时装设计风格分析与鉴赏
香奈儿设计理念和风格分析
香奈儿设计理念和风格分析
香奈儿（Chanel）是一家享有盛誉的法国时尚品牌，其设计理念和风格一直备
受瞩目。
从创立至今，香奈儿一直以简洁、优雅和经典的风格著称，深受全球时尚界和消费者的喜爱。
首先，香奈儿的设计理念注重舒适和实用。
创始人可可·香奈儿（Coco Chanel）在20世纪初期推出了女性时装的“新风格”，强调服装应该符合女性的实际需求，注重穿着的舒适度和便利性。
这一理念一直贯穿于品牌的设计中，使得香奈儿的服装和配饰不仅美观大方，更能满足现代女性的日常生活需求。
其次，香奈儿的设计风格独具特色。
品牌的设计师们善于利用简约的线条和经
典的色彩搭配，打造出充满现代感和时尚气息的作品。
无论是经典的小黑裙、标志性的香奈儿套装，还是标志性的香奈儿香水瓶，都展现出品牌独特的设计风格和精湛的工艺水平。
此外，香奈儿的设计理念和风格也体现了对传统和现代的完美结合。
品牌在传
承经典设计的同时，不断进行创新和突破，将时尚与艺术相结合，为消费者带来了无数令人惊叹的设计作品。
总的来说，香奈儿的设计理念和风格是简约、优雅、实用和经典的。
这种独特
的设计理念和风格使得香奈儿成为了全球时尚界的领军品牌，也赢得了无数消费者的青睐和喜爱。
随着时代的不断变迁，相信香奈儿将继续保持其独特的设计魅力，为时尚界带来更多惊喜和感动。
五种流行的服装款式及其特点
五种流行的服装款式及其特点时尚是一个永恒的话题，而服装作为时尚的代表，一直以来都备受关注。
不同的服装款式代表了不同的风格和特点，给人们带来了多样化的选择。
本文将介绍五种当前流行的服装款式以及它们各自独特的特点。
一. 简约风格简约风格的服装款式以简洁、干净为主要特点，强调线条的清晰和穿衣的舒适感。
常见的简约服装款式包括修身剪裁的西装、直筒裤、连衣裙等。
这种风格注重剪裁和细节，尽量减少多余的装饰，展现出简约而不失优雅的魅力。
简约风格适合职业场合和正式场合穿着，能够展示出成熟、自信的形象。
二. 休闲风格休闲风格的服装款式强调舒适与随性，适合日常休闲和出行穿着。
它常常以宽松的剪裁和柔软的面料为特点，给人一种轻松自在的感觉。
常见的休闲款式包括宽松的T恤、牛仔裤、运动鞋等。
休闲风格注重穿着的随意性和自由度，展现出一种活力与青春的态度。
三. 古典风格古典风格的服装款式源于历史和艺术，充满了浓厚的文化气息。
它常常以华丽的图案和优雅的剪裁为特点，给人一种高贵典雅的感觉。
常见的古典款式包括长裙、蕾丝衫、绣花外套等。
古典风格注重细节和精致，打造出充满韵味和品味的气质。
四. 复古风格复古风格的服装款式以复古的元素和设计为主要特点，追溯到过去的时尚潮流。
它常常以复古的图案、色彩和剪裁为特点，给人一种怀旧与独特的感觉。
常见的复古款式包括宽松的上衣、高腰裙、波点图案等。
复古风格注重复古的元素和细节，展现出个性与个人风格的独特之处。
五. 潮流风格潮流风格的服装款式代表了最新的时尚趋势和潮流文化。
它常常以前卫的设计和创意的元素为特点，给人一种时尚与活力的感觉。
常见的潮流款式包括夸张的印花、异材质的拼接、夸张的剪裁等。
潮流风格注重独特和创新，展现出年轻、时尚的形象。
综上所述，五种流行的服装款式各具特点，简约风格注重简洁和舒适，休闲风格强调随性与舒适，古典风格彰显高贵与典雅，复古风格追溯时尚潮流的过去，潮流风格代表最新的时尚潮流和潮流文化。
洛可可服饰风格品析
摘要：本文以洛可可艺术风格的含义、渊源及特点为切入点，介绍了洛可可风格在西方服饰上的体现进一步分析了洛可可时期男女装服饰元素，证明了洛可可风带给服饰领域的优雅、繁琐、富丽。
通过对洛可可风格服饰设计的赏析，为现代时装设计及服装审美提供借鉴。
关键词：洛可可；艺术风格；现代服装设计引言人们沐浴着现代文明的阳光，一种怀旧的情结正成为人们的着装需求，设计师们热衷追求古典情怀的人性空间。
国际时装之都的时装秀及人们日常着装中，古典风尚的作品大行其道，洛可可艺术风格的现代服饰是欧洲古典主义的审美趋向对现代服装设计影响的结果。
一、洛可可艺术风格的含义、渊源"洛可可（Rococo）"一词来源于法语Rocaille，原指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。
此风格以岩石和蚌壳装饰为特色，是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。
构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和，粉彩色系被大量运用、崇尚自然。
洛可可始于法国路易十四晚期，流行于路易十五时代，又称"路易十五样式"。
它的形成过程受到中国庭院设计、室内装饰、丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术的影响，又称"法国-中国式样"，有人称洛可可风格为"中国装饰"。
洛可可艺术风格是继巴洛克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。
开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石，源于中国的假山，玲珑剔透，华丽雕琢的艺术趣味，后指具有贝壳纹样曲线的主题，成为以室内装饰为主体的样式名称。
洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子，C形、S形和涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。
创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。
巴洛克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都被洗练的举止和风流的游戏般的情调，以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。
现代时装的立体主义风格
现代时装的立体主义风格立体主义是20世纪初兴起的一种艺术风格，以其对形式和空间的探索而闻名。
而在时装设计领域，立体主义风格也被广泛运用，并为现代时装注入了独特的魅力。
本文将探讨现代时装中的立体主义风格，并分析其特点和设计思路。
立体主义风格的特点之一是强调形式和空间的变化和错位。
这一特点在时装设计中得到了很好的体现，设计师通过运用丰富多样的裁剪、褶皱、立体感强的面料和结构设计等手法，将服装打造成独具立体感的艺术品。
无论是复杂的裙摆设计、立体的肩部装饰还是流畅的线条勾勒，都能让服装在空间中呈现出丰富的层次和动感。
现代时装中的立体主义风格还注重将服装与穿着者身体的关系融为一体。
设计师通过精心的剪裁和工艺，使得服装能够更好地贴合身体曲线，突显穿着者的身材和气质。
立体主义风格也注重在服装设计中引入对称、均衡和比例，以营造出一种和谐的整体效果，让穿着者在穿戴时能够展现出更加自信和大气的气质。
在立体主义风格的时装设计中，面料的选择也非常重要。
设计师们通常会选择那些质地柔软、具有一定弹性和厚重感的面料，如丝绸、麻布、毛呢等，以帮助服装更好地呈现出立体感和动态感。
设计师还会通过面料的拼接、叠加、立体剪裁等手法来加强服装的空间感和层次感，使得服装看起来更加丰富多彩、富有变化。
现代时装中的立体主义风格还广泛运用了立体装饰面料和配饰。
设计师们会运用立体花朵、褶皱、流苏、珠饰等元素来丰富服装的造型和层次感，增加服装整体的立体美感。
配饰如立体腰带、立体项链、立体手套等也能够为服装增添更多的时尚元素，使得整体造型更加生动有趣。
在现代时装中，立体主义风格的设计思路也受到了设计师们的热烈追捧。
许多国际知名时装品牌都曾推出过立体主义风格的系列。
Chanel、Dior、Prada等品牌在他们的设计中都广泛使用了立体主义的元素，将服装设计得富有动感和层次感。
一些新锐设计师也将立体主义风格融入到他们的设计中，推出了一系列充满个性和创意的立体服装。
浅析后现代时装设计风格
上个 世 纪 ８ ０年 代 改 革开 放后 ，西方 文 化如 掘 堤 的洪 水 一般 涌 入 国 内 ，
冲击 大陆 的思 想文化 领 域 。现 代主 义和 后现 代 主义 机乎 同 时进如 到我 们 的思
３ 荒诞 荒诞 原指 西方现 代 派 艺术 中的 一个戏 剧 流派 ，兴 起于 上个 世纪 五十 年代 末六 十 年代 初 。这个 概 念发 展 到 现在 ， 已远 远 超 出戏 剧 的范 畴 ，上升 为 一
成在 一起 的整 体 ，它 在造 型上 趣 味多 变 ，在 素 材开 发上 关注肌 理 ，表现 手法 上不 拘 一格 ，表 现 出鲜 明、独 立 的个 性风貌 。后 现代 艺术 影 响下 的服装 设计
想文 化领 域 ，搞得 我们 不 知所措 。 过短 短 的 ３ 年 的发 展 ，今天 后现 代似 乎 经 Ｏ 已经 不是 是什 么新 鲜 事物 了， 后现 代 ”也 变得 司 空见惯 。 “ 网络 、电视 、时 尚杂志 等传 播方 式 随着信 息技 术而 成 熟发展 ，使 人们 获 取信 息的 渠道得 到扩 展 ，人们 的视 野 也随 之得 到 了无 限的扩 展 。后现 代观 念 在铺 天盖地 的媒 体传 播 中得到 了广 泛 的推 广 ，其 思想 也不 断 的渗透 到 了设 计 领域 的各个 方 面， 同时也 包括服 装 设计领 域 。 文主 要从 服 装设 计风 格变 化 而 本 的角度 论 述一 下后 现代 观念 对 服装 设计 影 响 的表现 。 １折 中 后现 代 的折 中表现 在 与其模 糊性 和 包容 性 。后现 代 时期 是继 古典 时期 与
教 育 时 空
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浅 析后现 代 时装 设 计风格
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最全16种服装风格详解，看看你最适合哪一种风格？
最全16种服装风格详解，看看你最适合哪一种风格？服装风格解析我们平常看到的衣服服装琳琅满目，款式非常多，其实从服装设计的角度来说只有经典、淑女、浪漫、民族、前卫、轻快、学院、休闲、中性、田园、朋克、街头、简约、运动、优雅、未来等16种风格。
今天跟大家分享一下各种风格的特点。
经典风格经典风格比较保守，讲究穿着品质，追求严谨高雅，衣身大多对称，廓型以直筒为主，少用省道与分割线，以蓝色、酒红、白色、浅粉、紫色等沉静高雅的古典色为主。
面料多选用传统的精纺面料，花色以传统的彩色、单色面料居多。
装饰细节精致，比如局部绣花、领结、领花等。
淑女风格清新自然、优雅大方是淑女的最大标志，蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。
女性味十足、娇柔可爱，经常借鉴西方宫廷式女装的感觉进行设计，廓型线多用曲线，腰部合体或收紧。
部件设计和装饰精致，多使用浅淡色调，如浅粉、粉紫、浅蓝、白色、淡黄等色彩，面料经常使用高支纱的细布、雪纺绸或像丝绸一样柔软的面料。
浪漫风格优美朦胧、柔和轻盈，造型大多精致奇特，局部处理别致细腻，色彩变换扑朔迷离，用料多为柔软透明、飘逸潇洒、悬垂性好的服装材料。
民族风格民族风格是一个民族在长期的发展中形成本民族的艺术特征，包括民族演出的盛装、日常改良民族服装、含民族元素的服装。
服装地域特点鲜明，较少使用分割线，大多工艺特殊，情节感强，色彩多数浓烈、鲜艳，对比较强，经常选用民族特点的面料，针对不同地区、民族使用面料差异性较大，手工装饰较多，多用刺绣、珠片、流苏、嵌条、滚边、印花、编织物等装饰。
前卫风格风格新奇多变，善于打破传统，造型富于幻想，运用具有超前流行的设计元素。
设计无常规，较多使用不对称结构与装饰，尺寸与线形变化较大，分割线随意无限制。
用色大胆鲜明、对比强烈、不受约束。
经常使用奇特新颖、时髦刺激的面料。
而且材质搭配经常反差较大。
轻快风格轻松明快、适应年龄层较轻的年轻女性日常穿着，具有青春气息。
可以使用多种服装造型，繁简皆宜，款式活泼利落，衣身通常比较短小且紧身。
时装设计风格分析与鉴赏
时装设计风格分析与鉴赏（2016-2017学年第二学期）姓名：李芮学号：2016200961学院：文学院专业：汉语言文学浅谈洛丽塔风格女装的设计特点一洛丽塔艺术承袭18世纪的洛可可服装风格的洛丽塔（Lolita）风格，其名字来自俄裔美籍作家拉迪米•纳博可夫（Vladimir Nabokov）的同名小说。
《洛丽塔》原著中，西方的洛丽塔是复古的“格子花纹棉布、皱折边、蓬蓬袖、贴身上衣和圆蓬裙”延续20纪五六十年代的服饰。
半个多世纪以后，洛丽塔在时装界被大师们演化成为一种服装风格，一种以美好、可爱、浪漫出现的清纯少女形象，代表着一种娇嫩、鲜艳和带着企图、诱惑的青春。
二洛丽塔风格产生的背景1940年代，《洛丽塔》小说面世后反响强烈，被改编成各种文艺形式在全世界广泛传播。
此后，lolita这一词被专门用来形同富有诱惑力的早熟女孩，代表着一种娇嫩、天真和充满企图的青春。
而“洛丽塔”风格实在上世纪70年代后期出现的，到了90年代末期，“洛丽塔风潮”的街头流行在日本登场，并在近几年的服装流行趋势中频繁出现。
随着洛丽塔风格影片的热播，以及角色扮演（COSPLAY）的兴起、洛丽塔音乐的流行等，使得洛丽塔风格服装得以产生和逐渐流行起来。
在洛丽塔时尚中，甜美系及乡村系绝对是主流，70年代，可爱时装的兴起，设计师与时尚杂志互相拉抬。
80年代末到90年代，洛丽塔和各种影响力的流行风格混搭，日本乐团MALICE.MIZER中带动流行摇滚乐结合服饰风格的“哥特洛丽风”（Gothic Lolita）出现，不同于西方的黑色成熟“哥特”，除了少女的纯真，还有幽暗颓废，服装多半偏向暗色系，化妆多半是病态的白加上黑眼影。
三洛丽塔风格的特点洛丽塔服装风格流行至今呈现出多种外貌，我们可以从中找出一些明显的特征。
洛丽塔设计多以蕾丝、蓬裙、绑带、花边、蝴蝶结为元素。
服装总体上注重局部细节的装饰，色彩单纯二细腻，强调服装造型的表现力。
根据服装的风格可以将洛丽塔粗略的分为三大族群，即甜美洛丽塔（SweetLoveLolita）、优雅哥特式萝莉塔（elegant gothic lolita）和古典洛丽塔（ClassicLolita）。
14种穿衣打扮风格大扫盲
14种穿衣打扮风格大扫盲1.哥特风格 Gothic「歌特」（Gothic）这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。
出现于18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，当时的「歌特复兴」（gothic revival）是将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓窖挖掘出来。
哥特这个词汇，主要存在于建筑，音乐，文学和服装当中。
现在所指的哥特风是指在八十年代，由音乐风格发展而来的一种着装风格，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰。
他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美。
必要装备：皮革、束腰、宽领带、铆钉项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。
T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。
五角星。
这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。
十字架(基督教的象征)。
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。
哥特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。
2、巴洛克风格 Baroque巴洛克的字义源于葡萄牙语，意指“变了形的珍珠”。
因为一直与蕾丝、花边这些小资词汇“并肩战斗”，所以这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。
必要元素：夸张、浪漫、抽绳、混搭、褶皱、花朵、水晶、繁复、蕾丝、贵族、花边、复古、束腰、花。
相关品牌：Dolce&Gabbana –性感巴洛克风3、洛可可风格 Rococo洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语，意思是贝壳工艺，意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。
洛可可女装变得爱卖弄风情，有褶裥、荷叶边、随意的花边和隆起的衬裙。
由鲸骨圈取代了古老的钟式裙。
有着宽大的裙子和瘦削的肩膀，发型高耸的头部。
4、浪漫主义风格浪漫主义风格浪漫主义风格源于19世纪的欧洲，是近年来服装流行的主流。
服装的特点是细腰丰臀，大而多装饰的帽饰，注重整体线条的动感表现，使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。
代表设计师及品牌是已逝设计才子AlexanderMcqueen，前法国品牌Givenchy的首席设计师及AlexanderMcqueen品牌的创造者，与JohnCaliano，现任Dior的首席设计师为代表。
服装各种风格的解释
服装各种风格的解释经典风格：经典风格端庄大方，具有传统服装的特点，是相对比较成熟的，能被大多数女性接受的，讲究穿着品质的服装风格。
经典风格比较保守，不太受流行左右，追求严谨而高雅，文静而含蓄，是以高度和谐为主要特征的一种服饰风格。
正统的西式套装是经典的典型代表。
从造型元素角度讲，经典风格多用线造型，线造型多表现为分割线和少量装饰线，面造型相对归整且没有入行太多琐碎的分割。
经典风格的服装中较少使用体造型，点造型也使用的不多，因为过多使用这两种元素会使服装县的烦琐，与经典风格的简洁高雅不相协调。
点造型一般也仅仅作为小面积的装饰使用，体造型则几乎不使用。
服装轮廓多为X形和Y 形，A形也经常使用，而O形和H型则相对较少。
色彩多以藏蓝，酒红，墨绿，宝石蓝，紫色等沉静高雅的古典色为主。
面料多选用传统的精纺面料，花色以彩色单色面料和传统的条纹和格子面料局多。
经典风格（复古怀旧）长期安定的正统服装倾向风格严谨格调高雅前卫风格：前卫的风格特点是离经叛道、变化万端、无从捉摸而又不拘一格。
它超出通常的审美标准，任性不羁，以荒谬怪诞的形式，产生惊世骇俗的效果前卫型人长着一张个性的，时尚的脸。
这是她五官给人的感觉。
她可以是脸上的一个部分与别人不同，比如鼻子特别挺，眼睛特别漂亮等，都属于前卫类型的。
在穿着方面要穿时髦流行的衣服，流行什么穿什么，流行什么带什么，可以去理发店弄一个流行的发型，总之前卫型人永远站在潮流的前端。
前卫型的典型人物：萧亚轩、王菲。
运动风格：运动风格的衣服最常见的就是Adidas，Nike。
穿着舒适，便于运动的，功能性比较强。
运动服功能性比较强，一看就是要去运动穿的，运动风格的服装的休闲、舒适。
运动风格的服装是最大众化的休闲风格：休闲是相对于正装来说的，比较轻松，随意的休闲，英文为“Gasual”，此词在时装上覆盖的范围很广，日常穿着的便装、运动装、家居装，或把正装稍作改进的“休闲风格的时装”……凡有别于严谨、庄重服装的，都可称为休闲装。
衣服的设计风格分类与特点概述
衣服的设计风格分类与特点概述可以从多个维度进行分类，如材质、颜色、剪裁、设计元素等。
以下是一个较为全面的分类与特点概述：一、休闲风格休闲风格的衣服以舒适、实用为主，颜色通常以自然色为主，如浅灰、深蓝、黑色等，材质多以棉质、麻质等天然材质为主。
剪裁宽松，适合日常穿着，给人一种轻松、自在的感觉。
设计元素上，休闲风格的衣服通常会有一些小细节，如口袋、拉链等，这些小细节往往设计得比较卡通或具有趣味性，能够吸引年轻人的喜爱。
二、时尚风格时尚风格的衣服以流行元素为主，颜色和材质都紧跟时尚潮流。
剪裁以合体或紧身为主，能够凸显穿着者的身材。
设计元素上，时尚风格的衣服通常会有一些流行的图案、花纹或者标志，如金属质感、流苏、刺绣等，这些元素能够让衣服显得更加时尚和个性化。
这种风格的衣服适合出席一些正式场合或作为搭配服装。
三、运动风格运动风格的衣服以运动为主，颜色通常以鲜艳的色彩为主，如红色、蓝色、绿色等。
材质多以棉质、涤纶等吸湿性较好的材质为主。
剪裁宽松但有一定的弹性，适合运动时穿着。
设计元素上，运动风格的衣服通常会有一些运动元素，如弹性绳、标志性条纹、大图案等，这些元素能够增加衣服的动感和活力。
运动风格的衣服适合健身、户外活动等运动场合。
四、复古风格复古风格的衣服以过去的流行元素为主，颜色和材质都较为复古。
剪裁合体或宽松，能够凸显穿着者的身材或气质。
设计元素上，复古风格的衣服通常会有一些复古图案、花纹或标志性元素，如格子、条纹、绣花等，这些元素能够让衣服显得更加经典和有品位。
复古风格的衣服适合追求时尚感和品质感的人士。
总的来说，衣服的设计风格有很多种，每种风格都有其独特的特点和魅力。
选择适合自己的风格可以让穿着更有品味和个性。
0402-嬉皮风格时装
2011春夏时装流行嬉皮士风格
• 70年的嬉皮士风格回归2011春夏时装 流行趋势范畴，无论是飘逸的荷叶边 长裙还是流苏或碎花都能体现出嬉皮 士自由不羁的精神，2011流行趋势就 是要复古
• 迅速驾驭嬉皮风 格：流苏和细碎 印花都是最能体 现嬉皮自由不羁 及“爱与和平” 精神的设计细节
。
• 一条印花喇叭长 裤搭配花色上衣 ，便可独立独行 地走起来
波西米亚风格起源于20世纪60年代热爱自然与和平的嬉皮士通过波西米亚风格的轻松与浪漫以及叛逆的生活方式来表达他们对自由的向往后来这种对社会秩序的挑战演变为一种单纯的时尚主要表现为印度风和吉普赛风东欧的德国的吉普赛的墨西哥的松松垮垮的少数民族的色泽暗淡的刺绣多多的层层土耳其式豹纹长衫叠叠的最后使人看上去有点饮酒过量精神涣散的波西米亚风格可是决不局限于波西米亚这个地方它的范围比我们想象的大多了
谢谢观赏！
波西米亚风
•
“波西米亚”这个词语每天在我耳边此起彼伏。各大 品牌的PR告诉我他们这季节的设计是波西米亚式的融合风 ；我们的时装编辑铆足了劲头要制作一组波西米亚式的时 装片；有一些女人和女孩子，她们兴致勃勃地打扮起来， 出现在一些时髦的派对和时装秀场，“你是不是认为我今 天看上去很波西米亚？”在我开口之前，她们先对自己做 了一个盖棺定论的说法。 • 波西米亚风格起源于20世纪60年代，热爱自然与和平 的嬉皮士通过波西米亚风格的轻松与浪漫以及叛逆的生活 方式来表达他们对自由的向往，后来这种对社会秩序的挑 战演变为一种单纯的时尚，主要表现为印度风和吉普赛风 。
• 色彩：色彩斑 斓丰富，以四 至五种色彩进 行搭配。如嫩 黄、紫、粉红 、绿、天蓝等
• 图案：碎花为主，花 与花紧密排列，有迷 幻感。花朵、树枝、 草丛、孔雀
服装艺术设计作品赏析
服装设计赏析
服装设计赏析
二、设计师根据咨询报告为客户设计属 于您的独特款式
三、选择面料
四、打版师量体
五、结构设计
六、客户试穿白胚，版师、设计师 进一步调整版型。
服装设计赏析
七、工艺师制作
八、客户试穿成衣并进一步调整。
九、客户穿上定制服装
服装设计赏析
Christian Dior
（克里斯汀·迪奥）
“赋新•革调” Alex Wang 2011 春夏时装
服装设计赏析
“赋新•革调” Alex Wang 2011 春夏时装
服装设计赏析
“泽 • 梦” Alex Wang 2012春夏时装
服装设计赏析
“泽 • 梦” Alex Wang 2012春夏时装
服装设计赏析
身着ALEX WANG礼服的赵薇、范冰冰
服装设计赏析
玫瑰坊 2010春夏《一千零二夜 》系列礼服
服装设计赏析
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玫瑰坊 2012春夏《龙的故事 》系列礼服
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玫瑰坊 2012春夏《龙的故事 》系列礼服
服装设计赏析
玫瑰坊 郭培设计的北京奥运会礼仪服装 ：宝石蓝、 玉脂白与国槐绿等三个系列
环艺设计赏析
环艺设计赏析
六、地中海风格
•
具有浪漫主义气质的地中海文
明一直在很多人心中都蒙着一层神
秘的面纱，给人一种古老而遥远的
感觉。
•
这种风格的形成是在9至11世
纪文艺复兴前的西欧，以其极具亲
和力的田园风情及柔和的色调和组
合搭配上的大气很快被地中海以外
的广大区域人群所接受。对于久居
都市，习惯了喧嚣的现代都市人而
18种服装风格的定位和设计
18种服装风格的定位和设计关于服装方面，有很多知识值得我们去学习。
服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。
服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想，艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。
具体风格包括：瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。
1、瑞丽风格：有“可爱先锋”，主要受众群是学生MM；“伊人风尚”主要受众群是年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。
但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。
看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。
2、嘻皮风格：嬉皮士（英语Hippie的音意译）本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时政治的年轻人。
嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对，他们提倡非传统的宗教文化，批评西方国家中层阶级的价值观。
从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的红色、黄色和橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热；从款式上看，为了展示身体曲线的美感，女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料；而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响，把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。
3、百搭风格：百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服，很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。
一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。
如纯色系服装，牛仔裤等。
4、淑女风格：自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。
蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。
5、韩版风格：韩装舍弃了简单的色调堆砌，而是通过特别的明暗对比来彰显品位。
服装的设计者通过面料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调冲击力，那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之，简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。
0103-浪漫主义风格服装
钟奕枫
目录
• • • • 一、浪漫主义风格时装作品分析； 二、浪漫主义风格时装作品解析 三、浪漫主义风格产生的相关背景； 四、浪漫主义风格时装流行演变。
一、浪漫主义风格时装作品分析；
法式浪漫重现！Christophe Guillarme 2010 春夏发布会
ANNA SUI
特点
• 强调感情因素，通过各种方式如诗、画、小 说等来抒发内心情感，个性色彩鲜明，明暗 强烈笔法奔放线 如 籍里柯的《梅杜萨之筏 》。德拉克罗瓦(Delacroix)作为浪漫主义及表 现主义的先驱，善于运用色彩和表现幻想， 如《自由引导人民》。 • 而浪漫主义则强调直觉、想像力、和感觉， 甚至到了被一些人批评为“非理性主义”的 程度。
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If Winter comes, can Spring be far behind?
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雪莱诗歌选
5 让我像森林一样做你的诗琴， 哪怕我的叶像森林的叶凋落！ 这两者又美又悲的深沉秋音 你那呼啸的浩荡交响会囊括。 但愿你这刚烈的精神我也有！ 但愿一往无前的你也就是我！ 请把我已死的思想扫出宇宙， 就像你为催新生把落叶扫除！ 而且凭着我这一诗歌的经咒 把我的话语传遍这人间各处， 像由未灭的炉中吹送出火花！ 愿你通过我的嘴响亮地吹出 让预言的号角奏鸣！ 哦，西风啊，如果冬天来了， 春天还会远吗？
梅杜萨之筏
兴起
• 虽然浪漫主义精神有着悠久的的历史， 但浪漫主义的兴起，却发生在法国大革命、 欧洲民主运动和民族解放运动高涨时期。 它反映了资产阶级上升时期对个性解放的 要求，是政治上对封建领主和基督教会联 合统治的反抗，也是文艺上对法国新古典 主义的反抗。
服装艺术设计作品赏析
服装艺术设计作品赏析
第二个作品是一件名为《黑与白的对话》的作品。
这件作品是以黑白
色为主基调，通过对比的方式展现出不同的风格和表达。
作品的上半部分
采用了黑色的质感面料，使用了简洁而大胆的线条和剪裁，展现出一种简
约而富有力量感的氛围；而下半部分则是由白色面料构成，采用了复古的
花纹和褶皱设计，传递出一种轻盈和浪漫的感觉。
整体作品既展示了黑与
白的对比，又展现了不同风格之间的对话和融合。
第三个作品是一件名为《未来之城》的作品。
这件作品传达了设计师
对未来城市的想象和对科技发展的畅想。
作品选用了银色的底色，以及具
有未来感的立体剪裁和线条细节，整体呈现出一种未来主义的氛围。
同时，设计师在作品中融入了LED灯光元素，使服装在光线照射下产生变幻的效果，增加了作品的科技感和摩登感。
以上三个作品所采用的色彩、面料、图案和剪裁等元素都是服装艺术
设计的重要组成部分，通过这些元素的巧妙运用，设计师成功地传达了不
同主题和情感，并给观者们带来了视觉和心灵上的愉悦。
服装艺术设计作
品不仅仅是一种服饰的外部表现，更是一种艺术创作和表达的方式，它将
艺术与时尚相结合，为人们带来了一种独特的审美体验。
服装款式设计分析
服装款式设计分析服装款式设计是指通过不同的设计元素和创意搭配创造出不同的服装款式。
不同的款式设计可以传达出不同的风格和时尚感，因此对服装设计师来说，款式设计成为了衡量他们设计能力和创作水平的重要指标之一、下面将对服装款式设计进行分析，探讨不同款式设计的特点和应用。
一、连衣裙款式设计连衣裙作为女性最常穿的服装之一，有着多种不同的款式设计。
连衣裙款式设计非常重视对女性身材的体现和修饰，因此在设计上会注重腰线的切割和褶皱的运用。
同时，连衣裙的长度和领口的设计也是重点考虑的因素，能够通过裙摆长度的变化和领口的不同设计实现不同的时尚效果。
例如，短款连衣裙可以展现出青春活力的感觉，而长款连衣裙则更适合正式场合和高贵优雅的氛围。
二、上衣款式设计上衣是日常穿搭中常见的服装单品，而上衣款式设计也非常丰富多样。
上衣的款式设计可根据不同的季节、氛围和目的进行变化。
例如，夏季常见的短袖上衣可以采用宽松的设计，透气轻薄的面料和简约的线条，以达到凉爽舒适的效果；而冬季常见的毛衣则可以采用保暖的厚实材料和设计更为贴身的线条，以保持温暖和时尚。
三、裤子款式设计裤子是不少人的日常穿搭首选，因此裤子的款式设计也备受关注。
常见的裤子款式包括牛仔裤、休闲裤、裙裤等。
裤子的设计注重对腿部线条的修饰和舒适感的营造。
裤子的腰线、裤脚的宽度和裤型都会对整个造型产生影响。
例如，窄腿裤强调了腿部曲线的展示和修饰，而阔腿裤则更加注重舒适感和宽松的穿着体验。
四、外套款式设计外套作为保暖和搭配的重要单品，也有着各种各样的款式设计。
不同的外套款式可以搭配不同的季节和场合，展现出不同的风格和氛围。
例如，长款大衣适合正式场合和冷季穿搭，可以通过流线型的剪裁和质感面料的运用来展现时尚和高贵感；而短款夹克则更适合休闲和运动场合，可以采用彩色或印花等设计元素来增加时尚感。
综上所述，服装款式设计是一门独特的艺术，通过不同的设计元素和创意搭配可以创造出丰富多样的服装款式。
休闲装设计与风格趋势分析
休闲装设计与风格趋势分析休闲装作为一种时尚风格，已经成为现代人日常生活中不可或缺的一部分。
它既能让人们感到舒适自在，又能展现个性与时尚态度。
本文将对休闲装的设计与风格趋势进行分析，为读者提供有关休闲装的新鲜资讯与灵感。
一、设计理念与创新1.1 自由与舒适休闲装的设计理念追求自由与舒适，强调服装的柔软度和质感。
面料的选择对于舒适度尤为重要，天然纤维如棉、麻、丝等常被用于制作休闲服装，使人们在穿着时能够感受到轻盈与通风的感觉。
1.2 个性与多样性休闲装注重展现个性与多样性，通过设计元素、剪裁和图案等方面来展现穿着者的独特魅力。
街头风格、波普元素、复古风格等都成为休闲装设计的灵感来源，为穿着者带来更多的选择。
1.3 可持续性与环保近年来，可持续性和环保意识日益增强，这也对休闲装设计提出了新的要求。
越来越多的设计师将注重环保的理念融入到休闲装设计中，选择使用环保材料或采取可再生的制作工艺，以减少对环境的负面影响。
二、风格趋势解读2.1 街头风格街头风格一直是休闲装设计中的热门主题，它具有自由、随性的特点，能够展现年轻人的活力与个性。
宽松的剪裁、运动元素的运用以及明亮的色彩都是街头风格的特点，让人们在穿着时能够体验到前卫与时尚。
2.2 自然风格自然风格融入了对大自然的向往和热爱，通过花卉、植物等元素的运用来展现自然的美感。
这种风格追求简洁、清新和舒适，以柔和的色彩和细腻的面料来营造出宜人的穿着感受。
2.3 复古风格复古风格一直备受追捧，不论是70年代的复古风情还是90年代的复古复兴，都能在休闲装设计中找到它们的踪影。
怀旧的图案、复古的剪裁和经典的面料都是复古风格的特点，让人瞬间回到过去的岁月中。
2.4 高街时尚高街时尚是将高级时装与平价时装相结合的一种流行趋势。
在休闲装设计中，高街时尚的特点表现为设计师将名牌的元素和流行的趋势引入到休闲装中，使穿着者能够在保持时尚感的同时以较为亲民的价格获得高品质的服装。
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时装设计风格分析与鉴赏（2016-2017学年第二学期）
姓名：李芮
学号：2016200961
学院：文学院
专业：汉语言文学
浅谈洛丽塔风格女装的设计特点
一洛丽塔艺术
承袭18世纪的洛可可服装风格的洛丽塔（Lolita）风格，其名字来自俄裔美籍作家拉迪米•纳博可夫（Vladimir Nabokov）的同名小说。
《洛丽塔》原著中，西方的洛丽塔是复古的“格子花纹棉布、皱折边、蓬蓬袖、贴身上衣和圆蓬裙”延续20纪五六十年代的服饰。
半个多世纪以后，洛丽塔在时装界被大师们演化成为一种服装风格，一种以美好、可爱、浪漫出现的清纯少女形象，代表着一种娇嫩、鲜艳和带着企图、诱惑的青春。
二洛丽塔风格产生的背景
1940年代，《洛丽塔》小说面世后反响强烈，被改编成各种文艺形式在全世界广泛传播。
此后，lolita这一词被专门用来形同富有诱惑力的早熟女孩，代表着一种娇嫩、天真和充满企图的青春。
而“洛丽塔”风格实在上世纪70年代后期出现的，到了90年代末期，“洛丽塔风潮”的街头流行在日本登场，并在近几年的服装流行趋势中频繁出现。
随着洛丽塔风格影片的热播，以及角色扮演（COSPLAY）的兴起、洛丽塔音乐的流行等，使得洛丽塔风格服装得以产生和逐渐流行起来。
在洛丽塔时尚中，甜美系及乡村系绝对是主流，70年代，可爱时装的兴起，设计师与时尚杂志互相拉抬。
80年代末到90年代，洛丽塔和各种影响力的流行风格混搭，日本乐团MALICE.MIZER中带动流行摇滚乐结合服饰风格的“哥特洛丽风”（Gothic Lolita）出现，不同于西方的黑色成熟“哥特”，除了少女的纯真，还有幽暗颓废，服装多半偏向暗色系，化妆多半是病态的白加上黑眼影。
三洛丽塔风格的特点
洛丽塔服装风格流行至今呈现出多种外貌，我们可以从中找出一些明显的特征。
洛丽塔设计多以蕾丝、蓬裙、绑带、花边、蝴蝶结为元素。
服装总体上注重局部细节的装饰，色彩单纯二细腻，强调服装造型的表现力。
根据服装的风格可以将洛丽塔粗略的分为三大族群，即甜美洛丽塔（SweetLoveLolita）、优雅哥特
式萝莉塔（elegant gothic lolita）和古典洛丽塔（ClassicLolita）。
每种风格都有其独特的形象气质及着装细节，但有时又会在保留其独立性的同时，在色彩或服饰搭配等细节上相互影响，形成丰富多变的视觉效果。
一、甜美洛丽塔（SweetLoveLolita）——以粉红、粉紫、粉蓝和白色等淡雅色系为主，在面料方面主料选择全棉、雪纺、塔夫绸等，辅料则采用大量的蕾丝，网纱。
以可爱的洋娃娃风格为造型基础，荷叶边、泡泡袖、蓬蓬裙、多层褶裥叠加等细节都在最基本的日装系列中出现，搭配圆头鞋和彩色长袜。
虽然款式丰富，但由于色彩柔和因此不会显得张扬。
（如图1）
二、优雅哥特式萝莉塔（Elegant Gothic Lolita）——款式用露脐、露肩的迷你吊带衫、比基尼吊带衫和短外套，再搭配上有骷髅、海盗、巨大的刀剑，威严的十字架等图案的夸张银饰，增加更多阴郁的视觉。
优雅哥特式洛丽塔的效果主色是黑和白等无彩色系，特征是想表达神秘恐怖和死亡的感觉，并适当地选用芥末黄、墨绿、绛紫色等中性色调，运用蕾丝柔和黑白两色凸现的极端感。
通常配以十字架银器等装饰，以及化较为浓烈的深色妆容，如黑色指甲、眼影、唇色，强调神秘色彩。
（如图2）
三、古典洛丽塔（ClassicLolita）——给人比较优雅大方的感觉，但以简约色
调为主，有花饰，也有显出贵族高贵的红酒色和墨绿色，柔和的米色，粉色系列等等。
力图表达一种清雅的心思。
荷叶褶是最大的特色，在袖带、暗花纹等衬托下，有一种复古摩登的精致感觉。
用料上是更精致的质料和手工，蕾丝较少，十分注重整体线条和修腰的效果，比“甜美洛丽塔”更注重成熟高贵的气质。
连身裙主要以下散式伞裙为主，半截裙则多是高腰的款式。
基本上CLASSIC LOLITA 与SWEET LOLITA有点相似，以碎花可爱剪裁为卖点，不过普遍颜色会比较平实
（例如茶色及白色）。
（如图3）
三洛丽塔风格在现代服饰的应用
洛丽塔风格的服装没有随着时代的变迁而消失，它所演绎的精致、可爱、娇嫩、优雅、性感的造型与装饰设计元素始终是现代服装设计的灵感源泉。
洛丽塔在现代生活中已不单单是一种服饰潮流，也是现代年轻人情感需求的表达方式，也可能是一种自我保护的意识和武装。
从服装流行趋势显示出洛丽塔服装文化内涵还在不断地延伸，出现了如田园洛丽塔、朋克洛丽塔等风格的雏形。
（如图）
洛丽塔服饰风格中性感与清纯兼备，懵懂中混杂着叛逆的独特气质，让时尚精英们纷纷向其致敬。
其中，著名设计大师John Galliano与Dior分别在
他们的05秋冬秀场上，摒弃了以往多变眩晕的风格，借用洛丽塔服饰风格元素，用说大的太阳眼镜，女人味十足的皮草搭配芥末黄的百褶裙和吊带上衣，在不同季节服装的混搭中塑造出早熟的摩登小女郎风格。
（如图）
如今，洛丽塔被赋予全新意义后席卷了整个时尚界，并且随着社会潮流的发展，洛丽塔风格逐渐被主流的流行文化所接受已经慢慢背离了它最初的文化内涵，渐渐成为了一种主流风尚。