浅析电影罗拉快跑的色彩
影视鉴赏 罗拉快跑
影视鉴赏姓名:学号:学院:班级:记得上第一节课时，老师问我们电影是什么？我当时的回答是电影是给人的眼睛吃的冰激凌。
既然要用眼睛来“品尝”，那么一个“色香味”俱全的“冰激凌”方称得上真正的美味。
短短几周的影视鉴赏课，我们看了五部电影，从我个人的角度来看，《罗拉快跑》确实是一部“色香味”俱全的电影。
下面就对它的三大亮点——拍摄手法，色彩的运用及极具动感的背景音乐，做逐一的分析。
一，拍摄手法。
对于拍摄手法，我有较多的话要说，因为这是眼睛最直观的感受，任何一个略有敏锐眼光的观影者都会被《罗拉快跑》中的多种镜头所刺激。
而老师讲的快闪镜头及蒙太奇手法在影片中得到了充分的运用。
1.快闪镜头的运用。
快闪镜头指的是多个时间少于一秒的镜头的组合。
该组合可以用最短的时间描述一个情节并不完整，但是能让观众的了解其传达要领。
在《罗拉快跑》整部影片中，快闪镜头贯穿始终。
最早使用快闪镜头的地方是罗拉接到男友的电话之后，镜头以罗拉为中心开始三百六十度全方位的旋转，在旋转的过程中，不断的显示出罗拉脑海中闪过的可以向其求助的人选。
在这里，快闪镜头给出的是每个人人物肖像的图片，虽然导演并没有安排出每个人背景资料的一个介绍，但是从每个人的表情着装中我们可以看到影片女主角罗拉与他们的关系以及他们是否能够真正的帮助罗拉。
最后镜头定格在罗拉的父亲上，罗拉下定了主意便开始了她的第一次奔跑。
之后的快闪镜头主要运用在罗拉碰到的每个路人之上。
罗拉碰见的妇人，骑自行车的人，乞丐，老人。
这些快闪镜头分别表现出每个人在遇见罗拉之后所发生的一系列的事情。
表现出这些人正是在街头这样偶遇罗拉不到一秒钟的时间里所发生的人生的变化。
快闪镜头的运用在影片的思想表达的方式上起到了重要的作用。
首先，快闪镜头巧妙的运用了其“快”的思想，表现出这些事情发生的速度是非常快的，而且在罗拉的生命中，这些人也像这些快闪镜头一样，都是一闪而过的。
其次，这些快闪镜头给整部影片增加了一种动感，使得整部影片都在快速的闪过中进行。
罗拉快跑 影评
奔跑中——浅析《罗拉快跑》中元素火红的头发，快节奏的奔跑穿梭，干净利落的办事能力，一个类似游戏的赛次命运，三种态度三种选择和三种截然不同的结局，导演将相同的事情完美的展现给观众，摄影机那经典的跟镜头的应用，生动而不乏沉稳，活泼而不失内敛。
这些为影片蒙上了一层紧凑的影象气质，整部影片就像一场疯狂的游戏，充满了刺激和挑战，为我们打开了一个探索人生、探索时空、探索电影的新世界。
一. 影片中的视听手段《罗拉快跑》从开头俯视又运用推镜头把观众带入故事环境模仿主观镜头把镜头切到红色的电话上引出故事和将要发生的事情，这种快节奏的开场给本篇垫定一个紧张的氛围，动画的引入、电脑技术的合成,还有大量升格镜头的运用都让这部电影充满了时尚的气息。
以及快速剪接，跳切，分格，低高速镜头转接，flash动画，照片蒙太奇，竭力营造出一种非现实的气息，令人目不暇接。
几乎占尽所有镜头三分之二的罗拉奔跑的移动镜头，大升大降，使整部电影在视觉上极富冲击力和视觉力，使整部电影都处在一个动势。
在节奏上，突出一个快字，凌厉，不拖沓。
演员的表演也与这种风格相益得彰，每次都立即的选择一个方式进入一种救曼尼的方式，果断，不拖戏，行动迅速，曼尼在电话亭中掏出抢时镜头采用俯视镜头也捎带有些讽刺性。
表现出曼尼的懦弱与无奈。
影片中跟镜头的使用不得不让我们佩服，采用几种跟镜头的方式正跟，后跟，侧跟。
侧跟的效果大多是强调罗拉奔跑时的速度、动感、紧迫感。
正跟往往是让观众能从正面更清楚地感受到罗拉焦急的内心情绪，能清楚地看到罗拉脸上的焦急的表情，并渲染人物在运动时的戏剧冲突。
比如罗拉迎面跑过来时，她与摄影机总是有一段距离，这段距离似乎暗示了她离终点还很远，从而渲染了罗拉与时间赛跑的戏剧冲突。
后跟更强调罗拉奔跑时的纪实感，以及她将要遇到的事情的不确定性。
因为后跟时，摄影机的视点就像是观众的视点紧随罗拉其后，和罗拉一起感受着奔跑时的速度和她看到的环境，这种身临其境的感觉，会更容易让观众和罗拉同时紧张起来。
从画面、声音、色彩、蒙太奇、镜头角度运用等方面_分析《罗拉快跑》
从画面、声音、色彩、蒙太奇、镜头角度运用等方面分析《罗拉快跑》《罗拉快跑》是一部很有趣的电影，整个电影看下来就像是玩了一场疯狂的游戏，充满了刺激和挑战。
它就像一扇大门，让我们打开了探索人生、探索时空、探索电影的新世界。
为了更好的展示这个理念，导演Tom Tykwer运用了很多的视听手段来力求完美地阐释，这些可以通过我们对电影的镜头分析清楚地看到。
一、电影的视听语言特色这部电影的视听语言很有特色。
首先它运用了很多的技术元素，比如动画的引入、电脑技术的合成，还有大量升格镜头的运用都让这部电影充满了时尚的气息。
影片的开头就是一个很好的例子:影片的开始镜头推向时钟，然后从时钟进入时空隧道。
1.如何进入时空隧道。
(1)钟表的道具。
首先，钟表是一个时间的标志。
其次，制作者把钟表做成一个尖牙利齿的小怪兽。
不仅表现岁月无情，表现时间对人生命的吞噬，更反映出制作者追求视觉刺激、追求热闹、“好玩”的“游戏心态”。
(2)镜头的前推和升起。
镜头逐渐推近钟表的挂摆，最后是钟表挂摆的大特写。
然后，镜头沿着钟表表挂的金属杆上升，先升至钟表的表盘，此时，钟表表针在非正常速度地快速旋转。
表针的快速旋转，表现本片时间的非客观性和影片的非纪实性。
镜头从钟表表盘再继续上升，最后升至表盘上方的小怪兽。
小怪首张嘴，露出尖牙利齿。
镜头从小怪兽的嘴推入。
影像全黑，进入时空隧道。
2.如何表现时空隧道内的景象。
(1)十字路口。
地点选择在十字路口，之所以选择这里我想是因为这有着很强的隐喻。
(2)众多人。
镜头内，黑压压的众多的人，表现人口的膨胀和人的无目的性。
(3)降格(快镜头)。
降格造成众多的人如木偶般地机械地涌动。
人们步履匆匆，如世间的匆匆过客。
人们面无表情，如无生命的“行尸走肉”。
总之，这里的时空隧道，表现出制作者眼中的世界的混乱，人类的无目的性，以及整个人生的可笑荒诞。
十字路口潮水般涌动的人群中，影片中的几个次要人物相继出现:女职员、推车妇人、偷车男孩、梅耶叔叔……思辨性的旁白:“‘我们是谁?我们何往?人是什么?……”镜头速度逐渐正常，镜头最后停止在银行警卫身上。
赏析电影《罗拉快跑》
对电影《罗拉快跑》的赏析《罗拉快跑》是德国导演汤－蒂克的一部成功的后现代主义电影, 它是一部视听感极强的电影。
影片主题是写爱情, 罗拉为了营救爱人不顾一切拼命奔跑, 三个奔跑过程, 三种不同结果。
本文从跑谈起，以美学、结构、技术等视角对影片进行浅析。
影片结构新颖,开篇精彩,色彩鲜明,强调主观真实。
很多人初次看了这个电影之后都会感觉比较过瘾，有些人会发出“没想到电影可以这样拍”的感叹。
它既是一部形式电影，融合了动画、涂鸦、电子乐、MTV 等多种元素；也是一部技术电影，除了多元化的表现手法，无论剪辑手法，还是拍摄风格，都流露着一股浓浓的实验意味。
这个电影情节也许并不能让人耐人询味地去深刻地思考，但是就是这样一个简单的内容却让人感到它的真实性。
在德国柏林,混黑社会的曼尼打电话给自己的女友罗拉,曼尼告诉罗拉: 自己丢10万马克。
二十分钟后, 如果不归还10万马克, 他将被黑社会老大处死。
为了得到10万马克和营救曼尼, 罗拉在二十分钟之内拼命地奔跑。
同时,曼尼在电话亭不断地打电话到处借钱。
电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果：第一次奔跑:罗拉没借到钱, 罗拉和曼尼抢超市, 罗拉被警方击毙。
第二次奔跑: 罗拉在银行抢到钱, 曼尼被急救车撞死。
第三次奔跑: 罗拉在赌场赢到钱, 曼尼找回丢失的钱, 罗拉、曼尼成为富人，故事圆满结束。
这个电影的故事情节是简单易懂的，但是其中的艺术手法地运用确实神乎其技，让我们对导演的思想有了更多的了解和敬佩。
影片还重视听觉感受, 伴随奔跑的是强烈的声音。
影片声音方案的核心是主观声音, 即影片主观的音乐贯穿, 影片客观环境真实的音响很少, 这充分地体现了导演对现代音乐的喜爱与迷恋。
我们应该注意到导演似乎不相信我们人类器官所听到看到的世界的真实性, 更相信他的内心所感受到的主观真实,他用主观声音努力表现这种主观的更高层次的真实。
伴随罗拉的奔跑影片用快节奏的音乐贯穿, 这种音乐既渲染了气氛, 同时又加快了节奏, 这种音乐是时下流行的新潮音乐, 新潮音乐无疑给观众带来了新的感受与刺激。
赏析-罗拉快跑
赏析-罗拉快跑随着牛头的开启，伴随着尖锐的声音和足球的落下，一个蓝色隧道带领着我们进入《罗拉快跑》的节奏中来。
这是部有史以来最富有动感的电影，就像它的名字一样。
无论是故事情节还是音乐、画面，都在罗拉的脚步下体现出欢快和活力四射的一面。
女孩罗拉忽然接到男友曼尼的紧急电话，告知20分钟内必须筹到10万马克，否则男友就可能被黑帮杀死。
在思维快速搜寻可借钱的目标后，罗拉快跑开始了。
在罗拉开始奔跑之后，我们谁也无法知道，短短的20分钟内，会发生什么。
而故事却恰恰有三段截然不同的结局：罗拉没借到钱，和曼尼抢超市，被警察意外击毙；罗拉抢了父亲的银行，而曼尼却被救护车撞死；罗拉在赌场赢钱，曼尼也意外找到丢失的钱，一切顺利。
这么一个很简单的故事，宛如电子游戏一般，只要不满意，只要主人公死亡，投一个币，又可复活重来，这种操控游戏的心理，正是“视听一代”的人所具有的。
而与罗拉相遇的所有人，他们的命运也随着罗拉的微小改变而发生转变。
整个影片给人最强烈的印象就是快节奏，影片中的欢快的节奏随着罗拉的奔跑使得观众与影片产生心理上的共振，影片采用快速的剪切、跳切、分格、低高速镜头转接以及蒙太奇手法营造出了一种超现实的，让人目不暇接的视觉冲击，整部影片的节奏上，就突出了一个字，快！当然，这一切，局限于时钟，也开始于时钟。
整部影片中，时间无形的掌控了整场比赛，就像警卫所说，足球，这是一场90分钟的游戏，罗拉和她相关的人，都处于游戏之中。
从影片一开始到第一个20分钟结束，共出现了8次时钟，每一次，都促使人们愈发感到紧张的氛围。
时钟，依然是一个串联全文的非常重要的影像元素，无处不在，不时不在。
所有的节奏感都来自于罗拉的奔跑，可以说，奔跑是人类的本能，是人类的活力之所在。
奔跑可以充分有力的体现出罗拉的自信，表现出她为了爱情那种强烈的愿望。
同时再配合着欢快的音乐，让观众深陷其中，难以自拔。
关于影片结构本片最吸引人的，最有创新的地方在于它的三段近乎相似的重复，这一结构成为了影片最基本的框架。
电影《罗拉快跑》欣赏论文
电影《罗拉快跑》欣赏论文公管151 施雯 22315123【摘要】电影《罗拉快跑》是由汤姆·提克威导演、编剧，由弗兰卡·波坦特，莫里兹·布雷多等主演的犯罪爱情电影影片讲述了为了拯救男友而奔跑的罗拉要在10分钟内得到10万马克，影片于1998年在德国上映。
[1]电影在色彩搭配，技巧方法，主题思想等方面的突出表现使得《罗拉快跑》成为电影史上的经典之作。
【关键词】色彩搭配，蒙太奇，女权主义，命运一、色彩搭配为突出电影主题，人物形象，导演进行了精心的安排。
罗拉的红色，曼尼和周围人的黑白，对比鲜明。
在1920年前，红色是男性的色彩。
[2]导演将红色赋予罗拉，也是将男性所拥有的各种品质赋予罗拉。
（一）、突出的红色罗拉在奔跑中最引人注目的便是那一头耀眼的红色中长发，利索而又充满热情。
从罗拉的头发也不难联想到他周围的颜色。
红色的电话，带有色彩的街道，就连第一次抢劫时用的袋子也是红色的。
这样运用色彩分明的颜色不仅仅是为了突出罗拉热情，活泼，执着，勇往无前的性格，也是德国女权主义维护运动高潮的体现。
女性在历史上或者说在现在依旧处于较弱的地位，而在影片中罗拉穿过灰暗的大街，模糊的人群，在20分钟内用力奔跑，本身是一种对男权主义的对抗。
至于像是骑车的青年穿的红色衣服则象征着危险，在这里，红色是另一种含义。
（二）低暗的灰白色导演为了突出罗拉的红色，不仅用周围的鲜亮的色彩进行正衬，还运用了反衬的手法。
除了罗拉，周围的人物几乎都是灰白，曼尼的上衣（黑色）曼尼的电话（黑色）。
父亲的服装（黑白相间）父亲情人的服装（黑白相间）母亲的衣服（白色）修女的衣服（黑色）银行警卫的衣服（黑色）超市外面的挂钟（黑白色）盲妇的眼镜，帽子（黑色）总之，罗拉之外的众人生活在一个暗淡的、乏味的黑白世界中[3]。
罗拉在这样的反衬下更加突出，让观众进入一个世界，仿佛自己就是罗拉，在与整个黑白的世界抗争，使电影的主题得以上升。
《罗拉快跑》拉片分析
《罗拉快跑》拉片分析电影通过讲述主人公罗拉为了改变自己的命运而进行的一天的冒险来展现其主题。
故事发生在德国，罗拉的男友曼尼因借款不还而被一名危险的安东尼奥所威胁，他要曼尼在二十分钟之内拿到一笔大量现金，否则曼尼的命就难保。
为了帮助曼尼，罗拉奋不顾身地快速奔跑，企图找到一种方式来解救他。
然而，故事在20分钟结束后并没有停止，而是进入了一个重复循环的状态，每次循环罗拉都会面临新的挑战和决策，每次她都试图通过不同的方式解决问题，直到最后找到能够解救曼尼的方法。
影片独特的剧情安排和故事结构使得观众在紧张刺激的情节展开中得以全身心地投入其中。
片中的每个循环都呈现了不同的变化与挑战，每次罗拉都会做出新的决策，这让观众产生了一种随着剧情的逐步推进而紧迫感和紧张感。
这种紧凑动感的剧情结构是电影的一个重要亮点，也是吸引观众关注的重要因素之一此外，电影的音乐也值得一提。
电影采用了电子流行音乐作为背景音乐，音乐的快节奏和明快的旋律与影片的快速节奏和紧张氛围相得益彰，为影片增添了更多的活力和吸引力。
电影的主题曲《I Wish》在影片中出现了多次，这首歌曲旋律动听、歌词含义深刻，与影片的主题和情感相呼应，让观众更加深入地体验到了角色的内心世界。
影片在表演方面也取得了成功。
莫拉·蒙妮斯托托莉是罗拉这一角色的扮演者，她通过自信、坚定的表演将罗拉这个角色栩栩如生地呈现在观众面前。
她的表演手法使得罗拉这个角色更具可信度和吸引力。
此外，其他演员的表演也非常出色，他们的精湛演技为整部电影增添了更多的色彩。
总的来说，《罗拉快跑》是一部非常出色的电影作品，它以紧凑动感的节奏、紧张刺激的内容和精彩绝伦的表演赢得了广大观众的喜爱。
电影所传达的主题也让观众在欣赏的同时思考人生命运的转折和选择的重要性。
不论是作为一部娱乐片还是一部具有思想深度的电影，《罗拉快跑》都不会让观众失望。
罗拉快跑影评
《罗拉快跑》影片分析学号：20114865951 班级：11设计A1 姓名：刘武早就听说过这部电影，但一直没看，这次终于有机会在课堂上看了一遍。
感觉这部电影拍摄的很有味道，如是想从电影的各个方面分析一下，谈谈自己所想所感。
开头：影片的开头，在动感的音乐声和“滴答”声捉弄个，一个动画形象的罗拉跑进了时空隧道之中，在这个时空隧道中，罗拉不断的打碎牙齿，导演用这一动作来象征时间的残酷、无情以及罗拉敢于和时间争斗的勇气和力量。
音乐中的钟表声和钟表道具，都刻画出这部影片与时间的密切联系。
色调：在影片开头的色调上，本段落的色调分彩色与黑白两部分。
在该片中，色调的作用很明显，导演用彩色影调表现现实生活中发生的事情，黑色部分则表示回忆，表现的是罗拉在和曼尼回忆整个丢车的过程，以及曼尼重述丢钱的过程。
彩色影像与黑白影像的交替出现，主要是为了叙述清楚，让观众在观影的过程中能够区分开回忆与现实。
主题：从主题角度来看，影片的表层主题是写爱情，即罗拉为了营救爱人曼尼不顾一切地奔跑，这样的罗拉充满了勇气和希望，是人类纯真美好爱情的象征。
影片的深层主题则是写世界的不可知、命运的不确定性，早一秒晚一秒往往会使故事走向不同的结局，而人类正是这场棋局中的一粒小小的棋子，不知道下一步会走向哪里，不知道未来会有怎么的结局。
故事从罗拉接到曼尼打来的电话展开联想，同样一个主题导演用了三种不同结果的假设来体现现实生活中千变万化的生活本质以及人与人之间冷漠复杂的关系。
结构：影片中三段不同结果的段落发展的时间恰和主题故事中曼尼给罗拉规定的时间相同，都是二十分钟。
罗拉每次奔跑故事的情节都有变化，故事中的人物也都有相同的变化。
罗拉、曼尼、推婴儿车的妇女、梅耶叔叔、父亲、警卫、银行女职员、偷自行车的男孩、流浪汉，所有人物的命运都有变化，不变的只有罗拉的母亲。
导演企图通过这个不变来对比后来的变化。
这三段不同的故事看起来没有关系，实际上都有联系。
如在第一段中罗拉不会开枪的保险栓，是曼尼教会她怎样开保险栓，第二段里当罗拉拿枪威胁父亲的时候她已经会使用枪了，这体现了与第一段的联系。
浅析德国电影《罗拉快跑》
浅析德国电影《罗拉快跑》摘要: 《罗拉快跑》采用游戏的精神结构，在视听上为观众带来了全新的感受。
我们从这部电影中看到了文化在影像传统中新的体现, 给人以耳目一新的感觉。
本文采用逐一分析的方式，从影片的色彩、音乐、蒙太奇手法地应用以及女权主义四个方面对影片进行全方位剖析，从而揭示出电影中渗透的各种影视艺术对电影传统手法的改造及影片本身深刻的文化内涵。
关键词：《罗拉快跑》；色彩；音乐；蒙太奇手法电影的历史一直伴随着不停的艺术创新和丰富类型的共存。
而其与文化紧密的关系使的电影新类型的产生让人感觉惊喜不已。
1998年的德国电影《罗拉快跑》就是这样一部震撼所有年轻观众的作品。
导演汤姆·提克威是一个在电影、电子游戏和电视视听媒介的熏陶下成长起来的年轻一代电影人。
[1]他从独特的游戏视角创作了这一部非常别致而又蕴涵丰厚的影片，下面我将从影片的色彩、音乐、蒙太奇手法地应用以及女权主义四个方面这部电影对进行分析。
一、影片的色彩在这部影片中，导演对色彩的运用很新颖，具有强烈的象征意义。
主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和“暖”的色调所覆盖。
罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，形成了一种强劲的视觉冲击，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明亮的视觉冲击而变得敏感起来。
[2]罗拉的情感正是通过影片中大量出现的引人注意的红色呈现的。
各种色彩中，红色是最刺激人的视觉器官的颜色，也是鲜血的颜色。
在影片中红色的运用，首先就体现在主人公罗拉身上，导演为了把罗拉从影片众多的人物中突现出来，对红色进行大手笔的运用。
罗拉的电话是红色的，那只装着钱的袋子是红色的，红色的救护车驶过曼尼的身体，墙壁上的红箭头指示着罗拉奔跑的方向。
导演也许认为红色的道具还不足以表现罗拉，所以索性罗拉的头发也染成了红色，于是，红色头发的罗拉，为了爱情，在钢筋水泥的城市中，在纷乱的街道上，在各种黄头发、黑头发、白头发中奔跑，她的红发像一团炙热的火焰，燃烧的是罗拉那炽热的爱情之火。
电影《罗拉快跑》影视鉴赏(2)
《罗拉快跑》影视鉴赏一，影片梗概德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克。
20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。
为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。
同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。
不同于一般电影叙事的起承转合，这部影片分别用三个整齐的20分钟段落来表现罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果：第一次奔跑：罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市，罗拉被警方击毙。
第二次奔跑：罗拉在银行枪到钱。
曼尼被急救车撞死。
第三次奔跑：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱。
罗拉、曼尼成为富人。
在遇到倒霉的事情的时候，我们往往会询问，什么是倒霉事情的原由，一旦找到了最初的原由，我们往往会感叹一句，“如果某某事不发生就好了”，“如果我当时这么做就好了”……。
“罗拉快跑”正表现的是这个“如果……”。
在罗拉的三次奔跑中，往往是一个很细小的变化导致整个事物的发展发生了巨大的变化，人生的不可测性一览无疑。
二，镜头运用和剪辑实际上，与本片类似题材的电影有好几部，例如英国电影《滑动门》。
但是，这部电影将这个题材拍地最酷，饱含着年轻的激情和活力。
尤其是当罗拉，鲜红的头发，绿色的长裤，伴随着节奏明快的摇滚在大街上奔跑的时候。
整个电影简直是一部节奏紧凑的MTV，很多情节的表现手法非常简洁。
影片运用了许多快速剪辑的手法。
罗拉在大街上奔跑，穿过走廊，转过街角，横过马路，在银行里大步流星，在赌场里尖声吼叫。
最令人印象深刻的是，罗拉在路上遇见各式各样的人，在与他们重的每一个人擦肩而过时，影片都会突然定格。
在3秒钟的时间里，通过四五个静止的画面闪过那个人后来的命运。
他们中的有些人从此过上幸福的生活，也有人在不久后死于非命。
它仿佛让我们拿着遥控器按着快进键戏看人生与世界。
导演在此采用暴力的切片方式，随意在任一个时间点切开剧情，展示出大量的因果关联，它高度浓缩式地挤压了关系网。
罗拉快跑
罗拉快跑班级：动画0942 姓名：吴康臣学号：04指导老师：孙佳莉一视听分析1.运动镜头设计电影全片都在叙述“二十分钟的爱情营救”，伴随的是一种紧张激烈、争分夺秒的气氛，因此全片都以运动镜头为主。
摄影多采用跟移的方法，渲染曼尼和罗拉两人奔跑的过程。
导演还特意制造奔跑拍摄时候的前景与背景，当人物主体运动的时候，加上摄影机的运动，那么激动紧张的氛围就油然而生。
值得一提的是，在第一段罗拉与曼尼抢劫之后拿着钱袋从超市逃跑，稍后两端马路均被警车拦截，摄影三次采用360度旋转的手法，轻松营造出两人那种走投无路、插翅难逃的处境。
此外，为了让观众与电影情节产生更好的共鸣，摄影在拍摄过程中有意减少支架的运用，既而呈现出一种镜头晃动感，以配合当时情境下的紧张氛围。
2.剪辑手法快速剪辑是本片的另一大特点。
影片中许多段落，如描述“流浪汉”拾到10万马克后喜悦的所作所为：飞机升空，列车飞驰，纽约的自由女神像，巴黎的埃菲尔铁塔，蔚蓝的大海，洁白的海滩，绿色的棕榈树，美味的食物，肉感丰腴的女人……每一组画面停留只有几格时间，甚至连给观众看清的机会都没有就直接切到下一镜头。
运用快速剪辑手法，我认为好处有以下两个方面：首先，快速剪辑能够带动影片的节奏感，三段重复式的影片结构要求影片必须进行快速剪辑，否则观众会因内容重复感到乏味。
其次，影片的主题在于世间分分钟变化所带来的命运的变化，而剪辑速度的加快可以更好的表现世界的动感和混乱，更好切合影片主题。
除了快速剪辑之外，影片还多处运用到类似MTV式的剪辑技巧，即剪辑手法新颖独特、剪辑技巧纷繁复杂，这在常规的故事片中是很少见的。
但正是由于这些看上去花哨的剪辑方式，使得影片的新奇性、刺激度大大提高，一定程度上帮助塑造了独有的影片风格。
3.声音设计影片声音方案的核心是主观声音为主，配以少量客观音响，这样的安排与影片的非纪实性相吻合。
音乐贯穿于整部电影。
与“运动镜头”和“剪辑”一样，“速度”也是导演在声音设计上所要追求的。
浅析《罗拉快跑》视听及蒙太奇的运用
浅析《罗拉快跑》视听及蒙太奇的运用影片《罗拉快跑》是一部关于人生可能性、世界可能性和电影可能性的电影。
同时这又是一部带有强烈的导演个人色彩和技巧的实验片。
本片的导演汤姆·提克威是个电影奇才,他11岁开始拍短片。
13岁正式进入电影界。
《罗拉快跑》是汤姆·提克威1998年的作品。
开放式的三种结局,象征着世事纷繁,机缘巧合，命运交错，无数种可能在有限的时间和空间里相互碰撞。
影片简介：德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克.20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。
为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。
同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱. 电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果。
一、影片镜头语言分析从影片的镜头语言来看，《罗拉快跑》带给我们一种快速的充满想象性的节奏，影片的影像有三分之二是罗拉奔跑的镜头，因此给我们呈现出一种高速率的镜头运动方式。
几乎不存在任何一个拖沓的镜头（除去几段慢镜头的特写），从而使我们的眼球开始疲于奔命般地跟随着镜头的变迁和调动。
镜头不再专注于被它所纪录的每一个事物：那些街上奔走和间或与罗拉发生关联的人们仿佛是镜头纪录中逃脱的幸存者，只是与情节发生了一点若即若离的关系便匆匆地与故事告别，一切都是那么地迅速和不确定.我在看片子时就会特别想知道在每一次故事重来后，那些与罗拉擦肩而过的人又将会又怎样的命运，他们的所作所为和他们今后的生活是不是有着因果联系，这反而会成为吸引我一直看下去的一个重要因素，这也是导演巧妙地利用了观众的好奇心理。
影片在影像上的另外一个特点在于它的色调-—主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和“暖"的色调所覆盖。
罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，形成了一种强劲的视觉冲击，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明亮的视觉冲击而变得敏感起来，此外还值得注意的一点在于，尽管影像的节奏让我们的视觉兴奋得望尘莫及,但即便在一个相当短的瞬间内,它给我的感觉仍然是一个浑然一体的，虽短暂却完整的影像结构。
电影《罗拉快跑》影评
电影《罗拉快跑》影评第一篇：电影《罗拉快跑》影评电影《罗拉快跑》影评“人类也许是这个星球最神秘的动物，一个充满疑团的奥秘。
我们是谁？从哪里来？往哪里去？怎能确定自以为是知道的是什么东西？为何会相信事物？数不尽的没有答案的疑问，即使有答案也会衍生出另一个疑问，下一个答案又衍生出下一个问题。
但最终是否与原来是同一问题，同一答案？球是圆的，游戏只有90分钟。
其他一切均属理论。
”这就是电影《罗拉快跑》的序幕。
故事讲述的是：德国柏林，黑社会马仔曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼告诉罗拉：自己丢了10万马克，20分钟后，如果不归还10万马克，他将被黑社会老大处死。
罗拉约定曼尼12点在一家超市前见面，她一定会帮他解脱困境。
为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。
接下来导演用了很长的时间来刻画罗拉的奔跑画面，表现了罗拉奔跑的三个过程和三种结果：第一次奔跑罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市，最后以一枚子弹射进罗拉的胸膛结束，这不是罗拉想要的，于是游戏重新开始；第二次奔跑罗拉在银行抢到钱，但曼尼遭遇车祸，这也不是罗拉理想中的结局，于是游戏再次重新开始；第三次奔跑以一枚筹码让罗拉赢得了足够的钱，曼尼也找回了丢失的钱......还用继续吗，这就是理想中的完美结局。
《罗拉快跑》之所以长时间成为电影爱好者们讨论的话题，是因为它一改往日的叙事结构，采用“板块式”电影语言。
影片运用了看似相同的三个部分组成，打破了时间的线性发展的固定模式，好似一种电玩游戏来重复的讲述一个故事，由于每次的选择不同所以导致的结果也完全不同，最终以一个完美的结局结束。
事实上三大块本身的叙事各自独立，没有叙事上的关联。
使三大块连接为一体的，不是叙事，而是整个影片的立意和作品的主题。
影片一方面表现了世界的荒谬感和影片的主题，另一方面体现了作品的主观性和非纪实风格。
制作者在影片中不是再现生活中的具体的人和事，而是表现看不见摸不着的人的思想，人的主观感受和精神状态。
现代主意电影美学角度简析罗拉快跑 (2)
现代主意电影美学角度简析罗拉快跑剪辑的风格：快节奏，不仅压缩了时间也符合了“视听的一代”追求刺激的视听享受。
它让人感到刺激、紧张、恐惧、欣喜……整部影片的影像以动态镜头为主，他运用跟移镜头，表现、喧染罗拉的奔跑过程。
声音：快节奏的音乐，渲染了气氛，同时又加快了节奏。
女生抒情的歌声。
罗拉得到钱奔跑时，影片采用的是一个女声抒情的歌声。
歌声不仅表现了罗拉此时此刻的喜悦的心情，同时，歌声还有力烘托了后面罗拉身亡的巨大悲哀色彩：影片中突出使用了三种色彩：红色，黑色，白色。
除了罗拉其他人都是黑白色，乏味。
而红色是刺目的颜色，是爱情的颜色，是浪漫的颜色，同时也表现出了不安与危机因为紧凑的剧情和前所未有的思路，还有影片的配乐也十分恰到好处。
每到一个段落结束的时候，男女主角进入仿佛是冥界的状态开始轻声细语的探讨爱情，影片突然在紧张的节奏中慢下来，而后又进入下一个章节，刚刚失望透顶的观众很高兴一切都可以重新再来，于是我们随着那个红色电话落下，随着罗拉一阵风似的跑掉，开始新一轮的提心吊胆。
直到最后皆大欢喜的结局，罗拉第一次露出微笑，相信那时候所有观众也都会会心的微微一笑的。
在《罗拉快跑》的世界中，不倾向唯神的教条，也不服从唯物的秩序，它亲近的是混沌中的人的随机选择，严格说起来，还是有些唯物论的气息，但重点在于罗拉的每个临时抉择，并不一定直接缘由自有迹可循的环境影响，她的叁次奔途，各自有细微的差异处，忽而贴墙而奔，再一次就忽而稍稍绕开，引发千万种可能的连锁反应，她这毫无来由的举动也可能有千万种因素，即使用超级电脑运算，也可能梳理不出萝拉每个细小决定的充份理由，这点导演在电影开头就表达了他的意见，人，是最神秘难解的动物。
同时，它也是一部引人深思的片子。
罗拉在20分钟内拿到10万马克，并把钱送到的可能是3亿分之一。
面对这个3亿分之一，罗拉的选择是“奔跑”，是把自己的头发染得像燃烧的红色火焰，她在钢铁水泥的城市中奔跑，拼命地奔跑。
荒诞下掩盖的真实——以意象分析方式解读电影《罗拉快跑》
文_学术探讨266摘要：导演汤姆·提克威的电影《罗拉快跑》当中充斥着大量的多米诺骨牌和螺旋体的画面，而整个故事的叙事方式也和这两个意象息息相关，本文采取对多米诺骨牌和螺旋体这两个主要意象的分析来解读电影中蕴含的深意。
关键字：多米诺骨牌效应；螺旋体；荒诞；真实《罗拉快跑》由德国导演汤姆·提克威执导，弗兰卡·波滕和莫里滋·布雷多主演。
电影采用三段式结构来讲故事：德国柏林，罗曼尼打电话告诉女友罗拉：自己丢了十万马克，二十分钟后如果不归还十万马克，他将被黑社会老大处死。
为了得到十万马克营救曼尼，罗拉在十分钟之内拼命地筹钱伴随而来的是大段的奔跑长镜头，以及在营救过程中接踵而来的各种意外和由此而产生的三种不同的故事结局。
第一次奔跑：罗拉没借到钱，赶到地点时曼尼因为情急之下在超市实施抢劫而被警方击毙。
第二次奔跑：罗拉在银行抢到了钱，但曼尼却意外的被一辆急救车撞死。
第三次奔跑：罗拉铤而走险去了赌场并且赢了钱，而曼尼也找回了丢失的钱。
影片展示了三次营救过程中发生的形形色色的偶然事件以及由这些事件而导致的不同结果。
这种因偶然事件而改变整个故事走向的叙事手法给观众留下了关于“宿命论”的拷问。
除此之外电影中还充斥这大量多米诺骨牌以及各式各样的螺旋画面。
本文主要对这些意象所对应的不同镜头进行归纳，并结合意象本身含义对电影故事情节进行分析，力图揭示出电影的主旨。
一、多米诺骨牌导演在电影中不厌其烦的展示了多米诺骨牌效应。
在多米诺骨牌中，每一张牌看似是孤立的，但无论我们碰触了其中的任何一张都会带来全局的改变。
整部电影，将孤立的事件和彼此互不相干的人物当成了故事情节中的多米诺骨牌，任何事件的改变，任何人物行动的不同都会导致故事最终结局的大相径庭，甚至是时间上的几秒钟的差异，也会导致故事走向不同的结局。
在第一次营救中，罗拉挂掉曼尼的求救电话，开始思考营救曼尼的方法。
导演第一次像我们展示了多米诺骨牌，无论你触碰到哪一张牌都会导致全局的改变。
电影《罗拉快跑》的精神分析解读
电影《罗拉快跑》的精神分析解读作者：龙浩来源：《传播力研究》2018年第21期摘要：《罗拉快跑》是一部极具后现代主义色彩的电影，根据个人的多次电影观赏，也发现了其具有精神分析学的特点。
本文通过弗洛伊德精神分析论对《罗拉快跑》进行解读。
关键词：《罗拉快跑》；弗洛伊德；梦；精神分析《罗拉快跑》是一部犯罪爱情故事，讲述的是为了拯救男友而奔跑的罗拉要在20分钟内得到10万马克。
这是电影的简介，然而，通过观影，不少人感到十分疑惑：是什么使得罗拉和其男友死而重生，是什么使得罗拉能轻易救治救护车上的病危男士，又是什么能使得人生重置？梦，就是我对这些疑惑的解释。
这也是我对《罗拉快跑》的一种解释。
可是，我们为什么要做梦？梦的内容为何会相同？梦的内容为何会相似却又会改变？弗洛伊德曾提出“梦由愿望而引起，并且愿望的实现就是梦的内容——这是梦的一个主要特征。
梦并不仅简单地表达一个想法，而且以一种幻觉体验的方式代表愿望的实现。
”[1]梦的相同与不同取决于各人格的状态。
弗洛伊德的分析将人格结构分为“本我”（id）、“自我”（ego）和“超我”（superego）。
“本我”是无意识的，处于最底层，遵循“快乐原则”，基本上由性本能组成；“自我”代表着人类的理性，受外界活动影响，并遵循“现实原则”，满足本能的要求；“超我”则代表着社会的道德规范，是人格在道义层面的体现，遵循“至善原则”，压制着本能冲动。
由于“本我”与“超我”常常处于相互冲突和矛盾中，“自我”就成为沟通“本我”与“超我”之间的桥梁，只有这三者相互协调，才能实现人格的正常发展，否则就会走向崩溃的边缘。
[2]就个人而言，人们做的相同的梦是恐惧式的梦，鬼怪的追赶、自我选择跳崖等相同场景，是本我的对恐惧的释放，寻求逃脱的快感；亦或是快乐的梦，童年的乐趣，与亲友和谐相处等，是本我对快乐的追求。
而人们做的相似却不同的梦，则是生活场景的展现，第一次或者说前几次的梦是跟随本我进行，本我是最原始的部分，也是人性最黑暗的部分，想办法满足本能需求，在梦中人性中黑暗的一面得到释放，只为追求快乐的本能。
解析“红色”在电影《罗拉快跑》中的象征意义
2020年10月第38卷第5期佳木斯大学社会科学学报JOURNAL OF SOCIAL SCIENCE OF JIAMUSI UNIVERSITYOct.,2020Vol.38No.5解析“红色”在电影《罗拉快跑》中的象征意义”刘冬妮(辽宁对外经贸学院外国语学院，辽宁大连116052)［摘要］《罗拉快跑》是一部融合了多种艺术元素的作品，导演运用了纯熟的蒙太奇手法和新颖的电影拍摄技巧，将人生的哲理意义运用电影语言表达了出来。
影片中多次出现了红颜色，如红头发、红车、红衣服等等，红色被巧妙的用来表达多种象征意义,特别是主人公罗拉的红头发，看似叛逆的装扮下是人物坚定的内心世界，红发象征了绝处逢生的一线希望，代表了罗拉不认命的反抗精神以及她在三段人生中的不变情怀。
［关键词］罗拉;红色；红头发;希望;奔跑［中图分类号］1106.35［文献标识码］A［文章编号］1007-9882(2020)05-0134-03《罗拉快跑》是德国著名导演汤姆•提克威于1998年执导的电影作品，虽然已是上世纪的电影，但影片大胆创新的拍摄手法，天马行空的画面表现以及三段式平行叙事的设计理念,再加上观赏过后会让人余音缭绕的宿命考量,哪怕在今天看来都是一部天才之作。
这部电影对于当时持续低迷下滑的德国电影圈来说,无疑是注入了一剂强心剂，对于当时刚刚两德统一8年的德国来说，也起到了激励人心的作用。
因为影片中的主人公是一位女性，在男性占主导地位的德国，当看到一位留着一头红发的女人，为了心中最简单的愿望而不断奔跑的形象出现在大银幕上时,每一位德国人面对着政治不协调,经济差距大，人民难以融合的社会现状，都隐约会看到心中的希望。
德国人非常喜爱这部电影,有人甚至看过60遍之多,也许在思考着生命哲理，也许在思忖着人生之路，但不管欣赏多少遍，都无法忽视主人公罗拉的那头红发,表面上看是德国人钟意红发甚至纷纷效仿,但从深层次来说，其实是这份红颜色给予了全体德国人，逆水行舟的动力。
《罗拉快跑》拉片分析(给学生)
《罗拉快跑》介绍《罗拉快跑》在我看来是一部奉行了"简约主义"的电影--因为虽然看起来眼睛会很疲劳，但却不用动太多的脑子。
聪明的电影人和深刻的电影人的最大区别就在于：前者善于制造感官刺激和貌似庄严实际却简约明了的涵义，而后者则在被诟病为"冗长"的情景延宕中暧昧地书写着隐晦的命题。
《罗拉快跑》只能是前者而绝不会是后者。
一如《罗拉快跑》带给人们的想象性节奏，影片的影像呈现出一种高速率的镜头运动方式。
几乎不存在任何一个凝滞的镜头（除却几段慢镜头的特写），从而使观众的眼球开始疲于奔命般地亦步亦趋地跟随着镜头的变迁和调动。
镜头不再忠实于被它所纪录的每一个事物：那些街上奔走和间或和罗拉发生关联的人们仿佛从镜像的纪录中逃脱的幸存者，只是和情节发生了一点若即若离的关系便匆匆地和故事告别--一切都是那么地迅速和不确定，影像的纷繁使得观众从没有机会成为这部影片的"再创作者"，而只能成为被动的看客，而急于知道后面发生了什么，从一个影像到另一个，不知道思考和满足。
影片在影像上的另外一个特点在于它的色调--主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和"暖"的色调所覆盖。
罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跃动，形成了一种强劲的视觉力量，观众视觉上的兴奋程度容易随着这种明亮的视觉冲击而变得敏感起来--影像的一个作用在于集中观众的视觉注意力，这一点上《罗拉快跑》做的不错。
此外还值得注意的一点在于，尽管影像的速度让我们的视觉兴奋得望尘莫及，但即便在一个相当短的瞬间内，呈现给人们的，仍然是一个浑然一体的，虽短暂却完整的影像结构。
比如在路上每一个匆匆的瞬间和噱头，尽管如浮光掠影般地，但却干净、简约，不会使人们的视觉分散到其他的地方，从而确保了每一个镜头的高度凝练。
在镜头和镜头的切换上，显著的特点在于"闪动"手法的成功运用。
罗拉快跑影评
《罗拉快跑》色彩分析《罗拉快跑》是由德国导演汤姆.蒂克威于1998年创作的电影作品。
该部影片融合了动画、电脑游戏、MTV、黑白与彩色、高速摄影、快慢和分割镜头等众多风格，是一部融合了形式与技术的优秀的后现代主义电影。
我很喜欢这部电影，整个电影看下来就像是在玩一场充满刺激和挑战的游戏。
更为重要的是，我喜欢影片中的那个有着红头发的主人公罗拉，那个对生活充满激情，富有英雄气概的女子。
因此，我决定对本部电影进行视觉元素中的一个点-------色彩进行分析。
在电影艺术中，色彩既是构成电影艺术形式美的一种表现因素，也是表达思想情感的重要手段。
张艺谋曾经说过：“我认为在电影视觉元素中，色彩是最能唤起人的情感波动的因素”在《罗拉快跑》这部影片中，导演突出使用了三种颜色：红色、黑色、白色。
这些颜色对整部影片具有重大的影响。
接下来，我就说说该部影片中是如何使用颜色的。
首先，我在此罗列一下本部影片中出现的人或物的颜色主人公罗拉的人物造型是卡通画的：红色的头发、蓝色的上衣、灰绿色的裤子罗拉的电话:红色。
救护车：红色急救车上救生员的服装：红色装着抢劫得来的钱的袋子依次是：红色、绿色、金色偷车男孩上衣：红色超市外的挂钟：黑白色分针：红色超市名字：红色曼尼的上衣：黑色曼尼的电话：黑色父亲的服装：黑白相间父亲情人的服装：黑白相间母亲的服装：白色修女的服装：黑色银行警卫的服装：黑色盲妇的帽子、眼镜：黑色盲妇衣服：米白色梅耶叔叔的服装：灰色搬运玻璃的工人服装：黄色赌场售票员服装：黑色赌场内大多数人物服装：黑色从我以上罗列中，我们不难看出：罗拉以外的多数人的装束都是黑白色，他们生活在一个暗淡、缺乏激情的黑白世界里。
而罗拉与他们不同，罗拉的一切都是那么的充满激情，那鲜艳刺目的红头发，犹如奥林匹克运动员手中的火炬，在风中不停地奔跑，不停的燃烧！象征了一种向上、向前的力量。
然而红色也象征着不安、焦躁和危机，红色的电话、罗拉奔跑时背景街道的红色，偷车男孩的红色衣服，撞碎玻璃、撞死曼尼的红色急救车以及急救车上救生员的红色衣服等，一连串的红色，表现世界的不稳定感和危机感。
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•为了强调罗拉，赞美罗拉，为了把他衷爱的主人公罗拉从影片众多的人 物中突出出来，影片红色的运用已经达到了极致。
同时，红色还代表着不安和危机。红色的电话，偷车男孩的红色衣 服，撞破玻璃、撞死曼尼的红色急救车，急救车上救生员的红色衣服等 等。
在罗拉奔跑的过程中我们可以发现周围的颜色都是偏淡的，而她醒 目的红色头发自然成为焦点，我们的心也跟着她一起奔跑。在途中，有 不断循环的黄色列车，罗拉每次经过都是不同的位置，象征着生命的循 环，多一秒，少一秒，与命运的交汇点就发生了改变。还有红色的救护 车，象征着曼尼生命的红色信号灯，错过那一秒，可能就是一生。
罗拉快跑
•德国柏林，黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉，曼尼 告诉罗拉：自己丢了10万马克。20分钟后，如果不归还10万 马克，他将被黑社会老大处死。 •为了得到10万马克和营救曼尼，罗拉在20分钟之内拼命地奔 跑。同时，曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。 •电影表现了罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种 结果。
第一次奔跑：罗拉没借到钱，罗拉和曼尼抢超市， 罗拉被警方击毙。
第二次奔跑：罗拉在银行抢到钱。曼尼被急救车撞 死。
第三次奔跑：罗拉在赌场赢钱，曼尼找回丢失的钱 。罗拉、曼尼成为富人。
红头发 黑嘴唇
灰蓝 背心
绿色 长裤
黑皮 鞋
影片的基本色调
• 影片的色调分彩色和黑白两部分。彩色表现现实，黑白表 现曼尼回忆丢钱的过程。彩色片、黑白片的交替出现，主 要是为了叙事清楚，为观众区分开回忆与现实。
总之，罗拉之外的众人生活在一个暗淡的、乏味的黑白世界中。
•与众人的黑白二色相反，制作者赋予了罗拉鲜艳、刺目的红色。鲜艳、 刺目的红色贯穿全片。
•红色： 罗拉的头发
罗拉家的红色电话
罗拉奔跑时街道背景的色彩
•各种色彩中，红色是最刺激人的视觉器官的颜色。同时，红色是鲜血的 颜色，红色代表着情感和爱情。影片中红色的运用首先体现在主人公罗 拉身上。
影片的突出色调
•影片中突出使用了三种色彩：红色，黑色，白色。 •红色是刺目的颜色，是爱情的颜色，是浪漫的颜色，是罗拉的颜色。 •黑白色是暗淡的颜色，是世俗的颜色。 •黑白色：
曼尼的上衣（黑色）曼尼的电话（黑色）。 父亲的服装（黑白相间） 父亲情人的服装（黑白相间） 母亲的衣服（白色） 修女的衣服（黑色） 银行警卫的衣服（黑色） 超市外面的挂钟（黑白色） 盲妇的眼镜、帽子（黑色）
“冥界”空间
• 当每一个结局产生，罗拉想要重新开始的时候，她和曼尼就会进入一 个奇被红色笼罩着，就像是在母亲的肚子里等待着 重生的婴孩，当红色弥漫的时候，新的生命就即将开始，之前的一切 都是一种酝酿。
我们可以更为诗意的诉说导演的意 图，在那个时代他希望本片能够像 一面红色的旗帜，带领当时的人们 解放天性、突破传统。于我们而言 ，也是如此，创新是这个时代的未 来。