著名摄影大师简介及作品欣赏

合集下载

著名摄影师的摄影风格及作品

著名摄影师的摄影风格及作品

著名摄影师的摄影风格及作品摄影作为一门艺术,有许多著名的摄影师都以其独特的摄影风格和作品成为了行业内的佼佼者。

以下是其中几位著名摄影师的摄影风格及代表作品。

1. 安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)安塞尔·亚当斯是一位以自然景观拍摄闻名于世的美国摄影师。

他的摄影风格以高对比度、精细的细节和黑白色调为主要特征。

他最有名的作品之一是《月球和半穹》(Moon and Half Dome),这幅照片展现了优美的自然风光和巨大的山峰。

2. 安妮·莱布维茨(Annie Leibovitz)安妮·莱布维茨是一位美国女性摄影师,以其具有个性的肖像照片而著名。

她不仅拍摄过许多名人和政治家的照片,还曾为杂志和广告拍摄过照片。

她的代表作品之一是帕特里克·德梅西尔的照片,这张照片以其充满动感的方式呈现了一个特殊的场景。

3. 史蒂夫·麦科瑞(Steve McCurry)史蒂夫·麦科瑞是一位美国摄影师,以其拍摄印度、巴基斯坦、阿富汗和伊拉克等国家的照片而著名。

他的摄影风格以编组、颜色和情感为主要特征。

他最有名的作品之一是《阿富汗女孩》(Afghan Girl),这幅照片以其独特的颜色和表情吸引了全世界的关注。

4. 安德烈·科茨(Andreas Gursky)安德烈·科茨是一位德国摄影师,以其大幅、高分辨率的照片和数字图像加工技术而著名。

他的摄影风格以富有空间感和超现实主义为主要特征。

他最有名的作品之一是《蒸汽船》(Rhine II),这幅照片以其大气和幽静的氛围而著名。

以上是几位著名摄影师的摄影风格及代表作品,他们以自己独特的方式展现了摄影艺术的魅力。

中国摄影师介绍范文

中国摄影师介绍范文

中国摄影师介绍范文1. 冯树勋(Feng Shuxun):冯树勋是中国现代摄影艺术的开创者之一,被誉为中国西方现代摄影艺术的奠基人。

他擅长人物摄影和风景摄影,作品以黑白照片为主,展现出独特的意境和创作理念。

2. 杨福东(Yang Fudong):杨福东是中国当代最著名的艺术家之一,也是一位摄影师和电影导演。

他以黑白影像为特点,作品中常常借鉴了中国传统文化和文学作品的意象,将现实与幻想相结合,展现出他独特的创作手法和审美观。

3. 张晓刚(Zhang Xiaogang):张晓刚是中国当代艺术的重要代表之一,在摄影领域也有很高的造诣。

他的作品通常以黑白胶片为媒介,主题涉及人物、城市、风景等,通过独特的构图和色彩运用,展现出他对中国社会和人文历史的思考和感悟。

4. 董洁(Dong Jie):董洁是中国最具代表性的女性摄影师之一,擅长以摄影记录女性话语和个体记忆。

她的作品充满诗意和情感,通过对细节的观察和捕捉,展现了女性内心的复杂性和脆弱性。

5. 王进(Wang Jin):王进是一位以纪实摄影为主的摄影师,他的作品常常关注中国社会的问题和变革。

他曾经参与众多重要新闻事件的报道,通过镜头捕捉到了许多令人震撼和思考的瞬间,展现了他对社会、人性和生活的深刻洞察力。

6. 高伟刚(Gao Weigang):高伟刚是一位年轻且备受瞩目的摄影师,他的作品以概念摄影为主。

他通过影像语言探索着人类内心的诸多世界,通过独特的构图和色彩运用,将抽象和现实相融合,创造出独特的艺术效果。

7. 郭振军(Guo Zhenjun):郭振军是一位以人物纪实摄影为主的摄影师,他曾经长期拍摄中国农村的生活和人文现象。

他通过对人物的观察和记录,以及对光影和色彩的运用,展现了农村人民的真实生活和情感世界。

8. 郑勇(Zheng Yong):郑勇是一位以纪实和社会摄影为主的摄影师,他的作品通常关注中国社会中的弱势群体和社会问题。

他通过细腻而真实的拍摄手法,以及对人物情感的把握,向观者展现了不同社会层面和背景下的个体生活和命运。

中国优秀摄影家作品欣赏

中国优秀摄影家作品欣赏

1973年应邀参加美国旧金山市义卖 救灾影展,旧金山市长赠予荣誉之钥。 1980年美国纽约摄影学会首届颁赠世界 十大特艺专家荣衔,被列为第三位,赠 “集锦派专家” 当年美国的尼亚波利斯
美术馆为纪念他七十年来摄影艺术活动, 特邀请他举行个人艺术影展一个月。
1981年法国国家图书馆邀请他展出 五十幅作品,他应邀去法国参加开幕式, 并作集锦文苑,法国各大报都登了影展 盛况,又在第二十届国际影展上获文化 奖状。
陈复礼摄影作品题材广,风景、人物、
静物等无不涉猎,尤其风景摄影的表现技 法独树一帜。先后获200多个国际摄影沙龙 金奖、银奖和铜奖。代表作有《坚毅》、 《流浪者》、《搏斗》、《矣乃一声山水 绿》、《朝晖颂》、《千里共婵娟》等。 主要著作有《中国画意和风景摄影》、 《再论中国画与摄影》、《陈复礼摄影作 品集》和《中国风景》。1959年开始在香 港、越南、泰国、印度及中国各地,举办 过多次个人摄影作品展览。1982年春在美 国波士顿举行个人作品展览,观众为之倾 倒,展期一再延长,竟达14周之久。
报》画报上发表,这是他第一幅公开发 表的作品。
当时上海各报刊还不重视新闻照片,
偶而刊用的多为宝记、汇山、心心等照 相馆技师所拍.他在工作 之余,也时为 《申报》拍些新闻照片。1920年拍摄的 《苏州园林》、 《乡村落日》参加了英 人DENT主持的上海摄影会在上海亚洲文 会举办的影展.翌年,被虹口俭德储蓄 会摄影部聘为摄影指导.后黄伯惠接办 《时报他被聘为该报第一任摄影记者。 他又邀好友蔡仁抱业余合作,先后到杭 州采访远东运动会、西湖博览会和全国 运动会。
朗静山的父亲,郎锦堂是清朝驻淮
阳府武官,喜爱戏曲、绘画和摄影.在
家庭的影响下,朗静山自幼对绘画和摄 影具有浓厚的兴趣.1904年在上海南洋 中学预科读书时,曾经常随美术老师李 靖兰学习摄影和暗房制作技术.1910年 到上海《申报》馆业务部任职.他所拍

世界著名摄影作品欣赏

世界著名摄影作品欣赏

卡蒂埃--布列松的“决定性的瞬 间”——揭示事物本质的一刹那——的 美学理论,对摄影家产生了很大的影响。
他认为摄影家必须同环境融为一体,这
样就不致影响被摄对象的行为,有助于
悄悄地偷拍和不引人注意。长期以来,
一直被认为是世界上最著名的新闻摄影 记者之一。



亨尔
.
利加
.
卡布
蒂里
埃埃
-
布 勒 松
天空中少数部位有明亮的云彩,月亮
下面的云彩非常明亮(是月亮亮度的二、 三倍)。
我对前景到照片底部这部分略微加
光。然后我沿着山脉的轮廓加光,不断 移动遮光板。此外,我把遮光板远离相 纸,以便在它的阴影上产生半阴影;这 样防止出现遮光板加光的痕迹,否则那 样会分散人们的注意力。我还对月亮到 白云下部以及比较明亮的呈水平的天空 部分略微加光。我然后从月亮上部到影 象上部这部分上下移动遮光板予以加光。
用这张我确实喜欢的底片很难制作
出几张相同的照片来。原因是相纸不一 样,影调有时会产生不不要的密度变化 等。肯定可以说,没有绝对完全一样的 照片。
这张照片与我拍摄的其它任何照片相比 无疑会引起更多的评论,表明内容和效 果非同一般。我确信,这个影象单就题 材本身来讲就会引起普遍兴趣。

安 塞 尔
《月出》,1941年摄于新墨西哥州埃尔 南德兹 这张照片的拍摄——它无疑是我的最 受人们欢迎的一张照片——可以说是机遇 和熟练运用技术的产物,我当时感到,这 是一幅卓越的影象;当按下快门时,似乎 已经有了满意的预感。
当时我们乘车沿着离埃斯派拉诺不远
的公路行驶,我想左边看一眼,发现了一 种极不寻常的景色——一幅无法估量的照 片!我几乎把开进沟里,然后急急忙忙地 架好我的8乘10相机。

中国有名摄影师及作品

中国有名摄影师及作品

中国有许多知名的摄影师,他们的作品在国内外都有很高的评价。

以下是一些中国著名摄影师及其作品的简要介绍:
1. 郎静山:被誉为“摄影大师”,以集锦摄影闻名于世。

他的作品将中国画的的意境与摄影技术相结合,创造出独特的视觉效果。

代表作有《静山集锦》、《山水册》等。

2. 刘半农:中国摄影理论奠基人,他的摄影作品具有浓厚的文化底蕴和艺术气息。

代表作有《半农谈影》、《摄影基础知识》等。

3. 吴印咸:中国著名摄影家,他的作品多次在国内外展览中获得大奖。

代表作有《红色娘子军》、《西藏风光》等。

4. 吕厚民:中国著名摄影师,以其独特的视角和精湛的技艺捕捉到了许多珍贵的历史瞬间。

代表作有《毛泽东肖像》、《周恩来肖像》等。

5. 陈复礼:中国著名摄影师,以其丰富的题材和独特的风格著称。

代表作有《黄山册》、《江南水乡》等。

6. 李振盛:中国知名摄影师,作品多次在国内外展览中获奖。

代表作有《大漠孤烟》、《黄河谣》等。

7. 张大力:中国当代著名摄影师,以其创新的作品风格和独特的视角受到关注。

代表作有《瞬间》、《黑白》等。

8. 摄影师杨振宇:曾拍摄多部具有影响力的影视作品,如《一半海水,一半火焰》、《十月围城》等。

这些摄影师的作品涵盖了风景、人像、纪实等多个领域,他们以独特的视角和精湛的技艺,捕捉到了世间万物的美好瞬间,为中国摄影事业做出了巨大贡献。

世界著名摄影师作品及介绍

世界著名摄影师作品及介绍

世界著名摄影师作品及介绍
世界著名摄影师及其作品包括:
1. 安塞尔·亚当斯(Ansel Adams):他是20世纪最著名的黑白摄影师之一,以其美丽而极富表现力的山岳摄影作品而著名。

他的黑白摄影艺术作品,表现了一个既富有视觉效果、又充满自然美感的自然景观。

他最著名的作品之一是《午后的山脉》(Mountains in the Afternoon),该作品是他手
打胶片后冲洗而成,刻画了奥塔伊山脉的壮丽景色。

2. 安娜托尔·亚塔贝里亚(Anton Corbijn):他是一位荷兰摄影师,擅长拍摄音乐家及其他名人的肖像照。

他的风格飘逸而坚实,很好地表达了音乐人们的个性特点。

他最著名的作品之一是宝丽来广告犬标志的拍摄照片,该作品风格干净明亮,透出微妙的情感和故事。

3. Lee Jeffries:通过每一张人物的面孔来揭示城市中的另一种生活表情。

4. Jimmy Nelsson:他在1967年出生于塞尔欧克斯,1985年就踏上徒步
去西藏的旅程,并从2009年开始跑遍全球包括偶走、非洲、亚洲、南美洲的35个土著部落,拍摄当地部落民族。

5. Rehahn:主要拍摄越南、拉贾斯坦邦(Rajasthan)与古巴的人像题材。

6. Lisa Kristine:主要拍摄土著部落,也有拍摄现代的奴隶制度,题材中表
现出人道主义精神。

7. Joel Santos:拍摄足迹遍及中国、印度、冰岛等世界各地。

如需更多信息,可以查阅关于世界著名摄影师作品的资料、书籍或者画册。

中国著名风光摄影师作品及介绍

中国著名风光摄影师作品及介绍

中国著名风光摄影师作品及介绍中国是一个拥有广阔风光的国家,拥有许多著名的风光摄影师。

他们通过镜头捕捉到中国的美丽景色,并将其展现给世界。

以下是一些中国著名风光摄影师及他们的作品。

1. 陈逸飞陈逸飞是一位著名的风光摄影师,他擅长捕捉中国的自然景观。

他的作品往往能够展现出中国大自然的壮丽和神秘。

例如,他的作品《黄山云海》展示了黄山的美丽和奇特之处,令人叹为观止。

他通过运用光线和构图等技巧,让观众感受到大自然的力量和美丽。

2. 王维东王维东也是一位备受瞩目的风光摄影师。

他的作品描绘了中国的山水风光和人文景观。

他的作品《桂林山水》以其独特的色彩和构图而闻名,展现了桂林壮丽的山水风光。

他的作品常常让人感受到中国的独特之处,同时也传达出对自然美的敬畏和热爱。

3. 杨舒平杨舒平是一位以拍摄中国世界遗产为主题的摄影师。

他的作品《敦煌莫高窟》以其精湛的技术和细腻的表现力而著名。

他通过捕捉莫高窟独特的壁画和雕塑,展现了中国古代文化的博大精深。

他的作品带给观众一种穿越时空的感觉,让人对中国古代文明产生了更深的兴趣。

4. 李昌平李昌平是一位专注于拍摄中国城市风景的摄影师。

他的作品《上海夜景》以其独特的视角和精美的细节而著名。

他通过运用长曝光和灯光效果,将上海的夜景展现得如诗如画。

他的作品不仅展现了中国城市的现代化和繁华,还传达了对城市生活的思考和感悟。

5. 赵博赵博是一位专注于拍摄中国民俗风情的摄影师。

他的作品《西藏朝圣者》展现了西藏地区独特的宗教信仰和朝圣文化。

他通过捕捉朝圣者虔诚的面容和壮丽的自然景观,展示了西藏深厚的宗教文化底蕴。

他的作品让观众感受到了中国民俗文化的丰富多样性。

以上是一些中国著名风光摄影师及他们的作品。

他们通过镜头记录下中国的美丽和独特之处,让人们更加了解和欣赏中国的风景和文化。

他们的作品不仅是艺术的表达,也是对中国自然和人文之美的真实记录。

无论是山水风光还是城市风景,他们的作品都让人们感受到中国的独特魅力。

全球著名的纪实摄影师详细介绍及作品分析

全球著名的纪实摄影师详细介绍及作品分析

全球著名的纪实摄影师详细介绍及作品分析(转自豆瓣)2010-09-20 10:57 |(分类:【Kyn e】)也没太按照严格的时间顺序来,都是牛逼哄哄,作品震撼人心的,让人从时下眼花缭乱的视觉盛宴中看到世界的另一面。

千万不要嫌文字多,读完很受启发~~1.最伟大的浪漫主义新闻摄影大师——尤金·史密斯尤金·史密斯于1918年生于美国堪萨斯州的维琪塔市。

十四岁读中学时,就热衷于航空体育摄影,并受新闻摄影师法兰克·诺埃的启蒙摄影教育。

中学毕业后,受雇于该市的《鹰报》、《灯塔报》任摄影记者,拍摄了有名的美国中西部沙漠盆地灾荒景象。

1936年,史密斯获得一笔特殊的摄影奖学金,入鹿特丹大学。

受过正规高等教育的尤金·史密斯,从此才有资格加入刚创刊不久的《生活》杂志工作,并成为《新闻周刊》的一员.由于他坚持使用当时刚刚问世的6×6小型照相机照片,这个刊物竟开除了他.当时这些大杂志都采用大型照相机,讲究照片的精美以迎合读者.史密斯认为使用小型照相机有更大的探索自由.他不满足于那种"景深极大,感情深度不足"的作品,宁肯失业也要进行"自由摄影"。

在一次拍摄模拟战争照片时,史密斯不幸被炸伤,因此在1942年二次世界大战开始后,申请加入爱德华·史泰钦领导的美国海军摄影队,因身体不合格未录取.不过,史密斯一心要作战地记者的决心没有丝毫改变,终于任数种刊物驻大西洋战区记者;后来他又被一家出版公司派往"独立号"航空母舰采访太平洋战区许多岛屿战役.1944年再度加入《生活》杂志,继续在太平洋战区工作.著名的《赛班岛》等就是这一时期的作品.他用照相机报道了残酷的战争,自己也在战争中一次又一次地负伤,终于因伤势严重而返回纽约治疗.两年后,也就是战后的1946年他重新拿起照相机拍摄的第一幅作品就是著名的《乐园之路》.这幅照片在史泰钦主办的《人类一家》展览会上展出,成为世界知名之作.战后的年代里,史密斯用照相机抓取了严峻而富有希望的当代生活情景,他的照片成为对社会生活的典型纪录.他说"我设法用我的工作去影响人民,设法用照片支引导他们,使他们能够作出自己的结论."他把镜头对准那些他选出来的典型英雄人物,情操高尚的普通人以及社会不公正的受害者.1971年他奋不顾身地报道了日本一大化工厂排放毒物,污染了当地水源而危及万余人的事件,为新闻摄影敢于揭露社会矛盾树立了榜样.史密斯倡导"摄影文章",类似我们称作"专题摄影"的形式,这使他的摄影作品具有更丰富、充实的内容和深刻的人物思想风貌.例如他的《乡村医生》、《助产士》、《西班牙村落》、《三K党》、《无菌生活研究》等等,都深刻地刻划了人物和事件而使人有极深刻的印象和理解。

介绍摄影师及其作品文章

介绍摄影师及其作品文章

介绍摄影师及其作品文章摄影艺术是一门通过镜头记录人类生活、表达情感和传递信息的媒介。

摄影师作为这门艺术的创作者,用他们的创造力和技巧,创作出了许多精美的作品。

本文将向您介绍几位杰出的摄影师及他们的作品,带您领略摄影艺术的魅力。

一、安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)安塞尔·亚当斯(1902-1984年)是美国著名的摄影师和环保主义者。

他以黑白摄影和风景摄影而闻名,被誉为现代摄影的先驱之一。

亚当斯的作品通过对光线和氛围的巧妙运用,呈现出大自然的宏伟和壮美。

他的作品《月山》和《日出、农舍与弯曲的树枝》等,以其优美的构图和细腻的细节,感染了无数观众。

二、安妮·莱博维茨(Annie Leibovitz)安妮·莱博维茨(1949年出生)是美国最具影响力的时尚与肖像摄影师之一。

她的作品创新且独特,将时尚元素和摄影艺术完美结合。

莱博维茨的肖像照片深受名人和艺术家的喜爱,她的作品曾刊登在《时代杂志》等多家重要刊物上。

她的作品《约翰·列侬和约科·奥诺》等,展现了对时代和人性的独特见解。

三、斯蒂夫·麦科里(Steve McCurry)斯蒂夫·麦科里(1950年出生)是美国著名的摄影师和记者。

他擅长人文纪实摄影,尤其以揭示战争和社会现实为主题的作品而著名。

麦科里的作品《阿富汗少女》是他最著名的作品之一,这张照片不仅展现了阿富汗战争的残酷,也凸显了人性的美丽。

他的作品以真实、生动和感人的色彩,深深触动了观众的内心。

四、亨利·卡蒂埃-布雷松(Henri Cartier-Bresson)亨利·卡蒂埃-布雷松(1908-2004年)是法国著名的纪实摄影师和摄影理论家,被誉为“摄影之父”。

他是最早采用35毫米相机进行街头拍摄的摄影师之一,通过捕捉瞬间的独特角度,创造出了众多经典作品。

他的作品《马里昂不能拍摄》和《鸟笼中的小男孩》等,以其对人物、光线和构图的敏感捕捉,展现了独特的观察力和艺术感染力。

现代著名摄影师作品及介绍

现代著名摄影师作品及介绍

现代著名摄影师作品及介绍
以下是几位现代著名摄影师及其作品的介绍:
1. 安妮·莱博维茨(Annie Leibovitz):美国著名女性摄影师,被誉为“当代最具影响力的摄影师之一”。

她的作品包括许多名人肖像、时尚照片和风景画。

其中最著名的作品之一是1980年拍摄的约翰·列侬和约翰娜·冷妻子裸体合影。

2. 詹姆斯·纳奇韦(James Nachtwey):美国资深战地摄影记者,曾在全球数十个战区拍摄过战争和人道主义灾难的照片。

他的作品常常以真实记录为主题,因此被誉为“现实主义摄影师”的代表。

3. 塞巴斯蒂安·萨尔加多(Sebastio Salgado):巴西知名摄影家和环保主义者,他的作品着重于对贫困和社会不公的揭露和关注。

他的代表作品包括《金矿工人》、《广场舞》等。

4. 史蒂夫·麦科瑞(Steve McCurry):美国资深摄影师,以人文主义摄影为主,曾在全球多个国家拍摄过照片。

他最著名的作品之一是《阿富汗少女》。

5. 安德雷亚·布鲁切蒂(Andrea Bruce):美国女性摄影师,擅长拍摄冲突和人道主义危机。

她曾获得波普·吉尔德斯勒夫妇基金会颁发的“人道主义摄影奖”。

她的代表作品包括《伊拉克儿童》、《叙利亚难民》等。

人文摄影大师作品

人文摄影大师作品

人文摄影大师作品人文摄影是一种通过摄影艺术展现人类文化、社会生活和情感体验的形式。

在这个数字化时代,摄影作为一种强大的视觉语言,已经成为人们表达情感和记录生活的重要方式之一。

在各个国家和地区,有许多优秀的人文摄影大师,他们用自己的作品捕捉了社会的变迁、人类的情感,为后人留下了宝贵的资料和艺术遗产。

本文将介绍几位享有盛誉的人文摄影大师及其代表作,让我们一起领略他们的杰作和创作风格。

1. Sebastião Salgado巴西籍摄影师Sebastião Salgado以他对社会正义和人性关怀的表达而闻名。

他的摄影作品展示了各个国家和地区的社会问题、战争、贫困和环境破坏,以及人们的抵抗与希望。

Salgado的主要作品包括《工人》、《沙漠》和《非洲》等。

他的照片以黑白的形式展示,给人一种深沉而有力的视觉冲击。

2. Steve McCurry美国摄影师Steve McCurry以他在阿富汗拍摄的《阿富汗女孩》一照而声名鹊起。

这张照片成为了历史性的摄影之作,让人们对战争产生深思。

McCurry的作品以人物为中心,捕捉人情世态,展现了跨文化的情感纽带。

他的镜头记录了世界各地的人们的真实生活,包括印度、伊朗、缅甸等。

他的作品充满了生命力和深度的情感。

3. Daido Moriyama日本黑白摄影大师Daido Moriyama以独特的摄影风格和敏锐的观察力打动人心。

他的作品展现了日本战后时期的城市生活和社会现实。

Moriyama的照片表现出都市孤独感和脆弱性,并借助于高对比度和模糊的效果来传达情感的冲击力。

他的作品《日本的波涛》和《横滨》等成为经典之作,对许多后来者产生了深远的影响。

4. Eugene Smith美国摄影师Eugene Smith通过他的作品《巴拿马病房》和《马奇诺毁灭》等,将摄影推向了一种深层次的人文关怀和批判。

他以捕捉人们面临的艰难境况和社会问题为己任,通过镜头诉说着社会的无奈和希望。

著名摄影流派、大师及作品欣赏

著名摄影流派、大师及作品欣赏

抽象主义摄影
• 抽象主义摄影是第一次世界大战末期,出现的一种摄影流派。与达达主 义的产生差不多,它也是追随者绘画上的抽象主义风气而形成的。
• 抽象摄影是抽象艺术。抽象艺术的非理性特征使得审美者在欣赏作品 是不用动脑筋来思考,思考尽管很累,但是思考也是最简单的,因为 思考是有答案的,有答案的东西都是简单的。而直接的审美,用视觉 直接的触摸画面,用本能的辨别能力直接和作品交流,虽然此时没有 语言可以表达,但是“此时无声胜有声”,无言的交流比能够语言说 明白的交流更有想象的余地和延伸的空间。抽象艺术正是在这个意义 上得以确立。 • 抽象艺术是原创的艺术,可以任意的用色彩、线条、构成、细节来布 置艺术空间,可以在随意的涂抹中发现灵感和选择精华。
《月亮和半圆山》 安塞尔·亚当斯
新即物主义摄影 (新客观主义、新现实主义)
这一摄影流派于20世纪20年代由“纯粹派摄影” 演变发展 而来。该流派的艺术特点是在常见的事物中寻求“美”。认 为摄影的艺术美就蕴含于摄影自身的性质里。用近摄、特写 等手法,把被摄对象从整体中“分离”出来,突出地表现某 一细节,精确如实地刻画它的表面结构和质感,从而达到眩 人耳目、超常的视觉张力和冲击力。其美学思想是属于自然 主义范畴的。 新客观主义摄影流派的出现,和当时兴起的“新写实” 风格的电影观念有关。它标志着摄影又一次向纪实靠拢。
达达主义摄影
达达派即达达主义。是二十世纪初在欧洲产生的一种资产 阶级的文艺流派。关于“达达”一词的由来,历来众说纷纭。 有些人认为这是一个没有实际意义的词。在罗马尼亚语中意 为“是的,是的”。最流行的一种说法是,1916年,一群艺 术家在苏黎世集会,准备为他们的组织取个名字。他们随便 翻开一本法德词典,任意选择了一个词,就是“dada”。 在法语中,“达达”一词意为儿童玩耍用的摇木马。因此, 就被命名为“达达主义”,以昭显其随意性。 达达主义的主要特征包括:追求清醒的非理性状态、拒 绝约定俗成的艺术标准、幻灭感、愤世嫉俗、追求无意、偶 然和随兴而做的境界,蔑视传统、挑战边界。 颠覆,摧毁欧洲社会和文化秩序,拓宽了艺术的边界,对一 切现代主义流派都产生了影响。

10位世界最著名人像摄影大师最具代表性作品欣赏

10位世界最著名人像摄影大师最具代表性作品欣赏

10位世界最著名人像摄影大师最具代表性作品欣赏现代人经常到处旅游,途中除了自拍和帮随行亲友拍照外,遇到引起兴趣的人物时,有时也会想把他们记录下来。

但是回到家里整理时,经常会自叹自己的技术不专业,比起一些世界著名摄影大师的作品,为什么就是少了许多感觉和氛围。

1. Steve McCurry(1-3号照片)最有名的就是在巴基斯坦难民营拍的「阿富汗女孩」,被评为国家地理杂志最受公认照片。

他的其它作品也相当值得一看!2. Lee Jeffries(4-6号照片)无家可归者的黑白肖像系列呈现出独一无二的视觉震撼,尽管潦倒无依,但那些眼神里透出的一线希望,却让无数人感动不已~3. Jimmy Nelsson(7-9号照片)最著名的是他在超过 16 个国家为原住民部落土著所拍的照片,画面叙述着无数深刻的故事,现在已成了收藏家的典藏品~4. Rehahn(10-12号照片)特别专注拍摄越南、拉贾斯坦邦和古巴,以精准捉住被拍摄对象的灵魂而著名,是世所公认最棒的人像摄影师之一~5. Eric Lafforgue(13-15号照片)最闻名的是他在北韩所拍的系列,每张肖像都述说着一个独特的故事。

他的作品从纳米比亚到库尔德斯坦部族,镜头描绘出言语无法形容的真实情感~6. Manny Librodo(16-18号照片)他的照片不只是讲述拍摄对象的故事,基本上已是纯粹的艺术作品~7. Lisa Kristine(19-21号照片)这位人道主义摄影师镜头下记录100 多个国家的土著文化,张张描绘出人类的生存尊严~8. David Lazar(22-24号照片)这些令人屏息的照片是在巴西、孟加拉国和肯亚所拍摄,着力于追求生命的瞬间~9. Joel Santos(25-27号照片)这些人像深刻的表情令人过目难忘,拍摄对象真情流露动人心弦~10. Phil Borges(28-30号照片)西藏难民系列堪称独一无二,通过他的镜头,生活的艰辛和生命的强韧跃于画面~10 位全球公认人像摄影大师的作品,是不是令你深受感动呢?藉由他们最精采的代表作,希望让你感受到镜头带来的震撼力,同时也体会到人像摄影的精髓。

全球知名摄影师20位

全球知名摄影师20位

全球知名摄影师20位必知的全球20位知名摄影师及其代表作一览1曼雷 Man Ray 美国 1890-1976达达主义的奠基人,先锋摄影大师,诗人,雕塑家,超现实主义电影的开创者。

他还是有史以来第一个摄影作品价值远远超越其它艺术形式的艺术家。

1911年起从事绘画和雕刻创作,作为美国第一批抽象画家之一,曾和当时欧洲的前卫艺术家频繁接触。

1915年开始摄影艺术。

他主张对艺术形式进行探索和创新,反对对旧有形式和主题的模仿与重复。

曾以一种轻松的游戏心态来进行摄影实验,发明了中途曝光、物影照片等技法,被后人称为“雷照片”。

这些探索除了在语言技法上别开生面以外,在观念上也非常切合达达主义与超现实主义的反艺术精神。

2尤金.阿杰 Eugene Atget 法国 1857-1927曾当过演员,学习过绘画,但都没有成功。

直到40岁才开始从事摄影,1899年成为一名摄影师。

他的摄影风格独特,不喜欢拍摄正规的人物肖像,而擅长拍摄街头的人物。

他用7乘9.5英寸底版的木制相机,在巴黎拍了30年,完成《旧巴黎的艺术》1053张照片、《独特的巴黎》1568张照片,两部宏大的专题摄影集。

1927年在贫困中默默无闻地死去。

他所拍摄的大量作品,奠定了他“法国纪实摄影之父”的地位。

尤金 . 阿杰是一位对曼 . 雷影响很大的摄影家,同时又是一位充满矛盾的摄影家。

一方面,他在摄影史上被视作纪实摄影师;另一方面,他的很多作品中又具有构成主义的特征,强调历史与对地点的尊重。

同时,他的摄影画面充满神秘色彩,又常常被划入超现实主义范畴。

3久拉.阿拉兹.布拉塞 Gyula Halasz Brassai 法国 1899-198420世纪最重要的摄影家之一,于上世纪30年代初就奠定了不可动摇的摄影大师地位。

20年代,他经常光顾康定斯基等艺术家常去的地方。

他于1933年出版的画册《巴黎之夜》轰动一时,被著名作家亨利 . 米勒称为“巴黎之眼”。

他说:“摄影带给我们的是什么呢?是一口新鲜的空气,一股强烈的现实味道,它给予事物的几乎是一种实体的表现。

世界摄影大师简介

世界摄影大师简介

世界摄影大师简介1、达达曼雷Man Ray美国1890-1976达达主义的奠基人,先锋摄影大师,诗人,雕塑家,超现实主义电影的开创者。

他还是有史以来第一个摄影作品价值远远超越其它艺术形式的艺术家。

1911年起从事绘画和雕刻创作,作为美国第一批抽象画家之一,曾和当时欧洲的前卫艺术家频繁接触。

1915年开始摄影艺术。

他主张对艺术形式进行探索和创新,反对对旧有形式和主题的模仿与重复。

曾以一种轻松的游戏心态来进行摄影实验,发明了中途曝光、物影照片等技法,被后人称为“雷照片”。

这些探索除了在语言技法上别开生面以外,在观念上也非常切合达达主义与超现实主义的反艺术精神。

2、尤金.阿杰Eugene Atget法国1857-1927曾当过演员,学习过绘画,但都没有成功。

直到40岁才开始从事摄影,1899年成为一名摄影师。

他的摄影风格独特,不喜欢拍摄正规的人物肖像,而擅长拍摄街头的人物。

他用7乘9.5英寸底版的木制相机,在巴黎拍了30年,完成《旧巴黎的艺术》1053张照片、《独特的巴黎》1568张照片,两部宏大的专题摄影集。

1927年在贫困中默默无闻地死去。

他所拍摄的大量作品,奠定了他“法国纪实摄影之父”的地位。

尤金. 阿杰是一位对曼雷影响很大的摄影家,同时又是一位充满矛盾的摄影家。

一方面,他在摄影史上被视作纪实摄影师;另一方面,他的很多作品中又具有构成主义的特征,强调历史与对地点的尊重。

同时,他的摄影画面充满神秘色彩,又常常被划入超现实主义范畴。

3、Gyula Halasz Brassai法国1899-198420世纪最重要的摄影家之一,于上世纪30年代初就奠定了不可动摇的摄影大师地位。

20年代,他经常光顾康定斯基等艺术家常去的地方。

他于1933年出版的画册《巴黎之夜》轰动一时,被著名作家亨利. 米勒称为“巴黎之眼”。

他说:“摄影带给我们的是什么呢?是一口新鲜的空气,一股强烈的现实味道,它给予事物的几乎是一种实体的表现。

摄影大师作品及其介绍简单

摄影大师作品及其介绍简单

摄影大师作品及其介绍一、引言摄影是一门艺术,通过镜头记录下的瞬间可以带给我们强烈的视觉冲击和深刻的情感体验。

在摄影史上,有许多伟大的摄影大师,他们的作品不仅令人赞叹不已,更对摄影艺术产生了深远的影响。

本文将介绍几位著名的摄影大师以及他们的作品。

二、亨利·卡蒂埃-布列松(Henri Cartier-Bresson)2.1 介绍亨利·卡蒂埃-布列松是20世纪最伟大的摄影师之一,也是人类历史上最重要的纪实摄影家之一。

他以捕捉瞬间和构图精确著称,他的作品被认为是现代摄影中最具有代表性的范例。

2.2 作品1.《尼泊尔,卡图曼德」, 1950这张作品捕捉了一名男子跳跃过一个水渠的瞬间。

以快门的瞬间,布列松冻结了一系列动作,创造出了一个令人震撼的画面。

这张照片被认为是摄影史上最具代表性的作品之一,展现了布列松对瞬间和构图的巧妙运用。

2.《巴黎,乔治五世大街》,1954这张照片展示了布列松对几何构图的精确把握。

通过将一个男子的倒影与后景的几何形状相结合,他创造出了一副引人注目且充满节奏感的画面。

这张作品展现了布列松对瞬间和构图的独特见解。

3.《墨西哥》,1934这张照片捕捉到了墨西哥一位农民的自然笑容。

布列松通过准确的构图和光线的运用,展现了人性的真实和美。

这张作品体现了布列松对人性的敏锐洞察力和对光影的精准把握。

三、安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)3.1 介绍安塞尔·亚当斯是20世纪最著名的风景摄影师之一,也是黑白摄影的先驱。

他通过对光线的运用和精确的暗房技术,创造出了一系列令人叹为观止的风景作品。

3.2 作品1.《约塞米蒂国家公园》,1942这张照片展现了约塞米蒂国家公园壮丽的自然景色。

亚当斯通过巧妙运用光线和对角线的构图,捕捉到了大自然的壮丽美景。

这张作品被认为是亚当斯最具代表性的作品之一,也被誉为摄影史上最伟大的风景照片之一。

2.《小瀑布,冰冻溪流》,1940这张作品捕捉了一条被冰冻的溪流上的小瀑布。

著名摄影大师简介及作品欣赏

著名摄影大师简介及作品欣赏

韦斯顿常拍人体,只不过他的人体 照片里都没有人的情绪,连脸都不 露。美妙的胴体与造物主的其他作 品一样有着令人惊讶的质感与形态, 并吸引人长时间地注视,直到看出 外形下面不可思议的内在精神。
NO.3
亨利 ·卡蒂埃--布列松 (Henri Cartier-Bresson )法国 1908~2004
反观我们的一些摄影创作, 经常把自己的意识形态强行 加诸对象当中,我们从一些 照片中很明显地可以感觉到 对方是多么嫌恶被摄影者任 意攫夺。这样的作品,被作 者自己解释成现代人在空虚 生活中的愤怒表现,是强辞 夺理的。唯有对象真确的在 表现生活压力的情景,才会 使作品掌握到那种力量。摄 影需要诚实的对人对己,才 会成为时代生活的见证工 具。
《地狱之门》
《单身汉的白日梦 》 (1952)
"日常生活里的奇妙情景是最动人的。 你在街道了不期而遇的事情,哪一个电影 导演也不可能在镜头前给你安排出来。"
--杜瓦洛
NO.6
罗伯特·卡帕 匈牙利人,1913-1954 原名安德烈,卡帕是他的笔名. 他17岁时就立志要当摄影家,二十世 纪最著名的战地摄影记者之一。卡帕 在柏林大学求学后,先在柏林一家通 讯社做暗房工作,后到巴黎当记者.由 于他的摄影作品受到一家摄影杂志社 的重视,他便被委派到战地进行采访。
1936年西班牙内战,卡帕在西 班牙战场拍摄了一个战士中弹 将要倒下,这幅使人有身临其 境之感的作品以《西班牙战 士》、《战场的殉难者》、 《阵亡的一瞬间》等标题发表, 立刻震动了当时的摄影界,成 为战争摄影的不朽之作,也成 为卡帕的传世之作。
1954年,卡帕不顾亲友的劝阻, 悄悄来到越南战场。他用照相 机反映了《越南的悲剧》(卡帕 的最后一幅作品题名),不幸误 踏地雷身亡,时年四十一岁 1954年6月25日,美国各晚报都 登出卡帕的死讯。第二天《每 日新闻》用大标题报道“关于 卡帕之死”,纽约各地电视台, 电台和时报也以极大篇幅刊登 报道,一致赞扬他是一个最勇 敢的战地摄影家。

世界著名摄影作品欣赏

世界著名摄影作品欣赏

世界著名摄影作品欣赏摄影是什么?摄影是一种借助于光线对客观对象进行描绘的视觉记录或表达方式。

因此,摄影又称之为“光的绘画”。

摄影是一门技术,也可以是一门艺术。

摄影艺术是一门现代的造型艺术,它是通过真实、生动的画面来反映社会生活与自然现象,并表达作者的思想情感的一种艺术样式。

一、美国大众摄影师亚当斯安塞尔. 亚当斯(Ansel Adams )美国1902~1984在长期并多产的摄影生涯中,亚当斯在摄影理论和实践方面都有不凡表现。

他1902年生于旧金山,1930年结识斯特兰德。

斯特兰德的纪市实性摄影的强烈的感染力使他最终决定致力于摄影事业。

作为“美国有史以来最为大众化的摄影家”,亚当斯的杰出的风光摄影作品深受世人瞩目。

他致力于以摄影技艺显示世界的壮观之美,“完全摈弃摄影的记录功能,使摄影成为纯的技术运作,用来担任美感的表达工具”。

作品以精湛完美的摄影形式,展现动人景观,以个人观念诠释大自然,使人们意识到了自然保护的重要性。

他所创造的区域曝光法,得到摄影界的高度评价。

《月出》,1941年摄于新墨西哥州埃尔南德兹《月升》是亚当斯的代表作,是他拍摄的最受人欢迎的一张作品。

拍摄于在美国新墨西哥州埃尔西德兹。

当太阳的余晖还没有散尽,明亮的圆月已经冉冉升起。

山顶飘飞着层层云雾。

山脚下,静静的村庄旁,是一片静静的墓地,十字架碑闪着灼灼白光。

天上地下,仿佛回荡着一曲深沉的生死交响乐。

二、法国摄影大师布列松出生于上世纪初的亨利·卡蒂埃-布列松毫无疑问是20世纪最重要的摄影师之一,并且被认为是新闻摄影之父。

他的照片拥有优秀摄影作品该有的一切元素:情绪、敏感和一双捕捉决定性瞬间的眼睛。

除此之外,他的作品还开创了一种新形式摄影的先河。

“对我来说,相机就是速写本,一种直觉和自发的工具,主宰着怀疑和决定同时发生的瞬间。

为了‘赋予世界意义’,你必须通过取景器融入每张照片。

这需要专注、自律、敏感和几何感。

它通过经济的手段进行简洁地表达。

当代摄影师作品及介绍

当代摄影师作品及介绍

当代摄影师作品及介绍嘿,小伙伴们!今天咱们来聊聊当代的一些超酷的摄影师和他们的作品呀。

先来说说安妮·莱博维茨(Annie Leibovitz)。

哇哦,她的作品那可真是超级震撼呢。

她擅长拍摄人物肖像,而且她镜头下的人物都像是被赋予了一种独特的灵魂。

就像她给那些名人拍摄的照片,不是简单的记录长相,而是通过场景的布置、人物的姿态和表情,展现出他们背后的故事和性格。

她拍摄的那张约翰·列侬和小野洋子的照片,真的是经典中的经典。

列侬裸身蜷缩着抱着穿着衣服的小野洋子,这画面充满了爱意与依赖,同时也有一种对和平的向往在里头呢。

还有史蒂夫·麦凯瑞(Steve McCurry)。

哎呀,他的作品就像是一幅幅色彩斑斓的画卷。

他最出名的可能就是那张“阿富汗少女”了。

那少女绿色的眼睛像是能穿透屏幕,充满了对战争的恐惧、对未来的迷茫,但又有着一种坚韧。

他的照片总是能捕捉到不同地域、不同文化下人们最真实的生活状态和情感。

他穿梭于世界各地,用相机记录下那些独特的风土人情,每一张照片都像是在诉说着一个长长的故事。

再讲讲森山大道。

哇呀,他的摄影风格很独特呢。

他的作品大多是黑白的,那种黑白的色调不是简单的没有色彩,而是充满了力量。

他拍摄的城市街头的景象,有一种粗糙的美感。

他像是用相机在捕捉城市的脉搏,那些凌乱的街道、匆匆而过的行人、闪烁的灯光,在他的镜头下都变得充满了生命力。

他的照片就像是他对城市的一种呐喊,一种对现代生活的独特诠释。

当代还有很多优秀的摄影师,他们用相机作为工具,用照片作为语言,在向我们展示这个世界的多面性。

有的摄影师专注于自然风景,把大自然的壮丽和细腻展现得淋漓尽致;有的摄影师热衷于捕捉瞬间的情感,让我们看到人们最真实的喜怒哀乐。

他们的作品丰富了我们对这个世界的认知,也让我们通过他们的眼睛看到了不一样的美好与残酷。

真的很庆幸我们能看到这些摄影师的作品,能在他们的影像世界里遨游呢。

摄影师及作品推荐

摄影师及作品推荐

摄影师及作品推荐摄影艺术是一种以摄影器材来捕捉画面,再通过不同的风格和技法进行创作的艺术形式。

摄影作品可以记录生活、记录历史,也可以是一种高度的创作艺术。

好的摄影师需要具备一定的摄影技术和美学素养,同时对于不同的主题和风格也要有一定的应对能力。

以下是一些优秀的摄影师及其作品推荐。

1. 安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)安塞尔·亚当斯是一位著名的自然景观和城市风光摄影师。

他的作品以黑白摄影为主,通过精湛的技术和丰富的视角,展现出了美国西部各地的绝美景观。

其中,他的代表作《月亮与半穹》、《优胜美地峡谷》、《太阳穹谷》等都是被广泛传颂的经典之作。

2. 理查德·阿维顿(Richard Avedon)理查德·阿维顿被誉为时装摄影领域的大师,他的作品以黑白人像摄影为主,独具一格的创作手法为他赢得了世界范围内的赞誉。

他透过相机镜头凸显出了人物的神情和情感,在创造了无数经典时尚照片的同时也塑造出了时尚和娱乐界的众多名流形象。

3. 加特佛列德·郝文(Gottfried Helnwein)加特佛列德·郝文是一位出生于奥地利的摄影家、画家、雕塑家和漫画家。

他的作品以黑白摄影为主,主题内容包括人物肖像、场景描绘、暴力、死亡等,展示了他对社会现实和人性的不同思考。

其中,《美丽的灾难》是他的代表作之一,显示了人类对于暴力与美的矛盾关系。

4. 辛迪·舍曼(Cindy Sherman)辛迪·舍曼是一位著名的后现代摄影师,对于当今的作品可以理解为悬置对象,消解照片的视觉秩序,她的作品明示目光和文化手段的分离,也为观众带来了前所未有的沉思和启迪。

她的作品通常以女性主题为主题,塑造了不同的女性形象,深受人们喜爱。

以上是一些优秀的摄影师及其作品,他们的创作风格各不相同,但都表现出了对于艺术的执着与追求。

对于摄影爱好者来说,他们不仅是身份的象征,而且更是不断进步的动力和灵感之源。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

《夜之巴黎》(ParisByNight)
《夜之巴黎》
(ParisByNight)
NO.2
爱德华.韦斯顿 Edward Weston 美国 1886-1958
一开始,爱德华.韦斯 顿将注意力集中在微观世 界,常拍摄蔬菜、昆虫、 水果、贝壳之类平凡事物 的表面质感和形态。
《青椒 第30号》
1927年,韦斯顿在访问 一个画家朋友时,他带回了 一批贝壳。他对它们进行长 时间的曝光,试验各种可能 想到的组合安排,布光,运 用背景。这些贝壳照片带着 一种强有力的形体感和神秘 的内在生命。这使得它们跟 以前出现过的静物照片具有 了显著的区别。
布勒松 摄于北京,1958年 1958年,布列松曾再次来华摄影采访。在一个科 技展览会里,一群观众,好奇而又精神专注地观看着 电视图象,布列松不动声色地拍下了当时的真情实景。 照片中人们的精神状态与前一幅的愁苦面容截然不 同,有鲜明的反差。他说:“我感到最大的愉快,就 是别人看了我的作品而感到真实。”
《夜之巴黎》(ParisByNight)
20世纪最重要的摄影家之一, 于上世纪30年代初就奠定了不可动 摇的摄影大师地位. 在艺术当中,摄影是侵入者, 是一个扰乱其他艺术和谐性的不统 一记号。 他经常光顾康定斯基等艺术家 常去的地方。
小咖啡馆里的情侣
我要我的对象尽可能地觉醒, 完全知道他是在参与一件 艺术事件,一项行为。 他说:“摄影带给我们的是什 么呢?是一口新鲜的空气,一股 强烈的现实味道,它给予事物的 几乎是一种实体的表现。”
奥古斯特· 桑德在大部分艺术家 争着发表他们政治信念的那十年间, 宁愿描绘自己看到的非政治的世界。 他是个摄影家,决定以既不 嘲笑又 不过分推崇的客观态度,拍摄整个日 斗曼民族的众生相,作为他的终生事 业。
《波希米亚人》1922
《警官》1926
《一个画家的妻子》1926
桑德把对别人的尊敬,视为 自己最重要的原则——诚实。 冷静和诚实正是桑德洞察力的 主要因素,他从不去捏造对象, 他所努力的就是:要使自己的 同胞,能在脸孔上焕发出民族 的血源,而不去故意使别人看 起来有特别的意识形态。
我最喜爱的摄影大师
目录
NO.1-久拉.阿拉兹.布拉塞Gyula HalaszBrassa---------------------------------3 NO.2-爱德华.韦斯顿Edward Weston ---------------------------------------------14 NO.3-亨利 · 卡蒂埃--布列松Henri Cartier--Bresson ---------------------------26 NO.4-奥古斯特· 桑德august sander------------------------------------------------37 NO.5-罗贝尔.杜瓦诺Robert Doisneau---------------------------------------------48 NO.6-罗伯特· 卡帕Robert Capa-----------------------------------------------------59 NO.7-W . 尤金 . 史密斯W.Eugene Smith-----------------------------------------70 NO.8-安塞尔 . 亚当斯Ansel Adams------------------------------------------------82 NO.9-罗伯特.弗兰克Robert Frank--------------------------------------------------93 NO.10-安妮· 莱博维茨Annie Leibovitz---------------------------------------------104
卡蒂埃--布列松的“决定性的瞬 间”——揭示事物本质的一刹 那——的美学理论,对摄影家产 生了很大的影响。他认为摄影家 必须同环境融为一体,这样就不 致影响被摄对象的行为,有助于 悄悄地偷拍和不引人注意。长期 以来,一直被认为是世界上最著 名的新闻摄影记者之一。
1948年冬至1949年春,布列松先 后采访了中国的北平、南京、上海等 城市,这张愁容满面的男孩子照片, 是在南京市民买米的队伍中抓拍下来 折,照片揭示了中国人民的悲惨和苦 难。布列松是一位善于思考的摄影家。 著名的美国杂志摄影家协会主席B· 格 林曾说:“看上去,布列松的摄影好 像是漫不经心随手拈来。但实际上他 是一个很有思想的人。”
“他总是用一种 温柔的、幽默的眼 光注视着他周围的 芸芸众生,用同情 的态度加以刻画。 因此他的作品不但 具有幽默感,同时 还给人一种特别的 亲切感。”
《漫画家雷蒙.沙维纳 》 (1950年)
《毕卡索的早餐 》 (1952年)
《不许照 》(1952年)
《还不下课!》(1956年)
《顽皮的孩子们》 (1934年)
反观我们的一些摄影创作, 经常把自己的意识形态强行 加诸对象当中,我们从一些 照片中很明显地可以感觉到 对方是多么嫌恶被摄影者任 意攫夺。这样的作品,被作 者自己解释成现代人在空虚 生活中的愤怒表现,是强辞 夺理的。唯有对象真确的在 表现生活压力的情景,才会 使作品掌握到那种力量。摄 影需要诚实的对人对己,才 会成为时代生活的见证工 具。
杜瓦诺热爱巴黎,热爱生活在他周 围的平民百姓,是一个平民摄影家。 他喜欢跟普普通通的市民们在一起 泡酒店,喝咖啡,谈天。人们不但 不怕杜瓦诺身边的相机,甚至还心 甘情愿地充当他某些镜头中的模特。 杜瓦诺说:"我喜欢平平常常的老 百姓,尽管他们身上可能会有这样 那样的毛病,但我并不在乎。我们 会在一起谈得融洽,挺热乎,亲如 一爱"。在跟这些平民百姓来往和 接触中,杜瓦诺挖掘出一幅又一幅 精彩的杰作。
NO.1
久拉.阿拉兹.布拉塞 Gyula Halasz Brassai 法国 1899-1984 他于1933年出版的画册 《巴黎之夜》轰动一时, 被著名作家亨利 . 米勒 称为“巴黎之眼”。 夜间摄影的鼻祖。
“我从来就没认为摄影是一 种艺术。在艺术当中,摄影是侵 入者,是一个扰乱其他艺术和谐 性的不统一记号。摄影带给我们 一些什么呢? 是一口新鲜空气、 一股强烈的现实味道?它给予事 物的几乎是一种实体的表现,摄 影完全更新了人和宇宙的关系。 在摄影发明之前,没有任何一样 东西不是经过无穷尽的艺术来传 达给我们。而这个世界不期然的 被相机捕捉着而泄漏给我们。”
《铁匠》19226
桑德尽量在不同身份,不同性格的 人物当中,抓住同一血源的内涵。他在 不同的脸孔、异样的眼神、差别的姿势 和互异的裁切构图当中,都表现了日耳 曼民族的骄傲、倔强、严肃、不轻易放 松自己的同一品性。他们都背负着同样 的传统包袱、在压力下有着同样深沉的 忧郁。
《大篷车里的女孩》1929
韦斯顿常拍人体,只不过他的人体 照片里都没有人的情绪,连脸都不 露。美妙的胴体与造物主的其他作 品一样有着令人惊讶的质感与形态, 并吸引人长时间地注视,直到看出 外形下面不可思议的内在精神。
NO.3
亨利 · 卡蒂埃--布列松 (Henri Cartier-Bresson )法国 1908~2004 关于自己的作品,卡蒂埃--布列松曾说: “首先,我渴望用一幅照片去捕捉正展现 在我眼前的某种局势的全部本质------拍摄 意味着记录——同时和在若干分之一秒 内——事实本身和视觉看到的形式的严密 组织,而形式将赋予它意义。这是把人们 的头、人们的眼睛和人们的心置于同一轴 线上。”这就是他的摄影哲学。
1936年西班牙内战,卡帕在西 班牙战场拍摄了一个战士中弹 将要倒下,这幅使人有身临其 境之感的作品以《西班牙战 士》、《战场的殉难者》、 《阵亡的一瞬间》等标题发表, 立刻震动了当时的摄影界,成 为战争摄影的不朽之作,也成 为卡帕的传世之作。
1954年,卡帕不顾亲友的劝阻, 悄悄来到越南战场。他用照相 机反映了《越南的悲剧》(卡帕 的最后一幅作品题名),不幸误 踏地雷身亡,时年四十一岁 1954年6月25日,美国各晚报都 登出卡帕的死讯。第二天《每 日新闻》用大标题报道“关于 卡帕之死”,纽约各地电视台, 电台和时报也以极大篇幅刊登 报道,一致赞扬他是一个最勇 敢的战地摄影家。
《诗意的乞讨》(1953年)
他热爱巴黎、热爱生活, 跟普通的市民一起泡酒店,喝 咖啡,谈天。他喜欢在平民百 姓日常生活中抓取幽默风趣的 瞬间,总是用一种 温柔的、幽默的目光注视着周 围的芸芸众生,用同情的态度 加以刻画。人们不但不怕他的 相机,还甘心情愿地充当他镜 头中的模特。他的作品不但具 有幽默感,而且给人一种特别 的亲切感,带有典型的法国式 的人文主义烙印。 《市政厅前的吻》 (1950年)
“夜晚给人们以联想,让人心绪
不宁,它使我们释放出一些在白 天被理智所驾驭的力量……我喜 欢这些能让光线自由表达的夜晚
奇异景象。”
《夜之巴黎》(ParisByNight)
《夜之巴黎》(ParisByNight)
《夜之巴黎》(ParisByNight)
《夜之巴黎》(ParisByNight)
《夜之巴黎站.他等候了几个小 时,拍摄下在寒冬中奔波的人与 马的形象。真切的现场感与人的 生动性以及动静结合的瞬间形象 都是摄影彰显独特而且又充满形 式美感。于是这幅作品被人们视 为“摄影是独立的艺术”的标志 性作品。
《终点站》1894年
这张照片是布列松抓拍艺术中代表 性名作。在前景中跳跃的男子,其身 影恰好跟背后招贴广告中跳跃女郎相 似,一前一后,互相呼应,相应成趣。 这个拍摄瞬间,也就是布列松心目中 的“决定性的瞬间”。
《爆炸的受害者》1930
《社会主义领导人》1929
桑德所拍的个人照片 片几乎都有一种:“我是 民族的一份子,不只是个 人而已”的意味,而他多 人的照片更是加强这种 “人类族谱”的特质。
相关文档
最新文档