服装图案设计教学大纲
服饰图案设计（自考）大纲
《服饰图案设计》教学大纲总学时：总学时：6868学时（共17周，每周4学时）学时）适用专业：服装艺术设计适用专业：服装艺术设计((专科专科))（服装设计、服设与管理、服装工程等方向专业）（服装设计、服设与管理、服装工程等方向专业） 开课单位：基础自考部开课单位：基础自考部一、讲课内容 第一章 概述第一节第一节 服饰图案的概念。
（领会并识记）（领会并识记） 第二节第二节 服饰图案的审美特征。
服饰图案的审美特征。
（领会并识记）（领会并识记） 第三节第三节 服饰图案的设计原则。
服饰图案的设计原则。
（领会并识记）（领会并识记） 第四节第四节 现代服饰图案的发展（领会并识记）现代服饰图案的发展（领会并识记）现代服饰图案的发展（领会并识记）第二章 服饰图案的基本规律与形式法则第一节 基本规律（简单应用）基本规律（简单应用） 第二节第二节 形式法则简单应用）形式法则简单应用）形式法则简单应用）第三章 服饰图案的构思第一节第一节 知识储备是构思的基础。
知识储备是构思的基础。
（领会并识记）（领会并识记） 第二节第二节 构思的特点。
构思的特点。
（领会并识记）（领会并识记） 第三节第三节 构思的过程。
构思的过程。
（领会并识记）（领会并识记） 第四节第四节 构思的方法（领会并识记）构思的方法（领会并识记）构思的方法（领会并识记）第四章 图案造型素材的来源---自然形态的写生第一节第一节 写生的目的与要求。
写生的目的与要求。
（领会并识记）（领会并识记） 第二节第二节 写生的技法与步骤。
写生的技法与步骤。
（领会并识记）（领会并识记）第五章 图案造型的表现---抽象形态的形成第一节第一节 图案造型的依据。
图案造型的依据。
（领会并识记并运用）（领会并识记并运用） 第二节第二节 图案造型的方法。
图案造型的方法。
（领会并识记并运用）（领会并识记并运用） 第三节第三节 图案造型的形式要求。
图案造型的形式要求。
（领会并识记并运用）（领会并识记并运用）第六章 自然形图案的构成第一节第一节 独立形纹样的构成。
《服饰图案设计》说课稿[五篇范文]
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《服饰图案设计》说课稿[五篇范文]第一篇：《服饰图案设计》说课稿一、《服饰图案设计》课程培养目标：——工作岗位1、可以独立成为一个工作岗位；（图案设计师工作岗位）2、可以为服装、饰品进行装饰图案造型与色彩纹样设计《服饰图案设计》课程教学目标：——为服装行业、服装企业培养服饰图案设计类高素质技能型人才本课程在服装设计的流程中，注重于图案纹样的设计，主要是服装的装饰效果，是服饰设计当中最为重要的部分。
服饰图案渗透于服装材料、服装结构、服装工艺制作等服装设计的各个方面。
因此《服饰图案设计》课程在服装设计、服饰品牌企划、饰品设计中起着重要的作用。
本课程注重于图案纹样设计的基础知识教学（即让学生掌握纹样最基本的造型、色彩、构成形式以及形式美法则等知识）；通过学习与实训为学生后续的专业学习奠定良好的设计素质（使学生能依据具体的市场情况和品牌特点进行服饰纹样设计）。
二、课程教学设计在教学设计与实施过程中，注意内容的精选与提炼。
突破传统灌输理论知识为主的老方式，改革以学生动手、教师为辅，教师传授设计知识与制作技能，以师傅带徒弟的教学方法，让学生在实践动手中掌握知识的同时，更注重能力的培养。
把可以简化的内容进行简化。
如：简化理论教学部分——简介图案的发展概况以及意义，图案形式美法则、作品欣赏内容部分。
强化图案设计流程——从如何写生、到变化、到设计，最后结合服装进行服饰图案的设计与应用。
重点培养学生从设计到服饰图案应用的能力。
同时将企业项目结合课堂教学，通过企业项目纳入课堂教学，要求学生在老师的组织，指导下，把所学知识与实践项目紧密结合，真正做到了教、学、做一体化，把图案设计与企业文化融为一体，为余荫山房设计了一批文化T恤衫。
已获一定教学效果。
教学内容主要划分为三大模块进行教学一、理论教学二、实践教学——教•学•做同步（重点）三、项目教学——完成企业设计任务（重点、难点）课程整体设计如下该课程在教学中，要求学生以完成任务的方式进行学习。
《服饰图案设计》教学大纲
《服饰图案设计》教学大纲第一部分大纲说明一、课程的性质与任务服饰图案设计是广播电视大学服装设计专业的统设必修课，是从事服装设计及服装生产应用和开发的基础。
本课程共10学分，一个学期完成全部教学任务。
本课程的主要任务是，使学生了解服饰图案构成以及服饰图案再创方面的基本知识，掌握服饰图案图形生成的基本原理，学会服饰图案设计的基本方法。
二、课程的目的与要求1．服饰图案设计是服装专业科学中一个比较年轻的分支学科，它的核心内容是服饰图案的构思、构成以及表现。
本课程要求学生了解服饰图案在服装当中应用的最新发展，掌握服饰图案设计的基本概念和理论。
2．服饰图案图形的构成是本课程的核心内容之一，要求学生熟悉独立纹样、连续纹样的构成和写生方法。
3．服饰图案的概述、基本规律与形式法则、服饰图案的构思是本课程的基础。
要求学生掌握服饰图案的概念、设计原则、基本规律、形式法则;熟悉服饰图案的构思特点、构思过程，掌握服饰图案构思的方法。
4．服饰图案设计的表现技法、服饰图案色彩的应用是必须掌握的专业技能。
要求学生能够熟练应用表现的多种技法。
三、课程的教学要求层次本课程的教学内容要求分为“知识点（教学内容）、重点、难点”三个层次，专业技能训练内容分为“了解、学会、熟练”三个层次，授课教师可根据教学要求进行教学工作，操作时可根据学生实际情况进行适当的调整，但总的知识点不能减少。
第二部分学时、教学安排、教材与教学环节等相关要求一、学时分配本课程共35课时，其中课堂授课15学时，专业技能训练10学时，自学及其它10学时，授课教师可根据所带学生水平以及教学设备的实际情况，适当地调整课堂授课和专业技能训练的时间，但总学时不得减少。
教学内容分为 10章学习内容。
学时分配见下表。
二、教学安排与学分服饰图案设计课程本课程共10学分，一个学期完成全部教学任务。
三、教学资源的配置与使用1．文字教材文字教材是学生学习课程的主要用书，包含文字主教材和文字辅助教材两个部分。
服装t恤图案课程设计
服装t恤图案课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够理解T恤图案设计的基本概念和原理，掌握图案设计的基本元素和组合方式。
2. 学生能够了解服装设计中的色彩搭配原则，并运用到T恤图案设计中。
3. 学生掌握T恤图案设计的流程和步骤，了解不同设计风格的特点。
技能目标：1. 学生能够运用绘画、剪贴等手法创作独特的T恤图案，提高动手实践能力。
2. 学生能够运用所学知识，独立完成一个完整的T恤图案设计作品。
3. 学生能够在团队协作中发挥自己的优势，与他人共同完成一个主题性T恤图案设计。
情感态度价值观目标：1. 培养学生对服装设计的兴趣和热情，激发他们的创新意识和创造力。
2. 培养学生关注生活、关注时尚的态度，提高审美观念和品味。
3. 培养学生团队协作精神，学会尊重他人意见，共同解决问题。
分析课程性质、学生特点和教学要求：1. 本课程为视觉艺术课程，旨在培养学生的设计能力和审美素养。
2. 学生为初中年级，具备一定的绘画基础和审美观念，对时尚和设计感兴趣。
3. 教学要求注重实践性、创新性和团队协作，以学生为主体，充分调动学生的积极性和参与度。
1. T恤图案设计基本概念：介绍图案设计的基本元素（如点、线、面）、设计风格（如卡通、简约、复古等）及图案在服装中的应用。
教材章节：第三章“服装图案设计基础”2. 色彩搭配原则：讲解色彩的基本理论，如色相、明度、纯度，以及色彩搭配原则（如对比、互补、近似等）在T恤图案设计中的应用。
教材章节：第四章“色彩搭配与运用”3. T恤图案设计流程：介绍从灵感搜集、草图绘制、修改完善到最终定稿的整个设计流程。
教材章节：第五章“服装设计流程与实践”4. 设计手法与技巧：教授绘画、剪贴等设计手法，以及如何运用这些技巧创作出独特的T恤图案。
教材章节：第六章“服装设计手法与技巧”5. 实践与展示：安排学生进行T恤图案设计实践，鼓励创新，最后进行作品展示和评价。
教材章节：第七章“服装设计作品展示与评价”教学内容安排与进度：1. 第一课时：T恤图案设计基本概念及设计风格介绍。
服饰图案1305203244实践教学大纲
《服饰图案1305203244》实践教学大纲Appearance Design课程名称：服饰图案课程编号：1305203244课程总学时：48实验学时数：28课程总学分：3实验学分：2开设实验项目数：4一、实验教学目的本课程注重图案纹样设计的基础知识教学，了解图案设计的概念，了解中外图案设计艺术的发展，学习和掌握图案设计美的规律与形式美法则，重点掌握图案设计构成方法，单独纹样变化方法、连续纹样变化方法等表现技巧，同时训练学生结合企业项目进行服装、饰品的图案设计与制作，或模拟企业项目进行服饰图案的设计与制作，使学生能依据具体的市场情况和品牌特点进行服饰纹样设计。
二、实验项目内容、基本要求与学时分配总学时：28学时序号实验项目名称实验类型实验要求实验内容简介应达到的基本要求学时分配1灵感来源操作必修根据所学内容，选择一事物作为灵感，进行一款服装图案设计运用，服装效果图表现。
（附灵感图片）。
画面清晰工整，完成在一张8K纸上，要求设计新颖合理有创意。
页面注重版面设计感。
42变形手法操作必修以动物或织物为题材，任选4种变形手法表现物象，画面清晰工整，有创意，外形特征清楚，形态简洁，变形后的图案与外形协调。
8K大小，并选取其中一个图案做一款服装设计。
同时要有良好的版式设计。
（版式在美感的前提下更提倡有设计师的个性）43骨格设计操作必修根据图案骨格的基本特点和分类，设计一幅骨格图案，并在其中填上图案，运用点、线、面处理图案，填充图案，要求与图案与8K大小，要求有骨格图和图案，符合流行时尚，以黑白图的形式表现。
图案设计符合服装款式、风格。
4三、实验考核方式与标准1、教学形式：理论讲解与现场示范：讲解必要的图案与设计知识，教师示范图案设计技法。
多媒体授课：讲解知识、作业点评、作品分析、优秀作品欣赏。
实训实操：在模拟项目训练中，教师引导、分析项目。
以学生动手，老师辅导方式参与主题设计，使学生在实践中获得设计能力。
2、考核方式：考核形式：在规定时间内，完成实训课题完整的设计稿。
服装色彩与图案设计教学大纲
服装色彩与图案设计教学大纲一、说明1．课程的性质和内容色彩是构成服装造型的三大要素之一。
服装色彩与图案是必修的专业基础课。
本课程主要讲授服装色彩的基础知识、服装配色及流行色；服饰图案的构成形式法则和表现技巧；图案在服饰中的装饰特点及装饰规律。
2．课程的任务和要求本课程教学的任务是：使学生通过本大纲所规定的全部教学内容的学习，掌握服装色彩和图案的基本原理和独特规律，达到熟练运用色彩知识进行服装色彩和图案的设计，并把它们运用到服装整体设计中去，掌握设计表现技法，培养学生装饰形象思维和对形式美的审美能力。
通过本课程理论与实践教学，使学生达到以下几点要求：①了解服装色彩与绘画写实色彩的区别，学习并掌握色彩三要素之间的关系及色彩规律；②熟悉服饰色彩的审美形式原则，能根据服装造型特点和色彩的心理、感情作用充分发挥想象力，熟练运用色彩美的各种方法大胆进行服装配色；③加强现代审美感，把握流行色彩的时代脉搏，确立服饰色彩的流行意识；④掌握服饰图案的构成形式法则和表现技巧；掌握图案在服饰中的装饰特点及装饰规律⑤善于借鉴和吸收各种姐妹艺术的营养，不断从中启发创作灵感，提高艺术修养，充分表现出服饰色彩图案的情调感；3．教学中应注意的问题在教学中，教师应根据本学科的特点，处理好改革与继承，借鉴与创新的关系，并让学生多作设计练习，重视实践，多练习，这样能让学生增加从理论到实践的感性认识，以加深对理论的理解，更利于提高学生的色彩、图案设计水平。
注：各模块中标“*”的内容，各专业可根据实际情况进行选择并安排教学。
本课程的合计学时为56学时，其中理论课26学时，学生实践（课内、外习题和实验）30学时。
二、学时分配章节名称总学时讲课习题课实操课第一章服装色彩概述 5 2 1 2§1—1 色彩基础知识 1 0.5 1§1—2 服装色彩的概念和特殊性 1 0.5 1第二章服装色彩心理 5 2 1 2§2—1 服装色彩的知觉 1 0.5 1§2—2 服装色彩的情感 1 0.5 1第三章服装色彩的构成13 7 2 4§3—1 服装色彩构思 1 0.5§3—2 服装色彩的对比与调和 2 0.5 1§3—3 服装配色形式美的法则 1 0.5§3—4 服装配色的形式 2 2§3—5 服装色彩与其他因素的关系 1 0.5 1第四章服装流行色 6 3 2 1§4—1 流行色的概念与规律 1 1§4—2 流行色的预测与发布 1 1§4—3 流行色的应用 1 1章节名称总学时讲课习题课实操课第五章服装图案概述 4 2 1 1§5—1 服装图案的概念 1 0.5§5—2 服装图案的特征 1 0.5 1第六章服装图案基础11 5 2 4§6—1 素材的搜集 1 0.5 1§6—2 图案造型手段 1 0.5 1§6—3 图案的形式法则 1 0.5 1§6—4 图案的组织形式 2 0.5 1第七章服装图案的表现技法与工艺 6 2 1 3§7—1 服装图案的表现技法 1 0.5 1§7—2 服装图案的工艺特点 1 0.5 2第八章服装图案的运用与借鉴 6 3 1 2§8—1 服装图案的装饰形式 1 0.5 1§8—2 服装图案的借鉴 2 0.5 1合计56 26 11 19三、课程内容与要求(一)理论教学第一章：服装色彩概述◆教学要求:1．了解与掌握色彩的基本知识2．理解人们对服装色彩的需求是由色彩在服装中的功能决定的3．掌握服装色彩设计的特殊性◆教学内容:§1—1色彩基础知识§1—2服装色彩的概念和特殊性◆教学建议：本章是讲述色彩的基础知识，讲授时，注意结合色彩图片、以及设计中色彩的重性来阐述学习本课程的重要性。
服饰图案教学大纲
服饰图案fashion pattern一．基本信息课程代码：【062101】课程学分：【2.0】面向专业：【服装表演与形象设计】课程性质：【必修】开课院系：【服装艺术设计学院服装设计系】使用教材：主教材【《时尚图案》王惠芳百花文艺出版社 2002年】辅助教材【《基础图案教程》鲁迅美术学院染织艺术设计系辽宁美术出版社 1997年2月《装饰图案》中央美术学院基础部黑龙江美术出版社 1996年4月】参考教材【《布花艺术》美工图书社编邯郸出版社 2002年】先修课程：【本专业的艺术基础相关课程】二．课程简介：本课程是基础造型课程。
学习的目的是充分掌握图案的基础内容，包括图案的表现形式、基本规律与形式法则、不同表现技法、装饰手段及构思方法等，使学生能充分认识和理解图案的精髓，培养学生较好的手绘表现能力，提高艺术造型修养，为以后的专业学习打下良好的基础。
三. 选课建议：学习图案是培养良好的造型能力的有效手段。
建议学生善于将图案与服饰语言恰到好处地结合。
对服饰图案保持灵敏的感受力，才能将所学基础图案透彻理解，进而能够有效应用，提高对服饰的鉴赏力。
四．课程地位和任务：图案是学习装饰图形语言的基础，装饰技法是表达作品艺术语言的基本手段。
通过学习图案，才能不断加深对造型的理解，才能加强对装饰构成的感知与把握，在服装艺术设计中图案有着广泛的应用，尤其是图案的不同风格、面貌与服饰息息相关，学好图案对于学生理解服饰及其设计有重要意义。
五．课程基本内容及要求：第一章图案概述1.1图案的概念1.2图案的特性、风格第二章图案造型2.1图案造型依据2.2图案造型方法2.3图案基本造型因素点、线、面第三章图案构成3.1独立形构成3.2连续形构成第四章图案表现技法4.1渲染和退晕4.2撇丝和枯笔4.3面料的肌理效果第五章图案的色彩5.1图案色彩的配合5.2图案色彩的特性第六章服饰图案的种类6.1抽象几何纹样6.2平面构成纹样6.3原始纹样6.4东西方经典纹样6.5体育纹样六．课程内容的重点、深度和广度：重点把握图案的造形规律和方法；理解图案色彩的装饰性与统一色调。
服饰图案设计教学大纲
服饰图案设计教学大纲一、说明1、课程的性质和内容服饰是实用性和装饰性完美结合的生活日用品，服饰图案是服装及其附件、配件上的装饰。
通过本课程的学习，提高学生的美感素质，了解掌握服饰图案的基本规律、形式法则和表现技法，培养学生的服饰图案应用能力。
2、课程的任务和要求1.要求学生对图案美学中关于形式美的规律有所理解和掌握，并通过习作得以深化，加强与专业的联系。
2.培养学生的装饰能力，能充分地掌握对象的特征和美的因素，进行图案变化，熟悉并运用装饰构图的各种形式。
3、教学中应注意的问题服饰图案是人们衣着穿戴物上有装饰意味的花纹或图形。
从平面形的角度研究服饰图案设计，可分为两大类：一是抽象形设计；二是具象形设计。
这也是本课程教学的主要内容。
如何将这类图案应用在服装设计中则是本课的重点教学内容。
第一、抽象形设计训练。
教学从造形的基本要素、即视觉元素的点、线、面、体入手，到组成基本形，再运用骨路组合方式及重复、近似、肌理等构成形式的训练，使同学们掌握平面构成的设计。
原理及传统的几何形图案基础知识。
第二、具象形设计训练。
通过对启然具象形进行写生、提练、概括、取舍、夸张、变化的图案装饰训练，使同学们初步掌握服饰图案设计中运用较多的具象的花卉变形、动物变形及风景、人物等变形为主的装饰手法；训练中强调以物状神，以神取貌，神形兼备的精神面貌和文化内涵。
第三、图案在服装中的应用。
通过将各种对比、均衡、协调、统一等形式美法则，结合服饰装饰的抽纱、丝网、手绘、蜡染、扎染等形式表现手法应用在面料、服饰、头饰及服饰配件上的特殊性，以及造形、色彩、肌理等的整体美感能力的训练，使同学们以此为载渡之舟，最终达到服装设计的自由彼岸。
二、学时分配三、课程内容及要求模块1概述1-1 服饰图案的概念服饰图案的范围与类别1-2 服饰图案的特性一、统一性二、从属性（工艺性）三、审美性教学建议1 充分理解知识的重要性2 还要要求学生自己发现新的东西模块2服饰图案的写生2-1目的与要求一、写生的目的二、写生的要求2-2 方法与步骤一、写生的方法二、写生的步骤模块3图案的造型3-1 造型的依据一、花卉的形态特征二、动物的形态特征3-2 造型方法一、写实手法二、夸张手法三、组合手法四、象征手法教学建议1 让学生动手去设计2 对作业的要求要严格3 对作业的量要大4 对作业的质量要求呀高5 把知识与服装的连接要做到位模块4自然形图案的构图4-1 独立形构图一、独立形构图的分类二、独立形的构成骨架三、独立‘形的设计要点四、独立形的特点及在服饰上的运用4-2 连续形构图一、二方连续二、四方连续三、边缘连续教学建议1知识的精细讲解2 事例的讲解3 对作业的量要大4 对作业的质量要求呀高3 实物的观察和分析学习模块5服饰图案的表现技法一、点的表现方法二、线的表现方法三、面的表现方法四、渲染和退晕的表现方法五、喷绘的表现方法六、撇丝的表现方法七、枯笔的表现方法八、剪贴的表现方法九、编织的表现方法十、手绘的表现方法十一、材料肌理效果综合运用教学建议1要求学生勤动手2知识的精细讲解3事例的讲解模块6服饰图案的色彩色彩的配合一、以色相变化为基础的色彩配合二、以明度变化为基础的色彩配合三、以纯度变化为基础的色彩配合教学建议1 了解色彩的基本知识2 了解服装的图案色彩的基本规律3 明白如何搭配色彩4 讲课要结合示例讲解模块7服饰图案的应用7-1 应用的原则一、实用与美化二、经济效益7-2 图案装饰的部位。
《服饰图案》教案
《服饰图案》教案《服饰图案》教案一、教学目标1、让学生了解服饰图案的基本知识和文化背景，掌握服饰图案的设计原理和运用方法。
2、培养学生的审美能力和设计思维能力，提高他们在服装设计中的图案应用能力。
3、激发学生对服装设计的兴趣和热情，培养他们的创新精神和团队协作能力。
二、教学内容1、服饰图案的基本知识1、服饰图案的定义和分类2、服饰图案的历史和文化背景3、服饰图案的设计原理和应用方法2、服饰图案的设计与应用1、几何图案的设计与应用2、植物图案的设计与应用3、动物图案的设计与应用4、其他图案的设计与应用3、服饰图案的实践操作1、设计主题的确定和素材的收集2、图案草图的设计和筛选3、图案的制作和调整4、图案的应用和组合三、教学资源1、PPT课件：包含服饰图案的基本知识、设计原理、应用方法等内容。
2、素材图片：包含各种服饰图案的素材，供学生参考和借鉴。
3、工具和材料：包含绘画工具、布料、针线、剪刀等，供学生进行实践操作。
四、教学方法1、讲解法：通过教师的讲解，让学生了解服饰图案的基本知识和设计原理。
2、讨论法：通过小组讨论，让学生交流想法和创意，提高他们的团队合作能力和沟通能力。
3、实践操作法：通过实践操作，让学生掌握服饰图案的设计和制作方法，提高他们的动手能力和创新精神。
五、教学评估1、课堂测试：通过课堂测试，评估学生对服饰图案的基本知识和设计原理的掌握情况。
2、作品展示：通过学生作品展示，评估他们的设计能力和创意水平，以及他们的团队协作能力。
3、同学互评：通过同学互评，让学生相互了解和学习彼此的作品，提高他们的鉴赏能力和评价能力。
4、家长反馈：通过家长反馈，了解学生对服装设计的兴趣和热情，以及他们在学习和实践中的表现。
六、教学计划1、第一周：介绍服饰图案的基本知识和文化背景，让学生了解服饰图案的历史和发展。
2、第二周：学习服饰图案的设计原理和应用方法，掌握基本的图案设计和制作技巧。
3、第三周：进行几何图案的设计与应用，让学生了解不同几何图案的特性和应用场景。
设计服装图案教案大班
设计服装图案教案大班教案标题：设计服装图案教案 (大班)教学目标：通过本教案的学习，学生将能够：1. 理解服装图案设计的基本概念和原则。
2. 发展创造性思维和表达能力。
3. 通过合作学习，培养团队合作和分享的精神。
4. 提升学生的细致观察能力和手工操作技巧。
教学资源：1. 图示或实物的各种服装图案样品。
2. 彩色铅笔、彩色纸、剪刀、胶水、彩色毛线等材料。
教学准备：1. 将图示或实物的服装图案样品准备好，以便展示给学生观察。
2. 准备讨论和分享学生设计图案的机会。
3. 准备足够的绘图纸、彩色铅笔、剪刀等材料，以便学生使用。
教学步骤：1. 引入 (约5分钟)- 引起学生对服装图案设计的兴趣，展示一些漂亮的服装图案样品，并鼓励学生观察和描述其特点。
- 引导学生思考以下问题：“你们喜欢哪种图案？为什么？”、“你们认为服装图案设计需要考虑哪些因素？”等。
2. 探究与实践 (约15分钟)- 向学生介绍服装图案设计的基本概念和原则，包括图案的重复、对称、颜色搭配等。
- 通过展示不同的服装图案样品，讨论其中使用的概念和原则。
- 分发彩色铅笔、绘图纸等材料，让学生亲自动手设计自己的服装图案。
3. 分享与提供反馈 (约10分钟)- 鼓励学生分享自己的设计图案，让其他同学观察并提供反馈意见。
- 老师和同学可以提出问题或建议，帮助学生完善自己的设计。
- 通过鼓励学生互相借鉴和学习，培养他们的团队合作和分享的意识。
4. 制作服装图案 (约15分钟)- 学生根据反馈意见对自己的设计进行修改和完善。
- 提供彩色纸、剪刀、胶水、彩色毛线等材料，让学生制作自己的服装图案。
- 鼓励学生在制作过程中保持细心和耐心，尽量使图案整齐和美观。
5. 展示与总结 (约5分钟)- 要求学生展示出自己的设计图案，并简要描述其设计理念和所采用的概念和原则。
- 回顾本节课所学的服装图案设计的基本概念和原则，以及学生们的学习收获和体会。
评估方法：1. 观察学生在课堂上的参与度和表现，包括对服装图案样品的观察和描述，以及在设计和制作过程中的创造性和细致程度。
《服饰图案设计》大纲
《服饰图案设计》教学大纲一、课程基本信息课程名称：服饰图案设计课程代码：课程所属系部：数字艺术学院课程面向专业：服装设计、人物总学时：72学分：4二、课程性质与设置目的服饰图案设计是一门专业课程，是服装设计，人物专业学生接触的最重要的专业课程之一，在整个服装专业课程中居于核心地位。
它是一门技能课。
培养学生善于分析、准确判断、精于选择、灵活运用服饰图案的能力，让他们对服饰图案的时尚趋势、流行潮流有敏锐的洞察力。
三、课程教学内容与基本要求第一章服饰图案的设计概述第一节图案与服饰图案第二节服饰图案的特点第三节服饰图案内容基本要求：要求学生基本掌握服饰图案的基本概念、基础理论知识；学会理解服饰图案对服装的影响。
教学重点：服饰图案对服装的影响。
教学难点：服饰图案的特点。
第二章服饰图案设计基础第一节图案造型设计第二节图案色彩设计第三节图案组织设计第四节图案设计技法第五节图案设计法则基本要求：要求学生掌握图案的设计技法和法则。
教学重点：服饰图案的设计。
教学难点：服饰图案的造型设计第三章服饰图案设计方法第一节服饰图案设计灵感第二节服饰图案设计定位第三节服饰图案设计形式第四节服饰图案设计风格第五节服饰图案设计方式第六节服饰图案分类设计方法基本要求：要求学生掌握服饰图案设计方法教学重点：服饰图案的设计定位、形式、风格和方式。
教学难点：服饰图案的设计定位。
第四章服饰图案应用设计第一节服饰图案设计的价值第二节服饰图案设计应用的程序第三节服饰图案应用设计的方式基本要求：要求学生理解服饰图案的价值和应用程序。
教学重点：服饰图案的应用设计。
教学难点：图案的应用程序。
第五章服饰图案设计赏析第一节传统服饰图案设计赏析第二节现代服饰图案设计赏析基本要求：要求学生学会服饰图案的赏析。
教学重点：服饰图案的借鉴和应用。
教学难点：优秀图案风格掌握和工艺分析。
四、课程学时分配见附表五、教学手段与教学方法说明：1、教学手段：主要是以讲授为主，使用学生教材，辅之以音像材料及参考资料，教案由任课老师提供。
服装图案设计教学大纲
服装图案设计教学大纲服装图案设计教学大纲第一部分理论知识第一节通过理论部分的学习，初步了解服装图案设计的基本概念、设计方法等。
1、服装图案设计的概念服装与饰品应用图案很多，尤其是女装与童装。
从社会意义来讲，服饰是反映一个国家的文明程度和经济发展水平的一面镜子。
从个人来说，服饰是代表人的文化素质、审美情趣的标准与尺度。
对服装设计师而言，研究服装图案应于服装和饰品，是全面衡量优秀设计师能力的又一个重要砝码。
服装大部分是整身效果，既有成衣图片又有设计效果图，还涵盖T 恤、鞋、帽、包等。
其应用的图案有抽象和具象之分，题材既有人物、山水还有花草。
总体来说，图案是服从与整体造型的需要，就此应当注意以下几点：①图案应用：以款式定位、点缀适度、纹样清朗②形象特征：童装具象、男装适度、女装兼有③童装图案：卡通动物、人物童趣、艳丽纯净④男装图案：几何形态、动物文字、风光器物⑤女装图案：花卉为主、景色人物、动物慎用2、图案设计的素材来源写生意像、抽象的来源来自于其他形式的艺术创作3、服装图案设计的构成方法规格图案制作的尺寸、范围，一般表现为长×宽的平面，有生产工艺设备所规定，与纺织品的门幅或成品款式有关。
一般单独型的印花图案规格，有明显的框架作用，如毛巾、被面等，纹样就在框家尺寸内构图布局。
而连续型图案则无明显的框家，而是以连续反复的规律来限定平面空间。
连续图案的规格可以认为是给设计人员规定的空间平面。
构图就是指限定平面的空间内合理编排，当然编排时要考虑连续后的效果。
布局主要指要素占据平面空间的密度，以及“花”与“地”的比例状态，亦可理解为构图的基本样式。
根据不同品种和图案风格的要求一般可分以下三类：1、清地布局图形占据空间比例较小，地纹面积多于花纹面积，留有较多空地。
“花”大约占平面空间二人之一以下，特点是花地关系明确，有清楚可见的底色面积，这类图案看似简单，却有一定难度，讲究图案章法，强调姿态优美、造型完整，花叶相映、穿插自如、自然得体，表现出“花”清“地”明、布局明快的特色。
服饰图案设计教案1
服饰图案设计教案1一、教学目标1、学习和掌握服饰图案的基本原理和设计方法。
2、培养学生的创意思维和审美能力。
3、培养学生实际操作能力和团队协作精神。
二、教学内容1、服饰图案的基本概念和历史发展。
2、服饰图案的设计原理和方法。
3、不同材质和风格的服饰图案设计案例分析。
4、学生分组进行实际操作，设计一款自己的服饰图案。
三、教学步骤1、导入新课：通过展示一些经典的服饰图案，引导学生进入本课的主题。
2、学习新知识：讲解服饰图案的基本概念、历史发展和设计原理，同时分析一些成功的服饰图案设计案例。
3、巩固练习：学生分组进行实际操作，设计一款自己的服饰图案，教师进行巡回指导，发现问题并及时纠正。
4、课堂讨论：每组学生展示自己的设计成果，并对其进行评价和讨论，教师进行总结和点评。
5、课后作业：学生根据课堂讨论的反馈，进一步完善自己的设计，并将其以书面形式提交。
四、教学难点与重点1、难点：如何将理论知识应用于实际操作中，如何把握好图案的构图、色彩搭配和细节处理。
2、重点：服饰图案的设计原理和方法，不同材质和风格的服饰图案的特点和应用。
五、教具和多媒体资源1、黑板或白板。
2、投影仪及PPT课件。
3、模型或实物样品。
4、设计软件和相关工具。
六、教学方法1、讲授法：教师讲授理论知识，包括服饰图案的基本概念、历史发展和设计原理等。
2、讨论法：学生分组进行讨论，分享彼此的设计思路和想法。
3、练习法：学生实际操作，设计自己的服饰图案，培养实际操作能力和团队协作精神。
4、示范法：教师进行示范操作，让学生更好地理解和掌握设计方法和技巧。
七、评价与反馈1、设计评价标准：评价学生的设计作品，包括创意性、实用性、美观性和符合设计原理等方面。
2、教师反馈：对学生的设计作品进行点评和总结，指出优点和不足之处，帮助学生进一步提高设计水平。
3、学生互评：学生之间互相评价彼此的设计作品，互相学习和借鉴，共同提高。
八、作业布置与要求1、设计一款自己的服饰图案，要求符合设计原理和实用性、美观性等方面的要求。
服饰图案教学大纲
《服饰图案》教学大纲一、课程的基本信息课程编号：课程性质：专业必修课学时：48(其中：理论16学时；实验32学时) 学分：2开课单位：适用专业：服装设计与工程先修课程：平面构成、色彩构成二、课程目的与任务课程目的：帮助学生在掌握服装设计原理的基础上，进一步提高设计形式美及色彩的丰富搭配性。
它要求学生掌握图案的内涵，了解中国传统工艺及服饰品的图案形式，了解国际流行图案风格，并学会将传统与时尚交融的本领。
在服装设计中，图案的表现一直占据着重要的地位，无论是单身面料的独立纹样，还是花色面料的二方连续或四方连续，都能增强服装设计效果的形式感和色彩表现。
课程任务：（1）深入浅出，理论与实践相结合；（2）把握服饰图案设计教学的特点，以提高服饰图案设计基本技能为目标。
三、课程教学基本要求1、了解服饰图案的概念，特性，分类等，进而了解服饰图案的特性和功能及服饰图案的分类。
2、掌握.在实践教学过程中，要求学生充分利用课外时间收集图案资料、进行成衣市场调研，了解服饰图案的新内容和应用的新形式，在教师指导下完成服饰图案的构思与设计、服饰图案应用设计等单项作业。
3、理解进一步深化专业图案学习的综合性内容，目的是让学习者更好的理解基础知识在专业中应用的过程和方法。
首先从分析服饰图案的形式美法则入手，接着进入诸多设计方法的讨论，然后从工艺和风格两个角度分析，阐述了服饰图案的表现方法和表现形式，最后，阐述服饰图案的应用方法和类别应用形式。
四、教学内容及学时分配章节教学内容各教学环节学时分配讲授实验上机习题讨论小计第一章图案与服饰图案 2 2第二章服饰图案渊源 2 2第三章服饰图案设计基础 4 12 16第四章服饰图案的设计 4 12 16第五章服饰图案的表现 2 4 6第六章服饰图案的应用 2 4 6考核合计16 32 48 五、课程教学基本内容第一章图案与服饰图案教学内容：服饰图案是图案学的一个分支，作为专业学习课程，在认识服饰图案之前首先应该追根溯源，了解图案的概念，特性，分类等。
服饰图案设计教案1
服饰图案设计教案1服饰图案设计教案1：探索图案与时尚的魅力一、课程介绍本课程旨在带领学生了解服饰图案的设计与应用，通过学习设计原则、技巧和创新思维，培养学生的时尚感和设计能力。
我们将从时尚杂志、电商网站、明星穿搭等方面获取灵感，学习如何将图案与时尚紧密结合，打造出具有吸引力的时尚造型。
二、关键词1、服饰图案设计2、时尚趋势3、设计原则与技巧4、创新思维5、实践操作与效果评估三、教学内容与步骤1、课前准备（5分钟）介绍课程主题，明确学习目标。
引导学生思考关于服饰图案设计的问题，如：如何捕捉时尚趋势？如何运用设计原则创造独特的图案？2、探索时尚趋势（15分钟）通过分析时尚杂志和电商网站，观察明星穿搭，讨论并总结当前的时尚趋势。
引导学生分享自己的观察和感受，以便更好地理解时尚元素和图案设计的关系。
3、设计原则与技巧（30分钟）介绍服饰图案设计的基本原则和技巧，如：色彩搭配、线条流畅、图案布局等。
通过实例分析，让学生理解如何将这些原则和技巧应用到实际设计中。
4、创新思维训练（20分钟）引导学生打破传统思维，发挥创意，提出具有个性化的图案设计理念。
通过小组讨论和分享，让学生相互激发灵感，产生创新的火花。
5、实践操作与效果评估（30分钟）让学生亲自设计一个服饰图案，将所学知识和技巧应用到实践中。
教师提供指导和建议，协助学生在设计过程中解决问题。
完成后，展示并评估学生的作品，总结优点和改进空间。
四、教学评估与反馈1、观察学生在课堂上的参与度；2、分析学生在实践操作中的表现；3、评价学生对设计原则和技巧的掌握程度；4、了解学生对时尚趋势的理解和敏感度；5、及时反馈学生的作品，提供建设性的意见和建议，帮助他们提高设计水平。
五、课程总结通过本课程的学习，学生将了解到服饰图案设计与时尚的关系，掌握基本的设计原则和技巧，培养创新思维和实践能力。
希望学生在课程结束后，能够独立设计出具有个性和时尚感的服饰图案，为自己的时尚造型增添魅力。
图案设计服装绘画教案大全
图案设计服装绘画教案大全教案名称：图案设计服装绘画教案大全教学目标：1. 了解图案设计在服装绘画中的重要性和应用。
2. 学习不同类型的图案设计技巧和方法。
3. 培养学生的创造力和审美能力。
4. 提高学生的绘画技巧和表达能力。
适用年级：中小学阶段教案大纲：一、导入（5分钟）1. 引入图案设计的概念，向学生解释其在服装绘画中的重要性。
2. 展示一些具有吸引力的图案设计样本，让学生对图案设计产生兴趣。
二、基础知识介绍（15分钟）1. 介绍不同类型的图案设计，如几何图案、自然图案、人物图案等。
2. 解释图案设计在服装行业中的应用，如T恤、裙子、鞋子等。
3. 讲解图案设计的基本原理和构图技巧，如平衡、重复、对比等。
三、实践演练（30分钟）1. 分发素描纸和彩色铅笔，让学生练习绘制基础图案设计。
2. 引导学生运用不同的颜色和线条，创造自己的独特图案设计。
3. 鼓励学生用想象力设计一个创新的服装图案。
四、展示和讨论（20分钟）1. 学生互相展示自己设计的图案，分享彼此的创意。
2. 进行集体讨论，评价每个图案设计的特点和亮点。
3. 引导学生思考如何改进和发展自己的图案设计能力。
五、总结和延伸（10分钟）1. 总结今天的教学内容，强调图案设计在服装绘画中的重要性。
2. 提供学生额外的练习资源和参考书目，供有兴趣的学生进一步探索图案设计领域。
3. 留下时间让学生提问和分享他们对今天学习的理解和体会。
教学资源：1. 图案设计样本图片。
2. 素描纸和彩色铅笔。
3. 学生参考书籍和网络资源。
评估方式：1. 学生完成的图案设计作品。
2. 学生在展示和讨论环节中的表现和参与度。
3. 学生对图案设计概念和技巧的理解程度。
教案撰写人：XXX（您的名字）备注：根据实际教学情况和特定年级要求，可以适当调整教学内容和时间安排。
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服装图案设计教学大纲
服装图案设计教学大纲
第一部分理论知识
第一节
通过理论部分的学习，初步了解服装图案设计的基本概念、设计方法等。
1、服装图案设计的概念
服装与饰品应用图案很多，尤其是女装与童装。
从社会意义来讲，服饰是反映一个国家的文明程度和经济发展水平的一面镜子。
从个人来说，服饰是代表人的文化素质、审美情趣的标准与尺度。
对服装设计师而言，研究服装图案应于服装和饰品，是全面衡量优秀设计师能力的又一个重要砝码。
服装大部分是整身效果，既有成衣图片又有设计效果图，还涵盖T恤、鞋、帽、包等。
其应用的图案有抽象和具象之分，题材既有人物、山水还有花草。
总体来说，图案是服从与整体造型的需要，就此应当注意以下几点：
①图案应用：以款式定位、点缀适度、纹样清朗
②形象特征：童装具象、男装适度、女装兼有
③童装图案：卡通动物、人物童趣、艳丽纯净
④男装图案：几何形态、动物文字、风光器物
⑤女装图案：花卉为主、景色人物、动物慎用
2、图案设计的素材来源
写生
意像、抽象的来源
来自于其他形式的艺术创作
3、服装图案设计的构成方法
规格
图案制作的尺寸、范围，一般表现为长×宽的平面，有生产工艺设备所规定，与纺织品的门幅或成品款式有关。
一般单独型的印花图案规格，有明显的框架作用，如毛巾、被面等，纹样就在框家尺寸内构图布局。
而连续型图案则无明显的框家，而是以连续反复的规律来限定平面空间。
连续图案的规格可以认为是给设计人员规定的空间平面。
构图就是指限定平面的空间内合理编排，当然编排时要考虑连续后的效果。
布局
主要指要素占据平面空间的密度，以及“花”与“地”的比例状态，亦可理解为构图的基本样式。
根据不同品种和图案风格的要求一般可分以下三类：
1、清地布局图形占据空间比例较小，地纹面积多于花纹面积，留有较多
空地。
“花”大约占平面空间二人之一以下，特点是花地关系明确，有清楚可见的底色面积，这类图案看似简单，却有一定难度，讲究图案章法，强调姿态优美、造型完整，花叶相映、穿插自如、自然得体，表现出“花”
清“地”明、布局明快的特色。
2、混地布局“花”、“地”个占平面空间的一半，面积相当，排列匀称，
虽然留有一定的地纹，但总体效果仍以花纹为主，花纹关系也较明确。
往往采用多种表现技法并配以一定的对比变化因素，求得表现效果的多样性。
3、满地布局“花”占据规格空间的大部，特点是花多地少，有时地色不明
显，甚至不确切存在，形成“花”、“地”交融的空间效果。
这种布局形式给作者以较大的创作自由，多用于装饰变化强，或抽象、多层次效果
①亦是取得对立统一效果的方法。
服饰图案构成，在对立统一规律指导下，还有下述形式原理：
①对称
4、服装图案设计所运用的表现技法
平涂
刮刻
晕染
线描
水洗
喷绘
拓印
撇丝
第二节
1、纺织衣料配套图案设计
衣料配套图案设计是指设计师按特定的构思意图，为相同或不相同的服装面料设计具有内在联系的可相互配套的图案花色。
配套设计的衣料能使穿着者获得统一协调又有变化的服用审美效果。
目前在国内外市场上已广为采用。
（一）衣料配套图案的审美心理
当我们审视周围的空间，总希望环境的层次富有变化，又展示一种规律的秩序美。
环境中活动的人，无论单人、双人还是群体，他们的服饰同样也遵循着变化统一的审美规律：对比而又和谐形成相得益彰的整体视觉审美效果。
衣料配套染织图案就是为了满足这种审美的需要而发展起来的，就目前国内衣料配套图案的消费情况，主要存在这几个方面的审美心理：
①追求展现个人风采的审美心理。
体现自己的爱好的自满、自足与自信。
②最求标新立异表现个性的审美心理。
以独特的配套强化自身，引人注目，主
要存在于都市时尚之人。
③追求与众不同，独一无二的审美心理。
主要存在于都市打扮前卫之人，他们
具有强烈的显示自身审美欲望与审美价值的意识。
④追求和平美满，亲密和睦人际关系的审美心理。
讲究既有变化又有秩序的视
觉美，形成较强的视觉注目性。
⑤追求一种时尚审美新认识的荣誉心理。
（二）衣料配套图案设计的特点与方法
1、衣料配套的概念
衣料配套是服装配套的一个方面，一般指质地、品种、花色的配套。
其中包括两层含义：广义的衣料配套是指给服装准备齐全的一整套各色各样的面料。
“套”是指有联系的一整套、齐全无缺，“配”是配档、配合、搭配、补充、备齐的意思。
配套在此是指配套成龙，以求全面齐备的含义。
狭义的配套是指衣料某一方面的配备齐全，如品种齐全、原料质地齐全、花色齐全等。
2、衣料图案配套的特征
衣料图案配套是服装面料狭义配套之一，要求图案花色具有关联的配套配合。
表现在两个方面：一方面是指某类品种的各种花色丰富多彩；另一方面是指品种质料可以千边万化，但图案花色须有关联的配对、配伍、配成系列。
现在衣料图案配套更多的是不同面料的服装在图案花色上配成有密切联系的一对、一整套、一个系列。
医疗图案配套的特征表现如下：
①在图案花纹与色彩的因素上有密切的关联性
②在图案花纹与色彩主要因素的统一基础上，求个性因素的对比关系
③以相同或相似的图案造型为基础，在排列、大小、多少、虚实、主次、聚
散、色彩等方面追求变化的关系
3、衣料图案的服用特点
衣料配套图案的服装具有良好的服用特点，主要包括以下方面：
①个人服装的“自身”配套。
即给服装的上下、内外，及衣服与配件进行图案
的配套设计。
在展现个性风采与气质上具有较强的服用效果。
②双人服装的配套。
即给两人穿着的一对服装在内外、上下，服装一配件方面，
进行交叉组合、交相呼应的图案花色的配套设计。
如情侣、夫妇或母子，父子的配套服装，表达了亲昵、密切的相互关系与良好的服用关联的视觉效果。
③系列服装的配套。
指给三人以上的一组服装的配套。
配套的服装在图案、色
彩的基本要素的基础上，采用多种组合的搭配方法，达到整体服饰的统一。
系列配套的服装具有较强的视觉冲击力，能展现一种亲切买好的群体关系。
4、衣料图案的组合方法
衣料图案的组合方法很多，主要表现如下：
①图案花型不变。
边大小、多少、疏密；边色彩、装饰部位；边排列、边技法、
品种肌理与工艺。
这是常用的衣料配套图案的组合方法，具有变化但又有较强配套的统一感。
②色彩不变、排列不变。
变花型（但求类似、相似）、变大小疏密；变品种质
地与工艺；变服装款式、装饰部位。
这是套感较强而变化丰富的配套图案的设计组合。
但如果处理不当，则难以形成配套的联系。
③色彩不变、花型不变。
边大小、排列、激发，边品种极力，变服装款式、装
饰部位，变工艺。
这是套感极强的印花图案配套设计组合。
运用可变因素能组合富有统一变化的系列面料的配套设计。
5、衣料图案配套的设计要点
①衣料图案配套设计的关键因素是花型、色彩与排列组织；相关因素有大小、
多少、疏密、品种、质地、款式与装饰部位及印刷工艺等。
②衣料图案配套的设计，主要由关键因素决定。
关键因素变化越小套感越强，
但变化不够丰富；关键因素变化越大，虽变化多样但难统一成套。
③最好的配套设计方法，常在于保持基本图案花型不变而改变其他因素。
④当关键因素不变时，除了相关因素可变外，还可加入少量的新的关系因素。
一般配套图案设计常从一个图案开始，在发展成套。
1、衣料件料印花图案设计
5、印花工艺与图案设计
织物印花的类型
织物印花的工艺
6、服装面料与服装图案设计
通过对国际服装图案的欣赏与具体讲解，对服装图案设计能够更深刻的理解。
服装图案流派：
1、花卉图案
2、单色图案
3、民族图案
4、补丁图案
5、佩兹利图案
6、几何图案
7、民俗图案
8、新艺术图案
现代服饰图案及流行色分析
第二部分实践部分
通过作业的形式，使学生在具体的实践中掌握服装图案设计的方法。
作业：女性服装图案设计文稿
要求：1、采用手绘方式
2、主花型图尺寸是45×45CM、效果图
3、设计说明
4、色标。