《动画造型设计基础》(面部与五官)
动画造型及转面PPT优秀课件
立 方 体 转 面 的 规 律
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形象转面练 习是立体观察物 体的一种非常有 效的方法。
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根据透视比例,在轨迹上移动中心线。
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结观 构察 与头 透部 视的 变基 化本
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在完成1动画之后,大部分可以用对位法。
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转面走形会造成五官移动
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转面的中割可以对位后找中间位置， 但是不能找中间线，因为透视的原因。
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手的转面效果
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作业1：卡通人物转面
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作业2: 写实人物转面练习
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作业3: 少年转头练习
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作业4: 转身练习
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作业5：转头与转身
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完
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转 面 的 各 种 角 度
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生 动 的 转 面 姿 态
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马的全方位转面效果
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视线滞后的转面图例
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转面的透视效果
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转头的节奏
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上图转面纯中割，比较死板
不同的转面法 下图有几张原画？
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自然的转面法
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转头的幅度多种多样,不能一概而论
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转头过程眼神先行一步
第四讲 动画造型及转面
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主要内容：
1.造型结构分析 2.转面的基本规律 3.转面的透视效果 4.转身的基本规律 5.自然的转面法
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头部和 身体的 构成法
造型结构分析
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蛋型的 头部结构
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当角色头部的结构相仿时，要注意 脸型特征：五官在脸上的位置和大小比例
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动画角色造型的设计思路 教学PPT课件
1.2 全身多角度转面图
现代动画影片运用了大量的电影镜头语 言的表现手法，不再局限于早期同一镜头 角度的影像画面，角色全身多角度转面图 的设计尤其重要，转面图包括正面、正侧 面、四分之三侧面、背面、仰视、俯视等 不同角度的形体描绘。角色体型转面图可 作为角色动作设计的参考，并强化角色的 立体化效果及体现画面镜头的空间感。转 面图的设计描绘，可将复杂的身体结构先 进行几何形体的概括，画出几何体转面角 度的透视图，而后再添加身体细节的转面 透视变化，最后完成服饰和配饰的绘制。
动画角色造型的头部设计十分重要，我们在回忆一个动画角色时，不仅仅 只是记住了他的外形特征，同时也将角色的相貌牢记在心。甚至有些设计师将面 部作为造型设计的第一步。 想设计好一张卡通的脸，也需要以真实人物面部的 比例关系为依据，从发际到眉毛，眉毛到鼻底，鼻底到下颌，三部分的长度基本 相等;脸的宽度约等于五个眼长，也就是常说的人物画法，称之为“三庭五眼”， 如图所示。
第四章 动画角色设计的内容
表情与口型的关系
角色口型包含角色在说话过程中的口型变化。口型运动是影响角色 面部表情运动的主要因素之一。因为在五官中眼睛与嘴最能表现角色气 质和性格，所以口型变化不但是角色说话的需要，而且也体现了角色性 格特点，如图所示。
表情与肢体动作间的关系
由于人的动作、表情、心理活动是一体的，协调的，三者间互 相作用的。因此，设计师在进行角色设计时，不仅要考虑到角色的 表情，同时还要注意肢体语言的配合，如身体、脖颈的扭曲，手部 的动作等等，只有全面的去考虑，这样才能设计出生动、感人的造 型。
动画角色造型的整体转面设计
动画角色不仅仅出现在一张插画中，还常常被用于漫画、动画片 等系列作品中，角色常因故事情节的要求做出不同的运动。这就需要 对角色形象的各个角度有全面的把握，以便角色适应不同的场景与动 作。因此角色造型的转面设计就尤为重要。
动漫造型基础（精品）
第一章（论述）动漫角色造型的应用动漫角色需要通过相应的艺术表现形式，如动画、游戏、电影、漫画、插图等位为作载体来实现。
同时，动漫角色造型的目的也是为了这些载体而服务的。
因此，无论是动态形式的动画、游戏、电影、还是静态形式的漫画、插画，这些都是动漫角色造型的主要依托，动漫角色造型设计的要求和设计的范围也受到它们的限制。
另外还有在商业领域的商品、广告、运动会的吉祥物等方面应用的动漫角色造型。
①在动漫中的应用：片中个性鲜明的角色在人们的印象中是保留时间最久的，由此也带来了潜藏的商业价值。
漫画的内容和形式日渐多样化。
内容上，由最初的政治漫画、新闻漫画到故事漫画、商业漫画等：形式上，有单幅漫画、四格漫画、连载漫画等，还有杂志漫画、专辑漫画、网络漫画等。
角色造型是决定动画和漫画成功与否的重要因素。
②在游戏中的应用：特别卖座的动画很快便会被改成游戏，而热销的游戏也会被改变成游戏予以发售。
游戏的重点在于调动玩家的参与感，主动、随意控制游戏角色的思想、行为，改变故事的发展进程。
可见，角色的外在形象是玩家进入虚拟世界的首要选择，游戏中的任务设定对于一款游戏的意义也就不言而喻了。
③在插图中的应用：现代插图艺术在先进的观念、手法的基础上，既注重严格的构成形式和空间的意识，又追求自由开放、通俗流行的表现手法：有还原客观事物外形的写实风格，有抽象的现代主义简约风格，有超现实主义的表现风格，也有浪漫的装饰主义象征风格，更优夸张变形的动漫风格。
这里，我们的学习重点是具有夸张变形的动漫绘画风格。
④在电影中的应用：漫画故事与电影的关系已经越来越紧密了，由漫画故事改编的电影辅以先进的计算机技术，使现实和幻想更加完美的结合在一起。
现代漫画故事在绘画形式上借用电影的分镜头构图和取景方式以一格一格的画面去讲故事。
（论述）动漫角色造型的重要性动漫角色造型是动画、漫画中出现的最基本的构成要素，包括角色的外在结构、形体的塑造。
①在动漫中的重要性：角色造型是决定动画和漫画成功与否的重要因素。
动画造型设计三
3、面部表情创作方法
眉毛对于情绪的表现是非常重要的，他能个增强眼睛背后所隐 含的情感。
方法： 可将眉毛连成一条线，以增强线条生动流畅的韵味，是动
画中的眉毛变化更加顺畅。
负面表情
左图，眉毛顶端向上弯曲，下眼眶略微向下弯，嘴角向下弯曲。（加泪花） 中图，沮丧，较含蓄； 右图，介于悲、愤之间，皱眉，眉毛内部明显的弯下。
嘴巴
天包地 地包天 龅牙 厚唇 波形嘴 基本嘴
性感的嘴唇 所谓性感是和嘴的形状分不开的，性感的嘴唇都比较有型的。
常见口鼻画法
卡通动物形象的鼻子与嘴唇 每个动物都有起特征，绘制 方法上是在保留其特征的基础上 尽可能接近人的面部结构。熟记 一些动物口鼻的基本结构。
2.3耳朵
其实耳朵的画法并不复杂，我要重点说的也不是耳朵的画法，而是耳 朵在整个脸型中的意义： 1、耳朵的上线是和视线平行的； 2、耳朵在正侧面看是位于中心的； 3、双耳形成的平面并不是脸部其他五官形成的平面，这个是表现脸 部立体感的一个重要的地方；
男性与女性眼睛 3、男性的瞳孔较小，通常集中在偏上的位置，即眼睛 中看到的是下半圆的部分；女性的瞳孔较大，通常会 充满整个眼眶。
深邃阴沉的眼睛 瞳孔更小、而且完全露出下半圆，越是复杂、年 长的角色，眼形越窄呈长形，瞳孔越小越偏上，眉毛
与眼睛的距离短。
单纯的眼睛 一般来说，越是单纯、年幼的角色，眼形越宽，瞳孔
亚洲式的鼻子 鼻梁较平，鼻头圆润，鼻翼外扩呈半球型
欧洲式的鼻子 鼻梁高挺，鼻头较尖，鼻翼内敛，侧面和 底面都呈三角型
半欧式的鼻子
是比较美型，作画中也通常采用的鼻型
鼻子
鹰钩鼻 朝天鼻 酒糟鼻 圆鼻子 塌鼻子 基本鼻子
在漫画中，嘴一般简化为2条线——嘴和颌唇沟（就是下唇线之 下，下颌骨收缩的地方），通常是不画上、下唇线的。人物的嘴的长 度，大致是等于他鼻梁到鼻尖的长度的（女性更偏短）
动漫造型设计知识点总结
动漫造型设计知识点总结动漫，即指日本动画，在全球范围内拥有广泛的受众群体。
动漫中独特的造型设计是其引人注目的特点之一，因此动漫造型设计也成为了许多爱好者和从业者研究的重点。
本文将对动漫造型设计的相关知识点进行总结，希望能够对读者了解这一领域提供帮助。
一、概述动漫造型设计是指对动漫角色的形象、外观进行设计与塑造的过程。
这包括角色的外貌特征、服装、发型、表情等方面。
一个成功的动漫造型设计能够深入人心，使人对角色产生共鸣，成为作品的重要吸引力之一。
二、角色设计要素1. 性格特征：动漫角色的个性和性格是设计时需要重点考虑的要素。
角色的性格会体现在他们的外貌特征、表情、姿态以及服饰上，如角色的外向活泼可以体现在大大的眼睛、明亮的颜色搭配等方面。
2. 年龄与背景：角色的年龄和背景是设计时需要确定的重要因素。
不同年龄段的角色有不同的特征，如儿童的角色可采用圆滑的线条和活泼的颜色，而老年人则可能有皱纹和斑白的头发等。
3. 动作与姿态：动漫角色的动作和姿态也是表达个性和情感的重要手段。
不同的姿态可以体现出角色的决断力、柔弱性或胆小等特征。
而动作则可以突显角色的技能和能力。
4. 色彩和造型：动漫角色的服装和发型设计也非常重要。
服装和发型的颜色、款式等都能够增加角色的辨识度和吸引力。
需要注意的是，服装和发型设计应与角色的性格特点和背景相匹配。
三、人体比例与面部特征1. 人体比例：动漫角色的人体比例通常与现实人体比例存在差异。
参考比例是经常使用的方法之一，通常将人体分为七到八个头的比例来进行设计。
2. 面部特征：动漫角色的面部特征也是设计时需要关注的重点。
眼睛是表达角色情感的重要部位，眼睛的大小、形状、颜色等都能够传递不同的情感和性格特征。
此外，鼻子、嘴巴、耳朵等也是需要注意塑造的部分。
四、场景与背景设计除了角色设计，动漫中的场景和背景设计也是非常重要的。
通过场景与背景的设计，能够营造出丰富的画面效果，增强故事情节的表现力。
卡通造型设计课程讲义
卡通造型设计课程讲义卡通角色的头部设计：一、角色的头部脸型设计二、眼睛与眉毛01.眼睛的情绪表达功能：不同角色眼睛变化表现出角色复杂的内心变化。
眼睛在周围肌肉发生变化下产生不同表情。
02.眼睛整体由眼球、睫毛、上下眼皮和眉毛组成。
（绘制眼睛减弱下眼线,这样的眼睛充满感情）03.眼睛可以反映性格和情绪等大量信息。
04.眼睛的表现方法：1）.眼睛的形状、光泽、甚至瞳孔，都会根据面部表情的变化而产生极大的变化。
恐惧和惊讶：眼球缩小疲劳：用上眼睑半闭合的形式表现茫然若失：加大眼球的高光部分天真纯洁：将眼球放大，也可以画上或者夸张他的眉毛。
2）.表现衰老：上下眼睑画成半闭合状态，画出下眼睑的轮廓，眉毛画浓密，加上鱼尾纹3）.困倦和伤病或反面角色：倾斜的上眼皮和一个黑色的眼圈4）.表现怀疑：把上眼睑向下拉，用来遮住半个眼球，还可以稍微皱一皱眉，效果更好05.眼睛与眉毛的关系。
眉毛对于眼睛的情绪表达也是很重要的，有的粗黑浓密，有的稀疏淡薄动画角色的眉毛用较单纯的笔触来表现。
且男性的眉毛比女性显得较杂乱和更加靠近眼睛。
眼睛负责情绪的表达，眉毛负责情绪的强化三、鼻子与耳朵01.卡通角色的鼻子的塑造（只要把鼻子的形状稍加改动，就可以改变一个角色的面貌）02.鼻子刻画方法——“宁简勿繁”03.利用鼻子的特殊视觉位置，着意地夸张和变形来强化角色的性格和特点。
（不同性格特性角色的不同鼻子特征）作恶多端的巫婆或龌龊的小偷：鹰勾鼻子、菜花鼻、酒糟鼻、蒜头鼻等英雄或者勇士：鼻子一定要端正、坚挺男孩子：鼻子小并且有向上的趋势美女：鼻子不要太大，略微有一点上翘是不变的原则03.鼻子具有趋向指引性：动画中鼻子可以归纳为一个简单的三角形，它是动画角色动势的趋向指引标志。
鼻子的趋向永远和头部的动势相一致04.耳朵是被着意忽略的性格符号（耳朵对于动画角色来讲，不具备太多的表情功能，也因此容易被忽略它）0.3动画角色设计中，耳朵大体可以分为两大类：大而耳廓脱出的耳朵，以及很小而且不明显的耳朵0.4耳朵的设计方法四、嘴巴的设计规律01.嘴巴的形态可塑造出各种不同和微妙的表情变化，对表情的表现力极强02.下嘴唇通常比上嘴唇更突出，配角一般牙齿设计得不太整齐，这样会增加角色的生活气息和生命力。
动画角色设计的知识点
动画角色设计的知识点动画角色设计是动画制作中至关重要的一环，它直接决定了动画作品的形象和吸引力。
在进行动画角色设计时，需要考虑多个方面的知识点，包括角色的外貌特征、身体比例、性格塑造、服装配色等。
下面将介绍一些关键的知识点，帮助您更好地进行动画角色设计。
一、角色外貌特征的塑造角色的外貌特征是其形象的核心，可以通过外貌来传递角色的性格、与其他角色的差异等信息。
在设计角色外貌时，需要考虑以下几个方面：1.面部表情：面部表情是表达角色情绪的重要手段，可以通过表情的细微差别展现角色的心情变化。
2.眼眉设计：眼眉的形状、颜色与眼神的表现力密切相关，合适的眼眉设计能使动画角色更有动感和生动性。
3.嘴唇设计：嘴唇的细节和表现形式也能够传递角色的不同性格特点，如宽厚的嘴唇给人亲和力，薄唇则给人冷酷感。
4.头发造型：头发的造型不仅要与角色的性格相符，还需考虑动画制作的可行性和便于运动的要求。
二、角色身体比例与动作设计角色身体比例的设计能够直接影响到角色的可信度和动画效果。
在进行身体比例设计时，需要注意以下几个方面：1.身高体型：角色的身高与体型对于传达角色的特征和性格非常重要。
矮胖的形象可能给人搞笑可爱的印象，而高瘦则显得冷酷和高傲。
2.身体比例：角色的身体各部分的比例要协调和谐，过长或过短的身体部位可能会破坏角色的整体形象。
3.动作设计：动作的设计不仅仅是走路、奔跑等基础动作，还需要根据角色的性格和特征来设计独特的动作，使角色更具个性。
三、角色性格塑造与内心世界呈现角色的性格是其魅力所在，通过性格的塑造可以使角色更加立体、生动。
在进行角色性格塑造时，需要注意以下几个方面：1.背景设定：角色的背景故事、成长经历等都会影响其性格，需要将其融入角色的塑造中。
2.语言和口头禅：角色的语言风格和口头禅是体现其性格的重要元素，可以通过对话和独特的说话方式来传达角色的个性。
3.动画性格：动画角色需要具备一定的夸张性，以便更好地表达角色的情感和内心世界。
动画造型设计(一)PPT课件
脚四肢全部平直硬挺，人的骨骼处处充满着有趣而优美的曲
线。这种曲线美是男女人体共有的。
在动漫角色创作中，人体的曲线美更是被提升到了一个
更加引人注目的高度。人物动作的张力、形体的力量感、柔
韧感都将通过对曲线的强化更强势的表现出来。
动漫造型设计：第二章 人体结构
2.人体骨骼的曲线与连接特征
在人体创作中，躯干与腿部是曲线塑造的
三、人物口型设计
目前动画都采用规范化的口型动作，分为A、B、C、D、E、 F六种类型。虽然基本口型已经确定，但不同人物造型在发同 样的音节时嘴部的张合程度是不一样的，必须根据人物的嘴 型以及性格特张来设计其口型，当口型发生变化时下颌也要 随之发生变化。
动漫造型设计：第一章 动漫造型基础
Character Design of Animation &Comic
动漫造型设计的工作目标是将剧本角色视觉化、具象化，它在整 部动漫的制作过程中起着非常重要的作用：造型的好坏直接影响到影 片播出后的视觉效果。动漫造型设计的内容包括人物转面、表情、动 作等诸多细节的设计，为后期制作人员提供详尽的参考。
动漫造型设计：第一章 动漫造型基础
Character Design of Animation &Comic
符号化的人物仅保留人体的基本特征，弱化人体结构。
用简单的几何图形拼贴成人物造型简洁、明快，在低幼类动
画里经常出现他们的身影。
动漫造型设计：第一章 动漫造型基础
Character Design of Animation &Comic
四、造型设计的作用
1.确定风格
不同题材、不同国家的动画片都有其特有的风格，人物风格的
颧骨、颌骨、肩胛骨、骨盆两侧、肋骨下端等部位也是肌肉较为 单薄的位置，它们在许多人体形象与动作中也表现出明确的形状， 在人体创作中也有着重要的作用，这些点成为机构骨点或二级骨 点。
浅谈人的头部骨骼结构与相貌——动漫专业造型基础课教学分析
征。 白种 人 ： 头骨高而长 、 额 头宽 而高且突 出、 下颌骨平 而长 、 眉 弓骨像 屋檐 一样 遮挡 眼眶 ， 眼眶深 陷 ， 所 以西 方人大 多高 鼻 凹
眼， 头部 立体感 突 出。生 活 中的人 如果长 相上 头部立体感 强则
大 多相貌 比较 出众 ， 再如果 头部结构在 比例上符合黄金 比例、 造
造 型就会 显得 更加 真实可信 。
２ ． 脸谱面相特点分析——符号化解读 动漫 中的角色设 计有 一个共 同的特 点 ， 那 就是形 象 的直 白 和脸谱 化 ， 直观 展现角色 的正反面 ， 即让 人一 眼就能认 出角色是 好人 还是 坏人 。从 一般 意义上 来说 ， 正面 角色都 集所有优 点于
构 小而嫩—— 展现 弱小人 物 ； 下颌 骨结构 大而 圆—— 人物高 大 和体 重大。正方脸 型的人—— 聪 明而有行 动力 ， 心胸宽 阔， 有幽
默感； 长 方脸 型 的人— — 活 动性强 ， 有毅 力 ， 好 争执 ； 圆脸 型的 人— —为人 忠厚、 老实。
二、 东 西方 人物 审 美标准
要的细节简化 ， 或者切 割几何 化的形体 。另外还 会对肌 肉、 骨骼 进行 合理化 的变形 ， 一旦将 呆板的几何形添 上合 理的结构 ， 头部
二、 头 骨特 征对 相貌 的 影响
头 骨 的外形特征 ： 长头 型、 短头 型、 中头型 。不 同人 种 的头 骨 的有 着 差 异 ， 白种 人 、 黄种 人 、 黑 种人 的头 骨具 有不 同的特
其 二， 东 方审美古典美标 准： 圆润、 丰满的“ 胖 为美” 和 苗条 、
纤细 、 柔和 的“ 瘦 为美” 。 《 簪花仕女 图》 中的仕 女 、 敦煌壁 画 中的 菩萨是体 现唐代 审美风 尚的绘 画代表 作 品， 以胖为美 ， 追求 圆润 丰满 、 天 圆地 方 的审美标准 。林黛 玉是 明清 时期古典 审美风 尚 的代表 ， 体现 了以瘦为美 ， 追求柔美 、 纤细 、 清秀 的审美标准。
动画造型基础w
动画造型基础第一章概述动画造型师是动画美术设计师运用美术绘画的造型手段所创作出来的艺术形象，也是动画片中的演员，都具有生命力和感染力。
1、动画造型设计时一部动画片的基础2、动画设计师能否设计符合剧中人物的性格特征，又能吸引观众的造型，也特别重要。
例：中国的孙悟空，美国的迪士尼的米老鼠等。
3、好的动画造型设计，往往具有极大的商业价值，被广泛应用到商业设计，包装，连环画等。
一、实拍电影和动画片的制作1、电影是视觉艺术和听觉艺术合二为一的一门综合性的艺术形式2、动画片是电影的一种特殊表现形式，和实拍电影的不同动画片中出现的人物角色，场景，道具，以及一些特殊的效果，都是人为的设计创作，我们看到的是一个活动的画面是将一系列单幅的动画画面连接起来，连续播放而产生的。
这也就是是动画的特点。
二、动画造型设计的定义动画造型设计是指对动画片中所有的角色形象，服装，服饰，道具，自然视像以及特殊的效果等进行形象创作和设定。
首先，必须符合文字剧本中对角色造型的具体要求，使工具有明显的角色特征，并且要符合动画制作的技术，风格要求。
因为动画片是通过二维，三维，偶类和剪纸等制作方式制作出来的，而且制作的数量相当大，所以要求造型上尽可能简洁和概括，以便于影片的制作。
动画造型设计是动画片制作过程中一个非常重要的环节一部动画片给我们留下印象深刻的往往是片中生动而幽默的角色形象。
当我们想起一部动画片时往往也是想到片中的一个形象，在想起故事情节，很多影片都是由主要角色的名字来命名的。
例：《史莱克》《小倩》《千与千寻》等。
制作一部20分钟左右的电视动画片，在常规的情况下每秒12张原动画，总共要绘8000~16000张动画，工作量之大，可想而知，所以从整部片子制作角度看，造型在整个片子风格和定位的基础上，尽可能地概括，归纳，简化角色的造型和难度，方便使用。
第二章动画造型设计的风格类型及艺术特征第一节造型设计的风格类型一、动画造型的主要类型每部动画片的造型都有它特定的风格样式，特点，不同的视觉效果，给人以不同的感觉（从动画诞生发展至今，经过百年的历史演变，各种式样的动画造型应有尽有，动画造型的表象手法也是丰富多彩的）不同地域的风格特征也有所不同，这和世界各地域，各民族的文化背景是密切相关的，导演在拿到剧本进行构思时，通常要先考虑这部片子是一种什么样的风格（随着动画制作手段的多样化，动画造型设计的风格也是多样化，受不同地域影响，从动画艺术风格上来讲主要分为两大类型）1、漫画风格的动画片2、写实风格的动画片这两大类型有明显的艺术风格上的区别，是两种不相同的视觉感受，但他们有共同的艺术特征：造型简洁，夸张，概括……..这两种造型都是为后期制作的基础（写实类的动画造型相对于漫画类的造型，在细节上会更细致一些，比例上更接近自然形态）二、漫画风格这种动画造型早电影作品中是最常见的，造型设计主要借鉴了漫画的特征，在它的比例，形态和表情等方面的处理都十分夸张，形象概括而简练，色彩处理更单纯，这也是漫画艺术表现的基本原则。
动漫造型设计知识点
动漫造型设计知识点动漫造型设计是指在动画、漫画、游戏等媒体中为角色创作出独特的外观形象。
它是动漫作品中非常重要的一个环节，对于塑造角色性格、传递故事情节起着至关重要的作用。
本文将介绍一些动漫造型设计的知识点，以帮助读者理解该领域的基本要素和技巧。
1. 角色设计角色设计是动漫造型设计的核心内容之一，它包括人物的外貌特征、服装、发型等方面。
在设计角色时，需要考虑角色的性格、背景、职业等因素，以便更好地与故事情节相契合。
此外，每个角色都需要有独特的特点和辨识度，这样观众就能轻易地辨认出他们。
2. 比例与体型动漫造型设计中的比例与体型决定了角色的整体形象。
比例指的是身体各部分之间的比例关系，例如头部与身体、四肢之间的比例。
体型则是指身体的整体形态，包括身材的高矮胖瘦等。
不同的比例与体型可以表达出不同的角色特征和气质。
3. 面部表情与特征面部表情和特征是表达角色情感和性格的重要手段。
通过绘制不同的眼神、嘴型、眉毛等特征，以及表达出各种面部表情，能够让角色更具生动感和立体感。
同时，面部特征也能够有效地传达角色的个性和特点。
4. 服装设计服装设计是动漫造型设计中的另一个重要环节。
服装不仅要与角色的个性相契合，还要与角色的背景故事相符合。
透过服装的设计，观众可以更好地了解角色的身份和职业。
此外，服装的色彩搭配、纹理和细节处理也需要考虑，以营造出与角色气质相符的形象。
5. 色彩运用色彩在动漫造型设计中起着至关重要的作用。
不同的色彩能够传达出不同的情绪和氛围，影响观众对角色的感知。
因此，在设计角色时，需要合理运用色彩，使其与角色的个性、故事背景相融合，同时突出角色的特点。
6. 动态姿态动态姿态是指角色在不同场景下的姿势表达和动作设计。
通过绘制不同的动态姿态，可以使角色更加生动活泼，增加故事情节的紧凑性。
角色的动态姿态也能够体现出角色的性格和特点。
7. 背景与环境背景与环境是衬托角色形象的关键要素。
通过精心设计的背景和环境细节，可以使角色融入到故事情境中，增加作品的真实感和立体感。
动漫设计要那些知识点
动漫设计要那些知识点动漫设计是一门融合了艺术和技术的创作过程，在创作中需要掌握一系列的知识点。
本文将介绍动漫设计所需的基本知识点，包括人物设计、场景设计、色彩运用等方面。
一、人物设计在动漫设计中，人物设计是最为重要的一部分。
人物设计的关键在于塑造出独特的个性，让观众能够一眼辨认出角色。
以下是人物设计的几个重要知识点：1.外貌特征：包括人物的面部轮廓、眼睛、鼻子、嘴巴、头发等方面。
通过合理设计这些部分，可以使角色形象更加鲜明。
2.服装搭配：人物的服装可以反映其身份和地位。
在设计服装时，需要考虑人物背景、性格特点和故事背景等因素。
3.身体比例：掌握人体比例是人物设计的基础。
合理的人体比例可以让角色看起来更加和谐和美观。
二、场景设计动漫中的场景设计也是不可忽视的一部分。
一个精美的场景可以为故事增添色彩，提升观赏体验。
以下是场景设计的几个关键点：1.透视与构图：透视是描绘空间感的重要手段，通过合理运用透视可以使画面更富有层次感。
构图则是指在画面中摆放和布局元素的方式，要注意元素的位置和比例的配合。
2.背景细节：一个精致的背景需要关注细节的表现。
可以通过绘制纹理、添加光影、营造气氛等手法，使背景更加真实而生动。
三、色彩运用色彩是动漫设计中的重要元素，它可以表达角色情感、衬托场景气氛，并且也是吸引观众注意力的关键。
以下是色彩运用的一些要点：1.色彩搭配：合理的色彩搭配可以给人以美感和舒适感。
在人物和场景的设计中，需要考虑不同色彩的搭配，可以通过冷暖色调的运用来表达不同的情绪。
2.色彩对比：适当的色彩对比可以增强画面的冲击力，增加观赏性。
可以通过明暗对比、冷暖色对比等方式，突出画面中的重点。
四、故事叙述动漫设计不仅要关注形象和画面，还要注重故事叙述的能力。
一个好的故事能够吸引观众，并让他们产生共鸣。
以下是一些故事叙述的要点：1.角色塑造：角色的性格、经历和冲突是故事的基础。
通过塑造有趣的角色，可以吸引观众的关注。
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不同性格特性角色的不同鼻子特征
3、鼻子具有趋向指引性
► 动画中鼻子可以归纳为一个简单的三角形
，它是动
画角色动势的趋向指引标志。 ► 鼻子的趋向永远和头部的动势相一致
4、耳朵是被着意忽略的性格符号
► 耳朵对于动画角色来讲，不具备太多的表情
功能，也因此容易被忽略它 ► 耳朵的基本结构
► 动画角色设计中，耳朵大体可以分为两大类：
恐惧和惊讶 ：眼球缩小 疲劳：用上眼睑半闭合的形式表现 茫然若失：加大眼球的高光部分 天真纯洁：将眼球放大，也可以画上或者夸张他的眉毛。
► 表现衰老
：
上下眼睑画成半闭合状态，画出下眼睑的轮廓，眉毛画浓密，加上鱼尾纹
► 困倦和伤病或反面角色：
►
倾斜的上眼皮和一个黑色的眼圈
把上眼睑向下拉，用来遮住半个眼球，还可以稍微皱一皱眉，效果更好
第四章
人物角色设计——面部与五官
一、眼睛与眉毛
► 1）眼睛的情绪表达功能
不同角色眼睛变化表现出角色复杂的内心变化
眼睛在周围肌肉发生变化下产生不同表情
► 眼睛整体由眼球、睫毛、上下眼皮和眉毛
组成
绘制眼睛需要减弱下眼线,这样的眼睛充满感情
眼睛可以反映性格和情绪等大量信息源自2）眼睛的表现方法►
眼睛的形状、光泽、甚至瞳孔，都会根据面 部表情的变化而产生极大的变化。
C口型情绪表现
► D口型：是前面这四个口型当中张得最开的一个口型，可
以清晰地看到牙齿和舌头。一般用来发大口型音
D口型情绪表现
► 在国产动画当中除了上述的口型，还有一个F
口型。F口型是上下唇向内收缩，整个口型呈 字母“O”撞向外略有凸起，用来发“哦、噢、 我”一类的发音。
口型与角色性格
►
► ►
女性的牙齿，绝对不可以进行每一颗牙齿的逐一刻画。可以 概括地描绘上排和下排的牙齿轮廓，甚至不用把口腔内全部 画满，留下一点空隙看起来更有活力。某些时候，口腔内可 以什么都不画，看起来也会是满嘴的牙齿。 除了表现角色非常愤怒或者示威的状况 ，一般只表现上排 的牙齿
2、口型的设计要素
► 口型作用：
► ►
大而耳廓脱出的耳朵，以及很小而且不明显 的耳朵 ► 耳朵的设计方法
三、嘴巴与口型
►
►
1、嘴巴的设计规律
嘴巴的形态可塑造出各种不同和微妙的表情变化，对表情的表现力极强
►
►
嘴巴与牙齿：
下嘴唇通常比上嘴唇更突出，配角一般牙齿设计得不太整齐，这样会增加角 色的生活气息和生命力。 ► 牙齿外观：歪曲的门牙、两颗门牙之间的裂缝、上年纪的人牙齿残缺不齐、 由于坏习惯造成的牙齿发黄
常用来表现较平和的表情，或表现讲话过程中的换气以及发 闭口音
A口型情绪表现
►
B口型的表现：上下两唇稍微分开一点，可以看到一点
口腔的内部或者牙齿。一般用来做法引起适口型和缓冲口型。
B口型情绪表现
► C口型：较B口型会更加张开，可以看到更多的口腔内部，
有时也可以看一点到牙齿或者舌头。一般用作发张嘴音。
►
同时，胡须还可以体现角色的时代特征，什么样的时 代、什么样的民族、什么样的宗教信仰，都直接影响到 角色的胡须样式， 另外，胡须还可以体现角色的社会 地位
作业：
► 1、设计一个动画角色形象的头部，注意五官
的重点刻画。要求画出角色正四分之三面、 正背面和正侧面。 ► 2、对于设计出的角色的身份、年龄、职业、 性格等信息进行描述，不少于200字。
► 表现怀疑：
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衰老的角色表现
3）眼睛与眉毛的关系
眉毛对于眼睛的情绪表达也是很重要的，有的粗黑 浓密，有的稀疏淡薄
► 动画角色的眉毛用较单纯的笔触来表现。且男性
的眉毛比女性显得较杂乱和更加靠近眼睛。
眼睛负责情绪的表达，眉毛负责情绪的强化
二、鼻子与耳朵
► 1、鼻子的基本结构
只要把鼻子的形状稍加改动，就可以改变 一个角色的面貌
►原则：1）、宁简勿繁
2）、“分区、做特点识别”
► 将头发设计进行分区规划，然后再进行设计。
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比如可以把包裹颅骨的大块头发做一个区，再将额前的头发帘和脖子 后面的发稍分别做一个区，自后再将各个区，按照其重要性进行排号， 着意刻画重点区域和重点部分。这样做既可以使头发显得自然和层次 分明，又可以有效地节约线条。
卡通角色的鼻子塑造
2、鼻子刻画方法——“宁简勿繁”
►
利用鼻子的特殊视觉位置，着意地夸张和变形来强化角色的性 格和特点。
► 作恶多端的巫婆或龌龊的小偷
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：
鹰勾鼻子、菜花鼻 、酒糟鼻、蒜头鼻等
英雄或者勇士：
鼻子一定要端正、坚挺
男孩子：
鼻子小并且有向上的趋势
美女：鼻子不要太大，略微有一点上翘是不变 的原则
► 还应注意：塑造嘴巴的细纹和酒窝，会起到意
想不到的效果。注意鼻子底部与上唇之间的距离， 下唇与下巴之间的距离等
男性的口型：通常没有比较突出的嘴唇， ► 女性的嘴唇可以适当地厚一些，尤其是性感的女郎 ► 比较软弱的性格:嘴巴距离鼻子较远 ► 英雄类人物:嘴巴就在他的鼻子下面
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女性牙齿与嘴巴
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①对白 ②配合面部其他器官形成表情
► 每一个角色会有两套口型，分别为高兴和不高兴
口型
中国和日本的动画片，每一套口型又会分为A、B、C、D最多 再有一个F口型。 一些品质比较高的欧美动画大多会把口型分得更多，包括A、 B、C、D、E、F、G、H、I、J等
角色不同发音的口型设计
基本口型的设计方法
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A口型表现方法：上下两唇紧闭，形成一条线状。通
口型的设计和应用还要兼顾角色的性别、年龄和性格等因素
较温顺的性格，在设计口型时尽量使口型平和，不要起伏过大和过激的 动作； 性格比较火爆的角色，可自由地夸张口型。
四、头发
► 1、头发对于动画角色的重要性： ► 首先，头发可以表现角色的性格。
其次，头发可以直观地体现角色的社 会地位。
2、头发的表现方法
“做特点识别”
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所谓“特点识别，就是在每一个区当中，或者至少在最重 要的区当中刻画重点、分清主次，以便后续的动画师可以 轻易地掌握整个角色的构成方式，便于表演。
五、胡须
► 胡须表现的时代特征和社会地位
►
设计角色的胡须必须慎重考虑胡须的样式、颜色甚至疏密状 态，是否符合角色的性格、社会地位和生活状态。