第十二节欧洲民间音乐
高中音乐人音社必修教案欧洲民间音乐
《欧洲民间音乐》教学设计执教教师：指导老师：教学年级：高一教学内容：人教版音乐鉴赏第六单元第十二节教材分析：本课内容选自人教版的高中《音乐鉴赏》第六单元第十二节，共分为两大块。
第一块主讲欧洲的乐器，如：苏格兰风笛，从形制、音色、作品、历史这四个方面展开；罗马尼亚排箫从形制、音色和表现力上展开。
另外还拓展到了其他种类的乐器，学生可以在熟知苏格兰风笛、罗马尼亚排箫之外还可以认识其他多种类的乐器，开阔学生的眼界。
第二块内容主讲声乐方式，以美声、欧亚唱法和约德尔唱法为主。
美声与欧亚唱法对比欣赏再分开介绍。
鉴赏约德尔唱法的同时学唱约德尔唱法。
欧洲民间音乐是世界音乐的重要组成部分，所以在介绍学习内容的同时引导学生不仅要尊重多元文化而且还要树立多元文化的价值观。
教学目标：1、熟悉苏格兰风笛、罗马尼亚排箫，并能听辨欧洲其他乐器的音色；2、感受并能体会欧亚唱法、美声唱法的特点以及模仿约得尔唱法；3、能在课堂上运用自己掌握的一些欧洲的人文、历史、艺术等对欧洲民间音乐的整体风格或局部风格进行探索和评述。
充分地理解和尊重世界音乐文化的多元性以及树立多元文化的价值观。
教学设计亮点：1、引导学生从人文方面去理解和感受苏格兰风笛这件有历史的乐器；2、课堂每个主题内容都能引发学生的思考，发挥学生的主体能动性；3、用对比的方式感受抽象的欧亚唱法；4、在潜移默化中感受并接受音乐文化的多元性。
教学重点难点：1、引导学生结合人文历史去感受和思考民间音乐；2、体会并尊重音乐文化的多样性。
教学过程一、教学导入1、播放音频《跳舞的泰迪熊》并提问音乐具有哪个国家的音乐风格2、介绍苏格兰风笛二、作品介绍《优雅》1、欣赏作品，并要求学生跟老师一起将作品分好句且模画出旋律线；2、从听觉和旋律线的视觉上感受作品，为作品命名（可以有不同的看法），揭示作品名称；3、感受苏格兰风笛的音色，将乐器与苏格兰历史结合，引导学生感受独特的苏格兰风笛；4、简单介绍爱尔兰风笛和爱尔兰哨笛。
高中音乐人音社必修教案第十二节欧洲民间音乐
第十二节欧洲的民间音乐教学目标：1、鉴赏英国有代表性的民间音乐,了解风笛的音色特点及演奏方式。
2、通过比较聆听欧洲不同风格的歌曲,认识并体会欧洲民间音乐的风格特色。
重点难点：重点:结合欧洲相关的人文、历史、地理、艺术常识与鉴赏曲目,欣赏欧洲民间音乐、舞蹈、民族乐器。
难点:从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点,并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点。
教学过程：一、导入从中国的民间音乐的类型引出课题欧洲的民间音乐。
二、欧洲民间音乐——器乐（风笛）1、展示苏格兰服饰的图片，简单介绍2、介绍风笛(出示乐器图片)3、风笛的两种类型其实在英国,风笛分为苏格兰风笛和爱尔兰风笛。
(设计意图:让学生带着问题去学习,激发学生了解和分辨两种不同风笛的愿望。
)4、苏格兰风笛曲《优雅》(1)欣赏前出示问题。
(让学生有目的的去聆听)在欣赏的过程中请思考3个问题。
(课件显示)①乐器的音色有何特点?请注意声部上的变化②乐的线条是怎样的?③音乐表达了怎样的情绪?(2)苏格兰风笛的简介师:我们再回到问题①乐器的音色有何特点?师:从视频中,可能看出苏格兰风笛演奏方式是站立或者是行进中,它由演奏者向风袋吹气,再把风袋内的气流压送到簧管而发音。
发音粗犷有力,音色嘹亮,多用于军乐队,适于表现英雄气概。
特点是可以持续、不间断的发音,又称之为“气断声不断”,能演奏出多声部的音乐。
(图片展示)(3)苏格兰音乐特点②音乐的线条是怎样的?(显示《优雅》的谱例)(在老师的提问引导下,带领学生观察谱例,找出旋律特点)(4)乐曲分析③音乐表达了怎样的情绪?再次听一下主题旋律。
(复听音乐片断并哼唱)(设计意图:通过对作品的节奏,速度的分析,认识苏格兰音乐的特征。
)（5）苏格兰风笛的地位（老师做总结,加深学生对乐器的理解与认识)5、爱尔兰风笛评论先来欣赏一段视频（1）、教师从演奏方式和音色上进行引导,师生共同讨论与苏格兰风笛的不同之处。
（2）、总结:演奏爱尔兰风笛的时候不用嘴吹,靠夹在胳膊肘下面的一个风箱往气囊里供气,所以爱尔兰风笛又俗称“肘风笛”,通常都是坐着演奏的。
《欧洲的民间音乐》教案
《欧洲的民间音乐》教案一、教学目标1. 让学生了解欧洲民间音乐的概念及其特点。
2. 培养学生对欧洲民间音乐的兴趣和欣赏能力。
3. 通过学习欧洲民间音乐，增强学生对不同文化的认识和理解。
二、教学内容1. 欧洲民间音乐的定义：民间音乐是指在不同历史时期，民间自发形成的、口头传承的音乐形式。
2. 欧洲民间音乐的特点：地域性、口头传承、集体创作、旋律简单、节奏自由等。
3. 欧洲民间音乐的主要类型：史诗、民谣、舞曲、摇篮曲等。
4. 欧洲民间音乐的代表作品：意大利的《卡普雷塞扎》、苏格兰的《友谊地久天长》、法国的《雅克修斯》等。
5. 欧洲民间音乐的意义：反映民间生活、传承历史文化、增进民族认同等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：欧洲民间音乐的定义、特点、类型和代表作品。
2. 教学难点：欧洲民间音乐的地域性和口头传承特点，以及对具体作品的深入理解。
四、教学方法1. 讲授法：讲解欧洲民间音乐的概念、特点、类型和代表作品。
2. 案例分析法：分析具体欧洲民间音乐作品，让学生感受其特点和魅力。
3. 讨论法：引导学生探讨欧洲民间音乐的意义及其在现代社会的作用。
4. 欣赏法：聆听欧洲民间音乐作品，提高学生的欣赏能力。
五、教学过程1. 导入：简要介绍欧洲民间音乐的概念，引发学生兴趣。
2. 讲解：详细讲解欧洲民间音乐的特点、类型和代表作品。
3. 分析：分析具体欧洲民间音乐作品，让学生感受其特点和魅力。
4. 讨论：引导学生探讨欧洲民间音乐的意义及其在现代社会的作用。
5. 欣赏：聆听欧洲民间音乐作品，提高学生的欣赏能力。
6. 总结：回顾本节课的主要内容，强调欧洲民间音乐的特点和价值。
7. 作业：让学生课后搜集其他地区的民间音乐，对比分析其特点。
六、教学评价1. 学生对欧洲民间音乐概念的理解程度。
2. 学生对欧洲民间音乐特点和类型的掌握情况。
3. 学生对欧洲民间音乐代表作品的熟悉程度。
4. 学生对欧洲民间音乐在现代社会意义的认识。
高中音乐人音社必修教案第十二节欧洲民间音乐
欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声课题：《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》课型：鉴赏课年级：高一教材内容：赏识风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、保加利亚的女声重唱《鸟儿在唱歌》，并尝摸索究欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
教材分析：人教版高中音乐鉴赏教材第六单元的内容是“欧洲和拉丁美洲的民族民间音乐”。
包括12 节《欧洲民间音乐》和第13 节《拉丁美洲音乐》。
欧洲民间音乐一课关注的是欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气概雄伟又不失优雅。
全曲由4 个悠长的乐句构成，给人一种雍容大度、高雅奔放的感受。
《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是一首用排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。
乐曲由两个乐段〔AB〕构成。
第一段描述的是小鸟在林间自由鸣叫，其次段则明显带有舞蹈的特点，表现了妇女们在林间欢快舞蹈的情景。
《鸟儿在唱歌》是一首用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌，是一种多声部的女声重唱形式。
“欧亚唱法”常用一种自然的喉声和类似金属声的二度音程的和声，音色清亮透亮。
学情分析：1.通过义务阶段的学习，学生对欧洲的创作音乐已经有了肯定的学问储藏。
学生对欧洲的古典音乐作品以及音乐家比较生疏，而对欧洲民间音乐相比照较生疏。
2.高中音乐鉴赏在《欧洲民间音乐》单元之前，学习了《历史悠久的亚洲传统音乐》和《非洲歌舞音乐》。
学生根本学会了要了解一个地区的音乐文化应当从唱歌、器乐、舞蹈等方面进展分析。
教学重点：1.引导学生感受体验风笛与排箫的音色特点并听赏风笛、排箫名曲。
2.了解欧洲三种唱歌形式的风格和特征。
教学难点：探究民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
教学目标：1.初步了解欧洲民间音乐的概况，感受风笛、排箫的构造、音色和演奏特点，了解欧洲三种唱歌形式的演唱特点。
2.通过学唱、倾听、节奏的模打感受风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》两首器乐曲的风格特征。
3.尝试用自己的语言分析欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
高中音乐《欧洲民间音乐》说课稿.doc
高中音乐《欧洲民间音乐》说课稿下面是一篇由的高中音乐《欧洲民间音乐》说课稿，是不错的范文，希望对大家有帮助。
尊敬的各位评委专家，你们好!我说课的题目是高中音乐《欧洲民间音乐》。
教材分析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节-欧洲民间音乐-风笛，排萧.本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱-鸟儿在歌唱和风笛演奏-优雅，还有的就是排萧演奏-森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐.因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的承受.这节课我会利用计算机多媒体手段，贯彻思考，体验，探究，实践的原那么，使学生能在轻松愉快的气氛中.根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的气氛中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感气氛，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的气氛中体验和感受音乐.学生是学习的主体，要让学生能轻松的学习，是很重要的.在讲授音乐知识时，我会尽量的结合作品和影响资料，做到让学生轻松的承受，努力让理论知识变得不会那么枯燥.这节课的导入我用铁达尼号的主题歌的音乐来导入，着重让学生听有风笛演奏局部的音乐，并提问学生是由什么乐器演奏，由此来引出今天本课的饿主题-欧洲音乐.这种导入从学生熟悉的音乐入手，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松，并能从这种轻松的气氛中学到一些音乐知识.本课的教学目标;1，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征.2，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛.排萧的音乐特点.本课的重点是;从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点.难点是：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器.这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法.1) 导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的答复中引出今天的主题-欧洲音乐.这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣.在这里我主要应用欣赏法与谈话法.2) 我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的，并指出今天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点.这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题.在这里我应用的教学方法是谈话法.3) 完整播放<鸟儿在歌唱>，并请几位学生来说说这首曲子的特点.他与美声唱法有什么不同?答复完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场比照聆听两种唱法的不同.完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法-欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法.在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象.4) 完整播放<优雅>并提问：这首曲子用了那种乐器啊?学生答复;风笛.下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识.完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛.通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别.最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器.这里主要应用讲授法，通过比照介绍，让学生能事先体会到民间音乐的美妙.5) 小插花，播放两段音乐，请学生来分辨主奏乐器.(一段是中国的饿竹笛，一段是风笛).教师鼓励学生答复准确，这时侯教师拿出两个乐器，对，就是竹笛与风笛，教师师范演奏，并请学生来学.当燃教师辉控制住场面，不会让学生太闹腾.在这里我应用了实践法，这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力，从而提高学生学习的兴趣.6) 完整播放<森林的多伊那和妇女的饿舞蹈>，教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈.完了之后，提问，主要由那种乐器演奏并出示排萧图示，简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别.完了之后，再播放一遍音乐，请学生来体会这首曲子的饿情绪如何，并请音乐科代表来答复听后的感受.完了之后教师鼓励学生并指出;每个人的感受不一样，对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案，他没有固定的答复，并鼓励学生今后多积极发言.再这一环节中我主要应用谈话法，设计意图是通过对乐曲的欣赏，来教育学生今后音乐课上该如何表现.7) 最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的音乐知识最有感触的一段，如果找不到，可以自己来讲欧洲音乐的特点，完了之后教师做补充.这里我主要应用的是谈话法，总结：本节课秉承着体验，参与，思考的饿原那么，通过学生的参与和与教师的互动，让学生能了解到民间音乐的饿乐趣并升华了主题.。
高中音乐人音版高一全一册必修1课件 第十二节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声%28共15张
排箫是一种吹管乐器。也是 欧洲最古老的乐器之一。有长 短不等的管子，按音高顺序排 列，固定在一起。排箫擅长演 奏华丽的音阶式的经过句，并 能利用手的轻微摇动发出悦耳 的颤音。
音色：清脆、明亮、纯美、自然。
பைடு நூலகம்
A乐段的音乐特点：
节奏自由，音域较广，在上下八度 间快速跳动，表现了森林中鸟儿自由啁 啾的情景。
欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声
一、苏格兰民间乐曲《优雅》
1.乐器简介：
风笛亦称“风装管”，管 伴音管
乐器。有皮袋、吹管、曲调
管、伴音管等部件构成并连
接在皮袋上。用嘴吹，也可
用风袋供气。曲调管上装有
按孔，前七后一，用以吹奏 曲调。伴音管有1—3支，无
吹管
按孔，每管只能发一个音，
起持续低音的作用。 皮袋
B乐段的音乐特点：
节奏均匀、鲜明，情绪比较欢快、 热烈，表现妇女们在森林中欢快舞蹈的 情景。
三、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》
欧亚唱法有什么样的特点？
声音：采用自然、直接、开放的声音； 音色： 清澈、透明； 音域：不宽，采用二度音程。
合作探究 欧洲艺术音乐与欧洲民间音乐有什么联系？
四、总结
1.欧洲民间音乐的特征： 音阶呈多样化，主要是七声音阶；除东欧的节
曲调管
2.风笛的特点： 可以持续、不间断地发音。
3.风笛的分类：
苏格兰风笛：音色嘹亮，粗犷有力， 适于表现英雄气概。
爱尔兰风笛： 音色柔和，适于抒情。
作品赏析《优雅》
乐曲的特点： 旋律采用五声音阶，气势宏伟、
典雅奔放，即蕴含着含蓄、高雅的 古典美又有奔放热情的现代精神。
二、罗马尼亚乐曲 ——《森林的多伊那和妇女的舞蹈》
高一音乐鉴赏教案第十二节欧洲民间音乐
第十二节欧洲民间音乐----风笛排箫歌声教学内容：1. 欣赏：鸟儿在歌唱优雅森林的多伊那和妇女的舞蹈2. 知识：欧洲音乐3．拓展与探究：教学目的：欣赏几首有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。
初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排箫的音乐特点。
探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
教学重点难点：引导学生感受、体验欧洲民间音乐的风格特征。
初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛、排箫的音乐特点。
教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案教学过程：一．组织教学：1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！二．导入新课：1.教师动情地朗诵，让学生初步欧洲民间音乐的风格特点,为本节音乐课建立良好的开端。
（见课本第86页师朗诵）2.欧洲民间音乐概述：（见课本第91页）①欧洲大陆有四十多个国家，七亿多人口，七十多个民族。
按地理划分，可分为南欧、西欧、中欧、北欧和东欧五个地区。
②欧洲民间音乐的特征：音阶呈多样化，主要是七声音阶；除东欧的节拍比较复杂外，其他地区大多采用均匀节拍；歌曲多采用分节歌结构。
③游吟歌手。
歌曲体裁主要有叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲等。
④种类繁多的乐器和器乐曲也是欧洲民间音乐的重要组成部分，较具特色的有苏格兰的风笛、意大利的曼陀林和罗马尼亚的排箫等。
三．新课教学：1.声乐篇：《孤独的的牧羊人》约德尔唱法:这种唱法的特点，是在演唱开始时的中低音区用真声唱，然后突然用假声进入高音区，而且用这种方法迅速地交替演唱，一会儿高八度，一会儿低八度，一会儿真声一会儿假声，所以形成一个奇特的效果。
欣赏《我的太阳》美声唱法：是产生于17世纪意大利的一种演唱风格。
以音色优美，富于变化。
这种演唱风格对全世界有很大影响。
现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。
•欣赏《鸟儿在歌唱》“欧亚唱法”：•是一种采用自然、直接，开放的声音，音色清澈、透明，旋律音域不宽，各种各样的装饰音和滑音层出不穷，使音乐具有丰富的表现力和特殊的色彩。
《第十二节 欧洲民间音乐——风笛 排箫 歌声》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 让学生了解欧洲民间音乐的主要风格特点及常见的乐器种类；2. 掌握风笛、排箫的基本演奏技巧，并能根据音乐旋律进行简单的即兴演奏；3. 通过实践演奏，提高学生的音乐感知能力和协作精神。
二、教学重难点：1. 重点：掌握风笛、排箫的基本演奏技巧；2. 难点：将演奏技巧与音乐旋律相结合，进行简单的即兴演奏。
三、教学准备：1. 准备风笛、排箫等乐器及相关音乐素材；2. 设计教学PPT，包含音乐旋律、演奏技巧及教室互动环节；3. 安排合适的教室环境，确保学生能够舒适地演奏乐器。
四、教学过程：本节课的教学目标是让学生了解欧洲民间音乐的特点，掌握风笛、排箫和歌声的演奏技巧和表现力，培养学生的音乐审美能力和创造力。
在教学过程中，我将采用以下教学方法和步骤：1. 导入新课：通过播放一些欧洲民间音乐的视频和音频，引导学生进入欧洲民间音乐的世界，激发学生对本课内容的好奇心和兴趣。
2. 讲授新课：起首介绍欧洲民间音乐的特点和分类，让学生了解欧洲民间音乐的基本观点。
接着介绍风笛、排箫和歌声的演奏技巧和表现力，通过图片、视频和实物展示，让学生对乐器有更直观的认识。
3. 示范演奏：请专业教师进行风笛、排箫和歌声的演奏示范，让学生直观感受欧洲民间音乐的魅力。
同时，教师可以通过演奏过程中的讲解，让学生了解乐器演奏的技巧和方法。
4. 学生实践：学生根据教师的示范和讲解，进行风笛、排箫和歌声的演奏练习。
教师进行个别指导，帮助学生解决演奏中的问题。
5. 音乐欣赏：播放一些欧洲民间音乐的经典作品，引导学生欣赏欧洲民间音乐的漂亮旋律和丰富的表现力。
同时，教师可以提出问题，引导学生思考欧洲民间音乐的文化背景和意义。
6. 教室讨论：让学生分享自己对于欧洲民间音乐的感受和体验，鼓励学生发表自己的观点和想法。
教师对讨论进行总结，强调欧洲民间音乐的重要性和价值。
7. 安置作业：要求学生回家后继续练习风笛、排箫和歌声的演奏，并思考如何将欧洲民间音乐与自己的创作相结合。
第6单元第12节欧洲民间音乐教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏
欧洲民间音乐教学思路本节课所选内容是人民音乐出版社出版的高一音乐鉴赏，第六单元第十二节《欧洲民间音乐》。
本堂课的教学，除了教材内容，还整合了众多课外具有高度艺术美感和代表性的作品。
以音乐的各种基本要素为支撑点，让学生能充分地理解、感受、体验音乐在表达内容与情感中的作用，使学生在对音乐作品的感受、分析中获得对世界多元音乐文化的认识。
教学内容1、器乐——风笛及相关作品欣赏苏格兰风笛曲《优雅》，同时简介爱尔兰风笛，比较二者，感受古老乐器的魅力。
2、歌声——欧亚唱法《鸟儿在歌唱》约德尔唱法《孤独的牧羊人》教学目标1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解苏格兰风笛和爱尔兰风笛的音色特点及演奏方式；2、通过比较聆听、学唱旋律等实践活动，引导学生感受、体验欧洲典型民间音乐的风格特征；3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，并初步探究欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。
教材分析苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、庆典仪仗队表演等。
欧亚唱法：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度）。
约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。
如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。
音域宽，旋律起伏较大。
教学重点及难点1、对风笛音乐的认识，能辨别苏格兰风笛与爱尔兰风笛。
2、了解欧洲民间歌唱方法各自的特点。
3、对欧洲艺术音乐与欧洲民间音乐之间联系的认识。
教学准备1、教师准备：多媒体课件，音频视频资源。
2、学生准备：通过书籍和网络查阅欧洲的音乐文化发展，了解欧洲音乐对世界音乐的影响。
第十二节欧洲民间音乐
❖ 讨论对比三种国家排箫的异同。书92页
罗马尼亚排箫构造与原理
欧洲最古老的乐器之一，吹管乐器。 由长短不等的管子，按音高低顺序排列，固定 在一起，按管的长短排列成梯形发出不同的音 高，在管子的一端吹气而发音，每管只能发一 个音。 擅长演奏华丽的音阶式的经过句，并能利用手 的轻微摆动发出悦耳的颤音。 形制多样，发音原理相同。
音乐欣赏并思考： 通过想象乐曲描写的是什么？
漫步神秘园
爱尔兰风笛
欧洲民间音乐欣赏
罗马尼亚民间音乐
喀尔巴阡山
《森林的多伊那和妇女的舞蹈》
这是一首用排萧演奏、欧洲扬琴伴奏的 罗马尼亚民间乐曲。音乐优美欢快，表 现了鸟儿在林中自由歌唱和妇女欢乐舞 蹈的情景。
欧洲民间音乐欣赏
保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》
这首歌描绘了一种起伏、变化的情绪、既让人感 到甜蜜，又让人感到略带忧愁和压抑，为我们描绘了 一幅生动的民间画卷，给人强有力的震撼。
第十二节欧洲民 间音乐
风笛简介
是一种流行于欧洲各国的民间乐器。 凤娣源自亚洲，现今风行全欧洲。由一 个气袋和带有簧管，旋律管及一根或多 根持续音管组成。用嘴吹，也可同时用 风袋供气。特点是可以持续不断地发音
种类：爱尔兰风笛（笛子）
苏格兰风笛 （唢呐）
是苏格兰最著名的风笛曲之一 同一曲调重复三遍： 第一遍：曲调管吹出主旋律， 伴音管一个低音5衬托。 第二遍：衬托的低音较为丰 实，变化多样。 第三遍：在一、二遍的基础上 加入了大鼓做节奏，使音乐更 加丰满、雄壮。 整个乐曲：蕴含着含蓄、 高雅的古典美和奔放热情的现 代精神。
歌曲旋律徐缓、悠长，节奏自由、舒展。歌曲由 一段旋律反复5遍构成，每遍反复的多声 部结构不同，且带有装饰》
保加利亚民歌 1 欧亚唱法：采用自然、直接、开放的声音， 音色清澈、透明，旋律音域不宽，各种各 样的装饰音和滑音层出不穷。 2 多声重唱：这是一首多声部的重唱歌曲。音乐和 声丰富别有风情，特别是常出现合唱中不多见的二 度音程让音乐具有金属般的感觉，既甜美又有强烈 的冲击力。
第十二节欧洲民间音乐--风笛 排箫 歌声 教学设计
第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计一、学习目标（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。
（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。
（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
二、教学重、难点重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。
三、教学内容安排（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐曲的赏析上。
（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区分。
四、教学资源（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。
（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。
五、教学方法与指导策略（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。
如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。
（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。
第十二节 欧洲民间音乐
《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》各位评委老师，你们好，我是XXX号考生祖文韬，我今天的说课题目是《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》。
一，说教材本节课是编排在高中教材《音乐鉴赏》第六单元《欧洲民间音乐——拉丁美洲音乐》中的第一节《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》，这节课主要有三部作品，分别是保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民歌《优雅》、罗马尼亚民歌《森林的多伊那和妇女的舞蹈》。
二，教学内容保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》苏格兰民歌《优雅》罗马尼亚民歌《森林的多伊那和妇女的舞蹈》三，教学目标1.通过鉴赏欧洲民间音乐的几部有代表性的作品来了解风笛和排箫。
2.认识和体会欧洲典型民间音乐的风格特征。
3.开阔学生视野，丰富学生知识，感受欧洲民间音乐的丰富多样，四，教学重难点1.欣赏着几首代表性的作品，感受和体会欧洲民间音乐的风格特点。
2.了解和探究欧洲民间音乐。
3.了解欧洲的一些乐器以及其演奏方式。
五，教法与学法学生是学习的主题，所以想让学生学的轻松，记得轻松，老师教的轻松，教法学法的选择十分重要，在这节课上，我主要是通过：导入法，聆听法，对比法，分析法，分组讨论法，提问法，拓展探究法等教学手段来完成我的教学。
六，说教学过程1.谈话导入同学们，前面我们学习了亚洲音乐，非洲音乐，那么今天我们一起来欣赏和了解下欧洲的民间音乐和乐器。
首先请大家把书翻到91页，哪位同学来朗读一下这四段话？请大家一定要认真听。
找出以下几个问题的答案：（1.欧洲大陆的划分？2.欧洲艺术音乐的特点是什么？3.欧洲民间音乐的特点是什么，歌曲体裁有哪些？4.特色乐器有哪些？），朗读完毕，老师跟学生们一起来说以上四个问题的答案，加深一下学生的印象。
在此环节中提高学生的朗读能力，初步的了解本节课的相关知识，为后面的教学做铺垫。
2.（向学生们展示保加利亚的风景图，《鸟儿在歌唱》的简谱）。
好，下面我们一起来欣赏一下这首《鸟儿在歌唱》。
播放音乐《鸟儿在歌唱》，同学们欣赏，思考问题（1.这是一首什么唱法的歌曲，这种唱法的特点，音色，音域。
《第十二节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》学历案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《欧洲民间音乐——风笛排箫歌声》学历案（第一课时）一、学习主题本学习主题为“欧洲民间音乐——风笛、排箫与歌声”。
通过本课程的学习，学生将了解欧洲民间音乐的风格特点，掌握风笛、排箫的基本演奏技巧及欧洲民间歌曲的演唱方法，从而感受和体验欧洲民间音乐的魅力。
二、学习目标1. 知识与理解：了解欧洲民间音乐的基本特征，包括节奏、旋律、调式等要素；认识风笛、排箫的构造与演奏方法。
2. 技能与操作：学会欣赏并分析风笛、排箫演奏的曲目；掌握简单的欧洲民间歌曲演唱技巧。
3. 情感与价值观：培养学生热爱民族音乐的情感，提升音乐审美能力，拓宽国际文化视野。
三、评价任务1. 知识评价：通过课堂讨论、提问以及小组展示等方式，检验学生对欧洲民间音乐基本知识的掌握情况。
2. 技能评价：通过学生演奏风笛、排箫的技巧展示，以及演唱欧洲民间歌曲的表现进行评价。
3. 过程评价：观察学生在学习过程中的参与度、合作能力及学习态度。
四、学习过程1. 导入新课：播放一段欧洲民间音乐的经典曲目，激发学生兴趣，引导学生初步感受欧洲民间音乐的风格特点。
2. 知识讲解：教师通过PPT、视频等多媒体手段，介绍欧洲民间音乐的历史背景、风格特点及基本构成要素。
3. 乐器介绍：介绍风笛和排箫的起源、构造及演奏方法，让学生对这两种乐器有初步的认识。
4. 技巧学习：学生尝试吹奏风笛和排箫，教师进行现场指导，纠正错误动作，帮助学生掌握基本的演奏技巧。
5. 歌曲学习：学习一首典型的欧洲民间歌曲，教师先进行示范演唱，然后指导学生进行练习。
6. 小组活动：学生分组进行风笛、排箫合奏练习，或进行欧洲民间歌曲的合唱练习，相互交流学习成果。
7. 课堂展示：每组选派代表进行演奏或演唱展示，全班同学进行评价和讨论。
8. 课堂总结：教师对本课内容进行总结，强调学习重点和难点。
五、检测与作业1. 检测：布置相关练习题，检验学生对欧洲民间音乐基本知识的掌握情况。
2. 作业：要求学生回家后练习风笛或排箫的演奏技巧，或练习欧洲民间歌曲的演唱，并准备下一课时的学习内容。
高中音乐鉴赏第六单元第十二节欧洲民间音乐
第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐单元知识链接：1、欧洲民间音乐①概述欧洲大陆有四十多个国家，七亿多人口，七十多个民族.按地理划分，可分为南欧、西欧、中欧、北欧和东欧五个地区。
欧洲民族民间音乐和世界其他地区一样，同样是音乐家们创作的源泉。
欧洲的艺术音乐（专业音乐家创作的而音乐）在近几个世纪得到高度发展，几代音乐大师们创作了大量体裁多样、章法严谨、内容丰富、思想深刻、极富表现力和感染力的音乐作品.尤其是浪漫主义音乐和民族乐派音乐大量吸收、运用了欧洲民族民间音乐的素材。
一些民间舞曲也被大师们采用创作出数不胜数的名曲。
而一些专业作曲家创作的通俗性音乐又经常由民间歌手和民间乐队表演.②欧洲民间音乐的特征音阶呈多样化，主要是七声音阶；除东欧的节拍比较复杂外,其他地区大多采用均分节拍；歌曲多采用分节歌结构。
欧洲不同地区、国家中常见部分相似的歌曲旋律，这是中世纪再欧洲漂泊的游吟歌手为统一的欧洲文化做出的贡献。
歌曲体裁主要有叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲(包括宗教节日和世俗庆典）等,种类繁多的乐器和器乐曲也是欧洲民间音乐的重要组成部分；较具特色的有苏格兰的风笛、意大利的曼陀林和罗马尼亚的排箫等。
2、拉丁美洲音乐①概述拉丁美洲是一个多民族的组合，因此拉丁音乐是以多种音乐的融合而形成的一种多元化的混合型音乐。
无论是欧洲的白人音乐、非洲的黑人音乐还是美洲的印第安音乐，甚至是东方的亚洲音乐，都对拉丁音乐作出过不同的贡献。
它们经过长期的沉淀，在以欧洲文化为主体的基础上,同时又大量的吸取了印第安文化和非洲黑人文化的各种因素，逐渐形成了一种多姿多彩的、充满活力的、充满动感的拉丁文化.②探戈探戈，起源于古巴的哈巴涅拉（Habanera)舞,作为阿根廷音乐的代表广为流传。
其特点为2/4拍的摇曳节奏，通常由两个段落构成，第一段为小调式，第二段为大调式.探戈也有用吉他伴奏的歌唱形式。
一般探戈的演奏乐队由小提琴、手风琴、钢琴、低音提琴等乐器组成，而按钮式手风琴是探戈乐队中不可缺少的一种乐器。
第十二节--欧洲的民间音乐
排箫
欧洲最古老的乐器之 一，按管的长短排列 成梯形，发出不同的 音高，排箫擅长演奏 华丽的音阶式的经过 句，并能用手的轻微 摇动发出悦耳的颤音。 排萧的音色圆润柔美 抒情，略带气息。
欣赏《森林里的多伊娜和妇女的舞蹈》
排箫演奏
吉他
响板
排萧
巴扬
曼陀林
萨克斯
佛拉门戈舞
Flamenco这个古老而奇特的音乐，究 竟溯源於何时，众说纷纭，无法正确考证。 一般推测在西元1449年有一批吉普赛人到 西班牙，他们带来了美妙而粗犷的音乐， 一种杂柔了凄哀、热情、奔放、沉缓等各 种情感及节奏的乐曲，也沾染了一些波西 米亚、匈牙利地方色彩。 构成Flamenco的三大灵魂是吉他、舞 蹈、歌唱。
大 河 之 舞
再 见
爱尔兰风笛
爱尔兰风笛不用 嘴吹，而是靠肘 部的鼓风器给气 囊鼓风，由气囊 带动簧管发声， 发音柔和适于抒 情。
爱尔兰风笛演奏
爱尔兰风笛与苏格兰风笛的区别
1、在演奏上有区别：苏格兰风笛是用嘴吹 气给气囊鼓风的，而爱尔兰风笛靠肘部 的鼓风器给气囊鼓风，但两种乐器都是 由气囊带动簧管发声。 2、在音色上有区别：苏格兰风笛的声音高 亢而又振奋，非常鼓动人心，因而被苏 格兰军乐所广泛使用；而爱尔兰风笛音 色哀婉忧伤了许多，一般用于室内乐演 奏。
欧 洲 民 间 音 乐
欧洲民间音乐的一般特征
• 1）大多采用分节歌 • 2）音阶多样化（七声音阶为主） • 3）大多采用均分节拍 • 4）欧亚唱法
欧洲常用的三种声乐唱法
一 欧亚唱法
二 三 约德尔唱法 美声唱法
欣赏歌曲《鸟儿在歌唱》
欧亚唱法：采用自然直接开放的声 音，音色清澈透明，旋律音域不宽， 各种各样的装饰音和滑音层出不穷， 使音乐具有丰富的表现力和特殊的 色彩。
高中音乐人音社必修教案第十二节欧洲民间音乐
欧洲民间音乐——风笛排箫歌声教学内容：1、风笛音乐《优雅》2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》教学目标：（一）聆听苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，了解欧洲民间音乐文化，感受、体验其风格特点。
（二）在鉴赏中感知风笛、排箫及“欧洲三种唱法”的音乐特点。
初步了解欧洲民间音乐的概况。
教学重点：认识风笛和排箫两种乐器，能区分苏格兰和爱尔兰风笛以及罗马尼亚和中国排箫，了解并能够区分欧洲民间声乐唱法，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
教学难点：苏格兰和爱尔兰风笛的不同，区分欧洲民间声乐唱法。
教学过程：一、组织教学:（播放音乐《Adagio》，学生进入教室。
）二、导入语同学们刚才看到了美丽的图片，也听到了悦耳的音乐，大家知道这是哪里吗？啊，欧洲可真是太美了，不仅有美丽的风光，而且还有丰富多彩的民间音乐。
今天老师就带着大家一起领略欧洲民间艺术风情。
三、欧洲民间音乐（一）风笛1、风笛的构造及发声原理。
风笛是一种流行于欧洲各国的民间乐器。
由一个气袋和带有簧管，旋律管及一根或多根持续音管组成。
用嘴吹，用风袋供气。
特点是可以持续不断地发音。
种类：苏格兰风笛爱尔兰风笛2、赏析苏格兰风笛曲《优雅》。
《优雅》一曲为多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。
3、苏格兰风笛的特点：发音粗犷有力，音色嘹亮。
一般表现英雄气概，高亢振奋。
4、拓展：欣赏美国电影《泰坦尼克号》主题曲。
（设计意图：这部电影很经典，大多数同学都看过，教师简单的语言就可以让学生快速的进入状态，选这样熟悉的作品学生很容易接受。
）5、简介爱尔兰风笛：（也叫爱尔兰哨笛），是一种很特别的乐器，就像画眉鸟的嗓子。
音色与中国的短笛声音相似。
它是靠一个风箱来鼓动气流进入风笛的袋子,这个风箱一头绑在演奏者的右胳膊肘上.因此表演的时候不用嘴吹,只需要不停的夹胳膊. 表演者在演奏的时候还能独唱。
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第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计
一、学习目标
（一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。
（二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。
（三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
二、教学重、难点
重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。
三、教学内容安排
（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊
娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐
曲的赏析上。
（二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区
分。
四、教学资源
（一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。
（二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。
五、教学方法与指导策略
（一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要
素、民间音乐与艺术音乐等的联系。
如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌
唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。
（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。
如在初步聆听乐曲后，引导学生说出主奏乐器在音色上有什么特点？风笛和排箫在音色上有什么不同？在课堂上欣赏后有什么新的感受等，然后由学生利用音乐要素来分析乐曲的特点，分析要把握好尺度。
学习指导策略：
在本课实践和参与活动中，学生需要在聆听中听出主题，听出变化，听出音色，并在体
验中哼唱、熟悉音乐主题。
在讨论归纳这部分参与活动中，学生是主角，教师是引领者、合
作者，学生拥有充分表现意见——讨论——达成共识的自主学习与合作学习过程。