阅读｜中国十大著名刺绣
关于苏绣的作品
关于苏绣的作品
苏绣是中国的传统刺绣工艺之一，其作品具有精细、典雅的特点。
以下是一些著名的苏绣作品：
1. 《百鸟朝凤》：该作品以百鸟朝凤为主题，绣面华丽、生动，展现出苏绣高超的技艺水平和深厚的文化内涵。
2. 《松龄鹤寿》：该作品以松树和仙鹤为主题，寓意长寿和吉祥。
作品绣面细腻，形象栩栩如生，是苏绣的经典之作。
3. 《孔雀牡丹》：该作品以孔雀和牡丹为主题，色彩丰富、华丽。
孔雀的羽毛和牡丹的花瓣都通过苏绣的技艺展现出立体感和质感。
4. 《白孔雀》：该作品以白孔雀为主体，红崖、墨竹相衬托，运用散套、斜缠、滚针、擞和针多种针法刺绣，使白孔雀的羽毛呈现出丰润、富于质感的立体效果。
5. 《春回大地》：该作品由中国南北十二位著名画家共同画成，采用虚实针、散套针等针法，精绣百花竞艳的景色，展现出繁花似锦、欣欣向荣的自然之美。
此外，还有《耶稣像》、《八仙上寿图》、《松鹤中堂》、《松鹤同春图》、《美国女伏倍克像》等也是苏绣的经典作品。
这些作品不仅具有艺术价值，也具有文化价值，是中华文化的重要组成部分。
四大名绣最著名，代表作都是什么？
四大名绣最著名，代表作都是什么？展开全文四大名绣是刺绣界的顶层，人们说起刺绣的时候，就会直接想到四大名绣。
那么关于四大名绣最著名的代表作品是什么，哪些作品是全国最为闻名的呢？你知道几个？中国四大名绣代表作：苏绣（代表作双面绣《猫》）、湘绣（代表作狮虎）、粤绣（代表作《百鸟朝凤》）、蜀绣（代表作《芙蓉鲤鱼》）三大名锦：云锦、蜀锦、宋锦苏绣苏绣是中国刺绣的突出代表之一。
宋代已颇具规模，在苏州出现了绣衣坊、绣花弄、滚绣坊、绣线巷等生产集中的坊巷；清代为盛期，当时的皇室绣品多出自苏绣艺人之手，民间刺绣丰富多彩。
苏州刺绣，素以精细、雅洁著称。
图案秀丽，色泽文静，针法灵活，绣工细致，形象传神。
双面绣《猫》是苏绣的典型代表作。
艺人们将一根头发粗细的绣花线分成二分之一、四分之一，以至十二分之一、四十八分之一的细线绣，并将千万个线头、线结藏得无影无踪。
无论从正面或反面都可以看到小猫调皮活泼的神态，绣猫最难的是一对猫眼睛，艺人们需用20多种颜色的丝线才能把猫睛绣得炯炯有神、栩栩如生。
湘绣湘绣是以硬缎、交织软缎、透明玻璃纱、尼纶等为原料绣制的精细工艺品，绣品既有名贵的欣赏艺术品，也有美观适用的日用品，主要品种有条屏、画片、被面、枕套、床罩、靠垫、桌布、手帕及各种绣衣等。
湘绣以中国画为基础，运用七十多种针法和一百多种颜色的绣线，充分发挥针法的表现力，精细入微地刻划物象外形内质的特点，绣品具有构图章法严谨，形象生动逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备，生机勃勃，远观气势宏伟，近看出神入化的艺术效果潮绣、粤绣潮绣与广绣合称为粤绣，是中国名绣之一，传创始于少数民族，与黎族织锦同源。
它以布局满、图案繁茂、场面热烈、用色富丽、对比强烈、大红大绿而著称。
其最大的特点就是布局满，往往少有空隙，即使有空隙，也要用山水草地树根等补充，显得热闹而紧凑；粤绣的另一个独特现象，就是绣工多为男工，和其他地区绣工均为女子不同，在绣制大件时，绣工常手拿长针站着施绣。
中国四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣
中国四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣中国四大名绣:苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣四大名绣～指的是我国刺绣中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。
刺绣～古称针绣～是用绣针引彩线～按设计的花纹在纺织品上刺绣运针～以绣迹构成花纹图案的一种工艺。
刺绣作为一个地域广泛的手工艺品～各个国家、各个民族通过长期的积累和发展～都有其自身的特长和优势。
除了四大名绣～在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣～而我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。
四大名绣之称形成于十九世纪中叶～它的产生除了本身的艺术特点外～另一个重要原因就是绣品商业化的结果。
由于市场需求和刺绣产地的不同～刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色。
而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺绣产品销路尤广～影响尤大～故有“四大名绣”之称。
The Four Famous Embroideries of China refer to the Xiang embroidery in central China's Hunan Province, Shu embroidery in western China's Sichuan Province, Yue embroidery in southern China's Guangdong Province and Su embroidery in eastern China's Jiangsu Province.【中国四大名绣】四大名绣之苏绣 Su Embroidery苏绣是以江苏苏州为中心的刺绣产品的总称。
苏州刺绣至今已有2000余年的历史，早在三国时期(公元220,280年)就有了关于苏绣制作的记载。
此后经过历代的不断发展完善，到明代(1368,1644年)时，苏绣已成为苏州地区一项普遍的群众性副业产品，形成了“家家养蚕，户户刺绣”的局面。
中国刺绣十大名绣
中国刺绣⼗⼤名绣 古代称之为针绣，是⽤绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的⼀种⼯艺。
⼀. 苏绣 苏绣是汉族优秀的民族传统⼯艺之⼀，是苏州地区刺绣产品的总称，其发源地在苏州吴县⼀带，现已遍衍⽆锡、常州等地。
刺绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，⼜称丝绣。
清代确⽴了“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣”为中国四⼤名绣。
清代是苏绣的全盛时期，真可谓流派繁衍，名⼿竞秀。
苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣⼯细致、针法活泼、⾊彩清雅的独特风格，地⽅特⾊浓郁。
⼆. 湘绣 汉族优秀的民族传统⼯艺之⼀，湘绣是以湖南长沙为中⼼的带有鲜明湘楚⽂化特⾊的湖南刺绣产品的总称，是勤劳智慧的湖南汉族劳动⼈民在漫长的⼈类⽂明历史的发展过程中，精⼼创造的⼀种具有湘楚⽂化特⾊的民间⼯艺。
近半个世纪来，考古⼯作者曾先后在湖南、湖北等地发现了不少⿇布、锦、绢等丝织品、纺织品，其中不少是绣品。
⼀批⼜⼀批埋藏在湖南和昔⽇楚地领域地底下的光彩夺⽬的古绣品的出⼟，对世⼈进⼀步认识湘绣源流沿⾰及其绣艺传统，意义是不⾔⾃明的。
三. 粤绣 粤绣是以⼴东省潮州市和⼴州市为⽣产中⼼的⼿⼯丝线刺绣的总称，包括潮绣和⼴绣两⼤分⽀，是中国四⼤名绣之⼀。
粤绣之⼀的⼴绣最初创始于少数民族――黎族，古时绣⼯⼤多是潮州、⼴州男⼦，为世所罕见。
四. 蜀绣 蜀绣⼜名“川绣”,是在丝绸或其他织物上采⽤蚕丝线绣出花纹图案的中国传统⼯艺，主要指以四川成都为中⼼的川西平原⼀带的刺绣。
蜀绣最早见于西汉的记载，当时的⼯艺已相当成熟，同时传承了图案配⾊鲜艳、常⽤红绿颜⾊的特点。
五. 京绣 京绣⼜称宫绣，是⼀门古⽼的汉族传统刺绣⼯艺，以北京为中⼼的刺绣产品的总称。
明清时期开始⼤为兴盛，多⽤于宫廷装饰、服饰，⽤料讲究、技术精湛、格调风雅，民间⾼档的宫绣⼤都与皇宫有着千丝万缕的联系，是是古代汉族劳动⼈民智慧和艺术创造⼒的结晶。
京绣中最好为针⼯中的“平⾦打籽”绣。
四大名绣的工艺特点
四大名绣的工艺特点
四大名绣是中国传统的著名刺绣艺术，包括苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣。
每一种名绣都有各自独特的工艺特点。
1. 苏绣：
苏绣源于江苏苏州，工艺精湛，色彩鲜艳。
其特点是线条流畅，绣针细腻，绣面平整，追求写实的效果。
苏绣擅长绣制人物、花鸟、山水等自然风景，细腻地表现出绣品的层次感和立体感。
2. 湘绣：
湘绣起源于湖南湘西地区，注重表现自然、真实、生动的效果。
它以精细的刺绣工艺、细腻的线条、浓郁的湖湘特色而闻名。
湘绣擅长绣制花鸟、昆虫、山水等自然景观，以及刺绣画、抱枕、衣服等工艺品。
3. 粤绣：
粤绣起源于广东广州，以其精致、典雅的风格而著名。
粤绣的工艺特点是线条流利、绣面平整、色彩饱满。
它擅长绣制人物、花鸟、山水等各类题材，特别擅长绣制女性服饰、配饰等精致的绣品。
4. 蜀绣：
蜀绣起源于四川成都，以其精湛的工艺和独特的风格而闻名。
蜀绣的工艺特点是笔画明快、线条流畅、层次感强烈。
它擅长绣制幅绣、刺绣画、融合泥金工艺的
刺绣，以及各种生活用品、礼品等。
蜀绣尤其擅长绣制人物、花鸟、山水等题材，以其独特的风格和丰富的表现力在刺绣艺术中独树一帜。
中国五大刺绣
中国五大刺绣有哪些?刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。
在我国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这"四大名绣"外，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。
四大名绣形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。
由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色，其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广，故有四大名绣之称。
中国四大名绣简介----苏湘蜀粤还有根据刺绣特点和材料的分类：彩绣泛指以各种彩色绣线统制花纹图案的刺绣技艺，具有绣面平服、针法丰富、线迹精细、色彩鲜明的特点，在服装饰品中多有应用。
彩绣的色彩变化也十分丰富，它以线代笔，通过多种彩色绣线的重叠、并置、交错产生华而不俗的色彩效果。
尤其以套针针法来表现图案色彩的细微变化最有特色，色彩深浅融汇，具有国画的渲染效果。
包梗绣主要特点是先用较粗的线打底或用棉花垫底，使花纹隆起，然后再用绣线绣没，一般采用平绣针法。
包梗绣花纹秀丽雅致，富有立体感，装饰性强，又称高绣，在苏绣中则称凸绣。
包梗绣适宜于绣制块面较小的花纹与狭瓣花卉，如菊花、梅花等，一般用单色线绣制。
雕绣又称楼空绣，是一种有一定难度、效果十分别致的绣法。
它的最大特点是在绣制过程中，按花纹需要修剪出孔洞，并在剪出的孔洞里以不同方法绣出多种图案组合，使绣面上既有洒脱大方的实地花，又有玲戏美观的楼空花，虚实相衬，富有情趣。
绣品高雅、精致。
贴布绣也称补花绣，是一种将其他布料剪贴绣缝在服饰上的刺绣形式。
中国苏绣中的贴续绣也属这一类。
其绣法是将贴花布按图案要求剪好，贴在绣面上，也可在贴花布与绣面之间衬垫棉花等物，使图案隆起而有立体感。
贴好后，再用各种针法锁边。
中国最著名的四大名绣
中国最著名的四大四大名绣：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣；四大名山：黄山（绝）、华山（险）、庐山（名）、泰山（文）；四大传统节日：春节、中秋节、端午节、清明节；四大名酒：贵州茅台酒、山西汾酒、四川泸州老窖、陕西西凤酒；四大美男：潘安、宋玉、兰陵王、卫玠；四大美女：西施、貂蝉、王昭君、杨玉环；四大才子：唐伯虎、祝枝山、文征明、徐祯卿；四大才女：卓文君、蔡文姬、李清照、上官婉儿；四大奸臣：蔡京、秦桧、严嵩、和珅；四大名医：扁鹊、华佗、张仲景、李时珍；四大古都：西安、南京、北京、洛阳；四大发明：造纸、指南针、火药、活字印刷术；四大名著：水浒传、三国演义、西游记、红楼梦；四大国粹：中国武术、中国医学、中国京剧、中国书法。
中国最著名的四大名绣湘绣作为中国四大名绣之一的湘绣，向来以历史悠久，工艺精湛，风格独特，品类繁多而闻名海内外。
迄今为止发现的最早的湘绣制品，是长沙马王堆一号汉代（公元前206年～公元220年）墓葬出土的一件丝织品，它所使用的针法与现代湘绣所差无几，说明早在两千多年前的汉代，湘绣工艺就已经产生了。
此后经过漫长的发展，湘绣逐渐将国画传统特点引入其中，从而形成了自身的独特风格。
至清末民初（20世纪初期），湘绣的发展达到鼎盛时期，甚至超越了苏绣，在中国刺绣业中独占鳌头。
新中国成立后，湘绣工作者在继承传统的基础上致力创新，使湘绣工艺提高到一个崭新的水平。
湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱、尼纶等为原料，配以各色的丝线、绒线绣制而成。
它以中国画为神，充分发挥针法的表现力，达到构图严谨，形象逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备的艺术境界。
绣品中既有名贵的欣赏艺术品，也有美观适用的日用品。
蜀绣蜀绣也称"川绣"，它是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。
蜀绣的生产具有悠久的历史。
蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法多达100多种，充分发挥了手绣的特长，具有浓厚的地方风格。
蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等，品种除了绣屏之外，还有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等。
刺绣千姿百态的中国名绣，“丝”情画意！
刺绣千姿百态的中国名绣，“丝”情画意！博古花卉（真正厉害的打籽绣）已失传的拉锁绣秦绣秦绣是以西安地区为中心的刺绣，是在“纳纱绣”基础上于上世纪70年代创新完成的一个新绣种，色彩无拘无束、富于理想化。
热情奔放、大胆夸张，善运用原色，其中蓝、红、黄、黑、白等色彩的强烈对比比较常见，尤以红色运用最为普遍。
凤凰和鸣彩云福禄吉祥图，作品入选2016年全國工艺美术双年展，并在國家博物館展出。
鼓舞八十七神仙卷（局部）伎乐图永乐宫壁画荷风送爽杞菊延年瓶菊晋绣晋绣是山西民间一种古老传统手工艺，极具山西地方特色，色彩上采用强烈对比色，主要针法为长短针、套针、漏针、绕针等。
绣品立体感强，视觉效果饱满厚重。
晋绣主要以宫廷绣品、鞋垫、虎头葫芦为代表。
郭美林山西省工艺美术大师玉兔东升郭美林山西省工艺美术大师九羊启泰郭美林山西省工艺美术大师虎虎生威汴绣汴绣是以开封为中心的河南刺绣总称，也称宋绣，距今约800多年历史。
当代汴绣继承了宋绣题材、工艺特点，吸收了河南民间刺绣的乡土风味，并在此基础上创新大量针法。
以绣制中国名画、古画著称于世。
绣工技法精致细腻、绣品色彩古朴典雅、层次分明、形象逼真。
▲湘妃竹团扇▲镶边刺绣团扇▲富贵吉祥小福袋▲刺绣仙鹤眼镜盒▲绣花小包瓯绣瓯绣，浙江温州的地方传统艺术，因温州地处瓯江之滨，又名“温绣”，亦称画帘。
始于唐代，兴盛于明清。
其制作方法是将毛竹刮去青皮，通过分层片，煮熟抽丝，编织成竹帘，然后用颜料和彩线在上面制成作品。
针法类型包括有断针、滚针、乱针等20多种。
瓯绣内容有人物、走兽、山水和风景等，尤以人物见长。
△ 朝露△ 比翼双飞△ 虎韵△ 五德图△ 犬啸为旺△ 鱼跃△ 李清照醉花吟诗图杭绣杭绣，即杭州刺绣，亦称吉绣，起源于汉代，至南宋为极盛时期。
杭绣以男工为主，因此，行业中形成只收男工不收女工，只传媳妇不传女儿的规矩，此风一直沿袭到民国，成为杭绣一大特点。
杭绣的图案设计，内容大多取材于民间喜闻乐见的龙、凤、麒麟、蝙蝠、孔雀、牡丹、寿桃、如意、八卦、西湖风景等传统图案。
四大名绣简介
四大名绣简介你知道我们国家的四大名绣是哪些吗？又有哪些特色呢？下面是的我收集整理的“四大名绣简介”，供大家参考！希望能够帮助到大家！！四大名绣简介在中国传统刺绣工艺品当中的，常常将产于中国中部湖南省的＂湘绣＂，中国西部四川省的＂蜀绣＂，产于中国南部广东省的＂粤绣＂和产于中国东部江苏省的＂苏绣＂合称为中国＂四大名绣＂。
湘绣湘绣是湖南长沙一带刺绣产品的总称。
湘绣是中国四大名绣之一（四大名绣是苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣）湘绣是起源于湖南的民间刺绣，吸取了苏绣和粤绣的优点而发展起来。
湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱和各种颜色的丝线、绒线绣制而成。
其特点是：构图严谨，色彩鲜明，各种针法富于表现力，通过丰富的色线和千变万化的针法，绣出的人物、动物、山水、花鸟等具有特殊的艺术效果。
在湘绣中，无论平绣、织绣、网绣、结绣、打子绣、剪绒绣、立体绣、双面绣、乱针绣等等，都注重刻画物象的外形和内质，即使一鳞一爪、一瓣一叶之微也一丝不苟。
从1958年长沙楚墓中出土的绣品看，早在二千五百多年前的春秋时代，湖南地方刺绣就已有一定的发展。
一九七二年又在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十件刺绣衣物，说明远在二千一百多年前的西汉时代，湖南地方刺绣已发展到了较高的水平。
此后，在漫长的发展过程中，逐渐培养了质朴而优美的艺术风格。
随着湘绣商品生产的发展，经过广大刺绣艺人的辛勤创造和一些优秀画家参与湘绣技艺的提高，把中国画的许多优良传统移植到绣品上，巧妙地将我国传统的绘画、刺绣、诗词、书法、金石各种艺术融为一体，从而形成了湘绣以中国画为基础，运用七十多种针法和一百多种颜色的绣线，充分发挥针法的表现力，精细入微地刻画物象外形内质的特点，绣品形象生动逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。
湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。
传统工艺中国刺绣精品多幅赏析
传统工艺中国刺绣精品多幅赏析引言中国刺绣是一种传统的手工艺品，源远流长，具有浓厚的文化底蕴。
通过细腻的线条和色彩，中国刺绣创造出了许多精美的艺术品。
本文将介绍几幅中国刺绣精品，展示其独特的技巧和细致的刺绣图案。
让我们一起来欣赏这些美丽的艺术品吧！一、《百鸟朝凤》百鸟朝凤百鸟朝凤《百鸟朝凤》是一幅著名的中国刺绣作品，该作品展示了中国传统文化中对自然的崇拜和对吉祥的追求。
这幅刺绣作品以红色、黄色和绿色为主色调，通过精细的针线将各种鸟类的形象栩栩如生地刺绣出来，形成一幅繁华、吉祥的画面。
这幅刺绣作品采用了传统的刺绣技法，包括平绣、针绣和结绣等，以及特殊的部分透视技巧，增加了整幅作品的立体感。
细致入微的刺绣线条和层次感丰富的颜色运用，使得这幅作品成为中国刺绣艺术的杰作之一。
二、《山水诗情》山水诗情山水诗情《山水诗情》是一幅充满诗意的中国刺绣作品。
这幅作品以蓝色和绿色为主色调，通过精细的刺绣线条描绘了中国传统山水画的意境。
作品中的山、水和云都被精心绣出，呈现出中国山水画的质朴之美。
这幅刺绣作品采用了绝密刺绣和线绣等技法，使得画面更加细腻而富有层次。
通过精细的刺绣线条和巧妙的色彩搭配，这幅作品将山水的宽广之美展现得淋漓尽致。
三、《牡丹花开》牡丹花开牡丹花开《牡丹花开》是中国刺绣中常见的主题之一，也是中国传统文化中的象征之一。
这幅作品以粉红色和绿色为主色调，通过精细而富有层次的针线，将牡丹花的形态和亭台楼阁绣制而成。
这幅刺绣作品展示了中国传统园林和花卉文化中的精髓，充分展现了中国人对美的崇尚和追求。
通过精细的绣线和巧妙的绣法，这幅作品再现了牡丹花的绚丽和生动。
结论中国刺绣是一项具有悠久历史的传统工艺，通过巧妙的针线和细致的线条，中国刺绣创造出了许多精美的艺术品。
本文介绍了几幅中国刺绣精品，展示了它们的独特魅力和精湛技巧。
这些作品不仅展示了中国文化的精髓，也为我们提供了欣赏和学习的机会。
相信经过这篇文章的介绍，读者们也会对中国刺绣产生更深的了解和欣赏。
中国四大名绣品鉴
中国四大名绣品鉴文/古水 寒江刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有两三千年历史。
刺绣就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以绣迹构成花纹的装饰织物。
它是用针和线把人的设计和制作添加在织物上的一种艺术。
刺绣的技法有错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品的装饰。
我们日常家居中可以选用带有刺绣图案的椅背、桌布、帷幔、靠垫、窗帘、挂屏等，既美化了生活，又愉悦了心情。
中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类，除了四大名绣，在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣。
苏绣作品苏绣，是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。
苏绣的发源地在苏州吴县一带，因其滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。
优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。
苏绣以苏州高新区镇湖街道所产的刺绣最为有名，以“双面绣”（在一块底料上，一针同时绣出正反色彩一样的图案的一种绣法）作品最为精美。
镇湖是苏绣的主要发源地之一，苏绣中的八成产品来自镇湖。
在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。
在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。
常用三四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。
同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。
绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点。
“平”指绣面平展；“齐”指图案边缘齐整；“细”指用针细巧，绣线精细；“密”指线条排列紧凑，不露针迹；“和”指设色适宜；“光”指光彩夺目，色泽鲜明；“顺”指丝理圆转自如；“匀”指线条精细均匀，疏密一致。
经过长期的积累，苏绣已发展成为一门品种齐全、画面丰收、变化多端的完整艺术，在种类上，苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类，装饰性与实用性兼备。
刺绣最有名的工艺品
刺绣最有名的工艺品
刺绣是一种装饰性的手工艺品，具有悠久的历史。
以下是一些最有名的刺绣工艺品：
1. 英国绣花：英国刺绣以其精细和精美而闻名于世。
其中，牛津绣、剑桥绣和爱尔兰绣花是最具代表性的。
英国绣花通常使用丝线，在布料上针线交织成复杂的花朵、图案和细节。
2. 法国刺绣：法国刺绣以其精致和优雅而闻名，尤其以巴黎刺绣最为著名。
巴黎刺绣常常使用高质量的丝线和针法，创作出富有浪漫主义风格的花朵和图案。
3. 中国刺绣：中国刺绣有着悠久的历史和独特的风格。
四川川绣、苏绣和湖南湘绣是中国最有名的刺绣工艺品。
中国刺绣以其精细、细腻和独特的线条表现力闻名。
四川川绣以其真实的生活场景和各种动植物的细致描绘而闻名。
4. 印度刺绣：印度刺绣是印度绣花传统的重要组成部分，被广泛应用于服装和家居装饰品。
印度刺绣通常使用丰富的颜色和金银线，以各种独特的图案和花朵为特色。
5. 日本刺绣：日本刺绣以其简约、优雅和精致的风格而著名。
和服刺绣和绣家都是日本最有名的刺绣工艺品之一。
日本刺绣常使用天然的花丝线和不同的针法，营造出精致的花鸟图案。
这只是一小部分有名的刺绣工艺品，全球各地还有许多其他国家和地区拥有独特的刺绣风格和技艺。
我国四大刺绣
粤绣采用金银线盘金刺绣，绣线平整光亮。构图布局紧密，装饰性强，富有立体感。绣面富丽堂皇、璀灿夺目，多用于戏装、婚礼服等。荔枝和孔雀是粤绣的传统题材。
中国绘画，分工笔画和写意画两科，这是两种不回的表现形式，工笔画一-用笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，要用极细腻的笔触，描绘物象。写意画-一用简练、豪放、洒落的笔墨，描绘物象的形神，抒发作者的感惰。写意画在表现对象上是运用概括、夸张的手法，丰富的联想，用笔虽简、但意境深远，具有一定的表现力。它要有高度概括能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔耍准确，运笔熟练，能得心应手，意到笔随。从唐代起就有这两种绘画风格。有的介干两者之间，兼工带写，如在一幅画中，松行用写意牛法，楼阁用工笔，使两者结合起来，发捍用笔、用墨、用色的技巧。
６、白描画
中国画中完全用线条来表现物象的称为"白描"。白描有单勾和复勾两种。用线一次画成的叫单勾。单勾有用一色墨勾成的，也有根据不回对象用浓淡两种墨勾成的，例如花用淡墨勾，叶用浓墨勾。复勾是先用淡墨完全勾好，然后根据具体情况决定复匀一部分或全部。复勾的线不能依原路的线刻板地重迭地勾一道。复勾的目的是加重质感和浓淡的变化，使物象显得更有神采。白描是用线条、用墨线浓淡、粗细、虚实、轻重、刚柔、曲直的表现技法。宋代李公麟，挥了古代传统绘画线描作用，创造了白描技法。元代钱选、明代陈洪绶白描画都很成功。
这种丝织刺绣工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。到了秦汉时期（公元前221~公元220年）刺绣已发展到了较高的水平，绣品也成为对外输出的主要商品。由于中国是丝绸的故乡，自古以来，富者以"闺房绣楼"为贞，贫者以"善织巧绣"为业。清代（公元1644~1911年），各地的民间绣品皆有传统的风味，形成了著名的四大名绣，即苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣。此外还有北京的京绣、温州的瓯绣、上海的顾绣、苗族的苗绣等，产地不同，风格各异。刺绣的针法有错针绣、乱针绣、网绣、满地绣等。刺绣的花卉不闻犹香，飞禽栩栩如生。走兽神态逼真。 解放后，中国将油画、中国画、照片等艺术形式运用于刺绣，使之达到远看是画、近看地绣的绝妙效果。刺绣品的用途也进一步扩大，从戏剧服装到日常生活中的枕套、台布、屏风、壁挂及生活服装等。此外，刺绣品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高。
四大名绣
刺绣历史中国的刺绣艺术历史悠久，早在远古时代，就伴随着玉器、陶器和织物而诞生。
刺绣，是用彩色丝、绒、棉线，在绸、缎、麻葛、布帛等底布上借助针的运行穿刺，从而构成花纹、图像或文字，古籍中称为“针”或“女红”。
刺绣是画缋的姊妹艺术，因此，《周礼·考工记》便将刺绣隶列在绘画之内，认为“五彩备，谓之绣”而首肯刺绣的艺术地位。
最初的刺绣又和美丽的丝织锦缎并列，统称为“锦绣”。
这又从另一层面表明，它实用和审美结合的工艺文化性质，及它的源远流长。
在中华民族五千年的文明史上，一项项闪耀着人类智慧之光的发明创造，犹如串串宝石，获得了全世界的赞美。
其中居于前列的便有刺绣，它是基于“丝”的发现和利用而发展起来的，它不仅充实和丰富了人们的物质生活，同时也是一种高层次的精神享受。
从缝纫到刺绣作为手工艺的刺绣，是在一般缝纫的基础上发展起来的。
从穿针引线到缝制衣服，是人类文明的一大进步。
考古发掘资料证明，早在一万八千多年前，我国旧石器时代的山顶洞人已经使用骨针缝缀兽皮。
到了新石器时代，距今七千多年前的河姆渡人，不但使用骨针，而且有了纺织。
江苏吴县草鞋山遗址中出土了带花纹的葛织品，浙江吴兴钱山漾遗址中出土了绢片、丝线、丝带和苎麻布，证明了中国的丝织已发展到一个新的阶段。
“慈母手中线，游子身上衣”。
中国长达三千多年的农业社会，不仅树立起以农为本的思想，也建立起男耕女织的制度。
女孩子从很小的时候起，就要学习纺纱织布和裁衣缝纫，刺绣是与此紧密联系的。
过去在江南地区，如像苏州一带，专门有一种称作”绣娘“的职业，从事富裕人家女儿的刺绣教习。
她们不仅要刺绣自己的嫁妆，并且要制作很多带有刺绣工艺品（如荷包、汗巾之类），以便出嫁时送给男方的亲友。
因此，绣花也就成为衡量新娘心灵手巧的一个标准。
在中国各地的民歌中有一种小调叫《绣荷包》，大意是说：一个年轻的少妇在家，忽然听到狗叫声，有人送来了出门在外的丈夫来信，要她绣一个荷包袋。
她便带着欣喜急切的心情去找货郎，买绸选线。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
阅读｜中国十大著名刺绣
古代称之为针绣，是用绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。
苏绣苏绣是汉族优秀的民族传统工艺之一，是苏州地区刺绣产品的总称，其发源地在苏州吴县一带，现已遍衍无锡、常州等地。
刺绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，又称丝绣。
清代确立了“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣”为中国四大名绣。
清代是苏绣的全盛时期，真可谓流派繁衍，名手竞秀。
苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁。
湘绣汉族优秀的民族传统工艺之一，湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产
品的总称，是勤劳智慧的湖南汉族劳动人民在漫长的人类文明历史的发展过程中，精心创造的一种具有湘楚文化特色的民间工艺。
近半个世纪来，考古工作者曾先后在湖南、湖北等地发现了不少麻布、锦、绢等丝织品、纺织品，其中不少是绣品。
一批又一批埋藏在湖南和昔日楚地领域地底下的光彩夺目的古绣品的出土，对世人进一步认识湘绣源流沿革及其绣艺传统，意义是不言自明的。
粤绣粤绣是以广东省潮州市和广州市为生产中心的手工丝线刺绣的总称，包括潮绣和广绣两大分支，是中国四大名绣之一。
粤绣之一的广绣最初创始于少数民族――黎族，古时绣工大多是潮州、广州男子，
为世所罕见。
蜀绣蜀绣又名“川绣”,是在丝绸或其他织物上采用蚕丝线绣出花纹图案的中国传统工艺，主要指以四川成都为中心的川西平原一带的刺绣。
蜀绣最早见于西汉的记载，当时的工艺已相当成熟，同时传承了图案配色鲜艳、常用红绿颜色的特点。
京绣京绣又称宫绣，是一门古老的汉族传统刺绣工艺，以北京为中心的刺绣产品的总称。
明清时期开始大为兴盛，多用于宫廷装饰、服饰，用料讲究、技术精湛、格调风雅，民间高档的宫绣大都与皇宫有着千丝万缕的联系，是是古代汉族劳动人民智慧和艺术创造力的结晶。
京绣中最好为针工中的“平金打籽”绣。
这种绣，是以真金捻线盘成图案，或结籽于其上，十分精致，华贵。
京绣作为“燕京八绝”
之一，曾和现“四大名绣”中的“苏、湘、顾”并称为“四大绣”。
鲁绣鲁绣一种古老的汉族传统刺绣工艺。
属于山东生产的刺绣品，山东地区的代表性刺绣，山东省简称为“鲁”,故名。
是历史文献中记载最早的一个绣种，属中国“八大名绣”之一。
它所用的绣线大多是较粗的加捻双股丝线，俗称“衣线”,故又称“衣线绣”。
曾流行于山东、河北、河南等地，其绣品不仅
有服饰用品，也有观赏性的书画艺术品。
鲁绣风格较他绣不同，多以暗花织物作底衬，以彩色强捻双股衣线为绣线，采用齐针、缠针、打籽、滚针、擞和针、镇绣(辫子股针)、接
针等针法，选取汉族民间喜闻乐见的人物、鸳鸯、蝴蝶和芙蓉花等内容，莲花罕为题材。
汴绣汉族传统刺绣工艺之一，
历史悠久，素有“国宝”之称。
它以绣工精致、针法细密、图案严谨、格调高雅、色彩秀丽而着称，早在宋代就已驰名全国。
瓯绣瓯绣，又称画帘，是浙江温州的地方传统艺术，产于瓯江地区;也是浙江“三雕一绣”特种工艺品之一，由中国传统刺绣发展而来。
它与湘绣、苏绣、蜀绣合称中国四大名绣。
瓯绣是中国出口名绣之一，不仅被国家珍藏，还被作为国礼赠送，有“发绣外交”之说。
瓯绣是从装饰生活用品逐渐发展起来的刺绣工艺，早期的绣品有神袍、戏装、寿屏等，后来又扩展到刺绣山水、人物、走兽、书法等，具有较高的观赏价值和装饰效果。
瓯绣是中国刺绣工艺中独具特色的精品。
杭绣杭绣，汉族优秀的民族传统工艺之一，至南宋为极盛时期。
当时的刺绣，一为“宫廷绣”,一为“民间绣”,前者专为皇室内苑绣各种服饰，后者刺绣官服、被面、屏风、壁挂等。
直至清末民初，杭绣仍盛行而不衰，城内后市衔、粥教坊、天水桥一带有刺绣作坊近20处，擅长刺绣的手艺人多达二、三百人。
杭绣评为杭州市第一批及浙江省第三批非物质文化遗产项目。
汉绣汉绣，汉族传统刺绣工艺之一，以楚绣为基础，融汇南北诸家绣法之长，揉合出了富有鲜明地方特色的新绣法。