大学选修课流行音乐与鉴赏论文《论中国流行音乐》
论中国流行音乐.doc
目录摘要 (3)关键词 (3)1、主要特性 (3)1.1.流行音乐的新奇性 (3)1.2.流行音乐的娱乐性 (3)1.3.流行音乐的商品性 (4)1.4.快速更替性 (4)1.5.流行音乐的参与性 (4)1.6.流行音乐传播手段的科技性 (4)2、中国音乐发展历程 (4)2.1.复苏开拓期 (4)2.2.高速发展期 (5)2.3.多元繁荣期 (5)3、中国流行音乐存在的问题及对策 (6)3.1.存在的问题 (6)3.2.解决方法 (6)参考文献 (7)论中国流行音乐摘要:流行音乐无论在国内还是国外都广泛存在,今天,我们就从音乐特性等级方面对我国的流行音乐进行鉴赏。
关键词:流行音乐特点发展历程存在问题解决方法流行音乐(Popular music)是属于一种有着广泛听众极具吸引力音乐,相较于艺术音乐站和传统音乐。
流行音乐是一个不分年龄人人共享音乐以“雅俗共赏”通称。
1、主要特性流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐有6种特性:1.1.流行音乐的新奇性即流行音乐的流行性或时尚性。
新奇是一切流行事物的显著特征,好奇心是人类心理的一个特征。
而流行音乐作为一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐,它必然是“建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的。
”⑩流行音乐是建立在这个基础之上的,因而必然会“致使这种唱、奏、听某一曲目或运用某一风格的行为方式及其对象在一定的社会范围内扩展蔓延,并形成不同程度的社会风靡与社会群体性狂热。
”?流行性和时尚性是流行音乐的基础。
1.2.流行音乐的娱乐性流行音乐的作品内容通俗易懂,题材多取自于日常生活,以表现爱情主题的为多数,接受和消费的主体多数是以一般平民或亚文化群为主,因此它强调的是它自身的娱乐性和消遣性。
它的通俗性决定了它拥有大众的基础。
人们可以主动参与表演,增加了能动的空间和乐趣,人们从中能得到放松与享受。
因此,流行音乐更为注重和强调自身的娱乐消遣性,“娱乐性”是流行音乐的重要特征与功能。
流行音乐本科论文范文3篇
流行音乐本科论文范文3篇在大学的音乐欣赏课中学生对古典音乐和流行音乐的不同态度的调查问卷在大学的音乐欣赏课中学生对古典音乐和流行音乐的不同态度的调查问卷课题:在大学的音乐欣赏课中学生对古典音乐和流行音乐的不同态度形式:问卷调查封闭式,半封闭和开放式问卷相结合现状:传统的音乐教学内容已经很不受学生欢迎,流行音乐以其贴近生活,通俗易懂,引领时代潮流而占据了学生音乐生活空间.目的:为了能够更好的使大学音乐欣赏课程和学生的心理发展结合起来,并且可以根据学生的要求来调整课程的设置,使得音乐欣赏课真的能够学有所用。
研究背景:现在随着大众传播媒体以及互联网的不断发展,使得人们对于音乐的欣赏与消费比以往的任何时代都更加迅速、有效和广泛。
在最近的几年里,大大小小的演唱会也越来越多的出现在电视屏幕上。
音乐排行榜、演唱会、歌友会等等音乐有关的名词对于大多学生来说并不陌生,而孙燕姿、周杰伦、等歌手以及音乐团体更是耳熟能详,对于古典音乐喜爱的人就越来越少了,但是在我们的大学的音乐欣赏课中对古典音乐和民族音乐的欣赏还是占有大部分,所以很多学生慢慢的已经不喜欢上音乐欣赏课了,为了了解学生们的喜好,并且更加准确的定位上课的内容,所以我决定做这个问卷调查应有目的地将流行音乐引入课堂,使学校音乐教育与社会音乐环境结合起来,形成合理、有效的提高学生素质的教学模式.音乐教育在大学课堂中的重要性:音乐教学在艺术教育中有很重要的地位,它对促进学生的全面发展,塑造完美人格具有独特的、不可替代的作用. 在高校人文素质课程教学中,音乐欣赏课是最受大学生喜爱的课程之一.在欣赏内容的选择上,大多数学生选择流行歌曲,而选择交响乐、艺术歌曲和民族音乐等欣赏内容的学生则较少.三、调查时间,地点,对象:1调查教师情况:谢惠迎,女大学本科毕业,教学内容:音乐欣赏,文艺指导2时间:2021年 9月3地点:北京兴华大学(借助朋友的学校做的此项调查)4对象:学生100名,平均年龄21岁四、调查方法:为了使我们的调查更具代表性,调查数据更具说服力,我们以不记名填写调查问卷的形式进行校园问卷调查,派发问卷100份,收回问卷100份,有效问卷100份,有效问卷中男学生54名,女学生46名。
大学流行音乐鉴赏论文
浅谈音乐“我能想到最浪漫的事,就就是与您一起慢慢变老,一路上收藏点点滴滴的欢笑,留到以后,坐着摇椅慢慢聊”爱情的最高境界大概就就是“死生契阔,与子成说;执子之手,与子偕老”。
这首歌就为我们描绘出了这幅景象,音乐就有这种神奇的魅力,带我走进这奇妙的殿堂。
可以说,音乐就就是生活,唱出生活百态。
生活中,音乐在我大大小小的事情中都遍布了足迹,无论就是无人的教室,空旷的操场,还就是嘈杂的马路,寂静的黑夜,有时候我都感觉音乐已经与我分不开了。
就我而言,音乐能给我带来动力,给与我心灵的慰藉,让我聆听我的内心,沉淀我的心灵,鞭策着我继续前进。
最记得一首歌《You Raise Me Up》:You raise me up, so I can stand on mountains, You raise me up, to walk on stormy seas, I am strong, when I am on you shoulders, You raise me up ,to more than I can be。
我最喜欢westlife翻唱的那一版。
每次听到这首歌,无论什么时候,我身处何地,都会有一种热血沸腾的感觉,我们每个人都有过累到想要嘶喊的时候,有过要被孤独吞噬的时候,有过经历挫折一蹶不振的时候。
独自走在路上,我们会遭遇寒冷,就是亲人、朋友与伴侣,她们用温暖的手支撑着我们,让我们慢慢走上人生的高峰。
我曾经瞧过无数遍它的MV,里面有父子间,夫妻间,母子间,父女间,姐妹间浓厚的亲情,这首充满沧桑感的歌,唱出了触动人心,唱出了感动。
这就就是音乐,抓住了感情,音乐就有了灵魂。
刚开始我选这门课,就就是因为音乐这两个字。
当时我就在想,音乐嘛,我比较熟,流行音乐从小听到大。
但上了这门课,才发现我以前知道的那些,连音乐的冰山一角都及不上。
准确来说,这应该就是我第一次以上课形式认识,学习流行音乐。
总体来说,老师主要介绍了西方流行音乐,讲了它的风格与历史。
浅谈中国流行音乐的美学特质及审美意义论文
浅谈中国流行音乐的美学特质及审美意义论文浅谈中国流行音乐的美学特质及审美意义论文引言流行音乐以其极具魅力的特点,给传统音乐、音乐审美理念以及音乐创作理念等方面带来巨大的冲击。
其不仅使我国音乐的格局发生的重大变化,也对我国文化产生了重大的影响。
一种文化能够得到有效流传,必定有其存在的价值,因此,对中国流行乐的美学特质以及审美意义进行研究,具备非常重要的意义。
一、中国流行音乐的美学特质(1)审美内容人性化流行乐是对比于传统音乐而言的,我国流行乐真正流行时间大约在改革开放这段时间。
在改革开放前,人们受到集体文化影响,讲究以集体为目标实现个人的价值。
后来随着流行音乐逐渐融入人们生活,也让人们的个体意识以及个性得以彰显,也可以说流行音乐改变了人们的集体意识的审美观念,使人们的审美内容更趋向于人性化。
以公众的角度来看,人们在社会中的生活,难免遇到困难,导致其对生活的状态进行思考,而流行乐几乎涵盖了所有范围的情感,使受众的感情得以宣泄,尤其在爱情方面,流行乐中涉及爱情的歌曲,从各个层面、多种视角进行解读,也能够证明流行乐更为贴近生活,趋向于人性化。
此外一些流行乐作品涉及一些人性话题,会通过对生存环境、社会一些重大事故进行反思等。
例如:歌手韩红演唱的歌曲《天亮了》,便反映了一场缆车事故,在歌词中体现出父爱、母爱的伟大,带给人们深深的感动,这便是流行乐人性化的体现。
(2)审美包装时尚化在流行乐的引导下,人们的生活品质、审美能力以及对美的需求得到提升,也更加注重对美的追求,这便是时尚的来源。
流行乐作为人们时尚的引导者,随着人们审美标准的.提升,也得到有效提升,而流行乐创作人涌现出一个又一个脍炙人口的流行歌曲,也让流行乐逐渐渗透到人们的各个环节,而其中一些具有代表性的演唱者逐渐为人所知,这便是明星的来源。
当明星与时尚结合,广阔的舞台、梦幻的灯光、浑身散发着时尚气息的绚丽着装,无一不紧紧抓住人们的眼球,不仅在音乐方面让人们情感得以宣泄,而且在视觉上给人们带来强烈的冲击,因此,流行乐作为时尚的引导消费产品,不仅引领时尚潮流,也是审美包装时尚化的代表。
中国流行音乐通论--我对中国流行音乐的认识
我对中国流行音乐的认识在上中国流行音乐通论这门选修课之前,我对于音乐没有一个怎么特殊的认识,就是喜欢什么歌就听什么样的歌曲。
像我自己比较喜欢安静一点,舒缓一点的歌曲,或者是一些经典老歌,不是很喜欢摇滚类型的音乐,感觉那种歌曲略显聒噪,不适合我的音乐审美。
我是地道的东北人,我家乡有自己的本土戏曲音乐,就是二人转,还蛮喜欢的。
下面,就跟随着老师的讲课轨迹去回忆我所感受到的中国流行音乐对我的影响及感受。
一、中国流行音乐的起源我们学习东西都回去想办法弄清起源、发展、现世等。
了解事物不光需要看他的表象,同时也要了解他的内在乃至于本源。
自有真正了解了本源性的东西,才会对某些事物有自己独到的感受。
音乐亦如此,如果我们只是很随意的就是听听歌,可以这也是可以的,但是难道就不想探究一下歌手为什么这样唱或者为啥歌词这样写,有些歌会与你发生一些心理上共鸣,这就说明你自己真的了解了这首歌,了解了歌手。
在老师讲述流行音乐起源的时候,我想到自己以前看过的书籍,中国可以说是世界音乐的发源地,我们最早的创造了宫商角徵羽,比外国其他国家族系早了近千年,中国传统乐器琵琶可以模拟出有如西方交响乐的宏大篇章,还有古老的骨笛、编钟、铜鼓至今演绎着现今世界乐器所无法呈现的音乐效果。
到底什么是我们所喜欢,我们所需要的,我想只有我们自己内心了解。
中国流行音乐在十九世纪可以称为中国传统音乐亦或是中国地方乐曲。
在对流行音乐的范围中有艺术、抒情、校园、队列歌曲等。
他们相较于严肃音乐有本质上的不同,流行音乐有了自己的对一些美好事物的情感在音乐中,在老师的讲述中我了解了那个时代的对于流行音乐有重要贡献的一些人。
中国流行音乐的发展离不开电影,这是中国流行音乐发展中一个鲜明的特点。
主要是由一代歌后周璇领导了这股潮流。
当时的歌坛上,没有歌舞团体表演,也很少有歌星以灌唱片为主业。
只有第二歌星姚莉和少数歌星例外。
姚莉未进电影界,除灌唱片,组织大同乐队在各电台播唱歌曲,而大多数都以拍电影为主,而不放弃歌星本色,以在电影中演唱插曲,这样的特殊的影歌双栖形式出现。
谈论流行音乐演讲稿范文
尊敬的各位老师,亲爱的同学们:大家好!今天,我很荣幸站在这里,与大家共同探讨一个充满活力、深受广大人民群众喜爱的音乐形式——流行音乐。
流行音乐作为一种独特的艺术表现形式,已经深深地融入了我们的日常生活,成为了当代社会文化的重要组成部分。
下面,我将从流行音乐的定义、魅力、影响以及在我国的发展等方面进行阐述。
一、流行音乐的定义流行音乐,顾名思义,是指在一定时期内,广受欢迎、流传较广的音乐作品。
它以节奏明快、旋律优美、歌词贴近生活等特点,吸引了众多听众。
流行音乐涵盖的范围较广,包括摇滚、爵士、电子、民谣等多种风格。
二、流行音乐的魅力1. 节奏明快,易于传唱流行音乐通常具有鲜明的节奏感,使得人们在聆听过程中能够产生强烈的共鸣。
这种节奏感使得流行音乐易于传唱,成为人们日常生活中的调味品。
2. 旋律优美,易于接受流行音乐的旋律通常较为优美,易于被广大人民群众接受。
它能够唤起人们的情感共鸣,使得人们在忙碌的生活中找到一丝慰藉。
3. 歌词贴近生活,富有时代气息流行音乐的歌词往往贴近生活,反映了当代社会的风貌。
这使得流行音乐具有强烈的时代气息,深受广大人民群众的喜爱。
4. 表现手法多样,具有创新精神流行音乐在创作过程中,不断尝试新的表现手法,具有强烈的创新精神。
这使得流行音乐始终保持活力,成为当代音乐的主流。
三、流行音乐的影响1. 提升国民审美水平流行音乐作为一种艺术形式,对国民的审美水平具有积极的提升作用。
它使人们在欣赏音乐的同时,提高了自己的审美能力。
2. 促进文化交流流行音乐作为一种全球性的文化现象,促进了各国之间的文化交流。
不同国家的流行音乐相互借鉴,使得流行音乐呈现出多元化的特点。
3. 丰富人们的精神世界流行音乐为人们提供了丰富的精神食粮,使得人们在紧张的生活节奏中,找到一种放松的方式。
它能够激发人们的情感,让人们在快乐、悲伤、愤怒等情绪中找到共鸣。
4. 培养音乐人才流行音乐的发展,为音乐人才提供了广阔的舞台。
论中国流行音乐的发展历程和存在的问题论文-最新范文
论中国流行音乐的发展历程和存在的问题论文篇一:中国流行音乐的起源与发展现状本科生毕业论文题目:中国流行音乐的起源与发展现状姓名:马欢分院、系:国际经贸系专业:国际经济与贸易年级:2013级学号:IBT13086指导教师:陈嵚崟职称:教师职称2015年12月30日原创性声明兹呈交的学位论文(),是本人在导师指导下独立完成的研究成果。
除文中已经明确标明引用或参考的内容外,本论文()不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果。
本人依法享有和承担由此论文而产生的权利和责任。
声明人(签名):日期:年月日中国流行音乐的起源与发展现状【摘要】所谓流行音乐,即通俗音乐.是指那些内容朴实直白、真挚表达、朗朗上口,被广为传唱欣赏,流传很久的器乐曲和歌曲。
中国的流行音乐出现在上个世纪的30年代左右,流行于少数的发展城市中,并随着时代的进步而深入群众,那个时候就不仅仅是一种艺术了,可以称的上是百姓的精神寄托和真实的写照.在国内得到迅速的传播,被广大人民接受和认同,形式和内容也越来越趋于写实。
所以流行音乐很容易和群众联系在一起,易于大众接受。
【关键词】中国流行音乐大众生活创作与发展邓丽君音乐 Thesis Title[Abstract] The so-called pop music: popular music. Is refers to the content of the simple and straightforward, sincere expression, catchy, was widely sung appreciate, spread long instrumental music and songs. Chinese pop music appears in the 30s of the last century, popular in a few urban development, and with the progress of the times and the masses, that time is not only an art, can be called is people’s spiritual sustenance and realistic portrayal. Spread quickly in the domestic, accepted and recognized by the broad masses of the people, the form and the content also tends to be more and more realistic. So pop music is easy to link with the masses, easy to accept the masses.[Keywords] Chinese pop music, Public life, Creation and development,Teresa Teng music前言流行音乐是在都市文明中发展起来的。
中国流行音乐赏析
中国流行音乐赏析随着人们生活水平的日益提高,人们对生活的追求也不仅仅是物质上的满足,对精神层面需求越来越大。
音乐就越来越显示出它的重要,通过选修流行音乐赏析这门课也让我解了更多有关音乐的故事,对音乐有了新的认识。
音乐不仅仅是人们休闲娱乐的一种方式,更多时候她是一味心灵的良药,一首歌可能会激励一个人的生活态度,使他重新燃起对生活的信心。
好的音乐会使人陶醉其中忘记烦恼,音乐更是抒发人们感情的一种手段,她会表现一个人的心情或是某种心境,没有人不爱音乐,也没有人可以舍弃音乐。
不论你心情好与不好都会想听上一小段音乐来舒缓你紧张的神经,让身心得到放松。
音乐在人们的生活中起到了不可缺少的作用。
流行音乐也就是通俗音乐,流行音乐作为一种以消遣娱乐为主题的大众音乐文化现象,流行音乐的发展和社会发展脉络息息相关,俨然成为日常生活的一部分,尤其是90年代以后,随着国家的政策开放,使得流行音乐变化较广,并且与我们的生长背景较为接近,然而流行音乐不仅是艺术,也是娱乐,精神寄托,更是反应百姓生活的写实记录,甚至是大众思想意识形态的指标。
我觉得中国的流行音乐已经开始寻觅自己的发展道路,这是一个很好的现象,模仿别人始终是不能成气候的只有真正的做到具有中国特色的流行音乐才算成功,就像周杰伦的一些歌曲也在试图将一些戏曲元素加入到流行音乐中。
还有许多拥有中国风的歌曲也让不同国家的人了解中国博大精深的文化。
所以在我看来中国流行音乐的发展趋势就是在摸索属于自己的道路上前进。
上海时期(1937—1949):周璇《马路天使》《天涯歌女》等。
这一时期中国处于抗日战争和国民党交战的时期,人民生活苦不堪言,生活十分艰难,不但每天为了生计而愁更为了生命安全而提心吊胆,人民生活朝不保夕,中国面临前所未有的考验,中国人民在共产党的领导下仍然顽强奋战,为了新中国而努力奋战,人民的抗日热情也日益高涨,也有越来越多的有志之士加入到抗日战争的洪流之中,在长达八年的抗日战争中中国人民饱受煎熬和困苦,但是随着抗日战争的深入人民也对抗日战争的胜利有了信心,中国人民也用顽强地毅力度过了艰难的抗日战争时期。
公选课论文(中国流行音乐)
纵观中国流行音乐发展史,中国流行音乐似乎是从上一世纪八十年代开始流行。
在这一时期,中国流行音乐歌曲创作领域以传统的抒情歌曲为主,港台流行音乐开始传入内地,同时校园歌曲也成为了当时的一道靓丽风景。
这一时期可谓是中国流行音乐的巅峰时期。
这一时期诞生的大多数情歌都比较高质量,歌曲歌词简单平淡却又真实深刻的折射了人生,曲调悠缓动听并且总能直达人的内心深处,抒发了大众的真实情感。
在我小的时候,就经常听到香港“歌神”许冠杰的歌。
一首《学生哥》激励多少后生奋发向前,一首《浪子心声》又惹得多少汉子泪眼婆娑,一首《沧海一声笑》感叹世事沧桑,对现实的无可奈何。
小时候听他的歌,只是觉得很好入口,很容易模仿,也没有真正的听懂歌曲里面的含义,更加不懂演唱者的感情。
随着年龄见长,周身的事物不断变更,歌曲也发生了很大变化,歌曲的节奏越来越快,节奏越是快的,好像越受人喜欢,像凤凰传奇的《最炫民族风》、韩国棒子的《江南style》等。
这些歌曲刚开始很有新鲜感,听久了就会厌烦的,就好像噪音一样。
前不久,在一次偶然机会下,我再次听到许冠杰的声音,很熟悉,像是相识多年的朋友。
我听的很入迷,也渐渐听到了他内心里的声音,我开始听懂了他的歌曲,很真实。
那是在我们班一个同学的手机上听到的,回去后,我让他把许冠杰的那几首歌打包发给我,他说终于找到知音了。
然后在网上,我查看了他的许多资料,以下是他的一些个人资料。
许冠杰,在香港乐坛被尊称为“歌神”、“香港歌王”、“香港流行音乐祖师”和“广东歌鼻祖”。
许冠杰是现代粤语流行歌曲的开山鼻祖,他创造的香港口语演绎法开创了香港本地歌曲的新纪元,对粤语歌的推行和发展起到了决定性作用,同时他也是香港乐坛自作自唱的先驱。
许冠杰1974年推出的专辑《鬼马双星》揭开了香港当代流行乐坛的序幕,1976年的经典大碟《半斤八两》则标志香港粤语流行歌的市场正式形成。
许冠杰是缔造当代香港流行歌曲的最大功臣。
他与兄弟许冠文、许冠武和许冠英合称“许氏四杰”。
流行音乐鉴赏论文
流行文化赏析班级:摘要感受音乐,有时像感受阳光,感受它的明丽和温暖;感受音乐,有时像感受大海,感受它的深奥和玄妙;感受音乐,有时像感受人生,感受它触动心灵的情弦!音乐,不仅仅是一种音与韵,而是在于聆听者用心聆听时,能真实地享受音乐给自己带来的那份美丽心境。
只有把自己的心真实地融入音乐,体验与琢磨音乐所表达的思想、内涵、心情,才能真实地感受音乐那缕无形的魅力。
音乐看不见,摸不着,它是一种能催人奋发向上,能给人带来愉快,能给人带来伤感,能给人带来心灵上洗涤的一种无形的启示。
它像涓涓的溪流,带给人无尽的温暖和慰籍……一、音乐给人心灵带来一种无形的启示。
音乐是人类最伟大的发明创造,胜过任何的语言。
它所表达的是语言无法表达的思想意识,音乐是用“心”去感受的。
我认为所有的音乐都是语言的浓缩,一个人对音乐的理解也是一个人内心的外在表现。
任何人对音乐都会有不同的理解,理解到何种程度,我认为不是最重要的,重要的是用心去体会,用心去获得这份体会。
当一代宗师贝多芬面临着死亡的威胁时,他没有选择逃避,而是选择了勇敢的面对人生。
当他创作出一部部经典名作《月光曲》、《献给爱丽丝》、《暴风雨奏鸣曲》……时,他战胜了病魔,这就是音乐给他心灵命运的启示。
我喜欢一个人静夜独处时,让音乐真实地陪伴自己。
就这样默默地凝望着夜色,任心绪翻启记忆,点点随着旋律而飞,没有目的也没有方向,更无半点的限制与阻挠,随意地让自己的灵魂游走在想像的空间,享受音乐下短暂而惬意的心境。
喜欢在失意的时候,一个人戴着耳机默享音乐的疗愈,让我所有的不愉快随着轻快的音符消失散尽。
我还喜欢在我快乐的时候附着音乐的节拍舞动,耳机里飘出的旋律,时而轻快,时而凝重,时而清脆,时而深沉,那个时候心里有说不出的惬意和愉快。
不经意间,它已经成为我生命中的一部分。
犹如花草对水的需求一样,当音乐进入生命,它便是我所有快乐和悲伤的源泉。
音乐已经伴我走过了十几年的历程。
在我以后的人生道路上,音乐也将永远伴我向前迈进。
大学流行音乐鉴赏论文
浅谈音乐“我能想到最浪漫的事,就就是与您一起慢慢变老,一路上收藏点点滴滴的欢笑,留到以后,坐着摇椅慢慢聊”爱情的最高境界大概就就是“死生契阔,与子成说;执子之手,与子偕老”。
这首歌就为我们描绘出了这幅景象,音乐就有这种神奇的魅力,带我走进这奇妙的殿堂。
可以说,音乐就就是生活,唱出生活百态。
生活中,音乐在我大大小小的事情中都遍布了足迹,无论就是无人的教室,空旷的操场,还就是嘈杂的马路,寂静的黑夜,有时候我都感觉音乐已经与我分不开了。
就我而言,音乐能给我带来动力,给与我心灵的慰藉,让我聆听我的内心,沉淀我的心灵,鞭策着我继续前进。
最记得一首歌《You Raise Me Up》:You raise me up, so I can stand on mountains, You raise me up, to walk on stormy seas, I am strong, when I am on you shoulders, You raise me up ,to more than I can be。
我最喜欢westlife翻唱的那一版。
每次听到这首歌,无论什么时候,我身处何地,都会有一种热血沸腾的感觉,我们每个人都有过累到想要嘶喊的时候,有过要被孤独吞噬的时候,有过经历挫折一蹶不振的时候。
独自走在路上,我们会遭遇寒冷,就是亲人、朋友与伴侣,她们用温暖的手支撑着我们,让我们慢慢走上人生的高峰。
我曾经瞧过无数遍它的MV,里面有父子间,夫妻间,母子间,父女间,姐妹间浓厚的亲情,这首充满沧桑感的歌,唱出了触动人心,唱出了感动。
这就就是音乐,抓住了感情,音乐就有了灵魂。
刚开始我选这门课,就就是因为音乐这两个字。
当时我就在想,音乐嘛,我比较熟,流行音乐从小听到大。
但上了这门课,才发现我以前知道的那些,连音乐的冰山一角都及不上。
准确来说,这应该就是我第一次以上课形式认识,学习流行音乐。
总体来说,老师主要介绍了西方流行音乐,讲了它的风格与历史。
流行音乐鉴赏论文(合集5篇)
流行音乐鉴赏论文(合集5篇)第一篇:流行音乐鉴赏论文摘要:关于中国流行音乐的现状,我想分别从歌手的的演唱水平鱼龙混杂,市场驱动下对于流行音乐发展的商业运作,发展流行音乐的质量不足,从小众音乐中看到中国流行音乐的新希望。
在这之中主要举了一些当代流行音乐的例子,来更好的说明我的观点。
总之应该把音乐标准重新回归音乐,少被市场经济驱使,从小众中吮吸新鲜血液,发掘优秀歌手,真正的尊重音乐。
关键字:歌手市场小众音乐1.关于歌手的演唱水平。
流行音乐中最核心的是歌手。
经历了8090年代的港台的金曲时代,港台流行的档次似乎降低了许多。
台湾音乐大量的复制,出现了一些似乎不能满足成为优秀歌手的艺人。
当然其中不缺少优秀的音乐人,如周杰伦的创作,张惠妹,孙燕姿,梁静茹的独特的嗓音。
可以看出一个真正优秀的歌手应该具备一定的演唱功底以及特殊的声线或者说自己的风格。
然而涌现的一大批歌手,例如杨丞琳,蔡依林,以及偶像团体,如F4,SHE,飞轮海,5566。
这些人少了作为一个优秀的音乐人该具备的特质,很难说在音乐上有什么真正的建树,然而却总是出现在某些排行榜上,同时在华语音乐的地位却相当之高,并有一定的受众群体(当然很少有人因为纯音乐而喜欢他们),着实让人匪夷所思。
可以解释的是这个时代下的唱片公司,注重的是艺人包装下的利益获取,很少有人想要真正发展中国的流行音乐,提高音乐的欣赏性,从而忽视对于音乐创作的重视。
在大环境下,大众更倾向于接受包装和收集炒作,从而缺少了对于音乐水平的衡量。
通俗一点说,唱的好的歌手由于没有好歌唱,唱了烂歌;有个性的歌手在公司的想要获得更大的市场的压迫下,唱了烂歌;没有以上两点的伪歌手在任何情况下,只能唱烂歌。
于是整个中国都在唱烂歌,所有的差别就都没有差别了。
似乎成为歌手的经济和社会地位的门槛高了,而音乐门槛低了,以致于假唱的现象屡见不鲜。
2.关于市场驱动与商业运作在之前大陆的流行音乐似乎暗淡了不少,然而多了几分纯粹。
选修课《中外流行音乐文化》论文
论我对流行音乐的一点见解姓名:xxx班级:xxx学号:xxx得分:摘要:流行音乐是建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上的,流行音乐可以排解烦恼、提高音乐素养、提高现代文或外语水平。
华语歌坛,群星闪耀,流行音乐泛多。
科技的进步使得流行音乐的传播手段发生极大的变化,从最初没有影像的磁带、唱片、CD、广播到有影像的电视、卡拉OK、VCD、DVD、MTV,再到便携式的mp3、mp4、MP5等高科技的发明成果,这些科技产品的出现极大地满足了流行音乐的广泛“流行”。
而且流行音乐旋律易记易唱,演唱时可以满足自我的情感宣泄,产生自我陶醉感,从而获得一种创造性的满足感。
这就使得流行音乐的可参与性大大增强。
关键词:流行音乐情感心灵审美旋律①流行音乐是一种主要以满足消费为目的的商业化的娱乐音乐,它建立在契合了某种具有代表性的社会心理因而能为大众所普遍接受的基础之上。
那么,什么样的流行音乐才能真正打动人心呢?什么样的流行音乐才广为流传呢?下面是我个人对流行音乐的一点点见解:一.唱歌是讲话的延伸很少有人词曲创作都很出色,在创作的最开始,要根据自己的特长确定旋律先行还是文字先行,根据自己的风格,找准自己的位置。
当旋律和文字有牵绊时,不要急于解决,让一个为另一个服务,就会突出你的特长,让文字更动人,或者让旋律更动听。
文字有三种表达形式,一种是阅,一种是讲,另一种是唱,唱歌其实就是加上旋律的讲话,是讲话的延伸,首先要知道怎么讲话才能知道怎么唱歌。
香港歌手方大同是一位创作才子,很多人都喜欢他自身创作的一些音乐,无论歌词或是旋律都可以打动人心,我觉得他自创歌曲的旋律和文字很少有牵绊,听他的音乐总是很舒服自然,比如说《三人游》。
二.感情是音乐的根基如果把歌曲喻为作画,民谣则是素描,在音乐创作的最初,最好从民谣开始。
把琴练好,写一个好故事,然后很深情地演唱。
乐器是相依为命的伙伴,感情是音乐的根基。
创作成熟之后,你就会发现文字、旋律、合声都有内在的节奏,掌握好节奏的概念,用自己独特的气味和见解产生和谐的内在节奏,你就形成了自己的创作风格。
浅谈“中国风”流行音乐
浅谈“中国风”流行音乐1. 引言1.1 概述流行音乐与中国传统文化的结合在过去的几年中,中国风流行音乐逐渐兴起,不仅在国内市场上获得了较大的成功,也受到了国际音乐界的关注和认可。
这种音乐形式不仅在旋律、编曲上吸收了中国传统音乐的元素,还在歌词、主题等方面体现了对传统文化的继承和传承。
通过现代音乐的表现形式,传达出中国传统文化的魅力和精髓,使更多的人了解和喜爱中国传统文化。
中国风流行音乐的兴起,不仅让传统文化在当代音乐中焕发新的生命力,也为传统文化的传承和发展提供了新的机遇和平台。
通过结合传统元素和现代音乐形式,中国风流行音乐不断推动着中国传统文化的在当代社会中的传播和发展。
随着中国风流行音乐的不断壮大和发展,相信这种结合将会更加深入人心,成为中国当代音乐市场中的一匹独特风景。
1.2 中国风流行音乐的兴起背景中国风流行音乐的兴起背景多方面因素共同作用,主要包括以下几个方面。
随着社会经济的发展和文化交流的加深,人们对中国传统文化的关注度逐渐提高,中国传统文化逐渐成为流行文化和时尚元素的重要来源。
随着互联网的普及和发展,人们获取信息和音乐的途径更加便捷,中国风流行音乐也更容易传播和受众。
中国风流行音乐在国际舞台上的崛起也推动了其在国内市场的发展。
一些中国风音乐人在国际音乐舞台上取得了较大成功,吸引了更多人的关注和喜爱。
政府和文化机构的大力支持也为中国风流行音乐的发展提供了重要保障。
他们通过各种形式的活动和政策支持,推动了中国风流行音乐的创作和传播,使其逐渐成为一个重要的音乐流派。
中国风流行音乐的兴起背景是多方面的,是社会、经济、文化等多种因素的综合作用。
随着人们对中国传统文化的认同度不断提高,中国风流行音乐将有更加广阔的发展空间。
2. 正文2.1 中国风流行音乐的特点中国风流行音乐的特点可以从歌曲的音乐风格、曲风以及歌词内容等方面进行分析。
中国风流行音乐在音乐风格上常常融合了传统的中国音乐元素,如古筝、二胡、笛子等乐器的运用,使得音乐具有独特的东方韵味。
浅析当今中国流行音乐
浅谈中国当下流行音乐音乐作为一种社会现象,是随着人类社会发展到一定阶段出现的。
早期人类在向异性求爱时会模仿鸟类的鸣叫用动人的啁啾,有节奏的旋律来吸引对方的注意。
随着人类社会的发展,音乐在人类生活中也更加丰富起来。
中国古代的《诗经》就是一部保存了从西周到春秋时期的诗歌总集,包括各类音乐作品的歌词305首,可见音乐在早期人类社会发展速度之快,也可见音乐对于人类社会生活的重要性。
后来随着社会发展以及商业的繁荣,流行音乐出现了。
现代意义上的流行音乐兴起于19世纪的欧美工业化城市,流行音乐最重要的特征在于“流行”二字,而这两个字也几乎决定了其特征。
首先是流行性,顾名思义,流行音乐是一个时期的广大民众所普遍喜爱的音乐,否则就不能称之为流行了。
然而流行也决定了流行音乐的时效性,流行音乐永远在发展,时代也在改变,人民群众的口味也在变化,因此不会存在一些流行音乐永远流行,这和经典的高雅的音乐有着根本的不同。
其次是娱乐性,娱乐的性质使得流行音乐的听众极广,一般不具备很深音乐理论和技巧修养甚至根本没什么音乐知识的听众都能接受,因而流行音乐也必然是通俗的,它是一种轻松简易的艺术而不是艰难的艺术,而这也是流行音乐能够繁荣的基础。
最后是其商业性,流行音乐从其诞生起就富有浓郁的商业特点,其生产和消费都有着明显的商业性,因而也包含着各种各样的商业手段,现今时代的流行音乐商业性更加明显,可以说离开商业化,流行音乐很难繁荣发展下去。
任何一种艺术能拥有广泛的受众都离不开其传播。
流行音乐早期的传播主要依靠歌手的流动演唱和唱片的发行,还有电台播放和电视播放,早期的技术限制阻碍了流行音乐的传播,而且早起音乐创作技术的限制使得流行音乐的生产量很少,这些客观性的原因导致流行音乐的传播范围以及传播速度有很大的限制。
如今,在新媒体时代,流行音乐的传播方式变得更加多样,手机媒体,网络使得流行音乐传播变得更加便利,人们可以随时在网络上下载歌曲聆听或者在无聊时刻塞上耳机听一听歌曲,技术的进步促进了流行音乐的广泛传播。
流行音乐毕业论文范文2篇
流行音乐毕业论文范文2篇流行音乐毕业论文范文一:流行音乐对我国音乐教育的影响流行音乐是在一定的时代背景和地域环境中形成的、在大众之间广泛流传的、内容通俗易懂、形式自由的一种音乐形式。
它以大众传媒为媒介,得以广泛传播,内容多反映男女恋情,结构短小,曲调简单,所表达的情感也较为单一。
代表歌手如周杰伦、王力宏等等。
这些流行音乐主要在青少年群体中广为流传,青少年长期处于学习和工作的压力之下,积蓄的各种情绪得不到释放,而流行音乐在某种程度上给青少年提供了一条发泄情绪、展现个性的途径,所以得到了青少年的热烈追捧。
有的学生甚至要求音乐老师在音乐课堂上教流行歌曲。
在这种情况下,我们的音乐教育如果还是像以前一样武断地阻止流行音乐走进课堂,而不进行宽容地介绍和科学地引导的话,那无疑会阻碍音乐教育的发展。
一、流行音乐对我国音乐教育的影响(一)流行音乐对青少年的影响可以说,80后和90后两代人都是在流行音乐的陪伴下成长起来的,流行音乐强烈的时代气息、简单直白的歌词、单纯的情感等引起了青少年感情的共鸣。
尤其是某些爱情歌曲,特别能够迎合青少年对于爱情的朦胧憧憬的心理,再加上流行音乐的旋律简单、音域狭窄,节奏富于变化,青少年很容易就能够演唱。
从内容上说,部分流行音乐对青少年产生了积极地影响。
有一部分流行歌曲如《年轻的朋友来相会》《边疆的泉水清又纯》等,反映了人们对于真善美的追求,给人们以心灵上的慰藉。
再如台湾的校园民谣《童年》《乡间的小路》《外婆的澎湖湾》等歌曲,情感真挚自然,形式自由活泼,符合青少年的年龄特征,写出了青少年特有的纯真感情。
但是,也有一部分流行歌曲内容粗俗不堪,含有大量的暴力和色情信息,歪曲了青少年对世界的理解,对青少年产生了不良的影响。
(二)流行音乐对音乐教育的影响这主要表现为流行音乐对音乐审美心理教学的影响和音乐欣赏教学的影响。
首先,流行音乐之所以能够大行其道,其中一个重要原因就是它根植于大众音乐审美心理的世俗化上。
流行音乐鉴赏论文
政行院2012级行政管理2班云梦如12110230音为心声音乐,对于我来说,她也许不能说是像空气,阳光,水那样对我的生命必不可少,但是音乐,她绝对是我的生命里最绚丽的那抹色彩。
如果没有音乐的点缀,我觉得我的生活便是一部黑白影片,一日又一日的生活都是机械的重复。
然而,音乐,成为了那一抹跳动的绚丽的色彩,她为我的生活添上各种颜色,使我的喜怒哀乐各种情绪成为生活中不同的点缀,使我的生活更加多姿多彩,充满活力。
我觉得世界上应该没有几个人不喜欢音乐的吧,无论在哪里,无论在何时,我们总能听到各种音乐,人们通过音乐来表现自己的情绪,来妆点自己的生活。
而我对于音乐的喜爱,并不独专于某一类型或者某一个人的音乐,我觉得只要那首音乐能够触动到我的内心,那便是我喜爱的音乐。
当然,在上这学期的流行音乐鉴赏课之前,我接触的音乐类型,音乐人等都很局限,都只是一些当下流行的,然而在这一个学期的学习里,听到老师介绍那么多种类型,那么多名人名曲,我对音乐的了解才更加深一步,对音乐的喜爱更多了一点,我才发现,原来世界上还有那么多好音乐,那么多音乐人,原来那七个音符通过不同的组合能够奏出那么多美妙的音乐,原来音乐的世界那么大,那么美好。
其实我认为音乐是人的情绪的一个很明显的外在体现,情绪好的时候,我们往往比较倾向于听一些欢快动感的音乐,而情绪低落的时候,我们则更倾向于听听一些抚慰心灵的疗伤歌曲,当然也不排除一些别的情况。
我想这也就是为什么一些医学者想到用音乐来为人们治病的一个原因吧,因为音乐确实是人的情绪的一种延伸。
在看过也听过那么多种类的音乐之后,我觉得下面的几种音乐类型是我比较喜欢的。
首先就是索尔音乐。
在课上我了解到索尔音乐又称灵魂乐,它起源于19世纪末产生的福音歌。
索尔音乐演唱声音高亢、多滑音,演唱形式多样:有重唱、独唱、合唱、一领多合等多种形式,并且由于福音歌产生于西方的教堂,造成了它伴奏乐器简单的特点。
而白人和黑人在演唱索尔音乐的时候有存在较大的差别,白人较为安静祥和,而黑人则会加入较多的肢体动作来表达自己的感情。
浅谈“中国风”流行音乐
浅谈“中国风”流行音乐
随着中国文化的复兴和国内音乐市场的发展,越来越多的“中国风”流行音乐开始兴起。
这种音乐以传统的中国乐器、民族元素和中国古典文化为特色,结合现代的流行音乐元素,创作出别具一格的作品。
在这篇文章中,我将对“中国风”流行音乐进行一些浅谈。
“中国风”流行音乐中融合了传统的中国乐器和现代的流行音乐元素,使得音乐作品别具一格。
传统的中国乐器如二胡、琵琶、古筝等被融入到流行音乐的编曲中,与电子乐器和现代节奏相结合,产生了独特的音乐效果。
流行音乐的编曲手法和风格也使得传统乐器更具现代感和时尚性,使得年轻人更容易接受和喜欢这种音乐。
中国风流行音乐的歌词内容也与中国文化和传统有关。
歌词中常常涉及到中国古典文学、历史故事和传统价值观,表达了对于传统文化的热爱和追溯。
这种将传统文化元素融入到流行音乐中的作品,不仅让年轻人对传统文化有更深的认识,也让中国文化得到了更广泛的传播。
“中国风”流行音乐在国内年轻人中的流行,也为中国音乐市场的国际化带来了新的机遇。
随着中国经济的崛起和对外交流的加强,中国文化和音乐也开始走向世界。
一些“中国风”流行音乐作品在海外也受到了一定的关注和认可,为中国音乐的国际传播打下了基础。
音乐选修课论文-流行乐坛的中国风
流行乐坛的中国风伴随着近年来国学热的持续升温,流行乐坛也悄然刮起了一阵中国风。
我不能说是周杰伦扛起了中国风音乐的旗帜,但是,是他让中国风的歌曲传唱大江南北,为人们所熟知,可以说,他是流行音乐里中国风的代表人物。
每张专辑里保留不变的一首中国风歌曲,也成为广大歌迷的最大期待。
那么,究竟什么是中国风歌曲呢?它有具备哪些特点呢?中国风,字面上解释:中国乐风。
它是新时代的中国音乐。
中国风的定义就是:古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念相结合的中国独特乐种。
歌词具有中国文化内涵,使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围,歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合,产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。
中国风分纯粹中国风和近中国风两种,纯粹中国风是满足以上六大条件的歌曲;近中国风是某些条件不能满足而又很接近于纯粹中国风的歌曲。
而在如何表现这些特点上,歌词,无疑起到了至关重要的作用。
众所周知,歌词是一种以视觉和听觉为基础、以情感为内涵的综合性艺术。
其中起关键和主导作用的因素则是语言因素,语言是歌词的核心。
中国风的精髓在于文字。
它不像嘻哈之类风格的是用曲去表现,它是用文字。
歌词就是画面的营造。
在遣词用字上面用古典化的技巧,不一定是古声音节,而一定要用中国意境去营造的。
歌词能打动人心,离不开其十分精美的、古典意蕴十足的中国语言。
可以说,综合运用多种修辞手法,充分调动语词意味上、声音上、形式上所附着的一切感性因素,才是中国风歌词引人入胜的奥秘。
我们看如今众多的中国风歌曲,其歌词很明显都带有共同的痕迹:一、颜色词烘托的诗画美汉语有些语词除了表达一定的意义外,还带有某些直感性,能给人以直观的印象,使人如见其形,如闻其声,从而加深理解,产生强烈的共鸣。
颜色词就是其中之一。
颜色可以给人最强烈的刺激、最敏感的美,也就容易产生最富有感情的暗示、最有光彩的想象、最强烈深沉的情调,所以文字的着色像颜料的色彩一样会给人以丰富的联想和感受。
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论中国流行音乐
中国流行音乐现状
纵观中国流行音乐发展史,中国流行音乐似乎是从八十年代开始流行。
在这一时期,中国流行音乐歌曲创作领域以传统的抒情歌曲为主,港台流行音乐开始传入内地,同时,校园歌曲也成为了当时的一道靓丽风景。
这一时期可谓是中国流行音乐的巅峰时期。
这一时期诞生的大多数情歌都比较高质量,歌曲歌词简单平淡却又真实深刻的折射了人生,曲调悠缓动听并且总能直达人的内心深处,抒发了大众的真实情感。
在这一时期出现了很多优秀的歌手,例如王菲,陈奕迅,张雨生等可以说是一个时代的代表,如今仍在乐坛占有不可动摇的地位;同时还有很多经典的歌曲,诸如《红豆》之类的经典情歌至今风可以在大街小巷听到……而校园歌曲大多成了永恒的经典流传下来,像《同桌的你》,《想把我唱给你听》……这些歌曲每在毕业之际几乎都可以听到。
以上是对中国流行音乐全胜时期的一个简述,这个时期的大多数音乐都成为了经典,但现在的乐坛情况却不尽人意。
如今的乐坛出现的歌手一批又一批的,却只是来也匆匆去也匆匆,很少有歌手能长久屹立不倒,由此可见经典的歌曲更是少之又少。
一直以来都有这样一个感觉,似乎每过一段时间,总会有一种形式的音乐成为流行,随后这种音乐中好的就会成为经典流传下去,而不好的就会被遗忘被另一种代替,依次类推下去。
在前几年,这种感觉依旧很强烈,一提到当时的流行总能很快的想到几首歌,而当这个时期过去,就会有几首歌被人们所铭记;但现在,我却不清楚这个时代的流行在哪里?似乎音乐的世界变得很复杂了,各种各样的音乐几乎将它染得看不见原有的颜色了。
以前提起流行就很自然地将它与好的经典的联系在一起,而现在随着时代的进步,提起流行我们想到的总是一些恶搞的歌词很恶俗的或根本没有内涵的歌,而这些歌人们却甘之如饴。
像《爱情买卖》,这首歌的曲调算是不错的,歌手的声音也很有穿透力很有特点,但是我却不明白它的内涵到底在哪(这里并不是批判也不是讽刺这位歌手,只是单纯的表达自己的观点),很直白的歌词,到底是要讽刺爱情的背叛还是要抨击现实的黑暗呢?而流行还有另一种形成方式,那就是人们的“恶作剧”。
《最炫名族风》可以说是一首不错的歌,但是网上各种各样的恶搞却让它面目全非失去了它原有的韵味完全变成了一首搞笑供人娱乐的所谓的“神曲”。
总结而言,音乐的本质没变,但流行的本质却变了。
人们不再仅仅追求好的经典的有韵味的有内涵的,而是把眼光放在了恶搞的能满足一时之乐的或是歌词很极端的这些歌上面,至于歌曲本身的歌词曲调内涵感情就完全忽略掉了。
时代在进步,网络成为了最大的传媒工具,为我们带来了很多便利,也让我们失去了很多,就音乐而言,产生的影响很大。
网络让音乐的传播变得很方便,也造就了很多优秀的网络的歌手,像许嵩等;而另一方面,网络也带来了负面的影响,越来越多的网络歌手活跃在网上,于是诞生了一大片网络歌曲,尽管其中不乏优秀的作品,但仅是凤毛麟角。
综上所述,可以概括为一句话:中国流行音乐现在处在一个相当“混乱”的时期,经典的依旧是那些经典的歌,歌曲更新极其的快却很难有新的经典诞生,大量的网络歌曲充斥着现在的音乐世界,不乏好的但仅是凤毛麟角;最后,流行的本质完全变了,现在可以回归到它最基本的定义“广为流传”,只要广为流传即可,不要求其他。
中国流行音乐的发展前景
我觉得中国流行音乐可以向两个方面发展:一是好的情歌;二是中国风。
之所以说可以从情歌这一方面着手,是因为情歌在中国流行音乐中算是一个坚实的砥柱,而创作这些歌的人大多是有很多经典作品堪称一个时代的标志且一直活跃在乐坛的人,同时在中国流行音乐中经典的情歌比比皆是,这些歌用简单平淡的歌词真实深刻的折射了人们的生活,反映了大多数人的真实情感,最容易打动人心。
每个人都有情,而“情”之一字却是最难懂的,有各种各样的情,而情是世上最复复杂的东西,再多的歌曲也无法将它表达的完全,所以情歌的发展空间相当的大相当的广。
若真的从情歌发展,但必须有一个前提,那就是必须要“好”。
不仅要歌词好,还要曲调好,最重要的是要有“情”,必须保证歌曲是出自真情实感而不是单纯的应付。
“情”是情歌的灵魂,有了它可以让一首歌仅是看起来就能打动人,能让人听了产生共鸣让人潸然泪下让人久久不能忘怀;若没有情,那就完全是一堆辞藻的堆砌物,也许咋一看能给人耳目一新的感觉,但很快就会被人遗忘。
我印象最深的两首情歌应该是王菲的《红豆》和李宗盛的《鬼迷心窍》,一首歌能让人久久不能忘怀并不需要很多,往往就只是因为一句话说到了你的心上。
“等到风景都看透,也许你会陪我看细水长流”,“有人问我你究竟是哪里好,这么多年我还忘不掉,春风再美也比不上你的笑,没见过你的人怎会明了”,这些词写的很真实却很深刻,能第一时间打动人,,也能让人听得百转千回。
所以,情歌并不要求整篇词写的都很感人,哪怕只有一句能打动人,那它就是一首好的情歌。
另一方面,中国风也是一个不容小觑的力量。
中国风可以说是一个独属于中国的风格,不像摇滚爵士舞曲情歌之类的每个国家都有,若发展的好可以作为中国的一个标志,这就
将民族文化与音乐紧密的联系在一起了。
所以,中国流行音乐大可以朝这个方向发展。
抛弃钢琴,吉他,架子鼓这一系列的现代乐器,拿起古筝,古琴,笛子,二胡,箫等独属于中国的乐器,或谱一支江南水乡,或奏一曲大漠孤烟,或表达千年爱恋,或感叹英雄美人……展示独属于我们中国的风情。
我的印象中,中国风的歌曲都有一篇很美的歌词,单是看词就可以幻想出古风的环境和凄美的爱恋给人以震撼,而歌的曲调多是由古典乐器演奏的,有一种很悠远很缠绵的意境。
整首歌听完像是亲身经历了那一段故事似的,这是其他风格的歌曲永远也无法到达的意境。
我个人就很喜欢中国风的歌曲,阳关日出,笑傲江湖,断桥残雪,仗剑走天涯,千年爱恋……每一个词都有它独特的风韵,每一个词都似乎为我们娓娓的叙述了一个动人的故事,这些都是中国一个时代的代表,尽管这个时代已经过去很久,但它却是永垂不朽的,只要这个民族存在,它就会一直存在并发扬光大。
最近几年,中国风的歌曲也大有扩展的趋势。
现在出现了很多中国风的歌手和词作者,像周杰伦,方文山,许嵩,董贞,墨明奇妙……都是中国风的代表;同时也有很多经典的中国风歌曲,像《青花瓷》,《清明雨上》,《菊花台》和仙剑系列的歌曲等,每一首歌都叙述了一段凄美的爱恋,听完让人唏嘘不已不能自拔。
方文山曾经开过一个中国风的演唱会,他聚集了一大批中国风歌手,将他所写的所有的中国风歌曲在这次演唱会上完美地展现出来。
我觉得这是中国流行音乐的一个很大的飞跃,这表示将中国风发展为中国流行音乐的主流是完全有可能的,并且也会有很大的发展空间和机会。
也许很多人并不喜欢中国风的歌曲,他们认为中国风的歌曲节奏太慢意境太遥远不适应这个嘈杂缤纷的社会。
但我想说的是,中国风是我们民族的独特代表,它的节奏的确是很缓慢,意境也大多是遥远的古代或幽静的山林水乡,与如今这个缤纷多彩来去匆匆的社会似乎也显得格格不入。
但是正因为这样,才要更加发展中国风,社会已经够复杂的了,音乐是供人们娱乐释放人们情绪的,该有些清新悠缓的歌曲来给人们带来不一样的感觉了。