中国传统吉祥图案在现代设计中的运用讲课稿
中国传统吉祥图案在现代平面设计中的运用
运 用人物 、 走兽 、 花鸟、 日月 星 辰 、 风 雨雷 电 、 文字等 ，
以 神话传说 、 民 间谚 语 为题 材 ， 通过 借喻 、 比拟 、 双 关 、 传 媒 论 道 谐音 、 象 征 等手 法 ， 创 造 出 图 形 与 吉 祥 寓 意 完 美 结 合 的 美 术形 式 。我 们 把 这 种 具 有 历史 渊 源 、 富 于 民 间特 色 ， 又 蕴 涵 吉 祥 企 盼 的 图 案 称 之 为 中 国 传 统 吉 祥 图 案 。 先 人 们 通 过 这 些 直 观 可 感 的 完 美 形 式 ， 表 达 了 人 民 对 幸 福 美 满 生活 和 财 富 的热 切 和 渴 望 。
物， 代表着喜庆、 吉 祥 。代 表 着 “ 惩恶扬善” ． 在 中 国 人
心 中具 有 独 特 的 魅 力 。 它采 用 中国特 有 的“ 喜相逢 ” 的
结 构 形 式 ， 用 两 只 飞 翔 盘 旋 的 凤 凰 形 象 代 表 中 美 两 种 不同文化的交融 ， 一凤一凰振翅高飞 。 铿锵 和 鸣， 将 王
设计提供无限的智慧和想象力 它特 有 的 造 型 手 法和 表 现 手 段 ． 都 能 成 为
吉祥 、 喜 庆 的红 色 。 这些 都 具 有 很 强 的 中 国年 “ 昧” ， 是 老 百 姓 喜 闻乐 见 的形 象 ， 而 且 已 深 入 民心 ， 深 受 大 家 喜
爱。
现 代 中 国平 面 设 计 的 有 力借 鉴 以 期 在 继承 发 扬 光 大 中国 传 统 文化 的基 础
中 国 传 统吉 祥图 案在 现代 平面 设 计中 的 运用
罗惠 邵 阳 学 院 艺 术 设 计 系
［ 摘 要 ］ 研 究 中国传 统 吉祥 图案 是 为 中国化 本土 语 言 设 计 寻 求 的 一 种 新
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用【摘要】中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用，是一个融合传统文化与现代创新的重要议题。
本文将从历史背景下的传统吉祥图案入手，探讨其在现代艺术设计领域中的应用和发展。
通过分析吉祥图案在当代设计中的意义以及其艺术表现形式，揭示了吉祥图案对于传统文化的传承和当代艺术的启发作用。
本文还将探讨吉祥图案的创新运用，以及其在现代设计中的重要性和发展趋势。
文章将呼吁结合传统与现代，打造更具创意的艺术作品，以期为传统文化的传承和发展作出贡献。
通过这些探讨，我们希望能够更好地理解和利用中国传统吉祥图案，使其在现代艺术设计中焕发出新的生机和活力。
【关键词】中国传统吉祥图案，现代艺术设计，历史背景，艺术表现形式，意义，创新运用，重要性，发展趋势，创意作品。
1. 引言1.1 中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用，是一个融合了历史文化传承与当代创新思维的重要课题。
随着社会的发展和文化的多样化，传统吉祥图案在当代艺术设计中扮演着愈发重要的角色，不仅仅是一种装饰元素，更是一种文化符号的传承和延伸。
通过对吉祥图案的重新解读和艺术表现，艺术家们将传统与现代相结合，创造出独具特色的艺术作品，展现出了中国传统文化的魅力和活力。
吉祥图案既是中国传统文化的重要组成部分，也是一种独特的视觉语言。
在历史背景下，吉祥图案承载着丰富的象征意义和文化内涵，反映了中国人民对美好生活的向往和祝福。
在现代艺术设计中，吉祥图案得以赋予新的生命和意义，成为艺术家们创作的灵感源泉。
通过在绘画、雕塑、服装等艺术形式中巧妙运用吉祥图案，艺术作品不仅展现出了中国传统文化的魅力，同时也赋予观者以美的享受和精神的启迪。
在当代设计中，吉祥图案的表现形式日益多样化，从传统的纹样到现代的抽象形态，艺术家们不断探索创新，呈现出了各具特色的作品。
吉祥图案不仅仅停留在平面装饰上，还可以融入到建筑空间、家居用品等多个领域，为现代生活注入了浓厚的文化氛围。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案是中国民间艺术中的重要元素，在中国文化中具有非常深厚的历史和文化内涵。
这些吉祥图案主要包括龙、凤、鸟、鱼、花、植物等，形象鲜明、寓意明快，被广泛应用于传统建筑、织锦、瓷器、木雕等传统艺术作品中。
随着现代艺术的发展，传统吉祥图案已经逐渐被引入到现代艺术设计中，并在其中发挥出独特的作用。
传统吉祥图案在现代艺术设计中能够为作品增添一种文化符号的意义。
传统吉祥图案代表了中国人民对美好生活的向往和祝福，将其融入现代艺术作品中，不仅能够丰富作品的内涵，还能够激发人们对于中国传统文化的兴趣和热爱。
在建筑设计中，利用传统吉祥图案进行装饰，不仅能够为建筑增添一种独特的韵味，还能够让人们更好地了解中国传统文化。
传统吉祥图案在现代艺术设计中能够为作品注入一种传统与现代相结合的美学风格。
传统吉祥图案具有鲜明的线条和对称的形态，利用这些特点，可以进行各种创意的运用。
在织锦设计中，传统吉祥图案可以进行抽象化和现代化的改造，使得织锦作品既能够展现传统文化的韵味，又能够符合现代艺术的审美需求。
这种结合传统与现代的美学风格，使得传统吉祥图案在现代艺术设计中既保留了传统的文化属性，又让作品更具有时代感。
传统吉祥图案在现代艺术设计中还能够开拓出一种新的艺术表现形式。
传统吉祥图案具有丰富的纹饰和色彩变化，利用这些特点，可以进行各种创意的尝试。
在绘画作品中，可以运用传统吉祥图案的纹饰和色彩，进行形象的构建和装饰，形成独特的艺术效果。
这种新的艺术表现形式不仅可以丰富传统吉祥图案的艺术价值，还能够为现代艺术设计带来一种新的创新思维。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中有着广泛而深远的应用。
这些图案不仅能够为作品增添一种文化符号的意义，还能够为作品注入一种传统与现代相结合的美学风格，同时开拓出一种新的艺术表现形式。
随着现代社会的发展，传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用还将得到更多的挖掘和发展，为现代艺术设计带来更加丰富多样的艺术魅力。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案是中国文化的重要组成部分，具有悠久的历史和深厚的文化内涵。
这些图案通常以动物、植物、符号等形式出现，代表着吉祥、幸福、繁荣等寓意。
在现代艺术设计中，传统吉祥图案被广泛运用，不仅延续了传统文化的精髓，也赋予了现代设计以新的内涵和表达方式。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用起到了弘扬传统文化的作用。
中国传统文化是中华民族的瑰宝，它蕴含着丰富的思想观念和审美价值。
通过在现代艺术设计中运用传统吉祥图案，可以将传统文化有机融入到现代艺术之中，使之具有更广泛的传播和影响力。
传统吉祥图案的应用也能激发人们对于传统文化的兴趣和热爱，提高人们对传统文化的认同感和自豪感。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用为作品赋予了独特的艺术气质和审美感受。
传统吉祥图案的形式丰富多样，线条流畅、装饰繁复，给人一种独特的美感。
在现代艺术设计中，设计师可以根据作品的主题和风格选择合适的传统吉祥图案进行应用，使作品更加生动、鲜明，增强观众的视觉冲击力和审美享受。
传统吉祥图案的应用也能够赋予作品更深层次的象征意义，通过寓意和符号的重叠，引起观众的思考和共鸣。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用还可以充分展现中国文化的多元性和包容性。
中国文化博大精深，各个地区都有自己独特的文化传统和艺术表现形式。
传统吉祥图案正是这种多元性和包容性的体现，不同的图案代表着不同地域和民族的特色。
在现代艺术设计中，设计师可以根据需要选择不同地域和民族的传统吉祥图案进行应用，表达对于多元文化的尊重和包容，打破地域和民族的界限，促进文化的交流和融合。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用具有重要的意义。
它不仅能够弘扬传统文化，赋予作品独特的艺术气质，展现文化的多元性和包容性，还可以为观众提供更多元化和丰富化的审美享受。
在现代艺术设计中充分发掘和应用传统吉祥图案，不仅有助于传承和弘扬传统文化，也能够推动现代艺术的发展和创新。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用中国传统的吉祥图案自古以来就在中国的艺术设计和文化传承中扮演着重要的角色。
这些吉祥图案通常代表着幸福、团圆、福寿等美好的寓意，所以在现代艺术设计中的应用也非常广泛。
中国传统吉祥图案的运用不仅仅是传统文化的延续，更是一种艺术和设计的表现方式。
在现代艺术设计中，设计师们通过创新的方式将传统的吉祥图案赋予新的内涵和意义，使其适应现代人们的审美需求和生活方式。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用可以起到文化传承的作用。
由于现代社会的变迁和快速的发展，传统文化逐渐被边缘化和淡忘。
而通过将传统的吉祥图案融入到现代艺术设计中，可以让人们对传统文化有更深的了解和认知。
这种文化传承的方式不仅可以保护传统文化的独特性，也可以使其在现代社会中焕发新的生命力。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用可以增加设计作品的观赏价值和艺术性。
传统吉祥图案通常具有独特的形状和色彩，具有较强的装饰性和艺术感。
设计师们可以通过将这些图案运用在设计中，使得设计作品更加美观和有吸引力。
这不仅可以提高人们对设计作品的喜欢程度，还可以为设计作品赋予更多的文化内涵和艺术价值。
传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用还可以给人们带来一种美的享受和内心的愉悦。
吉祥图案往往具有神秘的气质和独特的韵味，它们往往能够激发人们对美的追求和对生活的热爱。
当这些图案运用到现代艺术设计中时，可以使设计作品呈现出新颖的美感和独特的审美享受。
这种美的享受和愉悦不仅可以给人们带来视觉上的享受，还可以激发人们对生活的热情和积极向上的态度。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用对于传承和发扬传统文化有着积极的意义。
通过将传统吉祥图案融入到现代艺术设计中，可以让设计作品更具观赏价值和艺术性，同时也可以给人们带来美的享受和内心的愉悦。
在现代社会中，传统吉祥图案的运用一直是一个重要的设计元素，它既承载着历史和文化的厚重，也具备了现代时代的新意和创造力。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用作为几千年历史的文化积淀，中国传统吉祥图案深植于国人的文化认同和审美观念之中，在传统文化和红色文化中占据着重要地位。
今天，随着现代艺术设计的不断发展，这些传统吉祥图案也在融入到现代设计之中，成为新时代的文化符号，充分展示了中国文化的风采和魅力。
中国传统吉祥图案具有鲜明的地域特色和文化内涵，如龙凤、云纹、莲花、寿桃、鱼等等都有着丰富的象征性和寓意，通常代表吉祥如意、福寿安康等美好寄托。
在现代艺术设计中，这些图案得以保留和发扬，成为文化瑰宝和时代的光芒。
比如，现代家居用品如卧室、客厅等所有部位都能用到中国传统吉祥图案，家居吉祥图案的应用既美观又符合文化传承的要求。
比如，窗帘可以用中国传统的红色配上金色的云纹、龙凤纹，床单上用云纹、霞彩画龙、鱼戏春潭等，墙壁、瓷器等也可以用到这些图案，在室内创造一个充满中国传统文化气息的空间。
在时尚圈，喜庆的红色是当仁不让的主角，它具有强烈的中国传统文化元素，如五福临门、和合万事兴等图案有着特殊的象征意义。
这种符号化的设计，不仅有助于弘扬中华民族的传统文化，更能提高人们的文化认知水平。
最具代表性的当属各类红色手机壳的设计，中国传统图案在手机壳上的应用已经成为全球设计的热点，从龙凤、寿桃、福字等传统吉祥图案，到汉唐古钱、宫砖、明清灰印等传统文化元素，受到了广泛的追捧。
除此之外，在文化服装、餐饮、建筑与家居装修、家电等领域中也可以看到传统吉祥图案的影子，其种类和设计风格不断翻新，但底蕴却未变，一直延续到现代的设计中。
在设计中融入中国传统吉祥图案，不仅是一种文化传承和发扬，更是一种时代的担当和责任。
今天的现代艺术设计之所以能够绽放出激情和魅力，正是因为它与民族文化深度融合，含有“中国气派”的设计元素，凸显了中国文化的底蕴和文明的历史。
总之，中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用不仅呈现了文化的独特性和历史的厚重性，同时也体现了人们对自身历史和文化的认同和自豪感。
传统美术吉祥图案在现代服饰设计中的运用
创新不足与同质化问题
创意融合
传统美术吉祥图案在现代服饰设计中的运用应避免简单的复制和粘贴，而应在保 持其精神内涵的基础上进行创新。设计师可以通过与现代元素、时尚趋势和先进 工艺的结合，创造出既具有传统文化韵味又符合现代审美需求的服饰。
个性化表达
为避免同质化竞争，设计师应深入挖掘传统美术吉祥图案的多样性和独特性，将 其转化为个性化的服饰设计语言。同时，鼓励设计师发挥个人创意和想象力，打 造出独具特色的服饰作品。
07
结论与展望
研究成果总结
通过对传统美术吉祥图案的深入研究，本文揭示了其在现代服饰设计中的独特价值 和重要意义。
通过实证分析和案例研究，本文证明了传统美术吉祥图案在现代服饰设计中的可行 性和有效性，同时提出了具体的设计方法和策略。
本文的研究成果为现代服饰设计提供了新的思路和启示，有助于推动传统美术与现 代设计的融合和创新。
牡丹图案在旗袍设计中的创新
随着时代的发展，设计师们不断对旗袍中的牡丹图案进行创新，如采用 刺绣、印花等工艺手法，以及运用现代色彩搭配，使传统牡丹图案焕发 出新的生机与活力。
案例二：礼服中的龙凤呈祥
龙凤呈祥的文化内涵
龙和凤分别代表中国传统文化中的阳刚与阴柔之美，二者结合寓意着吉祥、和谐与美满。 龙凤呈祥图案在礼服中的运用，不仅体现了中国传统文化的深厚底蕴，也寄托了人们对美 好生活的向往。
成熟
在明清时期，吉祥图案达到了较高的艺术水平， 广泛应用于建筑、家具、服饰等领域。
发展
随着历史的发展，吉祥图案逐渐与人们的生活紧 密相连，成为表达美好愿望和寄托精神信仰的重 要载体。
现状
如今，传统美术吉祥图案依然受到人们的喜爱和 追捧。在现代设计中，它们被重新解读和创新应 用，为现代服饰、家居用品等注入了独特的文化 韵味和艺术气息。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案源于古代，经过漫长的发展，已经成为中国文化的重要组成部分之一。
吉祥图案以其独特的形式和丰富的寓意，在现代艺术设计中得到了广泛的应用。
本文将从历史背景、特点和应用范围三个方面来探讨中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用。
中国传统吉祥图案的历史背景可以追溯到古代的民间传统文化。
这些图案以其丰富的象征意义而受到人们的喜爱。
古代人们相信，吉祥图案可以带来好运和幸福，并保护他们免受邪恶力量的侵害。
这种信仰渗透到了中国传统文化的各个方面，包括绘画、剪纸、刺绣等艺术形式。
随着时间的推移，这些图案逐渐演变和发展，形成了独特的艺术风格。
中国传统吉祥图案的特点主要表现在形式和寓意上。
在形式上，吉祥图案通常采用对称和重复的设计元素，如云朵、花卉、鸟兽等。
这些元素以简洁明了的线条和色彩来表达吉祥的意义。
在寓意上，吉祥图案凭借丰富的象征意义来传达吉祥和美好的祝福。
鱼代表富裕和年年有余，蝙蝠代表幸福和吉祥，莲花代表纯洁和吉祥等等。
这些图案在传统的文化背景下，通过形式和寓意的结合，表达了人们对美好生活的追求。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中得到了广泛的应用。
吉祥图案在室内装饰中被广泛运用。
在家居设计中，人们常常使用吉祥图案来装饰家具、墙壁等，以增加家庭的浓厚文化氛围和吉祥的意象。
吉祥图案在服装设计中也有重要的地位。
很多时尚设计师会运用吉祥图案来点缀服装，以增加其独特的风格和寓意。
吉祥图案在商业设计中也得到了广泛的应用。
很多公司会将吉祥图案作为品牌的标志，以表达公司的企业文化和愿景。
吉祥图案在现代艺术品的创作中也起到了重要的作用。
很多艺术家会将传统的吉祥图案与现代的艺术形式相结合，创作出具有独特风格的艺术品，以传递自己对美好生活的追求和祝福。
中国传统吉祥图案通过其独特的形式和丰富的寓意，在现代艺术设计中得到了广泛的应用。
这些图案在室内装饰、服装设计、商业设计和艺术品创作中发挥着重要的作用。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案是中华文化宝库中的瑰宝，其源远流长，历史悠久。
自古以来，人们就将吉祥图案作为装饰品来使用，为生活增添美好。
在现代艺术设计中，吉祥图案也得到了广泛的应用，成为了设计师们的创作灵感。
一、传统吉祥图案简介中国传统吉祥图案是中国文化深厚的一部分。
在古代，人们常将吉祥图案用于装饰祭祀用品，比如壁画、陶器、绸帛等。
吉祥图案的形式多种多样，比如龙、凤、麒麟、蝴蝶、荷花、双鱼、瑞兽等。
每种图案都有其独特的寓意，代表着各种好兆头，如吉祥、祥瑞、长寿、团圆、幸福等。
1. 艺术品创作现代艺术品设计者将传统吉祥图案作为素材和灵感源泉，创作出了很多融合中西文化的艺术品。
这些艺术品具有较高的艺术价值和审美价值，同时也传承了中华文化精髓。
2. 生活用品设计吉祥图案应用于生活用品设计是一种时尚潮流，也是人们对传统文化的回归。
设计者将吉祥图案巧妙地运用于生活用品设计中，如陶瓷杯、茶几、桌布、窗帘等，使得生活用品更加精美、有趣。
3. 建筑装饰设计建筑装饰是吉祥图案应用的重要领域。
设计师以中国传统建筑为蓝本，将吉祥图案与建筑装饰有机结合。
这种设计不仅增强了建筑的文化内涵，同时也让人感觉宏伟、庄严、美丽。
4. 节日庆典设计吉祥图案应用于节日庆典设计也是一种充满传统文化底蕴的表现形式。
设计师将吉祥图案与各种庆典活动相结合，如春节、元宵节、中秋节等，通过图案的寓意加强庆典活动的文化内涵，达到增强节日氛围、提升节日品质的目的。
三、结语在现代艺术设计中，吉祥图案的应用已经成为了一种潮流和趋势。
而吉祥图案的运用不仅仅是单纯的追求美感，更是将传统文化推向现代生活的重要一步。
吉祥图案与现代艺术的结合，不仅能够丰富人们的生活，还能够传递中国传统文化的内涵和价值，传承中华文化的精髓。
因此，更多的设计师应该在其作品中呈现出中国传统文化的魅力，让吉祥图案在现代艺术的舞台上绽放光彩。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统文化自古便积淀着丰富多彩的吉祥图案，在现代艺术设计中，这些传统图案被赋予了新的意义和表现形式，成为了现代艺术设计的重要元素之一。
这些吉祥图案作为中国传统文化的重要组成部分，不仅体现了中国人对美好生活的向往和祝福，也融合了中华民族独特的审美情趣和文化智慧。
本文将就中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用进行探索，探讨这些图案在当代艺术设计中的重要地位和价值。
一、中国传统吉祥图案的特点中国传统吉祥图案的形式多样，寓意丰富，是中国传统文化的瑰宝。
其中最具代表性的吉祥图案有如莲花、寿字、龙凤、麒麟、蝙蝠、莺莺、蟠龙、祥云、如意等。
这些图案既有天然的美感，又蕴含了丰富的寓意和象征。
比如莲花象征纯洁、尊贵；寿字代表长寿、健康；龙凤寓意吉祥如意；麒麟象征吉祥平安等等。
这些图案在中国传统文化中被视为吉利的象征，常常出现在建筑、衣饰、器物、绘画等方方面面，为人们生活增添了色彩和美感。
随着时代的发展和审美观念的变化，中国传统吉祥图案逐渐走进现代艺术设计领域，成为了当代艺术家们创作的重要元素之一。
在现代艺术设计中，这些传统图案不再局限于传统工艺品或者装饰品的应用，而是被赋予了新的意义和表现形式，成为了艺术家们创作的灵感来源和创作素材。
他们通过对传统吉祥图案的重新诠释和创新，将其应用于当代艺术设计之中，创作出了一系列融合了传统文化和现代审美的艺术作品。
这些作品不仅传承了中国传统文化的精髓，也展现了艺术家们对传统文化的独特理解和审美追求。
1. 新意蕴含的作品2. 艺术家创新的作品3. 当代文化融合的作品1. 传承和弘扬传统文化2. 传播中华民族精神中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用，不仅传承了中国传统文化的精髓，也推动了中华民族精神的传播和弘扬。
这些作品既展现了中国传统文化的独特魅力，又融合了当代艺术的审美需求，让传统文化焕发出新的生机和活力。
通过对传统吉祥图案的创新应用，艺术家们将中国传统文化与当代艺术进行了有机的结合，为中华民族精神的走向世界和当代文化的交流互鉴做出了重要贡献。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用【摘要】中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用旨在探讨传统文化与现代艺术的结合。
传统吉祥图案蕴含着丰富的文化内涵，如龙凤、寿字等代表着吉祥如意和长寿之意，在现代艺术作品中得到广泛运用。
艺术家们在传统吉祥图案的基础上进行创新，赋予作品新的生命力和时尚感，使之与当代艺术风格相融合。
吉祥图案在现代社会中不仅代表着传统文化的延续，更反映了人们对美好生活的追求和向往。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的重要性不可忽视，传统与现代的结合为艺术创作带来启示，吉祥图案的延续与发展是对传统文化的传承和创新，也是对当代艺术的发展与探索。
【关键词】中国传统吉祥图案、现代艺术设计、文化内涵、运用、创新、结合、意义、重要性、传统与现代的结合、艺术创作启示、延续与发展。
1. 引言1.1 中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案源远流长，代表着丰富的文化内涵和深厚的历史底蕴。
在现代艺术设计中，传统吉祥图案得到了广泛的应用和发展，成为创作的重要元素之一。
传统吉祥图案的寓意和象征意义与现代艺术的语言相互融合，为作品赋予了更深层次的内涵和灵性。
现代艺术家们对传统吉祥图案进行创新和演绎，赋予其全新的时代意义和审美价值。
从传统吉祥图案在现代艺术作品中的运用到现代艺术设计中的吉祥图案创新，再到吉祥图案与当代艺术风格的结合，这些都展现了传统与现代的完美融合，为艺术创作带来了无限可能。
吉祥图案在现代社会中的意义，不仅体现了艺术家对传统文化的尊重和传承，更是传统文化在当代艺术中的生动表现和发展延续。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用，不仅弥补了传统文化与现代社会的隔阂，更激发了艺术创作的无限潜能和创新力。
2. 正文2.1 传统吉祥图案的文化内涵传统吉祥图案在中国文化中具有深厚的内涵，代表着人们对美好生活的向往和祝福。
这些图案常常融入到生活中的各个方面，如服饰、建筑、器皿等，体现着中华民族的传统审美观念和价值观念。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统文化源远流长，其中吉祥图案一直是民间艺术的重要组成部分。
吉祥图案以其独特的寓意和美丽的造型，在中国的传统文化中一直扮演着重要的角色。
随着现代社会的发展和进步，吉祥图案也在现代艺术设计中得到了充分的应用，成为了设计师们创作的重要灵感源泉。
一、中国传统吉祥图案的含义和特点吉祥图案是中国传统文化的瑰宝之一，它蕴含着丰富的文化内涵和深厚的历史底蕴。
吉祥图案通常是以各种自然物象、神话传说、名人故事和宗教寓意为题材，经过抽象和变形再创作，形成了独特的审美形态。
这些图案既具有浓厚的文化氛围，又富有审美价值，可以说是中国传统文化的重要组成部分。
中国吉祥图案的特点主要包括以下几个方面：吉祥图案通常是由一些特定的形象或符号组成的，如龙、凤、莲花、瑞兽等，这些图案象征着吉祥如意、幸福美满的美好寓意；吉祥图案在构图和色彩上都具有独特的审美特点，常常采用对称、层次分明、线条流畅等造型和设计手法；吉祥图案多以圆形、方形等几何形状为基本构图，符合中国传统文化中的天人合一的理念，给人以美的享受和心灵的震撼。
近年来，伴随着中国文化软实力的崛起和传统文化的复兴，中国传统吉祥图案在现代艺术设计中得到了广泛的应用。
设计师们将中国传统吉祥图案与现代艺术设计相结合，创作出了许多具有独特魅力的作品，为现代艺术注入了新的生机和活力。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中得到了加工和提炼，使之更加符合当代审美观念。
传统的吉祥图案常常是平面的、单一的，现代设计师们通过对吉祥图案的形象和颜色进行调整和改变，使之更加立体、多样化，符合现代人的审美需求。
在服装设计中，设计师们通过巧妙地运用吉祥图案，为服装增添了一份华丽与典雅；在建筑设计中，吉祥图案也被巧妙地应用，使得建筑更具中国传统文化特色和现代时尚感。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中得到了创新和突破，为传统文化赋予了新的时代内涵。
传统的吉祥图案总是以静态的形象呈现，现代设计师们通过结合动态、音乐、影像等多种现代元素，赋予了传统吉祥图案全新的生命力和活力。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的运用
中国传统文化在现代社会中仍然扮演着非常重要的角色，它不仅代表了我们华夏民族的传统美学和审美观念，还承载着丰富的历史底蕴和文化内涵。
吉祥图案作为中国传统文化的重要组成部分，在现代艺术设计中得到了广泛的运用和发展。
中国传统吉祥图案以其独特的形式和寓意，在古代的传统绘画、刺绣、陶瓷等艺术领域中得到了充分的发展和运用。
在现代艺术设计中，设计师们将吉祥图案以创新的方式运用于各种设计领域，使其焕发出新的生命力和艺术价值。
吉祥图案在现代艺术设计中的运用体现了中国传统文化的现代性。
随着时代的变迁和社会的发展，人们对于传统文化的传承和应用也在不断地发生变化。
现代艺术设计中的吉祥图案通过与现代元素和设计语言的结合，打破了传统文化的束缚，展现了自身的魅力和现代性。
设计师们通过运用吉祥图案，创造出独特的作品和产品，体现了传统文化与现代科技、生活方式的融合。
吉祥图案在现代艺术设计中的运用丰富了设计作品的内涵和表达形式。
传统吉祥图案具有浓厚的寓意和象征意义，在现代艺术设计中，设计师们通过扩展和演绎传统图案的形式和含义，赋予了设计作品更深层次的意义和生命力。
吉祥图案作为设计作品的元素，能够赋予作品以独特的精神内涵，并向观者传达出积极向上、吉祥祥和的美好愿景。
吉祥图案在现代艺术设计中的运用推动了中国文化的国际传播和交流。
作为中国传统文化的重要组成部分，吉祥图案通过现代艺术设计的表达和应用，为国际社会了解和认识中国文化提供了一个窗口。
通过吉祥图案的运用，中国传统文化的美学和审美观念得以传承和发展，从而使中国传统文化在国际文化交流中占有一席之地。
传统吉祥图案在现代标志设计中的运用
传统吉祥图案在现代标志设计中的运用摘要传统吉祥图案是中华民族传统文化中的精髓部分，也是最具中华民族本土特色的艺术形式之一，将其运用于现代标志设计中不仅能使现代标志设计拥有更为深厚的文化底蕴，使标志具有独特的、内涵丰富的象征意义，而且还能为现代标志设计提供更为广阔的发展空间。
本文在分析传统吉祥图案内涵的基础上，对传统吉祥图案在现代标志设计中的设计方法，和传统吉祥图案在现代标志设计中的运用进行了探讨。
关键词：传统吉祥图案现代标志设计运用传统吉祥图案是中华民族传统文化中的精髓部分，也是最具中华民族本土特色的艺术形式之一。
中国传统吉祥图案源于远古时期的图腾形式，有着悠久的历史，寄托着人们求吉呈祥、消灾免难、如意平安、迎福纳祥的美好愿望，因而，被广泛运用于建筑、装饰、服饰等诸多领域。
现代标志作为一种强调设计的形式感和现代性的大众传播符号，在象征性、寓意性、空间联想等方面与传统吉祥图案之间具有诸多相似之处。
将传统吉祥图案运用于现代标志设计不仅能使现代标志设计拥有更为深厚的文化底蕴，增强本土的文化韵味和民族根基，而且还能增加现代标志设计的手段和表现方法，对当代艺术设计起到积极的推动作用。
一传统吉祥图案的内涵中国传统吉祥图案是指通过谐音、象形、比拟等方法创造出的富有历史性、民族性与吉祥寓意的图案，传统吉祥图案以形象化表现形式传递人们对未来的希望和祝福，是图形与吉祥寓意的完美结合，具有理想的色彩。
古代先民对自然崇拜的原始信仰是传统吉祥图案的发展基础，也是传统装饰吉祥图案产生的文化源头。
吉祥意识的产生源于古代先民对自然认识的有限、对外在世界的恐惧迷茫以及对生活的不安全感。
图腾作为人类文明发展中最初的保护神和吉祥物被巧妙地运用于器皿表面，形成了庄重大方、自然协调的吉祥纹样，寄托着人们对大自然的顶礼膜拜和渴求吉祥的愿望，这些古老的吉祥纹样奠定了传统吉祥图案的发展基础。
中国传统哲学思想是构建传统吉祥图案的精神基础。
中国传统美学强调“以整体为美”、“求全美满”的美学观念，认为天、地、人是一个生气勃勃的整体，万事万物都遵循着和谐统一的本质规律，因而，在艺术创作中，不仅要强调主客统一的整体意识，还应当以人的情感赋予物的形式，借物抒情，这种美学思想体现在传统吉祥图案中就是其题材和构成形式上的“善始善终”。
民间美术中的吉祥图案在现代品牌设计中的运用
民间美术中的吉祥图案在现代品牌设计中的运用随着时代的发展和文化的交流融合，现代品牌设计越来越注重吸收和融合传统文化，其中吉祥图案成为了一个重要的元素。
民间美术中的吉祥图案无论是在意义上还是造型上都具有独特的魅力，被广泛应用于品牌设计中。
一、吉祥图案的意义吉祥图案在中国民间美术中的应用非常广泛，涵盖了方方面面的生活领域。
在图案的形式上，吉祥图案多以各种动物、花卉、树木等自然元素为主，这些元素在民间文化中都有着深刻的含义和象征意义。
例如：龙凤：代表皇家的尊贵和权力，象征着吉祥和长寿。
蝴蝶：代表着美好和幸福，经常被用作婚庆图案。
鱼：象征着富裕，也有“年年有余”的寓意。
牡丹花：象征着荣誉、富贵和吉祥。
红色：在中国文化中，红色代表着热情、欢乐和好运。
这些吉祥图案通过形式、色彩、寓意等方面为现代品牌设计提供了更丰富的元素和思路。
1.商标设计商标是品牌形象的核心，吉祥图案已经成为品牌设计中必不可少的元素之一。
如中国移动的商标，它以红色为主色调，中间以“川”字形展开，寓意中国移动在全国范围内的服务网络。
2.包装设计包装设计是品牌推广中不可或缺的重要环节。
吉祥图案被广泛应用在食品、饮料、烟酒等行业的包装设计中。
例如在饮料包装设计中，常常使用竹叶、荷叶、牛奶盖等吉祥图案，将产品与自然相融，增加消费者购买的欲望。
3.传统文化产品设计传统文化产品的设计需要尊重传统文化的内涵和审美特色。
吉祥图案的应用可以让产品带有浓郁的文化氛围。
如国宝茶泡，以龙凤为主题，在色彩上采用中国红和金色，寓意着品尝国宝茶泡可以拥有吉祥如意。
4.品牌广告设计品牌广告是品牌推广的重要途径之一，吉祥图案适合在品牌广告中应用。
如李宁品牌广告中的白鹭图案，表达了健康、自由、自然的气息和李宁品牌运动的精神内核，使广告更易于接受和传递。
总体而言，吉祥图案已经成为现代品牌设计中不可或缺的选择之一。
在具体应用时，需要考虑不同元素的搭配和寓意的延伸，以及如何将吉祥图案与目标用户的需求相结合，让品牌更好地传递它所代表的意义和价值。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案是中国传统文化的重要组成部分，它代表着中国人对美好生活的向往和祝福。
在现代艺术设计中，中国传统吉祥图案被广泛运用，不仅为作品增添了浓重的中国元素，还展现了中国文化的独特魅力。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用体现了对传统文化的传承和发扬。
通过将传统吉祥图案运用到现代设计中，艺术家们展示了对传统文化的尊重和热爱。
他们将传统图案进行创新和转化，打破传统的束缚，以新的方式呈现。
在现代艺术设计中可以看到传统的如龙凤、花鸟、云霞、各种象征幸福吉祥的花纹等图案，这些传统图案以新的形态和表现手法呈现，使其更具现代感，并与现代艺术形成对话。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用弘扬了中国文化的影响力。
中国传统文化是世界文化的瑰宝，具有广泛影响力和辐射力。
在现代艺术设计中运用传统吉祥图案，使其与当代的审美观念进行交融，形成独特的艺术风格。
这种运用不仅展示了中国文化的独特魅力，也扩大了中国文化在国际上的影响力，使更多的人了解和喜爱中国文化。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用为作品增添了浓厚的中国元素。
传统吉祥图案具有独特的审美特点，如线条流畅、造型优美和色彩鲜艳。
这些特点使传统吉祥图案成为许多现代艺术设计作品的重要元素。
艺术家们通过将传统吉祥图案融入到作品中，为作品注入了浓郁的中国文化气息，使作品更加鲜明与独特。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用还带来了商业价值。
当代社会，艺术设计已经不仅仅是一种纯粹艺术的表现方式，更是一种市场商品的推广手段。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用，往往能吸引更多的消费者，增加商品的市场竞争力。
许多品牌、企业也通过运用传统吉祥图案设计其产品，获得了更好的市场反响和商业效益。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用丰富了作品的内涵，弘扬了中国文化的影响力，增添了浓厚的中国元素，同时也带来了商业价值。
通过对传统吉祥图案的保护和发扬，我们能够更好地传承和弘扬中国传统文化，为现代艺术设计注入更多的中国特色和艺术魅力。
中国传统吉祥图案在现代平面设计中的应用
图1香港城市形象
2.具象图形在平面设计中的运用
中国传统吉祥图案还有很多元素是来自现实所存在的物象，通过它们传达吉祥寓意。这些具象元素也被许多平面设计师作为参考，在平面设计中的运用同样比比皆是。例如自然现象中的云，古人眼中云的运动状态关系着世间万物的生息。
中国传统吉祥图案在代平面设计中的应用
中国传统吉祥图案是古人祈求生活美满幸福，专门为营造吉祥而创造的装饰艺术造型设计。这些图案通过象征、双关、谐音和比喻的表现手法来对花草鸟兽，日月星辰以及一些文字等加工创造出图形和吉祥寓意巧妙结合的艺术形式。中国传统吉祥图案是中华民族传统文化的重要组成部分，是表现民族历史的一套完整艺术形式。
一、中国传统吉祥图案的基本认识
中国传统吉祥图案的创造是人类吉祥意识所促使的。面对自然灾害和生老病死，加上认识到自身力量的薄弱，对神秘莫测的宇宙万象和各种各类的飞禽走兽、花鸟虫鱼等动植物的形状与生活特性都充满幻想和猜测，便希望借助某一物或者某一神灵帮助他们消灾灭害，保佑平安。人们就在陶器、瓷器等工艺品上刻画具有象征祥瑞寓意的纹样，如鱼纹、蛙纹、回纹、云纹等，以表达敬意、寄托祈福的愿望。这些吉祥图案都是中华民族宝贵的文化遗产，以其多样的形式、丰富的内容及深邃的含义而富有极其耐人寻味的文化意蕴。
二、中国传统吉祥图案在现代平面设计中运用的几种形式
1.意象图形在平面设计中的运用
中华民族自古把龙当做中华文明的象征。我们的祖先将它视为神灵，它既是中华民族的标志和象征，也是帝王和皇权的象征。龙及其组合图案都是我国传统吉祥图案中人们喜闻乐见的内容。香港的新城市形象标志（图1）就是以飞龙作为设计元素。将它作为香港的品牌，向全球推广香港。这个飞龙标志在传统的意象图形——龙上进行了变形，巧妙地把“香港”的中文二字和香港的英文缩写H、K融入到了图形中，寓意香港是一个东西方文化汇聚的城市。设计构思突出了香港的特殊历史背景和中国传统文化，使标志图形的设计更富有动感，充满时代气息。另外，取龙的寓意，还代表香港人勇于创新、积极进取的精神；飞龙的流线型姿态赋予了该标志前进感和速度感，象征香港在百年历史的长河中不断蜕变和演进。无论是形象，创意，还是内涵，香港这个城市形象标志都堪称设计中的经典之作，为香港的城市形象推广立下汗马功劳。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
068研究探索中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用王 镜在现代艺术设计过程中，中国传统吉祥图案的应用具有非常重要的现实作用。
中国传统吉祥图案是在民族文化的积淀上不断发展的，蕴含着丰富的文化内涵以及审美价值。
在现代艺术设计中积极运用中国传统吉祥图案，不仅能够丰富现代艺术的表现形式和内容，同时也能够在很大程度上优化现代艺术的传播价值以及审美价值。
因此，在现代艺术设计中，应该积极应用传统吉祥图案。
一、中国传统吉祥图案概述中国传统吉祥图案植根于我国深厚的历史文化之中，是我国传统文化的重要表现形式。
吉祥图案的来源，最早可以追溯到远古时代。
伴随着社会经济的发展，越来越多的人将吉祥图案作为一种福祉的象征用于艺术品的创造以及装饰等方面。
吉祥图案来源于人们的实践生活，是人们精神意识的体现，也体现着我国先民独特的艺术品位和高超的技艺。
纵观我国的吉祥图案，主要以神话传说、民间谚语等作为艺术题材，通过对现实中动植物的艺术化再现等，烘托人们的思想感情，寄托人们美好的愿望。
二、中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用中国传统吉祥图案既具有丰富的文化内涵，同时也具备一定的时代价值。
为充分焕发传统吉祥图案的时代价值，应该精准把握吉祥图案与现代艺术设计的共通点，将吉祥图案科学运用到现代艺术设计中，不断丰富现代艺术设计的内涵，全面推动现代艺术设计的发展。
在现代艺术设计中，传统吉祥图案的应用方向是比较多元化的，设计者通过对吉祥图案的艺术化再现，从形神等方面来实现吉祥图案的再创造、再利用。
1.吉祥图案造型在现代艺术设计中的应用在现代艺术设计中，传统吉祥图案具有非常重要的作用。
整应该注重从传统吉祥图案的造型中挖掘有利元素，不断提升现代艺术设计的美感，整体提升现代艺术设计的审美价值。
中国传统吉祥图案非常注重造型，造型属于吉祥图案的表现形式。
古代匠人在吉祥图案的设计以及创造过程中，通过精雕细琢、反复淬炼等来追求较高的审美。
与此同时，传统吉祥图案在外在造型上非常讲究完整、对称、连贯，特别是一幅比较完整的吉祥图案，如同一个娓娓道来的故事。
浅谈中国传统吉祥图案在现代标志设计中的运用
浅谈中国传统吉祥图案在现代标志设计中的运用浅谈中国传统吉祥图案在现代标志设计中的运用摘要传统吉祥图案是中华民族流传下来的文化遗产,把吉祥图案融入现代标志设计之中,使设计更具文化底蕴与社会功能。
许多成功的现代标志都因为在中国传统图形艺术与标志设计之间寻求到恰当的审美融合点,而实现了具有时代民族精神的艺术创意。
关键词标志设计传统吉祥图案一、中国传统吉祥图案中华五千年的灿烂文化给我们留下了很多珍贵的物质和精神财富,在文字诞生之前,先民就开始使用图形来传达思想与沟通感情。
某些动物、植物及图样就被约定俗成为美好意义的象征或符号。
纹样包含了的吉祥观念,主要包括“纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财、喜庆如意”等。
新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的岩画,表达了先民对自然的理解和探索,也是最原始的感情诉求。
在夏、商、周的青铜器装饰中,吉祥主题随处可见,凤鸟纹、鱼纹、饕餮纹等都蕴含着吉祥的生命。
秦汉时期,强调天人感应,一切都有寓意、都希求祥瑞,如青龙、白虎、朱雀、玄武的“四神纹”。
千百年来,“吉祥”一直成为中国装饰艺术的主题,一些植物、动物及其变形的图案,如“竹、松、梅、龙、凤、鹤、龟”等都被赋予各种美好的愿望,以至于图必有意,意必吉祥。
二、传统吉祥图案在现代标志设计的体现标志是企业经营哲学、生产技术、商品内容的象征,同时也是消费者心目中企业、品牌的等同体。
因此,标志设计的诉求力与说服力是极为重要的。
现代标志设计创新有其自身的规律,不仅要求所设计的标志形象要简洁、生动、富有艺术感染力,同时要易于识别和记忆,具有高度的概括力,并且符合行业特征和时代潮流。
艺术性和独创性是标志设计永远不变的追求。
中国的标志就应该立足于中国的本土元素,创作出具有“中国味”的作品来。
几千年传统吉祥图案的资源极其丰富,题材广泛、内容丰富、形式多样。
在现代标志设计中运用传统吉祥图案不仅能准确传达现代的设计意念,又能够把人们心底美好的愿望表达出来,并让这样一种文化气韵在设计中自然的流露出来。
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中国传统吉祥图案在现代设计中的运用中国传统吉祥图案在现代设计中的运用摘要趋吉避凶的传统心态构造繁衍了丰富多彩的吉祥图案。
作为一种特殊的“文化符号”传统吉祥图案正与现代平面设计有着越来越多的交汇。
本文从吉祥图案的发展与表现特征入手，找出传统吉祥图案与现代平面设计之间的关系，并结合传统吉祥图案的“形”与“意”找出一条将其运用到现代平面设计中的方法，使现代平面设计更加具有时代性与文化性。
关键词吉祥图案;表现特点;平面设计;关系;运用。
引言古老的中国是世界文明的发源地之一,有着悠久的历史和丰富的文化沉淀。
这些都是先祖们留给我们的巨大宝藏。
中国传统吉祥图案便是这些宝藏中极其重要的组成部分。
中国传统吉祥图案不仅表明了先祖们对于未来美好生活的向往,同时也表达了先祖们为改变生活现状,克服困难,坚韧不拔的精神.。
近年来随着全球化时代到来,使中国经济得到了长足的发展,逐渐拉近了与世界各国的距离,与此同时也带来了全球化的弊端,给本国文化的造成了极大影响。
在平面设计上中国与世界各地的情况一样,体现出相似化,样式化, 无根化与简约化的设计特征。
完全没有表现出中国本土的特色文化,让人感到平淡与乏味。
如何让本国的平面设计摆脱这种局面,进入一个全新的领域,是我国设计师急需解决的问题。
中国传统吉祥图形的起源及其发展无论是那个民族所形成的代表本民族文化的吉祥图案都是根据其民族自身的发展特点和民族意识而来的。
吉祥观念是一种特殊的文化形态,普遍的存在在不同民族,不同地区。
它是本民族成员的基本需要和共同心理特征,是人们长期以来面对险恶又奇异的自然环境,复杂又多变的社会生活产生的一种集体意识和心理期盼。
吉祥图形是指人们在事物固有的属性特征的基础上经过着意加工,被人们约定俗成地作为美好意义的象征或符号,它是表达人们美好情感和幸福生活的一种艺术形式,是人们思想和意识形态的产物。
它的出现必然有一个产生到发展再到成熟的过程.经过人们不断的加深和扩大,逐渐形成了现在我们所看到的"图必有意,意必吉祥"的吉祥图案形式。
起源它的起源最早可以追溯到远古氏族的图腾崇拜。
图腾是指一个民族的标志, 是维系和联络氏族集体的精神支柱,沟通心灵的纽带。
这些描绘在洞穴和崖壁上的图腾符号是先民们对人类自身疾病,瘟疫和死亡充满迷惑和畏惧,以为是魔鬼侵入体内作怪,所以需要借助某一物或神帮助他们驱鬼逐妖,消灾灭害, 保佑平安。
因此,他们举行宏大的舞蹈,创造出他们认为魔鬼们害怕的形象, 作为他们家庭,氏族的保护神。
这一时期的图腾符号一般是宗教的祖先和守护神,以祖灵崇拜为主,兼及生殖崇拜,带有人敬天神,人仰混沌的意味.如: 云南沧源岩画《圆舞图》又称《太阳祭舞》,它是原始人们为祭祀太阳神而跳的一种舞蹈.因为太阳普照大地,能驱除黑暗给人带来光明,所以人们认为它是正义的化身,能够帮助人们驱逐疾病与灾害,为人民带来健康与幸福.这种图腾文化,虽然还不能真正意义上被称为人们主观能动所创造的吉祥图案,但客观上它奠定了传统吉祥图案的发展基础,将其定义在了人文艺术的范畴之内。
(如图1)图1 岩画《圆舞图》初步产生随着生产力的提高,经济的发展,人的意识得到了不断提高,阶级观念就开始产生了.于是社会形式从以前的原始社会逐步进入到奴隶社会,也就是现在所说的夏,商,周时期.真正意义上的吉祥图案在这时才中得以产生.因为在这个时期,人们的意识形态发生了巨大的变化,不同阶层的人有着不同的心理需要,这些丰富的思想内容就必须以某种客观形式表现出来,吉祥图案就是这种思想文化的载体之一.例如:青铜器,漆器上的饕餮纹,夔龙纹,鸟纹, 象纹,等各种图案.这个特定时期的吉祥图案有着凝重典雅又神秘古老的精神内涵。
(如图2)图2 西周青铜夔龙纹簋发展成熟从奴隶社会过度到封建社会的这个时期,文化生活的得到了空前的繁荣与发展,各种文化流派相继出现,这为以后吉祥图形与文化思想的融合打下了坚实的基础.秦汉时期佛教传入中国,佛教中的因果报应,道教中的长生不老, 儒教中的阴阳五行,三者有所融合,再加上神话传说,极大地丰富了吉祥图案的题材,并广泛地应用于建筑,雕塑,壁画和民俗艺术中,丰富的吉祥语言开始出现.例如:汉代的墓室壁画上出现的各种神兽(如图3) .隋唐宋元时期, 吉祥图案日臻完善,逐渐普及.尤其是在宋元时期,吉祥图案被广泛应用于建筑彩画,陶瓷,刺绣,织物,漆器上,此时的吉祥图案进入了发展的高度普及期,甚至到了"图必吉祥"的地步.明清时期,吉祥图案开始走向成熟。
（图案4）的形式更加丰富多彩,并施用图案技法加以,表现,使吉祥图案更趋成熟完美. 吉祥图,吉祥俗,吉祥语的流传更为深远,对社会文化的影响逐步加深.图3 汉代朱雀,白虎,铺首衔环石刻图中国传统祥图案的表现形式谐音汉语的谐音在中国吉祥图案中的运用是指"以同音或相近的音借喻某一吉祥事物" .这种手法在在吉祥图案中的运用十分普遍的.例如,中国民间常常运用的"五福和合" (如图4)。
图中是五只蝙蝠自一带盖圆盒中飞出.根据中国汉字谐音取意的特点,蝙蝠的"蝠"与"福"同音, 「盒」与「合」「和」同音, , 喻「和合」 .和合为中国古代传说中的主婚之神.。
"五福和合"寓意家庭美满, 多福多寿。
图4 五福和合借喻吉祥图案中的借喻手法是指将可视的有寓意或象征性的事物来比喻吉祥. 中国吉祥图形经历了几千年的演变和发展,成为了民间代代相传的"护符" 。
人们普遍认为大自然的某些形象大都关联着特定的观念,人们借助自然界的各种物象,赋予它们特殊的意义.如:龙是英勇,权威和尊贵的象征.在古代人们把龙视为帝王的象征, 因而龙常常被运用在代表皇权的装饰中 (见图5 )再如:古代文人墨客常常以"岁寒三友"自喻,即松树,翠竹,梅花。
"松"临寒而不凋,象征着青春常在和坚强不屈. "竹"瘦而寿" ,象征着高雅,纯洁,虚心。
"梅"则迎寒开花 ,象征着坚韧不拔,自强不息的精神品质.图5 清乾隆皇帝月白缎绣云龙袷朝袍图双关吉祥图案中的双关手法是指利用某一事物来表现两重含义.通常是使用这个事物本身的含义和谐音或是事物名称所代表的文字含义.如:百合花,民间把百合称为"送子仙" .同时百合又有"百年好合"之称.人们通常它当作结婚礼品送与新人,期望其早生贵子,夫妻和谐美好.再如:葫芦,因其藤蔓绵延, "累然而生, 食之无穷" 籽粒众多, , 因此被取作为绵延后代, 子孙众多的象征. 同时葫芦与"福禄"谐音,有福禄子孙的含义(如图6) .图6 福禄子孙综合运用多种手法有很多吉祥图案是综合运用了以上手法的艺术成果.综合手法的最大特点是可以赋予图案更丰富的含义,使作品成熟丰满.例如"三多图"(见图 7)由石榴,桃,佛手组成,寓意多福(佛)多寿(桃)多子(石榴,石榴子多) ,三多组合在一起,便成了人生幸福美好的象征.图7 三多图中国传统吉祥图案与现代平面设计的关系在这个经济全球化的时代,受到外来文化的影响,许多人认为传统吉祥图案已经过时,已经完全跟不上时代发展的需要.还有些人认为, 传统和现代两者存在矛盾,现代平面设计与传统吉祥图案是两条根本不同的发展道路, 传统吉祥图案应该保持自己的独特个性,不要被现代的一些设计与文化观念所影响. 难道事实真的如他们所说吗?现代平面设计真的要将传统吉祥图形完全摒弃或是将之束之高阁?传统吉祥图形就应该摒弃一切现代元素,独自发展?又或者说是完全的将现代平面设计与传统吉祥图案区分开来?我并不这样人为,深究其内涵却发现其实他们之间不但不矛盾, 还联系的十分紧密.从它们产生的根源来说都是对未来生活的一种美好"设计",都是根据人们日常生活的心理需要而产生来的,是来源于人们的日常生活.从发展本源来说它们都是当时的一种社会文化活动,是社会经济,文化的体现.不仅是以一种物质形态出现,同时又以一种文化精神出现.我认为在现代这个经济全球化的大环境中现代平面设计与传统吉祥图案想要更长久的走下去想要有新发展,就要做到这两者的相互交融。
现代平面设计需要传统吉祥图案在全球化的影响下,平面设计已成为全人类进行社会活动,思想交流,信息传播,情感沟通所不可缺少的通用语言.平面设计的"世界性"内涵,应是传统元素和时代特征高度融合的产物.应是民族风格和民族精神在特定时代中的广义性延伸.而吉祥图案正是这里所说到的传统元素和民族风格.所以说平面设计发展也必定要借助传统吉祥图案的帮助.它不光是设计本身的需要也是时代经济,文化要求下的需要.设计本身对传统吉祥图案的需要在这个全球化的时代,经济与生活方式也越来越全球化,统一化.让人感受到全球化带来的文化交流的容易化的同时,也领教到了全球化的负面涵义. 比利时设计师迪米特里约里森说到: "到处都是千篇一律的商店与宾馆,你根本无法知道自己身在哪个城市"还说到: "每3分钟就会开办一家新的工作室, 不管在世界的哪个地方, 就像麦当劳一样" 这些全球化影响下的设计师们充分 . 的感受到了如果设计过于国际化,容易理解和具有适应性,那么它就会变的平淡无奇,丧失能够令人知道其出自何处的特质和本土色彩. 当前中国的平面设计发展与世界各地的一样,也体现出相似化,样式化, 无根化与简约化的世界设计特征.完全没有表现出中国本土的特色文化,让人感到平淡与乏味.与此同时越来越多的设计师发现,来自某个特定区域的设计师(其设计作品令人明确的感受到来自某个特定区域)明显胜于其他无处不在，却又最终无处存在的大多数设计师.由此,就有人提出了"设计的本土化"这一概念.所谓的"设计本土化"就是说"一个地方的设计方式要与当地的民族文化特征相结合" .在中国,平面设计的"本土化"就是与中华民族传统文化的结合,而传统吉祥图案正是中华民族传统文化的重要组成部分.换句话说就是 "中国平面设计与传统吉祥图案的结合" 只有这样做中国的平面设计才可能冲 . 破当前现状,走入一个全新的局面,打造出一条有中国特色的平面设计之路.经济要求现代平面设计需要传统吉祥图案吉祥图案在经历了远古原始宗教的图腾崇拜,封建社会统治阶级的象征符号之后,最后成为民间美好祝愿的承载物.今天所谓的市场经济,其实就是以市场为导向,以消费为导向的经济.市场的需求决定了生产,也在一定程度上决定了设计.消费者在传统佳节消费一些礼品的时候,不仅仅是在消费这个商品的使用价值,更重要的是在消费商品的附属价值.比如吉祥,快乐等心理满足感.这就要求设计者在设计的时候,满足消费者这种心里需求.新春佳节, 中秋节等传统佳节的一些商品,都要用到诸多的吉祥图案,这其实就是满足消费者的心理需求,迎合市场的需要.如:香港荣华公司生产的中秋月饼(见图 8)享誉海内外,受到了消费者的极大喜庆.这是因为荣华公司准确的把握了人们祈福纳吉的心理,将传统吉祥图案融入到它的月饼包装上去,得到消费者的极大喜爱.其实消费者要的不是月饼本身,而是要的整个月饼礼品,这里面包括了实用功能(月饼本身)和心理需求的附属价值(带有吉祥兆头的包装) .图 8 香港荣华中秋月饼时代文化要求现代平面设计需要传统吉祥图案随着物质文明的不断提高度,人们物质生活基础得到一定满足后,会产生更多的精神需求.这种需要就是要把平面设计从过去对功能的满足进一步上升到了对人的精神关怀,这是在设计中融入文化,增加产品的文化附加值的根本所在,也是设计师的责任所在.并且因为不同文化背景下的人们对所接收的设计作品的设计理念会有着各自不同的感受和理解.如果在做平面设计时只考虑对艺术形式与功能的追求,不对当时当地的传统文化有所提取,就会与当地的人们生活文化所脱离,会让人生产陌生感与距离感. 在中国,传统文化中的吉祥图案是最能体现中华民族精神与民族情感,审美的图案形式,是中国传统文化民俗中最大众化,最普及的文化沉淀.将这古老吉祥的精神内涵融入到现代平面设计中既发扬了民族精神,又使其富有时代气息,具有浓郁的文化性和社会性,使人们更易于接受,更感亲切.中国传统吉祥图案同样需要现代平面设计设计赋予新生中国传统吉祥图案经过几千年的发展,脚步逐渐的慢了下了.这主要是因为创作方式过于陈旧,观念过于老化,以及创作元素的枯竭.这时中国传统吉祥图案需要有一股新的动力, 使它能够冲破这段瓶颈期从而进入一个新的领域. 现代平面设计正好充当了这个角色,它拥有众多的设计元素与创作方式以及思想流派.现代平面设计与中国传统吉祥图案的结合,就像是给中国传统吉祥图案注入一股新的血液,赋予了它新的时代感和生命力,使它能够重新的焕发了活力,让这一门古老的艺术经得起时间的考验而不断延续下去.中国传统吉祥图案在平面设计中的运用在把中国吉祥图案融入到现代平面设计的时候,我们应该是要深入的探索 "吉祥图案" ,在原型把握的基础上还要深入的进行抽象变化和寓意的提炼工作,充分的把握其深刻的文化内涵与精神实质,取其精华,去其糟粕.必须巧妙的将中国传统吉祥图案与现代平面设计两者联系,综合, 起到互补,促进的作用.直接借助形象,形成巨大影响在中国传统吉祥图案中存在着很大一批形式感十分强烈,造型完美,意蕴内涵深刻,且不需要现代平面设计的打散,重组,就可以直接运用的经典形象. 这类图形或造型本身就具有很强的艺术收藏价值并且还符合当代人的审美情趣, 往往一经使用就会受到了来自各界人事的好评, 在社会上引起了巨大反响. 如:中国旅游标志(见图 9) ,它就是直接的运用了汉代青铜器"马踏飞燕"的造型(见图 10),它的整个形象矫健俊美,别具风姿.艺术家巧妙地将一匹凌云飞驰,骁勇矫健的天马表现得淋漓尽致,其大胆的构思,浪漫的手法,给人以惊心动魄之感,令人叫绝.它的整个造型象征着中国民族奋发向上,豪迈进取的精神和一往无前的气势.再如:中国文化遗产保护标志, (见图 11)它也是直接的应用了古蜀金器"太阳神鸟"的造型(见图 12) ,太阳神鸟图案寓意深远,构图严谨,线条流畅,极富美感,是古代人民"天人合一"的哲学思想, 丰富的想象力,非凡的艺术创造力和精湛的工艺水平的完美结合.太阳神鸟金饰 2001 年出土于成都金沙遗址,是 21 世纪我国考古的重大发现,体现了中国文物保护工作的成果.太阳神鸟图案所表达的追求光明,团结奋进,和谐包容的精神寓意,彰显了中国政府和人民保护祖国文化遗产的强烈责任心和神圣使命感 .图 9 中国旅游标志图 10 汉青铜器"马踏飞燕"图 11 中国文化遗产保护标志图 12 古蜀金器"太阳神鸟"元素不断重复,烘托主题氛围在现代平面设计中,对于吉祥图形结合有时并不只是将其单独的运用,而是运用平面构成的表现手法将其等数,等比的有规律变化的排列,使之产生音乐般的旋律感,使其更具有装饰意味和烘托主题氛围的作用.如:承德"板城烧锅酒"的包装装潢(见图 13) .它以祥云为底纹,运用重复排列的手法,使其具有韵律性,并结合篆体的"板城烧锅"字样的标志与金龙,使整个包装节律优美, 结构严谨,烘托出该酒的雍容,华贵的气质.图 13 承德"板城烧锅酒"的包装图形简化变异,旧图再现新貌传统吉祥图案组合讲求对称,平衡,二方连续,四方连续, 这些都是前人有条有理, 给人很稳在不断摸索中总结出来的, 这样组合出来的图案中规中距, 重的感觉.但是随着时代的进步,人们的审美观也发生了改变, 新时代的人们已看厌了那些一成不变的东西,需要新鲜,刺激.因此, 这就给我们计师提出了新的要求, 我们在总结, 保留前人留下来的宝贵经验同时, 将这些前人保留下来的东西用现代设计的表现方式进行简化,变异,与现代设计元素重组,产生出让大众既感受到传统味道又不失现代设计感觉的图形.如:华夏银行标志(见图 14) ,标志的外形以新石器时代的玉龙为基本形(见图 15),设计师将其简化的同时与电脑芯片相结合,内外形天然合成,呈现出中国古钱币的形态.完美的将"华夏"与"银行""传统文化"与"现代元素"结合起来.图 14 华夏银行标志图 15 新石器时期玉龙把握寓意气韵,结合核心概念我们在将传统吉祥图案运用现代平面设计中时.除了对其"形"的把握之外还要深入的了解这个"形"里所要传达的"意" ."意"即"神韵"是传统图案中最深刻最本质的东西.我们只有将吉祥图案的内在"神韵"深入了解且准确的把握的基础上,才能将现代平面设计理念与吉祥图形中的精神内涵有机的连接在一起.如:中国气象频道标志(见图16) ,它取材于中国传统吉祥的五行图 (见图17) 设计师在准确深刻的把握了五行图的内在气韵与核心概念的基础 . 上作出的一种抽象化的运用.五行图中的金,木,水,火,土分别代表了一年中的五季. "木"代表"春""火"代表"夏""土"代表"长夏""金"代表 , , , "秋""水"代表"冬" , .这些精神实质的运用不光完美的体现了中国气象频道的特征,还充分的展现了其丰富的文化特征.图16 中国气象频道标志图17 五行图中国传统吉祥图案在现代平面设计中运用的发展方向我认为在现阶段中国传统吉祥图案在现代平面设计中运用才进入一个初步发展的阶段.除了上边所说到的几种运用方式之外我们应该找出更多的运用方式.例如学习日本的平面设计发展方式,实行双轨并行制.这是因为不同文化背景下的人们对接收的设计作品理念的理解也各有不同.也就是说面对国外和国内两条不同的消费市场,作出不同的设计方式,这样既可以满足国外消费者的购买需要,同时也能满足国内人民的心理需求. 再有平面设计在运用中国传统吉祥图案时,不要一味的看这它,还要多注意社会发展的动向, 把握时代的脉搏. 要把当时的社会思潮也融入到设计中去, 这样平面设计运用中国传统吉祥图案这两者才会有进一步发展的活力.并且平面设计在运用中国传统吉祥图案时还因该注意,不要认为只要是中国传统吉祥图案就一定是好的,因为中国吉祥图案成长和发展于漫长的封建社会,它必定会受到时代的限制,从封建社会的母胎中带出封建文化糟粕性的印记.所以应本着科学求实的态度,去伪存真,让其具有民族性,现实性的一面得以弘扬光大.结论中国吉祥文化是东方文化的一处独特景观.它题材之广泛,内涵之丰富, 形式之多样,流传之久远是其他艺术形式难以替代的.它是中华民族历史文化宝库中一笔珍贵的精神财富.它特殊的文化内涵在设计运用中通过新的图案形式诠释,无需烦琐的文字说明,表意更直接,准确,符合现代设计简约的发展方向.把吉祥图案的精神元素融入现代设计之中,必定会使设计更具文化性与社会性.可以预见,它在未来设计中运用空间将更为广阔.致谢感谢王蕴锦在这段时间给予我论文思路和写作方向上的耐心指导,使我的论文水平逐步得到提高.你一丝不苟的工作态度将成为以后我在的工作,学习中的榜样.参考文献1.左汉中《中国古代吉祥图像大观》江南美术出版社 1998 年 6 月第一版;江西美术出版社 2004 年 8 月第一版; 东华大学出版社 2007 年 9 月第一版; 中国青年出版社 2007 年 7 月第2.蓝先琳,李友友,王抗生3 .钱正盛,钱正坤《中国吉祥艺术》《中华吉祥装饰图案大全》4.艾莉丝特姆罗(美国) 一版.《平面设计为什么?》。