中国传统吉祥纹样探寻
了解中国古代纹饰的意义
了解中国古代纹饰的意义【正文】中国古代纹饰以其丰富多样的形式和独特的寓意，成为了中华文化的重要组成部分。
这些古老的纹样不仅仅是装饰，更蕴含着深刻的哲学思想和人们对生活的独特理解。
通过了解中国古代纹饰的意义，我们可以更好地感受和理解中国的文化传统。
一、龙纹：权威与吉祥的象征在中国古代，龙被视为神兽，代表着权威、尊贵和吉祥。
龙纹饰常常被用于宫殿、庙宇和皇家礼仪中，象征着皇权的神圣和国家的繁荣。
龙纹还经常出现在龙袍、屏风和器物上，用于装点室内环境，让人们感受到龙的神秘力量和吉祥之意。
二、凤纹：美丽与灵气的象征凤是中国古代传说中的神鸟，被赋予了美丽、灵气和祥瑞的意义。
凤纹常常被用于女性服饰、婚庆用品和宫殿装饰中，是吉祥和美好的象征。
古代人们相信，佩戴凤纹饰品可以带来好运和幸福，同时也展示了女性的高贵和美丽。
三、莲花纹：纯洁与境界的象征莲花在中国文化中被视为圣洁、纯净和超脱尘世的象征。
莲花纹常常被用于建筑、家具、织物和陶瓷等物品上，表示对纯洁品质和高尚境界的追求。
莲花纹饰不仅展示了中国人民对美好生活的向往，也寄托了对人类精神境界的追求。
四、云纹：祥瑞与变化的象征云在中国传统文化中，被赋予了祥瑞、变化和无限可能的寓意。
云纹常常被运用在家居装饰、书画和建筑物上，寓意着好运和美好的未来。
云纹的线条流畅，变化多端，给人一种艺术美感和神秘感，同时也展现了中国人善于思考和追求变化的智慧。
五、兽面纹：守护与祈福的象征兽面纹是中国古代纹饰中常见的一种，它描绘了动物的面孔，常常被用于建筑的梁头、木雕和铜器上。
兽面纹不仅具有装饰作用，还寓意着守护和祈福。
人们相信，兽面纹可以驱邪辟邪，保护人们的安全和幸福。
在古代的屋檐上，常常可以看到这种神兽的形象，给人一种庇佑和守护的感觉。
通过了解中国古代纹饰的意义，我们可以更好地理解中国文化的深厚底蕴与独特魅力。
这些古老的纹样不仅仅是装饰花纹，更融入了中国人民的智慧和思考。
它们寓意着权威、吉祥、美丽、灵气、纯洁、境界、祥瑞、变化、守护和祈福等丰富的文化内涵。
中国传统纹样之——吉祥纹样人物纹样器物纹样篇
中国传统纹样之——吉祥纹样、人物纹样、器物纹样篇中国传统纹样之——吉祥纹样、人物纹样、器物纹样篇中国传统纹样之——吉祥纹样、人物纹样、器物纹样一、吉祥纹样1、卍字纹中国佛教对“卍”字的翻译也不尽一致，北魏时期的一部经书把它译成“万”字，唐代玄奘等人将它译成“德”字，强调佛的功德无量，唐代女皇帝武则天又把它定为“万”字，意思是集天下一切吉祥功德。
“卍”字有两种写法，一种是右旋，—种是左旋（“卐”）。
佛家大多认为应以右旋为准，因为佛教以右旋为吉祥，佛家举行各种佛教仪式都是右旋进行的。
这是一个被佛教徒视为吉祥和功德的具有神秘色彩的符号。
2、如意纹如意系指一种器物，梵语阿那律。
柄端作手指形，用以搔痒，可如人意，因而得名。
也有柄端呈心字形的。
以骨、角、竹、木、玉、石、铜、铁等制成，长三尺左右，古时持以指划。
和尚宣讲帅经时，也持如意，记经文于上，以备遗忘。
近代的如意，长不过一、二尺，其端多作芝形、云形，不过因其名吉祥，以供玩赏而已。
（参阅宋吴曾《能改斋漫录》—《如意》、《释氏要览》中《道具》）。
现在所用搔痒工具，叫“痒痒挠” （又称“不求人”），即古时搔仗、如意遗制。
按如意形作成的如意纹样，借喻“称心”、“如意”，与“瓶”、“戟”、“磐”、“牡丹”等纵成民间广为应用的“平安如意”、“吉庆如意”、“富贵如意”等吉祥图案。
3、开光纹又称“开窗”，瓷器装饰的一种构图方式，即在器物的显著部位以线条勾勒出圆形、方形、菱形、扇面形、云头形或花形等多种式样的栏框，框内绘各种图案，用以突出主题纹饰。
此法犹如古建筑上开窗见光，故而得名。
南宋吉州窑、金代耀州窑及金、元磁州窑、元代广东海康窑等瓷器上，开光装饰较为普遍。
元、明、清景德镇瓷器上更是大量运用开光技法进行装饰，并有所创新。
4、囍字纹读作双喜，有时也写“双禧”。
原来“禧”字是福或喜神之意，和高兴一词有几分不同，伹写成“双禧”和“双禧”一词则意思相同。
喜、禧、囍被民间广泛用来作为一种装饰纹样。
中国古代寓意吉祥纹样
中国古代寓意吉祥纹样中国古代寓意吉祥纹样（一）1、E端传说中的一种神异之兽，日行一万八千里，懂得四方之话，知道远方之事。
形如狻猊，有角，印章“E1端”钮，以角的不同，分单E2端，双E3端与斜E4端三种。
2、卐纹古代的一种符咒、护符或宗教标志。
通常被认为是太阳或火的象征。
在古代印度、波斯、希腊等国家中都有出现。
婆罗门教、佛教、耆那教等均使用。
卐字在梵文中称为Srivatsa（室利靺蹉）意为“吉祥之所集”。
佛教认为它是释迎牟尼胸部所现的“瑞相”，用作“万德”吉祥的标志，唐武则天大周长寿二年，制定卐字读为“万”。
在佛经中，卐字亦写作卍字以作标志。
慧琳《一切经音义》（卷二十一）等认为应以卍为准。
“卍”纹其实早在我国新石器时代马家窑文化马H型的彩陶上，就作为装饰纹样，画法多样。
作为一种祥瑞标记。
在历代工艺装饰上多所应用，并组成各种图案。
3、囍字读作双喜，有时也写“双禧”。
原来“禧”字是福或喜神之意，和高兴一词有几分不同，伹写成“双禧”和“双禧”一词则意思相同。
喜、禧、囍被民间广泛用来作为一种装饰纹样。
用文字组成的图案俗称“字花”。
4、“射眼”龙纹是太平天国时特有的一种龙纹。
金田起义前，洪秀全借上帝及耶稣之口，把龙比阼“魔鬼”、“妖怪”、“东海老蛇”。
继后将自己穿的龙袍，把龙的一眼“射闭”，名谓“射眼”。
即在画龙时，将龙的一只眼圈放大，眼珠缩小，另一眼比例正常，两道眉用不同颜色。
宣布规定，凡是射了眼的龙纹，是“宝贝金龙”。
癸丑三年（一八五三）后，取消射眼规定。
《天父下凡诏》称：“今后天国天朝所刻之龙尽是宝贝金龙，不用射眼也。
”南京“太平天国纪念馆”尚有一件绣有“射眼”盘龙纹的太平军将领马褂。
上绣有射眼盘龙纹：一眼睁着，一眼闭着。
5、艾虎用艾做成的虎。
旧风俗端午节佩戴艾虎，认为可以辟邪除秽。
《山堂肆考·宫集》卷十一：“端午以艾为虎形，或剪彩为虎，粘艾叶以戴之。
”陈文靘《岁时广记》卷二十一：“王沂公端五帖子云：'钗头艾虎辟群邪，晓驾祥云七宝车’。
中国传统吉祥纹饰大全
中国传统吉祥纹饰大全中国传统吉祥纹饰大全纹饰是指雕刻在家具上的花纹图案。
主要题材可分为自然景物和各种几何图形（包括变体文字等）两大类，有写实、写意、变形等表现手法。
作为中国传统文化的重要组成部分，纹饰一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终，反映出不同时期的风俗习惯。
今天941红木网小编就给大家讲解几种常见纹饰的寓意。
博古纹博古纹是汉族传统装饰纹样的一种，寓意典雅、高洁。
博古纹饰由宋《宣和博古图》一书而名，因全书收录宋微宗宣和内府所藏商至唐代铜器，集宋代所藏青铜器之大成而名博古。
博古纹中的器具表现了几千年的文化历史，是中华文明的具体呈现，仔细分辨能看出其中器具的年代和出处。
弦纹弦纹是古代汉族陶器及青铜器装饰纹样之一。
纹样是刻划出的单一的或若干道平行的线条，排列在器物的颈、肩、腹、胫等部位。
弦纹是古器物上最简单的传统纹饰，在青铜器上呈现为凸起的横线条，出现于新石器时代，普遍流行于商周。
回形纹回形纹，即“回”字形的纹饰，图案呈圆弧形卷曲或方折的回旋线条。
圆弧形的也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。
清代家具的四脚常用回形纹作装饰，也有用连续回纹作边缘装饰的，称“回回锦”。
饕餮纹青铜器上常见的花纹之一，最早见于长江中下游地区的良渚文化陶器和玉器上，盛行于商代至西周早期。
此兽是古人融合了自然界各种猛兽的特征，同时加以自己的想象而形成的，其中兽的面部巨大而夸张，装饰性很强，常作为器物的主要纹饰，与古代汉族人民的文化生活息息相关，充分体现了古代汉族劳动人民的智慧和创造能力，研究者称为兽面纹。
万字纹万字纹即“卍”字形纹饰，是中国古代传统纹样之一，为古代一种符咒，护符或宗教标志。
“卍”常被认为是太阳或火的象征，在梵文中意为“吉祥之所集”，认为它是释迦牟尼胸前所现的瑞相。
唐代武则天长寿二年采用为汉字，读作“万”。
用“卍”字四端向外延伸，又可演化成各种锦纹，这种连锁花纹常用来寓意绵长不断和万福万寿不断头之意，也叫“万寿锦”。
吉祥寓意 服饰纹样
吉祥寓意服饰纹样
吉祥寓意是中国传统文化中的重要元素，常常体现在服饰纹样中。
下面是一些常见的吉祥寓意服饰纹样：
1. 龙凤呈祥：龙和凤是中国传统文化中的神兽，代表着权力和
福祉。
龙凤呈祥的纹样常用于婚庆服饰中，寓意新婚夫妻能够幸福美满。
2. 福字纹：福字是中国传统文化中的重要象征，代表着幸福、
福气、福运。
福字纹常常出现在春节期间的服饰上，寓意新年能够带来好运和福气。
3. 花鸟纹：花鸟纹是中国传统文化中的常见主题，代表着自然
和谐。
花鸟纹常用于女性服饰中，寓意女性柔美、文雅、温婉。
4. 孔雀纹：孔雀是中国传统文化中的祥瑞之鸟，代表着吉祥、
美好和光彩夺目。
孔雀纹常用于婚庆服饰中，寓意新婚夫妻能够拥有美好的生活。
5. 鱼纹：鱼在中国传统文化中代表着富贵和多余，因此鱼纹常
用于寓意财富和好运的服饰上。
以上是一些常见的吉祥寓意服饰纹样，它们既具有装饰作用，又能够传达吉祥的寓意。
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中国传统纹样及图片
中国传统纹样及图片1.云雷纹云雷纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法，在构图上通常以四方连续或二方连续式展开。
出现在新石器时代晚期，可能从漩涡纹发展而来。
至商代晚期，云雷纹已经比较少见，但在商代白陶器和商周印纹硬陶、原始青瓷上，云雷纹仍是主要纹饰。
2.祥云纹“祥云”图案最早出现在周代中晚期的楚地。
从周代中晚期开始，逐渐在楚地形成了以云纹特别是动物和云纹结合的变体云纹为主的装饰风格。
寓意祥瑞之云气，表达了吉祥、喜庆、幸福的愿望以及对生命的美好向往。
3.蟠螭纹蟠螭纹是传统装饰纹样的一种，是中国青铜器上的装饰。
螭是传说中的一种没有角的龙，张口、卷尾、蟠屈。
有的作二方连续排列，有的构成四方连续纹样。
一般都作主纹应用。
盛行于战国时期。
在当时的玉器上，亦常见雕琢有蟠螭纹，表现形象有的有所不同。
4.环带纹环带纹是青铜器纹饰之一，常雕刻在铜壶、簋的腹部，盛行于西周中，后期和春秋初期。
环带曲折如波浪起伏，故又称“波纹”。
以前亦有称“山云纹”和“盘云纹”的，因其如山之起伏，云绕其间。
现也有称为“波曲纹”的。
5.蒲纹蒲纹，即蒲席的纹样，由三种不同方向的平行线交叉组织，用浅而宽的横线或斜线把玉器表面分割成近乎蜂房排列的六角形的纹样，六角形有时还琢有阴线的谷纹。
此样纹流行于汉代，宋明之间也有少量制作。
6.忍冬纹古代寓意纹样。
忍冬为一种蔓生植物，俗呼“金银花”、“金银藤”，通称卷草，其花长瓣垂须，黄白相半，因名金银花。
凌冬不凋，故有忍冬之称。
又称卷草纹，六朝时期流行的一种植物纹样。
7.象纹中国古代青铜器纹饰之一。
多见于青铜器、玉器、陶瓷上。
《说文》:“象，长鼻牙，南越大兽。
”殷商时期，中国中原地区尚有野象。
8.蟠虺纹蟠虺纹，传统寓意纹样，青铜器纹饰之一。
又称“蛇纹”。
以蟠屈的小蛇(虺)的形象，构成几何图形。
有的作二方连续排列，有的构成四方连续纹样。
一般都作主纹应用。
盛行于春秋战国时期。
有三角形或圆三角形的头部，一对突出的大圆眼，体有鳞节，呈卷曲长条形，蛇的特征很明显，往往作为附饰缩得很小，有人认为是蚕纹。
中华传统十大吉祥图案
中华传统十大吉祥图案，你知道几个？一、图案：狮子滚绣球解题：狮，哺乳纲猫科动物。
雄狮壮硕雄健，颈有鬣。
我国古代工艺中的狮纹样，是历代民间艺人加工、提炼并加以图案化的结果，较真狮英武而活泼。
绣球是用丝织品仿绣球花制作的圆球。
古代视绣球为吉祥喜庆之品。
据《汉书·礼乐志》，汉代民间流行「狮舞」，两人合扮一狮，一人持彩球逗之，上下翻腾跳跃，活泼有趣。
「狮子滚绣球」图案，来源于此。
舞狮子为民俗喜庆活动，且寓意祛灾祈福。
由绣球组成的图案又叫「绣球锦」、「绣球纹」等。
二、图案：象驮宝瓶解题：太平，谓时世安宁和平。
《汉书·王莽传上》：「天下太平，五谷成熟。
」温庭筠《长安春晚》诗：「四方无事太平年。
」又指连年丰收。
《汉书·食货志上》：「进业曰登，再登曰平……三登曰太平。
」象，哺乳动物。
体高约三米，鼻长筒形，能蜷曲。
门齿发达。
象寿命极长，可达二百余年，被人看作瑞兽。
象也喻好景象。
宝瓶，传说观世音的净水瓶，亦叫观音瓶，内盛圣水，滴洒能得祥瑞。
「太平有象」也叫「太平景象」、「喜象升平。
」形容河清海晏、民康物阜。
三、图案：三只羊解题：羊、古同祥字，寓吉祥。
三羊喻「三阳」。
三阳，卦爻之初九、九二、九三，阳气盛极而阴衰微也。
开泰，泰卦名；乾上坤下，天地交而万物通。
开泰即启开的意思，预示要交好运。
「三阳开泰」图案，寓意祛尽邪佞，吉祥好运接踵而来。
四、图案：爆竹、民间玩具，鱼或儿童抱鲤鱼解题：用爆竹，民间玩具等寓意年节的到来。
「鱼」与「余」同音，比喻生活富裕，到年节之时，家境殷实。
这表达了古代人们追求年年幸福富裕生活的良好愿望。
在中国，无论城乡，把这愿望形之于图画的习惯，至今未颓。
过新年的时候，家家挂一张儿童抱鲤鱼的年画，既表达欢庆之情，又图来年吉利。
五、图案：一个盒子里飞出五只蝙蝠。
或画和合两仙嬉戏蝙蝠解题：和仙、合仙，是指高僧寒山和拾得。
寒山，一称寒山子，唐代僧人，相传他居丰县（今浙江天台）寒岩，喜吟诗饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。
图文：中国传统吉祥图案大全寓意解读（下）
图文：中国传统吉祥图案大全寓意解读（下）古老的中国是世界文明的发源地，悠久的历史和深厚的文化沉淀是先祖留给我们的巨大宝藏。
中国传统吉祥图案便是这宝藏中最美、最绚烂的一部分。
在漫长的岁月里，我们的祖先创造了许多向往、追求美好生活、寓意吉祥的图案。
这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，通过借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的美术形式。
我们把这种具有历史渊源、富于民间特色，又蕴涵吉祥企盼的图案称之为中国传统吉祥图案。
中国传统吉祥图案是中华民族传统文化的重要组成部分，是表现民族历史的一套完整的艺术形式。
先人们通过这些直观可感的完美形式，表达对幸福美满生活和财富的热切和渴望。
中国人逢遇喜庆吉祥，偏好讨个“口彩”。
这其中就应用了汉语的一个重要特征：汉字有许多读音相同，字义相异的现象。
利用汉语言的谐音可以作为某种吉祥寓意的表达，这在吉祥图案中的运用十分普遍。
用代表性事物来寓意吉祥喜庆，是吉祥图案对素材较为直接的应用方式，能给人最为直观的祈福印象。
例如金钱、玉石、元宝等都是属于财物象征的，将其直接应用于工艺品上，表示对富贵的追求；灯彩是传统的喜庆之物，将灯笼绘上五谷、寓意五谷丰登，丰衣足食。
笔墨纸砚、琴棋书画用来寓意书香雅阁，文人雅士；具有宗教渊源的吉祥图案，是典型的用各家有代表性的物品寓意吉祥的范例。
多见的是道教的“明暗八仙”和佛教的“八宝”、“八吉祥”。
吉祥文字本身就具有很好的装饰性，其各种变体或书法形式都有较强的表现张力，因此直接将吉祥文字装饰在客体上是一种很好的表现手段。
常用的吉祥文字有“福”“禄”“寿”“喜”四个字。
中国传统吉祥图案代表（100条）寓意：1. 佛：佛可保佑平安，寓意有福（佛）相伴。
常取材于大肚弥勒佛造型，是解脱烦恼的化身——开口便笑，笑可笑之人，大肚能容，容难容之事。
2. 龙：祥瑞的化身，与凤一起寓意成双成对或龙凤呈祥。
富贵平安的吉祥纹样
富贵平安的吉祥纹样
富贵平安是人们对于幸福生活的向往，而吉祥纹样则是中华文化中传承千年的文化符号。
在中国传统文化中，吉祥纹样代表着吉祥祥瑞和福禄寿三个重要的元素。
富贵平安的吉祥纹样有很多种类，其中比较常见的有如下几种： 1.龙凤纹：龙凤是中国文化中的两大神兽，代表着权贵和财富。
因此，龙凤纹通常被运用于高贵典雅的宫廷建筑或者是贵族家庭的装饰。
2.蝴蝶纹：蝴蝶寓意着幸福和美好的未来。
在中国传统文化中，蝴蝶是代表着“蝶恋花”的诗意象征，因此，蝴蝶纹也被广泛应用于各种富贵平安的场合。
3.牡丹纹：牡丹被誉为“国色天香”，代表着富贵与美好。
因此，牡丹纹通常被运用于皇家花园或者是贵族家庭的庭院等地方。
4.鱼纹：鱼是富贵的象征，因为“鱼”和“余”谐音，寓意着富余。
因此，鱼纹常常被用于庆祝富贵平安的场合。
富贵平安的吉祥纹样不仅在传统文化中有着深厚的文化内涵，而且在现代也被广泛应用于各种场合，成为了人们追求幸福生活的重要象征。
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传统工艺美术中吉祥图案的文化意蕴
传统工艺美术中吉祥图案的文化意蕴
传统工艺美术中常用的吉祥图案寓意丰富，蕴含着丰富的文化意蕴。
以下是一些常见的吉祥图案和它们的文化意义：
1. 龙：在中国文化中，龙是与皇权密切相关的象征。
它被视为吉祥、神圣和权威的象征，常常被用作吉祥图案。
龙图案代表着权力、权威和幸福。
2. 凤：凤是中国传统文化中的神鸟，象征着美丽、幸福和吉祥。
凤凰图案通常出现在婚庆、服饰和家居用品上，寓意着美好的未来和幸福的家庭生活。
3. 喜鹊：喜鹊在中国文化中被视为吉祥的象征，因为它的名字与“喜”谐音。
喜鹊常常出现在婚礼和庆祝活动的图案中，寓意着幸福和团圆。
4. 荷花：荷花在中国文化中被视为纯洁、吉祥和美丽的象征。
荷花图案常常出现在传统绘画、陶瓷和刺绣作品中，寓意着吉祥和幸福。
5. 扇子：在中国传统文化中，扇子被视为吉祥和幸福的象征。
扇子图案常常在手工扇、绘画和刺绣作品中出现，寓意着幸福和好运。
传统工艺美术中的吉祥图案蕴含着丰富的文化意蕴，传递着人们对美好事物和幸福生活的追求。
这些图案不仅仅是装饰，更是传递着人们对幸福和吉祥的祝福和期盼。
中国传统纹样解析
清代龙纹吉福
蟒纹
蟒原指大蛇，《尔雅》注中说：“蟒，蛇最大 者， 故曰王蛇。”蟒是仅次于龙的高级 纹样，整体造型与龙几乎一样，两者的区别在 爪部（趾），蟒只用四爪。《万历 野获编》说： “蟒衣为象龙之服，与至尊所御袍相肖，但减 一爪耳。” 蟒袍的最高品级为“五爪蟒”，按《万历野 获编》的说法，人臣的赐服一直以坐蟒纹样为 最高等级，而“衮龙”二字只能用来称呼皇帝 的龙袍（即衮龙袍）。如果赏赐外国国王或部 落首领（夷王）或亲王的衣服袍料中有五爪龙 纹的，则只称“蟒龙”，不称“衮龙”，以称 谓的不同显示尊卑有别。
汉代砖画像
汉代瓦当拓印纹
雍容华贵的唐代龙纹
唐宋时期是龙纹的成熟期，龙纹充满现实的生活气息和激动的生活气魄。 龙形的塑造更为丰腴壮实，生机勃勃。龙纹越来越成为统治阶级皇权的标 志，从而带上富贵显赫的气息。 此时的龙纹多见于铜镜之上。唐代思想开放，各地文化不断交流，象 鼻龙纹特别流行。龙纹与云纹的组合成为此时的一大特色。
传统吉祥纹样
吉祥纹样指以含蓄、谐音等曲折的手法，组成具有一定吉祥寓意 的装饰纹样。它的起始可上溯到商周，吉祥图案起始于商周，发展于 唐宋，鼎盛于明清。明清时，几乎到了图必有意，意必吉祥的地步。 它们所要表达的只有四个含意：“富、贵、寿、喜”：贵是权 力、功名的象征；富是财产富有的表示，包括丰收；寿可保平安，有 延年之意；喜，则与婚姻、友情、多子多孙等均有关。吉祥图案作为 中国传统文化的重要部分，已成为认知民族精神和民族旨趣的标志之 一。明清丝绸吉祥纹样的题材十分广泛，。花草树石、蜂鸟虫鱼、飞 禽走兽、无不入画。貌似平凡，其中不乏真趣与深情。一般有三种构 成方法：一是以花纹表示，二是以
气势恢宏的秦汉时期龙纹
秦汉时期，装饰画蓬勃发展，深沉雄厚，气势磅礴。龙的内涵和变 现手法发生的重大的变化，龙图腾的原始性开始消失。汉朝时龙成为天 子专用主题的过渡。 此时间龙纹多出现画像石，画像砖， 墓室壁画和汉代瓦当中。的龙纹多为飞驰 之势，气韵生动，龙成为神仙世界的一部分。 龙纹被用于“引魂升天”的主题中。
中国传统文化—吉祥纹样剖析
中国传统文化—吉祥纹样剖析中国传统文化中的吉祥纹样是一种以图案为主体，具有吉祥美好寓意的装饰物。
它们被广泛应用在建筑、织物、陶瓷、绘画等艺术领域，并渗透到中国人的生活中，成为了一种具有深厚文化内涵的表达方式。
本文将对中国传统文化中的吉祥纹样进行剖析。
吉祥纹样是中华民族传统文化的重要组成部分，代表着中国传统文化的独特魅力和艺术风格。
它们以生动的形象、丰富的寓意和独特的造型，传递着人们对美好生活和祝福的向往。
其中，龙凤纹是最典型的吉祥纹样之一、龙与凤在中国文化中被视为是上古神话中的神兽，象征着权利和尊贵。
龙是中国文化中的灵兽，代表着力量、智慧和统治权力，而凤则是美丽与幸福的象征。
两者的结合创造出了独特的纹样，既具有神秘感又富有美感。
此外，常见的吉祥纹样还有莲花纹、孔雀纹、寿字纹等。
莲花被认为是圣洁纯净的象征，它在中国文化中有着重要的地位。
莲花的纹样在建筑和织物上的应用非常广泛，能够给人带来宁静、美好的感觉。
孔雀则是中国文化中的吉祥之鸟，它被视为幸福、吉祥和美丽的象征。
寿字则代表着长命富贵的意义，常被用于装饰画和纹样中，寓意着对长寿和幸福生活的祝福。
在吉祥纹样的设计中，往往运用了对称和变化的原则。
对称是指纹样的左右对称，呈现出一种平衡和和谐的美感。
变化则是通过形状、大小、颜色等元素的变化，创造出富有层次感和动感的效果。
这种艺术手法能够让纹样更加生动有趣，展现出丰富的艺术表现力。
除了在传统艺术中的应用，吉祥纹样还被广泛运用在现代设计中。
例如，在建筑设计中，吉祥纹样可以用于装饰梁、柱、门窗等部位，增加建筑的艺术性和美感。
在服装设计中，吉祥纹样可以被用于设计服装的图案和绣花，给人一种祥和、吉利的感觉。
在家居装饰中，吉祥纹样可以用于地板瓷砖、窗帘、桌布等，营造出具有中国传统文化色彩的居家氛围。
总体来说，中国传统文化中的吉祥纹样体现了中华民族对美好生活的向往和追求。
它们以图案和纹样的形式传达着人们对祝福、吉祥、幸福的期望，同时展现了中国传统文化的独特魅力和艺术风格。
中华文化中的吉祥图案及文化意蕴
中华文化中的吉祥图案及文化意蕴中华文化自古以来就有许多吉祥图案，这些图案不仅美观，更有着文化内涵和深刻的意义。
本文将从传统的四大吉祥图案开始，探讨中华文化中的吉祥图案及文化意蕴。
一、龙纹图案龙纹图案是中华文化中最为著名的吉祥图案之一，其起源可以追溯到5000多年前的龙文化时期。
在中国古代，龙是祥瑞和权贵的象征，也是非常受人敬仰的神物。
在中国文化中，龙是与帝王、皇帝和天子联系在一起的，因为它是一种具有强大力量和权威的生物。
同时，龙也被视为优雅和仁慈的代表，因为它可以带来雨水和丰收。
从汉代开始，龙纹就被广泛用于宫殿、孔庙、寺庙、陶瓷、织锦、珠玉、印章上等，成为中国传统文化的一个重要组成部分。
二、麒麟图案麒麟是中华文化中的另一个重要吉祥图案，它是中国传统文化中的神兽，也是一种代表着财富、快乐和好运的吉祥物。
在中国传统文化中，麒麟被认为是一种具有强大灵力的生物。
它象征着祥瑞和好运，可以镇压邪恶、保护人民、驱逐疫病和灾难。
麒麟图案可以在各个领域中找到，比如衣服、家具、餐具等等。
在中国的宫殿和寺庙中，麒麟是非常常见的图案之一，经常被用来装饰各种物品。
三、莲花图案莲花是中国传统文化中的一种非常重要的吉祥图案，是一种具有极高美学价值的花卉。
莲花自古以来被视为贞洁、高雅和纯洁的象征，它开出的花朵并不会被水淹没，因此被称为不畏凌波的“水中仙”。
在中国文化中，莲花被视为具有道德高尚、崇高祥瑞和极深的文化意象。
莲花图案被广泛应用于家居装饰、服饰、器皿等等领域中，给人们带来美学与文化的双重享受。
四、五福图案五福是中国传统文化中的一个重要概念，包括：福、寿、财、康、安。
而五福图案则由五种吉祥符号组合而成，分别是：蝙蝠、鹿、麒麟、龟、鱼，是中国传统文化中最为常见的吉祥图案之一。
五福图案象征着五种福祉和安宁，是中国民间文化中的重要组成部分。
这些符号都有自己独特的文化意蕴，例如鹿可以代表长寿和繁荣，鱼可以代表财富和昌盛，蝙蝠可以代表幸福和富有。
中国传统文化—吉祥纹样
中国传统文化—吉祥纹样中国传统文化中的吉祥纹样是一种具有独特含义和艺术价值的纹饰形式。
它是中国古代文化的重要组成部分，承载着人们对美好生活的向往和祈求。
吉祥纹样通常出现在陶瓷、织物、雕刻、绘画等艺术品上，形态丰富多样，包含了丰富的意蕴和符号。
最早的吉祥纹样可以追溯到新石器时代晚期的彩陶上。
当时的人们运用简单的几何线条和符号，表达了他们对生活的美好愿望。
而后，吉祥纹样在不同时代、不同地域发展出了多种多样的形态。
比如，麒麟、龙、凤、螺纹、夔等，都成为了吉祥纹样中常见的图案元素。
其中，麒麟是中国传统文化中的一种神兽，被认为是吉祥如意的象征。
它体态雄奇，神态庄重，被广泛用于建筑、织物和陶瓷等艺术品中。
龙是中华民族的象征，代表着权威、富贵和吉祥。
凤是古代传说中的神鸟，被认为是吉祥和幸福的象征。
螺纹则寓意着永远回归的意思，通常被用于装饰器物上。
夔则被认为是神兽，据说能够招财纳福。
吉祥纹样还常常以福、寿、喜、财等字形式出现。
这些字形的吉祥纹样，传达着人们对美好生活的向往和祝福。
福字是中国最常见的吉祥纹样之一，也是最具代表性的吉祥纹样之一、它通常以横平竖直的线条构成，寓意着人们追求幸福和吉祥。
寿字则寓意着长寿和健康，多用于老人床上的帷幔或寿衣。
喜字则代表着喜庆和幸福，多出现在结婚和喜庆场合。
财字则寓意着财富和丰收，多用于商业和财富相关的场合。
吉祥纹样不仅仅是一种装饰性的艺术形式，更是承载着人们的情感和文化传承的载体。
它通过寓意和象征，传递着人们对美好生活的向往和祝愿。
同时，吉祥纹样也是中国传统文化的重要组成部分，代表着中华民族丰富多彩的历史和文化。
在现代社会中，吉祥纹样仍然被广泛应用于生活和艺术中。
无论是在装饰品、礼品还是建筑设计上，吉祥纹样都扮演着重要的角色。
它不仅为人们带来美的享受，更为人们的生活增添了吉祥和幸福的氛围。
总之，吉祥纹样是中国传统文化中一种重要的艺术形式。
它以丰富的图案和寓意，传达着人们对美好生活的向往和祈求。
中国传统文化—吉祥纹样解析
一是说它是吉祥之物，所以将一对活泼可爱的小石狮子放在门前，也是一种喜 庆活泼有余的象征;二是有的门墩儿上呈卧姿一 大一小两只狮子，狮谐音 “世”，大狮子小狮子取“世世同居”之意，且小狮子卧于大狮子胸前，又有 “父慈子孝”、“和谐美满”之意。
门镜俗称“照妖镜”，过去在不少北京人的四合院门前都有悬挂。老年间有 种说法:门对窗、窗对门不吉利，在自家门前挂面小镜子，就可以破掉那不 吉利。所以有“镇宅神以埋石，厌山神而照镜”之说。镜子的正面光滑明亮 用以照人，背面多镌以美丽的纹饰，是吉祥之物，什么时候兼用为巫术法器 或避邪之物，已难以考证。 门神是老北京四合院门前过年时不可缺 少的饰物，贴门神的主要目的就是驱邪 避恶，既保护家宅的安全，也呵护一家 人在新的一年平平安安，同时还有祈福 求财之意，所以最著名的是“捉鬼门神” 和“祈福门神”。“捉鬼门神”多为神 荼和郁垒、金鸡和老虎，还有古代武将 荆轲、魏徵、马超、赵云、孙膑、庞涓 等， 最著名的是秦琼、尉迟恭和关羽及 神话传说人物钟馗等。传说他们不但力 大无比，而且忠于职守，鬼怪见到他们 就远远地离开。 “祈福门神”与“捉鬼门神”有所不同，并非门户的守护者，而是专为祈福招财而 用，也是老北京人许多人家春节时要请的门神。民间有“财神进门来，四季广招财” 之说。常见的人物为赐福天官，也有刘海戏金蟾，招财童子小财神等。最著名的是 “赵公元帅”赵公明，被请的最多。张贴“祈福门神”的多为住四合院的生意人， 请回来贴在门前，以求来年家财万贯，日进斗金。而普通老百姓张贴“祈福门神”， 希望的是来年日子富裕。
而箱子型门墩多刻有蝠(福)、鹿(禄)、桃(寿)、 喜鹊(喜)、穗 (岁)、瓶(平)、鹌(安)、羊(三阳开 泰)和钱等图案，都是吉祥之物，表现人们对幸 福美满生活的向往和对美好事物的追求与渴望。
中国古代寓意吉祥纹样（三）
中国古代寓意吉祥纹样（三）57．伯牙摔琴图案为一人举琴面对一墓，旁立一老人。
出自俞伯牙与钟子期相交的故事。
春秋战国时，有位俞伯牙善弹琴，一日乘舟游至汉阳江口，命童仆取琴焚香，调弦转轸，一曲未终弦断之。
疑有人听琴，命左右搜之，遇一樵夫钟子期，二人登舟促膝相谈，意合知音，结为兄弟。
约定来年江边相见。
当俞伯牙按期来到江边时，钟子期已病故。
伯牙闻知，泪如涌泉，去子期坟前祭拜，并割断琴弦，双手举琴向祭石台上一摔，摔得玉轸摧残，金徽零乱。
老者惊问：“先生为何摔此琴？”伯牙道：“摔破瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹？春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。
”故有俞伯牙摔琴谢知音之说。
古时瓷器、地毯均有此图案。
关于“吉祥如意”、“平安吉庆”即具有“吉祥”本体意义的题材，是“吉祥图案”开宗明义的题材：（1）“吉祥如意”，图案上通作一童子手持如意，骑在大象背上戏耍；或在大象背上戏耍；或在大象背上驮一宝瓶，瓶中插“戟”及“如意”③，借“戟”与“吉”，“象”与“祥”音相谐，意为“吉祥如意”；亦有以汉字“吉祥”配如意构成纹样者。
（2）“平安吉庆”。
图案为花瓶之中插三支利戟，戟上悬挂一磬（一种古代乐器）。
“瓶”与“平”，“戟”与“吉”，“磬”与“庆”谐音。
瓶中安插“戟”、“磬”，即寓意“平安吉庆”。
（3）“八宝吉祥”以“法螺”、“**”、“莲花”（亦称“吉祥花”）“天盖”（亦称“白盖”）、“金鱼”、“宝瓶”（亦称“宝壶”、“舍利壶”）、“宝伞”、“盘长”（“长”一作“肠”，又称“八结”、“百结”）等八种吉祥物构成图案，每件物体上均缠有风带。
寓意为吉祥如意、富贵长命。
文献资料载：“供物以盖、鱼、罐、花、轮、螺、伞、肠为一分，名'八宝吉祥’。
④另，“（蟒袍）花样则名目繁多，以二则团花为敬，有二龙团光者，有拱璧形者，有八吉祥者。
”⑤（4）“万事如意”，图案中通常以“万年青”、“”字和“柿子”、“如意”等物象组成。
以“”与“万”，“柿”与“事”谐音以代“万事”。
中国传统艺术纹样大全
中国传统艺术纹样大全中国是一个拥有悠久历史和灿烂文化的国家，而传统艺术纹样作为其中的一部分，承载着丰富的文化内涵和独特的审美价值。
这些纹样既是中国人民智慧的结晶，也是对自然、生活和宇宙的诠释。
本文将为您介绍一些中国传统艺术纹样，带您领略中国传统艺术的魅力。
一、云纹云纹是中国传统艺术中常见的纹样之一。
它以云朵的形态为基础，通过线条的曲折和交错，表达出云朵飘逸、变幻无穷的特点。
云纹常出现在中国的绘画、雕刻、陶瓷、服饰等艺术作品中，给人以神秘、浪漫的感觉。
二、龙纹龙纹是中国传统文化中最具象征意义的纹样之一。
龙在中国文化中被视为祥瑞和权威的象征，因此龙纹常被用于皇家和贵族的服饰、建筑和器物上。
龙纹通常以龙的形态和鳞片为基础，通过线条的流畅和变化，展现出龙的威严和力量。
三、莲花纹莲花纹是中国传统艺术中常见的花卉纹样之一。
莲花在中国文化中被视为纯洁和高尚的象征，因此莲花纹常被用于寺庙、宫殿和园林的装饰中。
莲花纹通常以莲花的形态和花瓣为基础，通过线条的细腻和色彩的明快，展现出莲花的婀娜和美丽。
四、鱼纹鱼纹是中国传统艺术中常见的动物纹样之一。
鱼在中国文化中被视为吉祥和富贵的象征，因此鱼纹常被用于婚庆和贺寿的礼品和装饰中。
鱼纹通常以鱼的形态和鳞片为基础，通过线条的流畅和色彩的鲜艳，展现出鱼的灵动和活力。
五、凤凰纹凤凰纹是中国传统艺术中常见的鸟类纹样之一。
凤凰在中国文化中被视为吉祥和美好的象征，因此凤凰纹常被用于婚庆和庆典的礼品和装饰中。
凤凰纹通常以凤凰的形态和羽毛为基础，通过线条的繁复和色彩的绚丽，展现出凤凰的威严和华美。
六、山水纹山水纹是中国传统艺术中常见的自然景观纹样之一。
中国山水画以其独特的构图和意境闻名于世，山水纹则是将山水画的元素运用于艺术品的装饰中。
山水纹通常以山、水、云和树木为基础，通过线条的流畅和色彩的淡雅，展现出山水的壮丽和宁静。
七、花鸟纹花鸟纹是中国传统艺术中常见的植物和动物纹样之一。
中国人对花鸟有着独特的情感和审美，因此花鸟纹常被用于绘画、刺绣和陶瓷等艺术作品中。
象征团圆的古代纹饰
象征团圆的古代纹饰
1.螭龙纹：螭是中国传统风水中的灵兽，具有驱邪避祸的功效。
螭龙纹常以蛇身、狮头、鱼鳞、鹿角等元素构成，寓意着
家庭的团圆和平安。
2.龙凤纹：龙和凤在中国传统文化中分别代表着男性和女性
的圣兽，也象征着夫妻之间的团圆和美满。
在古代的建筑和织
物上常常可以看到龙凤纹的出现。
3.花卉纹：中国古代文化中，花卉常常被赋予吉祥、团圆的
寓意。
比如，牡丹是中国的国花，象征富贵和繁荣；梅花是中
国传统文化中的四君子花之一，寓意坚贞不屈、团圆连翘是寓
意丰收与团圆等。
4.如意纹：如意是中国传统文化中的吉祥饰物，常常被赋予
愿望成真、顺利如意的寓意。
如意纹常以诸多符号组成，如珠宝、财宝、古钱等，寓意着财运亨通和家庭团圆。
5.团圆纹：这种纹饰常常是由人物、动物、自然元素等组成
的图案，寓意着家人团聚、亲情和睦。
常见的团圆纹有家宴图、丰收图、牧童图等。
古代纹饰中的这些象征团圆的图案，通过简洁而生动的方式，传递出人们对团圆、幸福和美好生活的向往。
这些纹饰不仅是
艺术品的装饰，更是人们内心深处对家人和亲情的思念和祝福。
中国传统吉祥图案及其寓意赏析
中国传统吉祥图案及其寓意赏析
中国传统吉祥图案是中国文化的重要组成部分，它们以各种形象和寓言来表达人们对幸福、健康、长寿和繁荣的期望。
以下是一些常见的中国传统吉祥图案及其寓意：
1.蝙蝠：蝙蝠在许多文化中都被视为好运和幸福的象征。
在中国文化中，蝙
蝠经常被描绘成在祥云中飞翔，代表着好运和幸福即将到来。
2.鱼：鱼是中国文化中的另一个重要符号，代表着富饶和丰盛。
因为“鱼”
和“余”在汉语中谐音，所以鱼也象征着富足和丰衣足食。
3.龙：龙是中国文化中最具代表性的吉祥图案之一，它代表着皇权、力量和
独立。
龙的形象也被视为能够带来风调雨顺、五谷丰登的吉祥物。
4.凤凰：凤凰是中国文化中的另一个重要的神鸟，代表着美丽、优雅和繁荣。
凤凰的形象也被视为能够带来和平与和谐的吉祥物。
5.松树：松树在中国文化中代表着长寿和坚韧不拔。
松树长青，不畏严寒，
因此松树也被视为能够带来健康和长寿的吉祥物。
6.梅花：梅花在中国文化中被视为高洁、坚强和不畏严寒的象征。
梅花的形
象也被用来表达人们不屈不挠、奋发向前的精神。
7.牡丹：牡丹在中国文化中代表着富贵和华丽。
牡丹花繁叶茂，色彩艳丽，
被视为能够带来繁荣和富贵的吉祥物。
8.云：云在中国文化中代表着祥瑞和好运。
祥云的形象也被视为能够带来幸
福和吉祥的象征。
这些是中国文化中常见的一些吉祥图案及其寓意，这些图案不仅出现在各种工艺品和装饰品中，还贯穿于建筑、绘画、文学等多个领域。
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中国传统吉祥纹样探寻
发表时间：2016-08-22T11:42:03.843Z 来源：《文化研究》2015年12月作者：陈雯
[导读] 素有衣冠大国之称的中国，服饰历史可回溯至原始时期。
云南师范大学艺术学院云南昆明 650500
摘要：作为东方文化的集大成者，中国传统文化具有几千年的历史，传统吉祥纹样是其中浓墨重彩的一部分，是服饰文化中不可或缺的元素。
素有衣冠大国之称的中国，服饰历史可回溯至原始时期，传统吉祥纹样作为传统服饰艺术上的精华所在，有着独特的装饰特色和民族语言，散发着传统文化的精神内涵。
关键词：传统；纹样；服饰
中国传统吉祥纹样是指从原始社会时期开始起源的从劳动过程中与各种劳动工具的接触及对自然形象的观察慢慢创造的固定纹样一直发展到封建时代末期所有的出现过的有着一定吉祥象征意义的纹样。
中国传统吉祥纹样简单可分为四大类。
几何纹样是中国历史上出现时间最早也是应用范围较广的一种纹样，它的历史可以追溯到原始社会。
这类纹样种类较多，包括连珠纹、回纹、云纹、旋涡纹等等。
几何图案最长用于器皿，如原始社会早期的陶器青铜器等。
等到秦汉之后几何纹样已经十分繁复形式结构也更为复杂，并开始作为辅助纹样出现在服装袖口领口等。
动物纹样出现的历史也相对较早，新石器时代的陶器上就已经开始出现大量的动物图案，如鱼纹、鹿纹等，还包括神话中的祥瑞动物纹样，如龙凤纹、饕餮纹、麒麟纹等。
这些精致繁复的动物纹样被先人们巧妙的组成了各种类型的图案。
有一些纹样随着时间的推移一直在发生着变化如龙纹。
动物纹样也是最长出现在古代服装上的纹样，尤其是宫廷里，如冕服及各朝代的官服补子。
到现代，传统动物纹样也常常应用在服装设计领域。
花鸟昆虫纹样是中国传统吉祥纹样中最主要的一类，也是最常应用在服装上的吉祥纹样。
它可以分为花草植物纹和鸟虫纹两大类，当然，也不乏一些花鸟混合纹样。
花鸟昆虫纹样几乎涉及了中国传统文化的各个领域，花鸟纹中常用的鸟纹有孔雀、锦鸡、鹤雁、等。
花草纹纹样则更多，我们常见的有四君子、荷花、牡丹花、石榴等。
反而是昆虫纹样在服装中的应用较少，较常见的只有蝴蝶蜘蛛等。
吉祥字纹样较常见的有卍字、双喜字、文字纹样、如意纹、铜钱纹等。
这类纹样具有特定的构图方式及寓意，也是中国传统吉祥纹样中不可忽视的一部分。
这些吉祥纹样一般表达的都是吉祥、福禄、如意、富贵等寓意。
吉祥字纹样作为中国传统吉祥纹样的组成部分蕴含着中华民族的认知精神和审美观，具有浓厚的人文气息，在服装领域的应用常出现在一些特定场合需要的衣服。
传统吉祥纹样作为中国传统文化的重要组成部分，随着时代的变换不停的发展，贯穿于整个中国历史发展历程。
从原始社会简单的岩画到奴隶社会粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美复杂的各类吉祥纹样，中国传统吉祥纹样的历史脉络清晰。
这些纹样从侧面也能反映一个年代的特点。
服装作为传统吉祥纹样最好的载体，从古至今，一直体现着中国传统吉祥纹样的魅力、浓厚的生活气息和独特的艺术风格。
商周时期的服饰图案已经具有了鲜明的象征性，这个时期在服饰上所运用的纹样主要是动物纹样和几何纹样，动物纹样为主，几何纹样为辅。
这期间最主要使用的是龙凤纹，鹤和鹿等代表长寿的动物纹也较常用。
在造型上也开始有了规律感产生了二方连续。
从这一时期开始使用的十二章冕服也可以体现严谨的理性特征。
到了战国时期，服饰中的纹样开始具有了浪漫自由的特点，并且关注人性。
由于战国时期社会体制动荡不安，各家思想也空前活跃，对人性的关注得以提升，此时的服饰纹样加入了很多人为的主观意识。
人们的审美意识也得到提高。
隋唐时期服饰纹样更是炫彩华丽、雍容大气，这和朝代的大一统及朝代文化的包容与扩张是分不开的。
这一时期的服饰纹样色彩绚丽，突出主纹，细节繁复。
并且引入了大量外来文化，如卷草纹，宝相花等图案开始盛行。
宝相花是具有佛教象征性的花卉纹样，由莲花演变而来。
由于早期的写实莲花过于朴素，于是在变体莲花的基础上，出现了以牡丹为母体的宝相花纹。
花中套花的添加手法及多层次的配色，使得这一形象丰满而又富丽堂皇。
总体的风格特征也更加多元。
宋元时期一改唐朝的雍容华贵，服饰变得保守的同时，纹样也开始清新淡雅起来。
此时兽纹已经很少用到，较多的是牡丹或梅花等图案以更加写实的状态在服饰上体现。
同时这一时期的服饰纹样也受到了少数民族的影响，出现了一些像驼色这样异域风情明显的颜色。
到了明清时期，服饰上的纹样又开始繁复多彩，纹样本身也开始追求美与寓意的统一。
另外，明清时期官服上的补子文化也足以证明纹样的重要性。
经过相当漫长的岁月以及时代的重大变迁以后，人们思想上的不同使得人们在审美的过程中也有很多的不同之处。
例如在古代一些吉祥纹样深受各个阶层的欣赏，可是现如今，却并不是很受人们的喜欢。
传统吉祥纹纹样从奴隶制社会一直到封建社会末期，历经沧桑却一直被保留下来也足以证明它具有比较强的传承性和适应性，但是传统纹样残留的陈旧思想和统治阶级的封建意识也是不可否认的。
二十世纪初的新文化运动使得包括传统吉祥纹样在内的中国传统文化一度陷入危机，新文化运动提倡西化反对传统，使得吉祥纹样在这一时期是以封建残留的名义苟活。
但这同时也为传统吉祥纹样在现代服装设计领域中如何重获新生带来了思考。
改革开放以后，中西文化交流愈发密切，这使得很多的设计师开始发掘自己的服饰文化，追寻独特的东方艺术。
传统纹样作为中华艺术瑰宝的一部分，其鲜明的文化特色及神秘的东方气息也受到中西各地更多人的青睐。
中国传统吉祥纹样所蕴含的传统民族文化和艺术特色给当代的服装设计带来了不可估量的价值，它的表现形式及艺术魅力受到越来越多人的喜爱，也成为了代表中华民族精神的标志之一。
对传统吉祥纹样的探寻是非常有意义的，因为只有把传统文化的精髓与现代感觉结合起来，设计本身才能深深植根于传统文化的土壤。
参考文献
[1]古月.中国传统纹样图鉴[M].北京：东方出版社，2010：17-25.
[2]李学英.中国传统吉祥图案精粹[M].天津：天津人民美术出版社，2006：61-62.
[4]袁杰英.中国历代服饰史[M].北京：高等教育出版社，1994：20-32.
作者简介：陈雯（1992年2月）女，河北人，云南师范大学在读研究生，研究方向：艺术学理论。