浅析电影海报的设计----以《让子弹飞》为例
电影海报字体赏析
电影海报中的字体设计赏析海报又称招贴或宣传画,是一种平面形式的宣传广告。
具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、视觉冲击力强的特点,多用于电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动。
电影海报是海报的分支,作为电影艺术的宣传品,往往浓缩了一部电影的精华,有着深厚的文化内涵与艺术审美,具有很强的观赏性,能让观众得到除了电影本身以外的另一种平面艺术的享受。
一幅优秀的电影海报,往往具有很高的设计水准,对图形、文字、色彩等设计元素运用相得益彰,提升视觉表现力的同时又具备独特的艺术魅力。
在电影海报设计中,除了对画面、色彩的表现之外,以电影名称为主体的字体设计也是其中非常重要的部分。
它是传达电影信息的重要载体,经过艺术化设计以后,可使文字形象变得情境化、视觉化,强化了语言效果,对提升海报设计品质和视觉表现力发挥了极大作用。
优秀电影海报的字体设计,对我们在品牌设计或页面设计时面对字体的处理,有着很好借鉴与参考意义。
下面就针对电影海报中的字体设计进行探讨,分析优秀的字体设计如何在海报设计中扮演重要角色。
既然是关于字体设计,那么就得从文字的历史说起。
我国是一个多民族的国家,文字种类很多,汉字是其中应用最广泛的,也是中国的官方文字。
汉字,亦称中文字、中国字,是汉字文化圈广泛使用的一种文字。
目前的汉字体系分为繁体字和简体字,前者用于台湾、香港、澳门和北美的华人圈中,后者用于中国大陆和新加坡以及东南亚的华人社区。
汉字是世界上历史最悠久的文字之一,汉字的演变经历了几千年的漫长历程,经历了甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、草书、行书、宋体等阶段。
下图展示的就是汉字的演变历史。
商朝时刻写在龟甲、兽骨上的文字,称为“甲骨文”。
甲骨文是目前我们发现的最早的比较成熟的文字,我们今天的汉字就是从甲骨文演变而来。
而后来出现的金文指浇铸或刻凿在青铜器上的铭文。
中国式英雄的悲哀——浅析电影《让子弹飞》
——浅析电影《让子弹飞》文/王松中国式英雄的悲哀导语《让子弹飞》是姜文在2010年导演的一部电影作品,这部电影成功塑造了一个除暴安良的中国式英雄形象。
英雄在除暴安良的过程中孤军奋战,虽然是在为人民谋福利,人民却不愿意响应英雄的号召。
但在拾取打败恶霸的福利的时候,人民又热情响应,此举实在让人寒心。
正是这个早被人习以为常的一幕,构成了中国式英雄的悲哀,构成了整个民族的悲哀。
关键词:规矩 英雄 糊涂 山茶树在东方文化中,对英雄的概念很矛盾,一方面大家崇拜英雄,一方面又对英雄很反感。
关羽可算是被膜拜的英雄代表,从将领的角度来看,关羽的能力只能算是中上。
而关羽之所以会被人们崇拜,是因为他仗义。
如果单以关羽的仗义,或因后人鼓吹的忠义而崇拜,倒也无可厚非,但愣是把关羽当做武财神来膜拜,就实在令人瞠目结舌。
另一方面,当生活中出现英雄的时候,大多数人都不会认为那是英雄,只会对他下“逞能”的定义。
就拿《让子弹飞》中葛优饰演的汤师爷来说,这个角色满脑子都想着怎么跟恶霸联手盘剥百姓,他自以为走南闯北,只要秉承“欺软联硬”的铁律,就能无往而不利。
进一步说,汤师爷懂规矩,也懂得利用规矩牟取利益。
所以在汤师爷的眼中,“张麻子县长”那一套是不按照规矩来,是不会“当官”,更不会赚钱。
可恰恰是不会当官的张麻子,或者说是张牧之,却打倒了黄四郎,给鹅城的百姓除去了祸害,成为一名有作为的英雄。
在这个过程当中,即便张麻子挑明了要攻击黄四郎,鹅城的民众却还是在观望,可见大家都不看好张麻子。
因为不管张麻子是作为麻匪还是作为县长,在当时的环境下,去挑战“南国一霸”,都超出了他的“职业范畴”。
不仅是在民国时期,哪怕是在当代,人们都不喜欢出格的人,更讨厌不守规矩的人。
在大众的观念里,出格和不懂规矩是不成熟的表现,不可以委以重任。
所以在我们的生活中,很少出现有作为的英雄。
并不是说我们的精英阶级不想有作为,而是他们的作为大多都被一些迂腐的、或是不合理的规则所束缚,如果只是道德类的束缚,去挑战那些规则最多也只会引来口诛笔伐。
浅析国产“电影海报设计”
浅析国产“电影海报设计”一、电影海报设计美学分析1、电影海报设计电影海报是平面广告设计的一种,具有传达信息的作用,因此除商业宣传使命之外,片名、演员、编剧、导演、摄影、美术等创作人员的姓名及制片厂的厂名等信息也要在电影海报上体现出来。
设计师在设计电影海报时,会融入自身对影片的理解,进行主观加工与创作,通过电影海报这个载体,以简洁新颖的方式来表现和提炼影片主旨,从而吸引观众对电影产生观看的冲动,产生商业价值和美学价值。
2、我国电影海报设计美学(1)具有浓郁的时代特色电影作为记录历史和再现生活的一种艺术形式,从诞生时就有着浓浓的时代特色。
电影海报也是这样的。
无论是回顾历史还是考察当下,都可以在电影海报中看到专属于某一时代的影子。
时代特色既在电影海报制作画面中体现,也在表现手法上体现。
制作海报的技术影响着电影海报的表现手法,可以说随着制作海报技术的提高电影海报表现手法越发完善和健全,得到了广大人们的广泛追求。
(2)浓厚的中国意蕴在艺术表现中,我国文化始终是热门主题,在我国电影海报设计上,也深深的蕴含着我国的文化特色。
汉字、图案等作为电影海报必不可少的元素,构成了电影海报“中国意蕴”的外在表现。
而在海报整体中所表达和体现的含义,既包括影片自身想要传递的思想,也体现了影片之外的感悟。
(3)我国的电影海报设计走向国际从各个时期影片海报中可看出,我国电影海报在发展早期,深受其他国家海报的影响,创作手法和表现风格都能看到与其他国家电影海报相类似的地方。
在我国电影不断发展和完善下,已有强大的能力来创设有自身风格和特色的电影海报艺术品,可以与一些先进国家的海报设计水平抗衡。
二、国产电影海报设计中的美学分析1、香港电影海报教父——阮大勇(1)阮大勇的介绍阮大勇,他的第一张电影海报是为许氏兄弟《天才与白痴》设计的,也许是电影的成功,他主动去找许氏兄弟拿到了第二部电影的海报设计权。
而这一部电影海报的设计令他名声大噪,它就是电影《半斤八两》。
[精品]《让子弹飞》浅析
[精品]《让子弹飞》浅析
《让子弹飞》是由北京蓝天影业有限公司出品的一部爱国题材的电影,由张国立执导,郭子乐、吴孟达、张家辉、徐静蕾等主演,讲述了继承父亲遗志,不屈不挠,让子弹飞的
故事。
电影最引人注目之处在于它所呈现出来的爱国主义精神,它表达了你可以成功,成功
的唯一方法是坚持下去,克服困难,在挫折中展示自己的勇敢和毅力。
电影从故事情节中
告诉了观众,在遇到困难的时候,人们不仅可以继承父辈的抗战精神,更可以为国家,为
家乡,为民族做出有意义的贡献。
电影中张国立特别突出了爱国的主题,一如他的日记:“血和泪总会成为最强大的力量,它可以改变命运,可以创造辉煌,可改变命运,可以唤醒理念和信念,使历史有所转变。
” 张国立在片中展示了一个常人所无法做到的勇敢,使观众感受到他深厚的爱国主
义属性,以及实践爱国主义的力量。
在《让子弹飞》中,张国立展示了一种有价值的爱国主义,深刻地诠释了什么是真正
的爱国主义:见责任就担责任,不怕牺牲,不怕艰难,勇敢面对苦难,付出甚至牺牲自己
的一切,尽力把好每一场战斗。
电影中的一些场景和台词,刻画出一幅千古好梦,一幅爱
国者的画卷,帮助人们感受到灿烂的爱国主义情怀,鼓舞人们对祖国的热爱和热情,并让
我们更加明确了自己应尽的责任。
浅析电影海报的视觉形象设计
浅析电影海报的视觉形象设计提要:电影海报是帮助宣传电影文化和促销电影产业的重要手段。
随着电影和艺术的发展,电影海报的风格越来越多样化,越来越精致。
将电影中的元素凝结成精华,经过一系列巧妙的艺术表现,每一张海报都是一场华丽的视觉盛宴。
关键词:观赏性;传达信息;特征鲜明;审美元素一、电影海报的起源与发展“电影的史前史和它的历史一样长。
”这是《大英百科全书》电影历史部分的第一句话。
在1895年12月28日,法国卢米埃兄弟在巴黎的一间餐厅里向35位观众放映了《火车到站》等短片,当时那张题为《卢米埃电影》的海报可能是世界上第一张电影海报。
而历史上被承认的第一所电影放映厅(室内且配有座位)叫做“放映机厅”(Vitascope Hall),于1896年6月26日在路易斯安那州的新奥尔良开始营业,它有400个座席,当时放映的一般都是比较短的风光片。
虽然条件非常简陋,但这毕竟是电影商业化的开始。
电影海报很快也就应运而生了。
一种用油漆在木板上注明放映信息的形式还只能算做是海报的雏形,由于广告员要把中间用绳子连接的两块广告板挂在身上,这看起来非常像夹着肉饼的三明治,所以它也有了一个非常有趣的名字——“三明治板”。
这种笨重的形式很快就被时代淘汰掉了,法国招贴画家朱尔斯·查尔特(Jules Cheret)率先把新艺术风格引入到商业招贴画之中,创造了应用于电影商业的新艺术形式,促进了真正现代意义上的电影海报的形成。
作为被广告界承认的现代海报之父,他也被公认为把电影和海报两种艺术形式结合在一起的第一人。
当今的电影海报大多画面精美,即使是同一部电影的海报,各国的版本都会有不同的表现手法,也可能突出不同的主题。
一部普通的电影海报只有一二个版面,而一部畅销的大片就可能有数十种版面,《TiTanic》电影的海报应该是目前版面最多的海报了。
二、电影海报表现一张海报必须要解决三个问题:一是海报必须设计有观赏性,二是能迅速地传达视觉信息,三是吸引观者视线,使之与海报产生联系。
浅析电影_让子弹飞_镜头与叙事
大 众 文 艺大1742010年中国电影业如火如荼,作品数量之多,质量之高,令人赞叹。
其中,电影《让子弹飞》以环环相扣的故事情节、美轮美奂的影视镜头、引人入胜的叙事技巧,最终以7.6亿的票房把姜文推上了中国第一导演的宝座。
下面从镜头和叙事两个方面谈谈《让子弹飞》的艺术特色。
一、镜头运用合理1.小景别运用有特色中近景、近景、特写这几种小景别间的组接,能创造一致的时空秩序,突出演员的神态、动作、语言和情绪等。
电影《让子弹飞》中,人物镜头多使用中景、中近景这些小景别,给电影整体的观赏性增色不少。
如电影开篇吃火锅那场戏,22个镜头中只有两个全景镜头。
第一个位于影片开头,另一个位于《送别》歌的末尾,分别作为蒙太奇句子的开始和结束。
其余的20个中近景,既作为叙事的开端,又交代人物关系和人物性格,让观众对电影的基本内容有一个迅速的把握。
更巧妙的是,《让子弹飞》中的各小景别之间往往使用快切进行组接,渲染气氛,把故事推向高潮。
如鸿门宴这场戏的末尾黛玉晴雯子那一段,从黛玉晴雯子跌倒在地到张麻子插刀入鞘,共9秒钟左右,但是镜头数目却有十几数个之多,而且这些镜头几乎全部是近景以上景别。
鸿门宴上斗技斗勇,杀机四伏,已是高潮情节。
突然款款前来的黛玉晴雯子跌倒在地,黄四郎猛然拔刀,气氛骤然紧张,高潮中的高潮,让观众把心提到了嗓子眼上。
此外,电影《让子弹飞》在使用小景别时,注意遵循“视线剪切”原则,节奏强烈,对观众的操控能力收放自如。
戈达尔曾说过,最自然的剪辑是“视线剪切”。
小景别的恰当运用使电影遵循了视线剪辑原则,这种方法让这场戏的节奏感非常强烈,完全把观众带入戏中。
2.跳轴运用有胆量随着我国电影艺术的发展,观众的视听语言认知能力大大提高。
电影《让子弹飞》中,镜头语言大胆创新,给观众带来新颖的感官刺激。
运动轴线原则也被称作180°假象线原则,其目的是组织摄像机角度,以维持一贯的银幕方向感与空间感,这个原则一般情况下被奉为经典,少有背叛,但是《让子弹飞》中故意跳轴之处比比皆是。
《让子弹飞》电影影评
《让子弹飞》电影影评冯小刚在长镜头中植入广告,而姜文则在长镜头中植入象征。
象征比广告更具内涵,也更廉价,站着比跪着更有尊严。
票房并非乞讨,亦非慈善,而是一种税,一种让人无话可说的合理之税。
“飞”代表着一种进行时,鹰处于食物链的高端,而子弹则能打破食物链。
鹰和子弹的效应中蕴含着清晰的逻辑暗示,这是姜文式的风格,也是他的底线,可算作中生代文化人的一种别扭与执着。
《让子弹飞》的剧本和台词颇具莎士比亚喜剧的风格,具体来说,是莎翁喜剧卷中的作品。
喜剧具有独特的狂欢性和荒诞性,其狂欢的意义未必是愉悦的,荒诞的延伸也未必不真实。
再加上中国独特的朝代史,以及现实性很强的社会变革,将其置于非京畿之地的闭塞小镇,使得《让子弹飞》具有了隔世说人的意味。
影片中的色彩如同一幅幅巨大的花脸脸谱,通过东西方文化的错位和文化符号的诡异混合,这座鹅城似乎从未有过人间烟火气。
莎士比亚喜剧的另一个显著特征是乔装和打扮,这也是《让子弹飞》的一大亮点。
姜文的西式着装与葛大爷、刘嘉玲的中式服装形成了幽默的对比,此外,还有许多以麻将为脸谱的情节,他们本应属于江湖,却带上了麻将脸谱,变得有些不伦不类。
替身是莎翁的常用手法,赝品则是传统文化的老国粹,这才是真正的“喜剧”,是令人惊喜的喜,而不是欢喜的喜。
我想这就是我所能翻译的惊喜,但我并非师爷。
“绍兴师爷”是旧式官场中一个巧妙的角色,在明清两代发挥着灵活应变的本领。
然而,“绍兴师爷”的本质早已模糊不清。
葛大爷自称师爷时就是师爷,这本身就是一种本事。
所谓的莲花嘴、玲珑心,大多用在了机变、女人、钱财和官运亨通上,这是对聪明人的一种自我讽刺。
在当代官场中,这种“绍兴师爷”的模板屡见不鲜,甚至老爷和师爷已经合二为一。
葛大爷谈及当时的十七等事情,可能是老夫酒后的随性之谈,也是曾经清秀潘郎的自我释怀。
只有身首异处,才能点检平生,这种纸醉金迷的死亡方式,是《让子弹飞》进入尾联的写照。
尾联无需对仗,它的作用只是尘埃落定。
电影的“名片”——电影海报探析
() 录 时 代 — — 历 史和 社 会 价 值 2记
电影在 作为一种复杂的现代文化现 象的同时 , 也赋予 了电 影 海报深厚的文化 内涵。电影海报从一 个侧面记录 了当时 的社 会环境 、人文思 想和行为方式 ,成 为人们还原历史更为直观形
二 主题域分析
象的依据 在 危险和愿望:历史上通缉海报 中的写实主义 一
本 文 主 要 以P o Q etAcd mi sac irr ( r us a e cReerh Lba y ARL
英 文学术研究 图书馆 ) E S O h s 国外资源数据库 )两个 和 B C ot( 国际英文数据库为数据 来源 。 在两个数据库 中输入同样 的关键词
“
由文 字 、绘 画、摄影 等视觉元素组 成 ,以鲜 明 、生动 、准确的
构 图介绍影片的 内容 ,表现影片 的主题 ,在张贴后产 生直接的
宣传效 应。 电影 海 报 设计 的 优 劣 直 接 影 响 到 对 电影 的宣 传效 果 。
( )电影海报的构成要素 、功 能和价值研究 一 1 电影海报 的构成要素 . 通常意义上讲 ,电影海报是 由图形、色彩 、文字三大块组
业的不断发展 ,并为我 国在该领域 的理论研 究提供 一定的依 据和方法。
电影海报又称 为 “ 电影宣传画 ” 是商业海报 的一种 , , 它随 行深入 的归纳分析 。以分析与综合法 、举例与 归纳法 、分 层次
着 电影 的 发 展 而 产 生 ,对 电影 宣 传 起 着 重 要 的 作 用 。电影 海 报 研 究法 作 为 主 要 的 研 究方 法 。
本 文对 电影海报相关 的英文文献进 行分 析总结 , 望其中对 电 成 的 ,当然 在特 定情况下 ,某些海报也可以省略 其一 ,比如文 希 影海报 艺术的总结和 探讨 , 能对未 来中 国以及世 界电影海报的 化 类 电影海 报可完全用 图形来说 话 ,或者完全 用文字来诠 释。 宣 传和设计起到一定 的参考作用 。
以影片《让子弹飞》为例谈电影中造型的叙事作用
以影片《让子弹飞》为例谈电影中造型的叙事作用作者:李佳刘迅来源:《电影评介》2011年第06期[摘要] 造型文化,是一种在数码技术、多媒体技术和网络技术推动下立足于视觉因素,以“形象”或“影像”主导人们审美心理结构的崭新文化形态。
姜文的《让子弹飞》大获成功有多方面的因素,其中运用造型叙事无疑是影片取得成功的一个极其关键的要素。
[关键词]《让子弹飞》电影造型叙事作用电影造型是电影叙事的一种手段,是电影的精神的、连续的银幕视听形象的总和,视听形象则由各种元素组成,影片中的环境造型(色彩,光线),人物造型(化妆,服装,表演),运动造型(镜头内演员的调度,摄像机的调度),构图造型(封闭型,开放型)等等,形成的一系列具有视听效应的电影画面,而完整的造型是一个造型画面与另外一个或多个造型画面之间,经过组织,处理,形成的一个完整的视听系列,因此电影的一切叙述,思想,情绪的表达,电影情节的结构,人物的刻画都会通过电影造型来体现[1],在某种程度上可以说,电影造型决定了一部电影的成与败。
电影造型的认识价值和审美价值不仅体现在客观的真实和物质真实的本身,也不仅仅是能够追求造型的形式美,还能够挖掘出电影造型形象的思想外延,从而转换为电影本身的叙事。
姜文的影片《让子弹飞》在15天的首映期间便突破了5亿元大关,雄赳赳气昂昂地雪当年《太阳照常升起》给观众落下看不懂的把柄之恨。
在这里,我们不谈他的姜式幽默,也不谈葛优,刘嘉玲,周润发大牌明星和其他实力派演员的加入,我们只谈姜文运用造型来表现叙事的运用手法。
一、照明造型影片照明,说到底是用光的问题。
它不仅能够指代某种信息,还可以卓有成效地传递信息,成为影片文本中意指作用的承载者。
而电影是靠光与色完美结合的魅力构图与影调和谐的作品,马尔丹曾说:照明是造型画面表现力的决定因素。
照明的叙事作用表现为还可推动叙事的发展,更有利于视角的转换,辅助叙述者的进入。
[2]影片《让子弹飞》中,当黄四郎设下局,要与县长进行火拼,而解开真相的汤师爷大叫是什么情况时,张麻子带着剩余的五个兄弟,在雷雨交加中出现,黑白交错的光打在他的脸上,光线的运用使他的脸半明半暗,使本文的叙事机制出现了转机,观众的疑问也有了答案,原来死亡的是之前的胡万(陈坤饰),这就带动观众严肃起来,此种光影符号不仅渲染了氛围,还直接成为了前后组合段的叙事链,推动剧情的发展,逼迫着黄四郎交出他的钱来剿匪。
多模态话语的社会符号学分析——以《让子弹飞》海报为例
黄 色彩 , 些细 节透 露 出影 片讲 述 的主要 是 一部 乱 世传奇 . 一部 这 是 融 合了 江湖拼 杀 和幽默 轻松 的传奇 故事 。 且颇 具意 味 的是 , 这 并 在 位 侠客 剪 影 的背 后 , 绘 出 一 条若 隐 若 现 、 人 的女 性 曲线 . 又描 诱 营 造 出一 种性 感妩 媚 的意 境 ,使得 这 部影 片在 暴 力美 学的 基础 上增 加 了些 许 的细腻 、 感 。更 加能 够激 起人 们 的猎 奇心 理 . 人们 性 挑起
类 , 事 的和概 念 的 。叙 事再 现包 括 行动 过程 , 应过程 以及 言语 叙 反 和 心理 过程 三方 面 ;概 念 的再现 相 当 于功 能语 法 中关 系过程 和 存
中图分 类号 : 3 . 文献 标识 码 : H161 A
文 章编 号 :63 2 1 (0 11- 14 0 17 — 112 1 )0 05 — 2
符 号 和语 言是 如何 共 同作 用 的 .同 时以期 增 强读 者 对 多模 态话语 的敏 感度 。
2 对《 让子弹飞》 海报 的分析
电影海 报作 为 一种 平面 视觉 符 号 , 要是 由醒 目的文 字 、 片 主 照
等视 觉符 号构成 。 它是 电 影宣传 的主 要形 式之 一 , 于 电影 的造势 对
影视文学
多模态话语 的社会符号学分析
— —
以( ( 让子弹飞》 海报为例
王欣欣
( 安外 国语 大学 研 究生部 , 西安 7 0 2 ) 西 陕西 1 18
以《让子弹飞》为例分析姜文电影的叙事风格
众 自己品味 出导演 的意图,增加 了影 片的韵味。 2 . 隐喻。 《 红 楼梦 》作 为 中 国古典 文 学的集 大 成之
作 ,它 为 何 能被 古今 学者 无数 次解 读 , 很 大 一 部量信 息 ,他在第 五章 就把 金 陵
十 二 钗 的命 运 写 在 了判 词 里 , 书 中 用 大 量 隐 喻 表 达 作 者 思 想 并 暗 示 故 事 的发 展 和 结 局 , 给 后 人 留 下 了 巨大 的 悬 念 。
足 了观 众 的 胃 口。
( 二 )顺 应 时 间规律 的叙 事 顺序 。在拍 摄 《 让 子 弹
飞 》的 时候姜 文刚 刚经 历 了 《 太 阳 照 常 升 起 》 的 票 房 惨
交加 的情 节组合和精彩多样 的叙述技 巧,被看作是 “ 姜文
风格 ”的集 大成之作。
一
败 ,很 多人认为此 片将过 去、现在、将来完全打乱 的叙事 顺序太过随心所欲 ,太过 混乱,无法理解 。所 以姜文在拍 摄初 期就 定 下了 目标 ,要 拍摄 一部 “ 让 人人 都看得 懂 的 电影 ”。而遵循 时间规律 的线性叙事无疑是最 易被观众理
个主要人物 ,土 匪张牧之,骗子马邦德和地头蛇 黄四郎,
用夸张的手法 , 《 让子弹 飞》中的夸张因素层 出不穷 ,例
如 影 片 开 头 表 现 鹅 城 县 衙 的 黑 暗 ,击 鼓 鸣 冤 用 的 大 鼓 长
姜 文只从张牧之 的角度入 手,而在马邦德和黄 四郎的身份
问 题 和 这 两 人 的暗 中勾 结 上 巧 妙 地 一 带 而 过 。例 如 片 中 马
身 份 , 改 用 了限 知 视 角 来 讲 述 故事 。 这 种 视 角 的特 点在 于
二 、姜 文讲 故 事的 技巧
以《让子弹飞》为例,解析姜文电影的黑色幽默元素-毕业论文
以《让子弹飞》为例,解析姜文电影的黑色幽默元素摘要:电影经常被隐喻成梦。
黑色幽默电影以绝望的力量,力图引出人们的笑声,作为人类对生活中明显的无意义和荒谬的一种反响。
黑色幽默是一种用喜剧形式表现悲剧内容的文学方法。
“黑色”代表死亡,是可怕滑稽的现实,“幽默”是有意志的个体对这种现实的嘲讽态度。
幽默加上黑色,就成了绝望的幽默。
这派作家调动一切可调动的艺术手法,将周围的世界和自我的滑稽、丑恶、畸形、阴暗等放大、扭曲,使其更加荒诞不经。
姜文的电影《让子弹飞》2010 年在票房和口碑上的巨大成功,让姜文再一次成为人们关注的焦点。
在光影的世界里,姜文固执地表达着他独特的个人情怀。
作为一个具有强烈个人符号的电影作者,姜文在其所执导的四部电影中不同程度的表现出对黑色幽默的钟爱。
本文以其电影为个案,探讨黑色幽默在影片中如何传达出姜文观察世界、表达世界的独特方式以及在这种方式之下所隐藏的迷人的个人特质。
关键词:姜文;黑色幽默;叙事;台词目录一、姜文:中国式黑色幽默的典型 (3)(一)姜文与中国式黑色幽默 (3)(二)《让子弹飞》的黑色幽默 (4)二、《让子弹飞》的喜剧元素的运用 (4)(一)荒诞、异化的情节叙事 (4)(二)荒诞的魔幻幽默风格 (6)三、视听语言的黑色幽默 (6)(一)、张弛有度的镜头 (6)(二)诙谐幽默的台词设计 (7)(三)暴力美学和黑色幽默 (9)(四)个性化的音乐运用 (9)四、黑色幽默的深层讽喻 (10)(一)电影主题的深层表达 (10)(二)黑色幽默影片的美学意蕴表现 (11)五、结语 (12)致谢 (14)参考文献 (15)一、姜文:中国式黑色幽默的典型(一)姜文与中国式黑色幽默“黑色幽默”一词最早出现于 1937 年,在法国超现实主义作家布勒东和艾吕雅的著作《黑色幽默》中首次使用了“黑色幽默”这一名词。
20 世纪 60 年代的美国作家布鲁斯的《黑色幽默》将这一词汇发扬光大。
自此,“黑色幽默”被越来越多的作为了美术术语进行讨论。
表现主义电影特质分析——以《让子弹飞》为例
声 , 姜文一度遮遮掩 掩又轰轰烈烈 , 让 自怨 自艾又 自我欣 赏 的才华全部展示 了出来 , 沸腾了 , 发光发热 了, 并且来到 观众而前 了。《 让子弹飞》 以表现 主义 的形式 表现 出了姜文
欧 洲 先 锋 电 影 运 动 中 的 ,必 然 与 其 他 流 派 相 互 联 系 与 影 响 ,与整 个 先 锋 电影 运 动 一 样包 含 在 时 代 洪流 中必 然含 有
一
电 影 艺 术 词 典 中 关 于 表 现 主 义 电 影 (x rs oii epes nsc i t i fm) 的定 义 为 :从 1 1 至 12 l “ 99年 94年 出现 在德 国 的 一 个 把 文 学 、 剧 和 绘 画 上 的 表 现 主 义 风格 运用 于 影 片 创 作 的 戏 流 派 , 现 主义 在 本 世 纪 的 十 年代 到 二 十年 代 初 统 治 了德 表 国 文艺 , 的艺 术 目的是 力 图 通 过 不 自然 的 形 式 和 极 度 失 它 真 变 形 的世 界 形 象 ,来 强 烈地 表 达 出人 物 内 心 恐 惧 和 焦
定 得局 限 性 。 同时 由于 德 国知 识 分 子 的热 血沸 腾 和破 坏 、
表 现 的欲 望 过 于 强 烈 而 使 表 现 主 义 电影 的 形 式 过 分炫 目,
在一定程度上掩盖了他们对人关 注的理念。但是穿越了近
百 年 之后 , 如果 我 们 抛 开历 史 的附 加 意 义 , 还是 可 以捕 捉 到
表 现 主 义 电 影 对 人 的 关 注 是 在 对 写 实 主 义 视 此 机 械
状态为不变的真理 , 妄想经 由研究外在 细节来 了解人 的反
艺术评论----让子弹飞
《让子弹飞》之我见讲述我看《让子弹飞》,是一个很行云流水、明白它在说什么的故事,喜庆、欢快,让人看了舒坦,不堵得慌。
整部电影一气呵成,很有张力,就算到影片结束,依旧是让人意犹未尽,回味无穷。
总体来说《让子弹飞》是一部让我倍感幸福的电影,就像饿了好多天之后突然吃了一顿麻辣火锅一样,幸福的倾诉欲急剧上升,但又被辣的说不出话来。
这种幸福感或许也源于对一些国内电影的失望,那些要么是对国外作品亦步亦趋,要么就是让人看得云里雾里的所谓大片看起来味同嚼蜡,像《让子弹飞》这样一部有血有肉,充实饱满的,又让人无限思考的电影的确少见。
《让子弹飞》——黑色幽默,这部电影特点很鲜明,极具个性,黑色幽默贯穿首尾,时不时就让观众笑一笑,乐一乐,那是一种你必须带着敬畏和真诚去笑的笑。
然而单纯的笑完以后,你又会板着脸深思起来,因为每个笑点背后都埋了一颗地雷,因为姜文的《让子弹飞》是笑里藏刀带着杀机的,他把幽默黑着说,说得又溜,弹不虚发,一针见血,《让子弹飞》——反映现实,事实上,这部电影中鲜明的对现实的影射, 最直接最明显的就是,县长买官,上任后再玩命捞钱。
县长想的只是和当地恶霸同流合污,欺压百姓,然后分赃而已。
而故事就是从这个买官的县长开始的。
都说文艺作品源于生活,又高于生活,这部电影就这样一点一点把现实展现在我们面前,我们每一次毫无顾忌的捧腹大笑,都是一记记的耳光,狠狠地甩在现实的脸上。
《让子弹飞》——智慧,《让子弹飞》是一部“喜剧”:而我个人认为,真正好的喜剧绝对是高智商者的游戏,不在故事本身有多高深,而是讲故事的手段,比如前几年的喜剧《疯狂的石头》之类的。
我们的各种民间传说和小品段子中,幽默层出不穷,所谓话糙理不糙,就像《让子弹飞》中那些看似粗俗的话,蕴含的是从生活里汲取凝练出的智慧,虽不华丽,却质朴得让人心生感动,因为这些总能给我们似曾相识的感觉。
另外中国人历来在战场上是擅长攻于心计的,三十六计,计计走心,而在我看来《让子弹飞》正是把中国人在生活中的幽默、社交中的智慧、战场上的计谋巧妙地融合到张麻子“英雄主义”“领袖气质”和“革命激情”中,再用姜文天马行空的脑袋瓜子一整合,制造了一场视觉奇观以及语声言言艺术奇观,这部电影的台词已经不能用搞笑来形容,符合人物的身份而不刻意,恶趣味横生,这些从”凉粉案),(张麻子抱县长夫人尸体痛苦),(大哥,你是懂我的)种都能看出,当骂人都能变成一种艺术的时候,我崇拜的只想骂人。
浅析电影海报的设计----以《让子弹飞》为例
浅析电影海报的设计——以《让子弹飞》为例摘要海报又叫“招贴”、“宣传画”,是户外广告的一种,其作用是通过视觉传达的瞬间效应吸引关注,传达信息,从而达到广而告知的目的,促进销售。
电影海报与电影几乎同时诞生,“同月份牌、年画、宣传画一样可统称为招贴画,也可称为电影宣传画。
一般张贴于影剧院、广告栏或是张贴在大街马路等公共场所。
”电影海报作为电影的外包装,最主要的作用是直观地将电影的片名、剧情、编创人员等重要信息清楚、及时地告知受众,吸引大家去观看,从而达到宣传电影的目的。
电影海报作为电影产业的衍生物,现在不仅仅是电影推介的重要手段和媒介,而且正逐步成为一门艺术,越来越多的电影海报成为优秀的艺术品。
引言多媒体时代,信息的获取和传达不再单单局限于文字,众多非语言的信息也涌入人们的视野。
人类交际行为的多模式化,使得单纯的话语分析已经不能满足人们的需要,因此有必要深入研究蕴含了众多非语言因素的交际方式,即进行多模态话语分析。
电影海报涉及语言和图像两种符号系统,而且包括字体、字号、颜色等符号变体,因此它属于多模态语篇。
本文试图运用多模态话语分析理论对《让子弹飞》的宣传海报进行研究,试图探讨图像作为社会符号和语言是如何共同实现传递信息的功能,同时也希望这一研究能提高人们对海报类多模态语篇的识读能力。
一、电影海报设计的多模态性社会体系或文化可以表述为一种意义建构、一种符号系统,构成社会体系的意义是通过许多模态和渠道传递的,语言只是其中的一种交际模态,决非唯一的交际模态。
多模态语篇是融合了多种交流模态,如声音、文字、图像等。
换言之,多模态语篇指的是除了文本之外,还带有图像、图表等的复合话语,或者说由任何一种以上的符号编码实现意义的文本。
语篇的多模态性是当今世界人们交际中使用的各种语篇的一个重要特征。
电影海报中有文字,有图像,还有不同的颜色和字体,因此具有多模态性。
二、《让子弹飞》为例的电影海报设计分析电影海报作为一种平面视觉符号,主要是由醒目的文字、照片等视觉符号构成。
中国电影经典海报赏析
《渔光曲》
1940——1949
《 一 江 春 水 向 东 流 》
海报画面以5个人组成,文字遍布整个版面,且有了一 定的版设设计,大胆合理地将海报营造一种强势、动 乱的画面氛围。色彩搭配较为协调。
1950——1959
《永远一辈子》
《祝福》
海报不论在字体方面还是在画面上都体现了中国绘 画艺术这一点,在创意上展示了一定的思想内涵。 整个画面的设计感也较之前有了很大的进步。狮子、 灯笼,都体现了中国元素在海报设计中的应用。
2007——2008
《投名状》
《集结号》
海报利用各种技术,将光线的明暗、人物与背景的 梦幻结合,展示出了战争的庞大、硝烟四起的意境。 让人有种身临其境之感。延续之前的,随后几年的 海报都是呈系列,经济发达的社会,商业的宣传力 度一步一步加强。画面的质感也越来越趋于完美。
2009——2010
蓝色背景下,一片轻舞的羽毛上载 着一枚子弹,初看海报让观众掌握 不到一点跟电影有关的信息。可正 是因为海报本身的“艺术性、哲理 性和文化底蕴”,让复杂的剧情和 人物通过抽象的符号表达出来,从 而给不同的观众以不同的感受,引 起大家的兴趣和欲望,体现电影海 报真正的宣传价值。对比先前中国 电影海报浅显直白的剧情式或肖像 式的表现手法,当下的中国电影海 报蕴含了更为深刻的哲理和寓意, 能更好地与电影本身进行思想内涵 的互补,甚至助其升华。
它是中国第一部运到海 外放映的电影,电影中 出现了中国第一个女性 演员。 该影片海报出 现了动物、植物,丌再 以单一的人为主,有了 一定的意向所指,表现 出一些故事性。海报色 彩仍属黑白,但光线处 理上丌再偏暗,呈现亮 色。 《庄子试妻》
1920——1929
1928年张石川、郑正秋拍 摄的这部电影带动了中国 影史上第一次武侠电影热 。 海报画面人物不论衣服还 是头饰都以武侠风呈现。 教之前的人物形象有所不 同。字体采用英文,体现 国际风。海报色彩不再是 黑白色,转以红、黑、白 为主,但在色彩分配方面 做的还是不够好,显得粗 糙、不均匀。
以影片《让子弹飞》为例电影中造型的叙事作用
以影片《让子弹飞》为例电影中造型的叙事作用
李佳;刘迅
【期刊名称】《电影评介》
【年(卷),期】2011(000)006
【摘要】造型文化,是一种在数码技术、多媒体技术和网络技术推动下立足于视觉因素,以"形象"或"影像"主导人们审美心理结构的崭新文化形态.姜文的<让子弹飞>大获成功有多方面的因素,其中运用造型叙事无疑是影片取得成功的一个极其关键
的要素.
【总页数】2页(P47-48)
【作者】李佳;刘迅
【作者单位】成都理工大学;成都理工大学
【正文语种】中文
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1.试析电影符号在叙事中的作用r——以影片《记忆碎片》为例 [J], 高宏飞;戈海
涛
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3.论电影《让子弹飞》的影像叙事 [J], 傅守祥;姜文
4.浅析电影字幕翻译中归化异化策略的应用——以电影《让子弹飞》为例 [J], 赵
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浅析电影海报的设计——以《让子弹飞》为例摘要海报又叫“招贴”、“宣传画”,是户外广告的一种,其作用是通过视觉传达的瞬间效应吸引关注,传达信息,从而达到广而告知的目的,促进销售。
电影海报与电影几乎同时诞生,“同月份牌、年画、宣传画一样可统称为招贴画,也可称为电影宣传画。
一般张贴于影剧院、广告栏或是张贴在大街马路等公共场所。
”电影海报作为电影的外包装,最主要的作用是直观地将电影的片名、剧情、编创人员等重要信息清楚、及时地告知受众,吸引大家去观看,从而达到宣传电影的目的。
电影海报作为电影产业的衍生物,现在不仅仅是电影推介的重要手段和媒介,而且正逐步成为一门艺术,越来越多的电影海报成为优秀的艺术品。
引言多媒体时代,信息的获取和传达不再单单局限于文字,众多非语言的信息也涌入人们的视野。
人类交际行为的多模式化,使得单纯的话语分析已经不能满足人们的需要,因此有必要深入研究蕴含了众多非语言因素的交际方式,即进行多模态话语分析。
电影海报涉及语言和图像两种符号系统,而且包括字体、字号、颜色等符号变体,因此它属于多模态语篇。
本文试图运用多模态话语分析理论对《让子弹飞》的宣传海报进行研究,试图探讨图像作为社会符号和语言是如何共同实现传递信息的功能,同时也希望这一研究能提高人们对海报类多模态语篇的识读能力。
一、电影海报设计的多模态性社会体系或文化可以表述为一种意义建构、一种符号系统,构成社会体系的意义是通过许多模态和渠道传递的,语言只是其中的一种交际模态,决非唯一的交际模态。
多模态语篇是融合了多种交流模态,如声音、文字、图像等。
换言之,多模态语篇指的是除了文本之外,还带有图像、图表等的复合话语,或者说由任何一种以上的符号编码实现意义的文本。
语篇的多模态性是当今世界人们交际中使用的各种语篇的一个重要特征。
电影海报中有文字,有图像,还有不同的颜色和字体,因此具有多模态性。
二、《让子弹飞》为例的电影海报设计分析电影海报作为一种平面视觉符号,主要是由醒目的文字、照片等视觉符号构成。
它是电影宣传的主要形式之一,对于电影的造势和票房收入有着重要的意义。
2.1 海报的再现意义分析与功能语法的概念功能对应的是图像的再现意义。
克瑞斯、勒文认为,图像作为视觉符号所构建出故事情节、背景、参与者等因素,对于图像的再现意义有着重要的影响。
他们把图像分为两大类,叙事的和概念的。
叙事再现包括行动过程,反应过程以及言语和心理过程三方面;概念的再现相当于功能语法中关系过程和存在过程。
同时,他们提出矢量是叙事图像的标志,概念图像中则没有矢量。
动作者可以发出矢量,本身也可以构成矢量,当矢量仅仅是由参与者的眼光方向构成时,就构成了反应过程。
《让子弹飞》的海报属于矢量的反应过程,是不及物图像。
其中主要展示了三位参与者:土匪,骗子和恶霸迥异的神态。
这里的矢量主要是由参与者的目光构成,所以图片大部分为朦胧的背景,只有这三人的面庞在剪影的映衬下清晰可见,并且色彩的对比明显,所有的焦点都集聚在这三大主演身上,通过不同的表情凸现出人物不同的性格。
这三个人物的头像占据了海报的中心位置。
他们站立的方向不尽一致,各自凝视着某物。
侠客的剪影、双枪、以及影片选择的棕黄色彩,这些细节透露出影片讲述的主要是一部乱世传奇,是一部融合了江湖拼杀和幽默轻松的传奇故事。
并且颇具意味的是,在这位侠客剪影的背后,又描绘出一条若隐若现、诱人的女性曲线,营造出一种性感妩媚的意境,使得这部影片在暴力美学的基础上增加了些许的细腻、性感。
更加能够激起人们的猎奇心理,挑起人们的欲望去一探究竟。
高明的设计师对色彩的选取往往能够勾起人们的联想,在这里,整幅图画主色调采用了棕黄色,这不由得让人怀疑故事的结局最终是不是以落寞收场。
此幅图片准确的传达出了影片的故事情节和背景,达到了“未见其人,先闻其声”的效果。
2.2 海报的互动意义分析对照功能语法的人际功能就是图像的互动意义,它指图像的观看者和图像中所展示的情景之间的关系。
在研究图像互动意义的时候,必需考虑四个要素:距离,接触,情态和视点。
正是由于这四个因素的共同作用,才准确、完整的传达出影片所要表达的主题思想。
2.2.1 距离距离就是依靠图像的框架尺寸来体现人际关系的差别。
特写、近景等手段可以体现出亲密的社会关系或者人际关系,反之,长镜头或者远景提示一定的社会距离或者公共距离。
从距离方面来看,《让子弹飞》这幅海报通过对参与者的特写手段、近景手段营造亲近距离来试图拉近影片和观看者的关系,从而建立起一种亲密的人际关系,进而扩大影片的影响力和号召力。
但从另一个角度来讲,参与者的头像又局限在剪影里面,这无形之中又拉大了观看者和参与者之间的距离,再加上海报整篇所采用的颜色基调所透漏出的沧桑气息,这一切远距离的设置均表明故事发生的时代是属于过去的,是符合事实的。
2.2.2 接触接触指图像中的参与者与图像观看者通过视线建立起的一种想象中的人际关系。
克瑞斯、勒文把这种直接面对观看者的图像叫做“索取”类图像。
参与者与观看者的目光没有对视的图像,就被称之为“提供”类图像,表达提供信息之意。
在《让子弹飞》这幅海报中,展现了三个参与者的侧影,他们的目光并没有投向观看者,没有指向观众,所以这里就不存在想象中的接触和想象中的人际关系,所以这幅海报属于提供类图像。
2.2.3 视点视点就是指图像拍摄时所采取的是仰视、平视还是俯视。
不同的视角可以体现不同的含义和态度。
从《让子弹飞》的整个图像视角来看,是从侧面拍摄的水平视角的图像。
不同视角的选取,体现出设计者不同的主观态度,这幅海报所采用的视角体现设计者着重强调参与者沉浸在他们所诠释的角色,那种意境,那个特定的时代,以此来增强新鲜感,激起人们探知的欲望。
2.2.4 情态克瑞斯、勒文指出,在图像分析中情态指某种图画表达手段(色彩、再现、细节、深度、色调等)使用的程度,它是对图像的现实主义的再现,以感官编码为出发点,是基于色彩的饱和程度,可分为高、中、低三类。
《让子弹飞》海报采用了中间明亮的高感官情态,背景采用中感官情态,并且通过色彩的对比,给人强烈的视觉冲击力和透视力。
展现了民国时期的社会现状,也透露出这个故事主要内容是讲述土匪,恶霸和骗子之间的较量。
背景暗色的剪影和曲线则透露出这个故事也会加之情感以润色,从而使各个人物的形象更加鲜活、立体起来。
2.3 海报的构图意义分析构图时造型艺术的构图意义是和语篇功能相对应的。
克瑞斯、勒文提出构图的三种资源:信息值、取景和显著性。
信息值指任何元素在整体中的角色取决于它是被放在左边、右边、中间还是边缘,上方还是下方。
显著性指元素可通过放置在前景背景,相对尺寸,色调对比,鲜明度等手段的不同来体现对观看者不同的吸引力。
取景是指有无取景手段。
构图体现了设计者利用视觉元素,把各个元素组合成一幅具有较高审美价值的图画。
并且这些元素的不同的位置与大小体现出不同的信息值、显著性和有无取景手段。
海报设计要求简洁明确,所以这在一定程度上也便于人们判断影片中不同因素的显著性和信息值的大小。
从心理学上讲,《让子弹飞》很好的运用了格塔式心理学,用人物的头像拼出的侠客剪影便于人们进行视觉归类,使观看者产生完整统一感和秩序性,同时也凸显出此部分信息值最大,这是符合人们的逻辑习惯的。
从中心信息值可以看出,本影片的三位主演的加盟正是本片的一大卖点,所以整幅海报的重心和着眼点就落在了这三位参与者的身上,并且通过一系列的手段,如色彩与背景的对比,以及背景的简洁化,参与者色彩的饱和度加强,进一步增强了参与者的显著性,瞬间攫住观看者的目光,使观看者的注意力集中在这三人身上。
并且这三位参与者的着装,以及背景显现的侠客剪影、双枪、礼帽、优美的女性曲线等因素,也是符合中国传统的文化因素,如绿林好汉、侠肝义胆、儿女情长等文化因素对人们价值取向的影响。
这一切使得人们能够把这一局部的形象当作整体形象来感知,从局部的缩影中感知到不同人物的不同性格、命运和结局。
从取景角度来讲,侠客剪影明显割断了图像中的元素,于无声之中传达出影片讲述的故事并不属于我们这个时代。
同时,女性的曲线也造成一条细微的分割线,透漏出情感也是贯穿这部影片的一条细腻的暗线。
克瑞斯、勒文提出,在分析构图意义的时候,应该把多模式语篇看成一个整体来分析,要打破对语言研究和图像研究的界限。
文字在海报中重要的作用就是传达信息。
文字的大小、颜色、比例等因素决定了观众获得信息的主次,在《让子弹飞》的海报中,图像占据了整幅海报的中心位置,为了平衡构图,设计者在左下角放上电影名称以及发行信息,右上角对应的放上导演的大名。
颜色的选择也很好的起到了划分重点、拉伸空间的作用。
彩色、白色、黑色的运用很好的体现了不同信息值的大小。
在这幅海报中,语言和图片颜色等模态之间是互补关系,其它模态是对影片名称这一模态的强化,从而更加突出这部影片的观赏性。
总结本文以克瑞斯、勒文的多模态话语的社会符号学分析为基础,对《让子弹飞》的雌款海报进行了图像的再现意义、互动意义和构图意义分析。
分析发现,同语言符号一样,海报作为一种特定的图像也具有社会功能。
这一论证有助于加深对多模态话语的理解,同时也希望本研究能对读者的多模态话语识别能力的提高有一定的积极意义。
致谢经过一段时间的努力,论文终于告一段落了。
在这里我要特别感谢在这三年学习生活中给予我帮助和鼓励的导师、在论文的选题、资料的搜集和撰写过程中给予我悉心的指导。
在他们的监督下,顺利的完成了论文的撰写,他们无私的指导和帮助使我少走许多弯路,令我受益匪浅。
感谢给予我帮助的同窗学友和所有给予我帮助和鼓励的朋友,他们给我的大学的学习和生活带来无限难忘的回忆。
最后,我要感谢我的家人,是他们义无反顾的支持和无私的奉献使得我能够顺利完成学业。