让照片更漂亮的一些简单的后期处理方法

让照片更漂亮的一些简单的后期处理方法
让照片更漂亮的一些简单的后期处理方法

让照片更漂亮的一些简单的后期处理方法让照片更漂亮的一些简单的后期处理方法

很多次我听到有人说“你的相机好所以拍的照片也好”,我们并没有为之生气。我们都用很专业的相机拍摄,甚至在全自动的设置下也能拍出令人惊讶的照片。很多人买了单反相机但他们却期望相机能明白他们的想法,我们了解如何设置相机来产生不错的结果然后我们把我们的想法用相机实现,你也可以做到。

我们都不分享没有经过编辑的照片,这当然并不是说我们天天都在修照片,而是说所有照片从相机里直接导出来后同样需要一点点爱心才能更好。我在这里想说的是,我们不要梦想把拍得不好的照片弄成好的照片,而是要把好的照片变成卓越。

当然,你也可以直接拍摄然后就直接打印输出,但你来到这里我们就展示给你看我们是怎么做的。

我们都用photoshop来编辑我们的照片(当然rachel也偶尔会用lightroom来处理一些用raw格式拍摄的照片)。photoshop这个软件需要花费大量的时间来学习,但是掌握它后给你对照片的控制力将是巨大的!尽管如此,如果photoshop你不喜欢,还是有些其他的程序供你做出更好的

照片,入Elements还有iphoto,甚至是google的picassa。有如此多的命令可以用在后期处理上,但是每张照片我们调整的东西却只有几个:对比度和亮度、色彩平衡和饱和度、锐化还有经常会有的去掉照片中一些小的杂物。

为了告诉你我们是怎样编辑的,我们将师范给你看我们是怎样编辑rachel的照片的

—照片太暗:我会用色阶命令提亮照片的中间调

—照片颜色偏冷:是什么使照片的颜色偏冷呢?一定是照片的颜色里有太多的蓝色或者青色,那么修正的方法就是加入一些红色或者黄色,也就是在photoshop的色彩平衡的命令里向相反的方向拖动滑条。

—照片有点太混浊,太平淡:如果照片缺乏对比(一般直接从相机里出来的图片都需要增加下对比度),一般“s

型”的曲线调整可以纠正这个。在photoshop的曲线命令中,你可以拉动定位点以制造一个轻微的s型,在这里最好做轻微的尝试然后开效果,如果觉得不够那就可以让s

弯曲得更厉害些,宁愿一点点来也不要一次弄过度了。

—照片的颜色太平淡了:一般照片颜色太灰或者太平淡都可以加强一下饱和度。但为了避免在调整中皮肤由于过度饱和而出现橘红色所以通常最好的方法是单独调整每个颜色,具体在photoshop的色调/饱和度命令中,上面有个下拉的选项,

除了master,还可以单独调整红色蓝色等颜色。

最后给照片来点锐化或者一些简单的去掉杂斑,整个照片就算制作完成了。译者注:我觉得这篇文章写得非常好,比以上来就弄一堆命令教你一步步的后期处理的教程要好多了,这是从思想的高度来告诉你要怎么做,为什么这么做。比如为什么要调整亮度,一般亮度达到一定程度的照片才符合我们的审美,而为什么要提高饱和度,那是因为我们都喜欢跳跃的颜色所以我们才会加强照片的色彩饱和度,而为什么要增加对比度,那是因为需要任何艺术都对比才能产生美感,所以了解最最底层美学的东西会对你有很大的帮助,这样photoshop就是你的工具了,往哪个方向走玩去取决于你的想法。

最后色彩的混色原理我觉得有比较复习下,除了三原色是RGB组成,还有印刷上是另外3中那就是CMY,也就是青色Cyan、洋红色Magenta、黄色Yellow。

除了上面一些通用的后期调整后,就可以弄些风格化的色彩调整,色彩倾向会让人产生情绪,这也是色彩的表情,比如黄调让人有怀旧和温暖的感觉,配上画面中的各种元素就能达到影响观看者情绪的目的。

PhotoShop照片后期处理教程

PhotoShop照片后期处理教程[强烈推荐] 来自猫扑:https://www.360docs.net/doc/3f4482810.html,/read_9764732_1_0.html 照片名称:调出照片柔和的蓝黄色 - 简单方法, 1 、打开原图素材,按 Ctrl + J 把背景图层复制一层,点通道面板,选择蓝色通道,图像 > 应用图像,图层为背景,混合为正片叠底,不透明度 50% ,反相打钩, 2 、回到图层面板,创建曲线调整图层,蓝通道: 44 , 182 ,红通道: 89 , 108 3 、新建一个图层,填充黑色,图层混合模式为正片叠底,不透明度为 60% ,选择椭圆选框工具选区中间部分,按 Ctrl + Alt + D 羽化,数值为 70 ,然后按两下删除键删除,再打上文字,完成最终效果。 --------------------------------------------------------------------------------------- 照片名称:调出照片漂亮的红黄色 1、打开原图素材,Ctrl + J把背景图层复制一层,按Ctrl +Shift + U去色,执行:滤镜 > 模糊 > 高斯模糊,数值4,图层混合模式为滤色,图层不透明度改为27%。 2、新建一个图层,按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层,图层混合模式为颜色。 3、创建渐变映射调整图层,紫色-橘色,Alt+Ctrl + G加上剪贴蒙版。 4、创建亮度/对比度调整图层,-5,-21 5、创建智能锐化调整图层,设置为默认值,数量46,半径0.8,高斯模糊, 6、创建色阶调整图层,8,1.00,255 7、创建可选颜色调整图层,红色:+17,-8,+16,0,黄色:-54,0,+10,+18,白色:-5,0,0,0, ---------------------------------------------------------------------------------------

项目十商品拍摄后期处理

模块十后期处理 课题任务一商品图片构图调整课时1课型新课 教学目标知识与技能:学习后期处理图片的基本知识 过程与方法:使用“裁剪”和“自由变化”工具进行重新构图情感态度与价值观:对图片的构图进行审美活动 教学重点 及 突破方法使用“裁剪”和“自由变化”工具进行重新构图(微视频引领、学生操作尝试) 教学难点 及 化解方法对图片的构图进行审美活动(微视频引领、学生操作尝试) 教学方法讲授法、演示法、操作法教学资源微视频、PPT 教学过程 教学环节 (时长) 教学内容教师活动学生活动设计意图 创设情景 3 1.教师讲授:“同学们,大家好,欢迎进入电 子商务课堂。尽管我们之前学习了如何拍摄商品, 以及避免拍摄时出现的穿帮和瑕疵。由于在拍摄时 疏忽或者相机自身原因造成拍摄图片的各种问题。 如:构图不正,背景穿帮。这些问题往往是在拍摄 完成并导入电脑后才会发现。重新对商品进行拍摄 势必又要重新布景、调整灯光、找角度。有些还需 要等待好天气重新拍摄外景,浪费大量时间。如果 我们不能如期交给委托人满意的作品,那么我们在 此行业的商业口碑就会有负面的评价,影响我们接 受商品拍摄委托的机率。所以商品拍摄的后期处理 就显得尤为重要。” 2.出示课题“如何进行商品拍摄的后期处理”。 教师讲 解时播放对 应的动画或 图片素材。 随着教 师手势,引入 课题。 1.了解商品 拍摄的后期 处理的重要 性。 创建情境, 调动学生 学习的积 极性 明确任务 2 活动一引入教学目标: 教师讲授:我们来观察活动一的照片,同学们 来找一下这张照片存在的问题。 提问: 1.照片的构 图有没有问 题? 2. 照片的背 景有什么问 题? 3.我们如何 后期处理? 1.观察、思 考并回答教 师提出的问 题 教师以指 导观察引 导学生主 动思考,体 现学生在 课堂上的 主体地位 实施任务 - 活动二:商品图片构图调整

影楼后期流程

影楼里面后期的流程是怎么样的? [ 标签:影楼后期,影楼,流程] 孤独小鱼回答:4 人气:34 提问时间:2009-08-12 16:27 答案 选片,调片,设计,出片 海漫睫毛回答采纳率:20.0% 2009-08-12 16:33 1,调色 2,修片子 3,做片子 4,打印 5,做成成品 用PS调色修片子大多都直接套用PS动作,象流水线似的,很效率 匿名回答采纳率:25.8% 2009-08-12 16:35 你好这位朋友!一般影楼处理修改照片时多应用Adobe Photoshop以及其它一些P图工具软件,使用最广泛的还是Photoshop,编辑修改照片效果是它的强项。下面我大致介绍讲一下Photoshop在影楼照片后期制作中各种常用工具的使用方法和特点: 一、工具箱中的常用工具: 选择工具:包括矩形、圆形、多边形选择框,在选择图像的某个范围对其修改之前使用。选择工具中暗含着一些其他扩展功能,有填充、描边、通过拷贝的图层、羽化等,其中最常用的是“羽化”,用于柔化选择区域的轮廓边缘,使之柔和自然,使用方法是:在激活选择工具的前提下,单击右键>羽化,数值大小可根据效果的需要来定,一般做人像轮廓处理时,数值在0.8-2.0之间。 模糊工具:用于对图像进行模糊、虚化处理,将其修改成类似明星照的效果。在对某一区域修改时应先将选区羽化,面积较大时应用滤镜的“高斯模糊”进行处理。 锐化工具:使较为模糊的图像变得更清晰,但要适度。 减淡工具:使图像中过重、过暗的颜色提高一些亮度,使图像看起来光线充足,明暗对比自然,弥补曝光不足的缺陷。 橡皮图章工具:用于修改或弥补图像中的缺陷,如修复老照片中的残损漏洞及滑伤等处,用周围的图像复制到想要修改的地方,在修改照片时使用的很频繁。钢笔工具:在勾画形状的轮廓路径时被频繁使用,应当熟练掌握。 二、常用命令操作方面: 复制:对图像的某一区域勾画好选区后复制时使用。快捷键:“Ctrl+C” 剪切:对图像的某一区域勾画好选区后剪切像素时使用。快捷键:“Ctrl+X”粘贴:对切掉的图像粘贴到新图层、新背景时使用。快捷键:“Ctrl+V”

调色教程-后期经典韩式风格调色教程

调色教程-影楼后期经典韩式风格调色教程 要十分准确的定位韩式的风格是有些困难的,硬要说的话,有一个较为明显的特点就是黄调低保和。而这张照片的整体基调就较为合适后期调为韩式风格。今天我们就来看一下是做的一个怎样的后期调色。 先来看一下原片和效果的对比:

好了,下面我们来看一下具体的步骤。 第一步,将照片导入软件之后,我们先点击自动校色的按钮,对照片的基调进行一个校正。在前面已经说过,韩式的一个较为明显的风格就是黄调,低保和。那么在这里我们选择的一个方案为第六种方案(其他方案的效果暂且略过,有兴趣的朋友可以在软件里进行尝试)。 这种方案对照片偏色、曝光、对比、饱和度等进行综合自动校正,色彩鲜艳,而关于饱和我们可以后期做一些调整,但整体的基调稍微带黄是较为重要的。 第二步,暗位提亮。 大部分的照片都可以使用到的一个功能,照片中的暗部细节被隐藏,适当提亮暗部可以让照片细节及层次更丰富,在调整幅度时需注意观察暗部细节,避免出现色块及噪点。我们使用暗部提亮的功能将照片的一些暗位细节还原。数值选择40为最佳,一般情况下不超过50的数值,否则易出现噪点。有些特殊的照片可能需要超过50。 第三步,高光修正。

使用高光修正可快速修复曝光过度区域丢失的细节,在调整时应尽量注意高光区域,尽可能不出现噪点及色块。 我们从照片中可以观察到,整张照片的高光部分为窗户,并非主体。而通过调整参数可以发现,在照片主体的人物身上,婚纱的高光补正并未有太大的变化,人物的边缘棱角也并未发生明显的变化,相反,若高光压得太多之后窗户的高光部分却会出现噪点。因此我们在这里的数值选择为10就可以了,稍稍修复婚纱的高光细节同时保证窗户位置不出现噪点情况。 第四步,通透增强。 通常所说的“照片灰”,主要原因是暗部区域对比度不够,通过通透增强可智能调整暗部对比及质感,为照片去灰,增强照片通透度。 这张照片在这个部分的时候较为特殊。因为场景为内景,因此可调整范围就比较大。而我们需要营造的一种氛围即是细节层次分明,干净清晰的感觉。因此在调整通透的时候可将数值放到最大,从而使照片看起来十分的干净和透亮。 第五步,层次增强。 重塑照片光影,增强照片全局光影对比及立体感。

photoshop调色技巧(9个案例)

在设计中的重要性不言而喻,好色彩调整会帮助你在色彩的世界里做到游刃有余。这里介绍五种当今影楼比较流行的色调。 首先我们先理解几个最简单的问题,什么是色彩?我们给它一个简单的定义:所有肉眼能看到的颜色都是色彩。那么我们就是要把这些肉眼看到的色彩变得更有视觉冲击力、更有平面层次,依靠情感去表达出颜色。那么我们需要调整的色彩又在中哪里?这个问题应该也应该简单,photoshop中的颜色都是从通道里面表现出来的,也就是说调整色彩层次就是改变照片的通道层次对比。有了这些理论根据我们接下来的工作就比较有头绪了。 一、蓝青混合色 这种风格再影楼里面是非常实用的,它的制作手法简单方便、而且出来的色彩也是非常的透亮,看片子给人很清爽的感觉,对于绿色的外景照片最为适合这种手法,照片出来的颜色给我们带来的后续调整空间也很大。 先看原图 效果图

1.打开要处理图像,复制背景一层生成背景副本 2.点击图像-模式-LAB颜色,将图片转换成LAB模式图片

3.给图像应用柔光,使图像色彩更加明艳,点击图像-应用图像,将混合改为柔光,其它设置默认,如图 4.打开通道面板,选择a通道,将其复制并粘贴至b通道,做法如图

5.选择LAB通道,用曲线适当调整明度通道的亮度对比,然后转换回RGB 模式 到这里我们的主要步骤就完成了,刚才我们说过它还有很大的后续调整空间,那么我们继续往下去做,还能做出来很多非常另类的效果,在这里我拿一种举例,同时也告诉大家色彩手法不能死用,要灵活变通,相信大家会喜欢上这些色调的。 6.即上面的步骤,我们继续用色相饱和度工具给红色降饱和度,如图

PhotoShop性感模特杂志封面后期精修制作教程

https://www.360docs.net/doc/3f4482810.html, PhotoShop性感模特杂志封面后期精修制作教程 本期胡艺沛老师跟大家分享杂志封面精修片的技巧,用一张棚拍人像与背景图合成,制作成杂志封面。打开图片后,观察图片存在的不足。 比如背景灯架,电线穿帮,人物肤色过暗,身材不均匀等问题。找出问题的根源所在后,就要从这个几个方面去解决。 一:执行调整图层--曲线。曲线的调整如图所示 (注:这一步主要是让人物肤色提亮,这样方便抠图和修正皮肤瑕疵) 二:在背景上选择污点修复工具,将设置好的工具在人物脸上和身上瑕疵较多的地方进行修复。 (注:修复工具的大小,可根据瑕疵的大小改变而改变,瑕疵大则工具大,反之就小。) 三:合并所有图层,用钢笔工具将人物仔细的勾选出来,然后执行快捷键Ctrl+Enter,将路径转化为选区。

四:执行快捷键Ctrl+J,将选区内人物进行复制,得到图层1,点去背景前面的眼睛即可看到抠图后的效果。 五:将所需素材添加到人物背后,适当调整大小,并将原来的背景层删除掉。 六:在图层2上执行色相饱和度,编辑--青色,色相减4,饱和度+59,明度减34

七:在图层2上执行图像/调整/阴影/高光,参数如图所示,阴影0 高光41 八:在图层2上执行图像/调整--亮度/对比度。亮度-26,对比度+40 九:在图层1上执行快捷键Ctrl+T,按住Shift+Ait键,是按同比例缩小,拖动鼠标往右适当移动位置,如图所示 十:在图层1上套索工具将人物小腿和脚的位置大致选取出来,并执行快捷键Ctrl+J,将选区内图像进行复制

十一:复制后得到图层3,在此图层上执行色相饱和度,明度-100。 十二:将图层3移动到图层1的下方,执行快捷键Ctrl+T,将投影适当做变形处理 十三:执行滤镜-模糊-高斯模糊(注:投影比较硬,所以用模糊来柔和一下),高斯模糊设置:半径12像素 十四:选择加深工具,范围-中间调,曝光度50%,将鞋底,鞋跟与地面交接的地方适当加深,如图所示

PhotoShop影楼后期婚纱照相册排版设计实例教程

PhotoShop影楼后期婚纱照相册排版设 计实例教程 构图知识在人像摄影中的应用已经成为比不可少的部分,只要是摄影师就应该知道如何将构图知识运用到人像的拍摄中。但是随着摄影技术的发展,数码摄影 已经占领了摄影领域的主导。因此很多摄影师在拍摄人像时就容易主观上忽略一些细节,这些细节中就有我们今天要说的构图问题。并非摄影师拍摄技术问题, 只是很多摄影师不太了解后期环节对照片的需求或者是自己给忽略掉后期环节的要求,所以在摄影环节感觉非常好的照片到后期处理或者是排版时候就出现了构图问题。 出现这种问题后,后期环节就要对照片的构图进行调整看,这就是二次构图。 在这篇文章中主要就是以二次构图的合理运用展开的一系列讲解,详细全面的针对人像摄影二次构图进行了系统的介绍。二次构图在后期环节应用是非常频繁的, 尤其是在相册排版设计中,经常将原始照片进行二次构图。这主要是为了使照片在实际应用领域更能发挥出它的最大优势,二次构图可以从力学上来平衡照片; 可以减少照片的缺损,保证照片的完整性;可以加强照片的空间感与透视感;可以丰富照片的层次,进一步突出主体;可以弥补摄影环节的不足,修正照片构图的缺陷。 二次构图的作用很多,但不固定。因为要看原片构图的感觉才能确定二次构图所起作用与方法。谈到二次构图的方法就得加上几句,其实很多后期的操作方法都是 设计师根据多年的工作经验自行研究出来的,所以每个设计师可能会有适合他自己的方法,因此操作方法并不像那些纯理论知识,全国甚至全球都是一致的。 针对人像照片二次构图的运用我暂时总结出4种方法,他们分别是:减法二次构图、 加法二次构图、合成法二次构图、实际应用法二次构图。 这四中方法可以说几乎涵盖了所有需要二次构图的操作,下面我们就针对每种二次构图方法结合实例来加以解释。 减法二次构图:所谓减法二次构图就是利用PS软件中的裁切工具对原始照片进行裁切,将部分不需要的图像减掉,最终达到合理的视觉效果。 实际应用法二次构图:实际应用法其实就是在进行相册排版设计时,根据版面的需求进行二次构图,其实也是二次构图的一个综合运用。有时候要使用裁切法, 有时候要使用添加法。无论何种方法,最后能够展现一个很好的效果那就是二次构图的成功运用。 相关链接:

摄影的后期处理工具Lightroom教程

摄影的后期处理工具Lightroom 来源:https://www.360docs.net/doc/3f4482810.html,照片处理网

借助全新的杂色减少技术,降低高ISO图像中存在的杂色和颗粒,实现自然、平滑的效果。摄影师可以更多运用高ISO条件拍摄照片,而不必担心后期处理时耗费过多时间。 镜头校正 通过单击配置文件,自动减少几何扭曲、色差和晕影等镜头缺陷,快速轻松地修改图像。单反相机视频文件支持 充分利用针对大部分数字单反相机视频文件的新增支持,它使您能同时轻松管理和组织静态照片和视频

文件。 透视校正 对图像应用功能强大的非破损透视校正,获得更自然的效果。减少或消除可能出现的扭曲,例如,拍照时相机偏向上方,使得图像中的建筑看上去似乎向后倒。 电影粒状模拟

使用新增的滑块可轻松控制粒状的数量、大小和粗度,将这些粒状加入图像可以模拟电影胶片效果。 Lightroom的专一性特色和依托于Adobe公司在影像处理方面的经验,一经面世就引发了摄影师和设计师的关注。结合使用Lightroom和Photoshop,可以为图像全程处理和设计带来更多丰富的应用体验。

Lightroom入门教程之导入照片 在这里重申一下,Lightroom是一个很好的管理数码照片的软件,他管理这数码照片的整个生命周期。就像他的标签一样,Libray–>Develop–>Slideshow–>Print–>Web。其中最重要的就是libray和Develop,其他三个其实的确不怎么常用。 那么开始的第一步就是导入照片。 LR提供三种导入照片的方式: 1文件导入(from Disk)指通过选择图片文件导入,支持JPG等文件。 2设备导入(from Driver)指通过各种外接设备导入,例如用数码相机,移动硬盘,优盘,Ipod等。 3目录导入(from Catalog)目录是一种LR的格式,他保存着原始图片和说有对原始图片的修改。可以把一组照片作为一个目录导出和导入。 常见的任务:从SD Card导入相片: 我这里推荐的方法是把所有的照片放在一个非系统盘(好处是不受重装系统影响)或移动硬盘(不受电脑影响,当插入移动硬盘时LR会自动识别),按照拍摄日期存放在固定的目录里。这样存放的好处是是文件更有条理,便于日后整理。我觉得这种分类方式出奇的好,自从用了LR后我的音乐和电影也采用了类似的分类方法(分类不会产生歧义,查找也不会犹豫)。采用固定的目录的另一个目的是,LR必须让图片有一个固定的位置,这个他编辑图片的方式有关。(下次说)

PS图片后期处理教程之照片构图

PS图片后期处理教程之照片构图 来源:网络转摘作者:佚名浏览:48次2009-12-1 15:41:35 数码摄影已经深入现代生活,照片的修改也变得非常容易。有的朋友倾向于使用傻瓜化的修图软件,期待在最短的时间里完成照片的美化工作。他们认为Photoshop是一款十分复杂、操作困难的软件。真的是这样吗?今天我们就用一个实例来了解一下Photoshop的快速修改技法。通过本例,大家可以学到合成构图、蒙版、画笔、快捷键的使用方法。 首先发出练习文件,感谢摄影师赵航先生为本例拍摄的素材。 模特:姿姿。85mm/F1.4D,光圈F1.8ISO 200,快门:1/1000秒,反光板补光。 图1 照片拍得很美,无论是用光还是模特的表现都非常好。我们需要做的修改工作是改变照片的构图,让模特与场景联系更加紧密。模特的视线是十分重要的元素,如果我们将她改为面向左方,就可以与树叶相呼应,照片会更有意境。 使用Photoshop打开素材图片,第一步,复制出一个与原图左右相反的新图层。 按下Ctrl+J,原图被复制为一个新图层,使用菜单“编辑→变换→水平翻转”,得到图2所示新层。这一步用时大约4秒。

图2 第二步,按Ctrl键临时切换到移动工具,将新图层拉到右侧,在覆盖底层人像的前提下将主体人物放置在黄金分割点上。单击图层面板下方的第三个按钮“添加蒙版”,为图层加上一个蒙版,这一步用时大约2秒。

图3 第三步,按D键,将前景色和背景色分别设置为白和黑,按X键将前景色和背景色互换,这样我们就将前景色设置为了黑色。按B键将当前工具转换为画笔,在蒙版上图像明显的边缘处涂抹,可以将边缘擦为半透明,上下图层很好地融合在一起。我们的修改工作就结束了,如图4所示。这一步工作4秒可以解决问题。最后按下Ctrl+Shift+S将图像另存为JPG格式即可,如果想在以后进行深入修改,可以使用Ctrl+S,保存为PSD文档,虽然文件大了点,但图像质量没有损失。 如果画笔的大小没有设置好,可以使用快捷键“[”和“]”改变画笔大小。如果画笔比较生硬,可以使用快捷键Shift+“[”键变软画笔。相反地,Shift+“]”可以将画笔变硬。使用这个方法,可以在很短的时间将画笔笔头设置为自己需要的大小和软硬。 如果在擦拭过程中不小心露出了下面的人物部分,可以按X键将前景色切换到白色,对擦坏的部分进行擦拭,可以将它再擦回来,类似于橡皮的反向工具。

商品拍摄和后期处理毕业设计论文

广东外语艺术职业学院信息技术系毕业设计报告 题目:商品拍摄和后期处理 姓名:洪泽敏 专业班级:现代教育技术 学号:20090330103 指导教师:邓文新

摘要 毕业设计的选题是商品拍摄和后期处理。因为我个人对摄影很感兴趣,专业摄影课学得较好,再者,高新技术考试选的是photoshop,希望以后能从事摄影相关行业,所以我选了这个题目。我要做的就是拍好Hello Kitty杯具,再挑选照片做后期处理,最后制作成幻灯片(PPT)来展示。选该题,让我熟悉了单反相机的使用,熟悉了新版本photoshop cs5这个处理图片软件,发现了PPT的另一强大的功能——制作相册。 关键词:Hello Kitty 商品拍摄图像处理电子相册

目录 摘要 (2) 前言 (4) 1. 毕业设计选题概述 (5) 1.1 Hello Kitty简介 (5) 2. 杯具商品的前期拍摄 (6) 2.1 熟悉摄影棚设备的使用 (6) 2.2 了解网络营销摄影作品的要求 (7) 2.3 准备道具进行布景 (7) 2.4 拍摄杯具 (8) 2.5 照片挑选与分类 (9) 3. 杯具商品照片的后期处理 (10) 3.1 PhotoshhopCS5的简介 (10) 3.2 图像处理的技巧 (10) 4. 电子相册的设计与实现 (15) 4.1 PPT的优点 (15) 4.2 电子相册的制作技巧 (15) 5. 总结 (17) 参考文献 (18) 致谢 (18)

前言 摄影是一门充满了创造和灵感的艺术。我个人对摄影很感兴趣,专业摄影课学得较好,再者,高新技术考试选的是photoshop,希望以后能从事摄影相关行业,所以我选了这个题目。选该题,也有利于增加我们本专业的知识和提高拍摄的技术水平。 杯具拍摄是杯子行业根据自身的网络市场营销需要,委托专业影视制作机构拍摄并上传到淘宝网,这些照片利用视觉上的优势,在短时间内让客户看到杯具的基本概况,快速竖立产品形象,在企业的产品推广和企业品牌宣传方面起到了重要的作用。我要做的就是拍好Hello Kitty杯具,再挑选照片做后期处理,最后制作成幻灯片(PPT)来展示。 现实市场营销中,可能由于条件限制,不能把所有商品都带去向客户推销,而电子相片给代理商推广和宣传以及客户的挑选带来很多方便。 本文就是本人在自己所选的毕业设计题目中,针对自己设计过程中遇到的难题,总结的一些方法和技巧。

商品拍摄与后期处理试卷A答案

1 广东省领才技工学校2018-2019学年度第一学期 《网店商品拍摄与后期处理》期末考试试卷A 答案 说明:1、用黑色或蓝色笔作答,用红色笔和铅笔答题,试卷作废;2、本试卷共2页,共四大题,满分100分 考试时间120分钟 得分______ 一、填空题 (每空1分,共20分) 1. 网店商品拍摄与后期处理的意义在于有助于提高商品的点击率___,有助于提高商品的销量____。 2. 网店商品拍摄和后期处理包括前期准备、 实拍执行和后期处理三大流程。 3. 常用的图像处理软件有Photoshop 、 光影魔术手 及美图秀秀等。 4. 目前市面上比较流行的数码相机类型有卡片相机、微单相机 和 单反相机三种。 5. 微距功能主要作用就是拍摄离镜头 很近 的物体,可以将商品款式和工艺部分特写放大呈现出来,让买家对商品 细节 有所了解。 6. 数码相机的变焦包括光学 变焦和数码 变焦两种类型。 7. 光圈大小通常用 F 值表示。曝光值在相机中用EV 来表示。 8. 对焦也叫对光、聚焦,指的是调节相机镜头,使一定距离外的拍摄对象成像清晰的过程,相机对焦一般可以归为两大类,分别是 AF (自动 对焦) 和 MF (手动对焦) 。 9. 光圈越大,景深越小 ;光圈越小,景深越大 。 10. 数码相机的照片存储格式主要有 JPEG 和 RAW 两种。 1. 好的商品照片有助于提高商品的浏览率。 A. 对 B 、错 2. 微单相机的优点是体积较小,便携性强,手动功能齐全,可更换镜头。

A. 对B、错 3.图像传感器根据元器件的不同分为CCD和CMOS两大类。 A. 对B、错 4.全景画幅的尺寸为24mmX16mm。 A. 对B、错 5.APS-C画幅尺寸为36mmX16mm。 A. 对B、错 6.光圈F值越小,光圈越大。 A. 对B、错 7.商品拍摄中常用的光位有顺光、前侧光、正侧光、逆光、顶光和底光几种类型。 A. 对B、错 8.按光源在商品拍摄中的作用,可将其分为主光、辅光、修饰光、轮廓光、背景光、底光等类型。 A. 对B、错 9.从商品拍摄的视角一般分为平视拍摄、俯视拍摄、仰视拍摄三种。 A. 对B、错 10.光影魔术手和PHOTOSHOP都是商品照片的后期处理软件。 A. 对B、错 1.在商品拍摄中,画面由商品主体、道具和环境四个元素组成,构图就是要在画面中处理好这些元素之间的关系,即环境烘托氛围,道具衬托 主体,吸引消费者的关注。下列哪个不是正确的构图方式( )。 A.水平线构图B.垂直线构图 C.斜线构图D.曲线构图 2

PhotoShop调出外景婚片清爽色调后期调色构图技巧教程

构图知识在人像摄影中的应用已经成为必不可少的部分,只要是摄影师就应该知道如何将构图知识运用到人像的拍摄中。但是随着摄影技术的发展,数码摄影 已经占领了摄影领域的主导。因此很多摄影师在拍摄人像时就容易主观上忽略一些细节,这些细节中就有我们今天要说的构图问题。并非摄影师拍摄技术问题, 只是很多摄影师不太了解后期环节对照片的需求或者是自己给忽略掉后期环节的要求,所以在摄影环节感觉非常好的照片到后期处理或者是排版时候就出现了构图问题。 出现这种问题后,后期环节就要对照片的构图进行调整看,这就是二次构图。 在这篇文章中主要就是以二次构图的合理运用展开的一系列讲解,详细全面的针对人像摄影二次构图进行了系统的介绍。二次构图在后期环节应用是非常频繁的, 尤其是在相册排版设计中,经常将原始照片进行二次构图。这主要是为了使照片在实际应用领域更能发挥出它的最大优势,二次构图可以从力学上来平衡照片; 可以减少照片的缺损,保证照片的完整性;可以加强照片的空间感与透视感;可以丰富照片的层次,进一步突出主体;可以弥补摄影环节的不足,修正照片构图的缺陷。 二次构图的作用很多,但不固定。因为要看原片构图的感觉才能确定二次构图所起作用与方法。谈到二次构图的方法就得加上几句,其实很多后期的操作方法都是 设计师根据多年的工作经验自行研究出来的,所以每个设计师可能会有适合他自己的方法,因此操作方法并不像那些纯理论知识,全国甚至全球都是一致的。 针对人像照片二次构图的运用我暂时总结出4种方法,他们分别是:减法二次构图、加法二次构图、合成法二次构图、实际应用法二次构图。 这四中方法可以说几乎涵盖了所有需要二次构图的操作,下面我们就针对每种二次构图 方法结合实例来加以解释。 减法二次构图:所谓减法二次构图就是利用PS软件中的裁切工具对原始照片进行裁切,将部分不需要的图像减掉,最终达到合理的视觉效果。 相关链接: PS外景婚纱照片清新效果后期调色二次构图技巧教程 PhotoShop婚纱照片后期合成二次构图调色教程 PhotoShop影楼后期婚纱照相册排版设计实例教程 实例分析: 先看效果图:

PhotoShop后期:4种画意效果色调处理教程

PhotoShop后期:4种画意效果色调处理教程 直线网https://www.360docs.net/doc/3f4482810.html, 画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要形式。画意摄影以其独特的风格已 成为摄影艺术中的一个重要流派。本期我们就针对画意效果的4种色调进行详细深入的探讨,希望能对大家今后 的创作有所帮助。 画意照片的特点 画意摄影就目前影楼摄影来说,主要有西洋油画和中国国画两种效果,这两种效果都可通过电脑制作出来。 我们这里主要介绍的是油画风格的画意照片的后期制作方法。 西洋油画风格以其凝重的色调及影调来表现画面的氛围与厚度感,因此这类风格的照片的背景道具的色调与 质感就相当重要。欧式田园背景或影调对比强烈的深色背景是比较符合油画特点的。一幅好的油画背景就可保 证我们的作品有强烈的空间感。 画意照片的色彩表现 画意效果的色调通常是表达一种感觉。画意效果的人像照片应该像油画一样能够渲染一定的情绪,并且照片 的色彩偏向于油画的色彩。照片的画意一般是体现在色彩上面,通常画意给人的感觉是有一种朦胧及强烈的色 彩感,所以制作画意照片的重点在于色彩和人物情绪的表达。 画意照片的用光特点 用光是画意照片拍摄的一大难点。画意照片的画面要具有凝重的影调感,所以,布光基本上都是以单灯或者 单组光源为主,并且需要加上辅助光源修饰光效。三角光,蝶型光,全侧光等是我们常用的油画照片拍摄的布 光方式。为了更好表现画面的油画色彩,低色温的持续光源的是最佳的选择,并且,这种灯光由于本身光质较

硬,更有利于表达油画般的影凋效果。 画意色调调整的着手点 通常画意照片的色调有黄绿调、棕调、暗调和艳丽色调4种,为获得不同的色调而运用的调色方法也不尽相同。 暗调通常都是通过直接对饱和度及明暗度进行调整而得到的。绿调、棕色调通常都是在降低饱和度之后再进行 加色而得到的,比如绿调的要加绿色,棕色调的自然是加棕色。而艳丽色调不同于其它几种色调,在调整时保 持饱和度不变,然后让整个画面的色彩尽量显的斑斓绚丽,艳丽色调通常都是指背景而言。 画意照片的细节要求 画意照片的背景通常都有些许朦胧感而更显得柔和,这些我们可以通过Photoshop滤镜里的“模糊”效果来达到, 或者使用“模糊工具”也可以。 画意效果调整的技巧、方法 画意照片的首要要求是整体(光线/明暗/色彩)要柔和,反差不能太大,应尽量避免太多的高光及死黑的暗 部,特别是人物与背景的明暗反差不可太大,并且人物及背景本身的阴影区和高光区反差不能太大,如果背景 反差过大,可直接修饰。因为在后期处理上,我们都会对背景进行模糊处理,这样就不会有过渡不自然的地方 出现了。如果脸部有高光区域致使反差较大的话,要尽量使面部反差降到最低。 画意效果调整的注意事项 在调整画意照片时,我们应当注意光线效果,背景及脸部的光比不要大,色彩应做到统一,色块应均匀,色 彩反差应尽量降低。 黄绿色调画意效果

婚纱照片后期调色教程

婚纱照片后期调色教程-Photoshop照片色调处理 本教程介绍较为少见的淡褐色图片调色方法。 大致过程:调色的时候先用渐变映射调出褐色的底色,然后在Lab模式下给人物加上甜美色, 后期再适当加上一些补色,暗角和高光即可。 原图 最终效果 1、打开原图素材,创建色彩平衡调整图层,对中间值进行调整,参数设置如图1,效果如图2。 <图1> <图2> 2、创建曲线调整图层,对红色进行调整,参数设置如图3,效果如图4。

<图3> 3、创建可选颜色调整图层,对黄,绿,中性色进行调整,参数设置如图5-7, <图5>

<图6> <图7> 确定后用黑色画笔把人物脸部及肤色部分擦出来,效果如图8。 <图8> 4、创建渐变映射调整图层,颜色设置如图9,

<图9> 确定后把图层不透明度改为:30%,效果如图10。 <图10> 5、创建可选颜色调整图层,对红,黄进行调整,参数设置如图11,12,效果如图13。 <图11>

<图12> <图13> 6、按Ctrl+Alt+~调出高光选区,新建一个图层填充颜色:#FBF8D7, 图层混合模式改为“柔光”,不透明度改为:50%,如下图。 <图14> 7、创建色彩平衡调整图层,参数设置如图15,效果如图16。 <图15>

<图16> 8、新建一个图层,按Ctrl+Alt+Shift+E盖印图层。 选择菜单:图像>模式>Lab颜色,选择不拼合。确定后执行:图像>应用图像, 参数设置如图17。 <图17> 确定后再创建曲线调整图层,参数设置如图18。 <图18> 9、创建曲线调整图层,对明度及a通道进行调整,参数设置如图19,20,

PhotoShop高贵复古画意婚纱照人像数码后期调色教程

PhotoShop高贵复古画意婚纱照人像数码后期调色教程 摄影与绘画都是以视觉形象展现于观者,在二维平面上再现形象,摄影则是真实世界的真实写照,绘画则是真实世界艺术再加工的写照,全是反映形象的瞬息静止状态。摄影与绘画有着密切关系,它们相互交融、影响、渗透,不仅创造了更多的艺术表现形式和风格,还展现出多姿多彩的艺术风貌,同时相互吸收、补充,强化了艺术的表现力,丰富了其形式结构,使之多样化,并扩展了表现领域与画面的容量,加深了作品的艺术内涵,拓宽人们的审美视野,具有十分重要的文化意义和美学价值。随着社会的发展,艺术观念不断变化,在当今作为艺术表现的摄影已经取得了一种重要的艺术表现样式,在后现代艺术中摄影作品绘画化与绘画作品摄影化的相互渗透现象日渐成为明显趋势。 关键词:人像数码照片画意调色 在此,将摄影与绘画联系起来,立意取材棚内拍摄的人像作品尝试通过调色赋予照片油画般的色感,将摄影作品绘画化,力图冲破照片一贯性的平淡,提高照片效果的艺术欣赏性,增加视觉看点。油画是用色彩的明暗和冷暖塑造物像的艺术形象,表现物像的立体感、质感和份量感,注重色光的变化效果, 追求生动而真实的色彩表现。比较照片而言,色彩表现厚重,明暗块面立体。 下面,采用Photoshop专业图像处理软件对照片进行色彩和明暗的调整,不使用手绘手段,就可以似画非画的呈现出精致写实人物油画般的感觉, 升华出照片的画意效果。 画意调色效果:

原始照片:

原图具有较好的照片质感,深色背景的暗调烘托出人物,光影和色彩的基础适合采用绘画元素进行恰当的描述和表现,在照片的本质上加以升华。 效果图在照片基础上更上一层楼,追求在绘画中以坚实的造型来主导画面,强调人物的明暗块面和结构轮廓感,使之更为立体和稳定。 在以明度为主导的色彩需要尽量单纯,虽是冷褐色的基调,仍然包含了自然柔和的色彩变化,也不缺乏对比,较好的体现出画面的质感和空间感。 调色重点:画面色彩整体服从基调,主次分明,有强弱有虚实,强调色彩的浓淡要顾及色彩之间的关系,避免喧宾夺主,明暗调子切忌灰暗或轻飘, 冷暖调的使用要照顾到全局。 适用建议:采用具有一定光比的人像数码照片,各种影调体裁皆可,宜表现拍摄的高雅婚纱与端庄晚礼的室内人物肖像照。 基本技法:利用自然饱和度命令自然降低图像饱和度,可选颜色命令调节和平衡各部分色彩,使用阴影/高光命令提升人物的立体感,提炼人物的层次。 再通过色彩平衡命令以及可选颜色命令,还有饱和度命令等相互配合,最后达到理想的效果。 操作实例:使用一张棚内拍摄的白纱人像,新娘端庄美丽,妆扮稳重大方,用光立体通透,层次分明,色彩干净。 1、准备就绪打开人像照片,如图1所示,开始进行画意调色。

人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色

人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便,利用PS自带的基本工具就可以做到,缺点是处理人像特写时候,人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快,缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术,做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格,一是糖水片那种白里透红的皮肤质感,看不到毛孔,但是也遵循光影原则,适合青春少女甜美风格;另一种是保留毛孔,光影感强,皮肤有各种颜色,商业人像和民俗人像中常用,但是相当费功夫。下图为两种方式对比: 二、清纯甜美磨皮 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下,在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图,对不住这个姑娘了,希望她不要看到打我。。。

步骤1:首先要去除斑点,打开要处理的图片,复制一层,选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0,间距默认,调节画笔到合适的大小,按住ALT键,在斑点附近空白处点击鼠标左键取样,松开ALT键,点击斑点,就消失了。这个过程有几个快捷键,按住AL T键双击带锁图层可以解锁,按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层,按住ALT键滑 动鼠标滚轮可以放大缩小图片,按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。

去斑完成如下: 步骤2:开始皮肤细化的模糊处理。把处理好的图层复制一份,执行滤镜里的高斯模糊命令,模糊半径根据图片大小而定,然后把模糊下面的那层复制一份,移动到模糊层的上方,现在形成了清晰-模糊-清晰-原始图层的格局。选择橡皮擦工具,调到适当大小,硬度为0,擦去第一层清晰的,露出下层模糊层,注意保留原始皮肤的明暗轮廓。见下图效果: 擦完之后,把模糊层的不透明度调到40%左右,能稍微自然一些,效果图如下:

《商品拍摄与图片处理》测验题(含答案)

2016学年第一学期高一级期中考试 《商品拍摄与图片处理》试卷 一、判断题 (每题2分,共20分) 1、提供清晰、真实、多方位的商品图片是商品拍摄必须要做到的事情。(√) 2、相机的f值越大则光圈越大。(╳) 3、升高三脚架必须按照“先粗后细”的原则。(√) 4、相机的图标是设置相机的微距拍摄功能。(√) 5、在设置拍摄图像尺寸和图像质量时,将图像尺寸选择大些、图像质量选择高一点,可以很好的方便后期裁减细节图。(√) 6、每相邻两级光圈系数之间的通光量相差一倍。(√) 7、MF镜头是自动对焦镜头。(╳) 8、快门速度越慢,照片越暗。(╳) 9、ISO数值越高,照片上的噪点就越大。(√) 10、Tv模式是快门速度先决曝光模式。(√) 二、填空题 (每空2分,共30分) 1、光圈的主要作用是控制景深和曝光量。光圈越大,曝光量越大,景深越小;光圈越小,曝光量越小,景深越大。F值越小,表示光圈越大。 2、AV模式是光圈优先式曝光模式。 3、闪光灯是商品拍摄中最常用到的光源,它是一种便携式的强光源。 4、三脚架是拍摄时用于固定相机,保持相机曝光时稳定性的辅助摄影器材。 5、“不管在任何光源下都能将白色物体还原为白色”是利用了相机的 白平衡功能。 6、当拍摄主体太小的时候应该利用相机的微距功能进行拍摄。 7、不同的情况下需要使用不同的测光方式,常用的三种基本的测光方式有 矩阵测光、中央重点测光和点测光。 三、选择题 (每题2分,共40分) 1、防震、防晒、防热、防潮和( D)是照相机维护和保养得基本要求? A、防盗 B、防借他人使用 C、防频繁使用 D、防尘 2、常用照相机的光圈系数排列顺序为( D )。 A、f/2 f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/16 f/22 B、f/1.4 f/1.8 f/2.8 f/4.8 f/6 f/8 C、f/1 f/2 f/3 f/4 f/8 f/16 D、f/2 f/2.8 f/4 f/5.6 f/8 f/11 3、在同等条件下,F/5.6的景深比F/11的景深( D)。 A、大于 B、大于等于 C、小于等于 D、小于 4、AF符号是指(B)。 A、测光方式 B、自动调焦 C、光圈系数 D、曝光模式 5、镜头的焦距通常用( A )来表示。 A、mm B、cm C、m D、HB 6、感光度和曝光量的关系是(D)。 A、ISO50比ISO100感光度高 B、感光度和曝光亮没关系 C、感光度越低,需要的曝光量越多 D、感光度越低,需要的曝光量越少

影楼婚纱照版面设计

影楼婚纱照排版设计 构图知识在人像摄影中的应用已经成为比不可少的部分,只要是摄影师就应该知道如何将构图知识运用到人像的拍摄中。但是随着摄影技术的发展,数码摄影 已经占领了摄影领域的主导。因此很多摄影师在拍摄人像时就容易主观上忽略一些细节,这些细节中就有我们今天要说的构图问题。并非摄影师拍摄技术问题, 只是很多摄影师不太了解后期环节对照片的需求或者是自己给忽略掉后期 环节的要求,所以在摄影环节感觉非常好的照片到后期处理或者是排版时候就出现了构图问题。 出现这种问题后,后期环节就要对照片的构图进行调整看,这就是二次构图。 在这篇文章中主要就是以二次构图的合理运用展开的一系列讲解,详细全面的针对人像摄影二次构图进行了系统的介绍。二次构图在后期环节应用是非常频繁的, 尤其是在相册排版设计中,经常将原始照片进行二次构图。这主要是为了使照片在实际应用领域更能发挥出它的最大优势,二次构图可以从力学上来平衡照片; 可以减少照片的缺损,保证照片的完整性;可以加强照片的空间感与透视感;可以丰富照片的层次,进一步突出主体;可以弥补摄影环节的不足,修正照片构图的缺陷。 二次构图的作用很多,但不固定。因为要看原片构图的感觉才能确定二次构图所起作用与方法。谈到二次构图的方法就得加上几句,其实很多后期的操作方法都是 设计师根据多年的工作经验自行研究出来的,所以每个设计师可能会有适合他自己的方法,因此操作方法并不像那些纯理论知识,全国甚至全球都是一致的。 针对人像照片二次构图的运用我暂时总结出4种方法,他们分别是:减法二次构图、加法二次构图、合成法二次构图、实际应用法二次构图。 这四中方法可以说几乎涵盖了所有需要二次构图的操作,下面我们就针对每种二次构图方法结合实例来加以解释。 减法二次构图:所谓减法二次构图就是利用PS软件中的裁切工具对原始照片进行裁切,将部分不需要的图像减掉,最终达到合理的视觉效果。

【天文照片后期处理教程】DeepSkyStacker

DeepSkyStacker,你今天用了吗? DSS,这个最近在论坛上开始响亮的名字,也是你还暂时还用不到他,不过是时候知道它的存在了。 1,什么是DSS DSS是一款图片叠加软件,也就是当你对同一个深空天体拍摄了多张相同或不同曝光时间的照片后,用DSS就能处理出一张信噪比更高、画面主题更鲜明的深空照片来。 2,DSS的特点: 以前用PS用RegiStax将多张深空照片进行叠加,但PS过于复杂和繁琐,RegiStax则对照片有较高的要求和限制,现在有了DSS,叠加就方便的多了,导入照片——选择处理——看结果,甚至可以直接对RAW格式的照片进行叠加,所以: A,简单实用又高效 B,功能多样化 C,对电脑要求低 用RS(RegiStax的简称)叠加视频的朋友越来越多,但用RS处理我佳能400D的最高分辨率的照片时就要命了,即使有2GB的内存也只能叠加6、7张就要将内存用光,而DSS要求就低的多,1GB就能处理几十张超高分辨率的RAW照片,而且还能同时加入暗场、平场和平移场的照片来纠正画面固有的缺陷。 3,DSS下载与安装:下载后按默认设置安装。 4,DSS快速运行: 第一步,运行DSS,选择“Open picture files”加入要叠加的照片(见下面截图的“1”),DSS称其为亮场/亮帧/亮幅,曝光时间可以不一样,加入的照片会出现在窗口的下部,前面都给它打上钩(或点一下DSS窗口左侧的“Check all”)。 DSS的快速运用就到这里,很简单吧?当然这只是最初步的,我们至少要加入不同曝光时间所对应的暗场,也就是在选择要叠加的照片后再点击窗口左侧的“dark files...”,然后还要学习平场等的应用,这样才能真正发挥DSS 的功效,当然这就无需我来说明了,感兴趣的朋友看到这里自然会查看软件提供的帮助,很快就成为这方面的专家,比如如何利用多张暗场来提高信噪比、如果使用软件让彗星清晰的同时周围拉线的星点也能聚焦为星点等等。

Photoshop调出漂亮米黄色的室内婚纱照片

https://www.360docs.net/doc/3f4482810.html, Photoshop调出漂亮米黄色的室内婚纱照片 素材图片构图及细节都保持的不错,处理的时候只需要微调一下颜色。可以把原因偏冷的颜色转为柔和的暖色,同时还可以加入一些烟雾等增加梦幻感。最终效果 原图

一、原图采用的是CR2原始格式,拖进Adobe Photoshop CS5中的滤镜插件Camera Raw,进行整体基调调试,提高色温色相以增加照片的氛围,调整细节饱和度明亮度以及色调,来确定照片基调较色。 二、将照片拖进Adobe Photoshop CS5中在图层面板中单击,选择“可选颜色”选择红色、黄色、洋红、中性色以及黑色,参考设置如图所示,此部用于增加人物肤色和道具的单独色彩校正。

三、在图层面板中单击,选择“照片滤镜”选择黄色,浓度14,参考设置如图所示,运用照片滤镜增加黄色,此部注意不宜将浓度调试过高,浓度调节依照照片当时色彩为比较。此部用于增加整体氛围厚重感。

四、在图层面板中单击,选择“色彩平衡”选项,分别选择“色调”为“阴影”、“中性调”、“高光”,参数设置如图所示。运用色彩平衡调色,因为现在人物衣服跟整体色调有偏差,很跳,所以校正衣服人物背景的颜色。

五、在图层面板中单击,选择“调整色阶”、选择蓝色通道,参考设置如图所示,因背景黄色过于单色,所以运用色阶中的蓝通道,选择输出色阶调整,将背景颜色稍微改变,此部用于将整体图片灰度拉出。

六、在图层面板中单击,选择“渐变映射”选择选择项调节颜色,参考设置如图所示,选择渐变映射,改变颜色为墨黄色,此部运用于改变照片的高光与暗部的过渡。

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