平面设计
第一讲平面设计概述
3、正文为设计版面中要传播内容的说明文，内 容比较详细，往往起到描述、分析、号召的作用。 正文内容通常要采用简单易懂的日常语言，表达生 动、贴切、形象、扣人心弦，使公众心悦诚服地信 任商品，从而达到传播信息的目的。正文编排时以 集中为宜，它一般置于版面的下方，也可以置于左 方或右方位置。在形式上可形成点、线、面等构成 元素，参与设计表现。
1、标题：其作用在于如实地将正文的要点 加以说明，向公众提供信息、强调所描述对 象的特点。有些重复的标题可以刺激受众的 记忆，达到宣传的目的。
2、标语：是在整体广告策略中某阶段 内反复使用的形式，用以体现企业形象或宣 传商品特征；使用标新立异的语句，能给人 留下较为深刻的印象。广告语的文字通常易 读好记，押韵顺口，新奇有趣；编排时可根 据版式需要放置版面的任何位置，但从主次 上讲不能强于标题，否则会本未倒置。
②、标志是平面设计的眼睛，是构成版面 的重要元素。是表现主题最效的、最可靠的的 象征，是观众借以理解的内容的符号，具有引 导观众情感的作用。
单纯、简单、有个性特征的平面设计作品，视觉效果强烈，能在瞬间给公 众留下深刻的印象。
轮廓线的应用，能增加版面的美感。
③、轮廓线是指版面边缘线框，其作用是使版面边 缘有一个单独的空间，以控制公众的视野范围，借 用轮廓线来诱导公众的视线移至主题。同时避免其 他信息的视觉干扰。
选择某种字体为设计美术字的基调时， 应该按文字内容的精神面定，这样才能表 里一致，将文字感染力发挥到极致。至于 变化形式，可不拘一格，只要根据文字固 有结构变化就行，甚至可以为文字添加各 种肌理或材制，使其更加入情人境。
（三）字号、字距和行距
1、字号是表示字体大小的术语。通常采用号数制、
点数制和级数制的方法计算。点数制是世界流行的计算字 体的标准制度。“点（PT）”也称为“磅”。计算机排版 系统就是用这种点数制来计算字号的大小，现代版面的正 文用字越来越小，可以是5点至7点，看上去比从前的9点 至12点显得清秀而富于现代气息，更容易形成面结构，形 式感更强；如果低于5点以下，字体就会太小，影响识别 效果。大的字体视觉冲击力强，容易吸引目光，跳跃力强， 生动活泼；而小字体则造成视觉上的连续性、整体性，景 致纤细，极具现代感。
平面设计的概念及其形式
平面设计的概念及其形式平面设计是指利用线条、图形、颜色等视觉要素，结合文字、图片等有意义的信息，通过平面媒介进行表达和传播的艺术活动。
它包括了广告设计、海报设计、标志设计、包装设计、插画设计等多个形式。
平面设计的概念主要包括以下几个方面：1. 布局：平面设计需要合理安排视觉元素的位置和大小，以达到视觉上的平衡、统一和美感。
2. 图形和形状：平面设计中的图形和形状可以是简单的几何图形，也可以是复杂的非几何图形，通过它们的组合和运用，传达出特定的意义和感觉。
3. 色彩：色彩是平面设计中重要的表达手段之一，具有情感色彩和象征意义。
不同的色彩搭配可以产生不同的效果和意义。
4. 字体和排版：字体是平面设计中文字的表现形式，不同的字体选择和排版方式可以传达出不同的风格和氛围，影响观众的读取体验和感知。
5. 图片和插图：平面设计中的图片和插图是辅助表达和传达信息的重要元素，通过选取合适的图片或进行插图设计，可以增强视觉冲击力和情感共鸣。
6. 文字：平面设计中的文字有时可以是纯粹的装饰性元素，有时则是主要的信息传达方式，字体选择、排版和书写风格等都需要考虑和灵活运用。
平面设计的形式包括但不限于以下几种：1. 广告设计：用于宣传和推广产品、服务或活动的设计，常见于各类媒体上。
2. 海报设计：通过平面媒介展示信息、宣传活动或推广产品的设计，常见于公共场所和活动现场。
3. 标志设计：用于代表特定组织、机构或品牌身份的设计，通常呈现为具有独特形象和识别性的图形或文字。
4. 包装设计：用于产品包装上的设计，既需要吸引消费者的眼球，又需要传达产品的特点和理念。
5. 插画设计：通过手绘或数码绘图等方式创作具有图像化表现的视觉作品，常见于图书、杂志、广告等媒体上。
6. 品牌形象设计：用于构建和传达品牌的独特形象和价值观，包括商标设计、视觉系统设计等。
7. 界面设计：用于各种数字界面，如网站、手机应用、软件等的设计，旨在优化用户体验和界面交互效果。
平面设计名词解释
平面设计名词解释平面设计：广义上指具有视觉沟通作用的艺术设计，即将设计元素组合起来表达一定信息或传达一定情感或观念的设计。
1. Typography（排版学/文字设计学）：指文字设计和排版的理论和实践。
2. Graphic Design（平面设计）：指视觉传达的设计方式和结果，如海报、宣传册等。
3. Logo Design（商标设计）：用于区分企业标识、产品标识、服务标识等的设计。
4. Branding（品牌设计）：以品牌形象作为核心，包括各种设计元素的整合及其表达方式，旨在塑造品牌形象。
5. Layout（版面设计）：设计师在整体布局的基础上，精心安排各元素的位置、大小、形状及色彩等，并产生视觉效果。
6. Color Theory（色彩理论）：研究色彩及其组合原理的科学。
7. Grid System（网格系统）：在版面设计中，根据画面比例进行网格划分，可帮助设计师合理安排版面。
8. Illustration（插画设计）：通过画笔、颜料、纸张等工具，把文字和图像相结合，表达具有一定主题的创意设计。
9. Photography（摄影设计）：通过摄影技术，表现出事物的外观、形态及构成等方面的特征，以及传递信息和情感。
10. Visual Hierarchy（视觉层次）：根据信息的重要程度、视觉效果、捕捉受众视线等要素，将要表达的信息进行排列，达到一定的视觉效果。
11. White Space（白色空间）：视觉传达中空白区域的设计，可以起到平衡画面、突出要素、改善视觉效果的作用。
12. Calligraphy（书法）：一种文字艺术，通过书写方式创造优美的字体，有调和画面、强调主题等多种功能。
13. Texture（纹理）：表现出物体表面的质感和形态的设计元素，可以用于突出主题和扩大视觉效果。
14. Icon（图标）：简单的标识性符号，可以用于区分不同的功能、主体等，并传达其特定意义。
15. Packaging（包装设计）：将商品的整体形态、颜色、材质、字体等元素进行设计，以达到影响消费者购买欲望的目的。
平面设计概念
平面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。
透过多种方式来创建和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作支配的目的。
平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最终完成的作品。
基本要素平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外，更重要的是向广袤的消费者转达一种信息，一种理念，因此在平面设计中，不单单留意表面视觉上的美观，而应当考虑信息的传达，现在平面设计主要是有以下几个基本要素构成的：A、创意：是平面设计的第一要素，没有好的创意，就没有好的作品，创意中要考虑观众、传播媒体、文化背景三个条件。
B、构图：构图就是要解决图形、色调和文字三者之间的空间关系，做到新颖，合理和统一。
C、色调：好的平面设计作品在画面色调的运用上留意调和、对比、平衡、节奏和韵律。
不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等，都是有这些要素通过奇异的支配、配置、组合而成的。
平面特征设计是科技和艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中须要艺术设计和创作志向的平衡，须要客观和克制，须要借作者之口替托付人说话。
设计和美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有好用性、替人设想、以人为本，设计是一种须要而不仅仅是装饰、装潢。
设计没有完成的概念，设计须要精益求精，不断的完善，须要挑战自我，向自己宣战。
设计的关键之处在于发觉，只有不断通过深化的感受和体验才能做到，打动别人对于设计师来说是一种挑战。
设计要让人感动，足够的微小环节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色调品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。
还有，设计师更应当明白严谨的看法自身更能引起人们心灵的振动。
平面设计分类平面设计(15张)目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。
平面设计工作内容及职责(10篇)
平面设计工作内容及职责（10篇）平面设计工作内容及职责精选篇11、负责品牌宣传推广的平面设计与制作;2、品牌各渠道推广宣传物料设计与制作(画册、海报、喷绘、标志、h5、Vi)等;3、品牌微博、微信、网页等相关平面设计;4、品牌重要活动及会议等平面设计与制作;5、其它相关平面设计工作;平面设计工作内容及职责精选篇21、根据项目要求，与需求负责人进行沟通，充分理解设计需求和意图，确保创意想法符合客户需求;2、保证设计作品整体上的美观性，整体性，以及用户体验，保证产品出品质量，保证客户满意度;3、负责企业招聘相关的视觉设计、物料设计、网页设计、移动端设计等;4、负责公司安排的.其它日常创意相关工作任务。
平面设计工作内容及职责精选篇31、负责公司企业文化宣传，线上/线下平面美工设计，如：企业画册、杂志、名片、海报、活动宣传物料设计等;2、负责自媒体(公众号、抖音等)的运营;3、负责公司企业品牌形象的维护，VI设计、官网视觉设计维护;4、负责公司日常宣传、策划设计制作、公司会议以及活动现场的.布置;5、支持公司其他部门对设计、美学等方面的图文设计及处理工作;6、完成领导交代的其他工作。
平面设计工作内容及职责精选篇41、能根据营销要求，独立且高质量完成创意设计方案，有较强的创意设计表现和执行能力;2、分析设计需求并懂得用户思维，准确把握产品定位、设计风格、拍摄角度等;3、指导平面类设计工作，确定设计稿件的视觉基调和表现形式;4、持续提升所在团队的.设计/创意水平，提高团队的设计创新能力。
平面设计工作内容及职责精选篇51、产品、网站图片硬图与软图及相关图片的拍摄与处理;2、公司形象相关的平面设计;3、网络宣传推广的海报设计;4、线下活动的相关物料设计;5、协助营销部服务终端的.相关设计;6、部门主管安排的其他工作。
平面设计工作内容及职责精选篇61、负责公司新媒体渠道（微信号/公众号/微博/视频号/抖音等）所需的图片素材设计及视频剪辑。
对平面设计岗位的理解
对平面设计岗位的理解
平面设计岗位是指专门从事平面设计工作的职位。
平面设计是一种利用图形、色彩、文字等元素，将信息和意象以美观、直观、有效的方式进行表达和传达的专业技能。
平面设计师主要负责设计和制作各种平面媒体，如海报、标志、名片、广告、包装等，以达到客户的需求和营销目标。
平面设计岗位的理解可以从以下几个方面深入：
1. 艺术性与创意性：平面设计师需要具备艺术天赋和创意思维，能够通过独特的设计理念和视觉风格，为客户提供独特、吸引人的设计方案。
2. 技术和工具：平面设计师需要熟悉各种设计软件和工具，如Adobe Photoshop、Illustrator等，并且要掌握排版、色彩、图
像处理等专业技能，以完成高质量的设计作品。
3. 沟通能力：平面设计师需要与客户和团队成员进行良好的沟通，了解客户的需求和期望，并将其转化为实际的设计方案。
同时，他们还需要能够有效地表达和解释自己的设计理念和想法。
4. 时间管理与工作效率：平面设计岗位通常要求在有限的时间内完成设计项目，因此，平面设计师需要具备良好的时间管理和工作效率，能够在紧迫的截止日期下进行高效率的工作。
5. 追求学习和创新：平面设计行业发展迅速，新的设计趋势和
技术不断涌现，因此，平面设计师需要保持学习的态度，不断学习新的设计知识和技术，并将其应用到实际的设计工作中，保持创新和竞争力。
总之，平面设计岗位需要具备艺术性、创意性、技术性和沟通能力等多方面的综合能力，能够将客户的需求转化为独特、吸引人的设计作品，并通过有效的沟通和时间管理，实现高质量的设计成果。
平面设计的名词解释
平面设计的名词解释平面设计是一门关于视觉传达的艺术和科学，它结合了创意、技术和沟通的能力，旨在通过图像、文字和颜色的有机组合来表达和传达特定的信息。
作为一种创造性的表达形式，平面设计在各个领域中都扮演着重要的角色，从品牌推广到市场营销，从广告设计到包装设计，无处不在的平面设计能够通过视觉呈现各种概念和意念。
1. 视觉传达：平面设计最基本且核心的任务之一就是通过视觉元素传达特定的信息。
通过运用图像、文字和颜色的有机组合，平面设计师能够用直观和明确的方式将思想和概念传递给观众。
无论是通过海报、标志、广告还是网站，良好的平面设计能够以独特的方式吸引观众的注意力，并有效地传达特定的信息。
2. 手段和工具：为了实现视觉传达的目标，平面设计师需要掌握各种工具和技术。
从传统的手工绘图到数字软件的运用，现代平面设计师使用各种各样的工具和技术来创造出视觉效果。
常用的平面设计软件包括Adobe Photoshop、Adobe Illustrator和Adobe InDesign等。
这些软件不仅提供了丰富的设计功能和工具，还提供了更高效的工作流程，使设计师能够更加便捷地创建各种设计作品。
3. 布局和构图：在平面设计中，布局和构图是至关重要的因素。
布局指的是在设计中组织各种元素的方式，如图像、文字和空白空间的位置和比例。
良好的布局能够引导观众的目光，使设计作品更加有吸引力和易读性。
而构图则是指在设计中创建一种有序和平衡感的方式。
通过运用对称、重复、对比和层次等构图原则，设计师能够创造出令人愉悦的视觉效果。
4. 色彩和字体：色彩和字体是平面设计中至关重要的元素，它们能够在视觉上产生强烈的影响力。
不同的颜色和字体选择可以传达不同的情感和意义。
平面设计师需要了解色彩心理学和色彩搭配的原则，以选择适合特定设计目的的颜色。
同样地，字体的选择也需要考虑其风格、可读性和适应性。
通过合理运用色彩和字体，设计师可以为设计作品增添个性和艺术感，并传达出特定的品牌形象和信息。
平面设计的基本概念
平面设计的基本概念平面设计是一个广泛且富有创造性的领域，其目标是借助图形、文字和色彩等元素，将信息以富有吸引力的方式传达给受众。
以下是对平面设计基本概念的详细介绍。
1. 视觉元素平面设计中的视觉元素包括点、线、面、形状、色彩、光影和质感等。
这些元素通过巧妙的组合和配置，创造出具有吸引力和视觉冲击力的设计。
2. 布局与排版布局是指各个设计元素在页面上的安排和分布，需要考虑整体的美感和各元素之间的关联。
排版则是关于文字的布局和设计，需要确保文字的易读性和与图像的协调。
3. 创意与概念创意是设计的灵魂，好的创意能够让设计作品脱颖而出。
概念则是将创意转化为具体的设计元素和形式的过程。
一个好的设计概念需要与目标受众产生共鸣，并能够有效地传达信息。
4. 图像与插图图像和插图在平面设计中扮演着重要的角色。
它们不仅可以创造视觉冲击力，还可以传达复杂的信息。
设计师需要了解各种图像处理软件和插图软件的使用，以便实现自己的设计理念。
5. 文字与信息设计文字是平面设计中不可或缺的一部分。
设计师需要具备良好的文字处理能力，包括选择合适的字体、调整文字大小和颜色等。
信息设计则是关于如何有效地将信息呈现给受众，包括信息的组织、分类和可视化等方面。
6. 文化与语境平面设计作品需要在特定的文化语境中传达信息。
设计师需要了解目标受众的文化背景和价值观，以便创造出与他们产生共鸣的设计。
此外，设计师还需要关注社会热点和流行趋势，以便将最新的元素和理念融入自己的设计中。
7. 技术实现平面设计不仅需要创意和美学，还需要技术支持。
设计师需要了解各种平面设计软件，例如Adobe Photoshop、Illustrator和InDesign等，以便实现自己的设计理念。
此外，设计师还需要关注新兴技术，例如人工智能和虚拟现实等，以便将它们融入自己的设计中。
8. 沟通与传达平面设计的主要目标是沟通与传达信息。
设计师需要通过设计作品与受众进行有效的沟通，包括传达品牌形象、宣传产品或服务、引导观众的注意力等方面。
平面设计工作主要内容
平面设计工作主要内容
平面设计工作的主要内容包括：
1. 制作平面设计作品：根据客户的需求和要求，设计制作各种平面作品，如品牌标识、海报、宣传册、包装设计等。
2. 图形编辑和修饰：使用各种设计软件进行图像编辑和修饰，包括色彩调整、尺寸调整、图像合成等。
3. 创意概念开发：与客户或团队成员合作，开发创意概念，并将其转化为可视化的设计作品。
4. 插图和图标设计：根据需要绘制插图和图标，用于宣传、网站和移动应用等。
5. 排版设计：负责文本和图像在页面上的布局，选择合适的字体、字号、行距等，以实现最佳的可读性和视觉效果。
6. 打样和印刷准备：对设计作品进行打样和印刷准备，包括输出高质量的打样样本，并与印刷厂合作确保印刷品质量。
7. 标识和品牌设计：设计和制作企业的标识和品牌元素，包括标志、字体、颜色和其他品牌相关物料。
8. 跟进设计项目：与客户和团队成员合作，按照项目要求跟进并及时向相关人员汇报设计进展情况。
9. 熟悉最新的设计趋势和技术：了解并跟进平面设计领域的最新趋势和技术，不断学习和提升自己的设计能力。
10. 与团队合作：与其他设计师、项目经理和客户合作，确保设计作品符合项目要求和客户期望。
平面设计概述
1.3.5 网页设计
网页设计是指根据网站所要表达的主旨，将网站信息进行整 合归纳后，进行的版面编排和美化设计。通过网页设计，让网页信 息更有条理，页面更具有美感，从而提高网页的信息传达和阅读效 率。网页设计者，要掌握平面设计的基础理论和设计技巧，熟悉网 页配色、网站风格、网页制作技术等网页设计知识，创造出符合项 目设计需求的艺术化和人性化的网页。
第1章 平面设计概述
本章简介：
本章主要介绍平面设计的基础 知识，其中包括平面设计的概念、 工作流程、项目、基本要素、常用 尺寸和应用软件等内容。作为一个 平面设计师，只有对平面设计的基 础知识进行全面的了解和掌握，才 能更好地完成平面设计的创意和设 计制作任务。
课堂学习目标
平面设计的概念 平面设计的流程 平面设计的项目 平面设计的要素 平面设计的常用尺寸 平面设计的应用软件
Illustrator软件启动界面
1.6.3 Adobe Indesign
InDesign是由Adobe公司开发的专业排版设计软件，是专业 出版方案的新平台。它功能强大、易学易用，能够使读者通过内置 的创意工具和精确的排版控制为打印或数字出版物设计出极具吸引 力的页面版式，深受版式编排人员和平面设计师的喜爱，已经成为 图文排版领域最流行的软件之一。InDesign软件启动界面如图所 示。
64开
105×145
印刷常用纸张开数
正度开本：787mm×1092mm
开数（正）
尺寸单位（mm）
2开
520×740
4开
370×520
8开
平面设计概念
平面设计概念随着现代科技的快速发展和社会的不断进步，平面设计已成为一种重要的视觉语言和传播工具。
平面设计是指将文字、图形、色彩、形状等元素组合起来，创造出视觉效果，以达到传达信息、表现情感、引导行为等目的的艺术和技术。
本文将从平面设计的概念、历史、原则、应用等方面进行探讨。
一、平面设计的概念平面设计是一种视觉艺术和传播工具，是指将文字、图形、色彩、形状等元素组合起来，创造出视觉效果，以达到传达信息、表现情感、引导行为等目的的艺术和技术。
平面设计的作用不仅仅是为了美观，更是为了传达信息和引导行为。
它可以在各种媒体上表现出来，例如海报、杂志、广告、书籍、包装、网页等等。
二、平面设计的历史平面设计的历史可以追溯到古代，例如在古埃及时期，人们就使用图形和文字来记录历史和传达信息。
在中世纪，书法艺术和手工制作成为主要的平面设计手段。
直到19世纪，工业革命的兴起，平面设计才真正成为了一种独立的艺术形式，它可以通过印刷技术大规模地传播。
20世纪初期，德国的包豪斯学派和瑞士的国际现代主义运动对平面设计的发展做出了巨大贡献。
包豪斯学派的创始人瓦尔特·格罗皮乌斯和约瑟夫·阿尔伯斯强调设计应该以功能为导向，追求简洁、清晰、精确的风格。
他们提出的“形式追随功能”原则，对后来的平面设计影响深远。
国际现代主义运动则更加注重艺术性和创造性，强调平面设计应该反映现代生活的特点和精神。
三、平面设计的原则平面设计的原则是指在设计过程中需要遵循的一些基本规律和原则。
这些原则包括：平衡、对比、重复、节奏、比例、色彩、空间和形状等。
平衡是指在设计中各种元素的分配和组合应该达到一种平衡状态。
平衡可以分为两种类型：对称平衡和不对称平衡。
对称平衡是指左右两侧的元素相对称，看起来非常稳定和平衡。
不对称平衡则是不同元素的重心位置不同，但是通过组合达到一种平衡状态。
对比是指在设计中通过不同的元素之间的差异来达到强调和突出的效果。
平面设计专业主修课程
平面设计专业主修课程
平面设计专业的主修课程通常包括以下几个方面：
1. 基础课程，这些课程包括平面设计基础、色彩原理、造型基础、设计史、美术史等，旨在帮助学生建立对设计基本原理和历史
背景的认识，打下坚实的理论基础。
2. 创意设计，这些课程着重培养学生的创意思维和设计能力，
包括创意设计理论、创意构思、设计方法论等，帮助学生培养独特
的设计理念和风格。
3. 平面设计软件应用，学生通常会学习Adobe系列软件如Photoshop、Illustrator、InDesign等的使用，这些课程旨在让学
生掌握专业的设计工具和技能，能够熟练运用软件进行设计工作。
4. 布局与排版，这些课程主要教授平面设计中的版面设计原理、排版规范、文字与图像的处理等技巧，帮助学生掌握良好的设计布
局能力。
5. 平面广告设计，学生将学习如何设计各种类型的平面广告，
包括海报、宣传册、广告画等，培养学生对市场需求的理解和应对能力。
6. 包装设计，这些课程主要教授包装设计的原理、技巧和实践操作，帮助学生了解包装设计在产品营销中的重要性。
7. 品牌形象设计，学生将学习如何通过平面设计来打造和传达品牌形象，包括标识设计、VI设计等内容。
总的来说，平面设计专业的主修课程涵盖了设计理论、创意能力、软件应用和实际操作等多个方面，旨在培养学生全面的设计能力和专业技能。
平面设计课件完整版
平面设计课件完整版第一部分：平面设计基础理论一、平面设计的定义与特点平面设计，也被称为视觉传达设计，是指通过文字、图像、色彩等元素，在二维空间内进行创意构思和艺术表现的设计活动。
平面设计的特点包括：1. 视觉性：平面设计强调视觉效果的传达，通过视觉元素来表达设计意图和理念。
2. 创意性：平面设计需要设计师发挥创意思维，创造出独特、新颖的设计作品。
3. 实用性：平面设计不仅要美观，还要考虑其实用性，满足用户的需求和功能。
4. 多样性：平面设计涉及的范围广泛，包括广告设计、标志设计、包装设计、书籍装帧设计等。
二、平面设计的基本原则1. 对比与统一：在设计中，通过对比和统一的手法，使设计元素相互呼应，形成和谐的整体效果。
2. 平衡与稳定：设计中要考虑元素的平衡和稳定，避免过于倾斜或失衡的布局。
3. 简洁与清晰：设计要简洁明了，避免过于复杂和繁琐，使信息传递更加清晰。
4. 色彩与情感：色彩是平面设计中的重要元素，不同的色彩能够传达不同的情感和氛围。
三、平面设计的常用软件1. Adobe Photoshop：一款功能强大的图像处理软件，常用于照片编辑、图像合成等。
2. Adobe Illustrator：一款矢量图形设计软件，常用于标志设计、插画创作等。
3. Adobe InDesign：一款专业排版软件，常用于书籍装帧、杂志设计等。
4. CorelDRAW：一款矢量图形设计软件，与Adobe Illustrator类似，但具有独特的功能和优势。
四、平面设计的基本流程1. 需求分析：了解客户的需求和目标，明确设计的目的和方向。
2. 概念构思：根据需求分析，进行创意构思，形成初步的设计概念。
3. 设计草图：将创意概念转化为草图，进行初步的布局和构图。
4. 设计制作：利用平面设计软件，将草图转化为实际的设计作品。
5. 修改完善：根据客户反馈和自身评估，对设计作品进行修改和完善。
6. 呈现交付：将最终的设计作品呈现给客户，并进行交付。
平面设计名词解释
平面设计名词解释平面设计是指在一个平面上进行各种设计活动的过程。
平面设计的目标是通过图形、色彩、文字以及其他视觉元素的组合，传达出一种信息或表达出特定的意图。
下面是一些常见的平面设计名词的解释。
1. 样式（Style）：指设计中使用的图形和元素的整体风格。
不同的样式可以传达不同的情感和意图，例如现代、复古、简洁等。
2. 图形设计（Graphic Design）：指使用图形元素进行设计的过程。
图形设计可以包括插图、图标、标志等，常用软件包括Photoshop和Illustrator。
3. 色彩理论（Color Theory）：指研究颜色特性和相互作用的理论。
色彩理论可以帮助设计师在选择和组合色彩时达到更好的效果。
4. 布局（Layout）：指设计元素在平面上的分布方式。
良好的布局可以使设计看起来整齐、平衡和易于阅读。
5. 字体（Typography）：指使用字体元素进行设计的过程。
字体可以传达出不同的情感和意图，选择合适的字体可以增强设计的整体效果。
6. 比例（Proportion）：指元素之间的大小和比例关系。
良好的比例可以使设计看起来平衡和谐，不同元素之间的比例关系也可以传达出不同的情感和意图。
7. 空间（Space）：指设计元素之间的间隔和分布关系。
正确的空间处理可以使设计看起来整洁和有序。
8. 线条（Line）：指设计中使用的直线或曲线元素。
线条可以用来分隔不同的区域、强调重点，或者创造出一种特定的情感和意图。
9. 图像处理（Image Editing）：指对图像进行处理和修改，以达到设计目的。
常用的图像处理软件包括Photoshop和GIMP。
10. 手绘（Hand Drawing）：指手工绘制的设计元素。
手绘可以增加设计的个性和艺术感，也可以用来表达出特定的情感和意图。
总而言之，平面设计是通过图形、色彩、文字等视觉元素的组合来传达信息和表达意图的过程。
熟悉和掌握这些平面设计名词的含义，可以帮助设计师更好地理解和运用各种设计技巧，提升设计的质量和效果。
什么是平面设计
什么是平面设计平面设计(graphic design)，也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
以下是有店铺为大家整理的什么是平面设计，希望能帮到你。
平面设计的含义：设计是设计者个人或设计团体有目的进行有别于艺术的一种基于商业环境的艺术性的创造活动，设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造型活动。
设计是建立在商业和大众基础之上的，是为他们而服务，从而产生商业价值和艺术价值，有别于艺术的个人或部分群体性欣赏范围。
平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。
由于有知识技能的重叠，平面设计常常被误认为是视觉传播或传播设计。
平面设计通过使用多种不同的方法去创造和组合文字、符号和图像去产生视觉思想和信息。
平面设计师或许会利用字体编排、版面技术来使产品设计达到预期效果。
词语来源平面设计这个术语出于英文"graphic"，在现代平面设计形成前，这个术语泛指各种通过印刷方式形成的平面艺术形式。
因此，当时这个词是与"艺术"连用的，统称为"Graphic design"。
"平面"这个术语当时的含义不仅指作品是二维空间的、平面的，它还具有批量生产的，并因此而与单张单件的艺术品区别开来。
设计(design)这个词，是由日文里以汉字翻译"design"这个字而成。
日文在翻译"design"这个字的时候，除了"设计"这个词以外，也曾用"意匠"、"图案"、"构成"、"造形"等等汉字所组成的词来表示"design"。
所以在了解什么是"设计"时，我们可以先对这些字词来解释：英语的design则源自拉丁语的de-sinare，是为"作-记号"的意思。
平面设计的岗位职责(17篇)
平面设计的岗位职责（17篇）平面设计的岗位职责平面设计的岗位职责（精选17篇）平面设计的岗位职责篇11、负责日常美术设计和宣传资料的制作; 政府文旅项目2、负责客户的宣传资料制作;3、配合公司其他人员完成线上广告设计等。
平面设计的岗位职责篇21、公司电商项目的产品修图、详情设计、上架，海报设计、页面装修设计;2、根据品牌活动项目内容，对项目内容独立进行策划、设计到执行落地的活动方案;3、根据品牌推广项目内容，进行平面构思与形象设计;4、负责各类广告宣传物料、H5等视觉呈现方面设计;5、领导安排的其他设计类的事项工作;平面设计的岗位职责篇31、随时关注市场动态、收集信息、调查分析市场需求并提出设想;2、执行公司的市场、品牌及见面会等活动，完成活动的组织、协调、总结及效果评估反馈;3、进行公司网站、论坛维护，执行水牌、影讯、电影资料及各类活动信息的发布工作，参与当地媒体关系的日常维护及媒体对接;4、各种合作、联盟商家活动的策划、洽谈、上报审批及执行;5、根据总部排片指导编制影城排映计划，经审批后落实执行，保证发布信息的准确性并根据影片上映情况及时做出排片调整，完成影片信息及市场活动信息的店内传达;6、参与阵地美陈巡查，保证宣传信息的及时性和准确性;7、负责影城宣传品的制作需求收集，并协调资源按照要求时间完成制作;8、维护影城系统票类，完成日常数据分析及提报相关报表;9、按照安全管理标准进行市场营销部门库房管理;10、完成上级交办的其他事务。
平面设计的岗位职责篇41. 参与负责公司各类产品外观及包装设计;2. 根据公司策划思路和营销概念能独立完成个案，充分理解创意意图并准确体现于设计中;3. 其他相关美术设计方面的工作;平面设计的岗位职责篇51、负责公司形象设计、商品展示设计,首页广告图片制作及美化、整体布局、活动广告和相关图片的制作;2、负责公司网站网页的设计、页面的美化、各种活动及专题页面的制作;3、负责对新产品进行排版、美化产品图片;4、负责定期,优化修改产品页面;平面设计的岗位职责篇61.负责公司广告平面设计、制作及其他图文处理;2.负责公司宣传资料的设计、制作与创新;3.负责设计控制的执行和维护，不断优化设计水平，以达到公司日益发展的要求;4.协助其他部门在设计方面工作的顺利完成。
平面设计基础知识
平面设计基础知识平面设计第一章绪论一、基本概念1、设计的内涵英文：指进行某种创造时计划、方案的展开过程，即头脑中的构思。
中文：动脑筋、想办法、找窍门、安排、计划、制定方案等含义。
广义：设计是一种有目的的创造活动。
它既可以指这种活动本身，此时它的词性是动词；同时“设计”也可以指这种活动的结果，此时它的词性是名词。
外延：“设计”一词的外延非常广泛，不仅仅局限于某一领域。
设计已深入到人类的知识体系中，尤其在应用学科中，设计是人为事物和活动的本质因素所在。
2、平面设计设计是一种有目的的创造性活动，平面设计是这种活动所要采取的形式之一。
平面设计就是以文字、符号、造型来捕捉美感，表达意象，表达意念与企图，进而达到沟通与说服效果的一种设计活动。
在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解设计者的设想和计划。
3、设计的本源人们一直寻找能够用视觉符号思想感情的办法。
它深受意识形状的影响，其超大型风格因素是社会政治、经济、文化的缩影，代表着一种浓缩的时代精神。
早期的画等于字，字等于画，即所谓的“书画同源”。
文字的产生使平面上的基本元素得以圆满地组合，印刷的发展及为此提供了舞台。
这意味着当代平面设计的真正入手下手。
4、平面设计的特点（1）手腕性设计自己不是目的，而是手腕，它不大概为设计而设计。
设计作品是一种中介，它的核心目的是最终传达设计者的意图。
因此当衡量一个作品好坏的时候，是否达到设计要求、能否实现传达目的是首要的指标。
（2）客观性设计过程是设计师按照自己的客观意愿对设计资本和素材的重新构造、整合过程。
客观性是平面设计的一个紧张特性。
对于统一个设计主题，不同的设计师有不同的设计方案。
这就是客观性的体现。
（3）客观性指的是设计表达的客观规律。
合乎现实实际。
（4）立异性设计不是模仿，设计的本质是创新。
创新包含很多方面的内容，所谓创新性，是指对过去经验和知识的分解组合使之实现新的功能。
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高纲1029江苏省高等教育自学考试大纲07887平面设计江南大学编一、课程性质及其设置目的与要求(一)课程性质和特点《平面设计》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业(独立本科段)的一门重要的专业课程，其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习世界平面设计基本概况和理论，以求有助于了解“平面设计”这个国际设计界通用的术语，阐析现代印刷的介入是现代平面设计的开始，从本质上说明古典平面设计与当代平面设计的区别；平面设计涉及的范围广泛、历史悠久，工业革命给平面设计带来巨大冲击，特别是印刷技术与制版技术的发展；与专论繁多的建筑设计不同，平面设计的理论著作，特别是涉及到发展历史的专著数量很少；平面设计与印刷有极其密切的关系，而凸版是最早出现的印刷方法；在现代平面设计的发展过程中，商业海报产生了重要的促进作用，随着印刷的发展，文化的普及，社会对于平面设计的总需求量在20世纪剧增，作为战后最强大的经济大国——美国，在平面设计上有很大的影响力，战后欧洲的平面设计也逐步摆脱美国的影响，形成自己的不同面貌，具有鲜明的民族特色；20世纪80年代以来，电脑日益成为平面设计的主要媒介，平面设计在中国大陆兴起，到90年代掀起高潮。
希望这些知识能帮助同学在将来的创作中更好地继承和发扬世界优秀设计师的有益经验，推动国内平面设计业的良性发展。
本课程在内容上分为十七章：第一章工业时代的版面设计；第二章摄影——新传达工具；第三章维多利亚时期的大众化平面设计；第四章“工艺美术”运动的平面设计；第五章“新艺术”运动；第六章二十世纪平面设计的源起；第七章现代艺术对平面设计发展的影响；第八章“图画现代主义”平面设计运动；第九章新的形式语汇；第十章包豪斯与新的国际片面设计风格；第十一章美国的现代主义设计运动；第十二章国际主义平面设计风格的形成；第十三章纽约平面设计派；第十四章企业形象设计与视觉系统；第十五章观念形象和非西方国家的平面设计发展；第十六章国际语言和国际对话；第十七章数码革命与平面设计。
通过本课程的学习，自学应考者应掌握平面设计的构成元素与理论基础，具体了解平面设计各个发展阶段的历史与特点。
在学习过程中一定要理论联系实际，多思考，并通过分析具体图文实例加深对平面设计基本理论的理解。
(二)本课程的基本要求通过本课程的学习，应达到以下要求：1．了解世界平面设计史的基本发展脉络；2．理解各个阶段和国家在不同的社会政治、经济和文化影响下，典型的平面设计运动、平面设计现象和平面设计流派的形式与风格；3．重点掌握一些重要的平面设计大师和作品，并能对相关作品进行平面设计语言的分析；4．在编年研究的范畴内，突破国别界限，对一些具有特色的国家和设计大师作品进行相似分析研究。
(三)本课程与相关课程的联系本课程的前修课程是视听语言、电影史、影视编导等。
视听语言是一门研究视听媒介及其语言艺术的课程，电影史、影视概论是介绍影视方面的相关基础知识，这两门课程可以帮助我们掌握艺术的基本概念本性，了解艺术设计的基本写作方法并结合具体作品进行分析研究，从而更好地掌握动画设计基础知识。
二、课程内容与考核目标前言绪论一、课程内容前言主要介绍平面设计是从人类开始利用文字记录自己的思想时候就开始的一个活动，贯穿了人类文明史的整个过程；绪论主要介绍现代印刷出现以前平面设计发展历史。
二、学习目的与要求提供一个比较实用的现代平面设计的依据，特别是对采用字母为文字构成的西方国家平面设计发展历史提供一个比较完整的背景。
三、考核知识点与考核要求1．领会：平面设计的开端、平面设计史论著作、字母的创造、古腾堡发明金属活字、德国早期插图书籍、欧洲“现代”体2．掌握：简述现代平面设计史包含的三个基本方面、印刷术的四种基本方法、中国的书写字体和印刷字体种类、人类最早文字的三种基本类型及共同点、罗马字体设计的特点、18世纪法国罗可可时期平面设计与印刷的风格趋向3．熟练掌握：中世纪时期平面设计的发展概况、18世纪西方平面设计新发展、平面设计的三个基本原则、阿伯里奇·杜勒的平面设计风格、文艺复兴（Renaissance）、洛可可风格艺术的特点第一章：工业时代的版面设计一、课程内容本章主要介绍工业革命的出现，平面设计在百年中取得了以往数百年，乃至千年没有的巨大发展，从而影响到20世纪平面设计的面貌。
二、学习目的与要求理解工业革命对19世纪平面设计发展的改变。
三、考核知识点与考核要求1．领会：19世纪上半叶字体设计的发展、木刻版海报的发展以及在商业广告上的应用、印刷的革命、排版技术的（typography）机械化2．掌握：工业革命时代英国字体设计的突破点、19世纪海报和商业广告版面设计的原则、19世纪木刻版海报衰退的原因、19世纪印刷业迅速发展的原因第二章：摄影——新的传达工具一、课程内容本章主要介绍平面设计的几个主要构成要素中，除了版面编排、字体、插图、标志设计之外，摄影占了一个非常重要的地位。
二、学习目的与要求理解并掌握摄影技术的发展过程以及摄影术对现代平面设计的影响。
三、考核知识点与考核要求1．领会：摄影的发明、摄影技术在印刷上的应用2．掌握：安布鲁斯红衣主教、《自然之笔》、“摄影绘画”第三章：维多利亚时期的大众化平面设计一、课程内容本章主要介绍维多利亚时期欧洲平面设计的发展情况。
二、学习目的与要求掌握大众化石板印刷的设计者和风格。
三、考核知识点与考核要求1．领会：“欧洲的祖母”、《装饰的语法》、《世纪》、石板印刷的发展、彩色石板的语汇、看版和路牌、儿童读物的设计发展、美国广告设计、2．掌握：维多利亚时期的设计风格及其成因、维多利亚时期绘画的特点、波士顿彩色石板印刷学派3．熟练掌握：布弗特公司石板印刷的特点、彩色石板印刷衰退的原因、美国报纸发行繁荣的原因、欧美平面设计的两个发展方向第四章：“工艺美术”运动的平面设计一、课程内容本章主要介绍“工艺美术”运动在英国和美国的平面设计概况及发展。
二、学习目的与要求理解“工艺美术”运动回顾中世纪传统在设计上是一种倒退，虽然一定程度上给工业化时期的设计带来了一股清新之风。
三、考核知识点与考核要求1．领会：威廉·莫里斯、《工作室》、英国设计事务所、“私营出版运动”、鲁道夫·科什、“工艺美术”运动的背景2．掌握：“拉斐尔前派”、19世纪80年代英国设计事务所的设计宗旨和风格、3．熟练掌握：“工艺美术”运动产生的原因及其影响、约翰·拉斯金的设计理念、“工艺美术”运动风格的特征、美国工艺美术运动与英国工艺美术运动的本质区别第五章：“新艺术”运动一、课程内容本章主要介绍法国、英国、美国、比利时和德国的“新艺术”运动的平面设计。
二、学习目的与要求理解“新艺术”运动是世纪之交的一次承上启下的设计运动，它继承了英国“工艺美术”运动的思想和设计探索，是一个新旧交替的过渡阶段。
三、考核知识点与考核要求1．领会：阿尔丰斯·穆卡、朱利斯·谢列特、德里奥克斯、尤金·格拉谢特、法国英国美国比利时的“新艺术”运动的平面设计、查尔斯·里克茨2．掌握：巴黎“新艺术运动”的重要设计中心3．熟练掌握：“新艺术”运动与“工艺美术”运动之间的区别与联系第六章：二十世纪平面设计的源起一、课程内容本章主要介绍20世纪从苏格兰、德国、奥地利开始的相当规模的现代平面设计的探索。
二、学习目的与要求理解20世纪开始的现代艺术运动，从形式上、意识形态上为现代设计提供了新鲜的、有力的支持和借鉴。
三、考核知识点与考核要求1．领会：现代平面设计的探索、2．掌握：彼得·贝伦斯、格拉斯哥派、维也纳“分离派”运动、3．熟练掌握：德国“工业同盟”的宗旨和宣言内容、佛兰克·赖特的“有机建筑”六原则、格拉斯哥美术学院的建筑风格第七章：现代艺术对平面设计发展的影响一、课程内容本章主要介绍现代主义艺术对20世纪平面设计发展的影响。
二、学习目的与要求理解并掌握立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义与摄影对现代主义运动的推动作用。
三、考核知识点与考核要求1．领会：摄影与现代主义运动2．掌握：立体主义、未来主义、达达主义、3．熟练掌握：超现实主义的内涵第八章：“图画现代主义”平面设计运动一、课程内容本章主要介绍“图画现代主义”平面设计运动在世界各国的发展。
二、学习目的与要求理解并掌握“图画现代主义”综合了其他平面设计运动的各种流行因素和设计流派的特点，发展出独特的、新鲜的平面设计风格来。
三、考核知识点与考核要求1．领会：第一次世界大战时期的海报设计、慕尼黑的纳粹反动宣传画设计、2．掌握：“后立体主义图画现代主义”3．熟练掌握：“海报风格”运动、影响“装饰艺术”运动风格的因素、第九章：新的形式语汇一、课程内容本章主要介绍欧洲设计运动三个核心，即俄国构成主义设计运动、荷兰的“风格派”运动和德国以包豪斯设计学院为中心的设计运动。
二、学习目的与要求理解并掌握这几个运动的简单背景介绍，讨论这些设计运动的中平面设计的发展情况。
三、考核知识点与考核要求1．领会：构成主义至上、构成主义的传播和发展、2．掌握：俄国构成主义设计运动、2．熟练掌握：荷兰的“风格派”运动特征、《风格》杂志的社会理念、第十章：包豪斯与新的国际平面设计风格一、课程内容本章主要介绍德国包豪斯设计学院对世界平面设计发展作出的贡献。
二、学习目的与要求理解并掌握德国包豪斯重要的设计师和设计作品。
三、考核知识点与考核要求1．领会：魏玛时期的包豪斯、迪索时期的包豪斯、柏林时期的包豪斯、莫霍里·纳吉的影响、20世纪上半叶的字体设计趋势、荷兰的独立现代主义设计运动、摄影技术在平面设计上的新运用2．掌握：包豪斯三个发展阶段、《包豪斯宣言》、康定斯基对包豪斯基础课程的贡献、包豪斯课程的分类、依索体系运动、3．熟练掌握：简·奇措德和他的新版面设计风格、第十一章：美国的现代主义设计运动一、课程内容本章主要介绍20世纪在美国发展起来的现代主义设计运动和艺术运动。
二、学习目的与要求理解第二次世界大战迄今，许多杰出的设计家从欧洲逃到美国，大大促进了美国的现代设计发展。
三、考核知识点与考核要求1．领会：新移民对于美国平面设计的影响、美国“新政”时期的政治海报设计项目、欧洲设计家到美国的大移民、美国现代平面设计的重要赞助力量、第二次世界大战时期和战后初期美国的平面设计、科学技术和工业生产资讯的平面设计的发展2．掌握：皮普克、3．熟练掌握：威廉·布丁设计科学技术和生产技术的平面作品四原则第十二章：国际主义平面设计风格的形成一、课程内容本章主要介绍20世纪50年代，一种崭新的平面设计风格终于在西德和瑞士形成。
二、学习目的与要求理解并掌握国际主义风格是20世纪最典型和代表性的平面设计风格。