表现性绘画(大专美术)
写实与表现性绘画交替训练的必要性
影 片 没有很 多 背景 ，仅 仅是 通过 水 墨造 型来 表现 动 画形 象的 画 片之后 ，不 禁感 叹 ，要把 齐 白石老 先 生 的水墨 画 临摹下 来 己是 不 易， 再要让 这些 形象 动起 来 ，给它 们 生命 ，给 它们 感情 ，实 在 心情变 化 ，不可 不谓之 神奇 。难怪 法 国 《 界报 》称赞 道 ： 世 是 一 次 了不 起 的创 造 。当 ｔ ６ 年 《 蝌蚪 找 妈 妈 》上 映之 后 ， ９１ 小 “ 中国水 墨画 。 画的景 色柔 和 ，笔调 细 致 ，以及 表示 忧虑 、 忧豫和 快 乐的动作 ，使 这部 影 片产生魅 力和诗 意” 。 《 民 日报 》发表 评论 说 ： 人 “ 部 片子具 有独 特 的艺 术风格 ，可 以说 每 个镜 头都 足一 幅 这 展 望 中国动 画 的未 来 ，我们 可 以发现 ，走 民族化 的创 新之 路 依 然 是个 关键 ，在 当代 娱乐 文化 极度 繁 荣 的二十 一世 纪 ，观众 对 动人 的 画面 ，使观 众 感到 彖是 走进 了艺术之 宫” 。 水 墨 风格 给予 这部 动画 片 以宁静 温馨 的影 像之 美 ，更 难能 可 于 动 画的 需求还 远还 不 止这 些 。中 国动 画要 重温 当年 的辉 煌 ，除 贵 的是这 用墨 点勾 勒 出来 的蝌 蚪形象 竞 能在动 画镜 头 面前 表现 出 了寻根 ，还 需要 民族传 统 的根 系能够 在 当代 文化 的土 壤里滋 长 繁
艺 术 与 人 文
写实与表现性绘画交替训练的必要性
张丽丽 （ 甘肃省西北师范大学美术学院 ７０ ７ ） ３ ００
我们 不得 不承 认 ，有 的人适 合 画写 实性 绘画 ，而 有 的人 则更 适合 在表 现性 绘画 中满 足 自己。但 是如 果平 时 的训练 单一 化 ，我 们 就会 发现很 大 问题 ： 比如在 一段 单一 的表 现性 绘 画训练 中，我 们 经常 因 “ ”得 很 开但 “ ”的 东西 不够 而使 画面 达不 到较 好 放 精 效 果，很 多大 脑 能想 到的 效果 找不 到方 法用 手来 表达 ；或 者在 长 这种 再现 性 美 术 一 般 是 指 美 术 家在 其 作 品中 对 他 所认 识 的 客观 对象 或社 会 生活 的具 体描 述 ，在创 作手 法 上偏 重于 写实 或逼 真 ，追求 感 性形 式 的完美 和现 象 的真 实 ；在创 作倾 向上 偏重 于认 识客 观 ，摹 仿现 实 。这种 美术 是美 术 史上 的主 要倾 向 ，因作 品如 实摹 写 ，所 以平 易近 人 ，一般 容 易为观 众所 欣 赏和接 受 ，拥 有广 期 写实性 绘画 的训 练 中逐渐 变得 拘谨 ，忽略 了提 升想 象 力与创 造 大 的群众基 础 。 力。 中外 美术 史 上 的大 量 作 品 ， 如唐 、宋 的 山水 、 花 鸟及 人 物 表现 性绘 画强 调脑 的 能力 ，要求 心 胸开 阔 ；而 写实性 绘 画则 画 ； 以及 希 腊 、 罗 马 、文 艺 复 兴 、 新 古 典主 义 和 现 实 主义 的美 能够 更好 培养 手上 的 功夫 。所 以如 果这 两套 能力 交 替培养 ，同时 术 ，都非 常 强调 再现 的真 实 ，其特 点是 感性 的 实现和 冷 静的 理智 提 高 ，绘 画 的训练 就会 更有 效 果 ，绘画 能 力的成 长状 态也 会 更加 在创作 中起 主导 作用 ，观察 缜密 ，激 发严格 ，细节 真 实 。 我们 看 到 达 芬 奇 所 作 《 后 的 晚餐 》 ，在 众 多 同类 题 材 的 最 健康 。 我们 可 以从对 写 实与表 现 性绘 画各 自的特 点的研 究 出发 ，来 绘画 作 品里 ，此 画被 认为 是 空前杰 作 ，尤其 以构思 巧妙 ，布 局卓 肯 定对其 两者 交替训 练必要 性 。 ｌ 越 ，细部 写 实和严 格 的体 面关 系 引人入 胜 。构 图时 ，他将 画 面展 现于 饭 厅一 端的 整块 墙面 ，厅堂精 确 的透视 构 图与饭 厅建筑 构图 第一 部分 写实绘 画的特 点极 其重要 地位 般来 讲 ，写 实绘 画具有 再现 、具象 、理 性 、具有 相对 客观 性 等特 点 。 再 现是 指创 作主 体对 于对 象世 界 的摹 写 ，它是 一种 外在 的客 观 的方 法 ，在过 去 艺术理 论 中和 摹仿 相连 ，强 调世 界 中客 观真 理 的存在 ，对世 界如 实 的反映是 它最根 本 的 目标 。 具 象顾 名思 义使 具体 的形 象 ，它 指艺 术 中可辨 识 的，和 外在
现代表现性绘画中线条的演化
了各个成分之 间的 自然和谐 ， 种混 合 的曲线使 人 的 因素和 这
自然 的因素 ， 共存 于一种富有感染 力的节奏 中 ， 自由流动 的线 条节奏构成 了健康 、 幸福 和安 全 的景象 ， 里正 是一种 “ 这 生活
般 的 目光 审视文 化——它 的伟 大与 罪恶 ； 以救世 之心 提示
的《 弹曼 陀铃 的姑娘 》 ， 中 各个 分解 面与几何 线条 组成 的立 方 体组合十分协调 ， 几乎忽略了色彩 ， 留下 的是单一 色。几何 曲 线在 画面 中直接传达情感被 毕加索充 分地运用 。这种 几何线
条常常给人 以舒 展 、 充实 、 饱满 之感 ， 恰好 忠诚 于他 的 唯一癖 好： 自由。实际上 ， 他想完全彻底 的 自由， 任意地 重造 世界 ， 随
利的和平忘记 伦 希 特 尔 特》 。让 人联 想 起 “ 种 ” 前 的烧 播 之
荒——对新 的生 长 的期 待 。画家 热衷 于平 行透 视 构 成 的 画 面 ， 种类 型是垂直于画 面的线 ， 一 引导 观者 的视 线随之延 伸 向
的艺术使命的信仰 。这种 自由曲线的 内涵 与画家 的快乐 的内 心在 某种程度上不 谋而合 ， 这可 以在他 的 多幅作 品 中的运 用
审美经验中 ， 更多地 以一种潜 意识 的移情① 作用来实 现。画家
将个 人的情感 、 意识 融入 了线 条之 中并充 分地表达 出来 ， 也就
实 现了线条的情感 传达 功能 。所 以 ， 通过线 条我 们 可 以看 到
画家的 内心世界 ， 到他 们的喜好 、 看 厌恶 、 激情 、 冷静 …… 为 了便 于 比较和 认识 现 代表 现 性绘 画 中通 过 线 条更 主 动 、 明确 、 自由地 来表 达复杂 多变 的情 感及叙 述 的方 便 ， 更 更
(完整版)表现性色彩 绘画班
就有着音乐的天赋，可是他偏偏走上了造型艺术这条路。但是也正是
由于音乐的缘故，阴错阳差造就了保罗·克利艺术创作上的成功。
•
在他的作品里面观者可以很明显地感觉出作品中的强烈节奏感。
不管是在物象的色块组织上还是点线的结合上，都是对音乐听觉艺术
的图像解读。
•
在“野兽派”中色彩已经被游戏得很好，很有视觉的冲击力。但
• 5.作品欣赏
请你通过欣赏表现性绘画作品，思考以下问题——
和再现型绘画相比，表现性绘画中的视觉形象、画面色 彩、画面构成等方面的趣味追求分别发生了怎样的变化？
现代主义的起源——后印象主义绘画
《星夜》，梵高，1889年，油画，74×92厘米，纽约，现代艺术博物馆藏。
梵高 《鸢尾花》、《向日葵》
他游离于所有时髦的艺术流派之外， 又与新艺术观念保持着悬紧密的关联 。
《夫妇》
画中人物是以由右向左的倾斜方向 配置。为了取得画面的平衡 ，在左上 方画了一个类似窗户的形体，右缘又 画了一条垂直线，而使画面平分成两 半。
但在线与新郎的衣服接触的地方又 用同类的黑色使衣服同背景浑然一体， 以求得画面的统一。
从整个欧洲美术历程来看，现代派美术思潮是从“印象 派”前后这个时期开始的。确切的说，起源于法国后印象 主义画家塞尚，高更和荷兰画家凡高。
• 3.发展线索
北欧各国的传统艺术（早期日耳曼人的蛮族艺术、中 世纪的哥特艺术、文艺复兴中的鲍茨、勃鲁盖尔等画家的 作品）——第一个表现主义运动（荷兰人凡·高、法国人 劳特累克、奥地利人克里姆特、瑞士人霍德勒和挪威人蒙
对西方现代派美术的了解将有助于我们更好的接近表现 性绘画语言。
• 2.历史溯源：
所谓西方现代派美术，是指西方国家从二十世纪初发展 起来的现代美术中的某些流派——如野兽派，立体派，未 来派，达达派，表现派，超现实主义，抽象主义，波普艺 术的统称。“现代派”一词是意味着“非传统的”，区别 于过去的艺术思想；
谈西方当代表现性绘画同中国写意绘画表达方式的契合
新开 启 了艺术 对 于人 性 的呼 唤 和对 于艺 术 天 真 的
追求 之路 。
二 、 方 当代 表 现 性 绘 画 同 中 国传 统 写意 绘 西 画表 达 方 式 的契 合
一
、
西 方 当代 表 现 性 绘 画 的 缘 起 和 特 征
西 方 当代表 现性 油画 最早 起来源 于 后 印象 派 ，
谈 西 方 当 代 表 现 性 绘 画 同 中 国 写 意 绘 画 表 达 方 式 的 契 合
梁 智 龙
（ 京 印 刷 学 院 设计 艺术 学 院 ， 京 １２ ０ 北 北 ０ ６０）
摘 要 ： 东 方 历代 美 术 论 著 中 ， 们 可 以看 到 艺 术 家 一 在 我
如 既往 的 西 方 当代 表 现 性 这
狂潮 后 ， 现 代艺 术 逐 步 呈 现 了它 的尴 尬 处境 ， 后 而
面对 装置 作 品 的冷 冰和 波普 艺术 平 民化 的滥觞 ， 能
够直 接表 达艺 术 家情 感 和 思 想 的表 现性 绘 画开 始 重新 崭露 头角 。 由于它 能 够 最 直 接地 表 现 人 类 艺 术本 心 ， 最直 接实 现 情 感 和 艺术 表 达 的衔 接 ， 以 所 被 越 来 越 多 的 西 方 艺 术 家 所 关 注 ： 意 大 利 的 从 “ Ｃ” 表现 艺 术 群 体 到 德 国 的新 精 神 绘 画 团 体 ， ３ 新
“ 反传 统 、 绘 画 ” 现代 艺术 思 维 理 念 逐 步 占据 反 的 了西方 艺术 的话语 权 。 随之而来 的是 装置 艺术 、 波
普艺 术 、 行为 艺术 等其 他形 式 的艺术 占据 了现代 艺 术 的 主导位 置 ， 而包括 传统 架上 绘 画在 内的架 上艺
美术组集体备课记录10篇
1、工艺美术的概念：是指以实用为主要目的，运用美术技巧，通过物质生产手段进行制作和审美加工，用来美化生活用品和装饰生活环境的艺术。
（美术）集体备课记录
时间
地点
主持人
记录人
参加
人员
备
课
内
容
美术是个大家族
一引导阶段：欣赏本课内容，了解什么是美术？美术包括哪些门类？（总结）
二、讲解新课：
1、多媒体展示各种美术绘画作品图片（如儿童画、素描、中国画、油画、版画、水粉画等美术绘画作品）
二、认真备课
第二条：把握理念。
认真学习中小学美术课程标准和教学大纲，明确中小学美术教学的性质、目的和任务，了解中小学美术学科的科学体系以及教学要求。对照标准和大纲，认真钻研教材，通读全书，了解教材整体知识结构体系和各单元教学内容及要求。
第三条：课时预设。按照学期教学计划，根据教材内容和学生的知识、技能、
的学具，以保证教学计划顺利进行。
（美术）集体备课记录
时间
地点
主持人
记录人
参加
人员
备
课
内
容
学习美术教学常规
三、课堂教学
第六条：目标多元。上课要有明确的教学目标，包括知识与技能目标、过程与方法目标、情感、态度与价值观目标。始终要把审美教育作为教学中的主线贯穿到底，既要重视知识与技能的传授，又要加强对学生综合能力的培养，包括
审美能力的实际水平层次，参照相应的教学参考书及其它资料，精心设计教
学的每一环节，提前一周编写好课时学案。学案的内容包括：年级、授课日期、
课型、课题、课时、教材分析、教学目标、教学重点、难点、教学过程、板书设计、教具准备、作业设计等。教学过程要写得详略得当，预设层次要目标分明。
绘画的几种表现形式
绘画的几种表现形式
绘画的表现形式主要有具象绘画、抽象绘画和意象绘画三种。
具象绘画以真实地表现自然物象为主要目的，通过对物体、人物和场景的细致刻画，展现出真实的视觉效果，让观众感受到自然的美妙和生命的活力。
具象绘画作品通常具有强烈的写实性和逼真感，能够引发观众的共鸣和情感共鸣。
抽象绘画则是以形式、色彩和线条等绘画元素为主要表现手法，不依赖具象自然物象的造型，而是通过艺术家主观的概括、提炼和加工，创造出独特的视觉效果。
抽象绘画作品通常具有鲜明的个性和深刻的内涵，能够给观众带来强烈的视觉冲击和艺术家的情感表达。
意象绘画则是以表现艺术家主观情感和意念为主要目的，通过对自然物象的变形、夸张和重组，创造出独特的形象和意境。
意象绘画作品通常具有鲜明的个性和独特的风格，能够让观众感受到艺术家的独特视角和深刻的思想。
此外，绘画的表现形式还包括油画、水彩画、素描、版画、壁画和雕塑等不同形式。
这些表现形式在材料、技法、风格等方面有着各自的特点，但都是通过画面来表现艺术家的创作意图和思想感情。
五年制大专美术招生评分标准
五年制大专美术招生评分标准一、考试性质五年一贯制单独招生考试美术术科考试（以下简称美术术科统考）是面向报考职业技术学院五年一贯制专科美术教育专业的考生进行的专业基础技能测试。
二、考试能力要求美术术科统考要求测试考生的艺术修养、审美能力、观察能力、造型能力。
三、考试成绩计算办法1.素描单科、色彩单科均按满分50分制进行评分。
2.美术术科统考总成绩计算方法：美术总成绩=素描成绩+色彩成绩四、各科目考试范围、形式和评分标准如下（一）素描考试范围、形式和评分标准1.考试范围与形式静物写生2．考试用具和材料要求①考场提供考试素描纸、画板；②考生自带铅笔、炭笔、签字笔图钉、橡皮等相关绘画用具；3．考试时间考试时间为120分钟。
4．素描评分标准及占分比例考试内容评分标准（满分50）分值静物写生1构图知识（10分）具有一定的构图审美知识，画面构图美观构图过小、过偏、不完整1-5构图大小适宜饱满完整6-8构图具有形式美9-10 2比例知识（10分）能把握写生对象的比例，比例基本准确比例大部分不正确1-5比例局部正确6-8比例整体正确9-10 3透视知识（10分）具有初步的平衡透视、成角透视知识，透视基本准确线面无透视关系1-5局部透视正确6-8整体透视正确9-10 4结构刻画（10分）具有一定的结构分析能力、具有基本的立体空间造型能力形体无体积感1-5表面形体透视基本正确6-8内在空间透视分析正确9-10 5明暗调子刻画（10分）具有基本的三大面、五调子的理解能力、能表现物体的基本光影关系无明暗调子1-5基本表现三大面6-8能深入表现五调子、有一定的质感9-10说明：1、试题采用50分制；2、由五名专业老师组成专业术科考试评分小组；3、试卷得分由专业术科考试评分小组取平均分得出。
（二）色彩考试范围、形式和评分标准1.考试范围与形式色彩基本常识，按抽签顺序单独口试2．考试时间考生时间为≦3分钟/人3．色彩评分标准及占分比例面试内容评分标准（满分50）分值1色谱辨别（40分）所有色辨别正确，无色弱色盲40灰色、近似色辨别有误，色弱10色盲02色彩常识（10分）三原色、复色、七色光（每个答案一分）10分说明：1、试题采用50分制；2、专业老师组成专业术科考试评分小组；3、试卷得分由专业术科考试评分小组口试直接评出。
(参考课题1)美术创作的表现与再现
删减和夸张是美术
家常用的创作手法，能帮助 美术家做出更有感染力的作 品。
长 城 吴 冠 中
小组讨论：尝试用专业的艺 术语言赏析、分析美术家运 用了哪些创作手法来表现长 城的？（可从造型和色彩两 方面入手）
表现性绘画重在表达作 者的精神和内心情感，无论 使用怎样的创作手法，都是 为了更好地表达画家自己的
表
再
现
现
性
性
《哭泣的女人》 毕加索
再现性绘画：以真实的表现 个观世界为目的，艺术形式 逼真写实。
表现性绘画：以客观对象为 媒介，或以夸张变形处理， 或以新的组合创造一个新的 艺术世界，重在表达作者的 精神和内心情感。
观察思考美术家的作品与现实中的照片有什么区别？
删减
拜克托瓦尔山 塞尚
夸 张
夜晚的咖啡馆外 梵高
可从造型和色彩两方面入手了解美术家的创作过程了解删减和夸张是表现性绘画常用的创作手法理解艺术家所要表达自己怎样的情感来源高于
美术家的经历、情感会 激发他们的创作灵感，自然 美景、美丽的人物也会勾起 美术家的创作欲望，而生活 中的摄影作品、速写以及写
生是他们创作灵感的源泉。
《蒙娜丽莎》 达·芬奇
情感。
尝试体会毕加索所要表达怎样的情感给我们 《格尔尼卡》 毕加索
总结
了解美术家的创作过程 了解删减和夸张是表现性绘画常用的创作手法 理解艺术家所要表达自己怎样的情感
生
绘画的三种艺术形式
绘画的三种艺术形式
绘画作为一种艺术形式，有很多不同的表现方式和风格。
根据艺术表现手段和形式的不同，绘画可以分为三种主要的艺术形式：
1.写实主义绘画：
写实主义绘画注重对客观世界的真实再现，力求通过绘画技法表现出物体的真实形态、色彩和质感。
艺术家追求精确、细致的描绘，使观众感受到画面中事物的真实存在。
写实主义绘画在表现生活、人物、风景等方面具有很高的表现力。
2.抽象主义绘画：
抽象主义绘画强调对形式和结构的抽象表达，通过简化和变形来表现画面中的事物。
抽象主义强调对形状、色彩、线条等元素的独立运用，追求表达内在情感和思想，而非客观物象。
艺术家在抽象主义绘画中有更大的创作自由度，观众可以通过自己的感受来解读作品。
3.表现主义绘画：
表现主义绘画注重对情感和内在体验的表达，追求通过画面的形式传递作者内心深处的情感。
表现主义作品常常具有强烈的个性和情感冲击力，通过夸张、畸变、用色等手法来强调画面的表现力。
这种形式的绘画常常体现出艺术家对社会、个体和生命等主题的独特见解。
这三种艺术形式并非孤立存在，实际上在许多绘画作品中，艺术家可能会结合多种风格和形式进行创作。
不同的艺术形式反映了艺术家对于创作目的和表现手段的独特选择，也展示了绘画作为一门丰富多彩的艺术的广泛表现形式。
美术的分类及其特征
试论美术的分类及其特征美术：它是艺术的一个分支，也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术。
它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜料、纸张、画布、泥土、木料和金属等，通过自己独特的艺术语言（线条、形体、色彩等）所塑造的可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家对客观具体事物的认识和感受的艺术。
美术的特点：(1)造型性：指艺术家运用一定物质材料，塑造处欣赏者可以直接感受到的艺术形象。
(2)静态性：指美术作品是以静态形式呈现表现对象的。
(3)表现性：指表现艺术家的主观情感、意志、观念等。
美术大体上分这几类：一、绘画二、雕塑三、工艺美术四、建筑艺术五、设计美术一、绘画1、它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。
绘画的特征：（1）绘画可以在二维空间上创造出三维空间。
（2）再现性绘画描绘的精确性和表现性绘画展现主观世界的多方面性。
（3）绘画不仅是审美静观的视觉艺术，也是一种行为艺术、装置艺术和表演艺术。
（一）按地域分：东方绘画1、中国画划分：写意山水，写意花鸟，写意人物，工笔花鸟，工笔山水，西洋绘画（二）按工具材料分：水墨画，油画，版画（木版画，铜版画，石板画，丝网印刷）水彩画水粉画（三）按题材内容分：人物画，风景画，静物画，动物画（四）按作品形式分：壁画，年画，连环画，漫画，宣传画，插图二、雕塑2、它是雕、刻、塑制作方法的总称。
是指以各种可塑（如黏土等）或可以雕刻的（金属、石料、木材等）材料制作各种具有实在体积的形象。
雕塑的特征：（1）形体美是雕塑形式美的灵魂。
雕塑的形体要比例匀称，结构严谨，通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。
（2）雕塑的“影像”效果，就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓。
这个“影像”可能给人以或是宏伟崇高，或是宁静沉重，或是升腾飞跃，或是一种形体结构的美，这是形体“影像”传达出的作品内容信息之一，也给人们带来各种感受。
【公开课】主观看物体(表现形体)课件-高中美术人教版(2019)选择性必修1《绘画》
南
剪
西
花
伯
娘
利
子
亚
石
剪
刻
纸
画
库
岩
淑
画
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
兰
图案式绘画风格 (自画像)
创意表达
请用你喜欢的 形式画出自己的 自画像并与同学 分享，向他们描 述你的想法，看 看大家如何评价 你的作品。
自 画 像
单元评价
一、判断题 写实绘画的技法是根据受光量的不同描绘物体的哪些区城? 请在正确答案后面打“√” ①暗面（ ） ②亮面（ ）③明暗交界线（ ）④反光面（ ）⑤灰面（ ） 二、选择题 判断美术作品好坏的标准包括（ ） ①画得像 ②有形式美感 ③画面的细致程度 ④有想象力 ⑤引发思考 ⑥审美价值
象的认识会大大 影响他在 画面效 果上的呈现，
同一个描绘对
象会以不同的面 貌出现在不同的 艺术家的作品中。
自画像体现了
艺 术
画家的风格与 个性。
家
的
面
孔
中国艺术家的自画像
吴冠中
现代中国画家
丰子恺 现代中国艺术家
外国艺术家的自画像
梵高 19世纪荷兰画家
〝自画像〞 佛里达。卡罗 (20世纪墨西哥女画家)
塞尚
19世纪法国画家
毕加索
20世纪西班牙画家
二维中的形体 绘画的魅力在于将视觉认知抽象升华为二维的展现 着形体在二维平面上的无限可能性。习
经
文
典
化
解
传
读
承
泼墨仙人图(中国) 48.7厘米x27.7厘米 [南宋] 梁楷 台北“故宫博物院”藏
绘画的表现性简述
美术时空ART EDUCATION RESEARCH一、表现主义“表现主义”一词据说是1901年法国画家艾尔维在巴黎独立沙龙看到了一批写实风格的风景画，称它们为表现主义。
也有人认为，这个词最早出现在柏林分离派的展览评审委员会上，当时有人问一幅画是否属于印象派，保罗?卡希尔答道：“不，它属于表现主义。
”此时，绘画的表现性才成为一种手段和形式。
但是表现主义绘画始终不是形式上或者材料上的类似可以概括的，由于表现主义绘画源于对人的内在性探索，绘画外在形式成为了一种媒介和手段，所以我们可以看到表现主义绘画形式多样，艺术家可以借用任何一种已经成立的绘画形式。
如，从表现主义绘画中可以看到印象派、立体主义的语言，以及巴洛克的构图和野兽派的色彩。
可以说表现主义绘画不存在单一的形式，其形式是复杂多样、难以归类的。
表现主义的到来宣布了艺术创作和艺术判断的新标准，艺术从此意味着从艺术家的内部生成，而不再是对外部感知世界的重现与复制，评估艺术品的质量标准也从画面的结构分析变为艺术家个人的感情传达。
表现主义在美术史上特指德国的艺术运动，即德国中部桥社、南部青骑士派和北方的诺尔德等，作为响应对人类日益与世界不和谐的关系和相应失去了真实性、灵性感受的普遍忧虑。
表现主义在一定程度上是对印象主义和学院派艺术的批判，尤其是对19世纪后期象征主义艺术潮流的反思。
凡?高、蒙克、恩索尔尤其影响了表现主义。
表现主义鼓励采用失真的形象和强烈的色彩传达各种各样的焦虑与渴望，艺术家通常以旋转、摇摆和夸张的笔触描述主题，传达自己夸张的情绪状态和对现代世界的焦虑。
表现主义运动的经典阶段持续了大约15年，在1905年至1920年间传遍欧洲。
它影响了现代主义绘画包括之后的抽象表现主义，它也是20世纪80年代新表现主义艺术家一个重要的参照。
二、抽象表现主义抽象表现主义是指20世纪40、50年代在纽约盛行的艺术运动。
格林伯格作为最知名的评论家支持了这场运动，他声称抽象表现主义代表了最“先锋”的现代西方艺术形式。
美术学科专业教师招聘考试模拟卷(30)(含解析)
一、判断题（本大题共20小题，每小题1分，总共20分）1.岩画是指绘制或凿雕于山岩、洞穴内壁上的远古绘画品种，在西方岩画史上美国的拉文特岩画是其著名代表。
（）A.正确B.不正确2.留西波斯的理论著作《法则》一书，系统阐述了人体各部位的比例，提出头与人体之比为1：7。
（）A.正确B.不正确3.中世纪艺术带有强烈的宗教色彩。
（）A.正确B.不正确4.法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，代表性的有《食土豆者》《拾穗者》和《晚钟》等。
（）A.正确B.不正确5.17世纪“荷兰小画派”常用宗教故事作为表现题材。
（）A.正确B.不正确6.印度佛教美术早期是小乘佛教时期。
（）A.正确B.不正确7.仰韶文化是雅鲁藏布江中游地区一种重要的新石器时代彩陶文化。
（）A.正确B.不正确8.商朝时期，青铜器体现和维护了奴隶主阶层的等级制度，地位较低的士用五鼎。
（）A.正确B.不正确9.霍去病墓石雕是西汉大型石雕中的代表作，代表了汉代陵墓装饰雕塑艺术的突出成就。
（）A.正确B.不正确10.西汉是画像砖鼎盛的时期。
（）A.正确B.不正确11.有人评价“六朝三杰”的画风是“张得其骨，陆得其神，顾得其肉”。
（）A.正确B.不正确12.龙门石窟位于河南洛阳南部伊河两岸东西山崖间，今有窟龛两千一百多个，造像数十万尊，最著名的作品是唐朝奉先寺的卢舍那大佛。
（）A.正确B.不正确13.孙位的传世作品有高逸图卷，为《竹林七贤图》残卷，是晚唐人物画开五代画法先路之真品。
（）A.正确B.不正确14.倪瓒善画山水、竹石，传世作品有《渔庄秋霁图》《六君子图》《墨竹图》等。
（）A.正确B.不正确15.善化寺是我国现存规模最大，最为完整的辽、金寺院。
（）A.正确B.不正确16.北京故宫是中国元、明、清三代皇家宫殿。
（）A.正确B.不正确17.20世纪50年代，中国美术界兴起木刻运动，其倡导者是鲁迅。
（）A.正确B.不正确18.王献之和王洽变章草为今草。
阿利卡具象表现性绘画中的存在主义哲学
阿利卡具象表现性绘画中的存在主义哲学作者：刘慨吴洪兵魏晔石来源：《美术界》2014年第08期【摘要】阿利卡艺术生涯的演变过程是在一番艰难的“自觉”之后，逐渐发现了“存在”与“寻找”的必然关系，并且得出人们是由寻找的路径来领悟、感知自我的存在以及以何种存在状态来显现的。
阿利卡具象表现性绘画的实质是摒弃先验主义，并通过观察去阐释事物的本质。
【关键词】阿利卡；抽象；具象；写实；存在；图像；视觉引言“阅读”阿维格多·阿利卡（Avigdor Arikha）的作品，似乎我们感受到他的绘画世界是那么的平淡无奇与寡然无味。
一本书、一支笔、一盘水果、一把雨伞、一件大衣、一位女子，这些看似平实、日常的主题对象，令观者无需任何思想或精神上的准备，能以最直接的方式进入画面主题的“存在”，在质疑、讨论存在感的“确定性”消失时，观者便没有了参与感，这也证明了“确定性”之源头来自质疑性的寻找过程。
阿利卡在童年时期遭受的纳粹集中营经历为他造成了挥之不去的阴影，以致孤独与冷漠一直体现在他的画作之中，其绘画风格由早期的抽象时期最后回归到具象时期，这一过程的转变正是阿利卡对于“存在”的解构与表达，正如他在自述中所言：“我感受到了描绘亲眼所见事物带给我的乐趣，对我而言，要放弃已经掌握的技巧，试着不再归纳、制造、解构，只需用线条和笔触追随、捕捉我看到、体会到的一切。
”①一、偏执观者世界中的抽象向具象转变阿利卡的绘画艺术生涯大致分为两个时期：抽象与写实，其风格演变过程充满着复杂与神秘的情绪，还有纯粹的抽象形式和暗喻的象征性交织于画作之中。
年轻时的阿利卡笃信印度教，相信现实的实质是虚无的、幻觉的，这一理念一直反映在他的作品中，即阿利卡总是关注、观察、捕捉那些真实存在的瞬间，抑或是幻象。
20世纪五六十年代，阿利卡的主要创作是以黑色为主的抽象画，并以此成名，获得了艺术和商业上的成功。
伴随着那个时代经济的发展，物质世界的富足促进了时尚艺术文化与流行形象的产生，实验艺术不断涌现，真实主义题材绘画被观念、形式主义所代替，形式的重复导致了传统绘画的被遗弃。
西方表现性绘画与中国意象绘画艺术趋向的一致性
（ １渭南 师范学 院 美术学 院， 陕西 渭南 ７４ ０ ２陕西师范大学 美术 学院 ， １００； 西安 ７ ０６ ） １０ ２ 摘 要 ： 方表 现性绘 画与中国意象绘画在不同的东西方文化 与审美作用下 ， 西 发展 出了两种迥 异的绘画体 系 ， 艺术 而
趋 向上 的一致性 ， 却使得两大体 系有 了比较 的可能性 。在对两大体 系的分析与探究 中， 开拓 出了绘 画语言探索 的丰富性与
作者简 介 ： 梁卫 民（ ９４ ） 男 ， １７ 一 ， 陕西合 阳人 ， 南 师范学 院美术学 院讲师 ， ｝ 胃 主要从事 国画人物 、 花鸟 画的研究 与创 作 ； 尉艳 丽（ ９５ ） 女 ， １７ 一 ， 山西茼城人 ， 陕西师范大学美术学 院 ２ １ ０ ０级研究生 ， 主要从事油画的表现性研究与创作 。
精神 占主导地 位 。表 现 性绘 画与 意 象绘 画属 于 东 西方 的两 个不 同绘 画体 系 ， 它们在艺 术趋 向上 却 但
有着 极大 的一 致 性 。通 过 这种 一 致 性来 分 析 表 现
具 象世 界 的客 观物象 交互 影响 ， 生发着 在 自然 界 与社 会 中的无 数 牵连 、 约 ， 现 性 画家 能 够 从 制 表 中找 到一定 的刺激 其艺术 创作 的物 象与世 情百 态 ， 借情 感之 生发与 共 鸣 ， 创作 出震撼 人 心 之作 。“ 就 艺术 中艺 术家 主体 的情 感 表 现 和对 客 体 的投 入 而 言， 在意境 中艺术 家 全身 心地 投 入 自然 。 … 以客 ” 观 具象 的 自然 界 为创 作 基 石 ， 国“ 社 ” 画家 德 桥 的 们 从 自然 界 和所 处 的城市 中吸取 着灵感 的来 源 ， 向 具 象世 界 索 取 着 素 材 ， 绘 世 态 万 象 。 叶 朗 曾在 描 《 现代美 学体 系》 中挖 掘 出 了 中国古 典 审美 范 畴 的
从表现性绘画看色彩
从表现性绘画看色彩话题：兴趣爱好心理学色彩［摘要］表现性艺术是某种特殊的，强烈的、情感的直接流露和宣泄。
表现性艺术从艺术形式上不仅对人的心理具有启发性，而且对人的心灵具有强烈的冲击性。
色彩在表现性绘画中的语言的表现起到了十分重要的载体作用。
［关键词］表现性情感色彩美术作为造型艺术，从最一开始的模仿自然或是再现自然的艺术，来衡量艺术作品的高低，其标准主要取决于作品再现自然的逼真程度如何，“肖似”、“惟妙惟肖”、“栩栩如生” 等皆属对再现性作品的褒词。
进入20世纪以来，艺术家们不再满足于忠实地描写客观对象，出现了对传统观念的全面冲击的浪潮。
因为两次世界大战的灾难，大工业生产和高速发展的科技，导致社会结构以及人的思想、意识、人与人之间的关系发生了重大变化。
在绘画领域，在尼采、叔本华、弗洛伊德等人的哲学思想影响下，促成了艺术家不再满足于对客观事物的再现，而着重于对人内心的“自我表现”。
加上新技术、新材料、新工艺为现代艺术家提供了新的表现媒介，带给人们的是不同于传统的价值观和审美观，它使传统绘画中的观察方法，表现形式以及价值取向受到了挑战。
绘画把人带入到一个从多元化，多侧面去透视现代社会的图景当中去。
正如野兽主义画家马蒂斯所说：“我首先所企图达到的是表现”、“我的道路是不停止地寻找忠实临写以外的表现的可能性”，“因为艺术就是一种表现，它服从于表现艺术家内心的幻想。
” [1]1、表现是表达创作主体对社会生活的思考和评价、愿望和情感，是对于自身内心世界的一种情绪化的把握，是一种内在的、主观的方式。
表现是与个人性格相关联的，是个人风格与众不同的表现。
艺术的表现是作者本身的情感体验，是造型过程中文化积淀的自然流露，是个人审美能力、艺术激情的迸发，是从有法到无法的境界。
其中表现的内容除了艺术家个人的思想情感之外，也包括作品中体现的社会情感、时代情感和民族情感。
因此情感是表现性绘画的一个重要的载体。
意大利美学家克罗齐认为艺术归根结底就是情感的表现。
美术(绘画)作品分类及特点
方增先“说红书” 人物画） 方增先“说红书”（人物画）
范宽“雪景寒林图” 范宽“雪景寒林图”（山水画 ）
陈之佛的花鸟画
中国画的技法形式： 中国画主要有工笔、写意、 2 、 中国画的技法形式 ： 中国画主要有工笔 、 写意 、 勾勒、设色、 勾勒、设色、水墨等技法形式 Technique of Chinese painting 1) According to the means of expression, Chinese painting can be divided into two categories: the meticulous (gongbi) school which is characterized by close attention to detail and fine brush work and freehand (xieyi) school which is marked by exaggerated forms and freehand brush work..
张仃的焦墨山水画
中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、印章于一炉， 中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、印章于一炉，诗、书、画、 相映生辉，这也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。 印，相映生辉，这也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。 Chinese painting is a combination in the same picture of the arts of poetry, calligraphy, painting, and seal engraving, which gives Chinese painting its unique qualities. 中国画中的一个重要品种是水墨画。水墨画特别讲究墨色的变化， 中国画中的一个重要品种是水墨画。水墨画特别讲究墨色的变化， 重要品种是水墨画 墨分五色”之说，表明是在单纯的色彩中求丰富性和微妙性。 有 “墨分五色 ”之说，表明是在单纯的色彩中求丰富性和微妙性 。 墨因含水分之不同所造成的浓、 墨因含水分之不同所造成的浓 、淡、 枯 、湿 、焦以及通过皴擦点 染等手段，在画面上形成造型的和色彩的语汇，予人以美感。 染等手段，在画面上形成造型的和色彩的语汇，予人以美感。 One of the important categories of Chinese painting is ink-and-wash. What gives ink-and-wash paintings their unique flavour is that they make use of darkness or lightness, density or dilution to present the light and colour possessed by various objects, especially the particular effect formed between water, ink and unprocessed xuan paper. Hence, there is a saying “ Chinese Ink Representing Five Colors”.
绘画艺术的特点
绘画艺术的特点教学目的：通过本课教学，使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点，中西方绘画艺术的主要区别，从而提高欣赏绘画的能力。
教学重点：绘画艺术的特点，中西方绘画的主要区别。
教学难点：1、把枯燥的理论讲活，充分调动学生的参与积极性，体现学生的主体地位。
2、让学生对所讲内容有切实的感受体验，注意培养学生运用所学知识去欣赏、分析作品的能力。
教学方法：展示作品→引导学生思考、讨论——教师总结。
教具准备：微机、投影机、屏幕等。
教学过程：一、导入课题：大家都知道，美术包括四大门类，包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术，前面我们已学习了工艺美术和建筑，本学期主要学习绘画和雕塑，这节课我们先来了解一下绘画艺术有什么特点，怎样去欣赏、分析一幅绘画。
二、讲授新课：（一）绘画的定义：展示图片：《圣母子》我们可以看动到绘画有如下特点：1、是在平面上创造图象这是绘画与雕塑、建筑、工艺美术相区别的一个重要特征。
2、图象是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段创造的3、创造图象的目的：①反映现实。
②表达审美感受、思想情感。
把这三条综合起来就是一个完整的绘画的定义。
即：绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在平面上创造图象，反映现实和表达审美感受、思想情感的艺术。
（二）绘画的种类：绘画的种类很多，按不同的角度和标准，可分出很多种类。
技法工笔写意中国画内容山水花鸟工具材料、技法人物油画版画水彩绘水粉画人物画的风景画种描绘的对象静物画类动物画壁画连环画年画漫画宣传画单幅画组画注：以上分类，应尽可能启发学生回答。
对于工笔画与写意画的区别教师应做出一定解释。
展示图片让同学们回答是什么画种：。
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表现性绘画语言
———色彩
b
乔治·莫兰迪
一 、概述
表现性色彩︰不同于现实性色彩的另一种色彩语言。是一种主观 情感色彩。在获得审美感受后，根据个人偏爱自由的对客观物象 进行变色变调，以求得与心灵的对应。
表现性色彩是主观感受和情感表现实现的重要绘画语言之一。
二、图片欣赏（西方后印象主义绘画凡高代表作品）
二、追求目标不同
追求客观真实—注重客观自然的光色变化. 追求色彩美感结构—注重块面色彩堆积、交 错的色彩构成趣 味.追求理想化，个人化的色彩
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表现性色彩特点
1
色彩是情感的符号，也是最具表现力的绘画语言因素，它对画面
感染力的形成和寓意的传达具有重要作用。
第一，色彩的表现
色彩表现是表现主义的重要特征。表现派沉醉于色彩的表现研究， 创造出独特的语言体系。色彩表现体现出艺术家的思想观念，艺 术追求，审美理想。
早期作品
《开着的窗户》1905
︽ 戴 帽 子 的 妇 人 ︾
《舞蹈》
安格尔《大宫女》1814
《裸体》1935
《 Icarus 》
马蒂斯绘画的特点:
一、马蒂斯的绘画受到塞尚等后印象派艺术家的影响,再 加上非洲黑人雕塑的刺激因素和对东方的装饰艺术的借 鉴,形成一种色彩鲜明强烈,线条粗重,图形奔放,形体夸张, 笔触狂放自由的艺术风格.
首先在艺术中强调主观感情，注重个人感情的表达。
其次艺术语言的纯粹性。对客观世界采用夸张、变形、抽象表现， 用以发泄内心苦闷，表现内心感受。
再次个人感情要有存在意义，即社会性
二﹑什么是表现性绘画语言
表现性绘画语言：
运用形﹑色﹑点﹑线﹑面﹑笔触﹑肌理等绘画元素 去创造具有生命力﹑具有形式美感的视觉形象.
二、追求目标不同
追求客观真实—注重客观自然的光色变化. 追求色彩美感结构—注重块面色彩堆积、交 错的色彩构成趣 味.追求理想化，个人化的色彩
.
马 蒂 斯 ︽ 红 色 画 室 ︾
1911
︽ 红 色 中 的 和 谐 ︾
作业:
创作两幅自己熟悉并感兴趣场景或角落。 侧重色彩表现。
《向日葵》
《咖啡馆》
《》
《麦田上的群鸦》
《自画像》
《加歇医生像》
《玻璃杯中盛开的杏花》1888年
︽
︽ 意
大
利
水
瓶
中
的
野
花
︾
1888
年
《鸢尾花》
《圣玛丽海滩上的渔船》
表现性色彩与再现性色彩的区别 （重点）
一、表现对象不同பைடு நூலகம்
客观物象—表现环境色，光源色，固体色，特定条件下某种 色彩关系的真实反映. 主观感情—主观感情的宣泄和表达.根据自然进行再创造，可 以自由地变色变调，表达个人化的色彩偏爱和特色，实现画 面整体色彩的艺术效果.
从绘画语言上讲，表现性绘画分为两种
一种氛围创生型绘画 运用不是抽象语言，而是以具象的表现方式为主。强调作品的整体氛围 最重要的是如何安排画面中各要素之间的关系，以及各要素与整体画面 背景关系。整体性是核心。
一种抽象性表现 将块面色彩进行组合，通过画面色域力量达到感染观众效果。 艺术家在一定程度上要能够诠释自己作品，有一定程度的诠释。
表现性绘画
大专美术班
思考：
欣赏并比较下面两组艺术作品有那些不同？
·
达 芬 奇 ︽ 蒙 娜 丽 莎 ︾
拉斐尔《雅典学院》
维米尔《倒牛奶的女佣》
《戴珍珠耳环的少女》
︽ 路 易 斯
·
安 格 尔
奥 松 维 尔
伯
爵
夫
人
马蒂斯《舞蹈》
卢 梭 ︽ 自 画 像 ︾
《猩猩和热带雨林》
《吉普赛人》
珂勒惠支《面包》
一、表现的对象不同 客观物象—特定条件下某种色彩关系的真实反映 主观感情—主观感情的宣泄和表达
二、观察方法不同 视点不再唯一
三、审美趣味的追求方向不同 明暗、光线、空气氛围的真实感的塑造 画面构成的趣味，注重视觉形象符号化的形式美感、 点线面的构成、黑白灰的节奏感、块面色彩堆积、交 错的色彩构成趣味
第一，动情作画 表现性色彩是情感性色彩，情感是表现性色彩的灵魂，因此是 表现性色彩训练的首要前提。 第二，客观自然是美的前提 在自然原型中受到启发，获得强烈的美的感受，然后重新组织， 有所取舍，挪移，组合，求得与心灵的对应。 第三，强调个人特色和偏爱 凭直觉捕捉兴趣点，是本能潜意识的，这种兴趣点可能发展到 以后就是个人特色和风格。 第四，关注美的色彩关系 表现性色彩要摆脱真实感的束缚限制，关注色彩情调和色彩构图 的美感结构关系，如色块大小、明暗、纯灰、位置、冷暖，要组 织的协调统一。
四、画面构成方式不同 体块构成、光影构成、空间构成 点线面构成、黑白灰构成、肌理构成
五、艺术语言 写实、逼真 象征、寓意、夸张、变形、抽象
一、什么是表现性绘画
表现性绘画有广义和狭义之分。 广义上所有绘画都具有表现性，因为艺术不可能排除表现因素。 狭义上表现性绘画是与再现性绘画行对应的一个范畴。它来自 西方现代主义的表现主义绘画并融合了当代艺术的一系列因素。
作业
1、根据梵高表现色彩的方式自己创作一幅《向日葵》 2、摆静物花卉类
运用表现性色彩表现画面
从马蒂斯的绘画看色彩的表现性
授课人:赵丽娜
马蒂斯简介:
亨利﹒马蒂斯(1869—1954)出 生于法国北部的诺尔省卡托镇 的一个商人之家. 法国野兽派的代表画家和领导 者.也是西方现代绘画的开创者 之一,在西方美术史上有着举足 轻重的地位.
第二，色彩的感情
强调色彩的情感，用心灵感受色彩，是表现派画家的特征。 充分利用色彩的感情效果，如色彩的冷暖、表情、联想和象征 使色彩转化成感情的色彩
第三，主观色彩
主观色彩包含艺术直觉与个性两方面。它反映出表现派画家 对某种色彩的偏爱理解，主观抽象升华色彩个性，形成自己 独特的色彩面貌。
表现性色彩创作注意事项（重点）
二、马蒂斯注重色彩平面的表现特征,追求画面的装饰性. 有意减弱画面的立体感和空间感, 大胆地应用平涂式的强 烈原色和弯曲起伏的轮廓线,将描绘景物予以简化画面富 于装饰.
表现性色彩与再现性色彩的区别？
表现性色彩与再现性色彩的区别
一、表现对象不同
客观物象—表现环境色，光源色，固体色，特定条件下某种 色彩关系的真实反映. 主观感情—主观感情的宣泄和表达.根据自然进行再创造，可 以自由地变色变调，表达个人化的色彩偏爱和特色，实现画 面整体色彩的艺术效果.