现代文学三十年之戏剧
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戏剧
第一个十年
一、文明新戏:中国现代话剧的萌芽和诞生
1、话剧的传入
1866年,上海西人业余剧团和上海兰心剧院。
约1899年后,教会学校学生业余演出和“文友会”。
2、春柳社和“文明新戏”
1907年2月,留日学生(李叔同、曾孝谷、陆镜若、欧阳予倩)于东京演出《茶花女》第三幕。后又公演五幕剧《黑奴吁天录》。
中国现代话剧艺术的自觉探讨与创造之始。《演艺部专章》:本社以研究新派(演艺)为主。注重表演的“写实性”,翻译改编外国的剧作。
3、进化团和“天知派新剧”
1910年底,第一个职业性的新剧团体。任天知、汪仲贤、欧阳予倩、陈大悲。
“天知派新剧”创造了中国现代话剧的早期创作与演出模式,重教化功能,开“广场戏剧”先河。追求现场宣传鼓动效果,强调即兴表演,角色类型化。
《血蓑衣》《东亚风云》《新茶花》
4、新剧公会和“甲寅中兴”
1914年,新民社、民鸣社、开明社、文明社、春柳社等组成。
职业化和商业化。“家庭戏”为主,突出娱乐性和表现性,题材倾向和审美情趣世俗化,但艺术粗糙。《恶家庭》。
5、学生业余演剧
南开学校和清华学校学生对话剧艺术的探讨注重剧本创作,较健全的演剧体制。《新村正》《贫民惨剧》。
二、“五四”新文化运动与“建设西洋式新剧”的战略选择
1、“旧剧评议”
对传统旧戏的猛烈攻击。主要指向儒道封建性内容,同时批判传统戏剧观念、非写实的艺术表现形式,要求建立新的戏剧观,建设“西洋式的新戏”。
传统戏曲(小说)文学史地位的提高“中国戏曲”课程。
2、翻译改编和“易卜生专号”
①战略部署胡适、傅斯年。宋春舫的“欧洲戏剧”课程(1916,北大)
②易卜生专号
1918《新青年》4卷6期,《傀儡家庭》《国民公敌》《小爱友夫》,
胡适《易卜生主义》,袁振英《易卜生传》。个性解放思想、现实主义精神,“制造现实的幻觉”的戏剧美学观,散文体戏剧形式。(剧场话剧)
③译介热潮多元的戏剧观念、戏剧美学、戏剧形式与技巧的涌入。
3、“国剧运动”
1926年6至9月,《晨报》副刊《剧刊》,赵太侔、余上沅。
主张从整理与利用旧戏入手去建立新剧。反对社会问题剧,娱乐性、纯艺术性倾向,提出糅合东西方戏剧的表现艺术。
三、“爱美剧”和“小剧场运动”的倡导
1、上海民众戏剧社
1921年3月,汪仲贤、陈大悲、沈雁冰、郑振铎、熊佛西。
“五四”后第一个新戏剧团体。《戏剧》月刊。由理论倡导转入建设与实践。
提倡“写实的社会剧”,提倡“民众的戏剧”,对文明新戏的继承和超越。
2、上海戏剧协社
1921年,应云卫、谷剑尘,后欧阳予倩、洪琛加入。
3、“爱美剧”
《民众戏剧社宣言》的提倡、学生业余演剧的高潮。
1921年11月,北京实验剧社。北京学生业余剧团的联合组织。
1922年1月,新中华戏剧协社。上海民众戏剧协社的扩建。
1922年冬,北京人艺戏剧专门学校。第一所培养戏剧人才的学校。
1925年,恢复北京国立艺术专门学校。第一个国立戏剧教育机构。
4、“小剧场运动”
现实主义、自然主义戏剧取代古典主义、浪漫主义戏剧的革新运动。
1919宋春舫《小剧院的意义、由来及现状》
陈大悲《爱美的戏剧》
建立不同于文明新戏的话剧体制,正规化、专门化、科学化,洪琛《少奶奶的扇子》;新的戏剧美学原则、表演体系和模式的提出,强调逼真、生活化效果。
四、田汉、丁西林等的话剧创作
1、“社会问题剧”的最初成果
①胡适《终身大事》仿《娜拉》,开风气之先。
②陈大悲《幽兰女士》从家庭着眼分析社会问题,归结到道德的完善。
③欧阳予倩《泼妇》透过婚姻问题揭露封建道德的罪恶。
④蒲伯英《道义之交》揭穿中产阶级真面目。
⑤洪琛《赵阎王》注意写出人物复杂性格。袭用奥尼尔《琼斯王》。
2、田汉
①戏剧活动
多产的剧作家,新文化运动、话剧运动积极分子。
“创造社”(郭沫若、成仿吾、郁达夫),《三叶集》(郭沫若、宗白华)。
1922《南国》半月刊(易漱渝)、1924《南国特刊》。
1926“南国电影剧社”(唐槐秋)、1927“南国社”。
②“艺术家”形象系列
重象征、重哲理、重抒情,“精神流浪汉”气质。
《梵峨嶙与蔷薇》“人生艺术化”的理想中西方唯美主义的影响,“通过了现实主义熔炉的新浪漫主义剧”。
《湖上的悲剧》离奇的悲剧,动人的生命命题。
《苏州夜话》“四海无家”的画家。
《南归》浓重的感伤,内心深处的渺茫感。
《古谭的声音》神秘的象征诗剧,表现“生命的永远的诱惑”。
③美(爱情、艺术)的幻灭(摧残、扭曲)
《咖啡店之夜》《苏州夜话》梦想幻灭后正视了“社会的真实”。
《获虎之夜》婚姻与阶级问题,个性解放和感伤。
《名优之死》悲壮的色彩,思想激进的反映。
④“诗人写剧”的特色
抒情性强,重视语言的艺术。
3、创造社的戏剧活动
①郁达夫《戏剧论》,郭沫若历史剧、成仿吾《欢迎会》,郑伯奇《抗争》。
②白薇与创造社接近。
《琳丽》《苏斐》《访雯》女性的呐喊,浪漫主义气息,侧重表现心理。
4、强调“趣味”的创作
①陈大悲、汪仲贤仍保留文明戏特点,写小市民,追求“趣味”。
②熊佛西
《戏剧与趣味》以趣味为戏剧上品。
《醉了》表现刽子手复杂心理。
《洋状元》讽刺留学生,近乎闹剧。
《一片爱国心》“五卅”以后作,原革命党人和日籍妻子的矛盾。
③余上沅《兵变》情节热闹。
5、丁西林
①独创机智与幽默喜剧
发掘生活中的喜剧因素,结构为喜剧趣味。“欺骗”的母题。
《一只马蜂》现实的和审美的两种生活观念构成喜剧冲突。
②独幕剧的戏剧冲突模式
“二元三人”模式。第三者起结构性作用。“皆大欢喜”式结局。
《压迫》房东老太太、男客、女房客。
《酒后》《北平的空气》
③语言的喜剧性机智幽默。
④袁昌英《孔雀东南飞》
第二个十年
一、走向广场
无产阶级戏剧、红色戏剧、国防戏剧、农民戏剧的倡导。
1、五大剧社
田汉南国社,洪琛复旦剧社,应云卫上海戏剧协社,朱襄丞、罗鸣凤辛酉剧社,陈白尘摩登剧社。
2、“无产阶级戏剧”
①1929上海艺术剧社
沈端先、郑伯奇、冯乃超、钱杏邨,《艺术》《沙仑》刊物和《戏剧论文集》。提出“无产阶级戏剧”的口号。
②南国社的转变
1930田汉《南国月刊》之《我们自己的批判》。
③中国左翼剧团联盟(中国左翼戏剧家联盟)
1930年8月,上海艺术剧社,辛酉、南国、摩登。
“演剧大众化”。以话剧直接反映现实革命斗争,面向工厂农村。
田汉《洪水》、尤兢《江南三唱》、袁殊《工厂夜景》、冯乃超《阿珍》、欧阳予倩《同住的三家人》反映人民困苦生活。
适夷《S.O.S》《活路》表现抗日反帝斗争。
3、“红色戏剧”
为红色政权服务,红军宣传队——八一剧团——工农剧社,高尔基戏剧学校。着重宣传鼓动和娱乐性,强调即兴发挥和观众参与,结合歌舞,鲜明的“广场戏剧”特色。