京调
京调(教案)-人音版

(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与京剧相关的实际问题,如“京剧在现代社会的传播与发展”。
2.实验操作:为了加深对京剧唱腔的理解,我们将进行一个简单的学唱《京调》的实践活动。这个活动将演示京剧唱腔的基本技巧。
3.成果分享:每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上,以便全班都能看到。
(五)总结回顾(用时5分钟)
今天的学习,我们了解了京剧的基本概念、行当分类、唱腔特点以及《京调》的魅力。通过实践活动和小组讨论,我们加深了对京剧艺术的理解。希望大家能够将这些知识点运用到日常生活中,感受京剧艺术的魅力。如果有任何疑问,请随时向我提问。
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解京剧的基本概念。京剧是我国传统戏曲艺术的代表,它有着丰富的行当、唱腔和表演形式。京剧不仅是表演艺术,更是我国传统文化的瑰宝。
2.案例分析:接下来,我们来看一段《京调》的唱段。这个案例展示了京剧唱腔在实际表演中的应用,以及如何通过唱腔表达人物情感。
京调(教案)-人音版
一、教学内容
《京调(教案)-人音版》:本节课选自人音版音乐教材七年级下册第四章《传统音乐的魅力》第三节《京剧唱腔的艺术》。教学内容主要包括:1.了解京剧的基本知识,如行当、唱腔、表演形式等;2.学习《京调》唱段,掌握其旋律、节奏、韵味;3.鉴赏不同流派的京剧唱腔,感受京剧艺术魅力;4.分析《京调》中的人物形象和故事背景,提高音乐审美能力。通过本节课的学习,使学生对我国传统京剧艺术有更深入的了解,培养他们的音乐兴趣和民族自豪感。
第六课京调

《红灯记》是一部歌颂在抗日战争时期,我国人民 与敌人不屈不挠地抗战的现代京剧。钢琴伴唱《红 灯记》把京剧这一我国传统艺术和钢琴这一外国传 统艺术有机地结合在一起。既保留了京剧的唱腔和 打击乐队的基本特点,又充分发挥了钢琴宽广、气 势雄伟、富于表现力的特长。是中西艺术结合的一 个尝试,京剧唱腔被誉为“国粹”。以打击乐为基 本特点,揉进了西方的乐器之王钢琴,增强了表现 力,气势雄伟,使人耳目一新,曾受到京剧爱好者 和钢琴爱好者的不同程度的赞誉。
伴奏乐器:京胡、板胡、二胡
京胡,又称胡琴。拉弦乐器。 京胡是中国的 传统拉弦乐器,18世纪末,随着中国传统戏 曲京剧的形成,在拉弦乐器胡琴Байду номын сангаас基础上改 制而成,至今已有200多年的历史,是中国 传统戏曲京剧的主要伴奏乐器。
板胡是高音拉弦乐器,又称梆胡、秦胡等。它是伴随着地
方戏曲梆子腔的出现,在胡琴的基础上产生的乐器。板胡的音 色特别清脆响亮,富有乡土气息,在乐队中它常是各种伴奏乐器 的领弦,在弦乐中担任高音声部。由于板胡和中国的戏曲、曲 艺有着深厚的渊源关系,因此它在演奏戏曲、曲艺音乐时最能 发挥自身的特点,在地方戏曲和曲艺伴奏中,各地区的板胡善 于表现各自不同的风格,富有独特的地方色彩。与其他的胡琴 类乐器相比,板胡最大的特点就是音量大,音色清脆嘹亮,尤 其擅长表现高亢、激昂、热烈和火爆的情绪,同时也具备优美 和细腻的特点。板胡的结构绝大部分和二胡相同,但也有区别, 主要区别在琴筒上。板胡琴筒的前口不像二胡那样蒙皮,而是 用桐木板,这就是板胡发音的关键。
基本概念
京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近二百 年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦 腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。 京剧 音乐属于板腔体,主要唱腔有二黄、西皮两个系统,所以 京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、 高拔子和吹腔。京剧的传统剧目约在一千个,常演的约有 三四百个,其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外,也 有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。京剧 较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争,故事大多取自 历史演义和小说话本。既有整本的大戏,也有大量的折子 戏,此外还有一些连台本戏。
《京调》ppt

58、当你快乐时,你要想,这快乐不 是永恒 的。当 你痛苦 时,你 要想, 这痛苦 也不是 永恒的 。 59、抱最大的希望,为最大的努力, 做最坏 的打算 。 60、成功的关键在于相信自己有成功 的能力 。
61、你既然期望辉煌伟大的一生,那 么就应 该从今 天起, 以毫不 动摇的 决心和 坚定不 移的信 念,凭 自己的 智慧和 毅力, 去创造 你和人 类的快 乐。 62、能够岿然不动,坚持正见,度过 难关的 人是不 多的。 ——雨 果一种 耗费精 神的情 绪,后 悔造物 之前, 必先造 人。 43、富人靠资本赚钱,穷人靠知识致 富。 44、顾客后还有顾客,服务的开始才 是销售 的开始 。
46、活在昨天的人失去过去,活在明 天的人 失去未 来,活 在今天 的人拥 有过去 和未来 。 47、你可以一无所有,但绝不能一无 是处。
48、通过辛勤工作获得财富才是人生 的大快 事。— —巴尔 扎克 49、相信自己能力的人,任何事情都 能够做 到。
50、有了坚定的意志,就等于给双脚 添了一 对翅膀 。—— 乔·贝利 51、每一种挫折或不利的突变,是带 着同样 或较大 的有利 的种子 。—— 爱默生 52、如果你还认为自己还年轻,还可 以蹉跎 岁月的 话,你 终将一 事无成 ,老来 叹息。
是比损失更大的损失,比错误更大的 错误, 所以不 要后悔 。
4、生命对某些人来说是美丽的,这些 人的一 生都为 某个目 标而奋 斗。 5、生气是拿别人做错的事来惩罚自己 。
6、如果我们想要更多的玫瑰花,就必 须种植 更多的 玫瑰树 。 7、做自己就可以了,何必在乎别人的 看法。 82、年 轻是本 钱,但 不努力 就不值 钱。
87、活鱼会逆流而上,死鱼才会随波 逐流。 88、钕人总是把男人的谎言当作誓言 去信守 。
人音版音乐五年级下册《京调》说课稿

人音版音乐五年级下册《京调》说课稿一. 教材分析《京调》是人音版音乐五年级下册的一首歌曲。
这首歌曲以京剧的曲调为素材,旋律优美,富有特色。
歌曲的节奏变化丰富,需要学生掌握一定的节奏感。
歌曲的歌词简洁明了,易于学生记忆。
通过学习这首歌曲,学生可以了解京剧的音乐特点,增强对我国传统音乐文化的认识。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的音乐基础,对旋律、节奏等概念有一定的了解。
然而,他们对京剧的了解可能较为有限,因此在教学过程中需要注重引导学生了解京剧的特点。
此外,学生可能对复杂的节奏变化感到困难,教学中应注重节奏的训练。
三. 说教学目标1.让学生了解京剧的音乐特点,增进对我国传统音乐文化的认识。
2.学会演唱《京调》,提高音乐表现力。
3.培养学生的节奏感,提高音乐综合素质。
四. 说教学重难点1.教学重点:学会演唱《京调》,掌握歌曲的旋律和节奏。
2.教学难点:歌曲中的京剧唱腔和节奏变化。
五. 说教学方法与手段1.采用示范法,教师先行演示,让学生跟随模仿。
2.使用多媒体手段,播放京剧表演视频,让学生直观感受京剧的魅力。
3.运用分组练习法,让学生在小组内共同探讨、练习,提高合作能力。
4.采用激励评价法,激发学生的学习兴趣和自信心。
六. 说教学过程1.导入:播放京剧表演视频,引导学生关注京剧的音乐特点。
2.教授:讲解京剧的基本知识,介绍《京调》的背景及特点。
3.示范:教师演唱《京调》,让学生跟随模仿。
4.练习:学生分组练习,教师巡回指导。
5.展示:各小组展示学习成果,互相评价。
6.总结:教师点评,强调京剧唱腔和节奏的重要性。
7.拓展:推荐学生欣赏其他京剧选段,激发兴趣。
七. 说板书设计板书设计应突出教学重点,简洁明了。
可设计如下板书:八. 说教学评价教学评价分为过程性评价和终结性评价两部分。
1.过程性评价:关注学生在学习过程中的参与度、合作能力和进步情况。
2.终结性评价:评价学生演唱《京调》的准确性、流畅性和表现力。
人音版音乐五年级下册《京调》教学设计

人音版音乐五年级下册《京调》教学设计一. 教材分析《京调》是一首具有浓郁北京风情的民歌,它以京剧的曲调为基础,节奏明快,旋律优美。
歌曲通过描述北京的人文景观和自然风光,让学生在欣赏音乐的同时,了解北京的历史文化。
本节课的教学内容不仅包括歌曲的学习,还包括对京剧音乐特点的探究,旨在提高学生的音乐审美能力和文化素养。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的音乐基础,对民歌和京剧有所了解。
但他们在音乐欣赏和表现方面仍有待提高。
在教学过程中,教师应关注学生的个体差异,充分调动他们的积极性,引导他们主动参与音乐学习。
三. 教学目标1.让学生了解京剧音乐的特点,感受北京的地方风情。
2.学会歌曲《京调》,并能用正确的姿势和表情演唱。
3.培养学生的音乐审美能力,提高他们对民族音乐的热爱。
四. 教学重难点1.歌曲《京调》的旋律和节奏。
2.京剧音乐特点的掌握。
五. 教学方法1.情境教学法:通过图片、视频等素材,营造北京地方特色氛围,引导学生主动参与学习。
2.示范法:教师示范演唱,学生跟随模仿。
3.小组合作法:分组讨论、实践,共同完成学习任务。
4.任务驱动法:设置具有挑战性的任务,激发学生的学习兴趣。
六. 教学准备1.教学课件:包括北京风光图片、京剧视频片段等。
2.乐器:京胡、二胡等京剧乐器。
3.乐谱:歌曲《京调》和京剧选段。
4.分组标识:每个小组都有一个京剧角色名称。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用课件展示北京风光图片,引导学生欣赏北京的美景。
同时,播放一段京剧片段,让学生感受京剧的音乐特点。
2.呈现(5分钟)介绍歌曲《京调》的背景,展示乐谱。
教师示范演唱,学生跟随模仿。
3.操练(10分钟)分组练习,每组选择一个京剧角色进行演唱。
教师巡回指导,纠正发音和姿势。
4.巩固(10分钟)全班同学一起演唱歌曲,注意音准和节奏。
教师选取部分学生进行演唱展示,给予表扬和鼓励。
5.拓展(10分钟)讨论:让学生谈谈对京剧音乐的认识,分享学习心得。
《京调》赏析

《京调》赏析本文以《京调》作为主要内容,从文学角度出发,尝试从理解、探究、分析等方面来赏析京调。
《京调》是一种独特的民间艺术,对它的界定争论不断,人们把它定义成一种“集体群唱”,也有人认为是一种“口头传诵”或“独唱抒情”。
它有趣而古老的叙事传统,活泼而节奏雄辩的歌谣。
《京调》的发展,源于北京民间戏剧的发展,它融合了中国传统的口头文学和民间舞蹈的元素,从而形成一种独特的表演形式,富有一定的艺术性。
《京调》的创作,主要以口头传统为基础,经过历经演变,形成了固定的歌谣形式。
一般来说,《京调》的歌曲由三个部分组成:、曲和按。
词是文体艺术,曲是声乐艺术,按是表演艺术。
《京调》所采用的语句,不仅保存了最古老的古代语言特点,而且多充满了激情,揭示了最广泛的民间生活,把民间生活现象投射到文学中。
曲方面,《京调》采用了简单的旋律、单纯的节奏,让人感受到独特的聆赏享受。
按的技艺,特别誉满了《京调》的表演,具有民间舞蹈的特征,同时又保留了歌舞表演的节奏,充满了生活情趣和情感色彩。
此外,《京调》的曲调,灵活风靡,人们可以根据自己的审美欣赏,自由组合曲调,展现出更多的变化。
《京调》由浅深、由简单到复杂,里面可以发现各种抒情,以及快乐与悲伤、夸张与冷峻之间的完美平衡,在北京乃至全国,人们可以根据不同的曲调、节奏自由发泄感情,不用多言而可以让人欣喜。
总的来说,《京调》具有历史渊源深远、流传时间久远、风格独特多变、抒情优美多变等特征,它既反映了北方民间生活,又同时反映了北方文化艺术的底蕴,因而有其无可替代的地位。
如今,《京调》已经由民间流传,慢慢走入音乐学校,以及文化教育领域,受到了广大人民的喜爱,成为了中国民间文化的重要组成部分,其独特的文化内涵极大地拓宽了人们的思维。
《京调》的宝贵遗产,为人们的文化生活提供了丰富的艺术资源,蕴藏着浓重的民间文化艺术底蕴,可以为我们的文化艺术活动提供灵感,诠释最要紧的人文关怀,把文化的精华传承出去,对于我们进一步深入了解民间文化,有着重要的作用。
人音版五年级下册音乐《京调》教案

《京调》教学设计教材分析歌曲(京调》是根据器乐曲《京调》主题音乐填词而来,在旋律、节奏上作了一些简化,易于学生演唱,容易上口。
歌词短小精练,虽只有短短四小句,却把京剧的行当、脸谱、表演形式以及乐队伴奏形式等相关知识都蕴含其中,在富有浓郁的京剧韵味中传递着京剧艺术文化。
学情分析国际部五年级的学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对都有提高,大部分学生对音乐的学习积极性非常高,四年级学生已经系统地掌握了一些最基本的音乐基础知识,例如:他们已经基本认识了音的高低、长短、强弱,学习了很多内容健康、优美、动听的儿童歌曲,感受了音乐的美,具备了一定的编创能力。
对于京剧接触不多。
教学目标1、通过模仿、体验,了解旦角的声腔特点,能用假声高位唱好歌曲《京调》,表现出歌曲的京腔京韵。
2、认识单皮鼓,了解板眼及过板唱,能做京剧的几个造型动作。
3、通过参与唱念做奏等多种活动,在感受浓郁的京剧韵味的同时,加深对京剧艺术文化的认识。
教学重点:1、能做京剧的几个造型动作,模仿旦角的声腔。
2、会唱歌曲《京调》,能用假声控制地唱好歌曲,能表现出歌曲的京腔京韵。
教学难点:1、切分节奏及过板唱的掌握。
2、“无色的油彩”等后半拍休止符的准确演唱。
教学过程:一、导入1、初听歌曲《京调》范唱。
师:听一听,歌曲描述的是哪一种戏曲种类?生:京剧师:哪些词语让你判断这是京剧?生:生旦净丑,五色的油彩……2、师生讨论京剧的特点,聆听四个不同行当的声音片段,了解京剧的行当。
3、听老师范唱歌曲,判断老师在模拟哪个行当。
4、讨论旦角的声腔特点:高位假声。
二、念1、老师用旦角声腔引导学生集体念白。
2、引出京剧四大名单,让男生大胆参与。
3、集体带动作假声念白。
4、听录音范唱,说说节拍及节奏的特点。
①、四二拍,出示强弱②、了解板式及板眼师:在京剧里节拍及节奏形式称为板式,强弱称为板眼,二拍子又叫一板一眼。
5、老师假声念白,学生拍腿打板,老师中间加入单皮鼓。
湘教版音乐上册《京调》教案

湘教版音乐上册《京调》教案一、教材分析《京调》是湘教版音乐上册的一首歌曲,歌曲以京剧为主题,通过旋律和节奏的变化,展现了京剧的音乐特色。
歌曲为2/4拍子,结构简洁,旋律优美,易于学生学习和演唱。
通过学习《京调》,学生可以了解京剧的音乐特点,感受京剧的魅力,提高音乐审美能力。
二、教学目标1. 认知目标:学生能了解京剧的音乐特点,知道《京调》歌曲的创作背景。
2. 技能目标:学生能够熟练地演唱《京调》,掌握歌曲的节奏和旋律。
3. 情感目标:学生能够感受京剧的魅力,培养对传统音乐的热爱和尊重。
三、教学重点与难点重点:学生能够熟练地演唱《京调》。
难点:学生能够掌握歌曲的节奏和旋律特点。
四、教学方法采用欣赏、讲解、示范、练习、合作等教学方法,引导学生主动参与学习,提高学生的音乐素养。
五、教学过程1. 导入:教师播放京剧片段,引导学生感受京剧的音乐特点,激发学生的学习兴趣。
2. 讲解:教师讲解京剧的基本知识,介绍《京调》的创作背景。
3. 示范:教师演唱《京调》,让学生跟随演唱,感受歌曲的节奏和旋律。
4. 练习:学生分组练习演唱《京调》,教师巡回指导,纠正发音和节奏错误。
5. 合作:学生进行合唱练习,培养团队协作能力。
7. 作业:学生回家后练习演唱《京调》,准备下次节课的表演。
六、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、演唱态度等,给予及时的鼓励和指导。
2. 演唱展示:在课程结束后,组织学生进行演唱展示,评价他们的演唱水平。
3. 作业完成情况:检查学生回家练习的情况,关注他们的发音、节奏等方面的问题。
4. 团队协作:评价学生在合唱中的配合程度,鼓励团队合作精神。
七、教学拓展1. 组织学生观看京剧表演,让学生亲身体验京剧的魅力。
2. 邀请京剧演员到校进行讲座,让学生近距离了解京剧的历史、表演技巧等。
3. 让学生进行京剧角色扮演,体验京剧表演的乐趣。
4. 开展京剧主题的绘画、写作等活动,让学生从不同角度感受京剧的魅力。
湘艺版音乐六年级下册第5课《京调》教学设计

湘艺版音乐六年级下册第5课《京调》教学设计一. 教材分析《京调》是湘艺版音乐六年级下册第5课的一首曲目,歌曲以京剧音乐为素材,展现了京剧的韵味。
歌曲旋律优美,节奏变化丰富,能够激发学生对京剧音乐的兴趣,培养学生的音乐欣赏能力。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的音乐基础,对音乐作品有一定的理解和感受能力。
但他们对京剧的了解可能有限,因此在教学过程中需要引导学生了解京剧的特点,感受京剧音乐的魅力。
三. 教学目标1.让学生了解京剧的特点,感受京剧音乐的魅力。
2.能够熟练地演唱《京调》,体会歌曲的韵味。
3.培养学生的音乐欣赏能力,提高学生的音乐素养。
四. 教学重难点1.掌握京剧的演唱技巧,如念白、唱腔等。
2.理解京剧音乐的特点,能够分析歌曲的节奏、旋律等。
五. 教学方法1.欣赏法:通过聆听、对比不同京剧唱段,让学生感受京剧音乐的特点。
2.讲解法:讲解京剧的基本知识,引导学生了解京剧的演唱技巧。
3.实践法:让学生亲自尝试演唱京剧,提高学生的演唱能力。
六. 教学准备1.准备相关的京剧音乐资料,如唱段、视频等。
2.准备教学课件,展示歌曲的旋律、节奏等。
3.准备音响设备,用于播放音乐。
七. 教学过程1.导入(5分钟)通过播放一段京剧唱段,引导学生进入京剧的世界,激发学生的学习兴趣。
2.呈现(10分钟)展示《京调》的歌曲,让学生初步感受京剧音乐的特点。
3.操练(10分钟)讲解京剧的演唱技巧,如念白、唱腔等,并让学生进行实地操练,尝试演唱京剧。
4.巩固(5分钟)让学生分组进行演唱练习,教师巡回指导,帮助学生掌握京剧的演唱技巧。
5.拓展(10分钟)引导学生分析《京调》的节奏、旋律等特点,让学生进一步理解京剧音乐。
6.小结(5分钟)对本节课的学习内容进行总结,强调京剧音乐的特点和演唱技巧。
7.家庭作业(5分钟)布置课后作业,要求学生回家后练习演唱《京调》,并尝试分析其他京剧唱段的节奏、旋律等特点。
8.板书(5分钟)总结本节课的教学内容,板书关键词:京剧、演唱技巧、音乐特点等。
京调的演奏形式

京调的演奏形式标题:京调的演奏形式简介:本文将介绍京调音乐的演奏形式,探讨其特点和演奏技巧,以及对中国传统音乐的重要性。
正文:京调音乐是中国传统音乐的重要分支之一,具有独特的风格和演奏形式。
它起源于中国古代宫廷音乐,经过漫长的发展,成为了京剧和其他京调曲艺形式的伴奏音乐。
下面我们将详细介绍京调音乐的演奏形式。
首先,京调音乐的演奏主要依靠传统乐器,如京胡、京二胡、京琵琶、京笛等。
这些乐器都有着悠久的历史和独特的音色,能够准确地表达京调音乐所要表达的情感和意境。
演奏者需要通过长时间的学习和练习,掌握这些乐器的演奏技巧,以及对京调音乐的理解和领悟。
其次,京调音乐的演奏形式包括独奏、重奏和合奏等多种形式。
在独奏演奏中,演奏者通过自己的技巧和表现力,展示京调音乐的精髓和个人风采。
在重奏和合奏中,不同的乐器相互配合,共同创造出丰富多彩的音乐效果。
这些演奏形式既注重个体的表现,又强调整体的和谐,体现了京调音乐的特点和魅力。
京调音乐的演奏技巧也是其独特之处。
演奏者需要掌握特殊的指法、吹奏和弹奏技巧,以及独特的音乐表达方式。
他们通过精湛的技艺和细腻的表现力,将京调音乐中的情感和意境完美地传达给观众。
演奏者的演奏技巧不仅仅是技术层面的掌握,更需要对音乐的理解和感悟,以及对京调音乐传统的尊重和继承。
总而言之,京调音乐的演奏形式丰富多样,既有个体的表现,又有整体的协调。
它依靠传统乐器和特殊的演奏技巧,表达出深厚的情感和独特的韵味。
作为中国传统音乐的珍贵遗产,京调音乐在保护和传承中发挥着重要的作用。
无论是对音乐爱好者还是对文化传承的重要性,京调音乐都有着不可替代的地位。
通过以上介绍,我们对京调音乐的演奏形式有了更深入的了解。
希望这篇文章能够带给读者对京调音乐的兴趣和关注,并对中国传统音乐的魅力有所启发。
《京调》赏析

《京调》赏析中国的戏曲艺术有悠久的历史,是中华传统文化的重要组成部分。
随着中国历史的变迁,不同的戏曲流派也逐渐出现,其中最具代表性的当属京剧。
作为中国传统戏剧中最古老、最完善、最流行的戏曲,京剧不仅拥有丰富的布景、道具、服装、唱腔、舞蹈等表演手法,而且在表演形式上又经历了“四大剧种”的发展,形成了独特的艺术特色。
在京剧的四大剧种中,最贴近民俗、最精彩多姿的便要属京调。
京调泛指以北京方言为唱腔、以宫廷曲调为调式、以京剧功劳为主体的京剧艺术。
据记载,最早可追溯到明代,而正式成形则至清朝期间,由宫廷歌舞演员摩西、马敬文等人创作而成,拥有了独特的山水、歌舞题材,特别是集中反映了作者生活和民族文化中的历史、好国美说、戏剧曲调、礼仪典籍等,是一种独特的艺术形式。
讲到京调,就不得不提它的唱腔,也就是京剧的“语腔”。
它是一种具有丰富音色和语音特征的唱腔,听起来既有中国传统文化的特点,又有从宋元时期演艺科举试题和宋室祭奠文艺中形成的文化特点。
此外,它还融入了民歌、闺怨曲、京剧表演技巧等元素,在表达情感时呈现出轻重、慢急、激昂的特色,充满着非常丰富的感情内涵。
京调表演中最耀眼的便是服装,它是搭配京调唱腔的最重要的表演器材,也是表演中最大的亮点。
它分为“手巾”和“口巾”两部分,以宫廷曲中的系统拟物裁制而成。
“手巾”以宫廷宝盒、宝剑和宝旗等形式来模拟,再加上发饰和植物图案,使之形成一种具有宫廷气息的装扮。
而“口巾”则主要以宫廷史诗和锦报等文字描述为灵感,以彩色布料制作而成,其中的图案突出了京调演员的民族特色,使其能够更好地展现出表演者的精神状态。
另外,在京调表演中,还有许多丰富多彩的舞蹈,主要表现形式体现在高低起伏、前后交错、激昂集中等,而舞蹈动作则以宫廷曲中的古典曲调为根基,将其中的机动性和精神性完美结合。
因此,在舞台上,精彩纷呈的京调舞蹈让人振奋不已,更能够把观众带入一个充满诗情画意的神秘世界中。
归纳起来,京调的独特艺术特色为它的发展提供了坚实的基础,也让它在当今的文化艺术中备受追捧。
人教版小学音乐四年级下册《京调》教学设计

四年级音乐《京调》教案一、教材分析《京调》是一首京剧风格的创作歌曲,通过学唱这首歌曲,学生能够初步了解京剧的唱腔和特点,感受京剧的艺术魅力。
本节课的内容与四年级上册的音乐知识紧密相连,有助于巩固和拓展学生的音乐基础知识。
二、学情分析四年级的学生已经具备了一定的音乐基础,对音乐节奏和旋律有了一定的掌握。
但是,对于京剧这一独特的艺术形式,学生可能比较陌生。
因此,教师在教学过程中要注重引导学生感受京剧的独特魅力,激发学生对传统文化的热爱。
三、教学目标1.认知目标:学生能够了解京剧的起源、特点和唱腔。
2.情感目标:培养学生对传统文化的热爱,感受京剧的艺术魅力。
3.实践目标:学生能够用正确的姿势和呼吸方法进行京剧唱腔的简单演唱。
四、教学重难点1.教学重点:掌握京剧唱腔的基本特点,能够跟唱《京调》选段。
2.教学难点:京剧唱腔的发声方法和技巧,以及京剧表演的姿势和动作。
五、教具和多媒体资源1.投影仪用于展示京剧的图片和视频。
2.录音机或音响用于播放《京调》的音乐。
3.教学PPT展示教学内容。
六、教学方法1.激活学生的前知:通过提问,回顾学生之前所学的音乐知识,引出京剧这一话题。
2.教学策略:讲解、示范、小组讨论和演唱实践相结合的方法进行教学。
3.学生活动:小组讨论京剧的特点,模仿京剧表演姿势和动作,进行简单的演唱练习。
七、教学过程1.导入:教师用亲切的语言引导学生进入课题:“同学们,今天我们来学习一首非常特别的创作歌曲——《京调》。
首先,让我们一起来欣赏一段京剧片段。
”接着,教师播放京剧片段,吸引学生的注意力。
同时,通过投影仪展示一些经典的京剧剧照和视频,让学生初步了解京剧的表演形式和特点。
在欣赏完京剧片段后,教师提出问题:“你们觉得这段表演有什么特点?”引导学生积极思考并表达自己的看法。
教师对学生的回答进行总结和补充,强调京剧的艺术价值和文化意义。
在调动起学生的学习兴趣后,教师进一步引导学生进入本节课的主题:“那么,接下来我们就一起来学习这首《京调》,感受京剧的独特魅力吧!”2.新课教授:教师首先介绍《京调》的创作背景和歌词大意,帮助学生更好地理解歌曲的情感和内涵。
《京调》赏析

《京调》赏析
《京调》是中国古典诗歌的一种,它历史悠久,流传至今,在中国文学史上具有重要的地位。
它的诞生集中表现了汉朝的文化特色,在汉代的传播中也有着重要的贡献。
《京调》可以说是一种礼仪之歌,它是以汉朝官制为背景下的一种文学形式。
它更像是一种歌谣,歌词虽然很简单,但有着强烈的礼义性和礼仪精神。
歌词通常是夸赞礼仪,唱赞歌颂礼仪,赞美官吏,赞美帝王,或者进行排比、对偶等押韵和节奏,以激励士卒团结协作。
《京调》作品中描绘了汉朝礼仪的场景,唱赞礼仪,颂扬出谦虚、守信的士大夫的人格品质,反映出当时的道德观念。
其中的歌曲包括《解送宰相》、《祭司》等,描述了官员出任的礼仪仪式。
歌中有着抒情的描写,歌词比喻富丽,用语优美,与其他诗歌形式不同,构思新颖。
此外,《京调》还提出了若干崇高的道德理想,是一种优秀的道德榜样,受到中国社会很高的评价。
例如,《祭司》里写道“登高先视,一道宣礼”,表达了崇高的礼仪精神,文化傲慢无情;《贴紫绶》中“崇贤贻能,仁礼自荐”,表达了勤勉谦虚的道德理想,激励民众以仁爱和礼仪为宗旨而努力奋斗。
《京调》的艺术魅力远比它历史渊源更加深远,它带给我们的意义远不止于此。
通过诠释《京调》,我们能够更加洞察汉朝文化,学习古代伦理道德,加深尊重自然、依照规矩而行的观念,欣赏到当时文化的艺术美。
总之,《京调》是中国古代文化的精华,它对于我们
今天来说仍具有极高的社会价值和文化意义,值得我们细细品味、深刻体会。
《京调》教案及反思

一、教案基本信息教案名称:《京调》教案及反思学科领域:音乐年级:五年级课时:1课时教材:《音乐课程标准》实验教材二、教学目标1. 让学生了解京调的基本特点,感受京剧的音乐魅力。
2. 培养学生对传统音乐的热爱,提高学生的音乐素养。
3. 引导学生通过欣赏、演唱、模仿等方法,体验京调的艺术风格。
三、教学重点与难点重点:了解京调的基本特点,感受京剧的音乐魅力。
难点:引导学生通过演唱、模仿等方法,体验京调的艺术风格。
四、教学准备1. 教学材料:教材、多媒体设备、乐器等。
2. 教学环境:音乐教室。
五、教学过程1. 导入(5分钟)1.1 教师播放一段京剧音乐,让学生初步感受京调的风格。
1.2 学生分享对京剧的认识,教师总结并导入本节课的主题。
2. 欣赏与学习(15分钟)2.1 教师播放几段京调曲目,引导学生关注京调的旋律、节奏、表演等特点。
2.2 学生跟随教师学唱京调曲目,体会京剧的演唱技巧。
2.3 教师讲解京调的基本技巧,如唱腔、念白、做功等。
3. 实践与体验(10分钟)3.1 学生分组,每组选择一段京调曲目进行演唱和模仿。
3.2 教师巡回指导,纠正学生的演唱姿势和发音。
3.3 各组展示成果,教师点评并给予鼓励。
4. 反思与总结(5分钟)4.1 学生谈谈对本节课的学习感受,分享学习心得。
4.2 教师总结本节课的教学内容,强调京调的艺术价值。
4.3 布置课后作业,要求学生课后欣赏京调曲目,提高音乐素养。
六、教学反思本节课结束后,教师应认真反思教学效果,针对学生的实际情况,调整教学策略,以提高教学效果。
反思内容主要包括:学生的学习兴趣、参与度、教学目标的达成情况等。
教师应关注学生的个体差异,给予每个学生更多的关注和指导,确保教学活动顺利进行。
六、教学延伸活动1. 参观京剧表演:联系当地京剧团,组织学生观看京剧表演,让学生亲身体验京剧的魅力。
2. 京剧艺术讲座:邀请专业京剧演员或导演为学生讲解京剧的历史、表演技巧和艺术特点。
人音版(五线谱)五年级下册音乐5《京调》说课稿

人音版(五线谱)五年级下册音乐5 《京调》说课稿一. 教材分析《京调》是人音版五年级下册音乐教材中的一首歌曲。
这是一首富有北京地方特色的民歌,曲调优美,旋律欢快。
歌曲以五线谱的形式呈现,对于我们五年级的学生来说,已经掌握了基本的五线谱知识,因此可以更好地学习和欣赏这首歌曲。
歌曲的歌词充满了对北京传统文化的赞美,通过学习这首歌曲,学生们不仅可以提高音乐素养,还能进一步了解北京的文化底蕴。
二. 学情分析五年级的学生在音乐方面已经有了一定的基础,他们掌握了基本的五线谱知识,能够识谱和演唱简单的歌曲。
此外,学生们对北京的文化有着浓厚的兴趣,通过学习《京调》,可以激发他们对北京传统文化的热爱。
然而,由于年龄和生活经验的限制,学生们对北京传统文化的了解还不够深入,需要在教学过程中进行引导和拓展。
三. 说教学目标1.知识与技能:学生能够熟练地用正确的音准、节奏和情感演唱歌曲《京调》,感受北京地方特色的音乐风格。
2.过程与方法:通过聆听、演唱、欣赏和讨论等环节,培养学生对音乐作品的欣赏能力和团队协作能力。
3.情感态度与价值观:通过学习《京调》,使学生更加了解北京传统文化,激发他们对家乡文化的自豪感和热爱之情。
四. 说教学重难点1.教学重点:学生能够准确地演唱歌曲《京调》,理解歌曲的音乐特点和北京地方特色。
2.教学难点:歌曲中的一些音准和节奏处理,以及对于北京传统文化内涵的理解。
五. 说教学方法与手段1.教学方法:采用聆听、演唱、欣赏、讨论等教学方法,引导学生主动参与音乐学习,提高他们的音乐素养。
2.教学手段:利用多媒体设备,播放歌曲、图片等资源,为学生提供丰富的学习材料。
六. 说教学过程1.导入:以北京的传统习俗和文化为切入点,引发学生对北京文化的兴趣,进而引入本节课的歌曲《京调》。
2.聆听:播放歌曲《京调》,让学生初步感受北京地方特色的音乐风格。
3.学唱:引导学生学习歌曲的旋律,注意音准和节奏的处理,帮助学生掌握正确的演唱方法。
教案 人音版 音乐 五年级 下册 《京调》

教案人音版音乐五年级下册《京调》一. 教材分析《京调》是一首五年级下册的音乐教材,选自人音版。
歌曲以京剧音乐为素材,旋律优美,富有特色。
通过学习这首歌曲,学生可以了解京剧音乐的特点,感受中国传统文化的魅力。
歌曲难度适中,适合五年级学生学习。
二. 学情分析五年级的学生对音乐有了一定的基础,具备一定的音乐欣赏能力和基本的音乐技能。
但部分学生可能对京剧音乐了解不多,因此在教学过程中需要注重引导学生了解京剧音乐的特点,激发他们的学习兴趣。
三. 教学目标1.让学生了解京剧音乐的特点,感受中国传统文化的魅力。
2.能够熟练演唱《京调》,并对京剧音乐产生兴趣。
3.通过学习《京调》,提高学生的音乐欣赏能力和音乐技能。
四. 教学重难点1.京剧音乐的特点2.歌曲《京调》的旋律和节奏五. 教学方法1.欣赏法:通过聆听、欣赏京剧音乐,使学生感受京剧音乐的魅力。
2.讲解法:讲解京剧音乐的特点,让学生了解京剧音乐的基本知识。
3.实践法:引导学生进行歌曲演唱,提高学生的音乐技能。
4.互动法:鼓励学生积极参与课堂活动,增强学生的合作意识。
六. 教学准备1.教材:《京调》乐谱2.音响设备:CD、音响3.教学图片:京剧演员图片4.教学视频:京剧表演片段七. 教学过程1.导入(5分钟)利用教学图片和视频,让学生对京剧有所了解,激发学生的学习兴趣。
同时,引导学生关注京剧音乐的特点。
2.呈现(5分钟)向学生介绍《京调》这首歌曲,讲解歌曲的背景和意义。
然后,播放歌曲,让学生初步感受京剧音乐的魅力。
3.操练(10分钟)让学生跟唱歌曲,注意指导学生掌握歌曲的旋律和节奏。
在此过程中,教师要关注学生的学习情况,及时给予指导和鼓励。
4.巩固(10分钟)通过分组演唱、合唱等形式,让学生进一步巩固歌曲《京调》。
同时,引导学生讨论京剧音乐的特点,加深学生对京剧音乐的理解。
5.拓展(10分钟)向学生介绍一些京剧音乐的经典剧目,引导学生课后去欣赏和学习。
同时,鼓励学生发挥自己的想象,创作一些以京剧为题材的音乐作品。
人音版五年级下册音乐《京调》指南

人音版五年级下册音乐《京调》指南概要《京调》是人音版五年级下册音乐教材中的一首中国传统民族音乐。
本指南旨在帮助教师和学生更好地理解和演奏《京调》。
曲目信息- 曲目名称:《京调》- 曲目类型:中国传统民族音乐曲目简介《京调》是一首源自中国京剧的传统民族音乐。
它通常由弦乐器演奏,配以锣鼓和其他打击乐器。
这首曲目以活泼、欢快的旋律为特点,展现了京剧的独特艺术表达形式。
演奏要点- 旋律:《京调》的旋律以简洁明快为主,有一定的节奏感。
学生可以通过听取示范音频或观看演奏视频来熟悉和掌握旋律。
- 节奏:《京调》的节奏感较强,鼓点比较明显。
学生可以通过打击乐器或拍手来加强节奏感。
- 声音表达:演奏《京调》时,学生要注意准确表达音乐的情感和意境。
可以通过练音准和音色的控制来提高声音表达能力。
- 合奏:学生可以分组演奏,每个组负责不同的乐器部分,通过合奏来呈现更完整的《京调》。
教学活动建议- 演奏实践:让学生亲自演奏《京调》,通过多次练和理解,提高演奏技巧和团队合作能力。
- 比较分析:与其他中国传统音乐进行比较,探讨不同的音乐风格和演奏特点。
- 创作发展:鼓励学生运用自己的创意,尝试创作一些简单的变奏或扩展曲目。
参考资源- 人音版五年级下册音乐教材- 《京调》演奏示范音频/视频结语《京调》是一首具有中国传统文化特色的音乐曲目,通过演奏和理解它,学生能够增进对传统音乐的欣赏和理解能力。
教师应根据学生的实际情况和教学目标,灵活运用教学活动建议,提高教学效果。
以上是《京调》的指南,希望对您的教学工作有所帮助。
京调主持词

京调主持词
京调是中国传统戏曲艺术的一种,起源于北京,因此被称为“京调”。
它是以表演作为主要形式,通过演唱、念白、动作
和舞蹈来展现剧情。
京调的主持词是指在京调表演中,主持人在开场、引导观众、转换场景等环节中所使用的词语或语段。
主持词一般需要具备
以下几个特点:简练明了、生动活泼、富于节奏感,同时要能
够引起观众的兴趣并吸引其注意力。
下面我将给出一段主持词的示例:
尊敬的观众朋友们,欢迎大家来到今天的京调演出!京调作
为一种古老而优雅的艺术形式,承载着丰富的历史文化内涵,
而今天的演出将为您展现其中的魅力。
接下来,请大家一起乘坐时光机,回到古老的北京城里。
我
们的第一场景将带您参观皇家宫殿,感受宫廷乐舞的瑰丽与庄重。
请大家静心欣赏,让京调的旋律带您领略千年古都的雍容
华贵。
随后,我们将转入民间场景,让您亲身体验百姓生活的喜怒
哀乐。
在热闹的菜市场中,小贩们用京调的婉转歌声吆喝着自
己的货物,充满了生活的味道。
而街头巷尾的传统手艺人也将
用身体的舞蹈和京调的节奏为大家献上精彩的表演。
最后,我们将带您进入精彩的戏剧场景。
那里有英雄豪杰的纷争,有爱情的甜蜜与忧伤。
让京调的表演带您走进戏剧的世界,亲身感受戏曲艺术的魅力与深远影响。
在今天的演出中,我们将为您呈现丰富多彩的京调剧目,无论是宫廷故事、百姓风情还是戏剧传奇,都将以精湛的演技和动人的音乐让您流连忘返。
请各位观众朋友们坐稳了,现在我们正式开始今天的演出,希望您度过一个愉快的时光,感受京调艺术的魅力!
谢谢!。
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《京调》教学设计教学目标1.通过欣赏《京调》,感受京剧唱腔在器乐曲中的韵味,从而激发他们对我国京剧艺术的喜爱之情。
2.感受体验乐曲中两种不同的情绪,并能准确区分两个不同的段落。
教学重、难点1.感受体验乐曲中两种不同的情绪,准确区分两个不同的段落。
2.记忆乐曲中的主题旋律。
教材分析《京调》是一首民族管弦乐曲,1960 年由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲,乐曲根据京剧音乐中的典型音调如西皮原板和流水板等音调连缀而成。
乐曲情绪活泼,构思别具一格。
由乐队合奏的引子,运用京剧中胡琴过门的音调,从而造成京剧音乐的气氛。
接着出现第一部分主题的音调,这是由曲笛吹出的清脆明亮的京剧曲牌,模拟大家熟悉的京剧唱腔,使人感到轻松愉快。
中间部分先奏出过门的乐句,随后再由曲笛奏出第二主题,这个舒展的旋律与第一个活泼的主题旋律形成对比。
乐曲的最后,突然放慢速度,并由曲笛用散板的京剧唱腔结束全曲。
全曲的结构为:引子ABABA尾声。
教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)一、导入新课1.分辨京剧与歌曲。
老师放两段录音,你们听听哪个是京剧?(歌曲《唱脸谱》、京剧《苏三起解》)学生回答:第二首是京剧。
师:对了,第一首是具有京剧唱腔特点的歌曲,这是一个新的歌曲品种,叫京歌,像《前门情思大碗茶》《我的故乡是北京》等都是这一类的歌曲。
这种京歌把京剧和歌曲巧妙地结合起来,使我们更容易接受京剧艺术。
你们知道京剧吗?学生自由回答。
师:京剧是我国的戏曲艺术的一个剧种,被称为中国的国粹,已有两百多年的历史了。
京剧有独特的音乐和表演形式,表现的内容非常丰富,不仅有表现传统的故事如《铡美案》《空城计》,也有表现现代革命斗争的《沙家浜》《智取威虎山》等。
外国人也非常喜欢我们的京剧。
把它称为peking “北京的歌剧”。
现在,我们就来欣赏一首,由作曲家顾冠仁先生根据京剧音乐中的典型音调西皮原板和流水板为素材写成的民族管弦乐曲《京调》。
二、欣赏乐曲1.初次聆听乐曲《京调》并思考:歌曲的情绪?演奏这首乐曲的主要乐器是什么?学生回答:这首歌曲的情绪是欢快、活泼的。
演奏这首乐曲的主要乐器是竹笛。
师:同学们回答得非常好。
为了进一步深入欣赏《京调》,让我们一起走进《京调》、认识《京调》、了解《京调》。
2.分段复听。
(1)聆听《京调》引子部分,描绘了什么情景?师:乐曲的开始是一段引子,它运用了京剧过门的音调,首先渲染了京剧音乐的气氛。
(2)聆听《京调》第一部分。
师:这是乐曲的第一个主题,它的板式是西皮原板,也叫“有板有眼”。
“板”是强拍,“眼”是弱拍,也就是四二拍。
如:我们一起打着拍子把第一部分主题音乐演唱一遍(强拍拍腿,弱拍点手心)。
学生视唱第一部分主题旋律。
(出示《京调》第一部分主题谱例。
)老师和学生一起视唱曲谱,演唱第一主题。
师:这段旋律在京剧中是旦角的唱腔,我们可以随着音乐做旦角的动作。
生:女生随音乐模仿旦角动作,男生用手轻轻打拍。
(3)聆听《京调》第二部分。
师:下面我们欣赏第二主题,听一听它和第一主题在节奏和情绪上有什么不同?学生回答:节奏舒展,旋律流畅,情绪变得优美。
师:这段旋律在板式上和第一主题不同,在京剧中叫“有板无眼”,也就是1/4 拍,没有弱拍。
我们一边打拍一边来唱一唱这段旋律(轻轻拍手)。
学生演唱第二部分主题旋律。
(出示《京调》第二部分主题谱例。
)师:这段音乐好像生角的状态,我们随音乐来模仿生角的动作。
生:男生随音乐表演生的动作。
3.认识《京调》分辨结构。
师:这首乐曲主要是由这两个主题构成的,下面我们完整地欣赏全曲,除了开始的引子和结束时的尾声外,听一听这两个主题是怎样进行的,请拿出图形版,你们可以任意用一个图形表示第一主题,用另一个图形表示第二主题,然后按音乐的顺序排列出来(也可分组讨论)。
学生再次欣赏乐曲《京调》,用图形表示并讨论乐曲的结构。
师:乐曲的结构应该是引子、A、B、A、B、A、尾声。
4.了解《京调》认识京剧的伴奏乐器。
师:这首乐曲是由民族管弦乐队演奏的,但是在京剧中是有专门的乐器伴奏的,你们知道京剧有哪些伴奏乐器吗?学生自由回答。
师:京剧伴奏有文场和武场,管弦乐队的伴奏称为文场,一般是为以唱为主的文戏伴奏的,主要有:京胡(胡琴)、京二胡、月琴、弦子(小三弦),被称为四大件。
(出示京胡、二胡、月琴、小三弦图片。
)三、模仿表演师:京剧艺术不仅音乐好听,而且表演动作很有意思。
你们猜猜,我这个动作表示的是生活中的什么事?下面我们来看京剧《三岔口》的片段,在这个剧中,没有说、唱,都是由动作来表示的,你们能看出他们都做了哪些动作吗?(教师播放京剧《三岔口》片段。
)生:观看视频并讨论。
师:现在,老师也表演几个动作请你们猜猜(教师表演骑马、下楼等动作)。
生:猜动作。
师:刚才老师表演了下楼,哪位同学能在你生活中上楼的基础上进行点艺术加工,为大家表演一下上楼呢?生:表演。
(师生评议)师:京剧的表演动作具有虚拟性的特点,看来,大家都想试一试,哪位同学先来?生:分别随两个主题音乐表演,师生评价。
师:辅导学生表演旦和生行当的动作。
生:分组学习旦、生行当的动作。
完整的欣赏乐曲《京调》。
师:最后我们完整地欣赏全曲,当听到第一和第二主题时可随着音乐即兴表演,可以表演老师教的动作也可以自己创编新的动作。
学生表演。
四、课堂小结通过本课的学习,同学们不仅感受到了京剧的唱腔和乐曲中两种不同的情绪,而且准确地区分出了两个不同的段落。
京剧的历史悠久,内容丰富,同学们有兴趣的话还可以在课下了解更多的内容,丰富自己的知识。
《京调》音乐教案【教学目标】1、能搜集有关京剧的资料,进行介绍和交流,体验自主学习的快乐,结合欣赏《京调》及相关京剧片断,知道京剧的“四大行当”与“四大功夫”,了解京剧脸谱在表现人物性格中的作用,能辨识京剧的主要伴奏乐器。
2、能积极主动地参与本课的一系列欣赏、模仿和表演等富有创造性的音乐活动,体验京剧这一传统戏曲的艺术魅力。
3、能学会唱《龙里格龙》这首歌的一个声部,并将歌曲的力度变化和京剧的神、韵体现在表演中。
【教学难点】如何引导学生积极主动的参与一系列的音乐表演活动。
【教学准备】课件、京剧脸谱、京剧的伴奏乐器;学生课前搜集的京剧资料等。
【教学过程】一、情境导入激发兴趣1、学生在《京调》音乐中进入音乐教室。
师:刚才这段音乐是我国哪一个剧种的音乐?生:京剧师:京剧是中国的国粹,迄今已有两百多年的历史,它到底有哪些值得我们欣赏、令我们骄傲的地方呢?下面就让我们一起走近京剧。
二、走近京剧感受魅力师:课前我们分成4个大组,通过各种途径搜集了一些有关的京剧材料。
下面就请同学们把你所了解的京剧说给大家听听。
1、京剧的四大行当(1)师:请第一组同学说说你们了解的是京剧哪方面的知识。
学生活动:(说)小组介绍收集的相关知识。
师:你们能不能结合课件中的图片给大家仔细说说行当的门类?课件播放,学生看图回答问题。
(2)师:介绍完四大行当,哪个小组来扮演或模仿“生、旦、净、丑”角色?学生活动:(演)。
学生扮演“生、旦、净、丑”角色。
学生评价:2、京剧的脸谱(1)看脸谱、说脸谱师:说说你还了解京剧哪方面的知识,然后请搜集脸谱资料同学评评。
学生活动1 :介绍脸谱京剧脸谱是表现人物的面貌,提示人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征的道具。
京剧脸谱通常分净角和丑角脸谱两大类。
脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术, 具有很高的欣赏 价值。
它的每一种颜色表现的人物性格都是各不相同的:学生活动 2 :有代表性的脸谱 表示刚强、粗犷,桀骜不驯; 作为主色,表示忠勇义烈,比较典型的如关羽; 象征骠悍、凶残、阴险,工于心计等性格; 象征阴险、狡诈等性格,如曹操;黑色:象征刚烈、勇猛、粗率、鲁莽,如包拯、张 飞。
3、京剧的伴奏乐器(1)师:京剧伴奏乐器在京剧中的地位非常重要。
哪一组继续介绍相关的知识? 学生活动:(谈)说说都有哪些乐器?学生交流:(2)师:你认识这些乐器吗?想想这两组乐器有何特点? 课件出示图片 1:京胡、京二胡、笛子、唢呐、月琴。
——文场 学生活动:(辨)课件出示图片:实物如:京锣、钹、班鼓、梆子等。
——武场 学生活动:(析)与文场比较,判断乐器的类型。
(3)师:说到乐器,就让我想到京剧的音乐,脑海中便会出现那些对京剧百听不厌的戏迷 们,, 你在家里或电视中有没有看到过京剧迷?请你学学戏迷听京剧的样子。
学生活动:(赏)在《京调》主题音乐中,请学生轻声哼唱《京调》主题音乐。
三、学唱京剧 情感体验师:今天全班同学都展示了自己精心搜集、 准备的京剧的各种资料, 相信大家对京剧应该有 更深的了解了。
老师也准备了一首具有京韵的歌,和大家一同分享。
1、欣赏范唱,课件播放京剧《龙里格龙》。
2、交流与分析: 歌曲《龙里格龙》是利用传统京剧音乐素材,采用现代歌曲创作手法创作的一首“京歌”。
音乐风格既有京剧传统的神韵又有时代精神。
演唱它将给大家带来一种愉快而又别具一格的 京剧音乐体验。
3、再听《龙里格龙》 思考:歌词和曲谱有什么特点?4、听琴视唱曲谱 分声部演唱曲谱。
师:京剧的行当中 “旦角”代表女性, “生角”代表男性。
咱们今天就请左边的同学扮演 “旦 角”——高声部;右边的同学扮演“生角”——低声部,来唱唱各自的旋律。
合唱曲谱,配上“旦角、生角”的表演动作。
4、唱歌词(1) 念歌词“龙里格龙(咚)”(2) 对比两种念词方式:不带儿化音、带儿化音。
(3) 分旦角、生角唱词。
(4) 集体合作演唱《龙里格龙》。
5、自主设计表演(1) 启发学生上台分别扮演 “生、 旦、净、丑”,各自设计适合各角色的动作, 随音乐 《龙 里格龙》依次出场表演、造型。
“净”和“丑”角可戴上脸谱表演。
(2) 教师进行评价,请学生做票友,在添彩的地方鼓掌、喝彩。
(3)戴脸谱表演 师:带上脸谱来扮演京剧角色,唱一唱。
(提醒学生脸谱人物不同,表演也应该不同。
) 小结:这脸谱一戴,老师仿佛置身于一个京剧的大舞台,你们精彩的表演让我拍手叫好四、总结、延伸1、谈感想 师:今天我们了解了京剧的一些知识, 大家是不是有一点喜欢京剧了?有什么感想?请你说 说。
2、介绍京剧的发展 师:京剧已经有两百多年的历史,但是它也随着时代的进步不断地发展。
现色色脸 蓝红黄在,除了古装的传统京剧以外,还编了许多现代京剧,像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。
因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的形式演唱,很受大家欢迎,像《唱脸谱》、《我是中国人》等,都已在祖国的大江南北传唱。
在座的同学如有兴趣,可在课外多听、多看、多学,为弘扬我国传统的京剧艺术出一份力。
【教学后记】在选材时考虑到小学生对戏曲艺术知之甚少,要从兴趣上入手。
因而首先本课所选的教学内容不宜过多、过深、过于专业化,须是其最基本的,最能为学生接受的一些常识,在欣赏的剧目方面,也只能选择最具代表性的选段,在设计时做到选材的“详略、繁简适度”、类型的“搭配合理”,是本节课教学成功与否的关键;其次,各种材料的搜集也须全面有代表性又具备美感。