大学美术教案范文.doc
大学生美术教育课教案范文
授课对象：大学生课时： 2课时教学目标：1. 让学生了解美术教育的基本概念、发展历程和重要性。
2. 培养学生对美术作品的鉴赏能力，提高审美素养。
3. 增强学生的美术创作能力，激发他们的艺术潜能。
4. 培养学生运用美术知识解决实际问题的能力。
教学重点：1. 美术教育的基本概念和发展历程。
2. 美术作品的鉴赏方法。
3. 美术创作的基本技巧。
教学难点：1. 如何运用美术知识解决实际问题。
2. 培养学生的创新思维。
教学准备：1. 教学PPT2. 美术作品图片3. 创作材料教学过程：第一课时一、导入1. 利用多媒体展示一幅著名美术作品，引导学生观察并思考：这幅作品表达了怎样的情感？使用了哪些艺术手法？2. 引出美术教育的概念，介绍美术教育在培养人的全面发展中的重要作用。
二、新课讲授1. 美术教育的基本概念：美术教育是指通过美术活动，培养学生的审美情趣、创作能力和审美素养的教育活动。
2. 美术教育的发展历程：从古代的宫廷美术教育到现代的公共美术教育，美术教育经历了漫长的发展过程。
3. 美术教育的重要性：美术教育有助于培养学生的审美情趣、创新思维和创造力，提高他们的综合素质。
三、美术作品的鉴赏1. 引导学生观察一幅美术作品，分析其艺术手法、表现手法和主题思想。
2. 讨论美术作品的审美价值，提高学生的鉴赏能力。
四、美术创作1. 介绍美术创作的基本技巧，如构图、色彩、线条等。
2. 学生分组进行美术创作，教师巡回指导。
第二课时一、复习1. 复习美术教育的基本概念和发展历程。
2. 回顾美术作品的鉴赏方法。
二、美术创作展示与评价1. 学生展示自己的美术作品，教师和学生进行评价。
2. 邀请部分学生分享创作心得，交流创作经验。
三、课堂小结1. 总结本节课的主要内容，强调美术教育的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中关注美术，提高自己的审美素养。
四、课后作业1. 阅读一本关于美术教育的书籍，撰写读书笔记。
2. 观察身边的美术现象，记录自己的感受。
大学美术教案模板范文(精选9篇)
大学美术教案模板xxx 第1篇学情分析二年级全体学生天真、活泼、可爱。
对美术有浓厚的兴趣。
通过上学期的系统学习。
他们已具有一定的美术基础和知识技能。
但构画能力和色调搭配的能力、动手能力、想象能力，还有待于培养。
教学目的、任务和要求（一）绘画1、能抓住人物和动物形象神态进行描绘，提高学生的观察能力。
2、把生活或想象中某个有意义的情节表现出来。
3、学习用水彩笔大胆地画出人物，动物特征进行水彩画的练习。
（二）工艺1、学习简单的构成知识，利用多种材料进行构成练习。
2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
3、用泥塑的形式进行简单的日常品造型设计。
（三）欣赏1、观赏家乡自然风光。
2、欣赏中国画。
3、欣赏中外优秀美术作品。
教学重点、难点：（一）重点：1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
3、学习浅显常见美术字的写法。
4、学习简单的手工的基本方法。
（二）难点：1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察能力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、培养学生民族自豪感。
突出重难点、完成教学任务、实现教育教学目标的措施和方法：1、进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
2、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。
3、遵循美观规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象、比较、讨论，通过体验、思考、鉴别、判断，提高学生的审美情趣。
4、加强心灵美教育，注意培养学生良好的作画习惯及学习兴趣。
主张基本技能的培养。
5、注重师生双边活动，确立学生的主体地位，倡导师生间的感情交流和平等关系。
6、培养学生细致的观察事物与描绘事物的能力，并能感受事物的立体特征。
7、重视学生创新能力和实践能力的培养。
积极为学生提供良好的学习环境，有利于学生自主合作、探究，充分发挥各自的才能。
大学生美术活动教案模板范文
一、活动主题：《艺术漫步——探索美术的魅力与创作技巧》二、活动目标：1. 培养学生对美术的兴趣和热爱，提高审美能力。
2. 通过实践操作，学习基本的美术创作技巧。
3. 增强团队合作精神，提升学生的创新意识。
三、活动对象：大学生美术爱好者及艺术相关专业学生四、活动时间：2课时五、活动地点：美术教室或户外创作场所六、活动准备：1. 教学用具：画纸、画笔、颜料、调色板、水桶、抹布等。
2. 教学资料：美术作品图片、视频、书籍等。
3. 创作材料：素描纸、彩色铅笔、油画棒、水彩等。
七、活动流程：第一课时：理论讲解与欣赏1. 导入（5分钟）- 通过展示一幅经典美术作品，引导学生进入活动氛围。
2. 美术基础知识讲解（15分钟）- 介绍美术的基本概念、艺术流派、绘画技巧等。
3. 美术作品欣赏（20分钟）- 展示不同风格的美术作品，引导学生分析作品的构图、色彩、线条等元素。
4. 分组讨论（10分钟）- 将学生分成小组，讨论如何将所学知识运用到自己的创作中。
第二课时：实践创作与交流1. 创作主题确定（10分钟）- 由教师提出创作主题，如“自然之美”、“城市印象”等。
2. 创作技巧指导（15分钟）- 分享绘画技巧，如素描、色彩搭配、构图等。
3. 实践创作（40分钟）- 学生根据所学知识和主题进行自由创作。
4. 作品展示与评价（15分钟）- 学生展示自己的作品，其他同学和教师进行评价。
5. 总结与反思（10分钟）- 教师总结本次活动的收获，引导学生反思自己的创作过程。
八、活动评价：1. 学生参与活动的积极性和创作热情。
2. 学生作品的质量和创意。
3. 学生对美术知识的掌握程度。
九、活动延伸：1. 组织学生参观美术馆或艺术展览。
2. 邀请专业美术教师进行讲座。
3. 鼓励学生参加校内外的美术比赛。
十、注意事项：1. 确保活动场所的安全，提前检查教学用具和创作材料。
2. 鼓励学生发挥创意，尊重学生的个性化表达。
3. 在活动中注意学生的个体差异，给予适当的指导和支持。
大学备课教案美术模板范文
---课程名称：美术鉴赏与创作授课对象：大学美术专业学生授课时间： 2课时教学目标：1. 知识与技能：理解美术作品的形式构成要素，包括图像、色彩、构图等，并掌握具象、意象、抽象三种美术类型的特征。
2. 过程与方法：通过对比分析，培养学生对美术作品的鉴赏能力，提高审美水平。
3. 情感态度与价值观：激发学生对美术创作的兴趣，培养独立思考和创新的意识。
教学重点与难点：重点：理解美术作品的形式构成要素，掌握具象、意象、抽象三种美术类型的特征。
难点：如何运用逻辑语言讲授艺术语言，从形象人手理解三种美术形态的特点。
教材分析：本节课主要围绕美术作品的形式构成要素展开，通过对比分析具象、意象、抽象三种美术类型，使学生深入了解美术作品的内涵和欣赏方法。
设计思路：1. 以图像与眼睛的关系（视觉艺术）的理解导入，激发学生对美术的兴趣。
2. 分析、讨论图像通过具象、意象、抽象三种类型反映物象的特点。
3. 强调美术语言的重要性，引导学生理解美术作品的内涵。
4. 通过现场表演，增加教学氛围，提高学生的兴趣。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 展示不同类型的美术作品，引导学生观察并思考：这些作品给你什么样的视觉感受？2. 引导学生思考：什么是美术语言？它如何影响我们对美术作品的解读？二、新课讲授（40分钟）1. 美术作品的形式构成要素：图像：分析图像在美术作品中的作用，如传达情感、表现主题等。
色彩：讲解色彩在美术作品中的运用，如冷暖色调、明暗对比等。
构图：分析构图在美术作品中的布局，如平衡、对称、节奏等。
2. 具象美术：举例说明具象美术的特点，如逼真、写实等。
分析具象美术在表现现实生活中的作用。
3. 意象美术：举例说明意象美术的特点，如象征、寓意等。
分析意象美术在传达情感、表达思想中的作用。
4. 抽象美术：举例说明抽象美术的特点，如形式感、抽象性等。
分析抽象美术在表现主观情感、探索艺术语言中的作用。
三、课堂讨论（15分钟）1. 组织学生分组讨论，分析所展示的美术作品，并总结其形式构成要素。
大学优秀教案美术模板范文
课程名称：美术鉴赏与创作授课教师： [教师姓名]授课班级： [班级名称]授课时间： [具体日期]课时安排： 2课时教学目标：1. 让学生了解不同美术流派的基本特征和发展历程。
2. 培养学生审美能力和艺术鉴赏能力。
3. 提高学生的艺术创作能力。
教学重点：1. 美术流派的基本特征和发展历程。
2. 美术作品的鉴赏方法。
教学难点：1. 美术流派之间的相互影响和交融。
2. 学生对美术作品的深入理解和个性化解读。
教学过程：第一课时一、导入新课1. 利用多媒体展示不同美术流派的作品，引导学生观察和思考。
2. 提问：你们对这些作品有什么感受？它们有什么共同点和不同点？二、讲授新课1. 介绍美术流派的基本概念和发展历程。
2. 重点讲解以下美术流派：印象派：以莫奈、雷诺阿等人为代表，强调光与色的变化，追求画面的印象效果。
抽象派：以蒙德里安、康定斯基等人为代表，以抽象的图形和色彩构成画面，强调形式美。
超现实主义：以达利、布拉克等人为代表，追求梦境和潜意识的表现，强调画面中的象征意义。
三、案例分析1. 选取具有代表性的美术作品进行分析，引导学生了解不同流派的艺术特点。
2. 例如，分析莫奈的《睡莲》，了解印象派的艺术特点。
四、课堂讨论1. 让学生分组讨论，谈谈自己对不同美术流派的理解和感受。
2. 鼓励学生提出问题，进行互动交流。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的内容，提问：你们还记得哪些美术流派？它们有什么特点？二、创作实践1. 分组进行美术创作，要求学生运用所学的美术流派进行创作。
2. 学生可以选择绘画、雕塑、摄影等形式进行创作。
三、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，并简要介绍创作思路。
2. 同学之间互相评价，教师进行总结性评价。
四、总结1. 回顾本节课的学习内容，强调美术鉴赏和创作的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中多关注美术作品，提高自己的审美能力。
教学反思：本节课通过理论讲解、案例分析、创作实践等环节，帮助学生了解不同美术流派的基本特征和发展历程，培养他们的审美能力和艺术鉴赏能力。
大学生教案美术模板范文
课程名称：美术鉴赏与创作授课班级：美术专业1班授课教师： [教师姓名]授课时间： 2023年X月X日课时： 2课时教学目标：1. 让学生了解并掌握美术鉴赏的基本方法，提高审美能力。
2. 培养学生独立思考和创新能力，提高美术创作水平。
3. 增强学生对中外美术作品的了解，拓宽艺术视野。
教学内容：1. 美术鉴赏的基本方法2. 中国古代美术作品赏析3. 外国美术作品赏析4. 美术创作实践教学重点：1. 美术鉴赏的基本方法2. 中国古代美术作品赏析教学难点：1. 美术鉴赏的独立思考与创新2. 美术创作实践教学准备：1. 多媒体课件2. 中外美术作品图片3. 美术创作工具和材料教学过程：第一课时一、导入1. 通过展示一幅美术作品，引导学生进入课堂氛围。
2. 提问：你们认为这幅画美吗？为什么？二、新课导入1. 介绍美术鉴赏的基本方法：观察、分析、评价。
2. 讲解美术鉴赏的重要性，引导学生关注美术作品的艺术价值。
三、中国古代美术作品赏析1. 展示中国古代美术作品图片，如：山水画、人物画、花鸟画等。
2. 讲解作品的艺术特点、历史背景和作者简介。
3. 引导学生分析作品，提高美术鉴赏能力。
四、课堂讨论1. 分组讨论：选择一幅中国古代美术作品，分析其艺术特点和审美价值。
2. 各组代表发言，分享讨论成果。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课所学内容，检查学生对美术鉴赏基本方法的掌握。
2. 提问：你们还知道哪些外国美术作品？二、外国美术作品赏析1. 展示外国美术作品图片，如：油画、雕塑、版画等。
2. 讲解作品的艺术特点、流派和代表人物。
3. 引导学生分析作品，提高美术鉴赏能力。
三、美术创作实践1. 布置美术创作任务，如：创作一幅以“家乡”为主题的绘画作品。
2. 学生分组讨论，确定创作方案。
3. 学生进行美术创作，教师巡回指导。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的美术作品，分享创作心得。
2. 教师和同学对作品进行评价，提出改进意见。
大学美术教案模板范文
课程名称：大学美术鉴赏授课班级：XX级XX班授课教师：XXX教学时间：2课时教学目标：1. 知识目标：使学生了解美术的基本概念、历史与发展，提高学生对美术作品的鉴赏能力。
2. 能力目标：培养学生观察、分析、比较和评价美术作品的能力，提高学生的审美素养。
3. 情感目标：激发学生对美术的热爱，培养学生对美术作品的理解和尊重。
教学内容：1. 美术的基本概念2. 美术的历史与发展3. 美术作品的鉴赏方法4. 典型美术作品分析教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍美术的定义、分类及在我国的发展历程。
2. 学生自由发言，谈谈自己对美术的理解。
二、讲解美术的基本概念1. 美术的定义、分类2. 美术作品的创作手法、表现手法三、美术的历史与发展1. 古代美术：介绍古希腊、古罗马、中国、印度等地的美术作品及特点。
2. 中世纪美术：介绍拜占庭、伊斯兰、中国等地的美术作品及特点。
3. 近现代美术：介绍文艺复兴、巴洛克、浪漫主义、现实主义、现代主义等时期的美术作品及特点。
四、美术作品的鉴赏方法1. 观察法：从作品的整体、局部、细节等方面进行观察。
2. 分析法：分析作品的构图、色彩、线条、材料等元素。
3. 比较法：将不同作品进行比较，找出其异同点。
4. 评价法：对作品的艺术价值、历史价值、文化价值等进行评价。
五、典型美术作品分析1. 教师展示一幅美术作品，引导学生进行观察、分析、比较和评价。
2. 学生分组讨论，每组推荐一位代表进行分享。
第二课时一、复习上节课所学内容1. 教师提问，检查学生对美术基本概念、历史与发展、鉴赏方法的掌握情况。
2. 学生回答问题，巩固所学知识。
二、讲解美术作品的鉴赏实例1. 教师展示一幅美术作品，引导学生运用鉴赏方法进行分析。
2. 学生分组讨论，每组推荐一位代表进行分享。
三、课堂实践1. 教师布置作业：学生自选一幅美术作品，运用鉴赏方法进行分析，并撰写一篇鉴赏文章。
2. 学生完成作业，教师进行点评。
大学美术教案格式模板范文
课程名称：美术鉴赏授课班级：本科美术教育专业授课教师： [教师姓名]授课时间： 2023年X月X日课时安排： 2课时教学目标：1. 让学生了解和掌握西方美术史的基本脉络和发展阶段。
2. 培养学生对美术作品的鉴赏能力和审美情趣。
3. 增强学生的美术文化素养，提升审美水平。
教学重难点：1. 教学重点：西方美术史的基本脉络和发展阶段，以及对代表性美术作品的鉴赏。
2. 教学难点：如何引导学生深入理解美术作品背后的文化内涵和艺术价值。
教学过程：第一课时一、导入1. 通过展示一些西方美术作品图片，激发学生的学习兴趣。
2. 介绍西方美术史的基本概念和重要性。
二、新课讲授1. 讲解西方美术史的基本脉络，包括古希腊、罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克、新古典主义、浪漫主义、现代主义等阶段。
2. 介绍每个阶段的主要美术流派、代表人物和代表作品。
三、案例分析1. 以文艺复兴时期的达·芬奇为例，分析其代表作品《蒙娜丽莎》的艺术特点和文化内涵。
2. 让学生分组讨论，分析其他美术作品的艺术价值和审美意义。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容，强调西方美术史的重要性和鉴赏方法。
2. 布置课后作业，要求学生收集并分析一幅自己喜欢的西方美术作品。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，检查学生对西方美术史的基本脉络和代表性作品的掌握情况。
2. 邀请学生分享自己的课后作业，展示对美术作品的鉴赏和分析。
二、新课讲授1. 讲解现代主义美术的特点和发展趋势。
2. 介绍现代主义美术的代表人物和代表作品，如毕加索的《格尔尼卡》、达利的《记忆的永恒》等。
三、案例分析1. 以毕加索的《格尔尼卡》为例，分析其艺术风格和表现手法。
2. 让学生分组讨论，分析其他现代主义美术作品的艺术特点。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容，强调现代主义美术的重要性和艺术价值。
2. 布置课后作业，要求学生撰写一篇关于现代主义美术的短文。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，如提问、回答问题、讨论等。
大学美术课教案模板（共7篇）
大学美术课教案模板（共7篇）第1篇：大学美术教案教学目标：学生基本独立完成正方体的明暗素描教学重点：1、复习明暗关系三大面2、讲述素描的五大调子教学难点：1、掌握石膏的三大面的基本关系2、了解素描的五大调子，学会出来细节（投影虚实、暗面的反光、亮面的高光）教学准备：教师－ppt、视频、范画、素描纸、素描板、铅笔、橡皮泥、橡皮学生－素描纸、素描板、铅笔、橡皮泥、橡皮课时安排：2节教学设计：1、学生课堂练习：将还没完成的画完成2、复习上节课内容：三大面（我们说的三大面是指哪三大面）3、学生个例对比分析：（线条的虚实、暗面太黑、投影太死、分不出灰面和亮面或者灰面和暗面）如何处理细节问题4、导入新课：素描明暗关系－五大调子（帮助我们处理细节问题）5、教师讲解示范：如何处理线条的虚实、暗面太黑、投影太死、分不出灰面和亮面或者灰面和暗面的问题5、学生练习：进行细节修改6、教师小组示范：指出个别同学犯的错误7、学生作业练习：一个完整的立方体明暗素描，下课上交8、课堂总结：第2篇：美术课教案美术课教案模板【篇1：美术教案模板】《各式各样的水果》【篇2：美术教案范文】美术教案课题：《废物利用》课时：一课时课型：新授课教学目标1.知识与技能：学生将会了解什么叫做废物利用，以及废物利用与美术的关系。
2.过程与方法：学生学会多角度地欣赏和简短评述废物利用作品，能够制作废物利用作品。
3.情感态度与价值观学习热情，形成对生活环境的保护意识，热爱生活。
教学重点：了解废物利用和学会做简单的废物利用作品教学难点：废物利用的制作教具准备1.教师准备：多媒体，ppt各种废物利用的作品。
2.学生准备：废品（杂志纸，卡纸）教学方法：讲授法，演示法，图示法，讨论法教学过程一.组织教学：师生问好，常规组织二.导入新课：1.2.3 4.5.6.三.新课讲授：（一）概念1.回想生活中是怎么处理这些废品的？（学生回答）2.3.1.请同学们结合废物利用的好处思考一下废物利用与生活的关系。
大学优秀教案美术模板范文
课程名称：美术鉴赏与创作授课教师： [教师姓名]授课班级： [班级名称]授课时间： [具体日期]课时： 2课时教学目标：1. 让学生了解美术作品的基本分类及其特点，包括具象、意象和抽象美术。
2. 培养学生欣赏美术作品的能力，提高审美水平。
3. 引导学生进行美术创作，激发学生的想象力和创造力。
教学重点：1. 美术作品的基本分类及其特点。
2. 欣赏美术作品的方法和技巧。
教学难点：1. 如何引导学生欣赏抽象美术作品。
2. 如何激发学生的美术创作兴趣。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍美术鉴赏与创作课程的目的和意义。
2. 提问：同学们对美术有哪些了解？请举例说明。
二、讲授新课1. 美术作品的基本分类- 具象美术：以现实生活中的事物为原型，通过写实的手法表现。
- 意象美术：通过夸张、变形等手法，表现作者的情感和意境。
- 抽象美术：以纯粹的形式、色彩和构图来表达艺术家的思想感情。
2. 欣赏美术作品的方法和技巧- 从整体到局部，把握作品的构图、色彩、线条等元素。
- 分析作品的题材、主题、风格等。
- 结合时代背景、艺术家生平等，理解作品的内涵。
三、案例分析1. 展示不同类型美术作品的图片，引导学生进行欣赏和分析。
2. 分析作品的构图、色彩、线条、题材、主题、风格等特点。
四、课堂练习1. 学生分组讨论，选择一幅美术作品进行欣赏和分析。
2. 每组选派代表进行分享，其他学生进行补充和评价。
第二课时一、复习导入1. 复习上一节课所学内容，提问：同学们还记得美术作品的基本分类及其特点吗？2. 回顾欣赏美术作品的方法和技巧。
二、讲授新课1. 抽象美术作品的欣赏- 抽象美术作品的特点：形式感强、色彩鲜明、构图独特。
- 欣赏抽象美术作品的方法：从整体到局部，把握作品的形式、色彩、构图等特点。
2. 美术创作指导- 创作前的准备：确定主题、构思构图、选择材料等。
- 创作过程中的注意事项：保持创作的热情、注重细节、不断尝试和改进。
大学生美术教案范文模板
---课程名称：美术基础与创作授课对象：大学生课时安排： 2课时教学目标：1. 了解并掌握基本的美术创作技巧。
2. 培养学生的审美能力和创新思维。
3. 提高学生独立完成美术作品的能力。
教学重点：- 美术基础知识的运用- 创意思维的激发教学难点：- 如何将创意思维转化为具体的美术作品教学准备：- 多媒体课件- 素材图片- 绘画工具（铅笔、彩色铅笔、水彩等）- 白板或投影仪---第一课时：美术基础知识与技巧一、导入新课1. 教师展示一些经典美术作品，引导学生观察并讨论作品的风格、技法等。
2. 提问：什么是美术？美术有哪些基本要素？二、新课讲解1. 美术基础知识：- 美术的定义、发展历程- 美术的基本要素：线条、形状、色彩、构图等- 常见的美术风格：写实、抽象、装饰等2. 美术技巧：- 线条的运用：直线、曲线、波浪线等- 形状的组合：圆形、方形、三角形等- 色彩的搭配：冷暖色调、明暗对比等- 构图的法则：平衡、对称、黄金分割等三、课堂练习1. 学生根据所学知识，自由组合线条、形状、色彩等，创作一幅简单的美术作品。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调美术基础知识和技巧的重要性。
2. 布置课后作业：收集并整理自己喜欢的美术作品，分析其风格和技巧。
---第二课时：创意思维的激发与作品创作一、复习导入1. 教师展示上一节课学生的作品，引导学生回顾所学知识。
2. 提问：如何将创意思维转化为具体的美术作品？二、新课讲解1. 创意思维的激发：- 观察生活，发现美- 想象力与联想- 跨界融合2. 作品创作指导：- 选择合适的题材- 确定作品风格- 运用美术技巧进行创作三、课堂练习1. 学生根据所学知识，结合自己的创意，创作一幅美术作品。
2. 教师巡回指导，鼓励学生发挥想象力，大胆创作。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，教师和学生共同评价。
2. 教师点评作品，指出优点和不足，提出改进建议。
大学美术教案范本
课程类型：美术欣赏与创作课程授课年级：大学一年级授课课时：2课时教学目标：1. 知识与技能：了解现代艺术的基本概念、流派及其代表作品，培养学生的审美能力和艺术鉴赏力。
2. 过程与方法：通过观察、分析、讨论等方式，提高学生的艺术创作能力和实践能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对艺术的热爱，激发学生的创新精神，提高学生的综合素质。
教学重点：1. 现代艺术的基本概念和流派。
2. 现代艺术代表作品的欣赏和分析。
3. 现代艺术创作的基本方法和技巧。
教学难点：1. 现代艺术的审美特征和创作手法。
2. 学生对现代艺术的接受和理解。
教学准备：1. 教学课件：包括现代艺术的基本概念、流派、代表作品等。
2. 图片资料：收集现代艺术代表作品的图片，用于课堂展示。
3. 实物作品：如有条件，可展示一些现代艺术实物作品，如雕塑、装置艺术等。
4. 课堂讨论问题：准备一些与现代艺术相关的问题，用于课堂讨论。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍现代艺术的基本概念，引导学生思考现代艺术与传统艺术的区别。
2. 学生分享自己对现代艺术的了解和看法。
二、讲授新课1. 现代艺术的基本概念和流派：- 现代艺术的定义及特点- 现代艺术的流派：立体主义、表现主义、抽象主义、超现实主义等2. 现代艺术代表作品的欣赏和分析：- 展示毕加索的《格尔尼卡》、达利的《记忆的永恒》等作品- 分析作品的创作背景、艺术手法和审美特征三、课堂讨论1. 学生分组讨论：选择一幅现代艺术作品，分析其艺术手法、审美特征和创作背景。
2. 分组展示讨论成果，教师点评。
四、作业布置1. 收集自己喜欢的现代艺术作品，进行简要的欣赏和分析。
2. 思考如何将现代艺术元素融入到自己的创作中。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容，引导学生回顾现代艺术的基本概念、流派和代表作品。
2. 学生分享自己收集的现代艺术作品及欣赏心得。
二、讲授新课1. 现代艺术创作的基本方法和技巧：- 现代艺术创作的理念- 现代艺术创作的表现手法：色彩、构图、线条等2. 现代艺术创作实例分析：- 展示现代艺术家如波洛克、赵无极等人的创作过程和作品- 分析其创作手法和审美特征三、实践环节1. 学生分组进行现代艺术创作实践：- 每组选择一种现代艺术创作手法，如抽象画、装置艺术等- 教师指导学生进行创作，注意作品的构图、色彩、线条等元素2. 作品展示与评价：每组展示自己的创作成果，教师和同学进行评价。
大学美术教案格式模板范文
课程名称：大学美术鉴赏授课班级： 2023级美术专业1班授课教师： [教师姓名]授课时间： 2023年X月X日（第X周）教学目标：1. 知识与技能：了解现代艺术风格的起源、发展及代表人物，掌握几种主要的现代艺术风格特点。
2. 过程与方法：通过案例分析、小组讨论等方式，提高学生的审美鉴赏能力和艺术创造力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对艺术创作的热爱，激发学生的创新精神。
教学重难点：1. 重点：现代艺术风格的特点及代表作品。
2. 难点：如何将现代艺术风格融入自己的创作中。
教学过程：一、导入1. 利用多媒体展示现代艺术作品图片，激发学生兴趣。
2. 提问：什么是现代艺术？现代艺术与古典艺术有何区别？二、新课讲解1. 介绍现代艺术风格的起源、发展及代表人物。
2. 分析几种主要的现代艺术风格特点：- 立体主义：强调空间和体积感，代表人物：毕加索、布拉克。
- 表现主义：强调情感表达，代表人物：梵高、马蒂斯。
- 抽象主义：强调形式和色彩，代表人物：蒙德里安、康定斯基。
- 超现实主义：强调梦境和潜意识，代表人物：达利、布努埃尔。
三、案例分析1. 展示代表作品，引导学生分析作品特点及艺术风格。
2. 学生分组讨论，分享自己的观点和感受。
四、创作实践1. 教师示范现代艺术风格的创作方法。
2. 学生根据所学知识，进行创作实践。
3. 学生展示作品，教师点评并给予指导。
五、总结与拓展1. 总结现代艺术风格的特点及代表人物。
2. 引导学生思考如何将现代艺术风格融入自己的创作中。
3. 布置课后作业，要求学生收集自己喜欢的现代艺术作品，并撰写心得体会。
教学反思：1. 本节课通过多媒体展示、案例分析、创作实践等多种教学手段，提高了学生的审美鉴赏能力和艺术创造力。
2. 学生在创作实践中表现出较高的积极性，但部分学生对于现代艺术风格的理解还不够深入。
3. 在今后的教学中，应加强对现代艺术风格的理论讲解，并结合实际案例进行分析，以提高学生的理论水平和实践能力。
大学美术优秀教案范文
教学目标：1. 让学生了解现代美术的基本概念、特点和发展历程。
2. 培养学生对现代美术作品的审美能力，提高艺术鉴赏水平。
3. 培养学生独立思考、创新意识和团队协作能力。
教学重点：1. 现代美术的基本概念和特点。
2. 现代美术作品的欣赏与解读。
教学难点：1. 现代美术作品的多样性和复杂性。
2. 学生对现代美术作品的审美认知和解读。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、现代美术作品图片、教材。
2. 学生准备：预习教材，了解现代美术的基本知识。
教学过程：一、导入1. 教师展示一幅现代美术作品，引导学生观察、讨论，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：你们知道这是什么类型的美术作品吗？它有什么特点？二、新课讲授1. 教师讲解现代美术的基本概念和特点，包括现代美术的定义、发展历程、流派等。
2. 通过多媒体展示不同流派的现代美术作品，如抽象画、立体主义、表现主义等，让学生了解各种流派的特点。
三、欣赏与解读1. 教师挑选几幅具有代表性的现代美术作品，让学生分组讨论，从构图、色彩、线条、表现手法等方面进行分析和解读。
2. 每组选派代表进行展示，其他同学进行点评和补充。
四、实践环节1. 教师提供一些现代美术作品的图片，让学生尝试创作一幅类似风格的作品。
2. 学生在创作过程中，教师进行个别辅导，帮助学生解决问题。
五、总结与反思1. 教师总结本节课的学习内容，强调现代美术的特点和欣赏方法。
2. 学生分享自己的学习心得，提出自己在欣赏和解读现代美术作品过程中的困惑和收获。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论和创作情况。
2. 作品质量：评价学生创作的现代美术作品是否具有创意和审美价值。
3. 学习效果：通过课后作业或问卷调查了解学生对现代美术知识的掌握程度。
教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况调整教学内容和方法，提高教学效果。
2. 鼓励学生积极参与课堂活动，培养他们的创新意识和团队协作能力。
3. 注重培养学生的审美能力和艺术鉴赏水平，为他们的未来发展奠定基础。
大学生教案美术模板范文
课时：1课时年级：大一教学目标：1. 知识与技能：通过本节课的学习，使学生了解线条在美术创作中的重要作用，掌握线条的基本类型和表现手法。
2. 过程与方法：通过观察、实践、讨论等方式，培养学生的审美能力、创新能力和实践能力。
3. 情感态度与价值观：引导学生欣赏线条之美，激发学生对美术的兴趣，树立正确的审美观念。
教学重点：1. 线条的基本类型和表现手法。
2. 线条在美术创作中的应用。
教学难点：1. 线条的表现力与创造力。
2. 如何运用线条表现不同的情感和意境。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、线条作品、绘画工具等。
2. 学生准备：绘画工具、纸张等。
教学过程：一、导入1. 教师展示线条作品，引导学生观察、欣赏。
2. 提问：线条在美术创作中有什么作用？激发学生学习兴趣。
二、讲授新课1. 教师讲解线条的基本类型：直线、曲线、折线、波浪线等。
2. 教师展示不同线条的表现手法，如：疏密、粗细、长短、虚实等。
3. 教师引导学生分析线条在美术作品中的运用，如：中国山水画、西方油画等。
三、实践环节1. 学生分组讨论，确定线条创作主题。
2. 学生运用线条创作作品，注意线条的运用和表现力。
3. 教师巡视指导，解答学生疑问。
四、展示与评价1. 学生展示作品，教师点评。
2. 学生互评，提出改进意见。
3. 教师总结本节课的学习内容，强调线条在美术创作中的重要性。
五、课后作业1. 学生根据本节课所学，创作一幅线条作品。
2. 学生将作品上传至班级群，相互欣赏、交流。
教学反思：本节课通过观察、实践、讨论等方式，使学生了解了线条在美术创作中的重要作用，掌握了线条的基本类型和表现手法。
在教学过程中，教师注重培养学生的审美能力、创新能力和实践能力。
在实践环节，学生积极参与，充分发挥了线条的表现力。
但在评价环节，部分学生缺乏自信，需要教师在今后的教学中给予更多关注和鼓励。
总之，本节课达到了预期教学目标，为后续美术课程的学习奠定了基础。
大学生美术教案范文
教学对象：大学美术专业学生教学目标：1. 了解印象派画派的起源、代表人物及其艺术特点。
2. 学会欣赏印象派画作，提高美术鉴赏能力。
3. 通过模仿创作，提升学生的绘画技巧和艺术表现力。
教学重点：1. 印象派画派的起源、代表人物及其艺术特点。
2. 印象派画作欣赏方法。
3. 模仿创作技巧。
教学难点：1. 印象派画作欣赏与评价。
2. 模仿创作中艺术个性的体现。
教学准备：1. 教学课件，展示印象派画作。
2. 印象派代表画作图片，如莫奈的《日出·印象》、雷诺阿的《红磨坊》等。
3. 绘画工具，如画板、画笔、颜料等。
4. 学生分组讨论记录表。
教学过程：一、导入1. 教师简要介绍印象派画派的起源、代表人物及其艺术特点。
2. 学生分享对印象派画派的初步了解。
二、课堂讲解1. 教师展示印象派代表画作图片，引导学生观察并分析作品的特点。
2. 讲解印象派画作欣赏方法，如色彩运用、构图、光影处理等。
3. 分析印象派画作中的艺术价值，如表现自然光和色彩的独特魅力。
三、分组讨论1. 学生分组讨论，选择一幅印象派画作进行分析，并填写讨论记录表。
2. 每组派代表分享讨论成果，教师点评并总结。
四、模仿创作1. 学生根据讨论结果，选择一幅印象派画作进行模仿创作。
2. 教师指导学生运用印象派画作中的技巧，如色彩运用、构图、光影处理等。
3. 学生在创作过程中，注重艺术个性的体现，鼓励创新。
五、展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师和同学对作品进行评价，提出改进建议。
3. 总结本次课程，强调印象派画作欣赏与模仿创作的重要性。
教学反思：1. 本节课通过欣赏和分析印象派画作，提高了学生的美术鉴赏能力。
2. 学生在模仿创作过程中，能够较好地运用印象派画作中的技巧，提升了绘画技巧和艺术表现力。
3. 在评价环节，学生能够客观评价他人作品，同时也能够接受他人的建议。
4. 不足之处在于，部分学生对印象派画作的理解不够深入，需要进一步加强讲解和引导。
大学教学目标美术教案范文
课时：2课时教学目标：1. 让学生了解美术作品的基本构成要素，如色彩、线条、构图等，并掌握美术语言的基本运用。
2. 培养学生对不同美术流派的辨识能力，包括具象、意象、抽象美术等。
3. 提高学生的审美素养，增强艺术鉴赏力。
4. 鼓励学生在欣赏的基础上进行创作，培养学生的创新思维和动手能力。
教学重点与难点：重点：美术作品的基本构成要素和美术语言的运用。
难点：培养学生对不同美术流派的辨识能力和创作能力。
教学准备：1. 教学课件：《美术作品欣赏与创作》2. 美术作品图片：包括具象、意象、抽象美术作品3. 素材：彩纸、画笔、剪刀、胶水等教学过程：第一课时一、导入1. 通过展示不同美术流派的作品，引导学生思考：什么是美术？美术作品有哪些基本构成要素？2. 学生讨论，教师总结美术作品的基本构成要素：色彩、线条、构图等。
二、讲授新课1. 讲解美术语言的基本运用，以一幅作品为例，分析其色彩、线条、构图等要素如何运用。
2. 引导学生了解不同美术流派的特点，如具象、意象、抽象美术等。
三、课堂练习1. 学生根据所学内容，选择一幅作品进行分析，并尝试运用美术语言进行描述。
2. 学生展示分析结果，教师点评并总结。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，引导学生回顾美术作品的基本构成要素和美术语言的运用。
2. 学生分享上节课的课堂练习心得。
二、讲授新课1. 讲解不同美术流派的特点，以具体作品为例，分析其风格、表现手法等。
2. 引导学生了解美术作品的创作背景，培养学生对作品的深入理解。
三、课堂练习1. 学生根据所学内容，选择一幅不同美术流派的作品进行分析，并尝试从创作背景、风格、表现手法等方面进行解读。
2. 学生展示分析结果，教师点评并总结。
四、创作实践1. 教师发放素材，引导学生进行美术创作。
2. 学生根据个人喜好，选择一种美术流派进行创作，教师巡回指导。
3. 学生展示作品，教师点评并总结。
教学评价：1. 课堂表现：学生参与课堂讨论、展示的积极性。
美术上课大学教案范文模板
课程名称：美术鉴赏与创作授课班级：大学美术专业（或其他相关班级）授课教师： [教师姓名]授课时间： [具体日期] 上午 [第几节课]教学目标：1. 知识与技能目标：- 让学生了解不同美术流派的基本特点和发展历程。
- 掌握美术鉴赏的基本方法和技巧。
- 学习创作美术作品的基本步骤和方法。
2. 过程与方法目标：- 通过欣赏和分析不同美术作品，提高学生的审美能力和鉴赏水平。
- 通过实践创作，培养学生的动手能力和创新能力。
3. 情感态度与价值观目标：- 培养学生对美术艺术的热爱和尊重。
- 增强学生的文化自信和民族自豪感。
教学重点与难点：- 重点：美术鉴赏的基本方法和技巧。
- 难点：如何将理论知识应用于美术创作实践中。
教材分析：本节课主要涉及以下内容：- 美术流派概述：印象派、立体派、抽象表现主义等。
- 美术鉴赏方法：观察、分析、比较、联想等。
- 美术创作步骤：构思、构图、表现、完善等。
教学过程：一、导入新课（5分钟）- 利用多媒体展示不同美术流派的作品，引导学生回顾已学知识，提出本节课的学习目标。
二、讲授新课（25分钟）1. 美术流派概述：- 介绍印象派、立体派、抽象表现主义等流派的基本特点和发展历程。
- 分析各流派代表作品的艺术风格和表现手法。
2. 美术鉴赏方法：- 讲解观察、分析、比较、联想等鉴赏方法。
- 通过具体作品，让学生练习运用鉴赏方法进行分析。
三、实践创作（30分钟）1. 构思：引导学生根据所学知识，构思一幅具有创意的美术作品。
2. 构图：指导学生进行构图，注意作品的整体布局和画面效果。
3. 表现：指导学生运用不同的绘画技巧，将构思和构图转化为实际作品。
4. 完善：对学生的作品进行点评，指导学生进行完善。
四、总结与评价（10分钟）- 总结本节课的学习内容，强调美术鉴赏和创作的重要性。
- 对学生的作品进行评价，鼓励学生继续努力。
教学反思：- 本节课通过理论讲解和实践创作相结合的方式，帮助学生掌握美术鉴赏和创作的基本知识和技能。
大学美术教案模板范文
大学美术教案模板范文一、教学目标通过本课程的学习，学生应能够：1.掌握基本的美术知识和技能；2.提高观察和感知能力，发展想象力和创造力；3.培养良好的审美意识和表达能力；4.了解艺术史和不同艺术流派。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括以下方面：1.素描技法：包括线条、透视、阴影等基本技巧；2.水彩画技法：包括颜色运用、层次感、光影表现等；3.油画技法：包括画面构图、色彩运用、纹理表现等；4.中国画技法：包括笔墨运用、构图、水墨渲染等；5.雕塑技法：包括造型、雕刻、空间变化等；6.艺术史知识：包括古代艺术、西方艺术、现代艺术等。
三、教学过程本课程根据不同的教学内容安排了以下教学过程：第一节：素描技法1.课堂讲解：介绍素描的概念和基本技法，包括线条的运用、透视的原理和阴影的表现；2.示范演示：老师进行基本线条绘画示范，并解释绘画技巧；3.学生练习：学生根据示范进行素描练习；4.老师指导：老师对学生的练习进行指导和点评；5.学生作品展示：学生展示自己的素描作品，并进行同学评价。
第二节：水彩画技法1.课堂讲解：介绍水彩画的基本技法，包括颜色的运用、层次感的表现和光影的处理；2.示范演示：老师进行水彩画示范，并解释绘画技巧；3.学生练习：学生根据示范进行水彩画练习；4.老师指导：老师对学生的练习进行指导和点评；5.学生作品展示：学生展示自己的水彩画作品，并进行同学评价。
第三节：油画技法1.课堂讲解：介绍油画的基本技法，包括画面构图、色彩运用和纹理表现；2.示范演示：老师进行油画示范，并解释绘画技巧；3.学生练习：学生根据示范进行油画练习；4.老师指导：老师对学生的练习进行指导和点评；5.学生作品展示：学生展示自己的油画作品，并进行同学评价。
第四节：中国画技法1.课堂讲解：介绍中国画的基本技法，包括笔墨运用、构图和水墨渲染；2.示范演示：老师进行中国画示范，并解释绘画技巧；3.学生练习：学生根据示范进行中国画练习；4.老师指导：老师对学生的练习进行指导和点评；5.学生作品展示：学生展示自己的中国画作品，并进行同学评价。
大学备课教案美术模板范文
一、教学目标1. 知识与技能：了解并掌握现代美术流派的代表人物、作品特点及流派之间的联系。
2. 过程与方法：通过观察、讨论、分析等方法，培养学生对美术作品的鉴赏能力和审美情趣。
3. 情感态度与价值观：激发学生对美术的热爱，提高艺术素养，培养正确的审美观念。
二、教学重点与难点1. 教学重点：现代美术流派的代表人物、作品特点及流派之间的联系。
2. 教学难点：分析不同流派之间的异同，提高学生的鉴赏能力。
三、教材分析本节课主要介绍现代美术流派，包括野兽派、立体派、抽象表现派等。
通过对这些流派的了解，使学生了解美术发展的脉络，提高学生的审美素养。
四、教学过程（一）导入1. 通过展示一幅现代美术作品，引导学生思考：“这幅作品属于哪个流派？”2. 引导学生讨论现代美术与传统美术的区别，激发学生对现代美术的兴趣。
（二）新课讲授1. 野兽派（1）介绍野兽派的代表人物、作品特点及流派的形成背景。
（2）分析野兽派作品的表现手法，如大胆的色彩运用、夸张的形态等。
（3）举例说明野兽派作品在艺术史上的地位。
2. 立体派（1）介绍立体派的代表人物、作品特点及流派的形成背景。
（2）分析立体派作品的表现手法，如分解物体、重构空间等。
（3）举例说明立体派作品在艺术史上的地位。
3. 抽象表现派（1）介绍抽象表现派的代表人物、作品特点及流派的形成背景。
（2）分析抽象表现派作品的表现手法，如抽象的形态、色彩、笔触等。
（3）举例说明抽象表现派作品在艺术史上的地位。
（三）课堂讨论1. 引导学生讨论不同流派之间的异同，如野兽派与立体派、抽象表现派之间的联系。
2. 分析不同流派作品的艺术价值和社会意义。
（四）课堂小结1. 总结现代美术流派的特点，强调不同流派之间的联系。
2. 强调美术鉴赏的重要性，提高学生的审美素养。
五、作业布置1. 选择一个自己喜欢的现代美术流派，查阅相关资料，了解其代表人物、作品特点及流派的形成背景。
2. 分析该流派作品的艺术价值和社会意义，撰写一篇短文。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
大学美术教案范文篇一：大学教案格式模板贵州理工学院教案20 ~20 学年第学期学院（部、中心）课程名称专业、年级、班级主讲教师教案编写说明教案又称课时授课计划，是任课教师的教学实施方案。
任课教师应根据专业的培养方案，紧扣教学大纲，认真分析教学内容，切合学生实际，提前编写设计好每门课程每个章、节或主题的全部教学活动。
教案编写说明如下：1、编号：按施教的顺序标明序号（每堂课一个序号）。
2、教学时数：指完成一个授课题目所用教学时间。
理论课通常以学时数为单位（一般2学时），而实践课则以学时数，天数或周数为单位。
3、教学课型表示所授课程的类型，请在理论课、实验课、习题课、实践课及其它栏内选择打“√”。
4、题目：标明章、节或主题。
5、教学目的要求。
6、教学重点、难点。
5、教学方式和手段。
6、教学过程（含复习旧课、引入新课、组织教学、启发思维等）。
将授课的内容按逻辑层次，有序设计编排。
本部分不同专业的授课可有自己的特色。
7、讨论、思考题和作业。
8、参考资料：列出参考书籍、有关资料。
9、日期的填写系指本堂课授课的时间。
授课教案应根据专业技术领域发展、教学要求变化、学生实际水平，以及教师以往教学的课后小结、批注等进行补充、修改或重写，以保持教学内容的先进性和适用性。
请妥善保存各阶段的教案，并配合好学院的教学检查和归档等工作。
2××××课程教案编号：教师姓名：职称：请插入日期34备注：电子版的字体为宋体。
教师姓名：职称：请插入日期5篇二：大学授课教案模板附件：课程授课教案加页。
④红色字体须变更为新内容。
篇三：大学中庸教案篇一：《大学》《中庸》赏析教案《大学》《中庸》赏析教案教学目标：一、《大学》，《中庸》是儒家经典著作，对中国的政治、经济、文化等诸多方面有着深远的影响，本单元的学习，应当让学生对其中的思想有个基本的了解，并引导他们探讨这些思想的现代意义。
二、《大学》的主体是“三纲”“八目”。
要让学生明了这些内容的逻辑关系。
三、《中庸》中的有些概念比较难以理解，要让学生通过分析，讨论，理解这些概念的内涵。
《中庸》中的学习过程论，对于学生的学习实践具有一定的指导作用，教师应当带领他们领会这个学习过程论的合理性。
教学过程：一、介绍《大学》《大学》原本是《礼记》中一篇，在南宋前从未单独刊印。
传为孔子弟子曾参（前505—前434）作。
自唐代韩愈、李翱维护道统而推崇《大学》（与《中庸》），至北宋二程百般褒奖宣扬，甚至称“《大学》，孔氏之遗书而初学入德之门也”，再到南宋朱熹继承二程思想，便把《大学》从《礼记》中抽出来，与《论语》、《孟子》、《中庸》并列，到朱熹撰《四书章句集注》时，便成了《四书》之一。
按朱熹和宋代另一位著名学者程颐的看法，《大学》是孔子及其门徒留下来的遗书，是儒学的人门读物。
所以，朱熹把它列为四书之首。
《大学》《大学》的版本主要有两个体系：一是经朱熹编排整理，划分为经、传的《大学章句》本；一是按原有次序排列的古本，即《礼记》中的《大学》原文。
以朱熹《大学章句》本，流传最广、影响最大。
“大学”是对“小学”而言，是说它不是讲“详训诂，明句读”的“小学”，而是讲治国安邦的“大学”。
“大学”是大人之学。
《大学》为“初学入德之门也”。
《大学》提出了“三纲领”和“八条目”。
经一章提出了明明德、亲民、止于至善三条纲领，又提出了格物、致知、诚意、正心、修身、齐家、治国、平天下八个条目。
八个条目是实现三条纲领的途径。
宋、元以后，《大学》成为学校官定的教科书和科举考试的必读书，对古代教育产生了极大的影响。
《大学》“三纲领”与“八条目”应为一个整体，这是理解《大学》的关键。
“三纲领”中的“明明德”主要是指“修身”而言，而“止于至善”则是指“明明德于天下”，即天下人皆能修其身。
朱熹改“亲民”为“新民”并非无据，这可以由郭店竹简及《大学》的思想得到证明。
“八条目”以修身为界可以划分为两个部分，“正心、诚意、格物、致知”四项乃是修身的工夫，它与后者是一种交叉的关系，而不是并列的关系，“八条目”严格说来应为“四条目”。
《大学》的思想具有二元的倾向，对以后的孟子、荀子均有所影响，但其主要还应属于思孟一系。
《大学》在思想史上占有重要地位，特别自宋代列入四书以后，其影响更为巨大。
（一）《大学》一文不长，仅有短短的两千余字，然而一篇文章的生命力，往往不在于其字数的长短，甚至也不在于其思想的高深，而在于它是否适应了当时社会的需要，是否为后人留下阐释、发挥的空间，《大学》无疑作到这一点，它在历史上产生广泛影响，也正源于此。
《大学》的思想一般被概括为“三纲领”、“八条目”，而“三纲领”与“八条目”又有着密切的联系，二者是一个有机的整体，这是《大学》思想的一个重要特点，也是理解《大学》的关键所在。
《大学》首章云：大学之道，在明明德，在亲民，在止于至善。
“明明德”、“亲民”、“止于至善”构成了《大学》的基本思想和“纲领”。
对于什么是“明明德”，学术界有过种种不同的看法。
宋明理学家如朱熹、王阳明等都把“明德”理解为“虚灵不昧”的心体，认为“明明德”即是发明此本有的心性，所不同的是前者把它看作是“性”，而后者则看作是“心”。
当代有些学者则往往把“明明德”与思孟的性善论联系起来，认为“明明德”是对《中庸》“自明诚”一语的发挥，并说“所谓‘明明德’，就是指通过修行，使‘明德’显明于心，并同时使性得以呈现于心。
”（3）这些看法明显难以让人苟同，也未必符合《大学》的原义。
因为从思想史的角度来看，“明德”的观念虽然产生较早——《大学》引《康诰》“克明德”以释“明明德”即是明证——但自人性的角度以言“明德”则是相对较晚才出现的。
从《大学》全文来看，其言“明德”尚处在未与人性联系在一起的阶段，更没有将其看作是内在的性，这是《大学》“明明德”的一篇二：《中庸》教案漳州正兴学校2012-2013学年年级12345篇三：中庸国学教案五年级国学社团教案一大学之道在明明德，在亲民，在止于至善。
知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。
物有本末，事有终始，知所先后，则近道矣。
二、教学目标1. 引领学生诵读“大学之道在明明德，在亲民，在止于至善。
知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。
物有本末，事有终始，知所先后，则近道矣”，理解基本意思。
2. 通过诵读，让学生初步了解《大学》的宗旨在于弘扬光明正大的品德，在于使人的道德达到最完善的境界。
3. 感受中华文化的根源魅力，欣赏中华文化的语言美。
三、教学重难点1. 引导学生主动理解“大学之道在明明德，在亲民，在止于至善。
知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。
物有本末，事有终始，知所先后，则近道矣”中相应的语句的意思，理解其中一些字词的意思。
2. 通过诵读和讲解，体会“修身养性”的重要性，明白每个人都应拥有光明正大的品德，都应让自己的道德达到最完善的境界，这样才能齐家、治国、平天下。
四、课时安排1课时1. 简介《大学》（1）导语：《大学》原本是《礼记》中的一篇，宋代人把它从《礼记》中抽出来，与《论语》、《孟子》、《中庸》相配合，到朱熹撰《四书章句集注》时，便成了“四书”之一。
那你了解《大学》多少呢？谁来说说看。
学生交流汇报。
（2）概括学生搜集的资料，补充简单介绍《大学》的编排，分为“经”和“传”两个部分，其中“经”一章，是孔子的原话，由孔子的学生曾子记录；“传”十章，是曾子对“经”的理解和阐述，由曾子的学生记录。
2. 初读感悟（1）出示“大学之道在明明德，在亲民，在止于至善。
知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。
物有本末，事有终始，知所先后，则近道矣”。
（2）自己读一读，要求读准字音，读通句子。
（学生自由读）（3）读给你的同桌听听吧。
（同桌互读）（4）谁愿意读给大家听呢？（指名读）（5）读得可真好，那么这些句子表达的意思你知道吗？默读原文，看注释或查字典理解字词，有不懂的地方记下来。
道：主旨。
明明德：前一个“明”作动词，有使动的意味，是发扬、弘扬的意思。
后一个“明”作形容词，是光明正大的意思。
亲民：亲，通“新”，革新、自新。
亲民，使人弃旧图新、去恶从善。
知止：知道目标所在。
得：收获。
（6）知道了这些字词的意思，那么你能连起来说说这些句子的意思吗？小组合作，谈谈你对“大学之道在明明德，在亲民，在止于至善。
知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。
物有本末，事有终始，知所先后，则近道矣”的理解。
小组汇报。
（7）学生交流反馈：《大学》的宗旨在于弘扬光明正大的品德，在于使人革除自身的旧习，在于使人的道德达到最完善的境界。
知道应达到的境界，才能够志向坚定；志向坚定才能够心静不乱；心静不乱才能够心神安定；心神安定才能够思虑周详；思虑周详才能够有所收获。
每样东西都有根本和枝末，每件事情都有开始和终结，明白了这本末始终的程序，就接近事物发展的规律了。
（8）同桌合作，一人读原文，一人说意思。
（9）理解了原文的意思，现在请你再读一读，能读出感情吗？生自由读。
谁愿意向大家展示一下自己的诵读水平？指名读，全班齐读。
3. 诵读竞赛看大家诵读的兴致那么高，下面我们就来做做游戏，看谁记得又快又准？（1）同桌自由练习背诵，汇报。
哪对同桌愿意给大家展示一下你们的练习成果？评选出“最佳合作奖”。
（2）老师想听听对于这段经典，我们班是男生读得好呢还是女生读得好呢？男生齐读，女生齐读。
（3）看样子，大家已经熟记于心了，那我们来做接龙游戏。
老师带头，知道的同学举手抢答。
（4）开小火车背诵。
4. 经典总结《大学》教导我们做人的道理，做人要以身作则，待人处事要心平气和。
它还要求把个人的道德修养应用于社会政治实践，是一个推己及人的过程。
一个人只有先学会了做人，然后才能管理好自己的家庭，进而才有能力去治理一个国家，达到天下太平，人民安居乐业。
如果一个人没有学会做人，连自己的事、自己家庭的事都管不好，那么，他就没有资格去做官、去治理国家，否则，将会给他人、给社会造成损害。
所以说，一个人如果不知道怎样做人，不管他学富五车，有亿万财富，他的人生最终都是失败的人生。
5. 经典拓展引导学生运用已学知识，进行练习。
五年级国学社团教案二一、教学内容所谓修身在正其心者，身有所忿懥（zhì），则不得其正；有所恐惧，则不得其正；有所好乐，则不得其正；有所忧患，则不得其正。
心不在焉，视而不见，听而不闻，食而不知其味。
此谓修身在正其心。
二、教学目标1. 引领学生诵读“所谓修身在正其心者，身有所忿懥（zhì），则不得其正；有所恐惧，则不得其正；有所好乐，则不得其正；有所忧患，则不得其正。
心不在焉，视而不见，听而不闻，食而不知其味。