服装款式设计
第5章 上下装款式设计(下装)
下 装 款 式 图 表
⑦ 整理完成。 画裤装的局 部。用粗实、 流畅的线条 画出裤装款
现
式结构。文
技
字标注。
法
一、下装款式图表现方法
1、裤装款式图表现方法
下 装
1.2裤装变化款式图绘制
裤装变化款式很多，从造型上分为直筒裤、西裤、喇叭裤、锥裤、裙 裤等；从长短上分为七分裤、中裤、短裤等。但是不管款式如何变化，
休闲裤
商务裤
裤装设计 一、女裤分类： 1、按季节分
季节与气候对裤装的影响主要在于面料的厚薄，对于款式的长短和松紧的 影响都比较小了。 近几年的流行趋势都是修身合体的裤款，因此集保暖、弹力好、轻薄的面 料广受欢迎。
裤装设计
一、女裤分类： 2、按长短分
一、女裤分类： 3、按风格分
女裤风格由款式、面料、合体程度、色彩等要素决定。 日常有职业风格，休闲风格，时尚风格，英伦风格，民族风格，甜 美风格等。
下装款式设计
（裙装、裤装）
教师：升
日期：2020年4月
裙装
• 裙装特点：
下身衣服的一种， 筒状不分两腿的下身衣服。
裙装的设计元素：
A）造型：
A型裙、 直身裙、 百褶裙、 喇叭裙、 鱼尾裙等
裙装的设计元素：
B）.裙腰：
常规型、 高腰型、 低腰型、 抽带型等
裙子的细部设计表现：
1.结构线、 2.分割线、 3.装饰线、 4.不同材料的拼接、 5.不同材料的拉链 6.系带的运用等
W=34
HL=18/34≈0.5W
L=50/34≈1.5W
表
由此我们可以得到裙长大约是腰宽的1.5倍，臀高大约是0.5倍腰宽。
现
技
法
一、下装款式图表现方法
服装设计中的款式设计与面料选择
服装设计中的款式设计与面料选择在服装设计中，款式设计和面料选择是两个至关重要的环节。
款式设计决定了服装的整体外观和风格，而面料选择则直接影响着服装的质感和穿着舒适度。
本文将探讨款式设计和面料选择在服装设计中的重要性，并介绍一些常见的款式设计和面料选择的原则和技巧。
1. 款式设计款式设计是服装设计中的核心之一，它决定了服装的整体形状、线条和剪裁方式。
一个合理的款式设计可以使服装更好地展示设计师的意图和创意。
以下是几个常见的款式设计原则：（1）线条与比例：服装的线条和比例直接影响着服装的整体美感和视觉效果。
设计师应该根据服装的功能和风格选择适合的线条和比例，例如，修身的剪裁可以展现女性的曲线美，而宽松的剪裁则更适合休闲风格的服装。
（2）剪裁与结构：剪裁是指服装的裁剪方式，它可以使服装更加贴合人体曲线，提高穿着舒适度。
合理的剪裁结构也可以为服装增加特殊效果，例如通过对衣襟的设计和剪裁来突出服装的层次感。
（3）细节设计：细节设计是指服装的一些小巧思，例如纽扣、绣花、装饰品等。
合理的细节设计可以提升服装的品质感和独特性，使服装更具吸引力。
2. 面料选择面料选择是服装设计中同样重要的一环。
面料直接接触到人体，对着装的舒适度和质感起着至关重要的作用。
以下是几个常见的面料选择原则：（1）适用性与功能：不同的服装款式和用途需要选择不同的面料。
例如，运动服装需要选择透气吸汗的面料，而正式礼服则需要选择具有光泽感和质感的面料。
（2）质地与手感：面料的质地决定着其整体的触感和外观效果。
设计师需要根据服装的风格和定位选择适合的面料质地，例如光滑的丝绸面料适合打造优雅的晚礼服，而粗糙的麻质面料则适合设计休闲风格的服装。
（3）色彩和图案：面料的色彩和图案可以为服装增添更多的表现力和视觉效果。
设计师可以根据服装的整体风格和主题选择适合的面料色彩和图案，例如鲜艳的花卉图案适合设计春季的连衣裙，而简约的素色面料适合设计商务风格的服装。
服装设计基础——第三章服装款式造型
.
57
1、相接法 • 将两个廓形边缘相接但不交叉，就会产生一个两形
相互连接的组合形。 • 相接是服装廓形设计中经常用的方法。
.
58
.
59
2、结合法
• 结合法是指将两个不同或相同的形部分重合后产生 的造型
.
60
3、减缺法
• 减缺是两个不同的服装廓形相互重叠时，将其中 某些部分去掉从而产生一个新的廓形。
.
64
.
65
第三章 服装造型规律
第一节 服装造型要素 第二节 服装款式造型
.
66
第二节 服装设计款式构成造型
一、服装款式造型的概念 一、服装外部廓形设计 三、服装内部结构设计 四、服装部件设计
.
67
三、服装内部结构设计
•内部结构是造型的骨架，也是极具表现力的设计 要素。 •主要以人体胸线、胸点、腰线、臀线及中轴线等 作为参考依据，通过采用不同的横向、竖向、斜 向、曲向的省道线和分割线来塑造完成。 •内部结构的设计变化形式主要有分割、省道、褶 裥、填充、撑架、悬垂、堆积等手法。
.
61
4、 差叠法
把两个相同或不同的形相互重合，取其交叉部分 形成的形，而把其余的形全部去掉。
.
62
5、重合法
重合是将两种服装廓形移近，使其中一个形覆盖 在另一个形之上，彼此重合为一体，产生上或下、 前或后的空间关系，然后来确定新的廓形。
.
63
6、图底法
把两个图形相互拉开一定的距离，然后使人的视线集 中在两个图形中间的部分，原来两个图形的边缘线 在中间圈起的图形就是新的廓形。
.
38
.
39
.
40
.
41
《服装款式设计》核心课程标准
服装款式设计》核心课程标准一、学习领域描述（课程计划）本课程开设时间为二学期二、学习情境设计方案（课业计划）4、能够根据服装正面款式图绘制背面与细节款式，并加以说明。
5、能够初步根据服装效果图绘制工艺、结构准确的服装款式图，并加以分析。
式图的方法性。
图效果；4、教师对存在问题的草图进行正确的修改；5、学生完成学习任务后各组代表交流汇报。
学习情境服装零部件图设计与绘制1、掌握服装局部设计在服装款式设计中的应用2、掌握领子的款式设计方法与绘制出结构比例准确的款式图3、掌握袖子的款式设计方法与绘制出结构比例准确的款式图。
4、掌握口袋的款式设计方法与绘制出结构比例准确的款式图5、能够能结合前阶段所学知识点绘制出内容设计并绘制出比例造型准确的款式图1、领子的款式绘制与设计2、袖子的款式绘制与设计3、口袋的款式绘制与设计服装款式图的完整性、准确性的评价21、学生收集各种服装零部件图片，研究各种表达方法的正确运用；2、教师采用课件讲讲解;3、学生练习学习情境裙子的设计与绘制1、掌握裙子的基本造型分类与设计2、掌握裙腰的绘制方法3、掌握裙身的绘制方法4、掌握裙摆的绘制方法1、裙子的绘制方法与设计2、基本的工艺明迹线的画法3、裙子正背面款式图的完整画法4、款式细节的明确表达根据完成大作业的情况，评价学牛正确运用表达方法的能力。
161、学生收集各种裙子款式图片，研究各种表达方法的正确运用；2、教师采用课件讲讲解;3、学生练习学习情境四裤子的设计与绘制1、裤子的基本造型分类与设计2、掌握裤型的基本轮廓绘制方法3、掌握裤前片的褶裥变化与绘制方法4、掌握裤子口袋的设计变化与绘制方法5、掌握裤子脚口的设计变化与绘制方法1、裤子的绘制方法与设计2、基本的工艺明迹线的画法3、裤子正背面款式图的完整画法4、款式细节的明确表达5、裤子口袋的根据完成大作业的情况，评价学牛正确运用表达方法的能力。
361、学生收集各种裤子款式图片，研究各种表达方法的正确运用；2、教师采用课件讲讲解;3、学生练习学习情境五衬衣的设计与绘制1、掌握衬衣的基本分类设计与轮廓的绘制方法2、掌握衬衣的衣领绘制与变化方法3、掌握衬衣袖子绘制与变化方法4、掌握衬衣袖口绘制与变化方法5、掌握衬衣后背的绘制与变化方法。
服装设计基础款式设计[完美版]PPT
![服装设计基础款式设计[完美版]PPT](https://img.taocdn.com/s3/m/817ade9502768e9950e73858.png)
2.设计领子
（1）设计直开领深。先确定直开领深的位置，叠门线偏过定点。 （2）设计领折线。先设计领的高度，由领宽处和直开领深相连，再把 门襟画好，两边一起画要注意左右对称。
（3）设计领子外轮廓线。先设计外领围线，此时要注意外领围和领折 线之间由于面料的厚度应有一定的距离。然后画领的驳口线，此时一 定要注意领子对称。
（五）手绘款式图方法 3——照片画法
1.利用服装照片绘制服装款式图 （1）根据服装照片来确定款式整体外形，注意长宽比例。 （2）将服装内部的具体结构画出来，要注意整体与局部的比例，局部与局 部的比例。
（3）背部款式可以将正面外形翻转后，再绘制背部具体的内部的结构。 （4）对称的部位要严格要求对称，有特殊工艺或结构要求的地方，需要特 殊表现。
（四）手绘款式图方法 2——人台画法
1.利用利用人台绘制服装款式图 （1）绘制好1：5或1:6的人台，可 以一直作为模板使用。 （2）上装的肩部往往是服装与人 体贴合最为紧密的部位。 （3）衣领、袖子的宽窄根据款式 而定。 （4）下装腰部与人体最为贴合， 臀部与腿部根据款式而定。 （5）局部的细节绘制可以放大绘 制，给人清晰的展示。 （6）标注正反面，工艺复杂的细 节可以标注文字。 （7）绘制一般采用较为规则的线， 工整而规范，画面整洁。 （8）对称的部位要严格要求对称， 有特殊工艺或结构要求的地方， 需要特殊表现。
1.设计基本框架图 （1）定肩宽S。（定一条水平线） （2）以肩宽为参照，根据设计图的需要定肩宽。 （3）画中心对称轴（水平线中间画垂直线） （4）从肩宽线向下量S长定腰围线。（平行于肩宽线） （5）从肩宽线向下量0.5S长定胸围线。（平行于肩宽线） （6）A. 画领宽1/3S。(以中心轴为基准两边平分) B．画落肩0.1S。(由肩宽向下定点,左右一起画) C. 画腰宽0.8S。(以中心轴为基准两边平分) D．画下摆基本同肩宽。 E．画衣侧线。（连接肩宽点，腰宽点，下摆宽点）
服装款式设计的原则与方法
强 调
精品
精品
精品
精品
精品
精品
加重（Emphasis）亦即「强调」或「重点设计」。 虽然设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果， 往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目， 以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计，可以 利用色彩的对照（如黑色洋装系上红色腰带）、质 料的搭配（如毛呢大衣配以毛皮领子）、线条的安 排（如洋装上自领口至底边的开口）、剪裁的特色 （如肩轭布及公主线的设计），及饰物的使用（如 黑色丝绒旗袍上配戴金色项链）等达成。但是上述 强调的方法，不宜数法同时并用，强调的部位也不 能过多，并应选择穿者身体上美好的部分，做为强 调的中心。
（2）形状：线、面、体、空间以不同形状形成建筑的中心 和重点。
（3）方向：线条的方向，空间的横竖、远近、轻重、垂直 水平对比、丰富形象。
（4）虚实：可以造成严肃（以实为主），轻快（以虚为主。 （5）色彩：明度，色度变化。 （6）质地：材料的光泽，纹理，色彩加工方式；给人以轻 重、简洁、稳重。
协调——即在变化的基础上，将大局把握，使整体保持和谐感。
服装款式设计的构思是一种十分活跃的思维活动，构思通 常要经过一段时间的思想酝酿而逐渐形成，也可能由某一方 面的触发激起灵感而突然产生。自然界的花草虫鱼、高山流 水、历史古迹、文艺领域的绘画雕塑，舞蹈音乐以及民族风 情等社会生活中的一切都可给设计者以无穷的灵感来源。新 的材质不断涌现，不断丰富着设计师的表现风格。大千世界 为服装设计构思提供了无限宽广的素材，设计师可以从过去、 现在到将来的各个方面挖掘题材。在构思过程中设计者可通 过勾勒服装草图借以表达思维过程，通过修改补充，在考虑 较成熟后，再绘制出详细的服装设计图。
精品
对称与平衡
服装款式设计
通过色彩面积的大小配合，达到彩度弱对比效果。
1.高彩度的配合
（1）几种高彩度色彩相配合
（2）只运用纯色相配合
（二）彩度弱对比
相差4个色阶以内的对比。
具有对比差小，认识度非常低，
形象模糊不清的特征。
2.低彩度的配合
以低彩度为基调的色彩配合，可以点
缀点少量中彩度色。其效果一般是偏暗或
偏灰，具有厚重、含蓄、低沉的特点。
色系二：奶油色
这是本季里最受欢迎的运动装色彩 之一，比白色带给人们更多的新鲜感，尤 其是应用在垂坠和宽松针织款式中时，显 得非常华丽。它有很多不同的奶油色调， 有非常接近白色的金银花色，也有带着少 许粉色和黄色调的奶油色，当各种色调混合应用或搭配时能表现出不同的层次感。
色系三：铁蓝色
宝蓝色是前一季里非常关键的一个色调，在本季 里也是同样的重要，只不过已经出现了下滑趋势，有 一部分已经为长春花色所代替。但是宝蓝色仍然是非 常明亮的，是“未来实验室”主题和“战士”主题下 的重要表现形式。
（三）彩度中对比
相差5～6个色阶以内的为彩
度中对比。对比效果既柔和、朦
胧、统一，又不失变化。
3.中彩度的配合
以中彩度为基调的色彩配合，具有温和、柔软、沉静 的特点。
色相的特征
一、色彩的情感与象征
色彩本身并无固定的情感和象征意义，但由于 色彩作用于人的感官，往往会引起人们的联想和感 情的共鸣，从而产生一系列心理活动，给色彩披上 情感的轻纱，并由此迸发出对色彩的好恶感受和象
色相里的不同明度与彩度的色彩对比。
•
邻近色和同类色的搭配比较相似，配 色效果比较柔和、自然。可以冷色搭配、 暖色搭配也可以冷暖搭配。
（三）类似色的配合
在24色环中相隔 30°～60°左右的色
服装款式局部设计
练习题：立领、翻领、翻驳领 领三种形各设计5款。
（3）一字领口： 前后领线为一字形，呈水平
线状态。
（4）“！”形领口：
领线外形如符 号“！”，设计时 可变化开口大小。
（5）鸡心领（V）：
领线呈鸡心形状， 即下部尖、上部呈 圆弧状，也被称为 桃形领。
（2）领型
1、立领
这是一种只有领座而无领面的领型，又被 称为竖领。该领型造型别致，给人以利落精干、 严谨、端庄、典雅的效果。
来看看下面是什么翻驳领的驳头？
01 领子设计要点
一． 在进行领子造型设计时，不仅要注意颈部的结构特点，而且不能忽 视人的脸部形态与领型以至整体服装的关系。
根据穿衣人的脸型和颈部特点设计领的式样。
人的脸型有长脸、短脸、胖脸、瘦脸等有些脸型漂亮，有些脸型 却不那么好看。领的设计应对人的脸型起到良好的烘托或调节作用。
领的设计要与服装的外型协调。
不同外型的服装有不同的美，有的 庄重、有的活泼、有的刚强、有的温 柔，而不同式样的领也有不同的美。 在设计中，应使领的美与服装外 型的美相协调，如果把造型式样比较 活泼的领配到简洁、严谨的服装外型 上，就会使人感到不舒服、不和谐。
运用不同的装饰方法
立领、翻驳领、翻领等装 领的造型主要是由领片的式样 决定的，无领的造型主要是由 衣片领口线的变化形成的。所 有的领都可以运用花边、镶条、 绣花、加飞边、褶皱等装饰手 法来丰富自己的设计。
对于高而肥胖的体形，除了应考虑以上所提出的问题外，还应
注意这类体型的特殊性，如为了不引起胸部显得过宽，忌讳采用太宽、
太大的领形，为了不引起较强的横向视觉效果，忌讳采用分量过多的
自然褶和细褶。
02.领的设计要符合流行
由于领在服装中的重要位置， 它在流行中的作用仅次于服装的 外型，成批生产的服装，应考虑 人们对流行的追求。当大家都认 为“小立领”美时，就应在“小 立领”的基本特征中求变化；当 大家都认为“大翻领”美时，就 应在“大翻领”的基本特征中求 变化。
装的款式设计课件
风格:简约 都市 感性
Dolce & Gabbana S/S 08
Dolce & Gabbana A / W 08-09
关键词:自然 型 灰色系 淡彩 毛皮
风格: 性感 时尚 都市 风格
设计元素:70 年代 灯芯 绒裤子 蒙 古皮毛背心 丝巾
MIU MIU A / W 08-09 关键词:保守造型 素色 毛，呢面料
计。以下是几种大众生活装的 基本样式摘选。
三．裙设计 裙分半截裙和连衣裙
三．半截裙
四．以长度分类有:超短裙、中裙、 长裙
以外形特征分类 有：直身裙、宽 摆裙、园状裙。
二．连衣裙
1. 以分割方向分类有：横 向分割连衣裙、纵向分 割连衣裙。
大衣式连衣裙 罩衣式连衣裙
按形状分有：大衣式 连衣裙、罩衣式连衣 裙、套装式连衣裙、 衬衣式连衣裙等。
单击添加副标题
第二章 服装的款式设计
单击此处添加文本具体内容，简明扼要地阐述你的观点
第一节 服装的廓形设计
服装造型通常围绕人体肩 颈,胸部,腰部,臀部的起伏 作文章.在不同的关键部位, 特别是腰部,选择宽松或合 体的结构会形成截然不同
的服装廓形.
1 自然形
强调女性体态的曲线变化,服 装外形贴合人体,体现出女性 魅力及优雅气质.
JOHN GALLIANO A / W 08-09
01 关键词:O型 自然型 色彩缤纷 质软
02 风格: 少女 飘逸艳丽 多元
03 设计元素:诗歌《忽必烈汗》
第（美酒之乡 多彩风景）
东方元素
勃艮
第二节 服装的局部设计
服装的局部结构与主体结 构构成了一个完整的造型. 在进行服装局部设计时,不 仅要使局部有良好的功能, 同时还要使其造型与服装 整体的造型相协调.
服装设计款式面料版型
—服装设计、款式、面料、版型—
上装前身得部位名称
〔肩缝 shoulder seam〕在肩膀处,前后衣片相连接得部位。 〔领嘴 notch〕领底口末端到门里襟止口得部位。 〔门襟 front fly; top fly〕在人体中线锁扣眼得部位。 〔里襟 under fly〕指钉扣得衣片。 〔止口 front edge〕也叫门襟止口,就是指成衣门襟得外边沿。 〔搭门 overlap〕指门襟与里襟叠在一起得部位。 〔扣眼 button-hole〕纽扣得眼孔。 〔眼距 button-hole space〕指扣眼之间得距离。 〔袖窿 armhole〕也叫袖孔,就是大身装袖得部位。 〔驳头川 lapel〕里襟上部向外翻折得部位。
—服装设计、款式、面料、版型—
〔平驳头 notch lapel〕与上领片得夹角成三角形缺口得方角驳头。 〔戗驳头 peak lapel〕驳角向上形成尖角得驳头。 〔胸部 bust〕指前衣片前胸最丰满处。 〔腰节 waist〕指衣服腰部最细处。 〔摆缝 side seam〕指袖窿下面由前后身衣片连接得合缝。 〔底边 hem〕也叫下摆,指衣服下部得边沿部位。 〔串口 gorge line〕指领面与驳头面得缝合线,也叫串口线。 〔驳口 fold line for lapel〕驳头翻折得部位,驳口线也叫翻折线。 〔下翻折点〕指驳领下面在止口上得翻折位置,通常与第一粒纽扣位置对齐。 〔单排扣〕里襟上下方向钉一排纽扣。 〔双排扣〕门襟与里襟上下方向各钉一排纽扣。
服装款式廓形设计
服装廓形演变：服装流行的历史实际上是服装 外轮廓形的变迁史，这一点在西方的服装发展 史上体现得尤为完整。而中国传统服装的廓形 变化却不大。(男装早在18世纪末的法国大革 命时期就开始脱离古典样式，而女装直至19世 纪末取掉bustle才开始摆脱传统样式，真正现 代化要到20世纪20年代，现代女装在全世界范 围内普及还要到第二次世界大战以后。）
以紧腰阔摆为特征。可爱、活泼而浪漫
款式设计
款式设计
款式设计
款式设计
X形
特征:服装肩部及下摆的尺寸大,向外扩张,而腰部 则尽量贴合人体,这是对女性体型的夸张表现. 在服装中应用：淑女装、经典套装、婚礼服
款式设计
基本特征
上衣和大衣： ○以宽肩、阔摆、收腰
裙子和裤子： ○以上下肥大、中间瘦紧 ●X型廓型是最能体现女性 优雅气质的造型，具有柔 和、优美的女性化风格。
A型：上窄下宽 下摆宽大 H型：适合各种人种 不显腰身 O型：不显腰身 外型宽大 X型：上下宽 中间收腰 T型：上宽下窄 S型：左右不对称
款式设计
2 2
其他廓形：
例如：物象形
●廓形还可以从大自然和生 活中寻找“借用”像郁金 香形、喇叭形、酒杯形、 纺锤型等用于具体的设计 表现。
款式设计
款式设计
款式设计
款式设计
20世纪以后，女装廓形变化更加频繁(十年一个周期) ○20年代流行的廓形为细长简洁的“管”状； ○40年代是较中性化的H型； ○50年代，战争后的人们更加向往和平，优雅、平和的A字廓形 成为这个时期的主导； ○80年代，肩部被高高垫起的T字造型成为当时服饰形象的代表； ●从90年代至今，在人们穿着更加个性化和风格多变的情况下， 廓形的流行周期进一步缩短。
腰部
手绘服装款式设计1000例课件
第一章
3、时尚性与创造性
服装款式设计概述
在服装设计中，时尚是由流行的色彩、质地及流行款式决定的。时尚性与创造性 是服装设计的灵魂。在款式图设计中，既要注重服装本身结构和工艺的表现，又 要考虑其时尚性和创造性。
第二章
款式图的基础常识
第二章
款式图的基础常识
一、 基本工具
1、常用绘制工具及使用方法
1）自动铅笔
1、立领
2、翻领
3、驳领
1 、领部设计及表现
衣领的宽窄、形状、高低、翻折等变化 可以形成各具特色的服装款式。所谓“领 袖”，可见衣领与袖子在服装设计中的重 要性。通常领子与袖子是相互搭配、相 辅相成的，领和袖的风格要统一协调。 领子在服装中是距离人的面部最近的一 个部位，所以领部的设计可以直接烘托 出人物的精气神，可以说领部设计的风 格决定了服装整体风格定位，是服装设 计中的关键。
1、中腰
1、高腰
1、低腰
1、单排扣门襟
2、双排扣门襟
3、对襟
4 、门襟设计及表现
门襟是人体穿着服装的大门，是从领部 为起点在胸前部位的开口，可以方便服 装的穿脱。门襟处于整个服装的中心位 置，画门襟前要先确定好服装的中心线， 依照这条线去画门襟就会避免产生一些 不必要的错误。 门襟的分类可以从几个不同的角度来划 分：根据门襟对搭的宽度可以分为单排 扣门襟和双排扣门襟；根据门襟的对接 形式可以分为对襟和搭襟；根据门襟的 开口方式可以分为半开襟和全开襟；根 据门襟开口的位置可以分为正开襟、侧 开襟和斜开门襟。
第一章
服装款式设计概述
一、 服装款式设计的概念及意义
服装款式图：
即是体现服装款式造型设计的平面图，又称服装设计的平面结构图。
它是服装设计的特有语言，不仅起到了以图代文，精确传达设计者意图的作用， 还经常用来指导生产与制作，是传达设计理念的重要手段，是对服装设计构思 的二次创作。
服装款式廓形创意设计
从古代的宽袍大袖、到近代的修 身剪裁，再到现代的多元化设计， 服装款式廓形经历了多次变革和
创新。
如今，随着时尚潮流的不断演变， 服装款式廓形也在不断地变化和 创新，为时尚界带来了更多的创
意和可能性。
02 创意设计理念
创新性
创新性
在服装款式廓形创意设计中，创新性是至关重要的。设计 师需要通过独特的视角和思维方式，打破传统的设计规则 和框架，创造出新颖、别致的廓形设计。
05 创意设计实践
案例一：A型廓形设计
总结词
A型廓形设计是一种上窄下宽的服装款式，强调上半身的紧窄和下半身的宽松， 呈现出优雅而婀娜的形象。
详细描述
A型廓形设计在服装中广泛应用，尤其在女装中更为常见。这种设计能够突出女 性的曲线美，强调腰部线条，同时给予下半身足够的活动空间，舒适自在。A型 廓形设计可以通过不同的面料、色彩和图案来展现出丰富的视觉效果。
循环利用
服装款式廓形设计将注重循环利用， 通过设计可拆卸、可替换的部件，延 长服装的使用寿命，减少浪费。
高科技应用
智能穿戴
高科技的应用将为服装款式廓形设计带来更多可能性，如智能穿戴设备、LED 灯等元素的加入，使服装更具科技感和时尚感。
3D打印技术
3D打印技术的应用将为服装款式廓形设计提供更灵活的生产方式，实现快速原 型制作和个性化定制。
服装款式廓形创意设计
目录
• 服装款式廓形概述 • 创意设计理念 • 服装款式廓形分类 • 创意设计方法 • 创意设计实践 • 未来发展趋势
01 服装款式廓形概述
服装款式廓形的定义
01
服装款式廓形是指服装的外部轮 廓形状，是服装款式设计中的重 要元素之一。
02
它能够凸显服装的风格、款式和 特点，是服装设计中的核心要素 之一。
《服装款式设计》课件
呈现服装细节
通过效果图技法，精细呈现服装的纹 理、图案和细节部分。
强调设计重点
突出设计中的亮点和创新点，使效果 图更具吸引力。
整体与局部关系
处理好整体与局部的关系，使效果图 既有整体感又富有层次感。
设计成品展示
制作成品服装
根据设计图纸和要求，制作成品服装。
设计草图绘制
绘制基本轮廓
用简洁的线条勾勒出服装的基本轮廓和主要 结构。
调整与修改
在设计草图绘制过程中，不断调整和修改设 计，直至达到理想效果。
添加细节
根据设计理念，逐步完善服装的细节部分， 如口袋、领口、袖口等。
标注与说明
在草图上标注重要的尺寸、比例和设计说明 等信息。
设计效果图呈现
选择合适的效果图技法
《服装款式设计》PPT课件
• 服装款式设计概述 • 服装款式设计元素 • 服装款式设计风格 • 服装款式设计技巧 • 服装款式设计实践
装款式设计定义
服装款式设计是指根据市场需求 和流行趋势，对服装的外观、结 构、面料、色彩等方面进行创意 设计和规划的过程。
街头风格
总结词
以休闲、个性为主，追求时尚与潮流。
详细描述
街头风格在服装款式设计中注重休闲、个性，追求时尚与潮流。这种风格常以休闲服装为主，如牛仔裤、T恤、 运动鞋等，通过个性的搭配和创意的细节设计，展现出时尚、前卫的感觉。街头风格适合追求自由、个性的年轻 人，是时尚界的热门风格之一。
古典风格
总结词
对称在服装款式设计中也很常见，它可以给人一种庄重、稳重的感觉。而非对称设计则 更加灵活多变，可以创造出更加丰富的视觉效果。在设计中，可以根据需要选择对称或
服装款式设计分析
服装款式设计分析服装款式设计是指通过不同的设计元素和创意搭配创造出不同的服装款式。
不同的款式设计可以传达出不同的风格和时尚感，因此对服装设计师来说，款式设计成为了衡量他们设计能力和创作水平的重要指标之一、下面将对服装款式设计进行分析，探讨不同款式设计的特点和应用。
一、连衣裙款式设计连衣裙作为女性最常穿的服装之一，有着多种不同的款式设计。
连衣裙款式设计非常重视对女性身材的体现和修饰，因此在设计上会注重腰线的切割和褶皱的运用。
同时，连衣裙的长度和领口的设计也是重点考虑的因素，能够通过裙摆长度的变化和领口的不同设计实现不同的时尚效果。
例如，短款连衣裙可以展现出青春活力的感觉，而长款连衣裙则更适合正式场合和高贵优雅的氛围。
二、上衣款式设计上衣是日常穿搭中常见的服装单品，而上衣款式设计也非常丰富多样。
上衣的款式设计可根据不同的季节、氛围和目的进行变化。
例如，夏季常见的短袖上衣可以采用宽松的设计，透气轻薄的面料和简约的线条，以达到凉爽舒适的效果；而冬季常见的毛衣则可以采用保暖的厚实材料和设计更为贴身的线条，以保持温暖和时尚。
三、裤子款式设计裤子是不少人的日常穿搭首选，因此裤子的款式设计也备受关注。
常见的裤子款式包括牛仔裤、休闲裤、裙裤等。
裤子的设计注重对腿部线条的修饰和舒适感的营造。
裤子的腰线、裤脚的宽度和裤型都会对整个造型产生影响。
例如，窄腿裤强调了腿部曲线的展示和修饰，而阔腿裤则更加注重舒适感和宽松的穿着体验。
四、外套款式设计外套作为保暖和搭配的重要单品，也有着各种各样的款式设计。
不同的外套款式可以搭配不同的季节和场合，展现出不同的风格和氛围。
例如，长款大衣适合正式场合和冷季穿搭，可以通过流线型的剪裁和质感面料的运用来展现时尚和高贵感；而短款夹克则更适合休闲和运动场合，可以采用彩色或印花等设计元素来增加时尚感。
综上所述，服装款式设计是一门独特的艺术，通过不同的设计元素和创意搭配可以创造出丰富多样的服装款式。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
8、色彩的采集与重构
8、色彩的采集与重构
8、色彩的采集与重构
8、色彩的采集与重构
8、色彩的采集与重构
8、色彩的采集与重构
课堂练习：请根据以下三幅图片，分别进行色彩的采集（5色）与搭配。
1
2
3
举例说明：
进行色彩自由搭配
进行色彩收集
END
3、 冷 色 与 暖 色
4.明度、纯度
PCCS色相环：整体体现色彩明暗及纯度的综合色相环（色彩变化体系）
白 浅灰 中灰 深灰
黑PCCS色相环源自白明清色灰
中间色
纯色
黑
暗清色
4.明度、纯度
明度是白色和黑色之间的色彩感觉。PCCS明度细分为18个阶段，把明度最高的白设为9．5， 把明度最低的黑设为1．0。因为色标不能印刷1．0，所以明度阶段是1．5—9．5。
9
1
8
2
9
4
1
9
2 长
配色九宫格
9
5
8
9
7
8
高调
2
2
4
2
6
中调
4
1
5
2
中
1
3
2
短
低调
低明度基调：低长调、低中调、低短调、 中明度基调：中长调、中中调、中短调、 高明度基调：高长调、高中调、高短调、
明度差越大 明度差越小
对比越强，轮廓越清晰 对比越弱，轮廓越模糊
色彩的肌理的表现
7、色彩的肌理
任意肌理
2:纯度是指色彩的鲜艳度、浓度或者饱和度，色彩越强则纯度越高。 3：明度是指色彩本身的明暗度，在无彩色上由白到灰再到黑的整个过程中， 都是明度的变化，所以低明度色彩指阴暗的颜色，高明度色彩指明亮的颜色 4：从理论上色彩可以分为：有彩色（红黄蓝绿。。。）和无彩色（黑白灰）
柠檬黄
1、色相环
复色 三原色 复色
主要学习内容：
1：色彩 2：图案 3：色彩与图案的结合 4：色彩与图案的形式美法则 5：色彩与图案的心理效应 6：色彩与图案的流行元素
色彩有三个基本的表现要素：色相、明度、纯度（也叫饱和度或彩度）
1：色相是指色彩的相貌，它是区别一种物质色彩的名称。 （如：红色的苹果、黄色的香蕉、蓝色的汽车等等。）
7、色彩的肌理
仿自然肌理
7、色彩的肌理
仿自然肌理
7、色彩的肌理
堆砌肌理
7、色彩的特殊肌理
彩沙画
牛仔面料的拼接画
7、色彩的特殊肌理
毛线画
色彩的采集与重构
色彩的采集与重构是： 先对自然色彩或人工色彩进行观察分析后， 按照需要进行分解、组合再创造的手法， 通过分析将色彩进行概括和组织， 重新构成新的画面
在色相环中，各色相的明度是不同的，其中黄色的明度最高，紫色的明度最低。
6、色彩的秩序构成与明度对比
1：色相推移秩序构成 2：纯度推移秩序构成 3：明度推移秩序构成
1：色相推移秩序构成
颜色之间的色相渐变调和
2：纯度推移秩序构成
纯色逐渐加灰色
3：明度推移秩序构成
纯色分别逐渐加白或黑色
3、明度的配色原则：
橙 色 三间色
三间色 绿 色
复色
复色
三原色
品红
复色
三间色
三原色
湖蓝
复色
紫色
色相环：三原色------柠檬黄、湖蓝、品红（偏紫的红） 三间色------橙色、绿色、紫色（原色+原色=间色） 复色------间色+间色；所对应的间色+原色
3.冷色与暖色
黄绿
黄
黄橙
绿
橙
蓝绿
橙红
蓝
红
紫蓝
红紫
紫
根据人们的心理和视觉判断，色彩又有冷暖之分，可以分为三个类别： 暖色系（红、橙、黄），冷色系（蓝、蓝绿、蓝紫），中性色系（绿、黄绿、 红紫、紫）