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艺术设计与人类文化发展的关系

姓名:缪怡帆

班级学号:1154110213

艺术设计与人类文化发展的关系

德国艺术史学家格罗塞曾在《艺术的起源》书中表达过自己对“艺术"的自我了解,他认为包括艺术在内的经济生活与社会的经济形态之间有密切关系,提倡从社会学、人类学、名族学等多方面对艺术史和艺术学进行探究。格罗塞认为原始艺术同原始名族从事的生产活动有密切联系,所以原始艺术既有审美意义又有实际目的,纯粹的审美艺术是从原始艺术发展来的。在对原始民族审美活动的研究中,他还证明了美感的普遍有效性。在对艺术功用的考察上,认为在原始民族中,艺术是为了造成统一;在文明的今天,艺术的社会职能是提高人类精神,造成社会的统一.通过对格罗塞这一段话的解读,使我认识到艺术与人类文化的发展有着密切深远的联系。

其一:艺术源于想象,并赋予内涵

情感能够触发想象,而且又渗透在想象过程之中.如果我们所读的作品、所见的事物缺乏情感,是很难展开想象的。因为丰富的记忆形象固然是想象的基础,但却不是想象的动力所在,要是没有情感作为中介和动力,想象活动便成了无源之水;无本之木。—--—马笑霞《语文数学心理研究》

艺术是艺术家的主观创造,是独立于外部事物的一种新的精神性的现实.艺术是表达审美情感的一种方式,是通往生活情感的阶梯。而在特定的氛围之下为艺术赋予想象,是艺术家表达自我感受的一种手法,也表达了对生活的一种憧憬、怨怼,对世人的怜悯等等的情感.

艺术想象的始终伴有作者强烈的感情活动,即过程和结果都受作者的情感的驱使和驾驶,所以它具有强烈的情感性。

中国的诗歌将情致与精神彼此混合或融合为一体。刘勰曾在《文心雕龙》中对“神思”曾作了形象的描述:“古人云:‘形在江海之上,心存魏阙之下',神思之谓也。文之思也,其神远矣。故寂然凝虑,思接千载;悄焉动容,视通万里;吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之前,卷舒风云之色”.刘勰所说的神思,就是想象。所谓想象,就是再现记忆中的印象或是对印象加以扩大或组合。艺术创作要有独创性,就必须有在人意中又出人意表的想象。所以,古往今来的文论家都很重视想象在艺术创作中的作用。清人方东树说李白的诗歌是“发想超旷”,陆时雍说李白是“想落天外”。

浪漫主义诗的想象非常丰富,唐代大诗人李白的《蜀道难》。主要是通过对蜀道的描绘,在讴歌大自然奇险与瑰丽的同时,也抒发了诗人自己追求功业未成的悲愤。我们从中感受到的不是典雅之美,而是一种动人心魄,别具特色的奇险之美.这种美的意境和形象的形成,是由于诗人调动的独特的艺术手段,对蜀道山川的奇险进行了出色的描绘的结果。是诗人成功地驰骋了艺术想象的结果。应该说没有想象,便没有艺术。李白诗歌中的想象是变幻莫测的。如“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”,将人生短暂浓缩于一天之中,可见想象大胆,思想的活跃性极大。如《古风》,这首诗是李白在洛阳失陷以后写的,其中的想象非常大胆,诗人被排挤,不满现实,想象自己上了莲花山,得到仙女引导,谒见了仙人卫叔卿。这是,诗人似乎已经脱离的凡尘,离开现实世界到了另一个仙境中。

其二:艺术源于生活,而高于生活

艺术来源于生活,却高于生活,艺术是生活的提炼、加工和再创造。艺术家从生活中提取有价值的、有意义的内容,运用到艺术中去,反过来又充实人们的生活,给人们带来新的享受.作为艺术的表现方法,决不是生搬硬套生活、或者重复生活,而是有取舍地提取生活中的精华.在这个提取过程中,由于每个人的生活的时代不同、内容的不同、环境不同、感受也不相同等等,所以产生的作品也不相同,正是这些不同,才能满足不同人的需要.人们站在不同的角度去看审视、品味作品,从中得到美的享受。

艺术来源于生活,却高于生活,并使用与生活。从古人开始,仔细观察生活,创造生活.把美好的东西用艺术设计的方式保留、呈现,如:新石器时代的船形彩陶壶和人面鱼纹彩陶盆.它们都是现实生活中的实物加以创造的,与我们的生活息息相关,充实了平凡的物质世界。他们相互依存,相互促进。千古绝唱《二泉映月》表现了对月光、泉水的经验而期待着清冷、凄凉的音乐形象,借景抒情,这源于阿炳对现实下层劳动人民凄凉生活的深刻体验与观察,从而创作了如此惊世之作。自然、生活给艺术提供了肥沃的土壤,而艺术尽情地表现自然,表现生活,并使生活更加丰富多彩.艺术提供了人日常生活的物资基础和条件。人的日常生活是生活方式具体话的形式和内容,它既是社会的,又是个人,艺术使生活方式处于美和艺术化的层面上,从而使

生活具备了艺术文化的意义;艺术是人为自己生活的艺术化而设计出的一种创造性方法,亦是人通过日常生活而理解纯艺术,进入艺术境界的一种普及化的方法;艺术设计是对物的设计,也是一种对物的使用方式的设计。

艺术中的情感来源于人们日常生活中的情感,而又不同于日常生活中的情感,后者的产生有相当明确的现实原因和功利色彩,即根据自己的利害而决定情感倾向,前者则和现实有一定的距离,艺术创作是以一种审美的态度审视和体会着世界,这种情感更持久、更深刻。比如,我们在看到一个游手好闲、好吃懒做的无业游民时,大都会生出厌恶的情感,而鲁迅从这些人身上发现了阿Q,再加上其他类型国民的劣等形象,综合创造了一个不朽的艺术典型形象,他对阿Q的情感是对中国国民的怜悯、难过和痛恨。如齐白石的《虾》,主要运用淡墨,层次多变、富有透明感,生动地表现出虾在水中浮游的动势,以及虾外硬内柔、透明如玉的身躯。这幅画之所以能达到这样高的艺术水平,是与齐白石长期观察虾的生活习性,以及他对国画艺术语言的熟练运用分不开,因而,齐白石所画的虾享誉中外,具有独特的艺术魅力。可以看出,艺术是来源于生活的观察或感受、或体验,并以此为基础进行提炼、分析、取舍、概括、综合等艺术加工,进而形成于生活的艺术作品的.

艺术来源于生活,又是生活升华后的结晶。艺术就是生活的浓缩与提炼,它有时会把一些生活中的东西做的更纯粹,更极致.它是美的,纯粹的,带着创作者的个人倾向,必定是展现,提取他认为有价值的东西。这也就是说我们所说的设计艺术源于生活,高于生活!

艺术将生活与想象融合在一起,创造了人类文化的新纪元,诗歌、画都是一种艺术,情操的一种陶冶。

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