音乐欣赏西洋乐器篇
美学欣赏20首着名钢琴曲赏析
1作曲家：C. 格凡斯●作品名称：《帕凡管风琴曲》作品分析和感想：这首管风琴曲沿袭了中世纪音乐的传统特点。
①庄严肃穆；②在风格和表演方面与声乐曲息息相关。
乐器可以用来重迭或取代世俗的和宗教的复调作品中的人声。
【巴洛克时期】1作曲家：J.S. BachJ.S. Bach的创作风格：巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在，充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。
巴赫一生的主要功绩：第一，把音乐从宗教附属品的位置上解放了出来，使之平民化。
音乐不总是歌颂上帝，也歌唱平凡的生命。
第二，他把复调音乐发展成主调音乐，大大丰富了音乐的表现力。
第三，他确立了键盘乐器十二平均律原则。
第四，除了声乐作品外，巴赫奠定了现代西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础。
因此巴赫被后世尊称为“西方音乐之父”。
●作品名称：《小前奏曲与赋格之五》作品分析和感想：《平均律钢琴曲集》是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，是巴赫音乐创作的峰巅。
这首《小前奏曲与赋格之五》正是其中之一。
平均律是欧洲音乐的基本律制。
巴赫以《平均律钢琴曲集》首次为平均律的创作竖立典范，影响极为深远。
这套曲集是钢琴文献中最重要的作品之一，被世人称为钢琴音乐的《旧约》。
这首《小前奏曲与赋格之五》中前奏曲为单一音型的无休止进行，背景是四声部和声。
赋格曲为四声部，类似亨德尔风格的主题。
充分拓展了D大调的音乐内涵，表现和旋律之间的关系充满手法上的变化，使人回味无穷。
●作品名称：《d小调托卡塔与赋格》作品分析和感想：巴赫的《d小调托卡塔与赋格》，一般在国外万圣节经常能够听到。
《d小调托卡塔与赋格》，原为管风琴曲，是巴赫青年时代的代表作之一，后改编为管弦乐曲和钢琴曲。
乐曲采用了d小调，4/4拍。
乐曲具有雄伟的戏剧情节和华丽的技巧，是一首高雅，雄浑，底蕴丰厚的乐曲。
在作品旋律中，巴赫已大胆地投入了他那敢于独领风骚的，具有一定叛逆精神的音乐，使人们耳目一新。
由下行旋律组成的慢板的引子饱满而有力，为全曲宏伟的气势作了渲染和铺垫；然后，乐曲奏出音响宏大的和弦，接着呈现出托卡塔主题，带有戏剧性的成分；在托卡塔主题结束后，乐曲在上声部出现赋格主题，采用与引子部分相同的音乐素材；随后，赋格主题移至低声部呈示，前后反复出现八次，音乐情绪逐步高涨；最后，乐曲再现托卡塔部分，以气势雄伟的尾声结束。
音乐欣赏课——西洋乐器
圆号
乐器名称：圆号
圆号又称法国号，在传统上与狩猎 有关。19世纪以前，管弦乐队中的 圆号大多限于泛音列的 各音使用， 其基本音高可以通过“附管”改变 乐器的长度来改变。1840年以后， 阀键逐渐取代了 “附管”的作用。 音色具有铜管的特色， 但又温和高雅，带有哀 愁和诗意，在铜管和木 管乐器之间起到 媒介作 用，表现力极其丰富， 是铜管乐器中音域最宽， 应用最广泛的乐器。
乐器名称：竖琴
竖琴是最古老的拨弦乐器，有四十七条 不同长度的弦，七个踏板可改变 弦音的 高低，能奏出所有的调性。 由于具有丰 富的内涵和美丽的音质，具有无以伦比 的美妙音色，尤其在演奏琶音音阶时更 有 行云流水之境界；音量虽不算大，但 柔如彩虹，诗意盎然，时而温存时而神 秘， 是自然美景的集中体现。竖琴成为 交响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐 器， 主要担任和声伴奏和滑奏式的装饰 句，每每奏出画龙点睛之笔，令听众难 以忘怀。 在室内乐中，竖琴也是重要的 独奏乐器。独奏时能奏出柔和优美的抒 情段或华彩段，极具感染力。
双簧管
英国管
乐器名称：英国管
音色近似双簧管，有忧郁、梦 幻的情调。 英国管即F调双簧管、 中音双簧管，比双簧管的音域 低五度，音色 比双簧管浓郁而 苍凉，听起来如泣如诉。
大管
乐器名称：大管
大管又称巴松管，来自意大利文原意为 “一捆柴”——非常形象。大管是木管 乐 器中的低音乐器，是交响乐队中的重要乐 器之一。其高音富于戏剧性，适于表现严 肃迟钝的感情，也适于 表现诙谐情趣和塑 造丑角形象。 音色哀伤痛楚，中音区温和 甜美而饱满，低音区音色阴沉庄严，严峻 阴沉，断奏时则具有幽默顽皮的效果。 大 管还有一种低音的变种乐器——低音大管 （低八度），是木管族中的最低音，音色 听起来 阴险狠毒，称得上是黑暗恶势力在 管弦乐队里的总代理人。
初中音乐人教版八年级上册第二单元《欣赏：西班牙斗牛舞曲》优质课教案比赛获奖教案公开课教师面试试讲教案
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【名师授课教案】
1教学目标
1. 知道常用的电声乐器名称。
2. 了解发声原理和乐器特色。
3. 了解电声乐队的基本编制。
2学情分析
初二的学生,在心理及生理上都逐步成熟,获得知识信息的途径增多了,在学习方面形成了自己的经验,表达方式方法和初一也有所不同,所以要求教师通过多种形式的艺术实践活动,来巩固和提高学生表现音乐的技能。
3重点难点
教学重、难点 1.常用的电声乐器种类及其特点。
2.准确辨别电声乐器音色。
3.了解常用的电声乐器在电声乐队中的作用。
4教学过程
1【导入】演奏乐器
听辨乐器音色,思考问题:你听到了哪些声音?(由合成器演奏的不同音色的声音,如掌声、鸟鸣、流水,有旋律的梦幻般的声音,怪异的声音等。
) 生: 掌声、鸟鸣、流水等。
师: 这些都是由一件乐器演奏出来的,什么样的乐器可以演奏出这么多种不同的声音? 生:电子琴,合成器。
师:这些乐器与我们所知道的西洋乐器和中国民族乐器有什么区别吗? 生:有电。
师:用这类乐器演奏的音乐通常被称为什么? 生:电子音乐。
师:今天我们就来学习电子音乐的相关知识。
2【讲授】电子音乐。
吉它西洋乐器介绍
吉它基本演奏技巧讲解
右手拨弦技巧
使用右手拇指和食指交替拨弦，控制力度和节奏，产生清晰、连 贯的音色。
左手按弦技巧
左手负责按弦，通过指尖的力度和位置变化来改变音高。需要掌握 正确的按弦姿势和力度，避免杂音和音不准。
和弦演奏技巧
学习和掌握各种和弦的按法，通过左手按弦和右手拨弦的配合，演 奏出丰富的和声效果。
Guns N' Roses乐队的经典曲目，其中的吉他独奏部分充分展示了电吉他的魅力和表现 力。
《Stairway to Heaven》
Led Zeppelin乐队的代表作之一，其中的吉他演奏部分旋律优美，情感丰富。
《Hotel California》
Eagles乐队的经典之作，电吉他与乐曲的完美融合，营造出一种独特的氛围和情感。
吉它西洋乐器介绍
汇报人：XX
20XX-01-17
CONTENTS 目录
• 吉它基本概述 • 古典吉它介绍 • 民谣吉它介绍 • 电吉它介绍 • 吉它演奏技巧与学习方法 • 吉它在现代音乐中的应用与发展趋势
CHAPTER 01
吉它基本概述
吉它的起源与发展
起源
吉它起源于古希腊时期的类似琉特的 弹拨乐器，经过多个历史阶段的演变 与改进，逐渐发展成现代吉它的形态 。
音乐风格的拓展
吉它不仅限于传统流行、摇滚等风格，在现代音 乐中还广泛应用于爵士、蓝调、民谣等多种音乐 风格中。
与其他乐器的融合
吉它与钢琴、小提琴、萨克斯等乐器的融合，产 生了独特的音响效果和音乐表现力。
吉它与电子音乐的融合与发展
电子音效的应用
01
通过电子音效处理，吉它能够模拟出各种传统乐器和合成器的
声乐艺术之西洋声乐艺术-大型声乐作品
作品
欣赏
致远方的爱人
特点：全套曲以爱情为主，饱含着对爱情的幻想和激情，具有浓郁的抒情风格，
旋律亲切优美。
西洋声乐艺术——大型声乐作品
第四节 声乐套曲
二、声乐套曲欣赏
作品
欣赏
美丽的磨坊姑娘
《美丽的磨坊姑娘》
《美丽的磨坊姑娘》是浪漫主义题材声乐套曲的典范，是舒伯特根据 德国诗人缪勒的同名长篇诗谱写而成。
西洋声乐艺术——大型声乐作品
二、教堂音乐欣赏
《安魂曲》又称《安魂弥撒》，由威尔第创作于 1873―1874年。这部作品是为纪念好友、意大利诗人及小 说家罗西尼而作，于罗西尼逝世一周年时在米兰首演。
全曲规模宏伟、气势磅礴，透过拉丁语的宗教歌词， 全力表达了世人浓烈的情感、深切的怀念、英勇的搏斗、 深刻的痛苦、愤怒的抗议、美好的幻想和由衷的倾诉，以 强烈的戏剧性、深刻的悲剧性、由衷的抒情性以及逼真的 造型性，淋漓尽致地讴歌了生与死、爱与恨、欢乐与痛苦 这一人生的永恒主题，深深地触动着人们的灵魂，使人思 绪万千。
如从前。
康塔塔的发展历程
西洋声乐艺术——大型声乐作品
第三节 康塔塔
二、康塔塔欣赏
《 基督躺在死亡的枷锁中》
《基督躺在死亡的枷锁中》这首康塔塔是巴赫为复活节的第一天而创作的。 目前世界上演唱的版本都以此修改谱本为基础。
结构：共分为八段，第一段是序曲似的“交响乐”，其他七段，每段都是原众赞 歌的一节，共七节。
教堂音乐 清唱剧 康塔塔 声乐套曲 合唱音乐
— 17 —
西洋声乐艺术——大型声乐作品
一、康塔塔概述
康塔塔是一种由宣叙调、咏叹调、咏叙调、 二重唱和合唱组合而成，并由管弦乐队伴奏的 大型声乐体裁，是巴洛克时期最重要的声乐题 材之一。康塔塔突破了清唱剧单一的宗教性， 使世俗题材得以发展。
中外器乐作品欣赏——西方器乐作品欣赏 精品
第三篇中外器乐作品欣赏——西方器乐作品欣赏概述一、管弦乐队乐器的分类二、器乐的演奏形式第一讲中小型器乐曲及其体裁一、前奏曲和即兴曲二、舞曲三、练习曲四、奏鸣曲五、室内乐第二讲大型器乐曲及其体裁一、协奏曲二、序曲三、交响诗四、交响曲教学内容：西方器乐作品欣赏——概述与中小型器乐体裁一、目的与要求：通过讲授与聆听，使学生们了解西洋器乐中不同乐器的音色与形制，了解常见的演奏形式，增进学生们对相关文化的了解，增强学生们对世界多元文化的了解、采纳和包容的意识。
二、重点难点：1、掌握西洋器乐的分类，熟知其各自的代表作；2、掌握各种乐器的音色；3、了解几种体裁：前奏曲、即兴曲、舞曲以及各自的代表作。
4、掌握奏鸣曲与奏鸣曲式的区别5、握室内乐这一器乐体裁的艺术表现形式；6、了解室内乐的代表作。
三、教学方法与手段：讲授、欣赏为主，讨论法为辅。
讲授与欣赏相结合，通过具体作品的音响赏析，直观而生动，让学生感知不同器乐门类的风格和特色。
欣赏之余，通过提问让学生在讨论中进一步加深对西洋器乐艺术的理解。
四、教学内容与步骤：概述：一、西洋管弦乐队根据构造、性能和演奏方式，分：弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器与色彩乐器。
各类乐器的代表、形制以及音色的展现。
二、西洋器乐艺术按其演奏的方式来分主要可分为独奏与重奏。
（一）独奏独奏，器乐演奏形式之一，即一个人演奏某一乐器，常有其他乐器或乐队伴奏。
根据在独奏时有无伴奏，可分为有伴奏的器乐独奏和无伴奏的器乐独奏两类。
常见的西洋乐器独奏有钢琴、小提琴、大提琴、长笛、双簧管、单簧管、小号、等。
现将这些常见的器乐的经典作品分为键盘类、弦乐类和管乐类来分别赏析。
1、键盘类独奏作品欣赏钢琴独奏曲：《降A大调波兰舞曲》肖邦，伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。
后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。
音乐欣赏西洋乐器篇
擦奏弦鸣乐器。 又称倍大提琴。提琴 家族中体积最大、发 • 音最低的弓弦乐器。 它是乐队中音响的支 柱，基本节奏的基础。 低音提琴比其他弓弦 乐器更多地用拨奏， 这一特点使得它除了 在管弦乐队中的扮演 角色外也在歌舞乐队 和爵士乐队中为重要 的节奏乐器。
• 大管
• 大管又称巴松管，是 双簧片的低音管乐器， 它身高约134厘米，内 膛总长254厘米，管身 木制。它的吹嘴哨子 是装在一个相当长的 像“S”形的金属管上， 并可随演奏者要求调 节。演奏时，用挂带 挂在演奏者的颈项或 肩头。
3、铜管乐器
• 铜管乐器的发音方式与木管乐器不同，它们不是通过 缩短管内的空气柱来改变音高，而是依靠演奏者唇部
爵士乐队中，被称为“爵士乐之王”。
键盘乐器
• 键盘乐器，在键盘乐器家族中，所有的乐器均有一个共同的特 点，那就是键盘。但是它们的发声方式却有着微妙的不同，如 钢琴是属于击弦打击乐器类，而管风琴则属于簧鸣乐器类，而 电子合成器，则利用了现代的电声科技等等。键盘乐器相对于
其他乐器家族而言，有其不可比拟的优势，那就是其宽广的音 域和可以同时发出多个乐音的能力。正因如此，键盘乐器即使 是作为独奏乐器，也具有丰富的和声效果和管弦乐的色彩。所 以，从古至今，键盘乐器倍受作曲家们和音乐爱好者们的关注 和喜爱。
低音提琴
竖
琴
具有无以伦比的美妙 音色，有行云流水之境界，
虽音量不大，但犹如彩虹，
诗意盎然，时间而温存而 神秘，是自然界美景的集
中体现。由于具有丰富的
内涵和优美的音色，竖琴 成为交响乐和歌舞剧中特 殊的色彩性乐器，主要担 任和声伴奏和和滑奏式的 装饰句。独奏呢国内奏出 优美抒情或华彩段，极富 感染力。
熟悉的旋律——提琴名曲欣赏10首
所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们 都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间 留下了无限地遐想。
SZM
《沉思曲》
《沉思曲》是由马斯奈于1894年所作，出自《泰伊思》第二幕第1场与第2场间，故又 称为"泰伊思冥想曲"，这首曲子的主人公们的爱情故事所感动，承载伊斯的美丽和神 父之间人性与宗教间的相互纠葛向人们展示了爱情的美好，是提琴独奏曲中经久不衰 的名篇，也成为了马斯奈的代表作。
小提琴曲《阳光照耀着塔什库尔干》取材于新疆塔吉克民族的音乐素材。具 有浓厚的民族风情，“纵情高歌”展现了辽阔美丽的草原风光和牧民们骑在 马上弹琴高歌的情景；“热烈欢舞”充分发挥了复杂多变敏捷灵活的技巧， 表现了塔吉克人民欢腾的舞蹈的场面。
这首小提琴独奏曲是著名作曲家陈钢根据吐尔逊卡的尔所作歌曲《美丽的塔 什库尔干》和刘富荣改编的笛子独奏曲改编，完成于1976年。其中应用了新 疆塔吉克族的音乐素材，并吸收了中国民间器乐曲的演奏手法，增二度和装 饰半音的进行、模仿冬不拉的四音和弦的拨奏和感情奔放的华彩乐段，构成 了这首乐曲的特殊风格。
公共艺术 音乐篇
熟悉的旋律——提小提琴曲《阳光照耀着塔什库尔干》取材于新疆塔吉克民族的音乐素材。具 有浓厚的民族风情，“纵情高歌”展现了辽阔美丽的草原风光和牧民们骑在 马上弹琴高歌的情景；“热烈欢舞”充分发挥了复杂多变敏捷灵活的技巧， 表现了塔吉克人民欢腾的舞蹈的场面。
音乐欣赏课教案(优秀9篇)
音乐欣赏课教案（优秀9篇）音乐欣赏课教案篇一教学目标：一、通过对西洋乐器的介绍，能够了解乐器的知识，掌握基础的音乐理论。
二、学唱歌曲《DO RE MI》，掌握简单的歌唱方法。
三、让学生体会音乐的美，培养学生的欣赏和审美能力，提高文化素养，丰富情感体验。
使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。
教学重点：乐器知识的学习、歌曲《DO RE MI》演唱教学难点：歌曲《DO RE MI》的演唱、打击乐的配合。
教学过程：一、导入：教师通过吉他弹唱《雪绒花》、提起学生对课堂的兴趣。
提问：刚刚老师演唱的歌曲叫什么名字？（雪绒花）、是用什么乐器伴奏的？（吉他）从而引入西洋乐器的介绍。
二、新课教授：1、提问：西洋乐器的种类有哪些？弦乐：钢琴、吉他、小提琴等管乐：小号、长号、圆号等打击乐：小军鼓、定音鼓、架子鼓等2、介绍弦乐：吉他细分：民谣吉他、古典吉他、电吉他、贝斯等。
音色：六线、葫芦形。
另有一点不为人知的是，吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器介绍管乐：小号小号，俗称小喇叭，铜管乐器家族的。
一员、音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力；是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。
小号使用弱音器可增加神秘色彩。
小号音色明朗响亮，非常锐利。
不仅可以演奏振奋人心的旋律，而且能够演奏抒情的优美乐段。
因此无论是交响乐团还是军乐团或者爵士乐团，它都是常见乐器。
小号的中音区与高音区是最有表现力的音区，中音区力度变化幅度最大，低音区发音软弱，可以强奏，但需要特殊技巧，高音区效果最好，但音量不很大。
打击乐：架子鼓（爵士鼓）爵士鼓（MS）起源于美国。
它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。
由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。
架子鼓英文称作Drum kit或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(ba drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。
中外经典音乐作品赏析(二)
《春节序曲》
• 作者：李焕之 • 体裁与形式：管弦乐乐曲 • 创作及首演时间：作于1955年至1956年 间 • 创作背景：1943年，延安革命根据地的文 艺工作者在毛泽东同志《在延安文艺座谈 会上的讲话》精神的鼓舞下，开展了轰轰 烈烈的新秧歌运动，并成为同年春节党政 军民联欢活动的一种重要形式。
四、作品赏析《红旗颂 》
• 欣赏提示：作品采用了单主题贯穿发展的 三部曲式结构。 • 乐曲开始，先由小号奏出了以国歌音调为 素材的引子…...
《春节组曲》
• 作者：李焕之 • 《春节组曲》共分4个乐章： • 第一乐章 “序曲” • 第二乐章 “情歌” • 第三乐章 “盘歌” • 第四乐章 “灯会”
中国作品欣赏曲目中国作品欣赏曲目1钢琴协奏曲黄河2管弦乐作品红旗颂春节序曲北京喜讯到边寨瑶族舞曲3钢琴独奏曲牧童短笛平湖秋月翻身的日子4民族管弦乐作品春江花月夜5民族器乐独奏曲二泉映月二胡
中外经典音乐作品赏析
(第二讲)
一、钢琴《黄河协奏曲》
• 协奏曲（意大利文concerto，来源于拉丁文concerto---竞赛），原名“竞赛曲”。指一件或多件独奏乐器与管 弦乐队相互竞赛，并显示其个性及技巧的一种大型器乐套 曲。16世纪时指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲；17 世纪后半期起才相对器乐而言。巴洛克时期形成的由几件 独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称协奏曲。古典乐派时期 形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的 近代协奏曲称“独奏协奏曲”。通常由对比呼应的三个乐 章组成，第一乐章快板，奏鸣曲式；第二个乐章快板，改 变调式，三段式；第三乐章快板，调性还原，回旋曲式。 海顿、莫扎特、贝多芬以及许多近代作曲家均有大量的协 奏曲作品。陈钢、何占豪的《梁山伯与祝英台》为小提琴 协奏曲。
小学音乐西洋乐器知识点回顾
小学音乐西洋乐器知识点回顾音乐是人类文化的重要组成部分，而西洋音乐则是世界音乐中的重要流派之一。
在小学音乐课上，老师通常会向我们介绍一些西洋乐器。
今天，我们将回顾一些小学音乐课上学到的关于西洋乐器的知识点。
一、弦乐器弦乐器是通过拉动或弹动弦条来发声的乐器，包括小提琴、大提琴、中提琴和低音提琴等。
它们都有共同的构造特点，即由琴弓拉动琴弦发声。
弦乐器能够演奏出细腻、动人的音色，常用于独奏、合奏等演出。
二、管乐器管乐器是通过吹气进入管道，并通过按键控制气流的乐器。
其中最常见的包括长笛、单簧管、双簧管和巴松管等。
这些乐器的音色鲜明，可以演奏出高亢、明亮的音调，常用于交响乐队中。
三、键盘乐器键盘乐器是通过按键控制音符的乐器，包括钢琴、电子琴等。
钢琴是最常见的键盘乐器之一，其音域广阔，可以演奏出丰富的音色。
学习弹奏钢琴有助于培养音乐素养和手指灵活性。
四、打击乐器打击乐器通过击打或敲击乐器表面来发声，如鼓、钹、小军鼓等。
打击乐器能够产生丰富的音节和节奏，常用于乐队演奏和节奏伴奏。
五、铜管乐器铜管乐器是通过口腔的吹气和按键的控制来发声的乐器，如圆号、小号、长号、大号等。
铜管乐器能够演奏出宏亮的音色，常用于管弦乐团和军乐队中。
六、木管乐器木管乐器是通过吹气和按键来发声的乐器，有木质和金属制成两种。
木管乐器的音色温暖、柔美，如长笛、单簧管、双簧管、巴松管等。
学习木管乐器需要花费较长时间来熟练掌握发音技巧。
七、弹拨乐器弹拨乐器是通过用手指或器械弹拨琴弦来发声的乐器，如吉他、竖琴等。
弹拨乐器常用于流行音乐和伴奏演奏，具有独特的音色和演奏风格。
八、电子乐器电子乐器是使用电子技术制造的乐器，如电子琴、电子吉他等。
电子乐器具有丰富的音色和音效，广泛应用于各种音乐创作和演出中。
在小学音乐课上，老师会通过演奏示范、听音辨别等方式向我们介绍这些西洋乐器。
通过学习这些乐器，不仅可以培养音乐欣赏能力，还可以通过亲自演奏乐器来感受音乐的魅力。
大提琴西洋乐器介绍
大提琴起源于16世纪末至17世纪 初的欧洲，最初的设计是为了在 管弦乐队中提供中音部分的支持 。
发展历程
1 3
17-18世纪
大提琴在巴洛克时期逐渐在管弦乐队中确立地位，成为重要 的中音乐器。
19世纪
2
随着浪漫主义音乐的兴起，大提琴独奏曲目和室内乐作品大
量涌现。
20世纪至今
大提琴的演奏技巧和曲目范围不断扩大，成为现代音乐中不 可或缺的乐器之一。
大提琴的音色深沉、浑厚，与小提琴 的明亮、清脆音色形成鲜明对比，增 强了音乐的表现力。
与管乐器的配合
音色融合
大提琴与长笛、双簧管等木管乐器配合时，其音色可以相互融合 ，产生柔和而温暖的音乐效果。
音乐对话
在与铜管乐器如圆号、长号的配合中，大提琴可以通过对话式的旋 律交流，营造出戏剧性的音乐氛围。
力度平衡
结构与特点
结构
大提琴由琴身、琴颈、琴弦、琴弓等 部分组成。琴身通常使用木材制作， 形状类似于小提琴，但尺寸更大。
特点
大提琴的音色浑厚、饱满，具有独特 的歌唱性。它在乐队中担任中音部分 ，既能独奏也能合奏，具有广泛的音 域和丰富的表现力。
02
演奏技巧与表现力
演奏姿势与基本技巧
坐姿
演奏大提琴时，一般采用坐姿，要求身体自然放松，两腿分开与肩同宽，琴身置于两腿之间。
如何选购一把优质的大提琴
观察外观
优质大提琴的木材纹理清晰、色 泽自然，琴身无明显瑕疵或裂纹
。
检查音质
试听大提琴的音色，选择音域宽 广、音色纯净、共鸣良好的乐器
。
注意尺寸
根据个人身高和臂长选择合适尺 寸的大提琴，以确保演奏时的舒
适度。
了解品牌与制造商
音乐欣赏--西洋乐器[1]资料讲解
![音乐欣赏--西洋乐器[1]资料讲解](https://img.taocdn.com/s3/m/f6e27b4505087632311212e5.png)
音色
《回家》
次中音萨克斯 ❖ 通常为降B调 ❖ 般作为辅助角色和小低 音号和长号用同样的乐 谱 ❖ 而在爵士乐中次中音起 核心作用 ❖ 沙哑、温和、稳重的声 音
萨克管独奏
双簧管
❖ 两个簧片互振 ❖ 木管乐器 ❖ 哨子、管身、喇叭口 ❖ C调乐器 ❖ 低音区：粗厚而朦胧
❖ 1、边棱音管乐器。以边棱音作激励声源的管乐器，称为边 棱音管乐器。常见的边棱音管乐就是长笛、短笛、竹笛、箫、 埙。 当一股气流以一定速度射向一个带有尖锐边缘的管子入 口时，气流就会被分为两股，形成上下两个分离的气体涡漩， 涡漩之间产生空吸，导致相互碰撞。如果气流不断，涡漩之 间的碰撞也就会持续下去，涡漩碰撞发出的声音就称为边棱
小号
❖ 在铜管乐器中占主导地 位
❖ 能灵活的演奏音阶、跳 跃性音程，灵敏度很高
❖ 音色具有极强的穿透力 ❖ 乐队中的男高音或领队
音色 西班牙斗牛 士(小号） 茉莉花（小号）
电影《出水芙蓉》
圆号
❖ 又称法国号，铜管乐器， 有键乐器
❖ 善于演奏如歌流畅的旋 律，不适宜演奏快速和 跳跃的大音程
❖ 低音区音色朦胧并有些 迟钝
中音区音色饱满，表现 力强
高音区音色似猎号
音色 泰坦尼克言题 幻想（圆号）
莫扎特圆号五重奏
音色
长号
❖ 用双管的伸缩来发出音 高的铜管乐器
❖ 又名伸缩喇叭或拉管 ❖ 擅长吹奏顿音、断音和
持续音，不擅长演奏音 阶 ❖ 适合演奏庄严壮丽、豪 放、气势雄浑的旋律
长号独奏《巴燕波尔卡》
长号结构
长号独奏《赞歌》
音。
❖ 2、簧管乐器 以簧振动作为激励源的管乐器，称为簧乐器。常见簧乐器如 单簧管、双簧管、唢呐、管子、笙，还有葫芦丝。 乐器上的簧，是指用金属或植物制成弹性薄片，一端被 夹在共鸣腔体的封口处或簧室内，另一端不固定。当气流通 过封口或簧室外时，簧片就会生振动而发声。
西洋乐器欣赏之打击乐器
西洋乐器欣赏之打击乐器打击乐器是⼀种以打、摇动、摩擦、刮等⽅式产⽣效果的乐器种类。
打击乐器可能是最古⽼的乐器。
有些打击乐器不仅仅能产⽣节奏，还能作出旋律与合声的效果。
打击乐器节奏和声打击乐器也叫“敲击乐器”，是指敲打乐器本体⽽发出声⾳的。
其中有些是有固定⾳⾼的打击乐器，如云锣、编钟等；其它还有⼀些⽆固定⾳⾼的打击乐器，如拍板、梆⼦、板⿎、腰⿎、铃⿎等。
若根据打击乐器不同的发⾳体来区分，可分为两类：（1）“⾰鸣乐器”也叫“膜鸣乐器”，就是通过敲打蒙在乐器上的⽪膜或⾰膜⽽发出的乐器，如各种⿎类乐器；（2）“体鸣乐器”，就是通过敲打乐器本体⽽发声的，如钟、⽊鱼、各种锣、钹、铃等。
⼤多数打击乐器有⼀个确定的⾳，甚⾄连⿎的⾳也是确定的。
但⼀般来说打击乐器的分类是看⼀个乐器是否有⼀个确定的⾳⾼。
定⾳⿎、⽊琴、马林巴、颤⾳琴、铃、管钟、古钹和钟琴都有⼀定的⾳⾼。
⼩⿎、⼤⿎、沙槌、响板、响棒、⽜铃、吊钹、沙球、齿轮剐响器、勺、⽊鱼、嗵嗵⿎、蒂姆巴尔⿎、三⾓铁、震⾳器、擦⾐板、鞭、南梆⼦⼀般没有确定的⾳⾼。
但也有些打击乐器⼿在录唱⽚或演奏特别的作品前确定他们的⿎的⾳⾼。
锣有有确定⾳⾼的和没有确定⾳⾼的两种，西⽅的锣⼀般没有确定的⾳⾼。
吊钹也有有确定⾳⾼的，但很少见。
此外打击乐器还分膜鸣乐器和⾃鸣乐器。
膜鸣乐器上覆盖着⼀层膜，打击膜产⽣声⾳，⽐如⿎。
⾃鸣乐器⾃⼰就可以发声，⽐如三⾓。
铃⿎即是膜鸣乐器也是⾃鸣乐器。
⾳乐是⼀种格调乐器是⾳乐的延伸⽊琴烈⽕丹⼼（⽊琴独奏⾳乐：中唱群星⽊琴（英语：Xylophone）是打击乐器的⼀种。
将⽊制琴键置于共鸣管之上，⽤琴棒敲打以产⽣旋律。
琴键排列⽅式类似于钢琴键盘。
⼀般所指的⽊琴为⾼⾳⽊琴，琴键较窄，⾳域较⾼，⾳⾊清脆。
另有马林巴。
简介：⽊琴，⼜名梯形琴外⽂名；Xylophone(或称“巴拉风”balafon)构成：旋律性打击乐器流⾏地区：主要流⾏于东南亚、⾮洲、中南美洲，以及撒哈拉⼤沙漠以南地区。
第十四章 西洋器乐艺术——协奏曲
小提琴协奏曲——夏。
（1）第一乐章仍然是由一个主题几个插段组 成的回旋曲式。夏天主题——夏日炎炎，畜群困 倦，松林似火。 （2）第二乐章，屋内牧人转侧难眠，屋外突 然电闪雷鸣，蚊蝇困扰着畜群，惊恐笼罩着心头。 （3）第三乐章，表现夏季里的一场带着冰雹 的雷雨。夏季在风雨交加、电闪雷鸣中赫然而去。
小提琴协奏曲——秋。 （1）第一乐章，基本主题表现出单纯质朴、 快乐朴实的农民形象。 （2）第二乐章，傍晚人们离开欢闹的人群， 漫步在凉爽的田野，暮色中，林荫下，人们欣赏这 金灿灿秋天的美景。 （3）第三乐章，是一幅狩猎场景，拂晓，猎 人们带着号角、猎枪和猎狗。狗吠、枪鸣，惊恐万 状的野兽，四处逃窜，最终难逃死亡。
2. 莫扎特《C大调钢琴协奏曲》 莫扎特一生共创作了27首钢琴协奏曲，并多是为公演而写的炫技性作品，。 开朗、明亮的《C大调钢琴协曲》正是他创作多产时期的作品。 整部乐曲共分三个乐章。 第一乐章，快板，C大调，4/4拍，奏鸣曲式。 第一主题以类似齐奏进行曲般的节奏拉开序幕，使人们置身于庆典的气氛 之中，色彩明朗，之后主奏钢琴与引子同时登场，再度呈示第一主题。乐章的 第二主题趣味盎然，钢琴展示出绚烂的演奏技巧。 第二乐章，行板，F大调，2/2拍子，三段歌谣曲式。 这是一个朦胧的、具有浪漫色彩的慢乐章，是莫扎特所有同类体裁慢乐章 中的杰作之一，奏鸣曲式的结构也使它别具一格。 第三乐章，极活泼的快板，C大调，奏鸣曲式，2/4拍子。 乐曲开始由小提琴轻盈地奏出机智灵活的主题，把人们引入热烈的歌舞场 面。充满生命力的第一主题由乐队反复两次之后，由钢琴再度呈示主题。在乐 章的中段，管弦乐伴奏与钢琴主奏不断地交替出现，相映生辉。最后钢琴以排 山倒海之势的上升音阶，华丽地结束全曲。
5. 维瓦尔第《四季》 维瓦尔第著名的大协奏曲《四季》，分别标记为春、夏、秋、冬，描写春 的到来、夏日的雷雨、秋日的狩猎和收获、冬日的冰上游戏等情景，采用“快 ―慢―快”的速度，并在每首歌曲前都冠有一首维瓦尔第写的诗句，洋溢着诗 情画意。 小提琴协奏曲——春。 （1）第一乐章，回旋曲式。春天的主 题——春天来了，无限欢欣。整个回旋曲有 四个插段，并以春天主题串联。 （2）第二乐章描写的是静谧而悠闲的 田园风光。 （3）第三乐章描写春天明媚的阳光下 乡间欢乐的景象。
音乐欣赏作文
音乐欣赏作文有关音乐欣赏作文8篇无论在学习、工作或是生活中，大家或多或少都会接触过作文吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。
相信写作文是一个让许多人都头痛的问题，下面是小编精心整理的音乐欣赏作文9篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
音乐欣赏作文篇1音乐，多么美好的东西，不论是我们中国民乐，还是西洋乐器，都是那么动听。
我是一个热爱音乐的人，音乐是我生命中的彩虹，失去了音乐，我的生命就仿佛失去了色彩，只剩下一张白纸。
我总爱抱着我心爱的手风琴奏出曲子。
我一天练琴的在练琴的最高记录是七个半小时！用爸爸的话说是“自残”，用妈妈的话来说是“发狂”。
可是用我的话来说却是莫大的享受啊！我不仅钟情于西乐，还很喜欢民乐，我现在就在学横笛。
我很爱吹，可是笛子的音量太大，父母受不了。
我只能“偷偷”地练。
总之，我觉得音乐是美丽的东西；是美妙的。
只要有音乐的地方，就一定有美！音乐，我爱你！音乐欣赏作文篇2两千多年前，管风琴就已经出现在国外的各个教堂中了，一代一代传下来。
终于，我得到了机会，可以去杭州大剧院欣赏这有些神秘的管风琴。
我和爸爸的票是第一排，抬头一看，吃了一惊，管风琴居然那么大，有三排键，还有高高低低的圆形踏脚，墙壁上居然还有数不清的密密麻麻的管子，仔细数了数，竟有110根。
7.30演出准时开始，著名的管风琴演奏家沈老师走上了舞台，只见她从容地坐上位置，便开始演奏，婉转的音乐从一根根管子中传出，只见沈老师的手指在键盘间“穿梭”，在杭州爱乐天使合唱团的歌声衬托，管风琴的乐声显得更加神秘，美妙了。
在演奏一首摇篮曲时，沈老师速度放得很慢，我们全都沉浸在这音乐中，不禁闭上了眼睛来用心聆听。
管风琴也有速度快的曲子，就拿《康塔塔》这首曲子来说吧！有个乐章速度十分快，沈老师的手在键盘上飞速地弹奏着，脚也在踏板上上上下下地踩着，我看得都眼花缭乱，但技术高超的沈老师一点也不慌张，从容沉稳，没有一点磕磕绊绊，曲终大家给予了热烈的掌声。
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而发出的乐器，如各种鼓类乐器；（2）“体鸣乐器”，
就是通过敲打乐器本体而发声的，如钟、木鱼、各种锣、 钹、铃等。
打击乐器类
定音鼓
•
乐器特色：属单皮膜鸣乐器，造价昂贵。定音鼓可 发出固定频率（即音高）的声 音，并能够在五度音程范围内改变音高。 音色柔和、丰满，音量可控 制，不同的力度可表现不同的音乐内容， 有时甚至可以直接演奏出旋 律。演奏方法分为单奏和滚奏两种，单 奏多用于节拍性伴奏，滚奏可 以模仿雷声，且效果逼真。定音鼓作为 色彩性打击乐器，其丰富的表 现力远非普通打击乐器所比拟。
• 三角钢琴
• 钢琴(piano forte或forte piano)，简称piano，是一种
键盘乐器，用键拉动琴槌以
敲打琴弦。从十八世纪末以 来，在欧洲及美国，钢琴一 直是最主要的家庭键盘乐器。 钢琴发源于欧洲，十七世纪 末，意大利人克里斯多佛利 (Bartolommeo Cristofori)发
• 结构组成：电子乐器的结构较为
复杂，音源是由晶体管产生的 电振 动，并通过音色回路而产生各种音 色；同时由 周波数调制产生颤音效 果，由振幅调制产生各种乐器的音 效。电子琴的外形很像普通键盘乐 器，只是某些种类多一排脚踏键盘， 而且手触键盘也往往分为两层。
乐器特色：属于电子乐器，发
音音量可以自由调节。音域较宽， 和声丰富，甚至可以演奏出一个管 弦乐队的效果，表现力极其丰富。 它还可模仿多种音色，甚至可以奏 出常规乐器所无法发出的声音（如 人声，风雨声等）。另外，电子琴 在独奏时，还可随意配上类似打击 乐音响的节拍伴奏，适合于演奏节 奏性较强的现代音乐。另外，电子 琴还安装有混响、回声、延长音、 震音和颤音等多项功能装置，表达 各种情绪时提琴
第一小提琴 指挥
第二小提琴
第一小提琴
第三节：乐器的演奏形式 1、独奏 2、重奏 3、合奏 4、协奏
• 一、独奏
• 一般指一件乐器单独演奏。独奏多半用其他乐器
或乐队伴奏。钢琴等键盘乐器或少数乐器独奏则
不用伴奏。
２、重奏
指每一个声部均由一至二件乐器担任演奏的多声部
器乐演奏形式。根据乐曲的声部及演奏者的人数，
打击乐曲
• 打击乐器也叫“敲击乐器”，是指敲打乐器本体而发出
声音的。其中有些是有固定音高的打击乐器，如云锣、
编钟等；其它还有一些无固定音高的打击乐器，如拍板、 梆子、板鼓、腰鼓、铃鼓等。若根据打击乐器不同的发 音体来区分，可分为两类：（ 1）“革鸣乐器”也叫 “膜鸣乐器”，就是通过敲打蒙在乐器上的皮膜或革膜
伴奏还是用于独奏，都有其特殊的韵味，是交响乐队 的重要组成部分。
长 笛
长笛音色华丽优 美、既擅长演奏 优美缓慢、悠长、 抒情、富有田园 韵味的旋律，又 能灵活自如的演 奏技巧性及高的 华彩乐段，是木 管重奏、吹奏乐 和管弦乐队中重 要的高音乐器， 也常常用于独奏。
是整个管弦 乐队中音域 最高的乐器， 高音区发音 响亮、清脆、 强奏时音响 尖锐刺耳、 声音穿透力 很强；中音 区明亮、圆 润；低音区 发音柔弱。 用于前奏或 华彩性乐段。
单簧管图解
静 紧 张 的 感 觉 厚 富 有 共 鸣 略 带 戏 剧 性 给 人 以 冷 纯 净 清 澈 明 亮 优 美 低 音 区 低 沉 宽 , \ , , 单 簧 管 高 音 区 尖 锐 狂 野 中 音 区 , ;
;
双簧管图解
粗乐音 糙器区 高 带最柔音 有美和区 鼻的甜明 音音美朗 区极 尖 低富锐 音表 区现音 略力质 县是稍 沙该硬 哑 中 , , ; , ; , .
• 管风琴乐器特色
属簧片乐器族中的自由簧乐器，音域最为
宽广，有雄伟磅礴的气势，肃穆庄严的气氛，
其丰富的和声绝不逊色于一支管弦乐队，是最
能激发人类对音乐产生敬畏之情的乐器，也是
最具宗教色彩的乐器。
•
手风琴是一种既能够独 奏，又能伴奏的簧片乐 器，不仅能够演奏单声 部的优美旋律，还可以 演奏多声部的乐曲，更 可以如钢琴一样双手演 奏丰富的和声。手风琴 声音宏大，音色变化丰 富，手指与风箱的巧妙 结合，能够演奏出多种 不同风格的乐曲。除了 独立演奏外，也可参加 重奏、合奏，加之音高 固定，易学易懂，体积 小，携带方便，因此， 手风琴很适合不同年龄 的演奏者自娱自乐，也 可以很方便的携带到学 校、剧场参加演出。
管弦乐队的位置编排（1）
低音 提琴 定音鼓 单簧管乐器族 竖琴 钢琴 长笛或短笛 圆 号 大 号 三角铁 小鼓 大鼓 锣 钹
大管或低音大管 双簧管或英国管
第二小提琴
第一小提琴
中提琴
大提琴
指挥
管弦乐队的位置编排（2）
打击乐组
大号 长号 单簧管乐器族 竖琴 钢琴 长笛或短笛 大管或低音大管 双簧管或英国管 低 音 提 琴
属提琴族乐器里的下中音乐器，音色 浑厚丰满， 具有开朗的性格，擅长演奏抒 情的旋律，表达深沉而复杂的感情。
擦奏弦鸣乐器。 又称倍大提琴。提琴 家族中体积最大、发 • 音最低的弓弦乐器。 它是乐队中音响的支 柱，基本节奏的基础。 低音提琴比其他弓弦 乐器更多地用拨奏， 这一特点使得它除了 在管弦乐队中的扮演 角色外也在歌舞乐队 和爵士乐队中为重要 的节奏乐器。
大号
与 倍 低 音 提 琴 同 是 管 弦 乐 队 合 奏 的 基 础
铜 管 乐 乐 器 器 特 音 色 色 管 弦 浑 乐 厚 队 低 中 沉 最 大 威 的 严 低 庄 音 重 部 , , , ,
:
小号音色强烈，
小号
明亮而锐利，极富 辉煌感，是筒管族
中的高音乐器，即
可奏出嘹亮的号角
声，也可以奏出优
美而富有歌唱性的
旋律。小号在使用
弱音器是，可以增
加神秘色彩
长号也叫做拉管。音色:音色高傲、辉煌、庄 严、壮丽而饱满，声音嘹亮而富有威力，弱奏时 是军乐队演奏威武的中低音旋律的主要乐曲。管 乐队中很少用来独奏。是交响乐队中 的固定乐 器，也是军乐队中的重要乐器，同时还大量用于
• 又温柔、委婉，常演奏雄壮乐曲中的中低音声部，
可分为二重奏、三重奏、以至七重奏、八重奏等。
由于所用的乐器种类不同，如钢琴三重奏、弦乐
四重奏、木管五重奏等
• ３、合奏
• 指多种乐器按一定的组合共同演奏的器乐形式。乐器的配置因要
求而异。大致可分为：
• （１）弦乐合奏：全部由弦乐器组成的合奏。 • （２）吹奏乐：由木管、铜管和打击乐组成的合奏。有时也用低 音提琴。 • （３）管弦乐合奏：这是以弦乐器为基础，与其他三种乐器种类 结合在一起的演奏形式，是所有合奏音乐中、运用最为广泛、最 富有表现力的一种形式。
久的大型键盘乐器。管风琴是风琴的一种，不同的是风琴
是通过脚踏鼓风装置吹动簧片使簧片振动来发音，而管风 琴是靠铜制或木制音管来发音。早期演奏管风琴通常需要
两人搭档，一人演奏，一人鼓风(一般是来自教堂信徒种的
小男孩)。这种方式延续了2000多年。后来管风琴的规模越 来越大，依靠人力鼓风已经是力不从心了，就开始用机械 设备来鼓风，因而又发展出了更复杂的键盘机械结构—— 因为巨大的风压，用单纯的人力已经不可能压下键盘了。 现在常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动 压气式管风琴。
明的一种类似现代钢琴的键
盘式乐器。至今已有三百多 年的历史。
• 立式钢琴
管风琴
• 管风琴（pipe organ）属
于气鸣乐器，流传于欧
洲的历史悠久的大型键 盘乐器。管风琴是风琴 的一种，不同的是风琴 是通过脚踏鼓风装置吹 动簧片使簧片振动来发 音，而管风琴是靠铜制
或木制音管来发音。
离上帝最近的教堂
中 提 琴
中提琴只擔任強化管 弦樂低音的任務，演奏內 聲部的和聲，直到近代， 才開始演奏重要的旋律或 過門樂句，而且有時也擔 任獨奏樂器，其略具鼻音 感的音質，給人一種悲悽 沉重的感覺，中提琴雖然 缺少小提琴的溫軟音色， 卻 具有獨特的表情和相當豐 富的音質。较少演奏技巧 复杂的华彩乐段.
大提琴
• 大管
• 大管又称巴松管，是 双簧片的低音管乐器， 它身高约134厘米，内 膛总长254厘米，管身 木制。它的吹嘴哨子 是装在一个相当长的 像“S”形的金属管上， 并可随演奏者要求调 节。演奏时，用挂带 挂在演奏者的颈项或 肩头。
3、铜管乐器
• 铜管乐器的发音方式与木管乐器不同，它们不是通过 缩短管内的空气柱来改变音高，而是依靠演奏者唇部
塔高157.38米的科隆大教
堂（Der Koelner Dom），
像两把锋利的宝剑，直插云 霄，是世界最高的教堂，从 1248年8月15日开始建造， 持续632年，于到1880年 10月15 日建成，是中世纪 欧洲哥特式建筑艺术的代表
作和世界上最完美的哥特式
教堂建筑。
管风琴
• 管风琴（pipe organ）属于气鸣乐器，流传于欧洲的历史悠
排鼓排鼓由五个大小不同、发
音有别的鼓组成一套。可根据实际
•
需要定音。鼓身固定在一个可 以升降的特制鼓架上，鼓架上 端为“U”形架，鼓身置于架中 可以翻转进行音高选择。
排鼓发音激烈、跳荡，高音坚 实有力，中、低音宽厚宏亮， 尤擅于表现热烈欢腾的情绪。 在乐曲《山寨的节日》、《海 上锣鼓》、《龙船锣鼓》中， 均有排鼓的独奏乐段。
2.木管乐器
木管乐器，有长笛、双簧管、单簧管、大管等乐器。 长笛是一种历史悠久的木管乐器，从民间的牧笛、芦 笛等演变而来。最早的长笛是用禾木科植物的茎制成 的，是以直吹的方式吹奏的，后来德国人发明了开闭
笛孔的机械装置，才形成现在的金属长笛。木管乐器
是乐器家族中音色最为丰富的一族，常用被来表现大
自然和乡村生活的情景。在交响乐队中，不论是作为
爵士乐队中，被称为“爵士乐之王”。
键盘乐器
• 键盘乐器，在键盘乐器家族中，所有的乐器均有一个共同的特 点，那就是键盘。但是它们的发声方式却有着微妙的不同，如 钢琴是属于击弦打击乐器类，而管风琴则属于簧鸣乐器类，而 电子合成器，则利用了现代的电声科技等等。键盘乐器相对于