中外设计史第二、三、四、五章课件

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(完整PPT)中外设计史ppt精讲

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• 美国的装饰艺术明显具有古埃及、中国、波斯、特别室玛雅文化的痕迹, 古老文明在这得到充分的发展和展示。
• 发展:美国装饰艺术运动开始于纽约及东海岸,逐渐向中西部和西海岸 扩展。在纽约,建筑师注重装饰要素与新材料的混合使用。在洛杉矶, 开始出现了美国本土的诠释,出现了适合美国通俗文化的所谓加利福尼 亚装饰艺术风格,也出现了为电影院设计特别发展出来的好莱坞风格。
美国的“装饰艺术”运动,从纽约开始发展,刚起步就已经 与法国不一样,比较重视建筑、室内,讲究恢弘的气派,也混 杂了美国大众艺术、通俗文化的一些因素,其中好莱坞风格影 响到欧洲,从而形成自己独特的面貌。
法国
• 几乎所有的现代设计运动在法国都集中体现在豪华的、奢侈的产品设 计上,法国并未真正地经历过平民化的设计运动。换言之,社会主义 色彩浓重的现代主义运动也未能在法国得到真正的发展。
• 帝国大厦(1931完工)由威廉·兰柏(William Lamb)设计。设计定稿于 1929年8月30日,用了24 个月就完成了建筑工程,无论是外表还是内部, 都具有强烈的装饰艺术风格特征。自此,这种风格在美国广泛流行,在 费城、芝加哥、水牛城等地都出现了大量的这类建筑。
• 30年代在纽约完工的洛克菲勒大厦是这种风格的最杰出代表,无论是 建筑结构建筑风格,还是室内设计、壁画、雕塑、家具、壁版设计、 餐具、电梯内部和电梯门的设计、屏风、墙面装饰、浮雕,还是外部 的广场设计,都有既统一又丰富的特点。位于该建筑内的无线电城市 音乐厅更是登峰造极的"装饰艺术"风格典范。
服务对象:社会的上层,是少数的资产阶级权贵,并不是大众。
二、“装饰艺术”运动风格形成的影响因素
1.埃及等古代装饰风格的实用性借鉴 简单的几何图形、金属色系列和黑白色系列,高度装饰效果

中外设计史

中外设计史

课程名称:《现代设计艺术史》讲义适用专业:艺术设计学课程负责人:周霞2010年3月修改本课程的基本结构:绪论设计史的研究对象第一章工业设计产生的历史背景第二章工艺美术运动—工业设计的萌芽第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段第四章现代主义设计的发展第五章包豪斯—现代主义设计发展的高峰第六章装饰艺术运动—多元文化因素作用下的设计艺术风格第七章美国现代设计艺术的发展(1945年以前)第八章战后美国设计艺术的发展(1945年以后)第九章战后西方各国工业设计的发展第十章设计艺术的多元化发展—后现代主义设计艺术(20世纪60年代之后)主要阅读书目:1、董占军著.西方现代设计艺术史.济南:山东教育出版社,20022、董占军著.现代设计艺术史.北京:高等教育出版社,20073、董占军编译.外国设计艺术文献选编.济南:山东教育出版社,20024、张道一主编.工业设计全书.南京:江苏科学技术出版社,19965、王受之著.世界现代设计史.深圳:新世纪出版社,19956、卢永毅,罗小未.产品·设计·现代生活—工业设计的发展历程.北京:中国建筑工业出版社,19957、(英)尼古拉斯·佩夫斯纳著,王申祜译.现代设计的先驱者—从威廉·莫里斯到格罗佩斯.北京:中国建筑工业出版社,19878、(英)彼得·多默著,梁梅译.1945年以来的设计.成都:四川人民出版社,19989、(英)查尔斯·詹克斯著,李大夏译.后现代建筑语言.北京:中国建筑工业出版社,198610、(美)梅格斯著,柴常佩译.二十世纪视觉传达史.武汉:湖北美术出版社,198911、(英)尼古拉斯·佩夫斯纳著,王申祜译.现代设计的先驱者—从威廉·莫里斯到格罗佩斯.北京:中国建筑工业出版社,198712、朱铭,荆雷.设计史.济南:山东美术出版社,199513、何人可编著.工业设计史.北京:北京理工大学出版社,199114、(丹麦)阿德里安·海斯等著,李宏译.西方工业设计300年.长春:吉林美术出版社,200315、Ahistoryofindustrialdesign,EdwardLucie-smith,publishedbyPhaidonPressLimited,1983.16、DesigninItaly,PennySparke,publishedbyAbbevillePress(NewYork),1987.绪论设计史的研究对象第一节设计学与设计史设计学或称“设计科学”,是以人类设计行为的全过程和它所涉及的主观和客观因素为对象的,涉及哲学、美学、艺术学、心理学、工程学、管理学、经济学、方法学等诸多学科的边缘学科。

中外设计史——第二章(美索不达米亚)

中外设计史——第二章(美索不达米亚)

中外设计史
载有洪水故事的 《吉 尔伽美什》 史诗泥板 文献分 苏美尔 大英 博物馆
苏美尔 乌尔的塔工艺
• 前苏美尔时代
(欧贝德时代的母神造型、乌鲁克时期和那色时期)
• 苏美尔时代(前3000~前2000年)
(苏美尔的圆筒印章;苏美尔人的石工艺和雪花 石膏;苏美尔的金属、木工艺和综合材料制品)
阿卡德王国 萨尔贡一世青铜 像 尼尼微出土拉姆·辛 记功石碑 苏撒出土 卢浮宫
苏美尔 英杜格铜像 特勒—欧贝德出土 宁胡尔沙 格神庙陵之牛 头竖琴 青金石 镀金 贝壳镶嵌 大英博物馆
图源:《中外设计史》
中外设计史
霍尔萨巴德萨尔贡二世王宫 前的飞牛拉马苏 卢浮宫
七角星和饰带青铜碗 亚述帝 国尼姆鲁德出土 加美什雕像 霍 尔萨巴德出土 卢浮宫
亚述 方形面板加上中心挂 钉 大英博物馆
新巴比伦王国 伊斯塔尔门 柏 林帕尔加马博物馆藏
中外设计史
• 思考与练习
1.两河流域早期欧贝德时期的母神造型有什么文化意义? 2.苏美尔神话与艺术之间具有怎样的关系? 3.苏美尔—闪米特民族的成就对于世界历史的意义。
苏美尔 圣树与公山羊 军旗 大 英博物馆
苏美尔 乌尔 王陵米特各支的工艺
• 古巴比伦和喀西特
(古巴比伦、玛瑞和喀西特的石工艺,古巴比伦时代的金属工艺)
• 亚述人的工艺
(亚述的石工艺、亚述的金属和其他工艺)
中外设计史
欧贝德时期之哺乳母神 苏美尔 巴格达伊拉克国 立博物馆
乌鲁克的祭仪用水壶 苏美 尔那色期 石灰岩 巴格达 伊拉克国立博物馆
图源:《中外设计史》
中外设计史
苏美尔 青金石印章 前19 世纪 古巴比伦时期 大英 博物馆
苏美尔 狮头鹫鹫碑 前2550 ~ 2450年 泰罗出土 卢浮宫

中外设计简史

中外设计简史

第二节、工具的诞生与史前造物活动
一、人类的起源及最早期的艺术创作 这是人类的设计意识产生并缓慢发展的时期,可以追溯到旧石 器时代和新石器时代的早期。人类为了自身的生存和发展,就 必须通过劳动来取得基本的生存条件,在漫长的劳动过程中, 人类的生理和心理状况得到逐步的改善和提高,石器工具的出 现便意味着人类有目的,有意识的设计活动的开始
三、两河流域的金属工艺设计苏美尔人的金属工艺尤其 是金银制品的制作工艺是非常高超的,尤其是伴随着 1922年至1927年间英国考古学家伍勒爵士所挖掘的450 座乌尔陵墓,尤其是16座王陵的挖掘,在墓中全是制作 非常精美的黄金制品 。
第三节古代两河流域的设计艺术
四、两河流域的建筑设计两河流域的建筑以方块体积的 构成为主,墙壁非常厚重,门窗很小,为了便于控制室 内的小气候,以抗拒沙漠环境中十分恶劣的气候变化。
第二节 工具的诞生与史前造物活动
二、围绕定居生活的造物活动新石器时 代,部分地域的定居生活带来了生活方 式的重大变化。比较坚固耐久的住所是 定居生活的前提,根据居住地自然环境、 气候条件以及资源的不同而形成了各不 相同的建筑方式和形态,因地制宜是其 主要的设计原则。如中国黄河流域有广 阔而丰厚的黄土层,土质均匀且壁立不 易倒塌,在竖穴上覆盖草顶成为这一地 区的主要建筑样式,伴随着定居生活出 现村落后,这些村落多选择靠近河流的 台地作为基址,并出现了按照一定的区 划布局的地面建筑。而长江流域因为中 外设计史授课教案。
三、自意识的觉醒——设计活动产生的根本前提
火的使用和由食物采集 者变为食物生产者可以说是 人类在改造自然过程中所取 得的两项伟大成就。自然界 有诸多现象能诱发燃烧起火, 史前人类在认识到火的作用, 从利用、保存自然火到发明 人工取火,以及在生活中可 以随时随地的使用火来满足 自己的需要,向自觉的生活 方式迈进了一大步,火的使 用,不仅对史前人类的生理 体能、思维器官的发展产生 了积极的影响,同时也为改 变自然材料的物理性质(如 陶器、早期金属器皿)的出 现提供了必然的条件,也成 为人类早期生活方式变化的 一个重要转折点。 饮食是人类摄取营 养、维持生命活动的第 一需要,从采集变为生 产的摄食方式,使部分 地域的史前人类不再单 纯为了获取食物而过着 流动的生活,或者为了 保证食物的供给而分成 人数较少的群体,游牧、 单独的群体被村落所取 代,定居的生活方式使 得人们能够拥有更为丰 富的生活资料,对生活 用品的需求也逐渐丰富, 设计的目的性、功能性 也随之逐步明确,设计 品类与形态得到相应扩 展。

中外设计史_教学课件

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康熙五彩
五彩是明清彩瓷中的重要品种,明 代的嘉靖、万历朝和清代 的康熙朝是五彩的鼎盛时期。五彩又被称为古彩,是 在宋、 元时期釉上红、绿彩的基础上发展而来。五彩通常分为青花 五彩和釉上五彩两大类,康熙五彩大部分属于釉上五彩。 明代的五彩是把彩料掺入胶和清水加以调和,康熙中期始, 改用一种油性物质调和彩料,油料的品种,文献上没有记载。 用油调出的彩料具有适宜的黏性和浓稠度,工匠在光滑的釉 面上填色时,色料不致四处流淌,漫溢出勾勒的轮廓线,且 烧成后,光泽柔和明快。康熙五彩中较多地使用了金彩、黑 彩。 图例
明瓷器设计成就 明代瓷器的成就还表现在两个重大突破上.一是在造 一是在造 型设计方面的重大突破,创造设计出成套组合系列化 型设计方面的重大突破, 的设计形式;二是在装饰设计方面的重大创举, 的设计形式;二是在装饰设计方面的重大创举,解决 了瓷器装饰的一个最大难题——轴上彩绘。 轴上彩绘。 了瓷器装饰的一个最大难题 轴上彩绘 明代瓷器在器型设计方面.出现两极分化的趋向。一 明代瓷器 方面是超小超薄。另一方面是超大超高。 明代青花瓷设计的最高成就体现在釉色设计方面 明斗彩 明釉里红 其它颜色瓷
象征与回归
——手工业时代鼎盛的设计艺术 手工业时代鼎盛的设计艺术
这是社会发展史的封建社会时 期,是寄托于手工业生存方式之 上的手工艺设计文明发展的鼎盛 时期。设计的精神功能、神权或 王权的象征意义更加全面地得以 表达,由于实现设计的财富被少 数人掌握,在工艺材质和加工技 术允许的前提下,设计种类的丰 富与技艺的精湛达到了巅峰。
在古代丝织物中,锦是代表最高技术水平的织物。 “锦”字,是“金”字和“帛”字的组合,《释 名·采帛》:“锦,金也。作之用功重,其价如金。 故惟尊者得服。” 织金锦 图例 元加金织物盛行,除与当时蒙古族民族的文化水 平、装饰爱好、艺术理解等有关之外,更重要的 是由于当时的国力扩张,从被征服的民族手中掠 夺了大量的黄金,此外,元代又用纸币大量吸收 了黄金,因而占有巨大数量的黄金,成为大量生 产金锦的物质基础。 明朝时织锦工艺日臻成熟和完善,并形成南京丝 织提花锦缎的地方特色。明代传统品种有妆花、 库锦、库缎等几大类(见“妆花”、“库锦”、 “库缎”) 黄道婆

(完整PPT)中外设计史第二章1中国手工艺时期设计

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魏晋南北朝时期
这个时期最突出的建筑类型是佛寺、佛塔和石窟。 中国的佛教由印度经西域传入内地,初期佛寺布 局与印度相仿,后期佛寺进一步中国化,不仅把 中国的庭院式木架建筑使用于佛寺,而且使私家 园林也成为佛寺的一部分。
石窟寺是在山崖上开凿出的窟洞型佛寺。自印度传入 佛教后,开凿石窟的风气在全国迅速传播开来。
减柱法只应用于小型建筑, 重要建筑中已不采用; 出檐较浅,斗拱比例缩小。
2020/2/5
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2.1.2 中国古代建筑设计特点
一、木材作为主要的建筑材料 二、建筑结构采用“构架制” 三、“斗拱”是中国古建筑的重要结
构和度量单位 四、单体建筑由三个部分组成:阶基、
屋身、屋顶 五、院落组群 六、对称和自由两种平面布局形式 七、运用色彩装饰手段
木构架 1、柱——支撑空间及传递屋顶重量的主要构件。
2、间架 (1)间架是木构架的基本构成单位。 (2)间架的梁架的大小由承受檩子的数目来区分。
3、檐角起翘和出翘 屋顶的平面也不是直线的长方形,而是四角向外伸出的曲线, 叫做“出翘”。
3.创造斗拱结构形 式并作为度量单位
斗拱是立柱与横梁 间的过渡联系部分, 由弯曲的构件“拱” 和短直的构件“斗” 组成。
鹿回头
高出地面的建筑物底座。
高台基高于低台基; 级数多高于级数少; 汉白玉高于其他台基; 须弥座高于其他台基; 有栏杆栏板高于无栏杆栏板。
须弥座台基与汉白玉台基
5.重视建筑组群整体布局
中国古建筑能以简单的单体组合成为各种各样的建筑群。
完整的院落组织,多样的平面布局
北京四合院的建筑结构
所谓四合院,就是以正房、倒座、东西房 围绕中间庭院形成的北方传统的布局形式。

中外设计史第三章 隋唐五代设计PPT课件

中外设计史第三章 隋唐五代设计PPT课件

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• (三)坐式家具形成
• 高矮家具并存的过渡时期,起居方式也发 生变化
• 高型床榻——借鉴建筑的结构,壶门、束 腰等结构
• 支撑的稳固性和装饰观赏性加强
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• 家具
室内设计
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• 腰凳
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第二节 金银器、陶瓷等生活用品的设计
• 一、金银器的设计 • 隋唐时期——注重实用性——与后世不同 • 技艺:炉火纯青 • 用途:大量生活用品+贡品、赏赐
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• 杯有高足和环耳形制
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• 银香薰 • 舞马衔杯银壶
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• 装饰纹样 • 唐早期——忍冬题材,装饰纹样程式化 • 中期——以花或飞禽走兽为中心,周围围绕卷草团
纹 • 后期——写实性的单独的花鸟、动物式样
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• 忍冬纹银香炉
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• 动物题材——
• 禽鸟:凤凰、孔雀、雁鹊、鹦鹉
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• 男鞋革命——
• 隋唐时期游牧民族的靴子取代了木屐;唐 代宫廷女子多穿“高墙履”
• 民间多穿草履与麻线编成的鞋
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• 第四节 平面与图案设计
• 一、书籍装帧与版式设计 • (一)纸张普及与雕版印刷的出现 • (二)书籍装帧设计 • 卷轴装帧 • 龙鳞装与经折装 • (三)版式 • 竖向、从右向左
• 柱上搁置梁头,梁头上搁置檀条,梁上再用矮柱支起较短的梁,如此层叠而上, 梁的总数可达3-5根。当柱上采用斗拱时,则梁头搁置于斗拱上

中外艺术设计史

中外艺术设计史

中外艺术设计史第一章:第一节、中国古代建筑设计一、上古时期的建筑活动巢居和穴居是上古时期普遍的居住形式..1、巢居——长江流域1地势低洼潮湿而多虫蛇地区采用的一种原始居住方式..2巢居的发展大约经历以下几个主要环节:独木橧zēng巢在一棵大树上构巢→→多木橧巢在相邻的四棵树上架屋→→干阑式建筑居住面架设在桩柱上的房屋干栏式遗址分布在浙江、江苏一带;诸如河姆渡遗址;草鞋山遗址等..早期:沼泽地为桩式晚期:柱脚多垫有木板;以防沉陷2、穴居——黄河流域黄土高原的土层深厚;土壤结构均匀;直立性好;适于凿挖..挖掘窑洞之后;仍能保护土体自身的稳定;即黄土具有结构优势.. 古人利用黄土层本身的保暖性能;安然度过寒冷的冬天;也使窑洞成了黄土高原上最具代表性的民居..即黄土具有抗寒优势..二、奴隶社会的建筑1、最早的宫城遗址:河南偃师的二里头夏代..二里头遗址的布局开中国古代都城营建制度的先河2、我国已知最早最严整的四合院遗址陕西岐山凤雏西周建筑遗址3、东周瓦当周朝屋面已大量使用青瓦覆盖;瓦的使用是中国古建筑的一个重要进步;到春秋时期逐渐普遍;出现了全、半瓦当;表面有各种纹饰.. ——脱离“茅茨土阶”阶段..4、周代建筑的色彩在周天子的宫殿中;柱、墙、台基和某些用具都要涂成红色黄色居上;周代规定青、赤、黄、白、黑五色为正色..5、营造制度三、秦汉建筑1、秦汉木结构方式:梁柱式叠梁式、梁柱式、穿斗式、井干式..2、秦汉屋顶样式:庑殿、歇山、悬山和攒尖斗尖.中式建筑屋顶的分类:四、魏晋南北朝时期建筑五、隋唐时期建筑隋唐时期是中国建筑的成熟期..如工匠李春设计修建赵州桥;宇文恺营建新都大兴城;唐代宫殿建筑设计气势雄伟;富丽堂皇..长安大明宫的遗址范围相当于北京故宫面积的三倍多;由30多所宫殿组成..六、宋辽金时期的建筑1、宋朝建筑群增加了轴线的深度和空间层次;强化了秩序..屋顶组合也更为灵活..2、园林兴盛..风景区、园林布局更为自由活泼..增强了造景、观景功能..文人的参与;出现了写意山水园.. 沧浪亭是苏州宋代园林的代表..3、砖石建筑的水平达到新的高度..砖石建筑主要是佛塔;其次是桥梁..这些砖石建筑反映了当时砖石加工与施工技术所达到的水平..5、唐宋建筑比较唐代建筑的风格气魄宏伟;严整开朗;规模宏大;气势磅礴;这正是唐风的完美体现..宋代尺度变小;注重建筑细部的刻画;建筑物的屋脊、屋角有起翘之势;给人以轻灵、柔美、秀逸的感觉..七、元代建筑元代幅员辽阔;民族交往活跃;进而形成宗教信仰的多重性..在多重宗教思想影响下的建筑风格出现了多样化;这就是元代建筑特点..在这些特点中;尤其是藏传佛教对寺庙建筑的影响至深..八、明清建筑1明清是古代中国建筑设计史上的顶峰;是中国传统建筑设计艺术的充实与总结阶段..2明清时期的单体建筑形式精炼化;设计符号性增强;呈现出稳重严谨的设计风格..3明清时期;建筑的地方特色和多种民族风格在这个时期得到了充分的发展..1.明清北京城规划严整2.装饰性增强;丰富精致的装饰小品——华表、石狮、嘉量;御道雕刻3.天坛4.明清园林;别有洞天;采取虚实相生、分景、隔景、借景等手法;组织空间;扩大空间;丰富美的感受第二节中国古代服饰设计一、秦汉以前服饰在原始社会;人们用动物的羽毛和兽皮来遮掩和御寒..进入新石器时代后;有了纺织和编织的衣料..黄帝、尧、舜时代以有成型的衣服..春秋战国时期;随着封建制度的建立;以“男耕女织”为标志的自然经济基本形成.. 城市中纺、织、染、缝作坊随之兴起..织锦当作一种通用货币;与黄金比价交换..二、秦汉服饰秦汉时期;纺织印染业在战国的基础上又有了很大的发展..出现了官营和私营..汉代丝织工艺品种增多:锦、绫、绮、罗、纱、绢、缣、缟、纨等..秦汉服饰的设计特点: 秦汉帝王的服饰是沿袭战国时期的冕服;它成为中国历史上传统帝王的典型帝服;直到明代..百姓束发髻或戴小帽、巾子;也有戴斗笠;穿交领;衣长至膝;衣袖窄小;腰间系巾带;脚穿靴鞋或赤足..三、魏晋服饰的设计魏晋服装服饰虽然保留了汉代的基本形式;但受民族融合的影响;简易轻便的胡服与汉族服饰融合演变;样式复杂..受佛玄两家的影响;魏晋名士们很注重人的内在精神;讲求脱俗的风貌;追求内外完美的统一..四、隋唐五代服饰唐绫开始追求大花纹的艺术形式;出现了整幅的大花纹..唐锦风格富丽绚烂;清新流畅..隋唐服饰设计: 隋唐男服受北方游牧民族的影响..隋唐女服种类: 襦裙服、半臂与披帛、履、女着男装..五、宋辽夏金时期服饰宋代丝织纹样设计:宋代丝织纹样以清淡自然与端重为其突出的时代风格;寄情于自然界的风景山水花鸟颇具隐逸生活的气息..染缬工艺:染缬在宋代极为盛行;且印染技术大有提高;色谱也较齐全..夹缬印花在当时已成专门化的工艺行当.. 点蜡幔;雕蜡成版而印染布幔..六、元代服饰元代女子首服中最有特色的是“顾姑冠”;汉字写法“姑姑冠”或“罟罟gu冠”..七、明清染织与服饰明代:纺棉织品非常丰富;江浙一带“南京土布”大量出口;丝织品种增加..明朝政府在南京、苏州、杭州设置了织染局;集中能工巧匠;从事龙衣彩缎等高级衣料生产;并以“坐派”、“召买”等形式;动用民间机户为其生产..清朝:在南京、苏州、杭州已形成全国织造中心;史称江南三织造;此外;四川、广东等地区的织染业也很兴盛..明代老百姓服装:明代男子一律蓄发挽髻;着宽松衣;穿长统袜、浅面鞋第三节中国古代金属工艺、家具设计一、秦以前的工艺美术设计青铜器:漆器:漆是一种抗腐蚀性能良好的天然涂料;对竹木器尤为适用..漆器一般是黒和红两色;而以黑地红纹为多..如战国时期的漆豆;黑红两色的配合;形成一种明快的对比;朴素之中尽显华美.. 代表作品——曾侯乙墓棺铜镜:从战国时期开始出现并流行;在铜镜未流行之前;人们用铜鉴盛水照面;故镜称鉴..战国时期的铜镜设计具有四大特点:薄胎;卷边;铜镜的边缘卷起;比镜身更高;二、秦汉时期的金属工艺设计冶铜业与铜器汉代铜镜的设计特点是:体薄、平边、圆钮;装饰表现了程式化的特征..铜壶铜灯铜制科学仪器:东汉时张衡等用青铜制作浑天仪;能演示天象;并制成世界上第一架候风地动仪..三、魏晋时期的金属工艺设计四、隋唐时期金属工艺与家具设计五、宋辽夏金时期的工艺设计六、元代金属、印刷、家具工艺设计元代印刷:元代印刷业技术进步的突出标志是出现金属活字——锡质活字元代王祯发明的转轮排字法七、明清时期家具、印刷工艺设计第四节中国古代陶瓷设计陶器的产生:陶器是新石器时代文明的标志..意味着人类开始由野蛮状态向文明状态转变..我国陶器的起源很早;1962年;在江西万年县仙人洞出土了距今8000多年的陶器;是我国目前发现的最早的陶器资料..1、黄河流域陶器类型陶器造型:碗、钵、罐、盆、壶、豆、瓶、鼎、鬶guīA、半坡型彩陶人面鱼纹盆、彩陶船形壶、红陶小口尖底瓶B、庙底沟型:庙底沟彩陶造型以尖底或大口、鼓腹、小平底..彩陶花瓣纹盆凤鸟是中国古代东方集团夷人集团的另一图腾符号湖北大学校徽: 由编钟H 型结构、凤凰U 型结构、钥匙等整合构成C、马家窑型:马家窑彩陶装饰以满见长;其纹饰也用钩叶、圆点纹和弧线纹最多;运用条线平行、弯曲、交叉、同心圆、涡形的花纹..以小口的壶、罐居多.. 彩陶钵、彩陶漩涡纹尖底瓶D、半山型:半山型彩陶罐这种圆满鼓腹的造型也是母性特征的表现..仰韶文化半山类型彩陶、彩陶翁E、马厂型彩陶蛙文翁、彩陶人形浮雕壶仰韶文化彩陶的装饰发展特点:1、装饰内容的演变 2、形式法则的演变从简单到复杂再到简约的发展轨迹2、河姆渡文化的陶器猪纹钵它以非常写实的手法;活灵活现地刻画出一头肥猪粗壮的憨态;惹人喜爱..3、黑陶文化黑陶以龙山文化为代表黑陶蛋殻杯、黑陶高足杯陶器的制作:捏塑法、圈泥法、轮制法陶器的设计的样式:暗纹陶、印纹硬陶、春秋战国瓦当4、秦汉时期陶器:汉玄武、汉白虎、汉青龙、汉朱雀秦云纹瓦当、秦鹿纹瓦当5、魏晋南北朝时期的陶瓷青瓷:最早的瓷器是青瓷..魏晋时佛教盛行;其造型明显具有浓厚的宗教色彩..黑瓷:黑瓷胎色呈砖红;或浅褐或紫色..釉色乌黑发亮;滋润如漆..着色剂主要是含铁量较高的氧化铁..白瓷:北齐发明的白瓷;是使用低含铁量的胎釉烧制而成;釉薄而滋润;呈乳白色;釉厚处则泛青..是陶瓷史上的一大创造;从此瓷分青、白两大体系..魏晋南北朝时期;中国正式进入了瓷器时代..此时不仅出现了青瓷、白瓷和黑瓷三大基本瓷器;在造型和纹饰设计上也取得了突出成就..6、隋唐陶瓷业:越窑的青瓷和刑窑的白瓷是唐代陶瓷中两大代表体系;在我国的陶瓷史上发出夺目光彩..绚丽的花瓷和唐三彩陶瓷更是工艺史上的奇葩..青瓷: 唐青瓷凤首龙柄壶、唐越窑海棠式杯白瓷:唐白釉长颈瓶、唐白釉双龙耳瓶花釉:唐花釉腰鼓唐三彩:唐三彩属于一种低温釉陶器..它是一种厚葬冥器;主要分布在长安和洛阳两地..唐三彩骆驼载乐俑、三彩贴花龙柄瓶、三彩贴花凤首执壶7、宋辽夏金时期的陶瓷五大名窑:汝窑青、官窑淡青、钧窑铜复色、哥窑裂、定窑白..8、元代瓷器:元代陶瓷匠师们烧制成功的青花、釉里红元代瓷业名窑尤以龙泉窑、钧窑、磁州窑、景德镇窑为杰出代表..A、龙泉窑:青釉双耳瓶B、钧窑:天青釉瓷盖罐C、磁州窑:剔花玉壶春D、景德镇窑:青白瓷刻花执壶青花“蒙恬将军”玉壶春瓶、青花“追韩信图”梅瓶、元代青花松竹梅纹瓶9、明清瓷器:明清时期是陶瓷高峰..景德镇成为瓷都;宜兴成为陶都..斗彩又称逗彩、景泰蓝;又名“铜胎掐丝珐琅”;是一种瓷铜结合的独特工艺品、珐琅彩、紫砂器始烧于宋代;明代紫砂器闻名于世;清代达到顶峰..第二章第一节古埃及的艺术设计一、古埃及的政治与宗教二、古埃及艺术设计分期金字塔的构思反映古埃及人的信仰..与尼罗河的风光十分协调..狮身人面像“斯芬克斯”建于第四王朝;人面部是哈夫拉法老的理想肖像..这是人类第一件巨型雕像..1、古王国时期的人物雕像:①正面律;头、眼为正面;肩为正面;腰部以下为正侧;②根据人物尊卑安排比例大小和构图位置;③画面充实;不留空白;男子皮肤多为褐色;女子为浅褐色或淡黄色;头发为蓝黑色;眼圈黑色..2、中王国时期的神庙:生活化、个性化、情绪化方尖碑、神庙建筑3、新王国时期的神庙、雕像与柱式A、神庙:封闭、连续;与世隔绝、庄严;世俗性加重..B、雕像:追求逼真..有时从死者身上印下面模;直接翻制雕像.. 涅菲尔蒂C、柱式:古代埃及柱式:A莲花束茎式、B纸草束茎式、C纸草盛放式3种柱子外形的象征意义:莲花象征尼罗河上游的上埃及图中左数第3个;纸草象征下埃及左数第1、2个..莲花和芦苇图案的柱头:莲花和芦苇象征着上、下埃及的统一三、古埃及的手工艺制作四、古埃及的首饰五、古埃及陶器:黑顶陶器与彩绘陶器六、古埃及的玻璃器皿代表作品:鱼形玻璃壶第二节、古西亚与古波斯的手工艺设计一、古代两河流域的文化概况: 两河流域是指纵贯今伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的地区;古称“米索不达米亚”这里是人类文明的发祥地之一..二、古西亚金属工艺设计: 浮雕与圆雕相结合;装饰与使用功能相结合..三、古西亚陶工艺设计四、古西亚建筑设计两河流域的建筑特点:1、以方块体积的构成为主;墙壁非常厚重;门窗很小..2、由于缺石少木;发展了券、拱和穹隆结构;采用墙面的面砖和彩色琉璃砖..第三章古代西方的艺术设计欧洲古代艺术设计分为三个时期:1、古希腊、古罗马奴隶制时期;初步成型..2、中世纪封建制时期;早期发展阶段..3、从文艺复兴到工业革命爆发封资转型时期;高度发展阶段..第一节古希腊的艺术设计古希腊的建筑:多立克式、爱奥尼式、科林斯式狄奥尼索斯剧场是希腊最古老的露天剧场..第二节古罗马的艺术设计青铜母狼像:罗马市徽罗马角斗场被誉为“世界八大奇迹”之一..从罗马万神殿、大斗兽场、浴场、凯旋门中;你看到什么历史信息1规模大、2功能多、3建筑设计水平高、4阶级等级明显..5举行角斗活动是大斗兽场主要活动之一..6不断吸收古希腊和东方的建筑风格..第三节中世纪的艺术设计时间:西罗马帝国灭亡——文艺复兴三种建筑风格:拜占庭风格、罗马式风格和哥特式风格..中世纪家具设计:主要分为罗马式时期和哥特式时期..小结:1、中世纪艺术设计带有明显的宗教性质;是基督教的产物..2、中世纪的艺术设计反映了当时特有的审美观念;强调神圣和威严;其基调是低沉而凝重的;表现出冷峻而肃穆、庄严而压抑的气息..3、中世纪的艺术设计不是以实用为唯一目的;而是通过设计符号调节和平衡人们的心理活动;从而达到感化人们精神世界的目的..4、基督教的传播与发展极大地促进了与宗教相关的工艺美术品、诸如圣物盒、十字架、圣书函等的发展;这与当时衰落的纯艺术雕刻、绘画形成了鲜明的对照..巴洛克艺术设计的特征:1表现出与古典艺术形式的对立;追求标新立异..2创作风格豪华壮观、大气磅礴;充满阳刚之气..3注重外在表现形式;作品充满强烈的动势..罗可可艺术设计风格:纯粹的宫廷艺术;带有明显的享乐主义色彩;多用C形涡旋纹、S 形曲线及艳丽浮华的色彩;呈现出阴柔之韵和矫揉造作的气质;热衷于精雕细琢的表现手法..第五章、现代主义艺术设计的发展荷兰风格派的设计思想:1、绝对抽象的原则..完全消除与任何自然物体的联系;以基本几何形象的组合和构图来体现整个宇宙的法则..2、摒弃传统家具、建筑、绘画、雕塑的特征;将之简化为集合结构单体;但在新的结构组合中;单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性..3、运用非对称性造型;反复运用纵横几何结构;使用红黄蓝三原色和黑灰白中性色..荷兰风格派的代表人物:杜斯伯格、蒙德里安、里特维尔德里特威尔德:在风格派中则以设计家具、建筑等见长..他经常运用简洁的基本形式和三原色创造出了优美而功能性的建筑和家具..结构主义者产出许多计划、构想图和模型;然而;这些从未真正大量生产出来..第六章、现代主义艺术设计的确立包豪斯是德语bau-huas的音译;原意为“建筑之家”;是格罗皮乌斯造出来的;由德语的“建造”和“房屋”两个词构成..包豪斯的设计思想:①艺术与技术的新统一:②设计的目的是人而不是产品:③设计必须遵循自然与客观的法则来进行..包豪斯发展的三个时期:魏玛时期格罗皮乌斯任校长1919——1928德绍时期迈耶任校长1928——1930柏林时期密斯·凡·德罗任校长1930-1933格罗皮乌斯理论:在设计思想方面;格罗佩斯具有鲜明的民主色彩和社会主义特征;他主张设计面向大众;采用钢筋混凝土、玻璃等现代新材料;为尽量压低造价;他强调摒除一切不必要的装饰..他主张设计的团队精神和集体工作的方式..他还认为;要改变德国的设计现状;必须创办一所与工业紧密相关的学校;必须通过设计教育来改造德国;为此;世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院——包豪斯的诞生..其设计理念有如下特点:高度强调功能的原则来设计;构图上采用灵活的不规则布局;建筑体形纵横错落..“包豪斯”的设计特点:重视空间设计;强调功能与结构效能;把建筑美学同建筑的目的性、材料性能、经济性与建造的精美直接联系起来..迈耶的设计思想与主张:1.迈耶的功能主义摒弃以审美知觉为基础的一切形式主义方法;而代之以从产品的功能和结构合目的性的相互关系中直接产生出来的规律..2.迈耶的贡献是重视艺术设计的社会方向:艺术设计成为建造现代物质环境的组织力量..包豪斯的造型艺术教育:主张“艺术与技术”、“教学与实践”相结合的教育体制..包豪斯的教师:瓦西里·康定斯基对包豪斯基础课程的贡献有:1、分析绘画;2、对色彩和形体的理论研究..从抽象的色彩与形体理论开始;逐步与具体的设计实践联系起来..纳吉是构成派的追随者;他将构成主义的要素带进了基础训练;强调形式和色彩的客观分析;注重点、线、面的关系..通过实践;使学生了解如何客观地分析两度空间的构成;并进而推广到三度空间的构成上..布劳耶充分利用材料的特性 ;创造了一系列简洁、轻巧、功能化并适于批量生产的钢管椅;造型轻巧优雅;结构简单;成为他对20世纪现代设计做出的最大贡献..包豪斯的设计风格:1注重满足实用要求 2注重发挥新材料和新结构的技术性能和美学性能 3强调各门艺术之间的交流融和;提倡工艺美术和建筑设计向抽象派绘画和雕刻艺术学习.. 4将手工艺同机器生产结合起来5设计中强调自由创造;反对模仿因袭、墨守成规这些观点对现代工业设计的发展起到了积极的作用;使现代设计逐步由理想主义走向现实主义..包豪斯的历史作用与影响:包豪斯用现代材料批量生产;形成现代设计新面貌..在实践上真正实现了技术与艺术的统一;形成了真正的理性主义设计原则;开创了面向现代工业的设计方法..包豪斯奠定了现代设计教育的基本模式;并创立了一整套设计艺术教学方法和体系;形成了后来设计艺术教育的平面构成、立体构成、色彩的主体课程框架..确立了工作室教学模式;建立了与工业界和企业界的联系..现代主义设计小结:时间:20世纪初开始至第二次世界大战结束以后..观念:民主主义、精英主义、理想主义和乌托邦主义..形式:面向大众、改变传统、取消装饰少就是多具体特点如下:1、功能主义特征..强调功能为设计的中心和目的;讲究设计的科学性;重视设计是适时的科学性、方便性、经济效益和效率..2、形式上提倡非装饰的简单几何造型..3、具体设计上重视空间的考虑;特别强调整体设计考虑;基本反对在图板上、在预想图上设计;而强调以模型为中心的设计规划..4、重视设计对象的费用和开支;把经济问题放到设计中;作为一个重要因素考虑;从而达到实用、经济的目的..从30年代末开始;现代主义开始了一个新的阶段—美国阶段..第七章、工业化社会的艺术设计第一节、20世纪美国艺术设计的确立一、美国艺术设计兴起的背景:包豪斯被法西斯强行解散以后;一大批包豪斯的教员和学生先后来到美国;继续从事设计和教学工作;使在德国和欧洲没有实现的理想;得到了实现..美国对于现代设计发展的重要贡献还在于;它是世界上第一个把工业设计变成一个独立职业的国家;设计的职业化造就了一大批驻厂设计师和专业设计师..这是美国新一代的设计师;也是我们所说的第一代工业设计师..芝加哥学派的真正开始:第一拉埃特大厦沙利文有一个着名的论断“形式跟从功能”;这句话既是美国的实用主义哲学的一种反映;也是时代的精神..沙里文高层建筑之父在这一批巨将的不断努力下;形成了影响深远的"芝加哥学派"..这时期的建筑有一个革命性的建筑技术:放弃传统的石头承重墙体;采用一种轻型的铸铁结构;框架与外墙分离..建筑巨匠:莱特莱特作为天才的建筑家;使芝加哥学派的成就达到了顶峰..他将老师沙利文“有机建筑”观付诸实施..莱特认为有机建筑是一种由内向外的建筑;它的目标是整体性..为此;他把有机建筑说成是自然的建筑;因为自然界是有机的..房屋象植物一样;它从属于自然界;从地里长出来..建筑师应该从中得到启示..与自然环境的亲密融合是莱特建筑创造的最大特色..美国工业设计奠基人——沃尔特提格雷蒙.罗维法国:1.流线型的运用..罗维把流线型运用到交通工具的设计中;提高了运行效率;降低了能耗..2.企业统一的形象设计 3.使设计成为一门独立的学问..可口可乐;字形下面有一根波状曲线;造成一种延续和变化的效果;活泼而流畅;畅销全世界;其商标被称为人类历史上继基督教的十字、伊斯兰教的新月和希特勒纳粹党标志之后的第四个永久性标志..也就是说;它是世界上占有最多观众的商业性标志..罗维的设计原则:都是非常实用主义的;那就是:简练、容易维修和保养、典雅美观、使用方便、经济与耐用、以及通过产品的形状表达使用功能.. 从设计理论的角度来讲;罗维的设计方式不是革命式的;而是循序渐进式的;人机工程学的开创者:德雷福斯人体工程学又称人机工程学;它的宗旨是研究人与产品之间的协调关系;为设计提供依据;人体工程学从科学的角度为实现人——机——环境的匹配提供科学的依据;并使“为人的设计”落实到科学的、实际的设计中..贝尔·盖茨于1927年开设了美国第一家设计事务所;走上了工业设计化道路;被称为是“第一个感觉20世纪潮流的美国人”..盖茨在平面设计、橱窗布置、展览陈列、工业产品设计等方面都有成就..主要贡献是在设计中首先开展市场调查..他将工业设计工作过程分为5个步骤:1委托人要求;2调查研究;3委托人限制;4设计试验;5结果..值得注意的是;这个程序的理性化和商业化特征非常鲜明;它奠定了现代工业设计程序和方法的基础..盖茨也是“流线型”设计的热心创导者;曾设计过梦幻式的汽车和飞机..在1934年;参与设计了着名的克莱斯勒“气流”汽车..。

中外建筑史ppt课件

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伊什塔尔城门复原图
注:伊什塔尔门是献给女神伊什塔尔 的建筑,是巴比伦建筑的代表作
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琉璃砖
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巴比伦空中花园想象复原图
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传说中的通天塔
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宫殿——土坯或夯土建造、装饰豪华
代表作——萨艮二世王宫、波斯波利斯宫
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百柱大殿
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建筑特点:
两河流域的建筑以方块体积的构成为主,墙壁非常厚重, 门窗很小,为了便于控制室内的小气候,以抗拒沙漠环境 中十分恶劣的气候变化。
由于缺石少木,以夯土墙开始到日晒砖和烧砖,并用沥 青作为粘结材料,发展了券、拱和穹隆结构,随后又创造 了可用来保护与装饰墙面的面砖和彩色琉璃砖。对后来的 拜占庭建筑与伊斯兰建筑影响很大。
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卡纳克神庙透视图
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卢克索阿蒙神庙 大门
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石窟庙
——阿布辛波石窟庙 注重建筑内部空间的营造
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1.1 古代埃及的建筑
尼罗河的影响 尼罗河深刻影响着古埃及的文化和建筑 充足的灌溉
——解放了大量的劳动力 河流和峡谷

中外设计史耿明松教学课件

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中外设计史耿明松教学课件设计史作为一门学科,涵盖了中外设计领域的发展历程和重要的设计流派。

耿明松教授开设的中外设计史课程为学生提供了深入了解和研究设计史的机会。

在这门课程中,学生们将能够探索设计的历史演变、不同文化对设计的影响以及设计在社会发展中的作用。

课程的第一个单元将重点介绍中国古代的设计发展。

学生们将了解到中国古代的设计理念、传统技艺以及古代文化对设计的影响。

课程将介绍不同朝代的设计特点,如商代的青铜器设计、汉代的陶瓷器设计和唐宋时期的绘画艺术。

同时,学生们还将分析中国古代设计与社会制度、宗教信仰和道德观念之间的联系。

在第二个单元中,课程将转向外国设计史的研究。

学生们将了解到欧洲设计发展的历史进程,包括文艺复兴时期的艺术与建筑、巴洛克和洛可可时期的装饰艺术、工业革命对设计的影响以及现代主义设计的兴起。

通过分析不同设计流派和学派的特点,学生们能够对欧洲设计史的演变有更加深入的了解。

课程的第三个单元将注重中外设计之间的交流与融合。

学生们将研究中西方设计交流的历史背景和重要案例,如中国古代丝绸之路对设计的影响、中国传统元素在现代西方设计中的运用等。

通过这个单元,学生们可以更好地理解不同文化之间设计的相互影响和共同发展。

最后一个单元将关注当代设计发展的趋势和挑战。

学生们将了解到全球化对设计的影响、新兴设计领域的发展以及数字化时代对设计师的要求。

同时,课程还将引导学生们思考设计的社会责任,包括可持续性设计、社会创新和文化保护等问题。

通过耿明松教授的中外设计史课程,学生们将从宏观和微观的角度去理解和分析设计的历史,从而更好地理解和运用设计原则和理念。

这门课程不仅能够培养学生们的审美意识和创造力,同时也能够帮助他们理解设计在社会发展中的作用和影响。

中外设计史第二章

中外设计史第二章

西周 龙纹玉璜一对
西周 玉面罩
西周 龙凤神人合雕玉佩
❖ 纹饰十二章包括:日、月、星辰、山、龙、 华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻。分列 左肩为日,右肩为月,前身上有黼、绂,下 有宗彝、藻,后身上有星辰、山、龙、华虫, 下有火、粉米。
❖ 日、月、星辰代表三光照耀,象征着帝王皇恩浩荡,普照四 方。山,代表着帝王的稳重性格,象征帝王能治理四方水土。 龙,是一种神兽,变化多端,象征帝王们善于审时度势的处 理国家的大事和对人民的教诲。
❖ 华虫,通常囿为一只雉鸡,象征王者要“文采昭著”。
❖ 宗彝,是古代祭祀的一种器物,通常是一对,绣虎纹和蜼纹, 象征帝王忠、孝的美德。
❖ 藻,则象征皇帝的品行冰清玉洁。
❖ 火,象征帝王处理政务光明磊落,火炎向上也有率士群黎向 归上命之意。
❖ 粉米,就是白米,象征着皇帝给养着人民,安邦治国,重视 农桑。
青铜器的设计
❖ 青铜器主要指先秦时期用铜锡合金制作的器物,简 称“铜器”。包括有炊器、食器、酒器、水器、乐 器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器 等。流行于新石器时代晚期至秦汉时代,以商周器 物最为精美。
❖ 青铜器按其使用方式主要分为食器、乐器(礼器)、 工具、车辆和兵器五大类。
青铜礼器:鼎 《左传》宣公三年载:“昔夏之方有德也,远方图物,贡金九牧,铸鼎象物, 百物而为之备,使民知神奸。故民入川泽、山林,不逢不若。” 《墨 子·耕柱篇》:“昔者夏后开使蜚廉,采金于山川,而陶铸之于昆吾, 是使翁难乙卜于目 若之龟,龟曰:鼎成,三(《玉海》三作四)足而方......”。 《汉书·武帝纪》:元鼎元年(公元前116年)得鼎汾水上,在当时被视为国 之祥瑞,“赦天下,大酉甫五日”,并因此而改元
❖ 黼,为斧头形状,象征皇帝做事干练果敢。

2中外设计史第二章 秦汉魏晋南北朝设计PPT课件

2中外设计史第二章 秦汉魏晋南北朝设计PPT课件
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• 四、建筑装饰 • 1、砖瓦 • 用途 • 形制 • 汉代瓦当的艺术特色是什
么 • 装饰纹样有哪些
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• 汉代画像石
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13
• 2、斗拱 • 作用是什么? • 形制如何
14
• 室内设计 • (一)室内空间布局与装饰 • 试着画出布局,不同空间部分的功能分别是什么?
• (二)家具设计 • 1、席:功能 • 2、床榻:各自的功能 • 3、凳具:悬橙、胡床、筌蹄 • 4、几案:食案、书案;凭几
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写在最后
经常不断地学习,你就什么都知道。你知道得越多,你就越有力量 Study Constantly, And You Will Know Everything. The More
You Know, The More Powerful You Will Be
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Thank You
在别人的演说中思考,在自己的故事里成长
Thinking In Other People‘S Speeches,Growing Up In Your Own Story 讲师:XXXXXX XX年XX月XX日
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• 二、社会文化对服饰设计的影响
• (一)规制与非规制的服饰设色 • 社会变革与服饰设色的关系? • 秦至汉初,如何通过正色与间色服装看出身份差
别?
• (二)社会文化对服饰式样和功能的影响 • 1、加固政权统治的服饰设计策略 • 2、文化交流中的服饰变化 • 东汉北魏时期,中原如何受到胡服影响?
第二章 秦汉魏晋南北朝时期设计
• 第一节 建筑与室内设计 • 一、皇家建筑 • 树立问题意识—— • 宗庙社稷建筑与宫室建筑有何不同风格? • 2、苑囿:产生原因是什么?汉代代表性苑囿是有

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世界现代设计的发展历程
现代ห้องสมุดไป่ตู้计的开端
工艺美术运动(1860-1880) 新艺术运动(1880-1910左右,承
上启下) 装饰艺术运动(装饰运动在20世纪
初的最后尝试)
现代设计运动
德国工业联盟(1907-1914) 包豪斯设计学校(1919-1933) 俄国构成主义(1917-1925左右) 荷兰风格派(1918-1928)
.19

▪ 1▪914年,德国工业联盟在科
隆举办工业艺术与建筑展览

▪ 穆特修斯PK凡·德·威尔德
▪ 双方的焦点是设计的标准化 概念问题。
.20
标,在欧洲大陆率先接受了从手工业生产到机械化大生产的社会转型这一现实。
他们举办展览,召开年会,探讨适合机械化生产的新形式,提出了标准化、大批 量生产的现代生产方式,并开展了与此相适应的设计活动。摆脱了工业革命后“
工艺美术运动”和“新艺术运动”对手工艺生产方式和装饰美的怀旧,成为真正
意义上的现代设计活动。
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在1908年工业联盟第一届年会上提出宣言:
(1)提倡艺术、工业、手工艺结合 (2)主张通过教育、宣传,努力把各个不同项目的设计综合在一起,完善
艺术、工业设计和手工艺。 (3)强调走非官方的路线,避免政治对设计的干扰 (4)大力宣传和主张功能主义和承认现代工业 (5)坚决反对任何装饰 (6)主张标准化的批量化
.17
德国工业联盟

1907年,德国慕尼黑成立了德国工业联盟又称德意志制造同盟(DWB)。它是
由一些富有进取心的工业家、建筑师、艺术家、著作家组成的联合体。联盟内荟
萃了当时德国几乎所有的著名设计师。如享利·凡·德·威尔德、彼得·贝伦斯

中外设计史第四章 宋元时期设计 ppt课件

中外设计史第四章 宋元时期设计 ppt课件
罗地刺绣 联珠人物 纹袱
(二)西夏
西夏的丝织业也有一定程度的发展。值得注意的是西夏织 物图案中受藏传佛教的影响较多。此外西夏的制毡业尤为发 达。
(三)金
金立国后,黄河下游的广大地区已被纳入其版图,其得到 不仅是广阔的土地,还有发达的中原织造业。在金的丝织业 中,刺绣发展较为突出,喜好用各种吉祥图案。
宋代金银器中,素面者为数不少,若带装饰,则多为花卉 及瓜果,也有不少仿绘画的器物出现。
宋代的金银器
鎏金乳钉纹银簋
莲花纹银盘
染织服饰设计
一、染织品设计 丝织 缂丝 刺绣 毛织品 棉纺织品 印染
二、服饰设计 两宋和元代的汉族服饰 辽代契丹族服饰 金代女真族服饰 西夏党项族服饰 元代蒙古族服饰
吉州窑窑址在江西吉安的永和镇,因此也叫“永和窑”。 吉州窑不仅生产青瓷、白瓷、黑瓷等,还生产彩瓷和绿釉 瓷。在瓷胎上常用树叶和剪纸张贴,然后施釉,经烧制得 到花纹,这又是一种陶瓷装饰的独创。
吉州窑剪纸贴花玳瑁盏
吉州窑树叶贴花黑釉盏
(九)景德镇窑
景德镇窑窑址在江西景德镇,地属饶州,故古人又称之为 “饶州窑”。宋代景德镇窑由于产瓷优良,官府已在此地设 官专门监督其生产和销售,所以宋代的景德镇窑算是半官营 半民间性质。
蒙古女子的服饰与男性的相似,颜色选用上不太一样,多用左衽,袖 口紧窄,在袍服裏穿有一种套裤,仅有两支裤腿,穿时用带系於腰。 蒙古的贵妇有一种造形很特别的礼冠,叫姑姑冠,整个冠的形状又高 又长,很是特别。元代建国之初,以蒙古传统服饰为主,但是后来受 到汉族文化的影响,开始实行汉族的服装制 度
姑姑冠
官窑青 瓷贯耳 瓶
官窑青 瓷琮式 瓶
(五)哥窑
哥窑在南方龙泉一带,与之并驾齐驱的还有附近的龙泉 窑。哥窑的主要特征也是釉面有开片。哥窑的釉色有粉青 和米色等。

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2、阶级的分化,出现了政治和社会伦理色彩,也融入了设计观念的形成过 程,使设计物常常带有一定的社会功利目的,体现出森严的等级制度和权利观 念。这与单纯追求实用效能与形式美法则相融统一的萌芽时期的设计观念有着 很大的不同,手工业时期特殊的社会意识形态在一定程度上更加丰富了功能的 意义,即对设计物认知功能和象征功能的强调和追求,从审美原则角度,不同 阶层由于审美趣味和审美需求的差异,也呈现出更加深刻的面貌。具体体现在 设计风格方面,便是这一时期所形成的宫廷风格和民间风格。
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黄金扇形饰板 公元前14世纪
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黄金短剑与鞘 约公元前14世纪
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鱼形玻璃壶
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雪花石瓶 约公元前14世纪
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银制嵌玉王冠 公元3-6世纪
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胸饰:第12王朝时的项链胸饰
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胸饰:第12王朝时的项链胸饰
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图坦卡门国王的黄 金面具-第18王朝
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图坦卡门墓中的国王木乃伊和棺椁 68
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历史学家们把埃及历史分为几个阶段: 早期王朝时期(约公元前3100—2686年), 古王国时期(约公元前2686—2181年) 第一中间期(约公元前2181—2040年), 中王国时期(约公元前2040—1786年) 第二中间期(约公元前1786—1567年), 新王国时期(约公元前1567—1085年), 后期王朝时期(约公元前1085—332年), 公元前525年以后,埃及基本上处于波斯的统治下。
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古代埃及的建筑古代艺埃术及的设建计筑设计艺术
古代埃及建筑的发展可分为四个时期: 1、古王国时期(第一—十王朝,约公元前3200-前2130年)以北部尼罗河三角 洲为主,首都孟斐斯。以陵墓(玛斯塔巴、金字塔为主要形式) 2、中王国时期(第十一-十七王朝,公元前2130年-前1580年)主要建筑活动集 中在首都底比斯周围。以庙宇为主要形式。 3、新王国时期(第十八-三十王朝,公元前1582年-前332年)主要建筑活动集 中在首都底比斯周围。以庙宇、石窟庙、石窟墓和住宅为主要形式。 4、晚期(比勒密王朝时期,公元前332年-前30年)设计施工精致,规模不大, 受希腊罗马影响。

中外设计史第二、三、四、五章课件

中外设计史第二、三、四、五章课件

古埃及墓室壁画
哈特谢普苏特神庙,ca. 1,473-1,458 B.C.E.
• 建于公元前一千五百年左右的哈特谢普苏特﹝Hatshepsut﹞女王 陵庙是这一时期的建筑代表。这座庙宇共有三层次,以斜道连接, 最后一层通往山岩,也就是墓穴所在之处。
阿曼連罕一世石窟墓穴 ﹝Rock-cut tomb of Amenemhat I﹞ Beni Hasan, Egypt, Dynasty XII
生活方式及造物形态
生活用品从一器多用,转变为每器专用,甚至于多器以一用, 物的用途和功能具有了明确的规定和意义。风俗习惯和宗教信仰直 接影响生活方式形成。中国传统民居制约与自然环境,形成丰富设 计风格。
第二节 欧洲中世纪的设计艺术
欧洲中世纪的设计环境
中世纪史一般被史学家认为是封建社会时期,有分封 制,封建庄园是社会基层组织形式和基本经济单元。 手工业发展,为了自身利益按行业组成组织,通常称 为“行会” 当今世界三大宗教之一基督教——影响欧洲中世纪的 手工艺设计,具有鲜明的宗教色彩。哲学、科学、艺 术从属于神学。——《圣经》记述造物。
第三节 古代两河流域的设计艺术
两河流域的制陶工艺设计 美索不达米亚最早居住苏美尔人 陶瓷用处 建筑 陶瓷用处
饰板、饰 球 琉璃砖
祭祀、陪 葬
简朴的几 何纹
第三节 古代两河流域的设计艺术
两河流域的金属工艺设计 金、银、黄铜、青铜 青铜武器具有尚武精神 铁工具辅助雕刻
第三节 古代两河流域的设计艺术
境内:多山、多丘陵,平原少,促进手工艺发展,分块 多,形成平等社会氛围,设计上最求理想化的美
古希腊的建筑设计
在古希腊建筑设计中,神庙建筑始终占有主导地位。 设计风格: 1. 端柱式——最初

2-中外设计史2古代希腊课件

2-中外设计史2古代希腊课件

而科林斯柱式是“对少女窈窕体
态的模仿”,通过装饰形成了更 漂亮的效果。维特鲁威在他的书 中记述了这样一个故事:当时, 科林斯的一位少女去世后,悲伤 的乳母把一个装有女孩生前宠物 的篮子放在她的坟墓顶上,并在 篮子上盖上一片瓦。这个篮子碰 巧放在一棵莨苕的根上。春天到 来,植物发芽了,由于瓦片阻止 主茎向中间生长,茎叶便向外弯 曲,在边缘形成旋涡形。当雕塑 家卡利马科斯路过时,他从中获 得灵感,把发芽的莨苕叶子当作 “科林斯”柱头的范本。由此便 确定了这一风格,并运用它自身 恰当的少女般的对称性确定了科 林斯柱式其他部分的比例。
第五特点是:建筑与装饰均雕刻化。
希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在 一起的。可以说,希腊建筑就是用石 材雕刻出来的艺术品。从爱奥尼克柱 式柱头上的旋涡,科林斯式柱式柱头 上的由忍冬草叶片组成的花篮,到女 郎雕像柱式上神态自如的少女,各神 庙山墙檐口上的浮雕,都是精美的雕 刻艺术。由此可见,雕刻是古希腊建 筑的一个重要的组成部分,是雕刻创 造了完美的古希腊建筑艺术,也正是 因为雕刻,是希腊建筑显得更加神秘, 高贵,完美和谐。
帕特农神庙的设计代表了全希腊建筑艺术的最高
水平。从外貌看,它气宇非凡,光彩照人,细部 加工也精细无比。它在继承传统的基础上又作了 许多创新,事无巨细皆精益求精,由此成为古代 建筑最伟大的典范之作。它采取八柱的多立克式, 东西两面是8根柱子,南北两侧则是17根,东西宽 31米,南北长70米。东西两立面(全庙的门面) 山墙顶部距离地面19米,也就是说,其立面高与 宽的比例为19比31,接近希腊人喜爱的“黄金分 割比”,难怪它让人觉得优美无比。柱高10.5米, 柱底直径近2米,即其高宽比超过了5,比古风时 期多利亚柱式(三种希腊古典建筑柱式中最简单 的一种)通常采用的4比1的高宽比大了不少,柱 身也相应颀长秀挺了一些。这反映了多利亚柱式 走向古代规范的总趋势。
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各文明圈的 设计艺术
第一节 各文明圈设计发展的特征
一、设计观念和设计风格
1、受社会森严的等级制度和权力观念影响。 2、语言、人际阻隔——地方性、民族、地域范围
二、生产方式与经济形态
社会大分工—管理者、设计者、制造者初步分离 铜(青铜)和铁给设计发展带来巨大的影响。 铜的使用——进入奴隶社会 铁的使用——由奴隶社会进入封建社会
强调设计物的功能价值和内在品质的有机结合——实用与审美 的统一。(宫廷风格、民间风格)
生产方式与经济形态
以人为主体的手工劳动常常由于主体的个性和技术差异而呈现 出个性化、多样化的设计特征。受自然界限制和追求人类技术极限, 比较追求自然界的材料及装饰技巧,忽视产品实用目的。“家庭” 概念局限了交流并“绝技”失传。
古埃及设计的环境特征——简答题
依附尼罗河,定期 泛滥,肥沃泥土保 证粮食生产,感觉 生命无限延续感 1、自信和快乐; 2、对不朽、为来世 服务思想。精神性、 象征性装饰因素
前3000年上埃及国王美尼斯征 服下埃及,建立统一的专 制王朝。此后埃及经历了 三个统一时期(其余时间为 乱世): 古王国时代 中王国时代 新王国时代 另一大特点:作为被法老统治 长达数千年的奴隶制国家, 等级制度,令设计具有服 务于神赐和王权的神威感 (神庙建筑、来世服务的 生活用品、陵墓建筑、丧 葬用品)——简答题
金字塔的雏形:马斯塔巴
(mastaba)
from Saqqara, Egypt
ca. 2,350-2,323 B.C.E. limestone approximately 16 ft. high
• 古埃及最著名的艺术遗存是金字塔, 实际上金字塔是经过多次改良和重新 设计才渐趋完整的。在第三王朝前, 也就是古王国之前的时期,法老王的 陵墓都是坪顶造型,方形设计,以日 晒砖当作材料所盖成的,内部分成好 几个墓室,埃及人称之为 Mastaba。
青铜工艺的技术特点
青铜是铜、锡、铅等元素的合金。 铸造方法:
1. 中国青铜的冶铸工艺较多使用的是范模 法,一模做一范,一范铸一器。
2. 西周中期后,主要表现在“一模多范法” 的发明和焊接技术的使用。 3. 春秋中期后,青铜器的成型开始广泛采 用分模分范法——分工出现 4. 春秋中期后,失蜡法
第三节 古代两河流域的设计艺术
两河流域的制陶工艺设计 美索不达米亚最早居住苏美尔人 陶瓷用处 建筑 陶瓷用处
饰板、饰 球 琉璃砖
祭祀、陪 葬
简朴的几 何纹
第三节 古代两河流域的设计艺术
两河流域的金属工艺设计 金、银、黄铜、青铜 青铜武器具有尚武精神 铁工具辅助雕刻
第三节 古代两河流域的设计艺术
青铜工艺的型制与功用
青铜主要被用于工具、兵器、乐器、饮食器 的制作,夏商周三代尤以青铜饮食器的设计 最为精彩。
夏商周青铜器在功能上有个特点:最初的实 用器很多逐渐演变为礼器。 1. 宗教味道、加强造型体量感和力度, 2. 装饰动物饰样,威慑力和神秘感
青铜工艺的装饰特点
青铜器的装饰,最初多是制作时直接将纹饰雕在范模上, 形成装饰。 发展过程:
ca. 1,323 B.C.E. gold with semiprecious stones 21 1/4 in. high
图坦卡蒙被考古学家抬出石棺
图坦卡蒙内棺 Innermost coffin of Tutankhamen from Thebes, Egypt
ca. 1,323 B.C.E. gold with semiprecious stones 73 in. high
三、生活方式及造物形态
构成生活方式的基本因素——物:服饰(融入伦理观念、 风俗习惯、文化修养、个体性格等因素)
考题
综合分析影响奴隶社会时期设计形态 及其设计观念的主要因素——12上半 年论述题(重点)
第二节 古代埃及的设计艺术
古代埃及是“东方四大文明古国”之一,是手 工业时代最发达的文明地区。其发展的最大特点是 封闭的自成体系的完整性与系统化特征。 从设计文化的角度,古代埃及的建筑、壁画、 金属工艺和饰品等共同凸显着其独具风貌的文化形 态。 古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河 的 赠礼”。
• 《装饰门》
• 《装饰门》是第五
王朝时期作品,实
际上是一件木刻作
品。
古埃及的金属工艺设计
材料:黄金尤其受到喜爱 •使用对象:王室贵族 •用途:首饰和器物 •目的:宗教性,宗教含义图案 •代表:护身符
图坦卡蒙面具 Death Mask of Tutankhamen
from Thebes, Egypt
伊蒙霍泰普(Imhotep)建造的埃及梯形金字塔
拉美西斯二世神庙,ca. 1290-1224 B.C.E.,65 ft. high
• 岩庙正面有四座高 20 公尺的拉美西斯二世座像,左边第二 座上半身已倒下,入口正上方为太阳神像,最上方有整排智 慧神狒狒像。具有威慑作用,宗教色彩
拉美西斯二世神庙Temple of Ramses II
ca. 1950-1900 B.C.E.
• 中王朝时,金字塔 变成了沿着尼罗河 两岸山崖开凿的石 窟墓穴。其中较著 名的是属于第十二 王朝法老阿门纳罕 一世的墓,这座墓 穴可分三个主要部 分,即门廊、正厅 及神龛。墙上都画 了壁画, 天花板上 则用许多几何图案 装饰,内部之石柱 形状与以后的希腊 多利安柱类似。
图坦卡蒙黄金王座
古埃及的陶器与玻璃器
陶器制作特点:
灰烬+石英砂+碳酸钠等 金属氧化物 涂在陶 胚 烧制
玻璃器:最早的玻璃生产国之一 特点:古朴、单纯,色彩鲜艳
玻璃工艺:一般认为玻璃是由古埃及人发明创造的。造型 富于形势的美感。具有清新典雅、充满世俗情调。及规则 感、装饰感。玻璃工艺:古埃及时期的玻璃工艺主要有三 种:动物形容器、抽象形容器、以及首饰。而其中的动物 形容器以其明亮的色彩,夸张的装饰意味,造型的形式美 感,闻名于世。著名的有玻璃鱼形容器和睡莲纹玻璃杯。
考题
•简述古埃及的主要设计形态,并分析 其中一种设计形态的主要特征——09、 2011年上、下半年简答题
第三节 古代两河流域的设计艺术
两河流域设计的环境特征
两河:底格里斯河 幼发拉底河 1、缓解内心不安,泛神崇拜,世俗性特点 2、地势开阔,遭受入侵,设计多样性发展 代表:美索不达米亚——农耕生活,注重现 实生活
代表2:迈锡尼 风格:军事奴隶国家,趋向武力,追求雄壮威严 建筑:军事防御目的,拱顶式建筑树立典范 陶器:人物纹样、侧面律、希腊陶瓶开先河之作品 金属:黄金面具
古希腊的设计
古希腊的设计环境特征
境外:古希腊的靠海的地理位置决定了该地成为连接欧、 亚、非三洲经济、文化活动的枢纽。 刺激手工业外 销 利于手工艺艺 术风格发展
两河流域的建筑设计——12上半年简答题 平原地区缺少石料 主要建筑材料:粘土 建筑特色:方块体积构成为主,墙壁厚重, 门窗小 代表城市:尼慕鲁城 城市规划特点:方形城廓,表现威严大度 注重装饰效果,石膏石是最主要的建筑设计 雕塑材料 叙事性装饰,表现战争、狩猎、伟绩等实用 性画面
规模宏大的古代交 通运输网
万神殿是罗马马尔 斯建筑中非常有代 表性的作对日用器皿的造型设计十分看重,在银 器设计上占重要地位,在功能上分,有日常生活用 品和首饰两大类。
第三章 象征与回归
手工业时代鼎盛期的设计艺术
第一节 手工业时代鼎盛期的设计特征
设计观念与设计风格
生活方式及造物形态
生活用品从一器多用,转变为每器专用,甚至于多器以一用, 物的用途和功能具有了明确的规定和意义。风俗习惯和宗教信仰直 接影响生活方式形成。中国传统民居制约与自然环境,形成丰富设 计风格。
第二节 欧洲中世纪的设计艺术
欧洲中世纪的设计环境
中世纪史一般被史学家认为是封建社会时期,有分封 制,封建庄园是社会基层组织形式和基本经济单元。 手工业发展,为了自身利益按行业组成组织,通常称 为“行会” 当今世界三大宗教之一基督教——影响欧洲中世纪的 手工艺设计,具有鲜明的宗教色彩。哲学、科学、艺 术从属于神学。——《圣经》记述造物。
最早的漆器:河姆渡朱漆小碗 漆器性质:轻便、防水、防潮、耐腐蚀,具有实用性。 战国时期的楚国成为漆器最主要的产地。 造型:模仿青铜器
设计思想的百家争鸣
战国时期百家争鸣的观点:文质彬彬的功能与形式和 谐统一的造物思想;非乐节用、物以致用的实用功利 造物思想;大匠若拙、返璞归真的自然朴素的造物观。 中国最早的关于工艺技术规范的专著——《考工记》
第四节 古代中国“青铜时代”的设计艺术
石器 • 中石器 时代 • 新石器
• 旧石器
奴隶 社会
夏商周
封建 社会
春秋战 国
古代中国的整个奴隶制时代,也是青铜器 制造和生产最繁荣的时代,尤其是商晚期和西 周早期,青铜冶铸业作为当时生产力发展的标 志而达到高峰。因此,中国的奴隶时代也被史 学家称作“青铜时代”。(名词解释)
境内:多山、多丘陵,平原少,促进手工艺发展,分块 多,形成平等社会氛围,设计上最求理想化的美
古希腊的建筑设计
在古希腊建筑设计中,神庙建筑始终占有主导地位。 设计风格: 1. 端柱式——最初
多利安(多立克)柱式
2. 围柱式:三种样式
爱奥尼亚柱式
科林斯柱式
古希腊建筑最高成就是雅典卫城的设计(名词解释) P43
古埃及墓室壁画
哈特谢普苏特神庙,ca. 1,473-1,458 B.C.E.
• 建于公元前一千五百年左右的哈特谢普苏特﹝Hatshepsut﹞女王 陵庙是这一时期的建筑代表。这座庙宇共有三层次,以斜道连接, 最后一层通往山岩,也就是墓穴所在之处。
阿曼連罕一世石窟墓穴 ﹝Rock-cut tomb of Amenemhat I﹞ Beni Hasan, Egypt, Dynasty XII
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