舞蹈理论

1、六代乐舞

六代乐舞是周代雅乐的主要内容,是周初整理前代的五个乐舞加上当朝的新作组合而成.其内容为:《云门》、《大章》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》

裕容龄：

裕容龄(1882--1973年)是清代末年出生在天津的舞蹈家。她是中国近现代舞蹈史上第一个学习欧美和日本舞蹈的中国人，也是唯一一个曾亲自向现代舞鼻祖伊莎多拉·邓肯学习过舞蹈的中国人。

2、百戏

百戏是汉代包括音乐、舞蹈、杂技、武术、幻术、滑稽表演等多种民间技艺的综合形式。

3、十部乐

是唐代的部伎乐舞，其内容有《燕乐》、《清乐》、《西凉乐》、《天竺乐》、《高丽乐》、《安国乐》、《疏勒乐》、《康国乐》、《龟兹乐》、《高昌乐》。

4、《白紵舞》

是魏晋南北朝时期的清商乐的主要乐舞之一，因身穿白色舞衣而得名。

5、《霓裳羽衣舞》

“大曲”是音乐、舞蹈、诗歌三者相结合的多段歌舞曲。

《霓裳羽衣曲》是唐代著名的歌舞大曲，又是法曲.据传乐曲是唐

玄宗登三乡驿望女几山时所作，后又吸收西凉总督杨敬述所献来自丝绸之路的《婆罗门曲》的一些精华。舞蹈着装不同凡响，像五彩云霞，因而得名。舞蹈以杨玉环的表演最著名。

1、《葛天氏之乐》

远古葛天氏部落的歌舞.《吕氏春秋》记为：三人执牛尾，踏足为节，载歌载舞。该乐舞有八段：《载民》、《玄鸟》、《遂草木》、《奋五谷》、《敬天常》、《达帝功》、《依地德》、《总禽兽之极》。

该乐舞主要表现了人们对丰收的祈求、对天地祖先的崇拜以及对人类的赞美。

2、六舞

六舞是周代雅乐的主要内容,是周初整理前代的五个乐舞加上当朝的新作组合而成.其内容为:《云门》、《大章》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》

3、大武

大武是六舞中史料遗存最多的乐舞,是一个以歌颂武王伐纣为主题的乐舞.

4、《霓裳羽衣舞》

“大曲”是音乐、舞蹈、诗歌三者相结合的多段歌舞曲。

《霓裳羽衣曲》是唐代著名的歌舞大曲，又是法曲.据传乐曲是唐玄宗登三乡驿望女几山时所作，后又吸收西凉总督杨敬述所献来自丝绸之路的《婆罗门曲》的一些精华。舞蹈着装不同凡响，像五彩云霞，因而得名。舞蹈以杨玉环的表演最著名。

5、踏歌

歌舞艺术盛极一时的唐代，在节日的娱乐活动中，歌舞也占据了比较重要的地位。如象当时民间盛行的《踏歌》，就是节日中的重要活动项目。《踏歌》是一种历史悠久的自娱性民间歌舞(早在汉代已有记载)，它不是对某一个舞蹈的专称，而是古人对以脚踏地为节，载歌载舞的群众自娱性歌舞的通称。

《踏歌》的歌唱特点是：同一曲调，即兴填词，反复传唱，人们齐声欢唱，歌声入云，《踏歌》舞蹈动作的特点是：一群人，手连着手，随着歌唱的节奏，以脚踏地，即所谓“连袂踏歌”。

1、原始舞蹈的特征是什么？为什么说原始舞蹈是原始人生命形态的最高展示？

原始舞蹈的特征是1、强烈的功力目的2、高度的生命情调

原始人跳舞，在于实现人的生命本质，追求自己的生存和发展，舞蹈使他们在自身肢体的运动中感受生命的真实与伟大，所以，原始舞蹈是在人类生存发展的目标刺激下生命情调最直接、最强烈、最纯粹、最充分的表现，它的情感表现形式有两种类型，一是模拟再现，如：模拟再现战争或狩猎的过程，二是力动表现，即“纯舞”。闻一多对澳洲的“科罗波利”舞的目的曾总结如下：①以综合的形态动员生命②以律动的本质表现生命③以实用性的意义强调生命④以社会的功能保障生命，它是我们研究原始舞蹈的理论指导，

2、简述《剑器舞》的著名舞人及艺术特色

要点：《剑器舞》的著名舞人是唐代的公孙大娘。

《剑器舞》是唐代著名的“健舞”。劲健矫捷、洒脱明朗、快速有力

1、唐代宫廷乐舞机构对唐舞的发展有无积极影响？为什

么？

要点：唐代是中国古代舞蹈史上的一个辉煌时代，其完善的宫廷乐舞机构为唐乐舞提供了条件，形成了积极的影响，其乐舞机构主要有：大常寺、教坊、宜春院、梨园，其对唐乐舞发展影响主要体现在对前代宫廷乐舞的继承与创新，对国外民间舞蹈的吸收与融合，对宫廷自创乐舞和宗教乐舞的借鉴，以及对歌舞艺人的培养与发展，使唐代乐舞形成样式之多，种类之全，分类之细的全盛局面。

2、戏曲舞蹈的艺术特征是什么？

要点：宋元“队舞”已使中国古代舞蹈形成高度规范，到了明清时代，由于戏曲的再度崛起，舞蹈被融入戏曲艺术，促成了戏曲舞蹈的高度发展，它是有别于单纯表演的新舞种。戏曲舞蹈是中国传统舞蹈的集大成者，负载着丰富，深邃的文化内涵，既有宫廷舞蹈的严格程式，又有民间舞蹈的风格式样以及文人艺术的意趣，其特征表现为：

1）宫廷舞蹈的严格样式：戏曲舞蹈最突出的特征就是它的程式性。

2）民间舞蹈的风格式样

3）文人艺术的意趣旨归

4）传统舞蹈的继承与发展。

1、简述《九歌》的内容及艺术特点？

巫舞在夏商周三代发展得最具代表性的楚国的祠神歌舞。屈原的《九歌》是其最著名的代表作之一。《九歌》共有11篇，第一篇和最后一篇分别是迎神曲和送神曲。除第10篇《国殇》外，每一篇祭一位神灵。其内容有：《东皇太一》《云中君》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《东君》《河伯》《山鬼》《国殇》《礼魂》

从《九歌》各篇的内容看，除了《国殇》，都是颂神和娱神，而且所塑造的神鬼形象非常之美，有着强烈的艺术感染力。其含蓄哀婉的情调，五彩缤纷的画面，优美丰富的想象，充满了浪漫主义的气息。

《九歌》所描述的舞蹈都代表了先秦民间巫舞的高水平。它奇异的想象，真挚的情感，精美的语言，流畅的节奏，优美的舞蹈堪称我国古代祠神歌舞的一绝。

2、宋代舞蹈的审美特征是什么？为什么？

中国古代舞蹈经过唐代的高度发展后，到宋元时期，进入了舞蹈史上又一个转折阶段，宋“队舞”的程式，是自原始社会以来古代舞蹈高度规范化的象征，也是艺术形式充分成熟与定型的标志，亦即符号体系最终确立的标志。宋代舞蹈在所面临的历史转折面前，以其独特方式，将舞蹈的历史翻向了新的一页——这就是“队舞”的建立。其审美特征：程式性特征；综合性特征；“理趣性”特征；“雅化倾向”。（要点）

宋舞的审美特征反映了当时人们的审美心态和文化精神，其舞蹈风格打上了该时代文化的烙印而有别于唐舞雍容、放达、流畅、洒脱之风。表现出娇柔、纤弱、娴静、淡雅的特点。宋代“队舞”是以文学为依托，建立起的一套程式规范的舞蹈新式样，借助于文学手段，既表现了宋人的某些哲思理趣，又满足了宋人对审美品质方面的要求，有效地确立了自身独立的审美价值。

3、为什么说唐代是中国古代舞蹈发展史上的黄金时代