朦胧派诗歌分析与鉴赏

朦胧派诗歌分析与鉴赏赵春明(河西学院中文系08级6班甘肃张掖734000)摘要：朦胧诗派在七十年代末至八十年代初流行开来，并出现了一批新诗人，如：北岛、顾城、舒婷、芒克、江河等。

他们出生在文革时期，对那一个时代发生的一切都十分的熟悉。

他们用自己的诗作诅咒了那一个黑暗专制的时代，把理想和憧憬也写进了自己的作品当中。

朦胧诗作为一种新诗潮呈现出与传统诗歌不同的审美特征：改变了以往诗歌单纯描摹现实、图解政策的传统模式，把诗歌作为探求人生的重要方式，在哲学意义上达到了前所未有的提高;以“人”为本的思想核心、在艺术表现上的重要特征、强烈的现代生命意识及对历史、文化的探索三方面取得了很高的成就。

我在文章中主要列举出了当时的朦胧诗派的三位重要诗人和其作品，并对其作品做了分析和比较，让读者能深入了解到三人诗歌的风格和思想内容。

关键词：朦胧诗; 时代背景;诗歌特点;诗人间比较H azy futurist poetry analysis and appreciationZhao ChunMing(the Chinese institute of hexi 08 6 class level in gansu zhang ye 734000)Abstract：dim poetry in the late 1970s and early 1980s popularity, and a batch of new poets, such as: the north island, attend to city and self-identity, the awn grams, rivers, etc. They generally born during the cultural revolution, an era in which all very familiar. They use their poems curse the time of a dark, and also the ideal written into his own works. As a kind of tide of new poetry and aesthetic features of different traditional poetry, the poetry simple diagrams depict the reality, the traditional mode, the policy of poetry as an important way to life in philosophy meaning are unprecedented increase, "Person" as the core, the thought in the art of the important characteristics, strong modern life consciousness of history, culture and explore three aspects made great achievements. I mainly enumerate the dim poetry poet and the three important works, and the work done analysis and comparison, let the reader can be learned three poetry style and content.Keywords：poetry; Background; Poetry characteristics; Comparison between the poet朦胧诗是对中国现代主义诗歌的一种传承，在中国现代主义诗歌史上有着重要的作用和意义。

二十年代的象征诗派、三十年代的现代诗派、四十年代的九叶诗派、五十至六十年代的台湾现代诗派、七十与八十年代之交的朦胧诗派和八十年代后期崛起的新生代诗，朦胧诗在其中有着它的特殊历史使命。

在中国粉碎了“四人帮”，一九七八年“十一届三中全会”的召开，思想开始解冻的时候，新一代诗人开始怒吼。

北岛的《回答》、顾城的《一代人》、舒婷的《致橡树》等一批名作相继问世，打开了朦胧诗的序曲。

北岛，原名赵振开，1949年生于北京，他是我国二十世纪六十年代末至八十年代初朦胧诗潮最重要的诗人之一，他的诗歌以清醒的人的意识独树一帜，这种人的意识体现在：忧患情绪、怀疑和批判精神、对人的自由和尊严的呼唤，具有明显的超前性。

北岛诗歌人的意识又是与特定的时代以及他所接受的艺术影响密不可分的。

因为其思想的独特，北岛诗歌在中国新诗史上占有非常重要的地位。

《回答》写于一九七三年，一九七六年“四五”运动中，诗人把它贴到了天安门。

“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭，看吧，在那镀金的天空中飘满了死者弯曲的倒影。

”……“如果海洋注定要决堤，就让所有的苦水都注入我心中，如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的封顶。

”……北岛的《回答》标志着“朦胧诗”时代的开始。

诗中展现了悲愤之极的冷峻，以坚定的口吻表达了对暴力世界的怀疑。

诗篇揭露了黑白混淆、是非颠倒的现实，对矛盾重重、险恶丛生的社会发出了愤怒的质疑，并庄严地向世界宣告了“我不相信”的回答。

诗中既有直接的抒情和充满哲理的警句，又有大量语意曲折的象征、隐喻、比喻等，使诗作既明快、晓畅、又含蓄丰厚，具有强烈的震撼力。

这首诗通过对专制时代的政治死难者的悼念（“看吧，镀金的天空中/飘满了死者弯曲的倒影”）反思历史（“卑鄙是卑鄙者的通行证/高尚是高尚者的墓志铭”），然后在此基础上第一次向苍茫大地喊出了“我——不——相——信”的叛逆的声音。

这声音回荡在中国的上空，激起一代中国青年心中无数的波浪，蒙昧主义的历史铁幕，被一声诗的怒吼撕开了第一道口子。

北岛用他强健的笔触赋予了作品强大的艺术张力。

它将抽象的伦理观念与平易的意象相结合，产生了一种超现实的思想力量。

不仅如此，其强烈的悲剧感更是让人透不过气来。

冷峻的反讽、浓郁的悲愤、炽热的感情，如火山喷发一般使人惊心动魄。

诗中许多意象具有鲜明的色彩感，如“镀金的天空”、“冰川季”、“冰凌”、“黑海”、“好望角”等等，也具有强烈的象征性。

特别是“死海里千帆相竞”，就是对文革十年群魔乱舞、人妖颠倒、是非不分、白色恐怖、正义不彰的高度概括。

《回答》反映了整整一代青年觉醒的心声，是与已逝的一个历史时代彻底告别的“宣言书”。

北岛的青年时代是在“文革”中度过的。

造反派的身份曾经使这批小青年头脑发热过一段时间，然而，随着运动的非理性推进，社会秩序的日益混乱，他们目睹了劣质的政治模式对人性的摧残，对人的正常要求的践踏，感悟到个人在社会的急风骤雨中的无奈……一些有头脑的红卫兵开始思考这场运动的社会心理后果，反思它的功过是非，思索个人和民族的命运。

北岛早期的诗歌，本质上其实就是对“文革”教训的形象总结。

顾城（1956—1993，北京人）是朦胧诗派的又一重要作者，他的诗歌与其说是“文化”意义的人的觉醒，不如说是“生命”意义的人的本能的歌唱。

顾城13岁随父母下放，一边放猪，一边写下早期虽然稚嫩却充满灵性的诗篇。

由于顾城的诗充满独异的直觉和感性，较难进行确定的解读，因而成为朦胧诗人中被争论最多的一个。

顾城的诗歌创作体现这样的一个审美特征：诗人由于种种原因从成年人的现实生活中逃离了出来，躲进自己儿童时代的亲历和体验中，又借用儿童的眼睛和心态来直觉地把握成年人的生活，感悟现实的世界。

这样就使诗歌的意象染上孩子的稚气与纯真，却又暗藏着诗人思想成熟而深邃的美，构成顾城那奇特的梦幻般的诗歌童话意境。

走进顾城诗歌的童话世界，不难发现，“孩子”的愿望遥远地矗立在灰暗现实和苦难人生的对岸。

童话的纯净、美好和梦幻般的理想主义色彩很容易让人联想到陶渊明的那个“世外桃源”。

顾城诗歌中的童话世界就是诗人独出心裁开辟出来的种植自我精神的“田园”。

他希望“每一个时刻/都像彩色的蜡笔那样美丽”。

他希望“能在心爱的白纸上画画/画出笨拙的自由/画下一个永远不会/流泪的眼睛”。

他想涂去一切不幸，想在大地上“画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯于光明”。

他还“画下了东方民族的渴望”。

最后，他还想“把自己也画上纸角上”，再“画下一个树熊/他坐在维多利亚深色的丛林里/坐在静静的树枝上”，“孩子还想唱自己的歌，直到世界恢复了史前的寂寞”。

在这个童话世界里，有和孩子眼睛一样蓝的天空，天空中飞着风筝和小鸟。

白天有为我拉纤的太阳，夜晚月亮洒着干干净净的月光。

天地之间吹着“淡紫色的风”,大地上“画满窗子”。

大地上还长满了“鲜黄的油菜花”、蒲公英和狗尾草。

大地长麦子/也长诗人。

在这个童话世界里，“露水能看见微笑/爱情没有痛苦”，“爱人没有见过阴云”。

在这里，“幻影的梦”可以放在狭长的贝壳里，心可以放在金黄色的麦秸织成的摇篮里，“让时间拖着/去访问世界”。

“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”。

“黑夜”是对现实状况的一种象征。

‘黑’是一种反面的力量，是诗人灵魂压力的来源。

“黑夜给了我黑色的眼睛”，这是社会、现实对我的异化，使我的眼睛也变黑了。

而‘我’又被夹在“黑夜”与“黑眼睛”两个意象的中间，我受困受伤害的状况是可以想象出来的。

但诗人却表态，“不用说了，我不会屈服”。

这已经体现出人与环境的不可调和的悲剧，但更具有悲剧意味的是，“我却用它寻找光明”。

“黑夜”本来就没有光明，诗人却偏要固执地在“黑夜”里寻找光明。

这就陷入了自身逻辑性的背反。

悲剧的美就在这里诞生。

“黑夜”的现实对顾城心灵的过度挤压，迫使诗人从不自觉到自觉地逃离现实，“出世”的民族无意识在冥冥中不断呼唤诗人的灵魂回归自然。

外部势力的逼迫和内心的无意识愿望的痛苦呼唤，共同把诗人推向现实生活的苦难边缘。

生命的悲剧意识，促使诗人沿着陶渊明式那种“田园”式的民族集体无意识走进自然，走进梦幻，走进超验的感觉，并用自然、梦幻和超验感觉中的意象，在现实生活中编织一个纯净的诗歌童话，创造了属于诗人自己的一个精神的家园。

舒婷（1952—，原名龚佩瑜、龚舒婷，福建人）。

综观舒婷的诗歌，有一个较为突出的情感特色——以‘爱’为表现主题。

‘爱’始终是她诗歌的内核。

这种‘爱’包括自爱和爱人。

《致橡树》更明确地提出了一种独立理想的爱情，它是建立在人格独立基础上的人际关系，诗中一连串的假设和随后的否定，表现了对隶属、依附的轻蔑。

只有这样的爱情——这样的人际关系，才有价值，才值得肯定，才能分担风雨共享霞霓。

舒婷不倦地追求着人生价值和独立的人格尊严的实现，用自己的爱的方式去感受。