室内设计的艺术流派与风格讲课教案
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
室内设计的艺术流派与风格
一、古典时期
A、希腊、罗马式
代表:帕提农神庙、斗兽场、凯旋门
特点:三角形山墙、拱券、风格厚重。
五种柱式: 1、希腊陶立克柱式(DORIC)
2、罗马式陶立克柱式(DORIC)
3、希腊爱奥尼克柱式(IONIC)
4、罗马爱奥尼克柱式(IONIC)
5、罗马科林斯柱式(CORINTHIAN)
B、哥特式
代表:法国巴黎圣母院
特点:飞扶壁、尖券、窗口上部火焰形线脚装饰、卷蔓、亚麻布、螺形等纹样装饰来创造宗教至高无上的严肃神秘气氛。造型华丽、色彩丰富明亮。
C、文艺复兴式
特点:具有冲破中世纪装饰的封建性和闭锁性而重视人性的文化特征。
建筑:开敞、明快、讲究构图。
室内:强调表面装饰、细密描绘。
意大利文艺复兴时期的家具多不露结构部件;而强调表面雕
饰,多运用细密描绘的手法,具有丰裕华丽的效果。
法国文艺复兴时期的室内和家具木雕饰技艺精湛为其主要的装饰手法。
英国文艺复兴样式似可见哥特式的特征,但随着住宅建筑的快速发展,室内工艺占据了主要位置。
D、巴洛克与洛可可
建筑:强调曲线变化、装饰繁多、华美厚重
室内:庄重豪华、墙面多用建筑符号
比起巴洛克的厚重特点,洛可可以其不均衡的轻快、纤细曲线著称。
“洛可可”一词来自法国宫廷庭院中用贝壳、岩石制作的假山“洛卡优”,意大利人误叫成“洛可可”而传开来。
特点为造型装饰多运用贝壳的曲线、皱折和弯曲形构图分割,装饰极尽繁琐、华丽之能事,色彩绚丽多彩,以及中国卷草纹样的大量运用,具有轻快、流动、向外扩展以及纹样中的人物、植物、动物浑然一体的特点。
E、拜占庭式(土耳其)
建筑:穹隆和尖塔、墙面多用镶嵌马赛克。
室内:券式(马蹄形、尖券、火焰式、花瓣式)、马赛克镶嵌画、多用地毯。
F、日本和式
建筑:低矮轻巧、室内外相融。
室内:跪坐方式、枯山水、纸屏、木格、蔺草席。
二、近现代时期
A、新艺术运动(19世纪末20世纪初)
使用工艺方法(不同于手工制作和机械化生产)模仿草木
曲线、大量应用铸铁,有简化和净化倾向。
B、现代主义(20世纪20、30年代开始)
抨击装饰,强调结构和机械化生产特点,注重表现材料。代表人物:
1、勒•柯布西耶(法)
是一位集绘画、雕刻和建筑于一身的现代主义建筑大师。(1)1929年设计的沙沃伊别墅对新的建筑语言作了总结,成为现代主义建筑设计的经典作品之一。他关注中、下层民众
的居住研究,倡导大量生产的工业住宅。
(2)1952年建造完成的“马赛居住单位”是现代主义公寓建筑的杰作。
(3)晚年设计的朗香教堂,其粗犷、隐喻的造型设计举世闻名,特别是室内深邃、神秘的意境和气氛给人创造难忘的体验。
2、密斯•凡德罗(法)
是一位既潜心研究细部设计又抱着宗教般信念的超越空
间的设计巨匠。他设计上倾向于造型的艺术研究和广阔空间的观念,而不是把功能作为设计的注解。
他在室内空间设计上主张“灵活多用,四望无阻”,提出“少就是多”的口号,造型上力求简洁的“水晶盒”式样。
他注重细部设计,对衔接和节点处理极为重视。使用材料讲究,多用名贵的材料(如铜、青铜、玻璃、花岗石等)。这些作法对六、七十年代的晚期现代主义建筑及室内设计产生影响。
(1)1929年设计的巴塞罗那国际博览会
(2)1958年完成的西格姆酿造公司的三十八层办公楼
(4)1968年设计的西柏林二十世纪博物馆等是现代主义建筑设计的里程碑。
3、赖特(美)
是世界著名现代建筑大师,早年创造了富于田园诗意的“草原式住宅”,造型新颖,摆脱折衷主义常套,建筑与周围自然环境融汇渗透,在居住建筑设计方面取得众多成就。后来他提倡“有机建筑”是由“草原式住宅”概念发展而来。
他的室内设计与建筑设计协调一致,不仅满足现代生活需要,而且强调艺术性,在力图摆脱折衷主义的框架下,走上体形组合的道路,创造了新的建筑室内构图手法。
(1)1908年纽约康列依住宅室内设计
(2)1937年“落水山庄”(流水别墅)
C、后现代主义(20世纪70年代以后)
后现代主义大师凡丘里宣称“建筑就是装饰起来的遮掩物。”后现代主义建筑、室内设计趋向繁多、复杂。反对现代主义千篇一律,强调趣味和装饰。多用夸张、变形、断裂、折射、叠加、二元并列等手法。
代表人物:
1、汉斯•霍拉因(奥地利)
他的设计勇于创新,强调物件的场所意义和物件之间的
空间变化关系。用历史、文化的背景创造新的建筑室内
形象。提出:机遇、冲突的统一,隐喻(理解的渗透和
再生的设计理论),创造了耐人寻味的环境意境。(1)休林珠宝店(1972-1974
(2)奥地利旅游代理店(1978-1979)
室内中庭设有带拱形小屋顶的亭子和金属制棕榈树林子、小水池、飞鹰等室内造景。用象征隐喻的手法牵动旅游者的情思与响往。
(3)莱迪蜡烛店
D、极少主义
受绘画影响,用最简单的构图和材料表达美学趣味。
E、高技派(活跃于五十年代末至七十年代初)
高技派是指在建筑室内设计中坚持采用新技术,在美学上极力鼓吹表现新技术的作法。包括战后“现代主义建筑”在设计方法中所有“重理”的方面,以及讲求技术精美和“粗野主义”倾向。
主张用最新的材料如高强钢、硬铝、塑料和各种化学制品表现结构及节点的准确和完美,暴露结构。来制造体量轻、用料少、能快速与灵活地装配、拆卸与改建。设计方法强调系统设计和参数设计。表现手法多种多样,强调对人有悦目效果的、反映当代最新工业技术的“机器美”。
代表作品:
(1)法国巴黎的蓬皮杜国家艺术与文化中心是典型代表作品。
(1977年)室内可按需要任意分割空间。
(2)香港汇丰银行(1984年)
F、地方主义和乡村风格
强调回归自然及地方特色,采用当地的材料表现质朴的美
感。
G、解构主义
解散原有结构进行重现,构图分裂大胆。
代表人物:
彼德•艾森曼
注:安藤忠雄(精致、简洁、混凝土)理查德•迈耶(白色派)