影视动画制作工作规范
影视制作流程与规范
影视制作流程与规范第1章前期筹备 (4)1.1 剧本选择与题材确定 (4)1.2 市场调研与项目立项 (4)1.3 预算制定与资金筹集 (4)1.4 主创团队组建与人员配置 (4)第2章剧本创作与修改 (4)2.1 剧本构思与大纲制定 (4)2.2 剧本撰写与角色塑造 (4)2.3 剧本审阅与修改完善 (5)2.4 剧本定稿与分发 (5)第3章演员选角与角色分配 (5)3.1 演员选拔与试镜 (5)3.2 角色分配与合同签订 (5)3.3 演员培训与角色准备 (5)3.4 演员统筹与管理 (5)第4章场景选址与搭建 (5)4.1 场景选址与实景勘察 (5)4.2 场景设计与管理 (5)4.3 道具准备与场景搭建 (5)4.4 灯光与摄影器材配置 (5)第5章拍摄筹备与彩排 (5)5.1 拍摄计划与日程安排 (5)5.2 摄影师与灯光师分工 (5)5.3 彩排与设备调试 (5)5.4 拍摄前期筹备总结 (5)第6章现场拍摄 (5)6.1 拍摄流程与导演指导 (5)6.2 演员表演与镜头捕捉 (5)6.3 灯光、摄影与音效配合 (5)6.4 现场突发事件处理 (5)第7章后期制作前期准备 (5)7.1 剪辑师与特效团队组建 (5)7.2 剪辑设备与软件准备 (5)7.3 拍摄素材整理与备份 (5)7.4 剪辑思路与初步剪辑 (5)第8章剪辑与特效制作 (5)8.1 故事线梳理与剪辑 (5)8.2 视觉特效与动画制作 (6)8.3 色彩校正与音效剪辑 (6)8.4 配乐与音乐合成 (6)第9章音频后期制作 (6)9.2 音效设计与应用 (6)9.3 配音与对白剪辑 (6)9.4 音乐剪辑与音轨整合 (6)第10章成品审查与修改 (6)10.1 内部审查与反馈 (6)10.2 外部审查与修改 (6)10.3 成品输出与质量控制 (6)10.4 审查通过与交付 (6)第11章宣传推广与发行 (6)11.1 宣传策略与策划 (6)11.2 预告片、海报制作与发布 (6)11.3 媒体合作与线上线下活动 (6)11.4 版权销售与播出安排 (6)第12章影视项目总结与评估 (6)12.1 项目成本与效益分析 (6)12.2 制作经验与教训总结 (6)12.3 市场反馈与评估 (6)12.4 团队评价与奖励机制 (6)第1章前期筹备 (6)1.1 剧本选择与题材确定 (6)1.2 市场调研与项目立项 (7)1.3 预算制定与资金筹集 (7)1.4 主创团队组建与人员配置 (7)第2章剧本创作与修改 (7)2.1 剧本构思与大纲制定 (7)2.2 剧本撰写与角色塑造 (8)2.3 剧本审阅与修改完善 (8)2.4 剧本定稿与分发 (8)第3章演员选角与角色分配 (8)3.1 演员选拔与试镜 (9)3.2 角色分配与合同签订 (9)3.3 演员培训与角色准备 (9)3.4 演员统筹与管理 (9)第4章场景选址与搭建 (10)4.1 场景选址与实景勘察 (10)4.1.1 理解剧本，分析场景特点 (10)4.1.2 寻找候选场景 (10)4.1.3 实景勘察 (10)4.2 场景设计与管理 (11)4.2.1 场景设计 (11)4.2.2 场景管理 (11)4.3 道具准备与场景搭建 (11)4.3.1 道具准备 (11)4.4 灯光与摄影器材配置 (12)4.4.1 灯光配置 (12)4.4.2 摄影器材配置 (12)第5章拍摄筹备与彩排 (12)5.1 拍摄计划与日程安排 (12)5.2 摄影师与灯光师分工 (12)5.3 彩排与设备调试 (13)5.4 拍摄前期筹备总结 (13)第6章现场拍摄 (13)6.1 拍摄流程与导演指导 (13)6.1.1 拍摄前期准备 (13)6.1.2 拍摄现场调度 (14)6.1.3 拍摄进度控制 (14)6.2 演员表演与镜头捕捉 (14)6.2.1 演员表演 (14)6.2.2 镜头捕捉 (14)6.3 灯光、摄影与音效配合 (14)6.3.1 灯光与摄影 (14)6.3.2 音效与摄影 (15)6.4 现场突发事件处理 (15)6.4.1 设备故障 (15)6.4.2 演员突发情况 (15)6.4.3 天气变化 (15)6.4.4 现场安全问题 (15)第7章后期制作前期准备 (15)7.1 剪辑师与特效团队组建 (15)7.2 剪辑设备与软件准备 (15)7.3 拍摄素材整理与备份 (16)7.4 剪辑思路与初步剪辑 (16)第8章剪辑与特效制作 (16)8.1 故事线梳理与剪辑 (16)8.1.1 故事线梳理 (16)8.1.2 剪辑技巧 (17)8.2 视觉特效与动画制作 (17)8.2.1 视觉特效 (17)8.2.2 动画制作 (17)8.3 色彩校正与音效剪辑 (17)8.3.1 色彩校正 (17)8.3.2 音效剪辑 (18)8.4 配乐与音乐合成 (18)8.4.1 配乐 (18)8.4.2 音乐合成 (18)第9章音频后期制作 (18)9.2 音效设计与应用 (19)9.3 配音与对白剪辑 (19)9.4 音乐剪辑与音轨整合 (19)第10章成品审查与修改 (19)10.1 内部审查与反馈 (19)10.2 外部审查与修改 (20)10.3 成品输出与质量控制 (20)10.4 审查通过与交付 (20)第11章宣传推广与发行 (21)11.1 宣传策略与策划 (21)11.1.1 宣传目标 (21)11.1.2 宣传定位 (21)11.1.3 宣传策略 (21)11.2 预告片、海报制作与发布 (21)11.2.1 预告片制作 (21)11.2.2 海报制作 (21)11.2.3 发布与传播 (22)11.3 媒体合作与线上线下活动 (22)11.3.1 媒体合作 (22)11.3.2 线上线下活动 (22)11.4 版权销售与播出安排 (22)11.4.1 版权销售 (22)11.4.2 播出安排 (22)第12章影视项目总结与评估 (23)12.1 项目成本与效益分析 (23)12.2 制作经验与教训总结 (23)12.3 市场反馈与评估 (24)12.4 团队评价与奖励机制 (24)第1章前期筹备1.1 剧本选择与题材确定1.2 市场调研与项目立项1.3 预算制定与资金筹集1.4 主创团队组建与人员配置第2章剧本创作与修改2.1 剧本构思与大纲制定2.2 剧本撰写与角色塑造2.3 剧本审阅与修改完善2.4 剧本定稿与分发第3章演员选角与角色分配3.1 演员选拔与试镜3.2 角色分配与合同签订3.3 演员培训与角色准备3.4 演员统筹与管理第4章场景选址与搭建4.1 场景选址与实景勘察4.2 场景设计与管理4.3 道具准备与场景搭建4.4 灯光与摄影器材配置第5章拍摄筹备与彩排5.1 拍摄计划与日程安排5.2 摄影师与灯光师分工5.3 彩排与设备调试5.4 拍摄前期筹备总结第6章现场拍摄6.1 拍摄流程与导演指导6.2 演员表演与镜头捕捉6.3 灯光、摄影与音效配合6.4 现场突发事件处理第7章后期制作前期准备7.1 剪辑师与特效团队组建7.2 剪辑设备与软件准备7.3 拍摄素材整理与备份7.4 剪辑思路与初步剪辑第8章剪辑与特效制作8.1 故事线梳理与剪辑8.2 视觉特效与动画制作8.3 色彩校正与音效剪辑8.4 配乐与音乐合成第9章音频后期制作9.1 声音剪辑与混音9.2 音效设计与应用9.3 配音与对白剪辑9.4 音乐剪辑与音轨整合第10章成品审查与修改10.1 内部审查与反馈10.2 外部审查与修改10.3 成品输出与质量控制10.4 审查通过与交付第11章宣传推广与发行11.1 宣传策略与策划11.2 预告片、海报制作与发布11.3 媒体合作与线上线下活动11.4 版权销售与播出安排第12章影视项目总结与评估12.1 项目成本与效益分析12.2 制作经验与教训总结12.3 市场反馈与评估12.4 团队评价与奖励机制第1章前期筹备1.1 剧本选择与题材确定在影片前期筹备阶段，剧本的选择与题材的确定。
动画短视频制作基本要求有哪些
动画短视频制作基本要求有哪些1.创意：一个好的动画短视频首先要有独特的创意。
创意是制作过程的灵魂，能够吸引观众的注意力并引起共鸣。
2.故事结构：动画短视频需要有清晰的故事结构，包含起承转合，以及情节的起伏和高潮。
好的故事结构可以增加观众的参与感和情感共鸣。
3.角色设计：角色扮演者是动画短视频中最重要的元素之一、角色需要有个性和特点，并能够通过动作、表情和声音传达情感和信息。
4.动画技巧：动画短视频需要运用各种动画技巧，如帧动画、骨骼动画、粒子效果等，来创造出生动、流畅和吸引人的画面。
5.配乐和音效：配乐和音效是动画短视频中重要的支撑元素，可以增强画面的表现力和情感。
音乐和音效选择要与动画内容相匹配，并能够营造氛围和情感。
6.视觉效果：视觉效果是动画短视频中不可或缺的要素。
通过运用色彩、光影、特效等手段，可以增加画面的冲击力和视觉吸引力。
7.时间掌控：动画短视频的时间一般较短，需要在有限的时间内完整呈现出故事情节。
制作过程中需要合理掌控时间，将关键情节展示清晰、简洁、有力。
8. 制作流程和工具技巧：动画短视频的制作需要遵循一定的制作流程，包括概念设计、分镜设计、动画制作、后期剪辑等环节。
同时，还需要熟练掌握动画制作软件和工具，如Adobe Animate、Toon Boom Harmony等。
9.团队合作和沟通：动画短视频制作通常需要团队合作，包括创意、角色设计、动画制作等多个环节。
团队成员之间需要有良好的沟通和协作能力，以确保制作过程顺利进行，并达成预期效果。
10.持续学习和提升：动画行业技术日新月异，制作动画短视频也需要不断学习和提升。
了解最新的动画技术和趋势，学习新的软件技巧和创作方法，可以提高制作质量和效率。
总之，动画短视频制作要求创意、故事结构、角色设计、动画技巧、配乐和音效、视觉效果、时间掌控、制作流程和工具技巧、团队合作和沟通，以及持续学习和提升。
通过满足这些要求，才能制作出高质量的动画短视频作品。
影视动画制作的基本流程
影视动画制作的基本流程1.主题创意当创意完好确认、并获准进入拍摄阶段时，公司创意部会将创意的文案、画面说明及提案给客户的故事板呈递给制作部，并就广告片的长度、规格、交片日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和忌讳等作必要的书面说明，以辅佐制作部理解该广告片的创意背景、目的对象、创意原点及表现作风等等。
同时恳求制作部在限定的时间里呈递估价和制作日程表以供选择。
2.影视动画制作制作流程大致是：三维项目简介——客户的恳求，主要诉求点，制作师交流与沟通。
概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画作风(颜色，节拍，心情，泥塑---魔戒，星战，绿伟人等)定位工作，给后面三维制作提供参考。
分镜故事板——根据文字创意剧本中止的理论制作的分镜头工作，手绘图画构筑出画面，解释镜头运动，讲述情节给后面三维制作提供参考。
粗模——在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为故事板做准备。
3D故事板(Layout)——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout(3D故事板)。
其中包括软件中摄像机机位摆放布置、基本动画、镜头时间定制等学问。
3D角色建模型、3D场景、3D道具模型——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中中止模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型“化装”，中止颜色、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
骨骼蒙皮——根据故事情节分析，对3D中需求动画的模型(主要为角色)中止动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好准备工作，提供动画处置方案。
分镜动画——参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需求活动的对象制作出每个镜头的扮演动画，有人工设定关键帧，也有动作捕捉器。
影视公司流程及作业标准(必读)
朝日传媒公司项目流程及作业标准流程的意义在于让所有人清晰自己处在那个位置，到了什么时候该干什么.不该干什么。
客户见了货不买单，如果不是无理取闹，那一定是我们在哪个环节出了问题.尊重广告运作本质规律的流程,最终会创造更好的广告或运动.流程的意义绝不在于复杂化，刻板化,墨守成规。
而在于灵活运用，不断合理化创新。
第一阶段：前期沟通1、客户沟通客户部业务人员首先了解项目客户需求，让客户填写《影视制作沟通表》初步了解客户制作目地、费用预算、项目负责人以及计划完成时间等信息。
2、业务约见由业务人员组织项目组，安排业务、策划等相关人员至少1次以上登门约见拜访并取得项目资料,进一步了解客户规模、品牌实力、行业地位、项目重视程度、项目负责人、企业信用、以往制作与否以及竞争对手情况，进行判断客户诚意，收集客户相关资料如网站、画册、以往制作成片以及了解客户喜好风格。
3、项目立项客户总监根据业务、策划人员提交的《影视制作沟通表》及项目相关资料，在调查分析无误后，成立项目组，除有准确的客户相关信息外，明确该项目负责人、业务、客服、策划等工作人员岗位，最后，在公司OA中，建立项目名称，将以上人员加入项目组，并注明项目时间，以便项目沟通。
第二阶段：创意提案1、创作说明会由项目负责人主持召开、创意、策划负责人参加的创作前沟通会。
经本次会议确认的创作方向及相关事项,将作为策划人员创作依据。
2、策略与脚本创作创意与策略的关系应融为圆形，绝非分段的线形.广告是要寻求一种你认为最好的沟通方式使商品变成消费者的欲望企求物，所谓策略，只是一种工作方式，更是一种与众不同的思路，区别与竞争对手的高度方法。
影视策略是用视听语言完成消费者购物欲的工具，脚本创作就是让创意人员拿着这一工具想办法让消费者去买单。
一般由策划部安排两个小组不同策划人员分别创作各自方案，进行内部比稿PK，优胜者负责参与项目脚本创作。
3、内部评审创意、策划、市场人员根据《创意简报》竞稿策略，评估和检验创意人员影视策略、创意脚本的优劣会，内部竞争PK比稿，确定最终方案提交客户.“与众不同，好看、能给客户带来商业上的成功”是获胜的唯一标准.4、提案包装将“内部评审会”确认的创意脚本进行二次创作，使之更好看,更易看.因为是影视脚本,所以要更可能的从视觉、听觉、色彩、构图等方面着手,通过一切可能的手段，将“影视脚本”变成“影视"。
动画影视制作服务保证书
动画影视制作服务保证书根据双方达成的协议，为确保动画影视制作服务有序进行，保证质量和效果，特制定以下保证书。
一、服务内容1. 动画影视制作服务包括但不限于角色设计、故事创作、场景绘制、动画制作、音效配音等相关工作。
2. 服务的具体内容、时间安排和费用等事项双方已在合同中明确约定。
二、服务质量保证1. 服务提供方保证所有提供的动画影视制作服务均符合国家相关法律法规和行业标准要求。
2. 服务提供方应按照约定的时间节点，保质保量地完成所承担的工作内容。
3. 服务提供方应确保所提供的动画影视制作服务不侵犯第三方知识产权，如发生侵权行为，应承担相应法律责任。
三、服务效果保证1. 服务提供方应根据双方约定的要求和规格，提供符合预期的动画影视制作效果。
2. 如因服务提供方的原因导致服务效果不符合约定要求，服务提供方应承担重新制作或修正的责任，费用由服务提供方承担。
四、违约责任1. 如果服务提供方未按照约定的时间节点提供服务，则视为违约，应向需求方支付违约金，违约金金额为合同总金额的10%。
2. 如因服务提供方故意或重大过失导致服务效果严重不符合约定要求，需求方有权解除合同，并要求赔偿相应损失。
五、保密义务1. 双方对于在履行合同过程中获得的对方商业秘密和技术秘密等保密信息，应予以严格保密。
2. 未经对方书面同意，任何一方不得将保密信息向第三方披露或使用于其他目的。
六、争议解决1. 双方发生争议时，应通过友好协商解决；协商不成的，任何一方可向有管辖权的人民法院提起诉讼。
七、其他事项1. 本保证书自双方签字盖章之日起生效，有效期与合同约定的服务期限相同。
2. 本保证书的任何修改、补充或终止，须经双方协商一致，并以书面形式作出。
双方确认，已充分阅读、理解并同意遵守上述内容。
需求方（盖章）：_______________ 日期：_______________服务提供方（盖章）：_______________ 日期：_______________。
影视动画专业标准
影视动画专业标准
影视动画专业标准主要包括以下方面：
1. 掌握基本的绘画技能，包括素描、色彩、构图等方面的基本功。
2. 熟练掌握各种动画制作软件，如Adobe Animate、Toon Boom等，能够使用这些软件进行角色设计、场景绘制、动画制作等工作。
3. 了解动画制作流程，包括前期策划、剧本创作、角色设计、场景绘制、动画制作、音效制作等各个环节。
4. 具备良好的团队协作能力，能够与其他制作人员紧密合作，共同完成动画作品的制作。
5. 具备创新思维和创造力，能够根据市场需求和观众口味，创作出具有个性和创意的动画作品。
6. 了解影视行业的相关知识，包括影视制作技术、影视市场趋势等方面的知识。
7. 具备良好的沟通能力，能够与制片人、导演、演员等各方进行有效的沟通和协调。
8. 具备较高的艺术素养和文化修养，能够从不同角度和层次来理解和表达动画作品的主题和内涵。
9. 具备一定的市场营销意识，能够根据市场需求和观众口味，制定相应的营销策略和推广方案。
10. 了解版权法规和知识产权保护方面的知识，能够合理地保护自己的作品版权和知识产权。
以上是影视动画专业标准的主要内容，当然在实际学习和实践中，还需要不断积累经验和技能，不断提高自己的专业素养和能力。
动画行业工作制度
动画行业工作制度一、总则第一条为了规范动画行业的发展，保障动画制作单位的合法权益，提高动画产品质量，培养高素质的动画人才，根据国家有关法律法规，制定本制度。
第二条动画行业工作制度适用于我国境内从事动画制作、发行、播放等活动的单位和个人。
第三条动画行业工作应当坚持创新发展、质量为先、人才培养、市场导向的原则，推动动画行业的可持续发展。
第四条国家鼓励动画行业采用新技术、新工艺、新材料，提高动画产品的技术含量和艺术水平，促进动画产业的技术进步和产业结构优化。
第五条国家支持动画行业参加国际交流与合作，提高我国动画产品的国际影响力。
第六条动画行业工作者应当遵守职业道德，尊重知识产权，弘扬社会主义核心价值观，努力为人民群众提供优秀的动画产品。
二、动画制作与发行第七条动画制作单位应当具备国家规定的资质条件，并根据业务需要，配备相应的专业技术人员、生产设备和场地。
第八条动画制作单位应当建立健全质量管理体系，确保动画产品质量符合国家标准。
第九条动画制作单位应当尊重原创，保护知识产权，不得抄袭、剽窃他人作品。
第十条动画制作单位应当根据市场需求，制定合理的动画产品规划，提高动画产品的市场竞争力。
第十一条动画发行单位应当具备国家规定的资质条件，并根据业务需要，配备相应的专业技术人员、设备和场地。
第十二条动画发行单位应当建立健全发行渠道，扩大动画产品的覆盖范围，提高动画产品的市场占有率。
第十三条动画发行单位应当加强对动画产品的宣传推广，提高动画产品的知名度和美誉度。
第十四条动画发行单位应当遵守国家关于动画产品内容的管理规定，不得发行含有违法违规内容的动画产品。
三、动画播放与传播第十五条动画播放单位应当具备国家规定的资质条件，并根据业务需要，配备相应的专业技术人员、设备和场地。
第十六条动画播放单位应当建立健全播放管理制度，确保动画产品的合法、合规播放。
第十七条动画播放单位应当根据观众需求，合理编排动画产品的播放时间、内容和形式，提高动画产品的观看率。
各类影视片的制作规范流程时间周期人员配置
制作流程
时间周期
人员配备
1、了解学习产品知识，既产品的原理、构造、技术和功能等
4---7天（去厂家学习）
文案策划师1人
导演1人
2、片子的各个制作环节和分镜头创意设计
3---5天
导演1人
3、建筑和产品的三维建模、三维特技以及场景的制作
7---15天
建筑三维动画师
1---4人
影视三维动画师
1---2人
4、三维渲染和调试
5---14天
建筑三维动画师
5、后期特效合成制作
2---4天
后期合成特效师
1人
6、音乐音效的设计和剪辑合成
2天
音效师1人
7、视频剪辑制作： （把三维动画和特技制作完的素材、后期特效合成制作完的素材、音乐制作完的素材，进行剪辑）
2---3天
后期剪辑师1人
8、输出生成视频文件，或者录入录像带
半天
后期剪辑师1人
总结：根据片子的内容和难度以及实际情况来定，制作时间少则25天，人员少则5---6人，（包括：文案策划师、导演、建筑三维动画师、影视三维动画师、后期合成特效师、音效师、后期剪辑师）
请各位业务经理了解了解影视制作行业，有助于跟客户洽谈时，来引导客户和掌控制作周期时间和环节。
各类影视片的制作规范流程时间周期人员配置
各类影视片的制作规范（流程、时间周期、人员配置）
广告片和专题片
制作流程
时间周期
人员配备
1、前期调研和创意提炼客户信息，既 广告语 和 诉求点的策划。
3---7天（去厂家学习 或 收集厂家信息资料）
文案策划师1人
导演1人
2、片子的各个制作环节和分镜头创意设计3--Fra bibliotek5天1人
山西省广播电影电视局关于规范电影制片工作管理的通知
山西省广播电影电视局关于规范电影制片工作管理的通知文章属性•【制定机关】山西省广播电影电视局•【公布日期】2010.08.31•【字号】晋广发[2010]57号•【施行日期】2010.08.31•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】机关工作正文山西省广播电影电视局关于规范电影制片工作管理的通知（晋广发[2010]57号）各市文广新局，山西电影制片厂（有限公司）：为规范全省电影制片工作管理，更好的促进我省电影创作生产的繁荣发展，依据《电影管理条例》（国务院令第342号）、《电影企业经营资格准入暂行规定》（国家广电总局、商务部令第43号）、《中外合作摄制电影片管理规定》（国家广电总局令第31号）、《电影剧本（梗概）备案、电影片管理规定》（广电总局令第52号）、《广电总局关于改进和完善电影剧本（梗概）备案、电影片审查工作的通知》（广发[2010]19号），结合我省电影行政管理职能划转和文化体制改革的实际，现就全省电影制片工作管理的有关问题明确如下。
一、设立电影制作单位（一）已取《摄制电影片许可证》的境内公司、企业和其他经济组织（不包括外商投资企业）联合设立电影制片公司的申报条件及程序。
1、公司注册资本不少于100万元人民币；2、向省广电局提交《摄制电影许可证》申报表（见附件一）一式两份，合同、章程、工商行政管理部门颁发的各方营业执照复印件、公司名称预核准通知书；3、设立电影制片单位提交上述证明材料，由市级电影行政主管部门同意后，报省广电局审核。
省广电局审核通过，向国家广电总局电影局提交报告，由国家广电总局电影局批准成立，并颁发《摄制电影片许可证》。
不批准的，书面回复理由；4、申报单位持国家广电总局的批准文件，到所在地工商行政管理部门办理相关手续。
（二）已取得《摄制电影片许可证（单片）》的境内公司、企业和其他经济组织（不包括外商投资企业）单独或联合设立电影制片公司的申报条件及程序。
拍摄剪辑的规章制度怎么写
拍摄剪辑的规章制度怎么写第一章总则第一条为规范拍摄剪辑工作，提高工作效率，保证作品质量，特制订本规章制度。
第二条所有从事拍摄剪辑工作的人员必须遵守本规章制度。
第三条拍摄剪辑包括但不限于影视剧、广告片、纪录片、动画片等多种形式，适用本规章制度。
第四条拍摄剪辑的工作要遵循原创性原则，不得抄袭他人作品。
第五条拍摄剪辑人员要具备一定的专业知识和技能，熟练掌握相关软件和设备的使用方法。
第六条拍摄剪辑的作品必须符合相关法律法规，不得含有违法内容。
第七条拍摄剪辑过程中必须严格遵守安全操作规程，保证人员和设备的安全。
第八条拍摄剪辑人员在工作中要尊重职业伦理，保护客户和他人的隐私。
第二章拍摄规定第九条拍摄前必须做好准备工作，包括但不限于确定拍摄地点、准备设备、安排人员等。
第十条拍摄时要控制好气氛，保持队伍的团结和协作，确保拍摄效果。
第十一条拍摄时要遵循导演的指示，按照拍摄计划进行。
第十二条拍摄中要注意保持画面稳定，避免晃动或模糊现象。
第十三条拍摄时要保持场地整洁，不得损坏公共财产。
第十四条拍摄结束后要及时整理设备，清理场地，确保不留下任何垃圾。
第十五条拍摄作品要保存好原始素材和后期制作文件，备份到可靠的设备中。
第三章剪辑规定第十六条剪辑时要合理选取素材，保证作品内容连贯丰富。
第十七条剪辑时要注意镜头过渡的自然性，避免画面突兀跳动。
第十八条剪辑时要注意音视频的同步，避免出现声音与画面不配或不同步的问题。
第十九条剪辑时要注意字幕的制作，确保字幕清晰可读。
第二十条剪辑作品要考虑观众的感受，保持艺术性和趣味性。
第四章违规处理第二十一条违反本规章制度的行为，根据情节严重程度，将给予相应的处罚。
第二十二条违规行为包括但不限于擅自篡改作品、盗用他人作品、违法违规行为等。
第二十三条处罚方式包括但不限于口头警告、书面警告、降级处理等。
第五章附则第二十四条本规章制度解释权归拍摄剪辑主管部门所有。
第二十五条本规章制度自发布之日起生效。
动画制作员国家职业技能标准
动画制作员国家职业技能标准动画制作员是指在动画制作流程中担任具体职责的专业人员。
他们要负责从创作、设计、制作、后期制作等各个环节中为动画片提供所需的技能和服务。
为了规范动画制作员的职业技能，国家制定了动画制作员国家职业技能标准。
动画制作员国家职业技能标准主要包括以下内容：1.动画制作的基本理论与知识：包括动画制作的历史发展、动画理论、影视艺术基础知识等。
动画制作员需要了解动画技术的基本原理和动效原理，掌握动画制作的理论基础。
2.动画设计与创作：包括故事创作、角色设计、背景设计等。
动画制作员需要具备故事设计的能力，能够根据故事情节和场景需求，进行角色和背景的设计。
3.动画制作技术：包括手绘动画、计算机动画、3D动画等制作技术。
动画制作员需要熟悉不同的动画制作技术，能够根据具体需求选择合适的制作方式，并具备相应的动画制作技术操作能力。
4.动画后期制作：包括影像合成、修图、配乐等后期制作环节。
动画制作员需要具备影像合成的能力，能够将各个素材进行融合和修图处理，以及添加配乐等后期制作工作。
5.动画制作流程与项目管理：包括动画制作流程的了解和掌握，以及项目的组织和管理能力。
动画制作员需要了解动画制作的整个流程，能够根据项目需要进行合理的组织和安排，确保项目的顺利进行。
6.动画创作能力与创新精神：包括动画创作能力和创新精神。
动画制作员需要具备创造性的思维和艺术表达能力，能够独立完成创作任务，并具有不断创新和追求卓越的精神。
7.专业素养与职业道德：包括对动画职业的认同和尊重，具备良好的职业道德和素养。
动画制作员需要对动画行业有一定的认知，并能够展示职业道德和规范行为，保持职业操守和职业信念。
动画制作员国家职业技能标准的制定，旨在规范动画制作行业的从业人员，提高动画制作的质量和效果，推动动画产业的发展。
通过合理的职业技能培训和认证，可以提高动画制作员的技能水平，提升动画制作员的职业素质，从而为动画行业的繁荣做出贡献。
影视编辑岗位职责模板
影视编辑岗位职责模板一、岗位背景影视编辑岗位是企业中负责影视制作后期剪辑、处理和整理工作的专业岗位，承当着保证影视作品质量和效果的紧要责任。
为了规范影视编辑岗位的工作，提高岗位的专业水准和工作效率，订立本规章制度。
二、岗位职责1.负责收集、整理和归档影视素材，包括但不限于视频、音频、图像等。
2.依据导演或制片方的要求，进行影视作品的剪辑、拼接、修剪、调色等后期制作操作。
3.负责影视作品的特效处理，包括图像调整、视觉效果、动画效果等。
4.负责配音和字幕的添加和编辑工作，确保影视作品语音和文字表达的精准性和连贯性。
5.负责制作影视作品的片头、片尾、标志等元素，以及其他需要添加的识别和品牌元素。
6.依据影视作品的要求，进行音频处理，包括音效的添加调整、配乐的剪辑与添加等。
7.负责导出和保存影视作品的不同版本，依据要求进行格式转换和压缩处理。
8.参加影视作品的讨论和策划，提出合理化的改进看法。
三、管理标准1.岗位要求：具备影视编辑相关专业学问和技能，娴熟使用专业视频编辑软件和音频处理软件，具备良好的审美本领和创意思维。
2.工作时间和考勤：依照企业规定的工作时间进行工作，每日需打卡签到和签退。
3.工作纪律：依照企业要求，遵守工作纪律，保护企业信息和资料的安全。
4.工作效率：合理布置工作时间和任务，保证工作质量和效率。
5.团队合作：积极与其他相关岗位的员工合作，沟通顺畅，相互支持，共同完成团队目标。
四、考核标准1.工作质量：影视编辑完成的作品质量是否达到预期，包括剪辑的流畅性、镜头过渡的自然性、音视频的同步性等。
2.创意思维：影视编辑在作品中是否能呈现创意和个性，是否能为作品加添独特的视觉效果和情感表达。
3.工作效率：影视编辑在规定的时间内完成工作任务的本领，对紧要任务的优先处理本领。
4.团队合作：参加团队讨论和策划的积极性和合作性，与他人的沟通协调本领。
5.自我学习和提升：通过学习和实践不断提升自身的专业技能和学问，保持对行业趋势的了解和跟进。
影视动画制作流程划分
影视动画制作流程划分
在影视动画制作中，每个环节的配合紧密程度是制作成功的关键。
以下是制作流程按类划分：
1. 前期制作：包括构思、策划、剧本创作和视觉设计。
这部分的关键是要清晰的构思和策划好全片，在最初的阶段，就要认真考虑如何使故事、角色、场景、特效等元素最大程度的契合，从而能为后期制作打下良好的基础。
2. 美术设计：画面的风格和特点是决定动画类型的关键因素。
这方面包括场景的设计、角色设计以及色彩搭配等要素。
这些关键要素对于制作片的效果至关重要。
3. 动画制作：这是影视动画的核心制作环节，包括录制对话、手绘动画、对图像的编辑以及特效的制作等。
在这个阶段，需要力求创意，精雕细琢，确保想象和创造的理念得到体现。
4. 后期制作：非常重要的制作阶段，主要包括特效制作，色彩校正和声音制作等。
作为整个制作流程的最后一步骤，后期制作涉及到如何使整个片段具备连贯性和高效性。
5. 完成工作：包括制作一些有关发布、宣传及市场营销方面的工作。
这些活动的目的是围绕影片做好推广和传播，让更多的人认识和喜欢影视动画，从而切实提升影视动画的品种和质量。
总的来说，影视动画制作是一个综合性的过程，每个环节是不可或缺的。
在不同的阶段，我们需要从不同的角度出发，思考如何达到最好
的效果。
只有不懈努力和不断反思，才能不断提高制作的水平和质量，创造出更加优秀和经典的作品。
影视动画制作员技师工作内容
影视动画制作员技师工作内容
影视动画制作员技师的工作内容主要包括以下几个方面：
1. 动画制作：制作动画片的过程，包括故事创作、角色设计、场景搭建、动画制作、特效制作、音效处理等。
2. 录音后期制作：在声音录制和音效处理方面协助制片人，并负责后期制作以及混音等。
3. 视觉特效制作：在影片画面方面进行后期制作和修饰，包括特效渲染、修复、合成等。
4. 录像和影视设备维护和管理：对摄像机、录音设备等进行维修、保养和管理。
5. 策划和执行营销计划：制定适合影片的宣传计划并实施，包括海报、广告、宣传片等。
6. 协调和管理工作：在制作过程中与场务人员、演员和其他工作人员密切配合，确保工作顺利进行。
7. 活动策划和组织：负责影片首映式、拍摄开机式等活动的策划和组织。
总之，影视动画制作员技师是在影视动画制作过程中扮演重要角色的专业人员，需要掌握广泛的技术知识和业务能力，以保证影片制作的高质量和成功上映。
三维动画工作室规章制度
三维动画工作室规章制度一、总则为了规范三维动画工作室的管理，提高工作效率和团队合作能力，特制定本工作室规章制度。
本规章制度适用于三维动画工作室全体成员，所有成员应严格遵守。
二、工作室管理1. 工作室成员应服从工作室负责人的指挥和安排，保证工作室的正常运转和良好工作秩序。
2. 每位成员需按时完成分配的任务，并保证任务质量符合工作室标准。
3. 全体成员要遵守工作室的保密制度，不得将工作室内部项目和信息泄露给外部个人或机构。
三、工作室守则1. 工作时间：工作室的工作时间为每周五天，每天8小时，具体的上下班时间由工作室负责人统一安排。
2. 出勤与请假：成员应按时上班，如有特殊情况需要请假，应提前提出请假申请，获得负责人批准方可离开工作岗位。
3. 工作纪律：工作室成员应保持良好的工作纪律，不得无故迟到、早退或擅离工作岗位。
4. 通讯方式：工作室成员应优先使用公司指定的工作邮箱进行工作沟通，不得使用个人邮箱。
5. 保护工作环境：完成工作后，要及时清理工作台和工作区域，保持工作环境整洁。
四、工作室团队协作1. 合作精神：工作室成员要相互尊重，在工作中要有团队意识，互相协助，共同完成任务。
2. 沟通与反馈：工作室成员应经常进行及时有效的沟通，共享信息和资源，并能够积极提供反馈和建议，促进工作室的发展和进步。
3. 接受批评和指导：工作室成员应对他人的批评和指导保持积极的态度，虚心接受并及时改正自己的不足之处。
4. 互助学习：工作室成员要不断学习并分享自己的经验和知识，促进团队成员的共同进步。
五、规章制度的执行1. 违反规章制度的成员将受到相应的纪律处分，包括口头警告、书面警告、停职调查、经济处罚等。
2. 如有严重违纪行为，工作室负责人有权决定是否解除其工作室成员资格。
六、附则本规章制度自发布之日起生效，并适用于三维动画工作室全体成员。
工作室负责人有权对本规章制度进行修改和补充，并应及时通知全体成员。
以上即为三维动画工作室的规章制度，希望工作室的成员能够认真遵守，共同营造一个良好的工作环境和团队氛围。
影视的管理制度
影视的管理制度第一章总则第一条为规范影视管理，促进影视产业的健康发展，根据国家有关法律法规，制定本制度。
第二条本制度适用于影视制作、发行、播放等相关单位，包括但不限于电影、电视剧、纪录片、动画片、微电影等类型的影视作品的制作、发行、播放等活动。
第三条影视作品的制作、发行、播放等相关单位应当遵守本制度的规定，加强对影视作品的管理，提高影视作品的质量和水平。
第四条影视作品的制作、发行、播放等相关单位应当建立健全内部管理机制，提高管理水平和效率，促进影视产业的发展和繁荣。
第二章影视作品的制作管理第五条影视作品的制作单位应当依法取得相关许可和资质，严格按照国家、地方和行业规范要求，开展影视作品的制作活动。
第六条影视作品的制作单位应当认真履行合同义务，确保影视作品的质量和进度，保障相关人员的合法权益。
第七条影视作品的制作单位应当建立健全内部制度，规范管理流程，提高管理效率，保证影视作品的制作质量和安全。
第八条影视作品的制作单位应当加强员工管理，提高员工素质，保证员工的健康和安全。
第九条影视作品的制作单位应当强化安全管理，确保影视作品的制作过程安全可靠，防止事故和灾害发生。
第三章影视作品的发行管理第十条影视作品的发行单位应当严格按照国家相关规定，取得相关许可和资质，开展影视作品的发行活动。
第十一条影视作品的发行单位应当加强对影视作品的宣传和营销，提高影视作品的知名度和影响力。
第十二条影视作品的发行单位应当认真履行合同义务，确保影视作品的发行质量和规模，保障相关人员的合法权益。
第十三条影视作品的发行单位应当建立健全内部管理制度，规范管理流程，提高管理效率，保证影视作品的发行质量和安全。
第十四条影视作品的发行单位应当加强渠道管理，拓展发行渠道，提高发行效率和效果。
第四章影视作品的播放管理第十五条影视作品的播放单位应当严格按照国家相关规定，取得相关许可和资质，开展影视作品的播放活动。
第十六条影视作品的播放单位应当加强对影视作品的编排和播放安排，提高播放效果和观赏性。
动画影视制作岗位职责
动画影视制作岗位职责
动画影视制作岗位职责：
动画影视制作岗位是一个非常重要的职位，因为他们的工作是
把脚本和想法，制成可以观众观赏的动画作品。
以下是动画影视制
作岗位的职责：
1.创意发展：动画影视制作人需要与编剧和导演紧密合作，确
保所有的创意能够适合在动画中展现。
他们需要推进想法和提供建议，以确保整个项目全面而准确地表现出来。
2.预算管理：动画影视制作人需要为动画项目建立和管理预算。
这需要他们熟悉业界标准和制作的复杂性，以确保项目不超预算。
3.招募和管理制片人：动画影视制作人需要与与他们一同工作
的制片人一起工作，确保项目有一个高效的制片团队。
这还包括招
募并管理制片人，使他们保持在项目进度和预算内。
4.制作进度跟踪：动画影视制作人需要管理整个动画制作过程
的时间表，从概念设计到动画制作的最后阶段。
他们需要监督项目
进度，确保标准的质量和效率，并在需要时向上级报告。
5.监督声音和音乐方面的工作：动画影视制作人需要与配乐师
和声音设计师紧密合作，确保动画的音效和音乐实现创意的有效传达。
他们需要监督配音演员的演技并管理所有的音效和音乐。
总体而言，动画影视制作岗位需要对动画制作过程的整体概念
和详细工作流程有很好的理解。
这需要对行业的需求、技术和最新
趋势都能被了解。
动画影视制作人还需要能够管理他们的团队并与
其他制片人、导演、编剧和艺术家建立良好的工作关系。
影视动画制作承诺书
影视动画制作承诺书本承诺书旨在明确影视动画制作过程中的责任和义务，确保制作过程顺利进行并达到预期目标。
一、制作目标我们承诺根据您的要求和指导，制作一部高质量的影视动画作品。
二、制作内容1. 我们将根据您提供的剧本或故事大纲，进行影视动画制作。
2. 我们将负责角色设计、场景布置、动画制作、配音等相关工作。
三、制作进度1. 我们将根据双方商定的时间表，按时完成各个制作阶段的任务。
2. 若因不可抗力等特殊情况导致进度延迟，我们将及时与您沟通并协商解决方案。
四、制作质量1. 我们将以专业的技术和经验，保证影视动画作品的质量。
2. 在制作过程中，我们将与您保持密切的沟通，及时接受反馈意见，并根据需要进行修改和调整。
五、知识产权1. 您作为委托方，保留影视动画作品的知识产权。
2. 我们作为制作方，不得擅自使用、复制、传播或转让该作品的知识产权。
六、费用和支付方式1. 影视动画制作费用将根据双方协商确定，并在合同中明确约定。
2. 支付方式将根据合同约定进行，一般包括阶段性支付和最终支付。
七、违约责任1. 若一方违反本承诺书的内容，应承担相应的法律责任。
2. 如因违约导致对方遭受损失，违约方应赔偿相应的损失。
八、争议解决1. 双方在履行本承诺书过程中发生争议，应通过友好协商解决。
2. 若无法协商解决，可提交至相关仲裁机构或法院处理。
九、其他事项本承诺书自双方签字之日起生效，有效期为影视动画制作完成之日止。
委托方（盖章/签字）：______________日期：______________制作方（盖章/签字）：______________ 日期：______________。
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影视动画制作工作规范第一章 Layout组工作规范一、Layout组的工作流程：二、对上一环节的要求：三、制作规范：1.在开始做Layout之前先理解剧本的内容,有不明白的地方和导演多沟通；2.新建场景,检查每秒帧数是否和导演规定帧数一样；3. 镜头命名按照项目统一规定；4. Playblast的动画文件使用项目标准尺寸，一律使用主摄象机拍屏，在其属性设置中将Display options的Overscan参数设为1,保证摄象机的全屏效果，显示ResolutionGate 和Safe Action. 拍屏将playblast Options/Display Size 设置为From Render Globals，Scale设置为 1。
5. 文件的命名要规范,文本文件要命名；6.存储时检查文件,删去多余的东西,关闭浮动窗口,以线框形式存储文件；四、文件存放规范：五、对下一环节的保证:第二章 SETUP组工作规范一、 setup组的工作流程在模型组的指定目录下获取最终的模型文件 ==> setup bones ==>skin bons ==> 动画测试 ==> 在材质组获取最终的、已经final UV的文件 ==> 把skin 的模型替换成final UV的模型 ==> 动画测试骨骼 ==> 根据动画组测试的反馈修改setup ==> final setup二、对上一环节的要求:三、制作规范1．确定MODEL已经制作完成，确定MODEL与坐标轴在世界坐标中心并确认法线方向是否正确统一, 确定MODEL各部分数值都已清零，运行Optimize Scene Size 清除场景多余节点。
2．拿到设定稿后，充分理解角色或道具的设定，与设定人员沟通角色或道具应该能达到的动作。
3．不要使用非公用插件。
4．确保各部分控制器没有多余数值。
5．保持坐标轴方向与世界坐标一致。
6．确保不参与动画的属性要锁定并隐藏。
7．骨骼链需要在某一方向成一平面。
Joint OrientdeX轴指向下一层级的Joint(只对“XYZ”joint以下的数据有效)。
8．写 EXPISSON 要简洁精练。
9．注意SETUP时文件的大小DRIVEKEY（最大）EXPISSON （其次）CONSTRAIN（居中）CONNEC &UTILITIE （最轻）10．主要层级结构Caracter01character01_ MotionSystem (控制器组)character01_ Skeleton (骨骼组)character01_ Geometry (辅助与非位移组)11．如需要建立CHARACTER 层级关系,需遵循如下顺序:主目录character_cha根目录character01_body_cha (身体)character01_foot_L_chacharacter01_foot_R_cha (腿和脚)character01_hand_L_chacharacter01_hand_R_cha (手臂)character01_head_cha (头与表情)character01_root_cha (整体的位移)12．Setup完成后，删除outline中所有多余的节点，可以只选择有用的组export出一个mb文件。
最终文件要备份在服务器上。
13．设置是否适合动画，一定要让动画师进行动画测试。
14．最终保存文件时，模型以wire frame（接线框）显示，关闭outliner，hypershade等辅助窗口再存盘。
15．如有针对某特殊镜头的特殊设置，要另存一个单独的文件并通知组长。
四、文件存放规范:五、对下一环节的保证:第三章材质组工作规范一、材质组的工作流程二、对上个环节的要求：1．在模型制作过程中应注意在对模型smooth后uv拉伸的问题2．在模型制作过程中应考虑到以后方便传uv的问题。
3．在模型制作过程中应尽量删去看不到的面。
三、制作规范：1．角色.道具，场景型文件从模型组指定目录中取得，开始做材质前请注意模型文件是否符合以下要求：1）确认拿到的模型是最终版本，与Setup组拿到的是同一版本；2）文件中的单个模型可以存在各自规范的命名及正确的层级关系，各个模型之间可以成组，但各模型之间不能存在Parent关系3)文件里的所有模型清楚历史纪录，Poloygon物体法线正确统一。
4)Outliner中只能有一个组,中心点在原点。
5)所有场景中模型为lock锁定，以免在贴图过程中移动模型。
2. 充分理解设定稿，材质纹理及色彩要严格遵照设定稿。
如有问题及时与前期美工角色设定人员沟通。
3．制作之前，要新建一个material如Lambert更换所有模型的默认材质，不可以使用到默认的材质球4．命名规范1）材质球的命名：为了在后续打灯光的环节中迅速找到需要调节的材质球，建议大家养成给材质球命名的好习惯，命名规范暂定如下：角色名称_材质球赋予部位_左，右或数量词例如：Koogle_body; Koogle_shoe_Left; Koogle_Cloth012）贴图的命名：贴图的命名应当注意以下几点：a.清楚交待贴图示角色的某个部分，或是场景里的某个部分。
b.贴图应当分为高，中，低三个精度，用以适配不同的镜头需要，一般以高精度为基准绘制贴图，材质Final以后通过Acdecee 可以批量改变贴图尺寸，命名规范是在原贴图名称后加后缀：H 高精度 2 K (2048*2048pixel)M 中精度 1 K (1024*1024pixel)L 低精度 0.5K (512*512pixel例如：Koogle_body_color_H.tgaKoogle _body_bump_M.tgaKoogle _body_Speacular_L.tga注：项目没有要求贴图分高、中、低的精度，可以根据实际需求出一个精度即可。
5．分UV注意事项：1）避免UV的重叠（物体的前后部分具有相同纹理的情况除外）2）在最少UV拉伸的情况下尽可能的保证UV块的完整性;3）UV的接缝应尽量处于隐蔽的位置。
UV边的切开一般要放置于以下几个地方：a 镜头不容易注意到的或现实生活不太察觉到的部位，如头的后部、躯干的两侧、四肢的内侧等；b在模型结构有较大变化或材质有较大变化的部位；4）使用同一纹理的UV面之间的大小比例要接近模型拓扑面之间的比例5）保持UVs在0到1的纹理坐标空间内,UVs要尽最大可能的利用texture的0到1的空间，各个UVs的面片之间的安排要紧凑，可以使用Normalize UVs把已经排列好的UVs规格化到 0-1。
6）号UV的模型进行一级Smooth操作；7）用UV Texture Editor>Polygons>UV Snaphot命令，将分好的UV输出为一张适当大小的tga图片并命名。
如：Koogle_body_uv.tga6．贴图绘制，管理规范：1）贴图以角色或场景需要的最高精度绘制，保留一份PSD（分层文件）便于修改.2） Textures应该用无损24位色彩以上的图像格式保存，如iff,tga等，不可以使用被压缩的贴图格式，比如jpeg.压缩格式会使图像像素融合，影响图像质量，并会显著降低系统的运行效率。
tif格式在实际使用系统会明显变慢，不建议使用。
3）材质Final后上传所有属于该角色或场景的贴图文件（包括psd文件）到指定的Final Textures文件夹.4）执行mel：FileTextureManager.mel将所有贴图路径指定到指定的目录5）在fianl之后的修改完成后要尽快的替换原有贴图。
6）角色有口腔的必须绘制口腔阴影贴图，避免在以后的灯光工作中，口腔过亮，在画面中太跳的情况出现7．尽可能的将所以三维纹理转换成贴图，对于转换损失过大，则考虑建立Refrecen Object（参照物），或是将三维纹理坐标Parten 到物体上。
8．相同作用且参数相同的节点应该尽可能公用，以减少计算数据。
9．在材质工作中不能对任何物体作改动，如更名重新打组和解除锁定，不能对除UVTexture Editor外的任何视窗中的点、线、面等进行位移等相类似的操作，不能更改物体除UV之外的任何结构。
如模型确有不适合分UV的结构要先通知组长再返回模型组修改。
10．将Outliner中所有的Place3dTexture和refernce选择后打组，组的名字为：charactername_Textures11．完成时的注意事项：1）完成的文件不能存在没有用的UV set,即使此UV set中有UV(默认的map1除外)；2）完成的文件不能存在任何的灯光、自定义的摄像机、多余的没有赋予任何物体的material、Utility节点、Texture节点，在使用Hypershade中的Edit/Delete Unused Nodes进行删除没用的材质节点之后，还要手工检查；3）完成的文件中不能存在display及render的层；上传的文件中的物体除了材质动画以外，不能有任何的动画信息；4）上传制作完成的模型要清除历史、清除Quick Select Sets；5）上传文件时，必须将贴图的路径指向指定的目录；6）给polygon物体Transfer UV时注意删除Smooth节点7）将charactername_Textures放在Setup的大组下8）不可以使用Texture Glow,因为会产生闪烁；9）必须执行Delete Unused Nodes命令；10）确定Setup组指定目录里文件的版本；四、文件存放规范：五、对下一环节的保证:第四章灯光组工作规范一、灯光组的工作流程：二、对上一环节的要求：1、导演提供制作集的bg气氛图，以及气氛要求和注意；2、模型组绑定组尽量注意下角色的脖子接缝问题。
尽可能接好，避免灯光的对每卡都得处理接缝问题。
3、材质组尽量减少角色3维节点的出现。
以及尽量减少bump闪烁。
一定统一使用标准灯光对材质的检测，保证感光度的统一。
注意特写镜头的贴图精度。
4、动画组尽可能的检查穿帮。
三、制作规范：1．充分理解镜头及导演对灯光的要求，如有问题及时与导演沟通；2．不得修改删除动画文件中的任何物体及动画也不得删除历史。
如确实有与灯光设置冲突的地方要通知组长返回动画组修改；3．无多余的层，所有灯光要打组(lights)。
若有灯光排除，灯光应予物体对应命名；如：Sky_pointLight 组名为：Sky_Light_Group4．避免阴影的闪动问题和灯光照明范围明显有边缘问题；5．充分考虑灯光与动画物体之间的位置关系。
同一个镜头中要考虑运动镜头在改变位置后灯光的统一性，以及前后镜头的灯光统一性；6．工作完成时删除多余的灯光，检查设置好RenderGlobalSettings的各项属性，模型以wireframe显示，关闭outliner，hypershade等辅助窗口再存盘；7．如果已经通过的灯光还有修改，一定要通知组长。