并且能够为你提供指导和反馈。
3.加入舞蹈班或团体：通过加入舞蹈班或团体，你可以与其他有相同兴趣爱好的人一起学习和练习拉丁舞。
与他人一起学习和跳舞可以加强你的动作和协调能力，并提供更多的机会进行互动和合作。
4.注重基本功：在学习拉丁舞之前，务必注重基本功的练习。
这包括平衡能力、柔韧性、力量和耐力的训练。
只有通过良好的基本功，你才能够在学习舞蹈技巧时更加自信和灵活。
5.学习基本的步伐和动作：拉丁舞有许多基本的步伐和动作，如前后基本步、十字步、扭转动作等。
首先学习和掌握这些基本步伐和动作，然后再逐渐添加更复杂的技巧和变化。
6.练习舞伴配合：与舞伴的配合是拉丁舞的重要部分。
通过练习与舞伴的默契和配合，你可以更好地完成舞蹈步骤和技巧。
练习时要注意与舞伴的沟通和共同努力。
7.观看专业表演：看一些专业的拉丁舞表演和比赛可以为你提供灵感和动力。
通过观看专业舞者的舞姿、技巧和舞台表演，你可以更好地理解和学习拉丁舞的要领。
8.保持积极的态度：学习舞蹈是一个过程，需要时间和耐心。
在学习过程中遇到困难是很正常的，但不要气馁。
保持积极的态度，相信自己的能力，并享受学习和跳舞的乐趣。
9.反复练习：练习是学习拉丁舞的关键。
每天都花一些时间来练习舞蹈步骤和动作，这样你才能够提高自己的技巧和记忆力。
坚持不懈地练习，你会看到自己的进步和成长。
10.探索个人风格：虽然学习舞蹈步骤和动作很重要，但你也应该探索和发展自己的个人风格。
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初练拉丁舞注意什么对于初学者，建议把注意力集中在跳好基本步上，这一点看似简单，但真正做好的人并不多，千万别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面有很多学问，重要的是通过学习拉丁舞步，获得那份感觉。
在跳拉丁舞时，人体的状态应分成3部分。
1.上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。
2.身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。
3.下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。
所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这3个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，真不是件易事。
其他需要注意的：1．男士宜为短发，长发需扎成马尾，不化妆、不戴饰物；女士若为长发应盘头，不要散发，可戴少许饰物，但不能过大。
2．服装一般以紧身的为好，男士以黑色为主，女士着短裙，不应长于膝盖，以免影响运动。
鞋子有专门的舞鞋，但在训练时以舒适为宜，最好是平底。
3．注重礼仪，男士要先向女士发出邀请，女士应还礼。
舞蹈结束后，一定要答谢观众，男士还应将女士送回。
4．初学者不要急于跳合舞，不要急于接触花步，以免受伤。
5．跳舞过程中要注意肌肉绷紧、调节情绪、调匀呼吸，防止动作僵持。
6．在呼吸不畅的情况下，请先休息片刻后再决定是否继续；7．避免扭腰过猛，应以感觉适当为准；8．若发生以下情况，如腿部疲劳、人体局部出现痛状不适、眩晕、心率过快等，可停止练习。
有些健身者身体各个关节太紧张，这一点应该改正。
健身者踏步时肩关节要放松，如果遇到有的动作比较难做时，可以把动作分步练习，先学脚下的动作，学会之后再加上手臂的动作。
此外，拉丁健身操对动作的协调性要求很高，健身者在锻炼时心情一定要放松，不要有恐惧感，不要怕动作做不好被人嘲笑。
拉丁舞之伦巴音乐分析当你听到了伦巴舞蹈的节奏××× ×× ×× ××之后，其实这个节奏已经告诉了你该乐曲的速度，这个速度才是你跳舞的关键，与伦巴舞蹈的节奏××× ×× ×× ××本身没有很大关系，这个节奏的重要目的一是告诉你乐曲的速度，二是告诉你第一拍的位置，因为你的舞步不是踩在××××× ×× ××这个节奏的某个×上，而是必须踩在拍子点上。
也就是你平时说的NOE、TWO、THREE、FOUR。
打个比方，伦巴舞的节奏是4/4拍子××× ×× ×× ××，第一拍有三个音，后面的三拍都是两个音，不管是几个音，伦巴的基本拍点都是ONE、TWO、THREE、FOUR，你只是按照伦巴舞蹈的舞步特点在走ONE、TWO、THREE、FOUR的节拍点，节拍点在每拍的强位置上。
而每一拍的音符可能是一个音、两个音、三连音、四连音等等，你绝对不会在一个三连音的单拍中走三步或两步，你最多走一步或一步也不走，如果你一定要在类似于×××这样的三连音上一个音符走一步的话，不但不可能，还会很滑稽。
你自己可以在没有人的时候试一试。
有一个问题，在跳舞时，到底需要音乐是随和舞蹈，还是需要舞蹈去迁就音乐。
答案是舞蹈迁就音乐。
这点对舞蹈人很重要。
你一定看到过舞蹈人一遍一遍的在舞蹈练习中去寻找、适应音乐的点，你什么时候看见音乐一遍一遍的去寻找舞蹈的点。
舞蹈人在表演的时候会说，请放音乐，音乐开始以后，舞蹈者在找到了节奏和速度以后，融进音乐中去。
如果是舞蹈人说，请看我跳的速度和节奏来放音乐，然后就上场跳伦巴或恰恰恰，会怎么样。
结果只能是音乐与舞蹈脱离成“两张皮儿”。
就像演唱与伴奏的关系一样，歌者在选择了调号以后，音乐开始演奏，歌者要适应音乐的音高节奏速度强弱变化，如果歌者脱离了音乐，我们说歌者“跑调”了。
借用一下音乐的术语用在舞蹈上，如果你不能跳进音乐里面，你就是“跑舞”了。
继续往深处说。
在一个舞蹈中，不管是芭蕾舞、拉丁舞、踢踏舞、爵士舞或者其他艺术舞蹈，在你一个大的旋转或着是跳跃的时候，音乐对你最重要的是什么？是每一拍中有几个音符吗？显然不是，这时，你心中只能记住你的动作要做够几拍或几个小节，你必须在完成的时候，音乐刚好演奏到你需要的地方。
也就是音乐走了几拍。
你还必须记住，音乐永远是流动的，音乐不会去迁就你的舞蹈，你的舞蹈却必须去迁就音乐。
就像歌者要主动融进伴奏音乐，音乐只需要按照自己的要求演奏一样简单。
我们可以拿即兴舞蹈来解释这个问题。
先说音乐。
音乐一旦开始就不能停止，音乐是流动的，并且在一个乐段里的速度一般是不变的。
音乐像文章或说话一样有乐句、乐段组成，乐句与乐句，乐段与乐段之间有明显的停顿，音乐上叫呼吸或气口，是感情的一种处理手段，还有休止音符，当休止音符大量连续使用时，从听觉上说，音乐是完全停止的。
但这里的停顿或音乐的停止并不代表音乐流动的停止。
可以举个例子来说明，水是流动不止的，一旦有了阻碍水就停止了流动，但其实流动并没有停止，水只是在积蓄能量，一旦冲破，水会比以前流动的更急速。
其实舞蹈也是流动的，在结束以前不会停止。
在舞蹈中，当演员需要大的动作时他会停下来，然后再做动作，这里的停止是积蓄，像音乐中的停顿。
在跳舞的时候，鼓点节奏用来辨别舞蹈音乐的特性与第一拍的位置，在跳舞的中间没有实际意义，这时的实际意义就是在音乐节奏告诉你的速度下，在内心形成节拍点的1、2、3、4；2、2、3、4或1、2、3；2、2、3。
你必须依照这个速度来跳舞，快或慢都会使你无法正确的进入音乐。
伦巴音乐永远从“咚．嗒啦嗒咚嗒咚咚”开始，周而复始。
舞蹈因为是“四拍走三步”，当你进入音乐时，第一拍的“咚．嗒”是预备拍，走动在第二拍“啦嗒”上，到了第四拍的“咚咚”时需要延伸到第一拍的“咚．嗒”。
此时，音乐已经开始进入下个小节了，而舞蹈才刚刚完成一个小节。
舞蹈与音乐永远这样“错位”。
4/4拍子音乐本身的强弱关系是“强、弱、次强、弱”的循环，伦巴舞蹈音乐的强弱关系因为延伸的原因成了“○ 弱、次强、强、弱”的关系。
好比是火车与铁轨的关系。
分段的铁轨是音乐的小节，火车的车厢是舞蹈的小节，两者为一个事物服务，但不会同步进行。
在伦巴上，这种不同步强调了伦巴的舞蹈特性。
第二章音乐篇A 简单乐理知识1 拍子：构成音乐的最小单位2 拍节：计算音乐速度的单位3 节奏(Timing)：每小节拍子间的速度与轻重（1）速度：慢快很快（2）轻重：重次重轻4 乐句：每两小节为一乐句5 乐段：一般每八小节为一乐段6旋律：乐句或乐段中拍子的规律性变化7质感：每个拍子的清晰度8休止音：拍子的瞬间停顿9切音：很快的拍子，拉丁音乐的特征之一，每个基本拍子都可以加一个切音，是舞蹈最神奇的部分。
10破碎音：连续的多个拍子B 伦巴的音乐1 伦巴的节拍和速度：4/4拍每分钟27小节2 伦巴的基本节奏：1a2n3n4n 重拍是2 -4拍3 伦巴的乐句和乐段：4 如何用舞蹈表现伦巴的基本音乐特点C 恰恰的音乐1 恰恰的节拍和速度：4/4 每分钟30小节2 恰恰的节奏：1234* 重拍是1 3拍3 恰恰的乐句的乐段4 如何用舞蹈表现恰恰的基本音乐特点D 桑巴的音乐1 节拍和速度：2/4拍每分钟50小节2 节奏：1a2 1a2a3a4 SQQ QQS SQQQQQQ SS SSQQS 1233 乐句与乐段4如何用舞蹈表现桑巴的基本音乐特点E 牛仔的基本节奏和变化1 节拍和速度：4/4 每分钟44小节2 节奏：1a2 重拍是2-43 乐句与乐段4如何用舞蹈表现牛仔的基本音乐特点F 斗牛的节奏1 节拍和速度：2/4拍每分钟60小节2 节奏与质感：重拍在不同乐段不同3 乐句与乐段4如何用舞蹈表现斗牛的基本音乐特点G 拉丁舞音乐运用的七种形式：1 先点后线2 先线后点3 线点线4 休止音组合5 破碎音6 渐强7 渐弱H 科学的音乐练习方法1：按乐段排列动作2：固定动作的节奏3：找出乐句轻重和快慢变化4：关键动作的神奇性5：舞伴间的差别G 舞蹈与音乐的关系1 演绎式：让动作像音乐一样流畅和变化2 对话式：在舞蹈中留下音乐的位置，充当舞者的伴侣。
3 对抗式：让舞蹈节奏与音乐节奏产生对比。
第三章技能篇A 姿态(Posture)一姿态:1 状态：(1)胸部与腹部：(2)前胸与背部：(3)躯干张力：(4)腿与脚：(5)肩与手臂：2 线条(Line)：3 三条垂直轴心线：4 空间(Space)：舞蹈占据空间感受空间构筑空间描绘空间。
(1)维度Dimention(2)门平面(3)桌平面(4)轮平面5 平衡(Baiance)二姿态练习的阶段：1初级阶段（1）基本姿态：一位二位三位四位（2）移动中基本姿态的连接：（3）双人基本姿态：闭式分式影位扇形（4）引导下的基本姿态变化2加强阶段（1）加强音乐节奏变化（2）加强重心释放（3）具有情绪表现的动作（4）具有想象力的双人造型B 移动一移动分五个阶段1重量释放：2出脚：3平衡重心：4移动：5复位：二加强节奏特征的移动三半侧移动四练习方法五地板力：1 重量释放：2 静态摩擦力：C 转动(Turn)一定义：二转动的角度：1/8 1/4 3/8 1/2 3/4三转动的方式；1内侧转: 2外侧转: 3曲腿转: 4后退转:5交叉位转:6扭转四练习方法D 律动一律动的定义：1是移动的必然方式2 是表现节奏的方式3 是身体能力的表现方式二部位与方法：1部位：胸部髋部腿部2方法：轴转(Pivot) 摆动(Swing) 挤压拧转三律动的具体练习：1 轴心力2 古巴姿态3 八字转动4 穿透5 摆动E 升(Rise)与降(Fall)一升1 增长力的升2 摆动的升3 压地的升二降1重量与重心2 呼吸(Breath)与释放F 抑制(Check)一定义：改变移动方向，反向移动。
二形式：1 休止式：2 先释放后抑制3 先抑制后释放二练习方法：1 库克拉恰2 前后基本步G 延迟一、向前曲腿延迟走步二、向前直腿延迟走步三、向后直腿延迟走步四练习方法1 手接手2滑门步H 旋转(Spin)一定义：二方法：1 螺旋转2 直行平转3 侧向平转4 撇转I 引导（Leading）与跟随（Following）一定义：是指舞蹈动作中舞伴间谁是主导地位。
1 后退引导向前。
2 不转引导旋转。
3 不动引导移动。
4 看不见引导看的见。
二具体方式：1 重心引导2 意识引导3 姿态引导4 转动引导J 相对位置是指舞伴之间姿态关系。
一闭式：1 伦巴恰恰桑巴位置2 斗牛位置3 牛仔位置二分式：1 分式不握手2 分式男左女右3 分式男右女右三扇形位置：四并退位置：1 闭式并退2 分式并退五并进位置：1 闭式并进2分式并进六侧行位置：1 侧行位置2 相对侧行位置3 分式侧行位置4 分式相对侧行位置七影位位置：1男左女右2 男左女左八抑制位置1抑制侧行位置2 抑制相对侧行位置3 分式抑制侧行位置4 分式抑制相对侧行位置九前进侧分走1闭式侧分走2 分式侧分走3 男右女右侧分走十西班牙舞姿K 八种走步（Walk）1 向前直行：2 向后直行：3 抑制步：4 后退转：5 直行内转：6 直行外转：7曲腿转8交叉位转第四章风格与举止篇A 拉丁舞大的文化背景B 每个舞蹈剧情的表达（Expression）：C 不同空间情感的展现（Presentaion）：1闭式下：2分式下：3分式不握手：4影位：5平行位：D 舞蹈剧情的时空变化：1 过去式：2 未来式：3 现在式：E 舞蹈者情绪（Emotion）表现：1 自信（Confidence）2 激情（Passion）3 动态的（Dynamics）F 编舞基本原理：1 符合音乐的规律2 符合年龄的特征3 富有创造性的表现力的动作4 传统与个性的完美结合 5 目的性G 舞蹈风格的综合表现：1 每种舞蹈的原始风格2 舞者的个性表现3 高贵的举止H 更高的表演方式1 服装和化装2 进场的心理3 引领舞伴4 起式5 突发情况6 谢礼I 最好的社交方式1 在做学生学习舞蹈时2 在做老师教舞蹈时J 最重要的教学理念1 文化素质与舞蹈本身2 文化素质与教学3 心理素质与竞技表演第五章编舞篇A 单人练习组合 B 编队单人表演组合 C 规定动作的编排D双人花样舞序 E 团体舞 F 情节剧第六章能力篇A 能力的定义：1 达成最大目标的确定性2 最小的能量和精力消耗3 最短的动作时间B 影响动作能力的因素：1身体素质：力量，速度，耐力，灵活性，柔韧性 2 性格：内向，外向，接受新事物的态度 3 体形：粗壮，高，矮，胖，瘦，健美 4 文化背景：民族，宗教，社会地位，经济状况 5 情绪：烦躁易怒，好激动，恐惧，快乐 6 体能：低，中，高7 学习方法：视觉型，听觉型，运动型8 发育水平：未发育，中等发育，发育成熟9 动机水平：低，中，高10 社交经历：一对一，小组人群，大组人群11 运动经历：娱乐性，规范性，竞技性C：感知动作能力和身体熟练能力1感知性动作能力的定义：2 与舞蹈有关的感知动作能力：（1）多肢体协调能力：同时协调多个肢体动作。