第八讲 康德的文论和美学
康德的“美的分析”之解析ppt课件
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对康德“美的分析”的小结2
1、无利害的快感——区分出了审美快感和感官快 适、善的愉快（符合对休谟所说的“安全感”的反 思）
象力和知性能力是协同作用的，因此这种协同作用 是能够普遍传达的，有共通感 3、又因为鉴赏判断也是想象力和知性能力的协同 作用的结果，因此也能普遍传达，也即有共通感 4、不过认识活动具有共通感依靠的是概念，而鉴 赏判断依靠的是情感——推论就是情感的共通性
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对康德的“美的分析”的一个小结1
1、美（优美）感是愉快的，但它是无功利的——审美 愉悦和其他快感的区别，也和道德（善）相区别。
美来自于主体的审美判断，是主观的，但是，这还不够， 应该人同此心，心同此理，建立在普遍性、共通感的基 础上，仿佛是客观的，因此看起来，康德对审美判断的 设想似乎是主观化的客观。
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具体分析3：无概念的普遍性
联系第一个契机“无利害的快感”，第一个契机是 对单个主体的规定，规定单个主体的快感和对象的 实存无关，这也叫作质的契机，那么第二个契机就 是量的契机，量就是对多数主体的规定，“我们通 过（关于美的）鉴赏判断要求每个人在一个对象上 感到愉快”[邓译本2002年版，49页]，意思是希 望别人也会认为美，这点在第四个契机“共通感” 还会论述。为什么是无概念的呢？不是通过逻辑判 断，而是通过与情感态度相联。
即如“这朵玫瑰花是美的”表面上采取了“这朵玫 瑰花是红的”这样一种逻辑判断的形式，起作用的 还是带着情感地“希望自己能够体味到美”
美学概论之审美的研究康德
艺术创作与欣赏
艺术创作的自由性
艺术创作的技巧性
康德强调艺术创作是自由的，艺术家在 创作过程中可以自由地表达自己的情感 和观念，不受任何外在因素的限制。
艺术创作需要一定的技巧和技能，艺 术家需要通过不断的学习和实践来提 高自己的艺术水平。
艺术欣赏的主观性
艺术欣赏是一种主观的、感性的活动， 每个人对同一件艺术作品的感受和理解 都是不同的，没有绝对的标准和答案。
康德区分了物自体和现象，认为我们只能认识现象而不能 认识物自体。在审美中，我们关注的是现象的形式而非物 自体的实质。
实践理性批判
道德形而上学
康德建立了道德形而上学体系，认为道德法则具有普遍性和必然性。 在审美中，这种道德法则表现为对美的普遍追求和认同。
自由意志
康德强调自由意志的重要性，认为它是道德行为的先决条件。在审 美中，自由意志表现为对美的自由选择和创造。
道德美学
康德提出了道德美学的概念，认为美与道德之间存在内在 联系。他认为，真正的美应该符合道德的要求，能够激发 人们的道德情感和崇高感。因此，审美判断和道德判断在 某种程度上是相互补充的。
审美教育的道德意义
康德强调审美教育的道德意义。他认为，通过审美教育可 以培养人们的道德情感和崇高感，提高人们的道德素养和 品德水平。因此，审美教育在个体和社会的发展中具有重 要作用。
观感受、文化背景和社会环境等多方面因素。
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美学与审美密切相关，前者提供理论支持，后者为实
践应用。
康德美学思想概述
康德是德国哲学家和美学家，他 的美学思想对后世产生了深远影 响。
康德的美学思想强调了审美判断 的独立性和自主性，对现代美学 和艺术理论产生了重要影响。
康德认为美是主观的，美感来自 于人的内心感受，而非客观事物 的属性。
康德的美学——精选推荐
康德的美学康德的美学⼀、康德批判哲学体系康德对美的分析是从分析鉴赏（鉴赏是评判美的能⼒）判断(Geschmachsureil)即审美的判断⼊⼿的。
康德认为，判断⼒是把特殊包涵在普遍之中来思维的能⼒。
有两种判断，⼀种是先有普遍，再找特殊，这就是规定判断或科学判断，另⼀种是先有特殊，再找普遍，这才是审美判断或反思判断。
从形式逻辑判断的质、量、关系和⽅式四个⽅⾯对审美判断进⾏了分析，提出了著名的审美判断四契机学说。
⼆、理解康德美学的关键概念1、认识：局限在现象界，物⾃体不可知，认识功能：想象⼒和知解⼒2、想象⼒：掌握事物的形式或形象3、知解⼒：形式逻辑的推断、分析、综合和推理能⼒，但也只能掌握⾃然界现象的某些部分，不能窥到⽆限和整体。
4、理性概念：⽆限、整体、物⾃体等只有通过理性掌握。
理性与知解⼒对⽴，理性掌握概念不是认识功能是对现象世界合理或可理解的必须假定的理性概念。
5、判断⼒：不是知解⼒的逻辑判断，⽽是反思判断。
6、反思判断⼒：审美和审⽬的两种判断⼒。
7、⽬的：造物主造物时的设计安排中所存的⽬的，分为两种：（1）主观的⽬的：即主观的符合⽬的性，事物的形式符合我们的认识功能（想象⼒知解⼒）它们具有某种形式才使我们认识到它们的形象并感到愉快。
（2）客观的⽬的：⾃然界有机物各有本质，其结构形式符合它们的本质，它们完善⽽不畸形或有缺陷，显出客观的⽬的。
8、审美判断：从情感上感觉到事物形式符合我们的认识功能。
9、审⽬的判断：从概念上认识到事物形式符合它们⾃⼰的⽬的，因⽽是显得完善的。
⼆者都不是逻辑判断，都是对个别对象所起的感觉即反思判断，⽽在对象是美的或者完善的时候，感觉就是愉快的。
三、美的分析1、质：不涉及利害,因⽽不涉及欲念和概念2、量：美是不涉及概念⽽普遍使⼈愉快的。
3、关系：美没有明确⽬的⽽却有符合⽬的性的⽭盾或⼆律背反。
4、⽅式：凡是不凭概念⽽被认为必然产⽣快感的对象就是美的。
(⼀)、质：不涉及利害,因⽽不涉及欲念和概念区别逻辑判断和审美判断1、逻辑判断：概念2、审美判断：只涉及形式不涉及具体内容，不涉及概念。
康德的崇高美学新论
康德的崇高美学新论康德的崇高论在美学史上占着十分重要的地位。
在西方美学史上，他首次对崇高范畴做出了如此全面和深刻的理论分析和界定，并在他所建立的先验哲学体系中，将其作为一个关键的环节确立了下来。
我们认为，康德的哲学和美学是建立在其实践本体论的基础上的，人的自由问题始终是其哲学的核心，在审美的自由和无限中展现人的心灵对物我对立的超越，体悟存在的真谛，是其实践本体论的核心境界。
康德为了实现从认识到实践、感性到理性、自然到自由的过渡，探索和发现了诸多中介环节，而崇高论则是这诸多环节中的强有力的一环，正是在美感和崇高感的过渡中，通过对想象力内涵的完善，艺术和天才的问题得以昭示，"美是道德的象征"的命题才得以提出，实践本体论才找到了其立足之处。
所以，从深层次来看，不是审美判断力而相反是崇高才使得这种超越得以实现，正如康德所看到的，崇高正是在无限和虚无中使这种超越具有了整体状态中的无限可能性，正是在这一瞬间交流的实存中，在非知性非理念的敞亮中，物我化一，物我皆通。
关于崇高问题，康德主要是在早期的著作《对美感和崇高感的观察》和《判断力批判》及《实用人类学》的部分章节中加以论述的。
崇高不但是康德哲学实现由自然到自由、感性到理性、认识到实践过渡的基本中介和桥梁，而且作为美学范畴的哲学意义，在康德这里得到了真正确立。
康德对崇高的认识，使这一范畴得到了全面的发展和完善，近代关于崇高的论述，在康德这里发展到了顶点和极致。
我们同样可以这样说，以往关于崇高的理论在康德这里得以汇集，其后的崇高理论在他这里得以开启。
一崇高问题的提出康德哲学要解决的根本问题是"人是什么" 的问题，这在1793年他写给卡·弗·司徒林的信中已明确地作了说明，他在指出了他所要解决的三个问题（形而上学、道德学、宗教学）后提出了第四个问题，即"人是什么"的问题。
后来他认为前三个问题都与后一个问题有关，"在这种广泛意义上，哲学所从事的事业可以归结为以下一些问题：（1）我能够认识什么？（2）我应该想什么？（3）我能够期望什么？（4）什么是人？从本质上说，所有这些可以归结为人类学，因为前三个问题都从属于最后一个问题。
康德的论证伎俩美学
康德的论证伎俩美学【知识专栏】康德的论证伎俩美学康德（Immanuel Kant）是德国启蒙哲学的重要代表，他对美学的独到论述深受后世学者的推崇。
在康德的美学中，论证伎俩扮演着重要的角色，是他对美的理解和解释的基石。
本文将从深度和广度两个维度，全面评估康德的论证伎俩美学，并通过回顾和总结，帮助我们全面理解这一主题。
一、康德的论证伎俩美学的深度评估1. 通过对美的定义和界定，康德引出了论证伎俩的美学观念。
在他的观点中，美是一种纯粹主观的感性经验，不依赖于主客观因素。
他提出了无目的的审美观念，并通过论证伎俩的使用来展示这种观念。
2. 论证伎俩在康德的美学中是通过感性经验和理性表达之间的互动来实现的。
感性经验在它本身的特性上是直观和主观的，而理性表达通过概念和规则来进行，具有普遍性和客观性。
康德认为，论证伎俩是将感性经验与理性表达融合在一起的手段，使表达具有普遍性和客观性。
这种融合不仅是审美体验的关键，也是美的表达形式。
3. 论证伎俩在康德的美学中不仅仅是一种手段，它还是一种特殊的艺术形式。
康德认为，艺术家通过创作和表达，将感性经验转化为普遍性的美感，使之成为艺术作品。
这种转化过程需要论证伎俩的运用，以达到审美表达的目的。
二、康德的论证伎俩美学的广度评估1. 论证伎俩不仅局限于艺术领域，它在生活的方方面面都有存在。
康德将论证伎俩视为人类理性和感性的结合，是普遍存在的。
在人际交往、社会制度、科学研究等领域，论证伎俩都扮演着重要的角色。
这种广泛的应用使我们更好地理解康德对论证伎俩的美学解释。
2. 论证伎俩的运用也是一种艺术。
康德认为，通过论证伎俩的运用，艺术家可以创造出意蕴深远的艺术作品，给人带来美的享受。
艺术家以对美的理解和表达为目的，通过论证伎俩的手段，将情感、思考和智慧融入其作品之中，让观者产生共鸣和启发。
三、回顾和总结通过对康德的论证伎俩美学的深度和广度评估，我们可以得出以下结论：康德的美学观点中，论证伎俩是一种将感性经验与理性表达相结合的手段，通过它的运用，艺术家对美的理解和表达可以得到更深入的展示。
《西方美学史》课件 康德美学
缺点：
崇高与美没有统一；两种崇高没有统一 先天与后天的矛盾；自然与社会的矛盾。
天才与艺术
不同于自然
艺术
理性为基础的自由的创造；本能基础上的自然的产 物（蜜蜂）
具有目的（包含人的理性设计）
不同于科学：能与知
知不等于能：鞋子。
不同于手工艺：自由与雇佣
自由的艺术与雇佣的艺术
人们的心意能力具有一种共同的生理和心理结构基础，这 是共通感的根据。
审美是一种纯粹的主观合目的性
美是那没概念而被认作一个必然愉悦的对象的东西。
美的分析的总结
揭示出了矛盾
是否依赖概念
关于美的本质
区分了真善美
感性经验的理性基础
美非客观性质，而是有主观基础的
普遍人性论与美的社会性
共通感；各民族审美上的巨大差异
力学的崇高
力学的崇高：
自然界中巨大的威力（强力）。但不对我们成为支配力。 描述
心理：
恐惧与安全感
悬崖、黑云、火山、飓风、汪洋大海、瀑布
抵抗力：勇气、自我尊严
胜过自然的优越性；唤起了我们的力量
战争与和平
正义战争具有崇高性；危险，勇敢 和平：商业精神、自私自利、怯懦
宗教与迷信
宗教：敬畏与谦恭，与崇高的意志一致 迷信：恐惧、邀宠、谄媚
经验是人的一切知识或观念 的唯一来源
重感性认识 认识方法
归纳、分析
真理的标准
验证
唯理论
知识来源
生而有之的天赋观念和天赋 知识，或存在着虽非生而有 之但决不依赖任何经验的先 天概念、范畴和先天知识。
重理性认识
认识方法
演绎、综合
真理的标准
自明
经验论和唯理论的主要问题
康德美学的基本内容
康德美学的基本内容康德美学的内容是十分丰富的。
我们曾以美论、崇高论、艺术论加以概括，下面我们换一个角度，试从范畴论、体系论、方法论和心理美学四个方面加以概括。
1、范畴论范畴是美学理论的基本元素或基础，西方美学的基本范畴是“美在和谐”，但在不同时代、不同理论家之中，其内涵不断丰富发展，从而构筑其不同的范畴体系。
康德美学也有其特有的范畴体系，其范畴体系的内涵特点决定了它在美学史上的地位，即决定了它作为德国古典美学奠基者的地位。
首先是“美”。
康德提出著名的“无目的的合目的的形式”的著名命题，实际是对感性派(无目的)和理性派(合目的)的综合，既突破了传统的感性派的“摹仿说”，也突破了理性派的“灵感说”，成为感性和理性由对立走向统一的新时代的开端。
而且这种无目的的合目的的形式，涉及到特殊的主观心理状态，情感领域，这更具有开创的意义。
这—点被席勒注意到，在《美育书简》中提出情感教育问题。
但却被黑格尔所忽视，在其庞大而严密的辨证的美学体系中，只剩下概念的逻辑发展，而相对忽略了蓬勃激动的情感，这正是其缺陷所在。
康德的局限在于否定了美的客观性，当然也否定了自然美的存在。
其次是“崇高”。
康德把崇高的过程描述为对象压倒主体，主体又借助理性压倒对象，因而崇高感最终是一种理性的伟大胜利，是道德的象征，其根源不在对象，而在人自身的理性精神。
康德对崇高的论述也是有历史意义的。
西方最早提出崇高概念的是古罗马时代的朗吉努斯，他的《论崇高》一书曾经论及自然界的崇高对象，但主要论述的是文采风格的崇高，修辞的宏伟等等，基本局限在修辞学范围之内。
18世纪英国的经验论者博克最早从美学的角度对崇高进行了较为深入的研究。
他认为，优美的对象偏重于小巧、光滑、娇弱；而崇高的对象则巨大、阴暗、孤寂，美以快感为基础，崇高以痛感为基础。
博克的论述极富启发性，但仍多局限于经验论的感觉的范围，只有康德的崇高论才在前贤论述的基础上，第一次赋予崇高以深刻的哲学内容，使之成为系统的理论，包括崇高的对象，崇高与优美的区别，崇高的心理过程，崇高的根源等等。
简述康德美学对浪漫主义文论的影响
文学评论·外国文学简述康德美学对浪漫主义文论的影响张红霞 平顶山学院外国语学院摘 要：康德是十八世纪下半叶德国最伟大的哲学家。
在康德的先验认识论中，主体性和形式性是康德认识论的两个主要特点，而康德所倡导的美学的先验主体性和形式性是由他自身的一些条件限制的，如：他的认识论的先验的主体性和形式性。
康德哲学之所以对现代和近代文论有着重要的影响，是应为他的美学思想非常独特。
关键词：美学；浪漫主义；哲学[中图分类号]：I01 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2019)-08-156-01康德美学是其哲学的主要组成部分。
他的《纯粹理性批判》是关于认识论的，讲认识必然即真的问题。
他的《实践理性批判》是关于理论学的，讲实现意志自由即善的问题。
然而这两者之间是没有任何联系的。
他的《判断力批判》主要阐述的主要内容是审美论和目的论，主要作用是联系前两者，形成一个完整的哲学体系。
由此可见，康德美学一方面是以知性的真为基础的，另一方面又指向意志的善，或者说它关联着知性的必然和意志的自由，因而具有双重性质。
康德的认识论是先验的，他的伦理学也是先验的，而联结康德的认识论是有先验的，这一点和伦理学的美学思想是一致的，原理相似。
康德把这个先验原理称为“主观合目的性”，它的主要特点是主体所表现出来的丰富的想象力和内在知性的自由活动。
主体性特点在这一先验原理中表现的比较突出，主要体现在：对象完全符合主体的主管目的，对象在表现出内在美的同时，也在一定程度上，引起了主体想象力的发散思维和知性思考的自由活动，这一特点所表现出来额与客观对象的客观想和对象的价值是没有任何联系的。
此外，这种审美先验原理还一个特点，那就是具有形式性，即：主观合目的性也叫“形式合目的性”。
康德的观点是这么认为的，从主体的角度来对待，想象力与知性的自由活动一种抽象的活动，是一种无知性的概念，它不会涉及到利害关系，所以从审美学的角度来判断这个问题可以称作是“形式判断”；从对象的角度来对待这个问题，可以仅仅看做一种自由活动，活动的主体是对象的形式引起主体的想象力与知性的关系，由此可以看出，对象的美和对象的概念知识和实用性功利等内容没有任何内在联系，因而只是形式。
康德美学思想
• 3、从关系上看,审美是无目的的合目的性。这里的“关系” 指目的的关系,这里的“目的性”是同上帝的“创世说” 联在一起,即指一种唯心主义的因果论,也就是说按照先天 的某种意图(因)必然会出现在现实中的某种现象(果)。
• 这种量的普遍性是以质的无利害感为前提的,也就是说, 审美之所以有量的普遍性是因为在性质上它不基于主体与 对象的利害关系,不是从主体的纯粹个人需要出发的,不是 一种“偏爱”。否则在量上只能是纯个人的,而没有普遍 性。这就揭示了审美与快感的根本区别,说明审美具有社 会性的根本特征。
• 康德又指出审美的这种普遍性不同于概念的普遍性,概念 的普遍性是客观的,具有客观可见的规律,可以言传,而审 美的普遍性却是主观的普遍性,它不凭借概念,凭借的是对 象的形式引起的主体的共同感受,这种共同感是一种共同 的心意状态,可意会不可言传,无明确的规律但趋向于某种 规律。
• 康德认为,这种目的性有两种,一种是客观的目的性,即事 物的内容、存在合乎某种先天的目的或是符合外在有用的 目的或是符合内在完善的目的,而审美既无这种外在的合 目的性亦无这种内在的合目的性,它是一种不涉及任何概 念内容的主观合目的性或形式的合目的性,它的对象不包 含任何内容,仅仅以其形式适合了主体的需要而引起愉快。 而这一切的合目的“仿佛有意地按照合目的性的安排和作 为无目的性的合目的性”。
• 由于这种主观的合目的性只涉及形式,因而实质上是一种 主观感受的合目的性,它只使主体获得某种愉快而不提供 对于对象功利方面的评价。因此仍然是自由的,不受任何 外在因素的限制。
• 4、从模态来看,审美具有范式的必然性。所谓必然性是指 事物间一种必然联系的方式,一方存在另一方必然存在。
康德的美学研究
一．康德其人努尔·康德（Immanuel Kant），出生于柯尼斯堡，德国哲学家、德国古典哲学创始人。
他被认为是对现代欧洲最具影响力的思想家之一，也是启蒙运动最后一位主要哲学家。
其一生深居简出，终身未娶，过着单调刻板的学者生活，直到1804年去世为止，从未踏出过出生地半步。
二．康德的美学思想康德是西方美学史上最重要的人物。
他的前两大批判论证了自然秩序和道德秩序，《判断力批判》的目的是对自然和道德秩序进行协调，在康德体系中的地位非常重要。
他论证了审美活动具有无利害关系的根本特性，从理论上把美感与生理和道德的快感在原则上清楚地区别开来了。
康德还确立了美感经验的先验原则。
美的问题在康德这里与其它的哲学问题有了真正的界限。
因此，严格地说，从康德开始，美学才获得自身的合法性和科学性，真正成为哲学的一个独立领域。
康德美学的根本目的不是为了解决艺术问题。
而是为了解决康德批判哲学的核心问题，即人的自由问题。
这就意味着康德美学所提出的一系列审美问题，不是出自对于艺术本性的考虑，而是源于如何使人的自由得以实现的意图。
因此，只有将康德美学置于康德的批判哲学体系中，才能真正理解康德美学的本质所在。
康德在第一批判里面就提出了人的自由问题。
通过现象与本质的区分，康德认为二者在逻辑上并不矛盾，自然因果律属于现象领域，而自由则属于本体层面，二者因而并行不悖。
第二批判进一步从实践理性的角度，论证了人在道德自律之下的自由。
这一自由同样只能产生和存在于本体的界限内。
因此，就康德的第一批判和第二批判而言，自由所强调的只是人的道德动机，而不是其结果。
在他的第三批判中，他将此前两个批判结为一个整体，不仅建构了完善的批判哲学体系，而且最终解决了存在于自然与自由之间的二律背反。
因此，虽然第三批判表面上由审美问题和生物学问题这两部分组成，但实际上它所关心的却是人在这个世界上如何存在的根本问题，即人的自由问题。
康德美学通过对自然与自由的联结，不仅充分展现了人同时作为理性与感性存在物的人性的复杂性，而且体现了康德将人自身看做目的的人学思想。
8康德文论（课件文字内容）
康德（1724－1804）康德(Immanuel Kant)1724年4月22日－1804年2月12日◆德国古典哲学创始人◆被认为是对现代欧洲最具影响力的思想家之一◆是启蒙运动最后一位主要哲学家“伊曼纽尔”还是“以马内利”？康德的生平1724年4月22日出生于东普鲁士首府哥尼斯堡(Königsberg，即今天的加里宁格勒）的一个马鞍匠家庭，家人都是虔诚的新教徒。
1740年进入哥尼斯堡大学攻读哲学，1745年毕业；从1746年起康德担任家庭教师八年。
1755年康德重返哥尼斯堡大学，完成硕士学业，取得编外讲师资格，任讲师15年，教授数学、物理、逻辑、形而上学、伦理学、自然地理、人类学、法学、教育学、矿物学、自然神学等；1770年康德被任命为逻辑和形而上学教授；1786年升任哥尼斯堡大学校长；1797年辞去大学教职；1804年2月12日病逝。
康德在哥尼斯堡大学任教期间先后当选为柏林科学院、彼得堡科学院、科恩科学院和意大利托斯卡那科学院院士。
康德其人康德终生没有离开过哥尼斯堡，四次拒绝外地大学的聘请（这与黑格尔不同！）。
他的生活十分有规律，以至当地的居民在他每天下午3点半散步经过时来对表（唯一的例外，据说是因为读《爱弥儿》）。
或许正是因为这种有规律的生活方式，康德很少受到疾病的折磨。
康德是一个非常好交际的人，十分健谈，经常邀请客人与他共进晚餐。
一生未婚。
前后期康德康德的一生可以1770年为界分前、后两个阶段。
前期主要研究自然科学，后期则主要研究哲学。
前期的主要成果有1755年发表的《自然通史和天体论》等，其中提出了“太阳系起源于星云”和“潮汐延缓地球自转”两个著名的科学假说。
后期从1781年出版了一系列涉及领域广阔、有独创性的伟大著作，给当时的哲学思想带来了一场革命，包括《纯粹理性批判》（1781年）、《实践理性批判》（1788年）和《判断力批判》（1790年）。
“三大批判”的出版标志着康德哲学体系的完成。
德国古典美学文艺理论
崇高分两类： 崇高分两类：
1）数学的崇高。由体积巨大的对象引发 ）数学的崇高。 的。 我们称之为崇高对，就是全然伟大的东西。 我们称之为崇高对，就是全然伟大的东西。 伟大具有无限的特征。 伟大具有无限的特征。 能唤起无限性的东西，只有理性和想象力。 能唤起无限性的东西，只有理性和想象力。 理性对感性的优越性直观地呈现出来的。 理性对感性的优越性直观地呈现出来的。
“为了判别某一对象是美或不美，我们不 为了判别某一对象是美或不美， 为了判别某一对象是美或不美 是把表象凭借知性联系于客体来认识， 是把表象凭借知性联系于客体来认识， 而是凭借想象力与主体及其愉快或不愉 快的感情相联系。 快的感情相联系。鉴赏判断因此不是知 识判断，从而不是逻辑的，而是审美的。 识判断，从而不是逻辑的，而是审美的。 至于审美的规定根据， 至于审美的规定根据，我们认为它只能 是主观的，不可能是别的。 是主观的，不可能是别的。”
康德把知识对象分为：现象界和物自体。 康德把知识对象分为：现象界和物自体。 人的认识能力分为：理性、知性和感性。 人的认识能力分为：理性、知性和感性。 感性是我们感官的一些基本能力，即视、 感性是我们感官的一些基本能力，即视、听、 味等。 嗅、味等。 知性是运用概念、范畴的能力，类似于智力。 知性是运用概念、范畴的能力，类似于智力。 理性是一种把握无限和超验事物，如自由、 理性是一种把握无限和超验事物，如自由、 宇宙、灵魂等事物的能力。 宇宙、灵魂等事物的能力。也是把握本性 的智性。 的智性。
在《实践理性批判》中，讨论知识如何可能，提 实践理性批判》 讨论知识如何可能， 出人的理性能力及其可能。 出人的理性能力及其可能。知性的对象是自然 界的必然，理性的对象是本体世界的自由。 界的必然，理性的对象是本体世界的自由。 康德认为，人在两种世界中生活， 康德认为，人在两种世界中生活，一方面是 感性世界的事物，满足一些基本的需求， 感性世界的事物，满足一些基本的需求，不可 抗拒的。一方面人又是本体的，超感性的， 抗拒的。一方面人又是本体的，超感性的，是 理性的存在物。不完全按照感性的欲望来行动， 理性的存在物。不完全按照感性的欲望来行动， 它是自由的存在。这种自由是先验，不受经验 它是自由的存在。这种自由是先验， 的东西的束缚。 的东西的束缚。
康德的美学理论
康德的美学理论康德（Immanuel Kant）是18世纪德国哲学家，以其丰富而复杂的哲学体系而闻名于世。
在他的众多理论中，美学占据着重要的位置。
康德的美学理论涉及了审美判断、美的本质以及艺术的价值等诸多方面。
在本文中，我们将探讨康德的美学理论及其在现代社会的意义。
首先，康德认为审美判断是超越实用性和道德性的，它独立于个人的兴趣和偏好。
康德提出了"目的自由性"的观念，即美是一种与目的无关的感知。
与之相对的是"目的的束缚"，这种束缚会限制人们对美的认识。
只有当我们完全超越实用和功利的考虑，将目光聚焦于形式、结构和创意上时，我们才能够真正欣赏到美的存在。
其次，康德认为美的本质在于它的普适性。
美不是来源于个人的情感和喜好，而是一种能够引起普遍共鸣的观念。
康德将美的判断分为两个层次：客观美与主观美。
客观美是指一种公认的美，它是普遍准则的表现。
而主观美则是个体对于美的主观认知和情感体验。
康德认为，只有当主观的审美判断与客观的美是一致的时候，才能达到真正的美的体验。
在康德看来，艺术是实现美的方式之一。
他认为艺术是一种可以表达美的形式，艺术家通过创作来展示他们对美的理解和追求。
康德将艺术分为两类：美学艺术和技术艺术。
美学艺术是为了触发人们的审美反应而存在的，它关注的是表现形式本身。
而技术艺术则更加注重实用性和功能性，它追求的是实现某种目的。
尽管二者存在差异，但它们都有可能成为实现美的途径。
康德的美学理论在现代社会仍然具有重要的意义。
首先，它提醒我们审美判断的客观性。
在当今社会，我们经常受到各种外界干扰和影响，个体的审美判断往往容易受到主观偏见的影响。
而康德的理论告诉我们，真正的美应该是与个人意愿无关的，它需要我们从客观的角度去认识和欣赏。
其次，康德的理论也启示了我们对于艺术的理解。
如今，艺术的形式和表现方式多种多样，但我们需要明确艺术的目的是为了实现美。
无论是传统的绘画、音乐，还是现代的数字艺术、装置艺术，它们都有机会成为实现美的途径。
康德美学思想的分期及经验主义美学思想
康德美学思想的分期及经验主义美学思想
康德是德国哲学家康德在他的著作《判断力批判》中，提出了他独特的美学思想。
康德美学思想的分期主要包括“感性美学”和“理性美学”，其中“感性美学”较为重要。
康德认为，美是一种无私的普遍概念，在人类普遍的感知中体现出来。
他将美分为两个层面：物质美和形式美。
物质美是指物体本身的特性和属性，而形式美是指审美感受者在感知美的过程中产生的审美心理活动。
康德认为，真正的美不在于物体本身的特性，而在于人们对物体的感知和感受。
康德的美学思想具有一定的经验主义色彩。
他认为，人们对美的感知和感受是通过感官来实现的。
人们通过对物体的视觉、听觉、味觉、触觉等感官的感知，来判断该物体是否美丽。
康德对感官的感知过程进行了深入的研究，提出了“感觉”的概念。
他认为，感觉是指人们对外界刺激的直接反应，是经验的基本单位，通过感官的感知，人们可以获得对物体的美的感受。
康德的经验主义美学思想还体现在对审美经验的研究上。
他认为，审美经验是一种纯粹的直观经验，是人们感知和感受美的过程。
在审美经验中，人们对美的感知和感受是在理性和直觉的统一下完成的。
康德认为，审美经验不同于一般的经验，它包含了人们的感性感受和审美判断，是一种更加主观和直观的经验。
康德的美学思想的分期包括“感性美学”和“理性美学”，其中“感性美学”较为重要。
在康德的美学思想中，经验主义的色彩较为明显，他认为美的感知和感受是通过感官的感知来实现的，审美经验是一种纯粹的直观经验，是人们感知和感受美的过程。
康德的美学思想对后来的哲学和美学界产生了重要影响，成为了美学研究的重要理论基础之一。
康德论美再阐释-精选文档
康德论美再阐释评判“美”的能力，既是“鉴赏”，也是“判断力”。
康德以“质”、“量”、“关系”、“模态”为标准，对此加以分析。
一、从质的范畴分析：美是不伴随利害的愉悦首先，正如第一节标题所示，鉴赏判断是审美的，也就是说，鉴赏判断不是带有逻辑性的认识判断，而是带有主体性的感性判断。
在康德看来，两者的区别在于，认识判断是为了认识而使“表象通过知性联系着客体” [1][P37]，而审美判断则是使“表象通过想象力（也许是与知性结合着的）而与主体极其愉快或不愉快的情感相联系” [1][P37]。
比如“这朵花是莲花”是认识判断。
相反“这朵莲花很美”或者“不美”是审美判断。
此时我们把是否喜欢这朵花的表象作为判断的基准。
对于我们来说，重要的不是“这朵花是什么花”而是“我觉得这朵花怎么样”，哪怕我对这朵花一无所知。
鉴赏判断是可以产生愉悦感的，但是，这种愉悦感如果掺杂了丝毫的利害关系，就会是“偏心”的，也就不是鉴赏判断了。
比如阅读《红楼梦》，很多人喜欢薛宝钗而不喜欢林黛玉，因为他们认为从薛宝钗的身上能够学到很多为人处世的学问，而林黛玉只是一个一天到晚伤春悲秋的毫无用处的弱女子。
这种对薛宝钗产生的喜欢之情（愉悦感）并不是审美的鉴赏判断，而是以利用对象为目的产生的感觉愉悦，带有强烈的功利之心，忽视了薛宝钗在作品中真正的审美价值，同时误解了林黛玉作为曹雪芹“诗意生活”最典型的审美理想的价值。
康德以“利害”作为尺度来辨析各种层次的愉悦，即经验界的快适的愉悦、道德领域的善的愉悦与审美的愉悦有何不同，得出了快适、善都是以利害为前提的愉悦，只有美才是“无利害的愉悦”这一结论。
二、从量的范畴分析：美是不伴随概念的普遍性康德认为，美是无概念地作为一个普遍愉悦的客体被设想的。
而这一设想是从“美是无任何利害的愉悦对象[1][P46]”这一说明中推出来的。
首先是无概念。
美的鉴赏判断不是认识判断，它对“事物的实存没有丝毫的倾向性” [1][P39]，即不关心事物的质料、内容等客观存在，而是一种纯形式的判断，既然是纯形式的，那么也就是无概念的。
康德的美学思想
《康德的美学思想》的讲义开场白：接下来介绍的康德的美学思想作为康德判断力批判一书中的重要组成部分，与刘洋同学介绍的纯粹理性批判与实践理性批判构成了康德的哲学体系。
下面将从康德美学的出发点~~~~等几方面来介绍康德的美学思想。
首先，是康德美学的出发点。
康德先生对美学的理解可谓是伴随其一生的，他对美学方面的著作是在1764年的论文中提到的，康德在美学中遇到困难之后就“敬虔地立在窗前，连他自己的身心都融化在白光里面了”。
这样的思索之后就有了伟大的《判断力批判》一书了。
康德在写了《纯粹理性批判》和《实践理性批判》之后，为了其哲学体系的完整性又写了他的第三大批判——《判断力批判》，其上卷就是康德美学，康德美学是整个康德哲学体系的重要组成成分，以致有人认为康德研究美学问题并不是出于对美学的爱好，而是完全出于其哲学理论的需要。
其实，这也并不是没有道理的。
因为，在《纯粹理性批判》里，康德认为人的认识能力只能认识现象界而无法认识物自体，又经由《实践理性批判》的工作，认为物自体是理性信仰的领域。
这样一来，在知性的现象界和理性的超现象界，即在自然与自由、知性与理性之间，就存在着一条不逾越的鸿沟，以至从前者到后者不可能有过度。
而康德美学的建立是为了使《纯粹理性批判》和《实践理性批判》得以沟通，使审美将自然领域引向自由领域，从而使其成为一个严谨的哲学体系。
这就是康德美学的出发点，也就是康德研究美学的初衷。
其次，是康德的美学主张。
在美学史上，康德是主张美的本质是主观的而且是纯粹形式的这一派的重要代表。
对康德来说，审美判断与科学知识的逻辑判断不同，它基于美感而不是认识的概念或范畴。
逻辑判断形成于概念范畴对于经验质料的综合统一，离开了对象给予我们的经验质料就不能构成一个逻辑判断，而审美判断所关涉的则是主体对于事物的纯粹形式的把握，与被把握的对象没有直接的关系。
换言之，一个事物被称为美的，并在于事物本身的性质，而是因为它符合了主体的某种形式，从而引起了主观上愉快的美感。
康德美学思想的分期及经验主义美学思想
康德美学思想的分期及经验主义美学思想1. 引言1.1 康德美学思想简介康德美学思想是18世纪德国哲学家康德在其著作《判断力批判》中提出的。
康德认为美学是一门独立的哲学学科，与伦理学和形而上学并列，其研究对象是审美经验和审美价值。
康德主张审美经验是一种特殊的认知经验，超越了理性的范畴，而是建立在感性和想象之上的。
他强调审美感受是主观的，是个体对美的主观感受与情感的统一。
康德的美学思想强调对美的欣赏应该是纯粹的、无私的，超越了功利和道德的考量，是一种纯粹的审美感受。
康德的美学思想对后世的影响深远，启发了许多后来的美学家和艺术家。
他的作品被广泛引用和研究，对美学理论的发展产生了深远的影响。
康德的美学思想强调审美经验的主体性和独立性，为后来经验主义美学思想的发展奠定了基础。
康德的美学思想也提出了审美判断的普遍性和客观性的问题，对后来的美学理论发展起到了积极的推动作用。
1.2 经验主义美学思想简介经验主义美学思想源于英国哲学家约翰·洛克和大卫·休谟等人的哲学观点，在18世纪中叶风靡欧洲，对后世美学的发展产生了深远影响。
经验主义美学思想认为，美学经验是通过感官获得的，审美的主体通过感知、想象和情感来体验艺术作品，而非理性思维。
相对于康德的理性主义美学思想，经验主义美学强调对艺术的直观感受和审美情感的重要性，认为审美体验是主观的、个体的，没有客观的标准可循。
在经验主义美学思想中，艺术作品的意义在于观者的情感共鸣和个体的体验，艺术作品的真正价值取决于观者的主观感受和情感交流。
经验主义美学思想强调审美体验的个体性和情感性，开创了审美领域的新风貌，为后世美学思想的发展提供了新的思路和启示。
2. 正文2.1 康德美学思想的分期康德的美学思想可以分为三个不同的阶段：前期、中期和后期。
在前期，康德提出了“艺术的目的是美感”的概念，强调审美经验的主观性和个人性。
他认为审美判断是基于主体的情感和直觉，而非客观的规范或标准。
生命与形式——康德与20世纪西方美学
18金惠敏四川大学文学与新闻学院生命与形式【摘 要】 20世纪西方美学如今已成为一个完整的历史单元。
对于如何从总体上把握发生于这一时段内的西方美学，学界流行的做法是将其分为科学主义和人文主义两大潮流，也有不少人将其分为现代性美学和后现代性美学。
这类概括原则上并无什么错误，但严格说来， 却有与对象本身的疏离之嫌。
这需要进行更贴合西方哲学、美学发展实际的梳理和划分。
作为现代西方哲学的主要创始人，康德以其对物自体和现象界的二元划分开辟了其后哲学发展的两条主要流向，即客体主义和主体主义，其间经由叔本华之以其意志与表象的再阐释，加之尼采接续的强化，西方哲学以及在康德影响下的美学探索便呈现出分别侧重生命和形式的两种平行而不同的理论取向。
如果以此为视角来鸟瞰西方美学于20世纪的风云际会，那些初看起来仿佛“各自为政”的理论探索将会显示出某种以康德论题为源头的互文关联。
【关键词】 康德；叔本华；生命；形式；西方美学英国哲学家怀特海曾断言两千多年的整个西方哲学史不过是柏拉图的注脚而已[1]，此观点的确使得后来的哲学家气馁和不甘，然而从哲学史研究者的角度看，这倒未始不是一种积极的暗示，即柏拉图为后人理解其后头绪纷繁的哲学史提供了一个快刀斩乱麻的透视角度。
如果说柏拉图指示了其后西方哲学史发展方向的话，那么18世纪出场的德国启蒙哲学家康德则制定了近代以来西方哲学的议事日程。
对此，稍后于康德的叔本华早已有清醒的认识和预见：康德虽然没有达到现象即作为表象的世界，而自在之物即意志这样的认识，但是他已指出这显现着的世界既是以主体也同样是以客体为条件的。
当他把这世界的现象的，也就是表象的最普遍的形式孤立起来时，他指出了人们不仅可以从客体出发，而且同样也可从主体出发认识到这些形式，并得以按其全部的规律性而[1] 怀特海的原话是：“欧洲哲学传统最可信赖的一般特征在于，它是由对柏拉图的一系列注脚构成的。
”[英]怀特海：《过程与实在—宇宙论研究（修订本）》，杨富斌译，中国人民大学出版社2013年版，第50页。
读书札记——《西方美学史·康德美学》
读书札记——《西方美学史·康德美学》1.康德是“书斋学者”康德（Kant，1724—1804）处在德国启蒙运动的高潮，他的历史背景和文克尔曼与莱辛的基本上还是一样。
但是由于当时德国政治分裂状况下各小国和小城市的闭塞孤陋，康德突出地脱离了现实，再加上当时德国大学在来布尼兹、伍尔夫派理性主义哲学统治之下，哲学的研究一直充满着玄学思辨的经院气息。
在这种学风影响之下，康德一直就只坐在书斋里玄想，几乎不很感觉到当时欧洲正在发生的重大变动。
2.康德企图从主观唯心主义的基础上来调和理性主义与经验主义康德处在近代西方哲学发展中的关键性的转折点。
前此西方哲学恩想分为两大派，一派以先天的先验的理性为客观世界和人类知识的基础，这就是以德国来布尼兹和伍尔夫为代表的理性主义派；另一派承认物质的独立存在，主张一切知识都从感性经验开始，这就是以英国洛克和休谟为代表的经验主义派。
这两派的对立是鲜明的，斗争是尖锐的。
近代西方哲学史可以说主要是这两派的斗争史。
到了康德，近代西方哲学思想就达到了关键性的转变，他企图从主观唯心主义的基础上来调和理性主义与经验主义。
3.康德从四方面进行美的分析康德一开始就花了很大篇幅来分析审美判断和美的特质。
他根据形式逻辑判断的质、量、关系和方式四方面来分析审美判断。
（a）从质的方面看审美判断康德把审美判断和逻辑判断严格分开，认为在肯定“这朵花是美的”这个审美判断中，“花”只涉及形式而不涉及内容意义，所以不涉及概念，“美”也不是作为一种概念而联系到“花”的概念上去，如逻辑判断那样，而只是作为一种主观的快感而与这快感的来源，即花的形式，联系在一起的，这朵花的形式引起我的快感，我就是从这个快感来判定花的美。
所以审美判断不是一种理智的判断，而是一种情感的判断。
这里主词“花”只作为单纯的形象而存在，宾词“美”也只作为主观的快感而存在，从审美判断中我们所得到的不是一种知识而是一种感觉，所以“美”不是对象（花）的一种属性，属性是以概念的形式而认识到的。
康德与近现代美学哲学的发展
康德与近现代美学哲学的发展美学哲学作为哲学的一个重要分支，探讨了关于美和艺术的本质、价值和意义。
在近现代，康德的美学思想对美学哲学的发展产生了深远的影响。
本文将介绍康德的美学观点，并探讨他对近现代美学哲学的影响。
一、康德的美学观点康德认为美是一种无私的欣赏和审美体验，与个人的欲望和私利无关。
他提出了“审美判断”的概念，即审美经验不仅仅是主观的感受，它具有客观的普遍性和必然性。
康德认为美感是通过人们的审美反应而产生的，它是对艺术作品所具有的美学特征的认知和评价。
康德将审美经验分为两个层面：感性层面和纯粹理性层面。
在感性层面，审美经验是通过感官对艺术作品的感受和情感反应来实现的。
而在纯粹理性层面，审美经验则基于理性的判断和推理，通过对美学概念和规律的探讨来获得。
二、康德对近现代美学的影响康德的美学思想对近现代美学哲学的发展产生了广泛而深远的影响。
首先，康德的“审美判断”理念打破了传统美学中对主观感受的过度强调，将审美经验置于客观的范畴中。
这为后来的美学理论提供了新的思路和观点。
其次，康德的纯粹理性层面在某种程度上引领了形式主义美学的发展。
形式主义强调艺术作品的形式特征和内在结构，而不是作品所表达的内容。
康德的纯粹理性层面为形式主义美学提供了哲学的依据和思辨的框架。
此外，康德的美学思想还影响了现代主义美学和后现代主义美学的兴起和发展。
现代主义强调独创性和创新性，拒绝传统艺术的约束；后现代主义则强调多元性和解构性，挑战了固定的美学标准和价值观。
康德的观点为这些思潮提供了基础。
三、美学哲学的发展与康德的启示近现代美学哲学的发展是多元的、丰富的，康德的美学观点仅仅是其中的一种。
然而，康德的思想为我们提供了一种重新思考美和艺术的角度和方法。
首先，我们可以借鉴康德的“审美判断”理念，在审美经验中融入客观的普遍性和必然性。
这使我们能够超越主观感受，更加全面地理解和评价艺术作品。
其次，康德的纯粹理性层面提醒我们在美学研究中注重理性的思考和推理。
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• 1，美的分析 ，
• 康德一开始就花了很大篇幅来分析审美判断和 美的特质。他根据形式逻辑判断的质、量、关 系和方式四方面来分析审美判断。 • 第一，从质的方面看审美判断 从质的方面看审美判断 • 康德就审美判断的质的方面，对美下了如下的 定义： • 审美趣味是一种不凭任何利害计较而单凭快 感或不快感来对一个对象或一种形象显现方式 进行判断的能力。这样一种快感的对象就是美 的。 • 美的特点在于不涉及利害计较，因而不涉及欲 念和概念。
• 第二，从量的方面看审美判断 从量的方面看审美判断 • 从审美判断的量方面看，康德替美下 了如下的定义： • 美是不涉及概念而普遍地使人愉快 的。 • 审美判断虽是单称的、主观的，而仍 有普遍有效性的矛盾。
• 第三，从关系方面看审美判断
• （1）美的事物虽没有明确的目的而却有“符合目 的性”。没有明确的目的，因为审美判断不涉及 概念；有符合目的性，因为对象的形式适合于主 体的想象力与知解力的自由活动与和谐合作，这 仿佛是由一种“意志”（康德没有明说“天意”） 来预先设计安排的。 • （2）从关系方面，康德提出了他的著名的“纯粹 美”与“依存美”：不涉及概念和利害计较，有 符合目的性而无目的的纯然形式的美，是“纯粹 的美”或“自由的美”；如果涉及概念、利害计 较和目的之类内容意义，这种美就叫做“依存的 美”，即依存于概念，利害计较和目的之类内容 意义。
• • • • • •
• 2，康德企图来调和理性主义与经验主义。 ，康德企图来调和理性主义与经验主义。 • 3，康德在哲学史、美学史与文艺理论史上的重要 ，康德在哲学史、 地位，主要由其在批判时期的成就决定的。 地位，主要由其在批判时期的成就决定的。这个 时期，他写了著名的三大批判， 时期，他写了著名的三大批判，即《纯粹理性批 判》(1781)、《实践理性批判》(1788)相《判断 、 实践理性批判》 相 力批判》 力批判》(1790)。 。 • 学习、研究康德的美学与文艺思想必须首先学习、 学习、研究康德的美学与文艺思想必须首先学习、 研究其哲学思想。这是因为， 判断力批判》 研究其哲学思想。这是因为，《判断力批判》是 其整个哲学中不可分割的组成部分。康德把《 其整个哲学中不可分割的组成部分。康德把《判 断力批判》看作是沟通和统一他的认识论(真 和 断力批判》看作是沟通和统一他的认识论 真)和 伦理学(善 的中介 他通过写这部美学著作， 的中介。 伦理学 善)的中介。他通过写这部美学著作，结 束他的全部的“批判”工作，构成他的哲学体系。 束他的全部的“批判”工作，构成他的哲学体系。
• 关于康德的哲学体系，他的研究对象不是客观存 在而是主观意识，是人对现实世界的认识功能和 实践功能。依传统的分类，他把人的心理功能分 为知、情、意三方面，他虽承认这三方面的互相 联系，而在研究中却把它们严格割裂开来，分别 进行分析。在他的三大批判之中，第一部《纯粹 理性批判》实际上就是一般所谓哲学或形而上学， 专研究知的功能，推求人类知识在什么条件之下 才是可能的，第二部《实践理性批判》实际上就 是一般所谓伦理学，专研究意志的功能，研究人 凭什么最高原则去指导道德行为；第三部《判断 力批判》前半实际上就是一般所谓美学，后半是 目的论，专研究情感（快感或不快感）的功能， 寻求人心在什么条件之下才感觉事物美（美学） 和完善（目的论），这三大批判合在一起就组成 了一套完整的体系。
• 康德把自己的哲学称为‘批判哲学”，这 里的所谓“批判”，是指批判地研究人的 认识能力，确定认识的方式和限度，这主 要是针对着理性派的。因为，理性派无限 制地强调理性的作用，在没有事先考虑人 的认识能力之前就预先断定，理性无须经 验的帮助，单凭自身的力量就可认识事物， 对各种问题作出理论上绝对正确的证明。 康德将其称为独断论，他不同意这种“独 断论”，而要给思辫哲学领域内的研究以 “一个完全不同的方向”。
• 符合审美判断的上述条件的就是纯粹美，凡是在 单纯形式之外还涉及欲念、利害计较、概念和目 的（即带有内容意义）的美都只是依存美，但理 想美只能是依存的。 • 评价 • 从上面的概述看，康德比从前人更充分地认识到 审美问题的复杂性以及审美现象中的许多矛盾对 立，而他的企图不是忽视或否定矛盾对立的某一 方面，而是使对立双方达到调和统一。 • 就康德的个别论点来说，它们大半是从前人 久已提出过的，如美不涉及欲念和概念的说法， 中世纪圣托玛斯就已明确提出。
• 二、关于《判断力批判》 关于《判断力批判》 • 康德对“判断力”一词所了解的意义是从来没有 第二个人用过的，它不是知解力所用的逻辑判断， 即康德所说的“定性判断”，而是“反思判断”。 “反思判断力”（即《判断力批判》中所讨论的 判断力）就是审美和审目的的两种判断力。在这 里就须把康德所常用的“目的”和“符合目的住” 两词弄清楚。康德所说的“目的”如上所述，是 指造物主在造物时设计安排中所存的目的。这 “目的”分两种，一种是事物的形式符合我们的 认识功能（想象力与知解力），它们具有某种形 式，才便于我们认识到它们的形象并且感到愉快。 这是对于人（主体）而言，所以是主观的目的； 因为这“目的”不是作为概念而明确地认识到， 只是从。
• “美的分析”的总结 美的分析” 美的分析 • 综合康德从质、量、关系和方式四方面分析审美判断中所得 到的四点关于美的结论，我们可以作如下的概括叙述： • 审美判断不涉及欲念和利害计较，所以有别于一般快感 和功利的以及道德的活动，这也就是说，它不是一种实践活 动；审美判断不涉及概念，所以有别于逻辑判断，这也就是 说，它不是一种认识活动；它不涉及明确的目的，所以与审 目的判断有别。美不等于“完善”。 • 审美判断是对象的形式（不是存在）所引起的一种愉快 的感觉。这种形式之所以能引起快感，是由于它适应人的认 识功能即想象力和知解力，使这些功能可以自由活动并且和 谐合作。这种心理状态虽不是可以明确地认识到的，却是可 以从情感的效果上感觉到的。审美的快感就是对于这种心理 状态的肯定，它可以说是对于对象形式与主体的认识功能的 内外契合，见出宇宙秩序的巧妙安排（即“主观的符合目的 性”）所感到的欣慰。这是审美判断中的基本内容。
• 审美的快感虽是个别对象形式在个别主体心里所引起的一种 私人的情感，却带有普遍性和必然性，它是可以普遍传达的， 是人就必然感到的，因为是人就具有“共同感觉力”，这 “共同感觉力”既可以在某一人身上起作用，就必然也能在 一切人身上都起作用。 • 审美判断因此现出一系列的矛盾或二律背反现象，它不 涉及欲念和利害计较，不是实践活动，却产生类似实践活动 所产生的快感；它不涉及概念，不是认识活动，却又需要想 象力与知解力两种认识功能的自由活动，要涉及一种“不确 定的概念”或“不能明确说出的普遍规律”；它没有明确的 目的，却又有符合目的性，它虽是主观的，个别的，却又有 普遍性和必然性。最重要的还是它不单纯是实践活动而却近 于实践活动，它不单纯是认识活动而却近于认识活动，所以 它是认识与实践之间的桥梁。就是因为这个道理，《判断力 批判》是《纯粹理性批判》和《实践理性批判》之间的桥梁。
• 第三，他认为“最重要的分别”还在于美可以说 是在对象，而崇高则只能在主体的心灵。 • （3）两种崇高：数量的和力量的 两种崇高： 两种崇高 • 康德把崇高分为两种：一种是数量的崇高，特点 在于对象体积的无限大；另一种是力量的崇高， 特点在于对象既引起恐惧又引起崇敬的那种巨大 的力量或气魄。 • 第一，关于数量的崇高，所涉及的主要是体积。 • 对崇高事物进行体积方面的审美的估计，所见到 的却是“无限大”或“无比的大”，即不根据某 种外在的单位尺度或概念来进行比较，我们就在 对象本身上见出无限大，它本身的无限就是估计 的标准。
• （2）崇高和美的异同 崇高和美的异同 • ★同： • 就它们同属于审美判断来说，它们却有些相同： 它们都不仅是感官的满足。都不涉及明确的目的 和逻辑的概念，都表现出主观的符合目的性，而 这种主观的符合目的性所引起的快感都是必然的、 可普遍传达的。 • ★异： • 第一 就对象来说，美只涉及对象的形式，而崇 第一，就对象来说 美只涉及对象的形式， 就对象来说， 高却涉及对象的“无形式” 高却涉及对象的“无形式”。 • 第二，就主观心理反应来说，美感是单纯的快感， 第二，就主观心理反应来说，美感是单纯的快感， 崇高却是由痛感转化成的快感。 崇高却是由痛感转化成的快感。
第八讲 康德的文论和美学思想
（Kant，1724—1804）康德深居简出， ，康德（ ， ）康德深居简出，
终身未娶，一辈子过着单调刻板的学者生活， 终身未娶，一辈子过着单调刻板的学者生活，直 １８０４年去世为止 从未踏出过出生地半步。 年去世为止， 到１８０４年去世为止，从未踏出过出生地半步。 再加上当时德国大学 在来布尼兹、 在来布尼兹、伍尔夫派理 性主义哲学统治之下， 性主义哲学统治之下，哲 学的研究一直充满着玄学 思辨的经院气息。 思辨的经院气息。在这种 学风影响之下， 学风影响之下，康德一直 就只坐在书斋里玄想。 就只坐在书斋里玄想。
• 2，崇高的分析 崇高的分析
• （1）崇高分析的重要性 崇高分析的重要性 • 康德把审美判断分为“美的分析”和“崇高的分析”两部分。 “崇高的分析”具有特殊重要意义，主要在于两点：第一， 康德在“美的分析”中所得到的关于纯粹美的结论基本上是 形式主义的：美只涉及对象的形式而不涉及它的内容意义、 目的和功用”。而在“崇高的分析”中，他却不仅承认崇高 对象一般是“无形式；的，而且特别强调崇高感的道德性质 和理性基础，这就是放弃了“美的分析”中的形式主义，因 而等到继分析崇高之后再回头进一步讨论美时，康德对美的 看法就有了显著的转变，“美在形式”转变为“美是道德观 念的象征”，美的基本要素毕竟是内容。在写作《判断力批 判》的过程中，康德的思想在发展，所以其中有许多前后矛 盾的地方。 • 其次，康德对于美学思想的重要贡献在于对天才、审美意象 和艺术创作的讨论，这部分的结论也突出地显得与“美的分 析”背道而驰，而这部分却是摆在“崇高的分析”里的。康 德没有说明这种安排的理由，可能是由于在涉及理性内容上， 崇高与艺术天才有它们的共同点。