绘画分类及艺术特征
美术风格梳理
有关“美术风格”的梳理
美术风格梳理是对于不同时期、不同地域、不同流派的美术作品进行分类、归纳和总结的过程。
有关“美术风格”的梳理如下：
1.写实主义风格：强调对自然和生活的真实再现，追求细节的准确性和表现形式的客观性。
这种风格的作品通常给人以逼真、生动的感觉。
2.印象派风格：强调光线和色彩的表现，追求画面的色彩变化和光影效果。
印象派作品常
常给人以清新、明快的感觉。
3.表现主义风格：强调情感的表达和个性的张扬，通过对形式和色彩的夸张、变形来表达
画家的情感和观念。
这种风格的作品常常具有强烈的视觉冲击力。
4.抽象主义风格：不依赖于物象的具象表现，而是通过点、线、面、色彩等抽象元素来表
达画家的内在感受和情绪。
抽象主义作品常常具有很强的形式感和视觉冲击力。
5.超现实主义风格：通过将现实与梦境、幻觉相结合，创造出超越现实的场景和形象，以
表达潜意识中的想法和感受。
超现实主义作品常常给人以神秘、梦幻的感觉。
(完整版)中外绘画艺术鉴赏
第二部分 中国近代绘画
• 中国画
• 传统型：齐白石《蛙声十里出山泉》；黄宾虹
《山水册页》；潘天寿《记写雁荡山花》
• 融合性：徐悲鸿《群马图》；蒋兆和《流民图》
李可染《春雨江南》；林风眠《风景》
• 油画
罗中立《父亲》 董希文《开国大典》
•版画
胡一川《到前线去》 李桦<怒吼吧，中国》 古元《减租会》
四 作业
• 难点1：中国山水画与西方风景画的比较 • 知识概述：同一风景题材的作品，中国叫山水，
西方叫风景画。 • 中国山水画：散点透视，移动视点观察和描绘景
象。随类赋彩，或不作色，三远法（高、平、深）
• 西方风景画：焦点透视（特定角度），注重光源 色的变化，运用焦点透视，在平面上表现真实的 立体感、空间感深度感。
•后印象派：强调自我感受的抒发和形式语言的探究。 梵高的《星月夜》，高更的《我们从哪里来？我们 是谁？我们要到哪里去？》塞尚：《静物》。
•现代主义：强调表现画家的主观感受和艺术形式。 野兽派：马蒂斯、表现派:蒙克的《呐喊》、立体派： 毕加索、超现实主义：达利的《记忆的永恒》。
二、重难点突破
• 1、反映作者随心所欲，追求画面偶然效果
• 2、将不同角度的形象叠加在一起
• 3、体现出现实主义美术的价值取向
• 4、直观反映出战争给人类带来的痛苦
• A1、2 B 3、4 C 1、3
D 2、4
2007年 39．（1分）文艺夏兴时期的科学、艺术家、思想家对自然现象进行了
深入地现察、摹仿和解释，油画也在这一时期产生并逐渐成熟。从右 面两幅图可以看出，达·芬奇的《蒙娜·丽莎》作为油画艺术的经典，具 有鲜明的写---实--的特点。相比较，中国宋代画家梁楷的《李白行吟图》则 笔墨简炼、形象传神，具有写__意__的特点。
中国画的两种分类方法及绘画特色
中国画的两种分类方法及绘画特色中国画是中国传统艺术的一种重要形式，具有悠久的历史和独特的绘画特色。
中国画可以按照不同的分类方法分为人物画和山水画，也可以按照不同的绘画特色分为工笔画和写意画。
以下是对这两种分类方法及其绘画特色的详细介绍。
一、按照画的内容分类：1.人物画：人物画是中国画的核心内容之一，主要描绘人物形象、情感和精神内涵。
人物画通常以人物为主题，以笔墨勾勒人物外形、表情、姿态和衣饰等，以表现人物的个性、情感和思想境界。
人物画在中国画中起源较早，唐代艺术家吴道子的作品奠定了中国人物画的基础。
在古代，人物画通常以皇帝、官员、文人、美女等社会地位较高的人物为主题，重点突出人物面部表情、服饰和气质。
而到了近现代，人物画的题材日益广泛，不仅描绘了不同身份、职业和性别的人物，还通过绘画技巧和表现手法，更加强调了心灵的表达和艺术语言的创新。
2.山水画：山水画是中国画的另一大类，它以描绘山水风景为主要内容，通过表现自然景观的特点和气息来表达艺术家的情感和思想境界。
山水画通常通过构图、墨色、线条等手法，将自然景色的崇高、壮丽和恢宏的气势表达出来。
山水画的历史非常悠久，早在汉代就有关于山水画的文献记载。
到了唐代，山水画开始形成了自己独特的风格，并达到了前所未有的高度，成为中国绘画史上的一个重要时期。
唐代艺术家王维的山水画作品给后人留下了很大的影响，他通过简练的线条和富于意境的构图，表达了对大自然的热爱和对人生境界的深思。
二、按照绘画特色分类：1.工笔画：工笔画是中国画的一种绘画风格，其特点是绘画精细、细腻，色彩饱满，形象逼真。
工笔画主要使用细毛笔和细腻的颜料，注重线条的勾勒和色彩的变化，以表现细节和人物形象的特点。
工笔画通常会用到多种颜色的颜料，并层层叠加，以达到较高的绘画效果。
工笔画起源于中国古代绘画，最早出现在宋代。
它是中国传统绘画中细致入微的一种表现方式，艺术家常常通过对人物、花鸟、山水等细节的精确描绘，以及对光影和色彩的巧妙运用，来表现作品的层次和丰富的内涵。
绘画类别分类
绘画类别分类
油画
油画是一种常见的绘画类别，它以油画颜料为主要材料，通过在画布或其他绘画表面上涂抹、涂抹、绘制和涂抹来表现艺术家的想法和想法。
油画的历史可以追溯到数百年前，它在欧洲艺术史上占据着重要地位。
油画的特点之一是其丰富的色彩和质感。
由于油画颜料的稠密性和混合性，艺术家可以在画布上创造出丰富多彩的效果。
油画颜料的干燥时间较长，这使得艺术家可以在作品上进行多次修改和润色，以达到理想的效果。
这种灵活性使油画成为许多艺术家钟爱的媒介之一。
另一个油画的优点是其持久性和稳定性。
正确保存的油画作品可以持续数百年而不褪色或损坏，这使得油画成为永久收藏的理想选择。
许多世界著名的艺术作品都是以油画呈现的，这些作品不仅展示了艺术家的技巧和想法，也反映了当时的社会和文化背景。
在现代艺术中，油画仍然是一个受欢迎的艺术形式。
许多艺术家通过油画来表达自己的创意和情感，创作出令人赞叹的作品。
油画的表现力和多样性使其成为艺术家们探索和表达的重要工具。
总的来说，油画作为一种传统而经典的绘画形式，具有丰富的历史和深厚的文化底蕴。
无论是在古代还是在现代，油画都在艺术领域
发挥着重要作用，为人们带来美的享受和心灵的启迪。
希望油画这一古老而神奇的艺术形式能够继续在未来的艺术世界中发光发热，为人们带来更多的惊喜和感动。
第五章 第二节 中国画的分类及其审美特征
清· 袁江： 《蓬莱仙岛图》轴，绢本， 设色，纵160cm，横97cm。
虚实： 中国画的章法必须虚实相生，任何一幅画 必须既有虚处，又有实处。有虚无实不成 其为画，有实无虚也不成其为画。 中国画还需以简胜繁，即笔简而意周。如 《历代名画记》记李思训画嘉陵江山水， 三月之工；吴道子作嘉陵江山水，一日而 成。而两者画都妙，画繁难，画简更难， 因为简笔，必须笔笔精到，不能露一点破 绽。
计白当黑，中国画的虚处，常常是一片白 纸，但这个空白处任你去联想。 如宋代画家梁楷画的《太白行吟》，人物 后没有背景，你可想象李白是在江边、在 山林、在庭院、在荒郊等等，这十分符合 李白的放荡不羁之性格。所以中国画计白 当黑，且是妙在无处，无处并非是真正的 无，而是无限，可发挥人的无限再创造而 加以补充，无处具有含蓄的朦胧的美，无 处空且静。
意境和格调的总称和形成了中国画的整体 艺术效果——气韵。这是欣赏中国画最难 领会、最难把握的东西。 要理解气韵，先看绘画“六法”。
“六法”是南齐谢赫在《古画品录》中提出的。为： 一，气韵，生物是也；二，骨法，用笔是也；三， 应物，想象是也；四，随类，赋彩是也；五，经营， 位置是也；六，传移，模写是也。 中国画的欣赏最高要求就看其是否生动，即生生欲 动，生生若动。包括用笔生动，用色生动，造型生 动，章法生动。生动即神，以形写神之神。中国画 历来以“神”为最高境界。
清· 石涛画作
引言
中国画是一种比较引 人注目的艺术形式， 其经过数千年的丰富 革新及发展，形成了 具有鲜明民族特色的 风格和丰富多彩的形 式手法，形成了独具 中国意味的绘画体系。
一、中国画的分类：
从创作思想及审美情趣，可分为文人画、 宫廷画（院体画）和民间画三类。 按表现对象即创作题材，分为：山水画、 人物画、花鸟画和动物画等。 按表现手法进行分类，分为：工笔画、写 意画、半工写等
绘画的三种艺术形式
绘画的三种艺术形式
绘画作为一种艺术形式，有很多不同的表现方式和风格。
根据艺术表现手段和形式的不同，绘画可以分为三种主要的艺术形式：
1.写实主义绘画：
写实主义绘画注重对客观世界的真实再现，力求通过绘画技法表现出物体的真实形态、色彩和质感。
艺术家追求精确、细致的描绘，使观众感受到画面中事物的真实存在。
写实主义绘画在表现生活、人物、风景等方面具有很高的表现力。
2.抽象主义绘画：
抽象主义绘画强调对形式和结构的抽象表达，通过简化和变形来表现画面中的事物。
抽象主义强调对形状、色彩、线条等元素的独立运用，追求表达内在情感和思想，而非客观物象。
艺术家在抽象主义绘画中有更大的创作自由度，观众可以通过自己的感受来解读作品。
3.表现主义绘画：
表现主义绘画注重对情感和内在体验的表达，追求通过画面的形式传递作者内心深处的情感。
表现主义作品常常具有强烈的个性和情感冲击力，通过夸张、畸变、用色等手法来强调画面的表现力。
这种形式的绘画常常体现出艺术家对社会、个体和生命等主题的独特见解。
这三种艺术形式并非孤立存在，实际上在许多绘画作品中，艺术家可能会结合多种风格和形式进行创作。
不同的艺术形式反映了艺术家对于创作目的和表现手段的独特选择，也展示了绘画作为一门丰富多彩的艺术的广泛表现形式。
绘画艺术种类
绘画艺术种类绘画艺术是一种表达情感和观念的方式，它通过绘画材料和技巧来创造出视觉上的艺术作品。
在绘画艺术中，有许多不同的种类和风格，下面将介绍几种常见的绘画艺术种类。
1. 油画油画是一种使用油漆颜料进行绘制的艺术形式。
它具有丰富的色彩和质感，可以创造出细腻、立体的效果。
油画通常需要较长的时间干燥，因此艺术家可以在绘画过程中进行多次修改和润饰。
2. 水彩画水彩画是一种使用水溶性颜料绘制的艺术形式。
与油画相比，水彩画更注重透明和轻盈的效果。
艺术家可以通过调节颜料的浓度和水的用量来控制颜色的明暗和透明度。
3. 素描素描是一种用线条和阴影表现物体形态和轮廓的绘画形式。
它可以通过简单的线条和阴影来表达形象的特征和表情，具有简洁、直观的效果。
素描通常用铅笔、炭笔等绘制。
4. 漫画漫画是一种以幽默、夸张和夸张的方式来讲述故事或表达观点的绘画形式。
漫画通常使用简单的线条和明亮的颜色，以及夸张的表情和动作来吸引读者的注意。
5. 水粉画水粉画是一种使用水溶性颜料和石膏粉末绘制的艺术形式。
它具有丰富的色彩和柔和的质感，可以创造出柔和、透明的效果。
水粉画通常需要较长的时间干燥，因此艺术家可以在绘画过程中进行多次修改和润饰。
6. 印象派绘画印象派绘画是19世纪末到20世纪初在法国兴起的一种绘画风格。
它以捕捉瞬间的光影和色彩变化为特点，追求在观众眼中留下深刻印象的效果。
印象派绘画注重对光线和色彩的表现，以及对自然和日常生活的观察和描绘。
以上是一些常见的绘画艺术种类，每种绘画形式都有其独特的特点和魅力。
无论是油画、水彩画还是素描，每一种都可以通过艺术家的创作和表达来传递情感和思想，给人们带来美的享受。
无论你是艺术爱好者还是艺术家，都可以通过绘画艺术来发现和表达自己的创造力和独特的视觉语言。
绘画艺术特点
绘画艺术特点
绘画艺术特点：
1、忠实于客观物象：绘画艺术是忠实于客观物象的自然形态的设计表现形式，通过对客观物象的高度概括与提炼，形成具有鲜明形象特征的作品。
2、形象特征：绘画艺术具有鲜明的形象特征，这些特征可以是人体的造型、动物的造型、植物的造型、器物的造型或者是自然的造型。
3、表现形式的多样性：绘画艺术可以采用多种多样的表现手法，如线条和颜色的结合，或者是其他特殊材料的运用，如油画、水彩、素描、版画等。
4、表现力的强：绘画艺术不仅能够表达艺术家的思想和情感，还能够呈现出艺术家对于社会文化和历史的见解。
5、表现空间的丰富性：绘画艺术能够在二维的空间内创造出三维的空间感觉，这是通过点、线、面、色彩、明暗、透视、结构等多种手段来实现的。
6、文化的传承：绘画艺术不仅是个人表达的工具，也是人类文化和历史的载体，它记录下了不同时代、不同地域人们的思想情感和社会生活的变迁。
7、民族特色：不同国家和地区的绘画艺术有着各自独特的美学风格和文化底蕴，如中国的写意画风、西方的写实主义等。
技术
手段的多样：绘画艺术涉及到的技术手段包括但不限于点、线、面的构成，色彩的使用，以及对光线、阴影的处理等。
8、内在精神的表达：绘画艺术不仅仅是在外观上模拟事物的形态，而是更多地倾向于表达艺术家内心的情感和精神世界。
美术作品的特征
美术作品 的门类
绘画
雕塑
篆 建筑 设计 书法 刻
按
材料 和
功能 分
按内容和题材 分
按
形式语 言分
按 材 料 和 功 能 分
按空间 分
按 工 具 材 料 分
按
形式语 言分
按功 能分
设计 艺术
和
工艺 美术
按形式语言 分
油 画
中 国 画
花 鸟 画
山 水 画
人 物 画
静 物 画
风 景 画
具 象 绘 画
意抽 象象 绘绘 画画
绘画
按材料和功能分： 油画
按题材分： 人物画
按形式语言 分：
具象绘画
二、美术作品的基本特征
1、造型、空间特征。美术又称“造型艺术”、 “空间艺术”。
2、视觉特征。 ①区别于戏剧、电影的可视性，无需借助听觉，
是它的一目了然的直观性。 ②美术作品有引起视觉审美注意的性质或是悦
目的，给人以美的享受。 3、材料、肌理特征（质感）
A 怪物史瑞克
B 螺旋形防波堤
C 大闹天宫
D 有馅饼的早餐桌
6、中国绘画，其画幅形式多样而富有特点。
中国画中最常见的画幅是“立轴”的形式， 其中幅面较宽大的称之为“中堂”，多悬 挂于会客厅中。下列画幅形式中属于中堂 的是A( )
D
B
C
A
7、(1)春节就要到了，为庆祝这个中国传统 节日，某班准备举办一次联欢晚会，请选 择一幅你认为最能烘托晚会主题的作品作 为舞台背景。（A ）
A 连年有余
B 星月夜
c 墨梅图
D 减租会
(2)关于以上美术作品说法正确的是（d ）
a、《连年有余》是版画，《墨梅图》是油画 b、《墨梅图》是版画，《减租会》是油画 c、《减租会》是版画，《墨梅图》是剪纸 d、《连年有余》是剪纸，《星月夜》是油画
美术的分类及特点
美术的分类及特点美术是一门艺术形式，通过视觉呈现表达，以图像、色彩和形态来传递信息和情感。
美术作品可以包括绘画、雕塑、摄影、建筑和艺术装置等形式。
下面我将介绍一些常见的美术分类及其特点。
1. 绘画艺术：绘画是最常见的美术形式之一。
它使用颜料、墨水或其他绘画材料将思想、情感和观念转化为平面图像。
绘画艺术可以进一步细分为油画、水彩画、素描和版画等不同的风格和技巧。
2. 雕塑艺术：雕塑是一种通过刻划或塑造材料来创造三维物体的美术形式。
雕塑可以使用不同的材料，如石头、木头、金属、陶瓷等。
它可以具有现实主义、抽象主义或其他风格，通过形体和质感传达艺术家的意图和观点。
3. 摄影艺术：摄影是用相机记录图像的艺术形式。
通过光线和视角的捕捉，摄影可以表达出不同的情感、美感和故事。
摄影艺术在风景、人像、纪实和实验等方面有着广泛的应用。
4. 建筑艺术：建筑是一种结合了功能性和美学元素的艺术形式。
建筑师使用不同的材料和技术，创造出具有特定功能和独特设计的建筑物。
建筑艺术可以体现不同的风格，如古典主义、现代主义和后现代主义等。
5. 装置艺术：装置艺术是一种以可视化元素和空间关系为基础的艺术形式。
艺术家通过使用不同的材料和技术，创造出具有观念性和实验性的装置作品。
装置艺术强调观众与作品的互动，以传达特定的概念和感受。
美术的分类是多样且广泛的，每种形式都具有独特的特点和表达方式。
艺术家可以选择不同的媒介和风格来创作，以传达他们独特的情感和视觉理念。
通过欣赏和理解不同类型的美术作品，我们可以更好地欣赏艺术的美妙和多样性。
工笔绘画注重
工笔绘画注重篇一：绘画艺术的分类及特点定稿第二章绘画艺术的分类及发展概况第一节绘画艺术的一般分类及审美特征一、绘画艺术的一般分类绘画艺术的分类是个比较复杂的问题，目前有各种各样的分法，一般是按照地域划分为东方绘画、西方绘画两大体系。
同时也可以根据绘画使用的物质材料的不同，或者题材内容、艺术形式、表现技巧、风格流派等方面来分为不同的种类。
（一）、首先从地域来分为东西方两大绘画体系，东方绘画以中国绘画为主，而西方绘画则以油画为主。
东西方两大绘画体系的根本区别和差异并不在单纯的技法与材料，关键是它们赖以发展的思想基础和美学理念的不同。
中国绘画作为一种我国独有的绘画形式，具有独特的民族风格，有着较为稳定的内在结构和自己的完整体系。
西方绘画的发展，是与西方文明的发展相同步的。
古希腊罗马时期和中世纪，西方绘画体系的发展大致与东方绘画体系相同，都是用简单、明确的线条勾画出所要画的形象轮廓，以此作为绘画造型的基础。
欧洲文艺复兴之后，使得西方绘画艺术有了巨大的、突破性的飞跃，它吸收了透视学、色彩学、解剖学等新科学的研究成果，逐步形成了自己独立的绘画体系，使表现力很强的油画成为最主要的画种。
东西方两大绘画体系在发展的历史进程中，又形成了各种不同艺术风格的众多流派，使得绘画艺术的发展绚烂多姿、丰富多彩。
比如，属东方画的中国画，历史上又有南宗、北宗、浙派、吴派、江西派等风格流派，各派之下，还有许多风格不同的画家。
而西方绘画体系中的近代绘画，在发展过程中出现了新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等流派。
现代绘画中又出现了新印象主义、后印象主义、野兽主义、表现主义、立体主义、未来主义等等众多的风格流派，并正在继续发展和变化。
（二）、从画种来分，由于使用的物质材料、工具或表现技法不同，绘画艺术可以分为：中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描、速写等。
中国画用线造型，用色为墨，中国绘画中的线讲究曲直、粗细、浓淡、疏密等形态变化和组织得统一，以及笔法刚柔、轻重、疾徐等所形成的运动感和节奏感，体现出线条造型的艺术美。
绘画基础
一、美术的概念和种类1、在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。
它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。
2、绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。
3、绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。
从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、素描、油画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。
4、中国画又称水墨画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。
中国画的基本特征：①首重立意，胸有成竹------中国画的构思②以线造型，以形传神------中国画的造型规律③多点透视，计白当黑------中国画的构图法则④随类赋彩，色彩相和------中国画的色彩法则⑤情景相生，气韵生动------中国画的意境⑥诗书画印，相得益彰------中国画的独特形式5、油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。
在工具材料上，油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。
在表现方法上，传统的油画家采用焦点透视法作画。
在画面构成上，它讲究画面景物充实，按自然的秩序布满画面，呈现出自然的真实境界。
二、素描基础知识：1、素描是造型艺术的基础，是画家和美术爱好者进行绘画基本功训练的最好手段之一。
素描是一种用单色描绘物象的造型艺术形式。
素描可以是绘画和设计的构思记录——草图形式出现，也可以是独立的绘画艺术作品。
2、任何复杂的物体都是由简单的形体构成的，最基本的四种形体：方体、柱体、锥体、球体。
绘画的分类及艺术特征1
《绘画的分类及艺术特征》教学设计16 、3——2012、99备课时间：2012、8、30 上课时间：2012、、备课：赵月能帮助学生认识造型绘画是普通高中阶段美术科目的学习模块之一，课标分析：情感的能提高表现生活和表达自己的思想、活动的基本规律和过程，力。
对于学生是比较枯燥和难以掌握的的欣赏课程分析：“绘画的分类及艺术特征”，如课题，如果单纯的依靠旧有的教学模式，是很难提高教学效果的。
引导学何吸引学生们的兴趣，在创设特定情景的氛围中，寓教于乐，品德上生积极参与、体验美术作品，使其潜移默化的获得心理上的、的引导和提升。
教学目标：知识目标：了解绘画的分类、各类绘画的特点区别。
能力目标：（1）能够把所学到的知识运用到生活中，体会艺术之美。
（2）敢于评价作品，发表自己的观点。
）了解漫画、线描的艺术特点。
（3 美育目标：了解绘画作品的基本种类。
线描的艺重点了解漫画、教学重点：学生在掌握基本的绘画艺术的种类的同时，术特点。
教学难点：）、把握各类绘画的特点，准确的区分画种。
（1 ）、对漫画、线描作品的兴趣把握。
（2一、教学流程教师活动学生活动教学目标1.导入新课学生思考后作答。
(鼓励学生通由问题引入新课让学生谈谈生活中的美术现象。
过思考、交流，尽可能多说几了解学情。
大屏幕循环播放图片给学生一种形式。
)定的提示。
归纳出：美术的7大门类：绘画、雕塑、建筑、工艺美术、设计艺术、书法、篆刻。
2.讲授新课绘画的种类及特点：首先，我们一同来明确两个基本问题：学生知识储(1)什么是绘画? 备初探。
(2)绘画的种类?(注意分类的依据，注意条理性。
)展示绘画作品刚才大家谈的有一定自己的见解，非常好。
绘画与美术其他门类的根本区别在于作品的平面性。
从欣赏的角度绘画艺术具有提出问题，么样的特点发兴趣学生讨论后归纳鼓励学生，(1二维空间上创造出三维一步探究间(2再现性绘画描绘的精确性表现性绘画展现主观世界的面性。
(3)不同画种的艺术美。
文人画山水画花鸟画风俗画工笔画写意画特点及区别
文人画山水画花鸟画风俗画工笔画写意画特点及区别根据笔墨技法可分为工笔画、大写意画和小写意画(即兼工带写),根据设色又可分为白描画、水墨画、着色画三类,按功能和用途,可分为寺观殿堂壁画、架上绘画、民间绘画、工艺装饰画几类;依作品的主题思想分为释道画、风俗画、历史画、民间年画、文人画等;按工具材料分为白描、着色、水墨等;但最通行的是按题材内容分为人物、山水、花鸟三大类。
山水画简称“山水”。
描写山川自然景色为主体的绘画。
在魏晋、南北朝已逐渐发展,但仍附属于人物画,作为背景的居多;隋唐始独立,如展子虔的设色山水,李思训的金碧山水,王维的水墨山水;王洽的泼墨山水等;五代、北宋山水画大兴,作者纷起,如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水,南北竞辉,达到高峰,从此成为中国画中的一大画科;元代山水画趋向写意,以虚带实,侧重笔墨神韵,开创新风;明清及近代,续有发展,亦出新貌。
表现上讲究经营位置和表达意境。
传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。
人物画以人物形象为主体的绘画之通称。
中国的人物画,简称“人物”,出现较山水画、花鸟画等为早;大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。
人物画力求人物个性刻画得逼真传神,气韵生动,形神兼备。
其传神之法,常把对人物性格的表现,寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。
故中国画论上又称人物画为“传神”。
历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷,唐代韩滉的《文苑图》,五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》,北宋李公麟的《维摩诘像》,南宋李唐的《采薇图》、梁楷的《李白行吟图》,元代王绎的《杨竹西小像》,明代仇英的《列女图》卷、曾鲸的《侯峒嶒像》,清代任伯年的《高邕之像》,以及现代徐悲鸿的《泰戈尔像》等。
在现代,更强调“师法造化”,还吸取了西洋技法,在造型和布色上有所发展。
花鸟画历代花鸟画家辈出,如唐代薛稷的鹤、边鸾的孔雀、刁光胤的花竹;五代郭乾晖的鹰,黄筌、徐熙的花鸟;北宋赵昌的花、崔白的雀、吴元瑜的花鸟;南宋吴炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽;元代李衎的竹、张守中的鸳鸯、王冕的梅;明代林良的禽,陈淳、徐渭的墨花;清代朱耷的鱼,恽寿平的荷,华喦的鸟;近代吴昌硕的花卉等,皆一代名手,绵延不绝。
美术(绘画)作品分类及特点
方增先“说红书” 人物画） 方增先“说红书”（人物画）
范宽“雪景寒林图” 范宽“雪景寒林图”（山水画 ）
陈之佛的花鸟画
中国画的技法形式： 中国画主要有工笔、写意、 2 、 中国画的技法形式 ： 中国画主要有工笔 、 写意 、 勾勒、设色、 勾勒、设色、水墨等技法形式 Technique of Chinese painting 1) According to the means of expression, Chinese painting can be divided into two categories: the meticulous (gongbi) school which is characterized by close attention to detail and fine brush work and freehand (xieyi) school which is marked by exaggerated forms and freehand brush work..
张仃的焦墨山水画
中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、印章于一炉， 中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、印章于一炉，诗、书、画、 相映生辉，这也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。 印，相映生辉，这也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。 Chinese painting is a combination in the same picture of the arts of poetry, calligraphy, painting, and seal engraving, which gives Chinese painting its unique qualities. 中国画中的一个重要品种是水墨画。水墨画特别讲究墨色的变化， 中国画中的一个重要品种是水墨画。水墨画特别讲究墨色的变化， 重要品种是水墨画 墨分五色”之说，表明是在单纯的色彩中求丰富性和微妙性。 有 “墨分五色 ”之说，表明是在单纯的色彩中求丰富性和微妙性 。 墨因含水分之不同所造成的浓、 墨因含水分之不同所造成的浓 、淡、 枯 、湿 、焦以及通过皴擦点 染等手段，在画面上形成造型的和色彩的语汇，予人以美感。 染等手段，在画面上形成造型的和色彩的语汇，予人以美感。 One of the important categories of Chinese painting is ink-and-wash. What gives ink-and-wash paintings their unique flavour is that they make use of darkness or lightness, density or dilution to present the light and colour possessed by various objects, especially the particular effect formed between water, ink and unprocessed xuan paper. Hence, there is a saying “ Chinese Ink Representing Five Colors”.
文人画 山水画 花鸟画 风俗画 工笔画 写意画 特点及区别
根据笔墨技法可分为工笔画、大写意画和小写意画（即兼工带写），根据设色又可分为白描画、水墨画、着色画三类，按功能和用途，可分为寺观殿堂壁画、架上绘画、民间绘画、工艺装饰画几类；依作品的主题思想分为释道画、风俗画、历史画、民间年画、文人画等；按工具材料分为白描、着色、水墨等；但最通行的是按题材内容分为人物、山水、花鸟三大类。
山水画简称“山水”。
描写山川自然景色为主体的绘画。
在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水；王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，达到高峰，从此成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。
表现上讲究经营位置和表达意境。
传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。
人物画以人物形象为主体的绘画之通称。
中国的人物画，简称“人物”，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。
人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动，形神兼备。
其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。
故中国画论上又称人物画为“传神”。
历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，唐代韩滉的《文苑图》，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《采薇图》、梁楷的《李白行吟图》，元代王绎的《杨竹西小像》，明代仇英的《列女图》卷、曾鲸的《侯峒嶒像》，清代任伯年的《高邕之像》，以及现代徐悲鸿的《泰戈尔像》等。
在现代，更强调“师法造化”，还吸取了西洋技法，在造型和布色上有所发展。
花鸟画历代花鸟画家辈出，如唐代薛稷的鹤、边鸾的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾晖的鹰，黄筌、徐熙的花鸟；北宋赵昌的花、崔白的雀、吴元瑜的花鸟；南宋吴炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、张守中的鸳鸯、王冕的梅；明代林良的禽，陈淳、徐渭的墨花；清代朱耷的鱼，恽寿平的荷，华喦的鸟；近代吴昌硕的花卉等，皆一代名手，绵延不绝。
中国古代绘画分类
中国古代绘画分类中国古代绘画是中国传统文化的重要组成部分，经历了漫长的发展过程，形成了多种不同的绘画风格和分类。
根据题目要求，本文将对中国古代绘画进行分类，并对每一类进行简要介绍。
1. 人物画人物画是中国古代绘画中最重要的一类，以描绘人物形象为主题。
人物画在中国古代以来一直占据重要地位，不同时期有不同的表现风格。
早期人物画以皇室贵族为主题，注重人物形象的庄重和神态的表现；而唐宋时期的人物画则更加注重表达人物的情感和个性特征。
明清时期的人物画则更加注重写实性和细腻的表现技巧。
2. 山水画山水画是中国古代绘画中非常重要的一类，以描绘山水景观为主题。
山水画在中国古代绘画中占据了独特的地位，被视为中国绘画的精髓之一。
山水画注重表现大自然的壮丽与宏伟，追求自然景色的变化和气势恢宏的氛围。
山水画的表现形式多种多样，既有纵观千里的远山远水，也有近景写生的细腻描绘。
代表性的山水画家有北宋的范宽和南宋的夏圭等。
3. 花鸟画花鸟画是中国古代绘画中另一重要的表现形式，以描绘花卉、鸟类等动植物为主题。
花鸟画在中国古代绘画中占有重要地位，它注重表现花卉的色彩和形态，以及鸟类的姿态和神韵。
花鸟画的风格多样，有写实性的，也有写意性的。
明代的齐白石和清代的郎世宁都是著名的花鸟画家。
4. 仕女画仕女画是中国古代绘画中特有的一类，以描绘女性形象为主题。
仕女画在中国古代绘画中有着独特的地位，它注重表现女性的妩媚和美丽，追求女性身姿的柔美和仪态的优雅。
仕女画通常描绘女性在家居环境中的生活场景，画面温婉雅致。
明代的唐寅和清代的石涛都是仕女画的代表性画家。
5. 历史题材画历史题材画是中国古代绘画中表现历史事件和故事的一类，以描绘历史人物和历史场景为主题。
历史题材画在中国古代绘画中占据重要地位，它通常表现历史事件和英雄人物的形象，具有浓厚的历史文化氛围。
历史题材画的表现形式多样，有大型历史画卷，也有小型历史人物画。
明代的顾恺之和清代的翁方纲都是历史题材画的代表性画家。
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贝尔尼尼的雕制的青铜华盖
梵 蒂 冈
审 判
西 斯
－
最 后 的
廷 礼 堂
梵蒂冈西斯廷礼堂－创世纪
梵蒂冈西斯廷礼堂－亚当的 创造
街头壁画
建筑壁画
陶瓷壁画
2.年画：中国民间农历年节时，装饰环境烘 托喜庆气氛的绘画，是中国特有的民间绘 画形式。
过年
关于年的由来，还有一个传说。相传在远古时候，我们的祖 先曾遭受一种最凶猛的野兽的威胁。这种猛兽叫"年"，它捕 百兽为食，到了冬天，山中食物缺乏时，还会闯入村庄，猎 食人和牲畜，百姓惶惶不可终日。人和"年"斗争了很多年， 人们发现，年怕三种东西，红颜色、火光、响声。于是在冬 天人们在自家门上挂上红颜色的桃木板，门口烧火堆，夜里 通宵不睡，敲敲打打。这天夜里，"年"闯进村庄，见到家家 有红色和火光，听见震天的响声，吓得跑回深山，再也不敢 出来。夜过去了，人们互相祝贺道喜，大家张灯结彩，饮酒 摆宴，庆祝胜利。 为了纪念这次胜利，以后每到冬天的这个 时间，家家户户都贴红纸对联在门上，电灯笼，敲锣打鼓， 燃放鞭炮烟花；夜里，通宵守夜；第二天，大清早互相祝贺 道喜。这样一代一代流传下来，就成了"过年"。
一类是沿袭古代的用耐久性材料通过手绘方法绘制，称绘画 型壁画。 另一类是在特殊材料的壁面上，通过雕塑。镶嵌等工艺制作 完成，称其为工艺型壁画，如陶瓷壁画。
阿尔塔米拉洞穴壁 画
敦煌莫高窟
敦煌莫高窟
敦煌莫高窟
敦煌莫高窟
科隆大教 堂
梵 蒂 冈 西 斯 廷 礼 堂
米开朗琪罗的“哀悼基督”
圣彼得宝座
故事
写真
仕女
鞍马人物
第二课 绘画的类别及其艺术特征 （二）
分类
一、绘画从形制、功用上划分： 1 独幅画、2壁画、3年画、4宣传画、5漫画、 6组画、7连环画等。 1.独幅画：画在纸、木板等材料上，用于悬 挂观赏的绘画作品。中国画，油画。
壁画：绘制于天然或人工壁面、天花板上的 绘画，是已知最古老的绘画。
壁画从制作技广告
4 漫画 用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一 般运用变形、比拟、象征的方法，构成幽默诙谐的 画面，以取得讽刺或歌颂的效果。 一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采 用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某 些人和事，具有较强的社会性。也有纯为娱乐的作 品，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造 （设计一个作者所虚拟的世界与规则）两种。
肖像画
（2）历史画：以历史事件为题材的绘画。
（3）人体画： 以不着衣服 的有生命的 自然人体为 表现对象的 绘画。
（4）风俗画： 以人的社会 生活、风尚 习俗为题材 的绘画。
2.风景画：以风景为题材的绘画。
3.静物画：以日常生活中的物品为描绘对象 的绘画。
中国古代将人物画欣赏
道释
二、绘画从表现内容和对象上分为人物画、 风景画、静物画等。 1.人物画是以人物和人的活动为表现对象的 绘画。
人物画分为宗教、神话、历史、肖像、风俗、人体等题材。 中国古代将人物分为道释、故事、写真、风俗、仕女、鞍马 人物等。
宗教绘画
宗教绘画
神话绘画
（1）.肖像画：描写具体人物形象的绘画。
3.宣传画：以宣传鼓动为目的，配以简短鼓 动性文字的绘画，也称招贴画或广告画。
特点：形象醒目、主题突出、风格明快、造型简括、 色彩鲜明、 按性质分社会性、文化性、商业性。
社会性宣传画分为政治宣传画、公益广告画。 文化性宣传画分为包括剧场广告、电影广告、文化交流 广告等。 商业性宣传画：商品广告画。
5 组画 组画（ 组画（paintings in series） ） 以多幅单幅画构成一系列来表现同一主题的绘 画形式。不同于连环画，是各单幅基本独立成画， 但又从属于同一主题。油画、版画、壁画、水粉画 和中国画均可为组画制作手段，尤以前二种居多。 以历史题材、道德训谕题材、宗教题材、传记性题 材为主，具有场面广阔 、容量较大的特色。欧洲早 期组画以尼德兰凡·爱克兄弟《根特祭坛画》为代表， 而20世纪上半叶德国女画家K.珂勒惠支在组画方面 取得较高成就。中国美术史上独立意义的组画样式 主要见于20世纪30年代新木刻运动的作品。