室内设计美学(大学教材)

室内设计美学(大学教材)
室内设计美学(大学教材)

1,比例与尺度

原则要点:圣·奥古斯丁说:“美是各部分的适当比例,再加一种悦目的颜色。”?比例是物与物的相比,表明各种相对面间的相对度量关系,在美学中,最经典的比例分配莫过于“黄金分割”了;尺度是物与人(或其他易识别的不变要素)之间相比,不需涉及具体尺寸,完全凭感觉上的印象来把握。

应用技巧:比例是理性的、具体的,尺度是感性的、抽象的。如果你没有特别的偏好,不妨就用1:0.618的完美比例来划居室空间吧,这会是一个非常讨巧的办法。例如这间根据“比例与尺度”原则营建的院落。墙体、窗户的长宽比例符合黄金分割。梯形棚架与长条桌的相似,在一定尺度上改善了空间距离,让窗外的景色仿佛近了许多。

注意事项:即使整个家居布置采用的是同一种比例,也要有所变化才好,不然就会显得过于刻板。

2,稳定与技巧

原则要点:稳定与轻巧几乎就是国人内心追求的写照,正统内敛、理性与感性兼容并蓄形成完美的生活方式。用这种心态来布置家居的话,与洛可可风格颇有不谋而合之处。以轻巧、自然、简洁、流畅为特点,将曲线运用发挥得淋漓尽致的洛可可式家具,在近年的复古风中极为时尚。

应用技巧:稳定是整体,轻巧是局部。在居室内应用明快的色彩和纤巧的装饰,追求轻盈纤细的秀美。黄、绿、灰三色是客厅中的主要色彩。灰色向来给人稳重高雅的感觉,黄色冲淡了灰的沉闷,而绿色中和了黄的耀眼,所有的布置都是为了最终形成稳定与轻巧的完美统一。

注意事项:家居布置得过重会让人觉得压抑、沉闷;过轻又会让人觉得轻浮、毛躁。要注意色彩的轻重结合,家具饰物的形状大小分配协调,整体布局的合理完善等问题。

3,调和与对比

原则要点:“对比”是美的构成形式之一,在家居布置中,对比手法的运用无处不在,可以涉及到空间的各个角落,通过光线的明暗对比、色彩的冷暖对比、材料的质地对比、传统与现代的对比……使家居风格产生更多层次、更多样式的变化,从而演绎出各种不同节奏的生活方式。调和则是将对比双方进行缓冲与融合的一种有效手段。

应用技巧:黑色与白色在视觉上的强烈反差对比,体现出房间主人特立独行的风格,同时也增加了空间中的趣味性;毛皮的华贵与纯棉的质朴是材料上的对比;长方形玻璃窗是形状、大小的对比。布置出这样一间居室,就是彰显个性的最佳途径。

注意事项:如果你有坚强的神经系统、独特的品味且我行我素、向来不惧人言,那么尽管使用强烈的对比吧,否则还是柔和一点的好。

4,节奏与韵律

原则要点:节奏与韵律是密不可分的统一体,是美感的共同语言,是创作和感受的关键。人称“建筑是凝固的音乐”,就是因为它们都是通过节奏与韵律的体现而造成美的感染力。成功的建筑总是以明确动人的节奏和韵律将无声的实体变为生动的语言和音乐,因而名扬于世。

应用技巧:节奏与韵律是通过体量大小的区分、空间虚实的交替、构件排列的疏密、长短的变化、曲柔刚直的穿插等等变化来实现的,具体手法有:连续式、渐变式、起伏式、交错式等。楼梯是居室中最能体现节奏与韵律的所在。或盘旋而上、或蜿蜒起伏、或柔媚动人、或刚直不阿,每一部楼梯都可以做成一曲乐章,在家居中轻歌曼舞。

注意事项:在整体居室中虽然可以采用不同的节奏和韵律,但同一个房间切忌使用两种以上的节奏,那会让人无所适从、心烦意乱

5,对称与均衡

原则要点:对称是指以某一点为轴心,求得上下、左右的均衡。对称与均衡在一定程度上反映了处世哲学与中庸之道,因而在我国古典建筑中常常会运用到这种方式。现在居室装饰中人们往往在基本对称的基础上进行变化,造成局部不对称或对比,这也是一种审美原则。另有一种方法是打破对称,或缩小对称在室内装饰的应用范围,使之产生一种有变化的对称美。

应用技巧:面对庭院的落地大观景窗被匀称地划分成“格”,每一格中都是一幅风景。长方形的餐桌两边放着颜色相同,造型却截然不同的椅子、凳子,这是一种变化中的对称,在色彩和形式上达成视觉均衡。餐桌上的烛台和插花也是这种原则的体现。注意问题:对称性的处理能充分满足人的稳定感,同时也具有一定的图案美感,但要尽量避免让人产生平淡甚至呆板的感觉

6,主从与重点

原则要点:当主角和配角关系很明确时,心理也会安定下来。如果两者的关系模糊,便会令人无所适从,所以主从关系是家居布置中需要考虑的基本因素之一。在居室装饰中,视觉中心是极其重要的,人的注意范围一定要有一个中心点,这样才能造成主次分明的层次美感,这个视觉中心就是布置上的重点。

应用技巧:明确地表示出主从关系是很正统的布局方法;对某一部分的强调,可打破全局的单调感,使整个居室变得有朝气。但视觉中心有一个就足够了,就如一颗石子丢进平静的水面,产生一波一波的涟漪,自会惹人遐思。这间客厅的“石子”就是那个花枝招展、流光溢彩、独一无二的吊灯!如果多放一、两盏的话,整体美感就会荡然无存。

注意事项:重点过多就会变成没有重点。配角的一切行为都是为了突出主角,切勿喧宾夺主。

7,过渡与呼应

原则要点:硬、软装修在色调、风格上的彼此和谐不难做到,难度在于如何让二者产生“联系”,这就需要运用“过渡”了。呼应属于均衡的形式美,是各种艺术常用的手法。在室内设计中,过渡与呼应总是形影相伴的,具体到顶棚与地面、桌面与墙面、各种家具之间……,形体与色彩层次过渡自然、巧妙呼应的话,往往能取得意想不到的效果。

应用技巧:吊灯与落地灯遥相呼应,都采用看似随意的曲线,这种亲近自然的舒适感,最适合用于硬冷的物体之上;茶几上的鲜花随形就势给视觉一个过渡,使整个空间变得和谐。整体上将结构的力度和装饰的美感巧妙地结合起来,色彩和光影上的连接和过渡非常流畅、自然。

注意事项:“过渡与呼应”可以增加居室的丰富美感,但不宜太多或过分复杂,否则会给人造成杂乱无章及过于繁琐的感觉。

8,比拟与联想

原则要点:比拟是一种文学上的说法,在形式美学当中,它与联想密不可分。所谓联想,是指人们根据事物之间的某种联系由此及彼的心理思维过程。联想是联系眼前的事物与以往曾接触过的相似、相反或相关的事物之间的纽带和桥梁,它可以使人思路更开阔、视野更广远,从而引发审美情趣。

应用技巧:联想的内容都是已知的、客观存在的,运用比拟手法,通过联想使抽象的意识活动与具体形象相结合。例如这间卧室,选用红黄色调的布艺,再加上茂盛的绿色盆栽、立在窗边的长颈鹿摆饰,置身其中难免会从色彩、布景中产生热情洋溢、活力四射的非洲印象。

注意事项:运用这种原则布置家居时,一定要注意:比拟与联想从来都不是天马行空式的胡思乱想,它形成的空间应该是你曾经有过或者非常向往的生活氛围。

9,统一与变化

原则要点:家居布置在整体设计上应遵循“寓多样于统一”的形式美原则,根据大小、色彩、位置使之与家具构成一个整体,成为室内一景,营造出自然和谐、极具生命力的“统一与变化”;家具要有统一的艺术风格和整体韵味,最好成套定制或尽量挑选颜色、式样格调较为一致的,加上人文融合,进一步提升居住环境的品位。

应用技巧:不同的空间应选用不同的色彩基调。黄色有助于人的食欲,所以将它定为餐厅的主色;墙上那幅青绿色的装饰画,是整体色调中的变数,然而却非常和谐;桌面、墙面、隔断采用相同花纹、相同材质,于统一见变化的是纹理方向的不同。

注意事项:在家居布置的初始就应该有一个完整的计划和构思,这样才不会在进行过程中出现纰漏;在购买新家具时,应尽量与原有家具般配。

10,单纯与风格

原则要点:家居风格的成因是综合而复杂的,有意识形态的、有物质条件的、有传统的、有地域物产的,还有居住者个人的经历、才能及偏好和外来的影响等等因素。无论成因如何,首先要考虑好居室的基本风格,一旦建立起一种气氛,一种风格,一种角度,你就可以仔细地构建自己的风格,并且逐渐获得自信。

应用技巧:人若单纯会让人感动,让人留恋。用在家居上,是一种返璞归真,一种洁净,一种清极而郁的芬芳。以原木为基调的卧室,素雅的布艺和生机盎然的绿色植物,不知不觉让人爱上它的纯净、它的境界、它的风平浪静。或许在人们的潜意识里,生活潮流总是希望有一种单纯的气质。

注意事项:虽然说要避免千篇一律,但太多的物品、太多的图案也使人感到凌乱,给人浮躁的感觉。所以要记住,只选择你最喜欢的、品质最高最棒的几样就好。

室内设计十大经典美学原则

干货|室内设计十大经典美学原则 1.比例与技巧 奥古斯丁曾经说过:“美是各部分的适当比例,再加一种悦目的颜色。”比例是物与物相对来说的,表明各种相对面间的度量关系,在美学中,最经典的比例分配莫过于“黄金分割”了;尺度是物与人(或其他易识别的不变要素)之间相比,不需涉及具体尺寸,完全凭感觉上的印象来把握。 注:比例是理性的、具体而标准的,可尺度却是感性的、抽象的。如果你没有特别的偏好,不妨就用1:0.618的比例来划居室空间吧,这是一个非常讨巧且有效的办法。

2.稳定与轻巧 稳定与轻巧几乎就是国人内心追求的写照,正统内敛、理性与感性兼容并蓄形成完美的生活方式。用这种心态来布置家居的话,与洛可可风格颇有不谋而合之处。以轻巧、自然、简洁、流畅为特点,将曲线运用发挥得淋漓尽致的洛可可式家具,在近年的复古风中极为时尚。

注:软装布置得过重会让人觉得压抑、沉闷;过轻又会让人觉得轻浮、毛躁。要注意色彩的轻重结合,家具饰物的形状大小分配协调,整体布局的合理完善等问题。 3.调和与对比 “对比”是美的构成形式之一,在家居布置中,对比手法的运用无处不在,可用做对比的角度也很多。比如通过光线的明暗对比、色彩的冷暖对比、材料的质地对比、传统与现代的对比等等。 力求使家居风格产生更多层次、更多样式的变化,从而演绎出各种不同节奏的生活方式。而调和则是将对比双方进行缓冲与融合的一种有效手段。

4.节奏与韵律 节奏与韵律是密不可分的统一体,是美感的共同语言,是创作和感受的关键。人称“建筑是凝固的音乐”,就是因为它们都是通过节奏与韵律的体现而造成美的感染力。成功的建筑总是以明确动人的节奏和韵律将无声的实体变为生动的语言和音乐,因而名扬于世。

室内设计的含义

室内设计的含义人的一生,绝大部分时间是在室内渡过的,因此,人们设计创造的室内环境,必然会直接关系到室内生活、生产活动的质量,关系到人们的室全、健康、效率、舒适等等。室内环境的创造,应该把保障安全和有利于人们的身心健康作为室内设计的首要前提。人们对于室内环境除了有使用安排、冷暖光照等物质功能方面的要求之外,还常有与建筑物的类型、性格相适应的室内环境氛围、风格文脉等精神功能方面的要求。由于人们长时间地生活活动于室内,因此现代室内设计,或称室内环境设计,相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体,包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计,总是具有时代的印记,犹如一部无字的史书。这是由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必然和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体来说,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看,室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位,又和该项工和具体的施工技术、用材质量、设施配置情况,以及与建设者(即业主)的协调关系密切相关,即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提,但最终成果的质量有赖于:设计——施工——用材(包括设施)——与业主关系的整体协调。含义室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。上述含义中,明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的,即以人为本,一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。同时,室内设计中,从整体上把握设计对象的依据因素是:使用性质——为什么样的功能设计建筑物和室内空间;所在场所——这一建筑物和室内空间的周围环境状况;经济投入——相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制。设计构思时,需要运用物质技术手段,即各类装饰材料和设施设备等,这是容易理解的;还需要遵循建筑美学原理,这是因为室内设计的艺术性,除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学原则(如对称、均衡、比例、节奏等等)之外,作为“建筑美学”,更需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价标准等多种因素。建筑美学总是和实用、技术、经济等因素联结在一起,这是它有别于绘画、雕塑等纯艺术的差异所在。现代室内设计既有很高的艺术性要求,其涉及的设计内容又有很高的技术含量,并且与一些新兴学科,如:人体工程学、环境心理学、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计系列中发展成为独立的新兴学科。对室内设计含义的理解,以及它与建筑设计的关系,从不同的视角、不同的侧重点来分析,许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点,例如:认为室内设计“是建筑设计的继续和深化,是室内空间和环境的再创造”。认为室内设计是“建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合”。我国前辈建筑师戴念慈先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间,把空间效果作为建筑艺术追求的目标,而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础,并对内涵空间使用的观感起决定性作用,然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。建筑大师普拉特纳(W.Platner)则认为室内设计“比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多”,这是因为在室内“你必须更多地同人打交道,研究人们的心理因素,以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明,这比同结构、建筑体系打交道要费心得多,也要求有更加专门的训练”。美国前室内设计师协会主席亚当(G.Adam)指出“室内设计涉及的工作比单纯的装饰广泛得多,他们关心的范围已扩展到生活的每一方面,例如:住宅、办公、旅馆、餐厅的设计,提高劳动生产率,无障碍设计,编制防火规范和节能指标,提高医院、图书馆、学校和其它公共设施的使用率。总之一句话,给予各种处在室内环境中的人以舒适和安全”。白俄罗斯建筑师E·巴诺玛列娃(E·Ponomaleva)认为,室内设计是设计“具有视觉限定的人工环境,以满足生理和精神上的要求,保障生活、生产活动的需求”,室内设计也是“功能、空间形体、工程技术和艺术的相互依存和紧密结合”。室内装饰、装修和设计室内装饰或装潢、室内装修、室内设计,是几个通常为人们所认同的,但内在含义实际上是有所区别的词义。室内装饰或装潢(Interior Ornament Decoration):装饰和装潢的原义是指“器物或商品外表”的“修饰”(见《辞海》第4387页),是着重从外表的、视觉艺术的角度来探讨和研究问题。例如对室内地面、墙面、顶

室内设计的含义和基本观点

室内设计的含义和基本观点 由于人们长时间半生活活动于室内,因此现代室内设计,或称室内环境设计,相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体,包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计,总是具有时代的印记,犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体说来,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看,室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位,又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况,以及与建设者的协调关系密切相关,即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提,但最终成果的质量有赖于:设计——施工——用材——与业主关系的整体协调。 室内设计的含义 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。 上述含义中,明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的,即以人为本,一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。 同时,室内设计中,从整体上把握设计对象的依据因素则是: 使用性质——为什么样功能设计建筑物和室内空间; 所在场所——这一建筑物和室内空间的周围环境状况; 经济投入——相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制。 设计构思时,需要运用物质技术手段,即各类装饰材料和设施设备等,这是容易理解的;还需要遵循建筑美学原理,这是因为室内设计的艺术性,除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学法则之外,作为“建筑美学”,更需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价标准等多种因素。建筑美学总是和实用、技术、经济等因素联结在一起,这是它有别于绘画、雕塑等纯艺术的差异所在。 现代室内设计既有很高的艺术性的要求,其涉及的设计内容又有很高的技术含量,并且与一些新兴学科,如:人体工程学、环境心理学、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计中发展成为独立的新兴学科。 对室内设计含义的理解,以及它与建筑设计的关系,从不同的视角、不同的侧重点来分析,许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点,例如:

室内设计中色彩应用的美学探讨

室内设计中色彩应用的美学探讨 作者:李花 来源:《现代装饰·理论》2013年第06期 自从人类有了建筑活动,室内就是人类生活的主要场所,并开始对室内环境有所需求。因此色彩在居住空间中具有更加重要的作用,影响人的心理、思想及情绪。它是人类视觉中的重要语言符号,文章重点分析色彩在空间中的运用与研究。在室内设计中,设计师应遵循统一之中求变化、协调之中有对比的原则,充分利用色彩学理论去营造室内色彩关系,创造出一个精神与物质并重,既有生活品位,又有文化内涵的室内生活新环境。 居住空间色彩性格分析 现代社会,人们对居住环境、家庭装修的要求越来越高,而且居室的环境也影响到人的心理。室内的色彩最易影响人们的思想与情绪。由于个人的性别、年龄、职业、性格、爱好、习惯等的不同,对色彩的感受和反应也不同,色彩对人的心里健康的影响是不容忽视的。色彩在室内装饰中十分重要,它是人类视觉中最响量的语言符号。 色彩的设计统一在室内装饰中起着改变或者创造某种格调的作用,会给人们带来某种视觉上的差异和艺术上的享受。色彩本身具有性格红色兴奋、橙色甜蜜、绿色青春、蓝色冷静、黑色严肃恐怖、白色纯真、紫色优雅。色彩的表现力是十分丰富的,不同家庭对各自的室内气氛各有不同的格调要求,由于人们职业、地位、文化程度、社会阅历、年龄、性别、生活习惯等习惯的不同,形成了千差万别的审美情趣,设计创造出了各具特色的室内环境氛围。色彩对人的心理产生重要作用,根据职业医生喜欢白色、绿色及灰色居多,不同的年龄、性别对色彩的喜爱不同,从年龄上分析,少年儿童天真幼稚,活泼好动,特别喜欢明快鲜艳的颜色;青年人思想活跃,追求知识、精神旺盛、偏爱明快、对比强烈的颜色;中老年人沉稳、含蓄、朴素好静,一般喜爱纯度低的颜色。 居住空间色彩运用分析 不同空间的色彩的运用也是不同的,客厅是全家展示性最强的部位,色彩运用也最为丰富,客厅的色彩要以反应热情好客的暖色调为基调,并可有较大的色彩跳跃和强烈的对比,突出各个重点装饰部位。色彩浓重,才能显得高贵典雅,因此,地面易选用深红、黑等重颜色。墙面易根据家庭的爱好,一般易选用红、紫、黄等颜色为主,顶部的色彩则依靠金黄色的装饰灯及其光线构造出富丽堂皇的色彩效果。客厅的色彩变化,很大程序上信赖家具色彩的变化来实现,在选择客厅沙发、陈列柜等家具时,易选择同结构装饰色彩对比度大的,并要求其饰面色彩较为丰富。例如,在黑色地面上安放浅黄色沙发,沙发布艺又是以绿色为主的色彩图案,装饰效果就会十分突出。餐厅是进餐的专和场所,也是全家人汇聚的空间,在色彩运用上应根据家庭成员的爱好而定,一般选择暖色调,色彩比较统一,突出温馨祥和的气氛,选择冷色调色彩跳跃性强,体现青春活力运动感强。墙壁的色彩可以较为多样化,一种设计是对比度大,

室内设计空间划分学习心得分析

室内设计空间划分学习心得 王祎 当前在家庭室内设计中,观察后发现存在着几种不良的倾向,有 碍于家庭装修体现上述的温馨气氛,下面分别加以论述。 一.片面追求豪华的倾向 有的家庭装修把某些豪华宾馆中的设计手法和材质选择加以搬用,这样就会使装修效果走了题,如大吊灯、大灯池、大贴脸等一系列 的金碧辉煌的效果,感觉不到一丝的家庭温暖。因室内装修界甚至 有人提出住宅装修要“宾馆化”的错误提法,因为宾馆是人们暂时 逗留的地方,人流熙熙攘攘,不可能存在家庭气氛,因此这种观点 只能误导家庭装修的正确方向。受这种错误倾向的影响,甚至有的 家庭一味的模仿KTV歌厅的装修效果,把家庭变成了文娱的场所, 也是文不对题的。总之,这些做法只能说是花了钱,却买不到家庭 温馨的气氛,因此是值得大家深思的。 二、片面追求高档材料的倾向 在家庭装修中,质量的好坏不取决于材质档次的高低,而应高超的设计质量取胜。例如做衣服的面料有高有低,笨裁缝用高级面料 也不一定能做出款式好的服装,相反巧裁缝常可利用低档面料做出 款式新颖别致的服装。这一例子充分说明了,在家庭装修中要强调 精心设计于用材才是正确之路,而绝非滥用进口大理石、钛金灯等 所能奏效的。

三、盲目购买大尺寸家具的倾向 一般标准住宅的开间进深尺寸不会太大,购买家具时应与室内空 间的尺度相协调,决不能让大尺寸的家具睹塞了人流的活动空间。有的住户甚至购买了大型办公室专用的老板写字台、大型沙发等,把起居室挤得水泄不通,这那里能谈得上气派,更谈不到有亲切感。因此,在家庭装修中,家具配置是至关重要的。除去上述的要与空间尺度成比例之外,还应注意充分利用上部的空间,如在适当的位置多做一些吊柜和壁柜,这样不仅可以增加储藏面积,而且还可以 减少占地面积,只有这样布置家具才有可能使家庭中的有限面积产生宽敞通透的感觉。 四、随意堆砌装饰成品的倾向 在室内装修中,有时需要一些装饰性的线脚、贴脸、花饰等。但 是,在装饰材料市场上却供应着大大小小是是而非粗滥造的成品, 有的施工单位随意购买其零件,任意在家庭装修中拼贴,如大尺度 的顶角线、粗莱的门套线、超尺度的园型顶棚线,因为细部是超尺 度和杂乱无章的,所产生的后果,既缩小了本来不大的居室空间, 又失掉了典雅大方的气韵,还丧失了家庭装修应有的温馨品位。所 以选择成品时,需根据设计意图加以审慎的挑选,方能使家庭装修达到理想的境界。 五、忽视使用功能的倾向 在家庭室内装修中,追求美观应是建立在功能的基础上的。但有

室内装饰设计的美学体现

室内装饰设计的美学体现 发表时间:2017-03-27T10:26:13.627Z 来源:《基层建设》2016年35期作者:李玲 [导读] 本文主要结合室内装饰设计的基本要素,对室内装饰设计的美学体现进行研究。 从我国室内装饰设计的发展来看,美学在室内装饰设计中的应用,对室内装饰设计指出了发展的趋势与放线,现代家居设计需要体现出人性化与时代性,使人、环境及空间和谐共存。而主人的情感最能通过室内装饰设计体现出来,当前,人们对家居环境要求越来越高,好的室内装饰设计能够让人身心放松。所谓装饰,其着眼点是表达人的精神文化与思想内涵,对室内环境进行渲染、气氛进行表达、空间形象进行塑造,起着重要的作用,因此在室内设计中,装饰设计直观重要。所以,室内装饰设计中,美学的体现是人与室内环境进行交融的关键。 1、室内装饰设计的要素与原则 任何一个时代的家居环境,都离不开室内装饰,体现的是文化与历史的价值,同时又能带给人们生活上的方便,且更新换代速度快,又与时代发展的潮流紧密相关,给人靓丽、新鲜的舒畅感。同时,不同地方的室内装饰设计也具有不同的特点,是一个地方经济发展水平的代表之一。 1.1室内装饰设计要素 室内装饰设计需要主要因素比较多,主要包含以下几方面要素:首先,空间要素。进行设计中,合理的空间装饰布局,能够让人感受到美的存在,这是设计的基本任务。因此,应该对技术、时代所赋予的空间新形象进行探索,突破传统空间形象的束缚。其次,色彩要素。色彩与人的视觉有直接的关系,同时对人的心理、情绪会带来直接的影响。色彩的科学运用,有利于健康,合理的对色彩进行处理,一方面要满足室内功能的要求,同时也要达到美的效果。除了要遵循一般的色彩规律外,在色彩设计中,还应该与时代发展相结合,随着人们的时代审美观来进行设计。第三,光影要素。人们对大自然美景的追求从未停止过,为了能够消除室内的封闭感和黑暗感,常常会把阳光引入室内,如顶光、散射光等,让室内空间呈现出与自然更加切近的状态。室内光影的变换,也能够使居住环境更加的多彩,给人以美的感受。第四,陈设要素。室内窗帘、地毯、家居等,多数在造型方面都具有装饰的作用,所以,要将装饰与实用两个要素结合在一起,二者要协调,保证形式与功能的统一,使室内空间富有个性,舒适得体。第五,绿化要素。为了改善室内居住环境,室内设计中绿化成为主要手段,室内花草的设计,利用绿化方法将室内外环境融为一体,可以有效的美化室内环境,同时也具有扩大室内空间感的作用。 1.2室内装饰设计的原则 室内装饰设计遵循的原则也比较多,主要包含以下几点:第一,使用功能。使用功能的满足是室内装饰设计的基本原则,要能够通过设计创造出良好的室内空间环境,因此,在进行设计过程中,要对使用功能充分进行考虑。第二,精神功能。在对使用功能充分考虑的同时,室内装饰设计也要对精神功能进行考虑,要求通过装饰设计能够满足人们的艺术感受及心理感受。第三,现代技术。现代技术也是室内装饰设计中需要考虑的内容,要求建筑结构造型与建筑空间都要急性创新,且二者要协调统一,对结构造成中呈现出来的美的形象进行考虑,将技术与艺术相结合。第四,民族风格与地区特点。室内装饰设计在不同地区具有不同的特点,因此设计时,要与人们所处的地区,结合地理气候、民族习惯、文化传统等因素进行设计,确保与建筑风格保持一致。 2、室内装饰设计的美学体现 室内装饰设计,一方面体现在主观世界的浪漫夸张、主观臆造等方面,另一方面也表现在客观世界充满情趣、生动活波等方面。人们在对客观世界进行了解时,主要通过感官视觉来完成,而对主观世界则是通过内心世界的变化来反映,所以进行室内装饰设计时,美学体现也就来源于此。 2.1个性与秩序性共存 在装饰设计中,秩序性是无可取代的重要因素,世界之大,繁杂纷乱,而一个充满秩序的世界需要通过诸多形式来表现出来,装饰就是其中之一,对世界万物进行排列组合,才能将装饰的艺术特性表现出来,人们才会感受到心旷神怡、赏心悦目。同时,进行装饰设计时,又不能千篇一律,还要彰显风格、张扬个性,否则,设计就会趋于世俗,无法在众多装饰设计中脱颖而出。 2.2趣味性与程式化共存 装饰设计中,程式化指的是按照约定俗成的或固有的模式进行设计,合理的运用程式化,也能够产生意想不到的效果;但如果程式化运用不当,则会出现模式化、概念化、公式化的设计弊病。在进行程式化设计中,将趣味性赋予其中,和人们的情感、感官、心灵进行碰撞,从而产生共鸣,对室内装饰进行设计时,其作品也就更加具有艺术魅力、更加细腻,达到美的享受。 2.3象征性与夸张性共存 夸张是装饰艺术作品中经常会运用到的设计手法,通过对设计对象在比例、形体、色调、结构等特征方面进行夸张处理,可以使装饰的艺术表现力度大大增强,更具视觉冲击力,设计作品的艺术感染力也得到加强。而象征性手法则是利用人们的美好想象,对自己的理想、情感及希望进行表达,是由此物联系到彼物的过程,达到内心审美、情感的升华,使艺术的品位上升到更高层次。艺术追求情感、个性及心灵的自由与释放,对于装饰设计而言,也是如此,从形式、内容、材料、技法等方面,也是在有限中追求无限,使艺术表现空间得到扩展。 3、室内装饰设计中的审美情感 在室内设计中,人们发现单色能够使室内色彩情感更加的鲜明,但其适用范围有限,局限于小型静态空间,也就是单色设计更具单纯感觉,当然,也容易出现沉闷、单调的感受。在室内设计中,对类似色的应用中,很多居室色彩都具有统一性,如日本传统室内设计中,素色格栅做成室内面墙,花色素雅的榻榻米铺在地面,家居陈设较为淡雅,室内呈现出空灵清幽的特点,同时又体现出宁静悠远的意境美。在色彩运用中,也有地方性的特点,同时和个人的职业、爱好都有直接关系。只有对色彩灵活进行搭配,才能设计出富有变化的意境。人们进入陌生的居室内,第一印象就是色彩,作为家居设计中的重要元素,将家的表情、主人的情感表达出来。光与色对室内环境氛围有决定作用,浅紫色、粉色、暖色能够更好的营造出私人卧式的私密性氛围,能够让空间环境变的活跃、欢乐和温暖。因此,设计师可以对色彩充分利用,对一个空间的分为在很短时间内,花较少的费用进行改变。 4、结论 室内装饰不但具有使用功能,还具有审美功能,在多元化的设计中,要用可持续发展的理念来进行室内装饰设计,使设计作品更加的

浅谈室内装饰中的软装饰设计

浅谈室内装饰中的软装饰设计 摘要改革开放以来,我国国民经济得到飞速发展,人们的生活质量水平得到明显提升,在追求外界环境质量的同时,开始关注室内装饰的品质。在新时期,人们在追求低碳生活过程中更加注重室内软环境的设计。外在装饰与审美意识相结合实现了室内软环境装饰的艺术效果,使人们生活在温馨理想的居室内身心舒畅,给人以精神享受。本文就室内装饰中的软装饰设计的功能、风格、表现语言及应用进行浅析。 关键词室内装饰;软装饰;设计 前言 室内装饰设计的含义是指,根据房屋的使用方式和环境标准,采取一些物质手段,充分应用建筑学的美学原理来设计室内环境,给室内居住者带来舒适感,同时满足他们的物质和精神需要。通过对室内进行装饰设计,使房屋发挥它尽可能多的使用价值,同时表达一种和文化相关的精神风格。 软装饰设计是室内装饰设计的一个重要组成部分,它是在硬装修结束之后,利用窗帘、靠垫、沙发套、工艺品等饰物对室内进行二度陈设的过程。现阶段,软装饰的含义已经发生了改变,不仅指室内纺织品的应用或者后期配饰,其已经渗透到了硬装饰及装修的各个环节中,比如合理搭配室内色彩和材质,以烘托室内的品位和意境。 1 室内装饰中的软装饰设计的功能 随着人们的审美能力不断提升和区域文化背景的不同,室内装饰的软装饰设计体现出了具有历史文化的地域性特征。现代室内装饰的软装饰设计主要是指一种艺术性的审美感觉,通过把各种装饰物进行融合,在完成硬装修之后,对可移动的室内装饰物品进行位置设计和再度陈设的功能。 软装饰设计是一门艺术性的综合学科,从功能方面来说,通过了解室内居住者的生活特征及兴趣爱好等来创造丰富的空间环境和层次性感觉。此外,软装饰设计还具有调节室内的环境色彩、柔化室内的空间环境以及强化室内的个性风格等作用,以充分体现出室内居住者自身的脾性和品味[1]。 近些年来,人们逐渐意识到了在视觉和触觉上,软装饰和硬装饰体现着不同的意境。伴随社会经济的发展,人们的物质生活得到了极大满足,继而生活品位和精神象征逐渐成为人们对软装饰设计的追求。从设计类型方面来说,软装饰主要通过对纺织品、工艺品和室内陈设家具等进行合理地搭配,从而表现为不同的设计种类。充分利用软装饰设计师们的创新能力来将装饰物品和社会文化进行有机结合,使得在满足室内居住者的功能需求的同时,也给人们带来审美上的艺术性和舒适感,从而充实人们的精神追求。

室内装饰设计的美学体现

室内装饰设计的美学体现 摘要:居住建筑作为人类生活的重要场所,它为人们提供了除工作之外的休息、学习和生活空间。但是,随着人民生活水平的不断提高,人们对室内的生活环境也有了更高的要求,今天的住宅已不仅仅是给人们提供一个休息的场所,更重要的是要为人们提供一个舒适、幽雅、安静、充满情趣和具有个性化的生活环境,使人们在工作之余精神能够得到松弛,体力能够迅速恢复,在精神和物质上都能得到最大的满足。 关键词:美学;室内装饰设计;原则 1 美的起源 提起艺术,不能不令人想到美,艺术离不开美,离开了美,艺术也就不成为艺术。因此,我们探寻艺术的起源,必须先思考美的起源。在很大程度上说,美的起源是艺术起源的前提和基础。关于美的起源,古今中外,有很多人都思考过。我国古代著名思想家庄子曾说:“天地有大美而不言”。似乎“美”存在于宇宙天地之间的每一角落,无所不有,无处不在。以自然界中的花为例,当我们看到花的开放,会满心喜悦,然而,一旦花凋零萎败,会产生无限的惋惜和眷恋,显然,花成了人们对于美的感受对象,超脱于种族、文明、语言、身份、地位。以此进而广之,花似乎是大自然中一种美的象征。 不过,从人类对于花这种美的象征物的行为表达来说,花

所表达的美的意义、象征是有区别的。关于这一点,可以从送花给别人,或被别人送花的经验中体会和感悟到。婴儿诞生,带花去祝贺;每年的生日纪念,朋友送花去庆祝;从学校毕业时,同窗相互送花,既可以是祝贺某一阶段学业完成,又可以表示祝福未来的前途,还可以是依依不舍的友谊和告别时的依恋;朋友生病、受伤,带上一盆鲜花……花所要表达之意义,美的象征,根据不同的场合而不同。因为无论如何,我们送花给生病的朋友,绝不是为了庆贺,而是一种安慰与鼓励。“美”到底从何时开始作为一门独立的学问被人们所研究,以及“美学”的定义是什么,这一点将在下面进行论述。 美学是一门既古老又年轻的科学。我们之所以说美学是一门古老的科学,是因为人类的审美活动源远流长,人类的审美 意识几乎与人类本身一样古老,可以溯源到人类的远古时代。原始人懂得用兽骨、兽皮装扮自己,对石块、骨头等进行加工,并有了舞蹈和歌唱。随着语言文字的产生和审美领域的扩大,人类思维能力发展到理论思维,审美由朦胧走向自觉,人们开始对审美经验进行思考,对审美意识进行反思,美学思想便逐步形成。追溯“美”字的来历,应该从图腾信仰的历史背景去考察它可能的意义。陈炜湛在《古文字趣谈》中认为这些甲骨文字:“下半部分是正立的人

浅析室内设计中人与人、人与物、物与物的关系

浅析室内设计中人与人、人与物、物与物的关系 摘要:本文主要分析了室内设计中人、物两大要素之间的相互关系,具体分析了人与人的关系、人与物的关系、物与物的关系。通过对三大关系的剖析,发现室内设计中人与人之间,人与物之间,物与物之间存在的联系、影响和作用,由此找出室内设计中三大关系的处理方法,以达到更好的为室内设计服务。 关键词:室内设计、关系 普遍联系是马克思唯物辩证法的总特征之一,世界上的任何事物都是相互联系、相互发展和相互制约的,因此,在室内空间的设计中,设计师们也要将室内空间中的一切因素联系起来看。从宏观角度来讲,室内空间设计中的因素大体可分为人和物,人是活动在这个空间内的主体,不论是公共空间还是私人空间,都会有不同的人在空间内活动,因此,人是室内空间设计要考虑的一大因素。一个空间内的陈设、装饰和绿化等一切事物都是物,那么,在进行室内设计的时候,处理好空间内人、物的相互关系就显得尤为重要。室内空间中的人和物的相互关系具体包括了人与人的关系、人与物的关系、物与物的关系三个方面。 一、室内设计中人与人的关系 “以人为本”,设计说到底是为人服务的,人作为设计最主要的服务对象,自然在设计的各个要素中设计师首先要考虑到人。 人是一个统称,人在社会中是以社会群体的形式存在的,根据不同的特征和特点可以将人分为不同的人群,从性别上分,人可以分为男人和女人;从年龄上分可以分为婴儿、儿童、青少年、青年人、中年人和老年人,当然还能从职业、地域等其他方面将人分为不同群体,不同的人群之间会有较大的差异,例如尺寸差异、心理差异、文化差异等等,由此,不同的室内空间针对的人群不同,其室内空间的设计也会有很大差异。 从尺寸上来说,人体工程学具体研究了这方面的问题,不同种族人群的尺寸研究、不同年龄阶段人群的尺寸研究等,这都是人个体的普遍共性研究,以达到进行室内空间平面的合理布置。尺寸的差异更多是物理层面的人与人的关系,而心理层面的人与人的关系,主要属于设计心理学的研究范畴。人与人之间的关系有“远”和“近”的程度,远和近的程度定义主要由人的心理来决定的。设计师根据人与人的关系的不同程度和功能的需要,将室内空间划分为私密空间和公共空间两大类,室内公共空间有很多种,例如医院、商场、学校等。住宅空间相对于公共环境又是比较具有私密性和内向性的,在住宅空间中,客厅、起居室、餐厅、厨房等属于共享空间,而卧室、洗浴间等空间的私密性又更强一些,人可以在属于自己的这片私人领地里实现个人的心理需要,譬如个人趣味甚至怪癖等。在商场、学校等这种大型公共空间中,人与人的距离是既靠近又疏远的,靠近是指人与人都同处在一个空间环境下,疏远是指在同一空间环境下,人与人之间也保持着一定的距离,这是由人的心理因素决定的,根据这个特点,设计师往往要进行合理的规划和布置,以满足大部分人对于距离感的心理需求。而在住宅空间内的共享区域,相比大型公共空间中人与人的关系是更为亲密的,因此在尺寸的规划布置上要比大型公共空间亲密得多。任何私密空间中人与人的关系都是疏远的,这样私密空间才有其存在的价值,因此,私密空间的设计是比较封闭、内向的。 综上所述,室内设计中,在室内空间尺度的设计上,不仅要分析使用人群或个人的物理尺寸,也要充分考虑心理层面的人与人的关系,分析出使用者的心理特征,合理地安排布局,以科学有效的设计让空间内部人与人之间的关系达到和谐状态。 二、室内设计中人与物的关系

室内设计与装饰装修的区别和关系

室内设计与装饰装修的区别和关系 【摘要】在室内空间的组织、色彩和照明的选用方面,以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面,需要研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。应该充分运用现时可行的物质技术手段和相应的经济条件,创造出首先是为了满足人和人际活动所需的室内人工环境。 【关键词】室内设计;要素;装饰;装修 1 室内设计的内涵 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。 上述含义中,明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的,即以人为本,一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。 同时,室内设计中,从整体上把握设计对象的依据因素则是:使用性质:为什么样功能设计建筑物和室内空间;所在场所:这一建筑物和室内空间的周围环境状况;经济投入:相应工程项目的总投资和单方造价标准的控制。 设计构思时,需要运用物质技术手段,即各类装饰材料和设施设备等,这是容易理解的;还需要遵循建筑美学原理,这是因为室内设计的艺术性,除了有与绘画、雕塑等艺术之间共同的美学法则之外,作为“建筑美学”,更需要综合考虑使用功能、结构施工、材料设备、造价标准等多种因素。建筑美学总是和实用、技术、经济等因素联结在一起,这是它有别于绘画、雕塑等纯艺术的差异所在。 现代室内设计既有很高的艺术性的要求,其涉及的设计内容又有很高的技术含量,并且与一些新兴学科,如:人体工程学、环境心理学、环境物理学等关系极为密切。现代室内设计已经在环境设计中发展成为独立的新兴学科。 对室内设计含义的理解,以及它与建筑设计的关系,从不同的视角、不同的侧重点来分析,许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点,例如: 认为室内设计“是建筑设计的继续和深化,是室内空间和环境的再创造”。 认为室内是“建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合”。

空间设计的属性

空间设计的属性 什么是空间设计属性的含量? 一个空间完整体系是如何体现空间属性的设计感? 空间规划不论你承不承认,不论你用什么方法去表现,也不论是否意识到空间是否有规律性,它始终存在一个最适合客户生活方式的最佳设计形态,就像宇宙中早已存在的太空轨道,而这个运行中的轨道往往像每个人的指纹密码,不经放大解码,人们是无法从空间属性DNA的“血缘关系”中得到彻底的认识的。我们既然从医学上可以揭开或辨认一个人的DNA,为何不能通过空间的属性——客户需求而揭开空间设计的DNA,如果人们还不能理解掌握空间自身运作的规律,我们可能永远徘徊在空间的门口“望空兴叹”。当然,空间是为人服务的,对人的关怀是第一位的,空间如果离开了使用的属性那是没有生命的空间。 那么,围绕如何揭开空间属性的密码?如何揭示鲜为人知的空间规划最高境界?我们有请著名设计师和设计评论家满登先生给我们做一次空间设计属性的报告…… 一、空间设计的属性: 大家都知道空间形态是不可能脱离属性的设计,任何一空间都像个容器,它承载的不仅是一种生活方式,更重要是承载一种属性的精神文化。中国书画大家陈叔同先生就人的本性空间的“内存”将人分为三个境界。第一境界:原始的物质追求欲望,将物质欲望利益最大化,除有钱之外他什么也没有。第二境界:发展中的人类社会始终以文明精神和文化追求为已任,不仅知道物质文明的重要性,而且还深深地懂得精神文明对塑造生活空间的必然性。追求物质空间的财富其实本身也没错,问题是太多的财富欲望很难同精神文明接轨。如果说物质仅仅能填补自己财富空间满足自己是富人的标签的话,那么,随着时代的文明史的发展,精神文化则能使人更崇拜、更亲切、更能让人肃然起敬。央视“感动中国”节目就有很多催人泪下的感人故事,当然我们生活的空间不是刻意感动谁,而是空间能否给予我们多一点的精神鼓励和心理抚慰。第三种境界:灵魂的升华,拯救人的心灵,让人的意念上升到一个“普渡众生”的最高境界。比如宗教理论的

谈谈对室内设计的认识

谈谈对室内设计的认识 姓名:刘海婷 学号:20081104207 班级:08环艺(2)班 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。 同时室内设计还是一个完整的系统工程。空间环境设计、装修设计、装饰陈设设计,成为系统中互为依存,不可分割的三大体系。其设计的任务是根据建筑设计的意念及室内功能的需要,对内部空间进行组合,分割与再创造。运用造型、色彩、照明和陈设等手段,结合人体工程学,行为科学和环境美学,从现代生态学的角度出发,对建筑内部环境作综合性功能布置及艺术处理的空间环境设计。 室内空间是为人所用的,是为适应人的行为和精神需求而建造的。创造一个适合人类生存的空间,是建筑活动的主要目的和基本内容。无论在生产过程或日常生活中,室内空间与人之间的联系更为直接,更为贴切。就环境艺术而言,形象的整体性,各部分的比例以及对称、排比、节奏、韵律等传统的审美法则,也都是指其实体部分。其实,建筑的实体和其围合而成的空间是一个有机体。室内设计以空间为主要物质形式,我们的日常生活总是占有空间的,无论起居、交往、工作、学习等,都需要一个适合于这些生活活动的室内空间。可见,室内空间的设计效果影响着人们的物质和文化生活。 现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、文化艺术为内涵,它的发展往往反映了一个民族的文化精神。这些文化元素植根于人们的意识中,经历史沉淀,不可回避地显现在人们的生活中。 当代的室内设计不仅要求功能性原则、人文主义原则,还要有艺术审美性原则、生态性原则。即既要讲究审美艺术,还要保持绿色节能设计。绿色节能设计的前提是:一方面,满足人类的基本要求,满足人们在此基础上提高生活质量的愿望;另一方面,人类应当对自身的需要加以控制,使这一需要限制在生态自然能承受的范围之内,从而给后代留下充分的生存空间。

室内设计案例分析

室内设计案例分析 室内设计 室内设计其实是为了满足人们的生理和精神上的要求,保障生活。针对不同的人、不同的使用对象,考虑他们不同的要求,设计出一套属于他们的小房。由于现在的房价上涨,室内设计的趋势也跟着经济不断的变化,现在室内设计更加注重的是功能性原则。 有一套美式小房就是有超多储藏空间,它是一套两层的小房子。我就以这套房子为例谈一下室内设计我们应该了解的几个方面。 平面图 一层的空间分布功能以会客就餐为主,装饰大方简洁,属于地中海风格。 收纳空间特别多,设计师没浪费任何一个角落。 利用了凹入空间,楼梯就是一个柜子,内设一个凹槽放冰箱:而且厨房、餐厅以及客厅利用了开敞空间,让主人入门就感觉到一个宽大而明亮的空间,给人一种开朗、活跃的感觉。 个人分析

二层功能布局主要以休息、睡眠、起居为主。 二层分为主卧和次卧,主人房空间宽敞明亮,温馨典雅,满足了主人的 生活情趣。次卧虽然比较小,但是运用地层高差来分出房子的区域。 利用了过道设计了半截书柜的写字桌,充分利用了空间。 ● 效果图 这房子主要是为一对夫妻和未来小孩设计的温馨之家,它不仅仅是是一种 建筑形态,更应该是一种和谐的居住意境。我打算从客厅、餐厅、过道、卧室等方面给大家介绍下这套地中海风格的房子的设计概念。 从家具的陈设,家居的用色,灯光照明,空间分布等来诠释这套房子的特色。 个人分析

巧妙设计,让客厅变得格外有温馨 (一) 客厅效果图 如何把空间有限的小客厅打造成功能齐全的生活小区,就要在布局上煞费心 机,充分展开想象力去布置每一处细节。 整个客厅的柜子特别多,足够了收纳空间,电视柜下的六个暗藏抽屉,暗藏 楼梯储藏柜也很好得利用了空间,还装饰了过道的美感,是过道的重头戏。 开发式客厅 连接二楼的电视墙,有种贯通的感觉。楼梯下是暗藏式楼梯储藏柜。白蓝结合,楼梯更添声色。 装饰用色 茶几根正苗红,影响着客厅的调子,和 客厅自制家具木色的差异正好丰富了客厅的色彩,让颜色更丰富,对比更细腻,不会让一色的家具把客厅变成某个家具商的展厅,而不是自己的家了。

室内设计中空间的分隔

室内设计中空间的分隔 随着生活质量的不断提高,人们对赖以生存的环境开始重新考虑,并由此提出了更高层次的要求。特别是生活水平和文化素质的提高,原先简单的室内设计已经不能满足人们的需求了,现在设计师们要做的不仅是从色彩,材料,总体预算上为人们考虑,而且更要在室内空间使用上下功夫,只有这样才能作出更符合人们要求的设计。 一、室内设计的诠释 室内(interior)是指建筑物的内部,即建筑物的内部空间。室内设计(interior design)就是对建筑物的内部空间进行设计。室内设计作为独立的综合性学科,于20世纪60年代初形成,在世界范围内开始再现室内设计概念。自古以来,室内设计从属于建筑设计,为建筑师主持,没有得到应有的重视。人们对室内设计也看得很简单,没有认识到它是空间艺术、环境艺术的综合反映。17世纪,因室内设计与建筑主体分离,室内装饰风格、样式逐渐发展变化。19世纪以后,室内设计开始强调功能性、追求造型单纯化,并考虑经济、实用、耐久。20世纪初室内装饰反趋向衰落,而强调使用功能以合理形态表现。 现代室内设计是根据建筑空间的使用性质和所处环境,运用物质技术手段和艺术处理手法,从内部把握空间,设计其形状和大小。为了满足人们在室内环境中能舒适地生活和活动,而整体考虑环境和用具的布置设施。那么,室内设计的根本目的,在于创造满足物质与精神两方面需要的空间环境。 二、现代室内设计中空间的分隔的方式 “设计”是处理人的生理、心理与环境关系的问题。室内空间设计是反映人类物质生活和精神生活的一面镜子,是生活创造的舞台。人的本质趋向于有选择地对待现实,并按照自己的思想、愿望来加以改造和调整。现实空间环境总是不能满足他们的需求,不同时代的生活方式,对室内空间提出了不同的要求。现代室内空间设计就是运用艺术和技术的手段,依据人们生理和心理要求的室内空间环境。它是为了人们室内生活的需要而去创造、组织理想生活时空的室内科技设计。室内空间的分隔可以按照功能需求作种种处理,随着应用物质的多样化、立体的、平面的、相互穿插的、上下交叉的,加上采光、照明的光影、明暗、虚实、陈设的简繁及空间曲折、大小、高低和艺术造型等种种手法,都能产生形态繁多的空间分隔。 1、封闭式分隔 采用封闭式分隔的目的,是为了对声音、视线、温度等进行隔离,形成独立的空间。这

室内设计理念

一、室内设计的含义 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。室内设计“是建筑设计的继续和深化,是室内空间和环境的再创造” .室内是“建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合”。 二、室内环境设计是整体艺术 随着环境保护意识的增长,社会物质财富的丰富,科学技术的发展,人们逐渐向往自然,渴望住在天然绿色环境中,要求从“物的堆积”中解放出来,要求室内各种物件之间存在统一整体之美,并在室内设计中采用一切现代的科技手段,在设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果,实现高速度、高效率、高功能,创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。室内环境设计是整体艺术,它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握,功能组合关系的把握,意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。现代室内空间设计是一部存在于空间环境之中的大型的、直观、生动的、全面的史学书。迎合了优雅的整体时尚,避免了怀旧感伤的色彩,遵循简朴审美风格。在这座纯粹的象牙塔里白色是主导色彩,具极纯粹,体现“禅之奢华”,禅之风格弥漫着东方宁静主题,展示了对于建筑艺术象征力的肯定,并在与自然环境的对比协调中阐释自己的艺术表达,从而创造了自身之美,使其成为设计情景中一个珍贵的例外和一项显著的成功之作。 三.室内设计包括哪些内容? 室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面,在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计,但是不应局限于视觉环境,对室内声、光、热等物理环境,空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视,因为人们对室内环境是否舒适的感受,总是综合的。一个闷热、噪声背景很高的室内,即使看上去很漂亮,待在其间也很难给人愉悦的感受。室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人服务,始终需要把人对室内环境的要求,包括物质使用和精神两方面,放在首位。 由于篇幅的关系,下面我主要给大家介绍室内光环境的处理设计,色彩方面的设计和内置物的设计和室内绿化设计方面的问题。 居住空间的光环境设计 现代人经常处于繁忙的工作节奏中,所以真正白天在家的时间非常少,故居住空间的光环境设计显得尤为重要。灯光,是营造家居气氛的魔术师,在住宅内不同空间设计不同气氛、不同照度、舒适的照明灯光,不但使家居气氛格外温馨,还有增加空间层次、增强室内装饰艺术效果和增添生活情趣等等功能。在居住空间的光环境设计中,要注意以下四个方面: 1、考虑为人服务,故一切要以人为本。譬如卧室是休息的地方,亮度不宜太高,通过环境灯光营造柔和温馨的氛围,最好设有可调节的光源;相反,厨房要有足够的亮度,而且根据使用的需要,宜设置局部照明。 2、光环境的设计应服从于室内的装饰设计风格,让灯光显出“质感”、显出“造形”、显出“色彩”来。 3、灯具的挑选与光源的色调要与家具、陈设、不同使用功能的房间相匹配; 4、避免产生眩光,避免视觉疲劳。(这点要特别注意哦) 光环境艺术的表现形式是多种多样的,在很多情况下,它是灯、光、形、影、介质的综合;是不同空间由单体到整体的综合;是与不同艺术形式的综合 (二) 居室空间的色彩设计 居室与人有着密切的关系,人们在一生中有1/2的时间在此渡过,并且,对每个人来讲都需要有相对稳定的居住空间。人们在这个属于自己的空间环境中自由、轻松地生活,学习,娱乐。因此,居室空间环境的色彩设计,是在色彩共性的基础上,追求个性表现的形式。

相关文档
最新文档