美术学习的重要性和必要性

美术学习的重要性和必要性
美术学习的重要性和必要性

美术学习的重要性和必要性

内容摘要:

因为现代社会中已经很难想象到没有美术会是怎样?所以在全球经济中占据越来越重要的地位,美术发展到今天,人们已经认识到它的巨大潜力,与无限的可能性,并且得到各界人士的重视。美术与我们的工作,学习,娱乐等方面相互联系,不可分割。它有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求。我国特级美术教师李眉云提出:美术教学活动的最终目的是以美育人,育完美人。

美术教育不仅要培养画家,更重要的是要用此方法来开发学生智力,培养他们的观察力、想象力、创造力,培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度,同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。所以,不是只有对画画有兴趣的孩子以及将来要从事这一专业的孩子才学,凡是想让自己的孩子更聪明,将来成为具有审美情趣、高素质的创造型人才,具有完美人格的现代人的家长,都应该让孩子必修这一课。

美术教育对学生来说,不是目的,而是手段,是人的才能发展中的一项必修科目。具体说来,学绘画有以下好处:

⑴发展学生感知能力

画画主要通过视觉和触觉感受进行,感觉是人发展认识的前提,儿童的认知能力大多依靠形象思维获得。因此,发展感官,促进智力发展是画画不可替代的优势。

⑵培养丰富的情感

情感是学习的动力,画画有利于学生情感宣泄,使其身心发展得

到平衡。同时,美育又能陶冶情操,使学生情感境界得到升华。艺术能使人充实和完美。

⑶培养创造意识

创新意识和能力是未来社会的人应具备的最重要的心理品质,画画通过创作来培养独立思考和解决问题的能力,以及丰富的联想与想象力,周密的思考与计划能力,独特、流畅与变通能力。

⑷发展思维能力

学生通过观察进行的视觉思维,是一项人的思维活动,他们通过创造视觉符号表现认识,发展智慧,提高形象思维能力,促进逻辑思维发展。艺术活动可以激发多种感知和思维方式。

⑸促进个性发展

没有个性就没有真正的艺术创造。美术创造活动体现个体的自身价值,培养自尊、自律、合作动机和自我激励的品质,培养自主意识和主动精神。

⑹提高运用媒材、技术进行实践活动的能力

画画以动手操作为特征,新的媒介和各种材料、技术不仅容易引起兴趣,而且可以培养探索学习的习惯和尝试解决问题的新的可能和途径。

⑺培养丰厚的文化修养。

通过欣赏活动开拓文化视野,了解人类丰富的文化遗产和文化发展,了解艺术与生产、生活的关系,学习分析、综合和评价的思维技能,提高审美感受力和判断力。

⑻促进学生全面发展。

全面发展是教育的最终目的。画画是一种综合性教育,它通过感性与理性,动脑与动手、艺术和科技、智力与非智力因素等方方面面,在促进人的全面和谐发展中起着重要作用。

现在家长对孩子的教育投入资金与情感越来越多。他们的眼里只有孩子考上大学、上名牌大学才有出路。眼里只盯着有考试分数的几门学科。不重视孩子的全面发展,学生的创新能力、想象力得不到训练与开发,即使大学毕业出来,一样不会有大的作为。大画家达·芬奇不仅仅在绘画上有划时代的意义,在物理学、力学、建筑工程上也有很高的造诣。这来源于他的智力全面的开发:生物家达尔文对绘画、雕刻也有很高的研究:物理学家杨振宁教授对绘画和音乐都有很高的造诣;纳粹分子希特勒曾在作战指挥前线作画,向军队报社投稿;普希金在他的诗稿上画自画像,等等。这是绘画开发了他们的智力,丰富了他们的想象,培养了他们对事物的观察的方法、方向与态度。纵观名人(政治家、军事家、文学家、科学家等),他们都有很高的艺术修养,幼年时的美术训练成就他们今后的发展,是因为他们的智力被均衡地开发出来了。

创造心理学家泰勒认为:音乐、绘画及技能的表露是其他各种创造的基础。所以美术教学活动可让学生提高与发展智力。这种收获在短期内是不明显的,三到五年后这种智力差异就显现出来了。

(完整版)小学美术教育的意义和作用

小学美术教育的意义和作用 美是客现存在的,现实生活中可以说是无处不在;文学艺术、社会生活、大自然等给人们带来无穷无尽地美的享受。但是,人们明明生活在“美”的身边,却感受不到“美”的存在,其原因就在于缺少美的“发现”,即审美。小学美术教育就是要通过审美活动,培养学生感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。可见,在小学美术教学的过程中,审美教育是不可缺少的。我们应该在平时的美术教学中,努力提高学生的识别水平和鉴赏能力,培养学生健康的、高尚的审美能力。小学生随着年龄的增长,身心发展的速度加快,他们的审美心理也明显的由低级向高级发展。根据这个特点,在美术课的审美能力培养教学中,注重从以下几方面着手: 美是客现存在的,现实生活中可以说是无处不在;文学艺术、社会生活、大自然等给人们带来无穷无尽地美的享受。但是,人们明明生活在“美”的身边,却感受不到“美”的存在,其原因就在于缺少美的“发现”,即审美。小学美术教育就是要通过审美活动,培养学生感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。可见,在小学美术教学的过程中,审美教育是不可缺少的。我们应该在平时的美术教学中,努力提高学生的识别水平和鉴赏能力,培养学生健康的、高尚的审美能力。 小学生随着年龄的增长,身心发展的速度加快,他们的审美心理也明显的由低级向高级发展。根据这个特点,在美术课的审美能力培养教学中,注重从以下几方面着手:

一、欣赏大自然,感受生活中的美 大自然把一切美好都展示给了人们:冬天白雪下的树、秋天飘飘的红叶、夏天碧海黄沙、春天草绿花红、青山绿水、旭日斜阳、蓝天白云、奇花异草……自然界绚丽多彩的景象和事物,以及形形色色的人和事都是我们获取表象的丰富源泉,我们应该让学生有更多的机会去观赏大自然和接触生活,让他们从中体会到自然界万事万物的美,让学生懂得生活中的美、艺术上的美都来源于生活。让我们领着学生放飞思想,把美术课堂搬到室外去,然后再把课外直接获取的表象知识带回课堂内,让斑斓的景色在课堂中释放光彩。 正如罗丹所说:“所谓大师,就是这样的人,他们用自己的眼睛看别人看过的东西,在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”在欣赏自然界中,引导学生观察,让学生置身于美好的自然环境中,对学生的审美培养将起到潜移默化的作用。 二、借助生活表象,打开想象空间 对于欣赏到的美好景象,可以主动地进行“再创造”,这就要依赖于学生自身的想象能力。想象是一种创造性的思维活动,是审美活动中的一种重要的心理功能。可以说,没有想象就没有审美鉴赏和艺术创造。 在教学过程教学中,教师要指导学生学会运用形象思维来分析、研究、综合、概括事物,也就是对感知材料加以分析、研究和综合,进而提升自己的抽象思维能力,打开自己的想象空间,填满无限遐想的想象。比如把人物的生活、思想、性格的某一部分抽象出来,加以

浅谈小学美术教育的意义和作用

浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”,学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时,把美术课改成自习更是天经地义的事,而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室,连起码的一些美术教具,如几何体、石膏像等也没有;没有专职美术教师,有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师,为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案,然后挂在教室里让学生画,自己拿起语文或数学作业在改,有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放,让学生自己写生;美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识: 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画,就想表达自己对现实生活的情感,从他会拿笔起,就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象,由于儿童缺乏明确的数和量的观念,不理解透视现象和空间关系,因此,在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样,有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上,把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑,可他要画一辆汽车或飞机,总要事先有个考虑,这样不间断的思考和进行美术创作活动,就是在发展儿童的创造力。 美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法,把客观事物表现出来,这

样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画,主观创造的成份较多,往往不着边际,异想天开,这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性,而画画和手工活动恰恰符合了这一点,也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑,还要动手;这样儿童的手指肌肉也得到发展;使动作协调。要使画面效果好看,就要求儿童有正确的审美观,知道什么是美的,什么是丑的,这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明,美术教学有如下主要优点: 1.1 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较,得出各部分的比例关系,掌握物体之间的特征,可以培养少儿的观察能力。 1.2.用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物,哪个是陪衬物,再观察被挡住物体的可见部分时,要联系到不可见的部分,使少儿对描绘对象进行由表及里的现象,从而找出形体的结构规律,可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 1.3 .用默化画法训练少儿的观察力,可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述,美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操,启发他们潜在的智慧和才能,逐步养成积极、开朗、朝气蓬勃、热爱生活的思想情感,对学及其他文化课和为将来具有较高的艺术修养,以及创造美好的生活能力打下

学习美术的好处

学习美术的好处: 学绘画适龄期 由于孩子在1岁或1岁多已会“涂鸦”,2-3岁开始对形状、颜色产生兴趣,4-5岁开始对实际事物、经验过的事物有了认识并画出,5-6岁时,不是画看到的东西,而是画认识的东西,此时的孩子观察力、想象力、甚至表现欲都很高。因此,从2岁半到3岁孩子最纯洁的时候开始,最为适宜。 1.美术教育活动对幼儿的素质教育的影响 儿童作为我们人类社会群体中的一个独特部分,由于年龄小知识单薄因而对一切事物都感到新奇,他们总是用一双好奇的眼睛去认识、观看世界,并且通过稚嫩的小手表现在画面中,透出一种纤细的感情、强烈的认识和欲望。因此儿童画想象之丰富、构思之胆大、造型之朴拙是许多画家毕生追求的结果。但在辅导评价儿童画教育中,存在着两种不同的倾向: 一种用成人的眼光去看待,“ 像不像” 做为衡量标准,也就是过于强调技法。另一种是让孩子自由发挥; 漫天畅游,结果孩子不知道自己在画些什么,好在哪里,过于随意性。这两种思想都违背了素质教育要求的完整性与多样性,不符合学生全面发展的规律性。素质教育必须通过受教育者个性的塑造和培养造就社会所需要的多层次人才,因而人才的培养要求多样性。那么如何科学的辅导评价学生的作品呢? 2.掌握儿童绘画心理发展的规律。 儿童一般在3-4岁左右已经结束了无意识涂鸦时期,开始有意识表现出自己对周围事物的认识。由于年龄小思维简单,因而表现在画面中的形象总是单一幼稚,他们往往对自己特别感兴趣的部分加以夸张强调,其他则一切淡化,好像照相时用长焦将主体拉近虚化周围景物一样。比如画人物,孩子或许认为眼睛是最美的部位,那么可以将两只眼睛画的很大,鼻、嘴则画的很小,甚至占据了整个画面。这在儿童作品中是常见的,这种主体极度夸张、人物比例失调的作品正是孩子质拙、纯真感情的宣泄与表露。因此在教学中要想正确辅导儿童绘画,必须掌握儿童心理特点,不能用成人的目光框条约束儿童绘画。因站在孩子角度理解作品含义,否则过早扼杀了孩子的艺术天性。 3.善于引导培养儿童绘画中的个性专长。 儿童由于自身个性的差异性使每个人对事物产生的看法各不相同,那么表现在画面中则是每个儿童在画中体现出来的风格。作为教师就应该科学地引导发展孩子的个性,而培养儿童绘画个性必须建立于对儿童观察力的培养上即对事物独特的见解、眼光、思维,它是美术才能中最重要的一种能力。儿童的艺术学习则是接受一种思维与方法而不是纯技法,孩子用自己的头脑独立地将事物的感受通过绘画表现出来也就是自身个性的流露。比如我在辅导写生荷花时,我只是重点讲一下荷花的生长规律结构之后,然后让学生仔细观察抓住荷花在头脑中最初那种强烈的感受和印象,作品画出来后有的孩子注重表现花的色彩,有的孩子夸张了荷叶的阔、大,有的则对荷杆发生了兴趣,作品表现形式与手法的丰富性。极其令人惊奇的是,

学习的重要性心得体会

学习的重要性心得体会(通用3篇) 当前全国各地开展新程改革,运用新形式进行教育教学,其中,合作学习是重要手段。。合作学习以现代社会心理学、教育社会学、认知心理学、现代教育技术学等理论为基础,以研究与利用堂教学中的人际关系为基点,以目标设计为先导,以师生、生生、师师合作为基本动力,以小组活动为基本教学形式,以团体成绩为评价标准,以标准参照评价为基本手段,以大面积提高学生的学业成绩、改善班级内的社会心理气氛、形成学生良好的心理品质和社会技能为根本目标,“小组合作学习”这一教学模式的应用给堂教学注入了活力,它不仅可以使师生之间、学生之间更有效地进行语言交际;而且还可以培养学生的合作意识、团队精神,进而促使学生相互学习,共同提高,有力地促进了堂效率的提高为所有的学生提供了成功的机会,塑造了学生自信、坚强和乐观向上的性格品质,使其从小学会认知、学会做事、学会合作、学会生存、学会做人,具备适应社会环境的优良心理品质。进入实习学校,每个班级都有小组。 总之,在教学中采用小组合作学习的方式,形成了师生、学生与学生之间的全方位、多层次、多角度的交流模式,使小组中每个人都有机会发表自己的观点与看法,也乐于倾听他人的意见,使学生感受到学习是一种愉快的事情,从而满足了学生的心理需要,促进学生智力因素和非智力因素的和谐发展,最终达到使学生学会、会学、乐学的目标,进而有效地提高了教学质量。 当前全国各地开展新课程改革,运用新形式进行教育教学,其中,合作学习是重要手段。合作学习以现代社会心理学、教育社会学、认知心理学、现代教育技术学等理论为基础,以研究与利用课堂教学中的人际关系为基点,以目标设计为先导,以师生、生生、师师合作为基本动力,以小组活动为基本教学形式,以团体成绩为评价标准,以标准参照评价为基本手段,以大面积提高学生的学业成绩、改善班级内的社会心理气氛、形成学生良好的心理品质和社会技能为根本目标,“小组合作学习”这一教学模式的应用给课堂教学注入了活力,它不仅可以使师生之间、学生之间更有效地进行语言交际;而且还可以培养学生的合作意识、团队精神,进而促使学生相互学习,共同提高,有力地促进了课堂效率的提高为所有的学生提供了成功的机会,塑造了学生自信、坚强和乐观向上的性格品质,使其从小学会认知、学会做事、学会合作、学会生存、学会做人,具备适应社会环境的优良心理品质。进入实习学校,每个班级都有小组。 总之,在教学中采用小组合作学习的方式,形成了师生、学生与学生之间的全方位、多层次、多角度的交流模式,使小组中每个人都有机会发表自己的观点与看法,也乐于倾听他人的.意见,使学生感受

学画画的好处

学画画的好处 .1.学画画锻炼孩子的动手能力,手脑的协调性。 实践证明,绘画可以锻炼孩子手脑的协调性,用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中,孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料,并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法,也许只有在美术殿堂中,孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强,动手能力也就会加强。 2.学画画培养孩子的想象力与创造力。 也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯,应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自我意识,才算真的具有创造性。 3.学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。 孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材,绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程,(无论是动手还是动脑)都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲,在孩子的童年时代,在独立思考与独立工作的训练上,没有任何一种活动能与画画相比。所以,同学们大胆的去学吧!只要你努力肯定有一番作为! 兰卢画室是一家专业的少儿美术机构,由毕业于广西艺术学院,广州美术学院的研究生亲自授课,机会难得。 2015年给小孩一个不一样暑假。绘画是小孩的第二语言。 考级培训 二、学习美术对升学有什么好处: 胶东地区的高考升学率要比我们地区高很多,最主要的是艺术生比我们好,针对这种情况,市教育局想尽各种办法来提高我市艺术生的水平,但是体育、音乐需要天赋才行,这个对好多学生都望尘莫及,所以只有学习美术来的最快、最直接。所以市教育局就委托我们俱乐部从初中学生进行培训,到中招的时候加50分。并且为高考打下坚实的基础。 升学——学习美术是进入名牌大学和重点大学的捷径《一》全国每年美术专业的招生情况全国设置美术专业的美术院校超过了1000 所(包括清华、北大、人大、复旦、南开等名牌大学,并且美术专业是极其受到重视的),美术类所设置的专业也越来越多。每年的招生数量达到了20 万,而且,越是重点大学对美术专业越是重视。 《二》进入同样的重点大学,文化课要求极低,这是美术专业的高考优势之一 文化课470 分可以上清华、北大;360 分可以上人大、复旦、南开。去年几所大学美术专业的文化课分数线和普文普理的分数线比较(分数高的大学):美术专业文化课470 分左右,普文普理需要630 分以上;中央美院:400 分;中国人民大学:美术专业文化课360 分左右,文科需要620 以上;复旦大学:美术专业文化课350 左右,文科需要620 分以上,可以进入一流的名牌大学,如果文化课考320 分可以进入传统的美院(美术院校中的名牌)。如果进入相同的一本及211 大学美术专业的文化课分数线比文理学生总低200 多分,这为

美术鉴赏学习的意义(总结类)

美术鉴赏学习的意义 姓名:范红学号: 经过了十几周的美术鉴赏学习,深深体会了美术鉴赏对我们的指导作用。 文化是一种积淀,是一种习惯。文化有其引发、同化与传承性,诚如大家所认同的,美术鉴赏是一件“慢活儿”,不可能一蹴而就,需要在一次次日月更迭、一次次寒来暑往中逐步积累、慢慢沉淀,需要我们在这中间行走,为之增添元素、丰富内涵。 鉴赏一词指鉴别、欣赏。美术鉴赏是欣赏者欣赏艺术作品时的一种再创造的审美活动。我们学习美术鉴赏就是通过鉴赏示范和鉴赏规律、方法的揭示与总结,培养自己有创造性的思维能力。如果我们抬高视线,从我们的素质的角度来看美术鉴赏教育,那么其意义就更加多向。一、培养我们的鉴赏能力 艺术鉴赏力是一种由后天专门训练所获得的一种特殊能力。 那如何培养这种特殊的能力呢?将我们带入美术这一特殊的视觉艺术领域,使我们在大量接受古今中外艺术作品的基础上,特别是在老师的引导下精细鉴赏艺术杰作的过程里,训练对视觉图像和形式美的敏感观照能力,培养起对视觉艺术语言的领悟能力、丰富的情感体验能力和高层次的审美鉴别能力,进而育成健康的审美趣味,树立正确的审美观念和高尚的审美理想。 二、培育我们的美术文化意识 美术绝不仅仅是一种“画画”的手艺。艺术教育家列维指出:“艺术以具体的形象展示人生、刺激想像力和整合某一社会或时代的不同文

化要素。”美术不仅是人类文化发展的“形象记录”,甚至就是体现和代表一定时代物质文明与精神文明的文化现象。 与人的素质,美术与人的全面发展的关系,使我们深刻认识美术活动历来都是活生生的“人”的活动,作品所展现的境界及技能方法都是人的素质的体现,从而形成喜爱美术、崇尚艺术,培育起一种美术文化意识,成为美术文化的创造者、支持者、阐释者和宣传者 三、陶冶我们的人文精神,培养我们创造性思维 虽然美术鉴赏不能上成德育课和文化课,但是它渗透着德育和文化成长教育的最佳途径。美术鉴赏教育最重要的意义和价值应该说就在于能使我们得到人文精神的陶冶,开拓审美领域。 (一)、让我们从美术鉴赏中吸取人类文明的精髓 我们还可把美术划分为两大类。一类是绘画、雕塑和摄影艺术,其主要功能是满足观赏者的精神需要,创作的目的是为了让人们欣赏,属于为审美而创造的,纯粹的精神产品。另一类是建筑和工艺美术这些艺术同绘画、雕塑等艺术相反,主要是为实用而创造的,其主要的功能是实用的物质功能,是实用物品的美化,同时担负着实用和审美的双重功能,从而博得人们的喜爱。从观赏的角度看,也只有明白了这两类艺术之间的差别后,才能更好地理解这些艺术的艺术性,更好地欣赏其不同的艺术手法。 从本质上来看,绘画是一种精神意识创造的产品。美术创作是个体性精神劳动,必然具有鲜明的独特个性。有的时候,抽象美术比具象美术在形式美感方面能激起更动人的效应。 (二)、培养我们认识美术的社会功能

研究大学生学习的重要性和意义

研究大学生学习的重要性和意义,掌握科学的学习方法对于每个大学生是非常必要的。据专家们估计,人类知识的总量每隔7~10年就要翻上一番,新理论、新技术、新成果不断涌现,使大学生毕业走向工作岗位后,必然会遇到不熟悉的新知识与新技术。那时他们便不得不独立地、迅速地理解它、掌握它、运用它。因此,大学生从现在起就应掌握科学的学习方法,培养独立的自学能力和主动探索知识的能力。 一、大学学习方法与初高中学习方法的差别 经过高中三年的学习与高考的历练后,怀揣梦想的高中生终于步入了大学校园,一个全新的学习生活即将从这里开始。初入大学校园的同学很快就会发现这样一些现象:大学里没有了高中时唠唠叨叨督促自己学习的班主任;很多同学对自己的学习目标、奋斗目标感到模糊;没有人给他们制订具体的学习计划;每个学生都必须独立地面对自己的学习和生活。许多大学生入校之初,都在学习上遇到问题甚至是挫折。在这个阶段,科学的学习方法对学习结果的影响是不言而喻的,而大学的学习方法又与初高中的学习方法存在着很大的差别,所以许多同学一时难以适应。例如,一些学生反映,觉得自己上课有些听不懂,一些知识不容易消化,做作业也会遇到问题,学习成绩总上不去,尤其是对一些专业基础课感到难于理解。过去在读高中时,很多同学都有自己的学习方法,自己能控制、掌握自己,通过努力,将学习成绩提高上去,但是上了大学,这种方法就很难发挥其以前的功效和作用了。究其原因,我们不难发现,沿用过去在高中阶段的学习方法,即使勤奋用功可能也难以获得能力的全面提高,这在大学新生里是相当普遍的现象。

在这里很多同学可能会有少许疑问,高中的学习方法是自己从小学到初中直至高中的学习生活中积累总结出来的,用这样的学习方法自己曾多次在考试中获得不错的成绩,怎么到了大学这种学习方法就不灵了呢?要想弄清楚这个问题,首先我们要从初高中的教学目标来入手分析。在传统的初高中教学中,考试是检验同学们学习效果的最主要标准,一张试卷、一个分数和一个班级排名对同学们来说是在熟悉不过的了,这也就决定了初高中学习的最主要目的便是在考试中取得优异的成绩,这也就是我们常常所提起的“应试教育”。虽然近年来教育改革逐步深入,但总体来说,应试教育的模式并没有实质改变。导致其十几年的学习,是在外界强大压力下的一种被动的、非自主的学习。如此,同学们长期以来总结出来的学习方法便也烙印上了“应试”的印迹。说到这里,很多同学的脑海里马上会浮现出在初高中我们常常是为了提高成绩而 去大量做题的情景。以“应试”为核心的学习方法并非是一种错误的学习方法,它的存在是有其特殊必然性的,但进入了大学之后,展现在同学们面前的学习环境、教学模式等发生了较大变化,而过去应试教育下形成的学习方式,则无法应对大学的学习了。 大学的学习与初高中学习最根本的区别在于其学习目的的不同,大学学习的是一种能力,培养的是一种素质,这也就是我们常常提起的“素质教育”和“能力教育”。大学学习效果检验的重要标准,是同学们能否将自己所学知识转化为实际应用的能力,是同学们能否将所学知识运用到实际工作之中,这其中没有人会给你出一套试卷或一道题来考你,也不会有什么“分数”来评判你,因此在大学里继续沿用初高中的学习方法

浅谈小学美术教育的意义和作用

浅谈小学美术教育的意 义和作用 集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”,学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时,把美术课改成自习更是天经地义的事,而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室,连起码的一些美术教具,如几何体、石膏像等也没有;没有专职美术教师,有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师,为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案,然后挂在教室里让学生画,自己拿起语文或数学作业在改,有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放,让学生自己写生;美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识: 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画,就想表达自己对现实生活的情感,从他会拿笔起,就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象,由于儿童缺乏明确的数和量的观念,不理解透视现象和空间关系,因此,在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样,有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上,把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑,可他要画一辆汽车或飞机,总要事先有个考虑,这样不间断的思考和进行美术创作活动,就是在发展儿童的创造力。

美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法,把客观事物表现出来,这样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画,主观创造的成份较多,往往不着边际,异想天开,这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性,而画画和手工活动恰恰符合了这一点,也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑,还要动手;这样儿童的手指肌肉也得到发展;使动作协调。要使画面效果好看,就要求儿童有正确的审美观,知道什么是美的,什么是丑的,这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明,美术教学有如下主要优点: 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较,得出各部分的比例关系,掌握物体之间的特征,可以培养少儿的观察能力。 .用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物,哪个是陪衬物,再观察被挡住物体的可见部分时,要联系到不可见的部分,使少儿对描绘对象进行由表及里的现象,从而找出形体的结构规律,可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 .用默化画法训练少儿的观察力,可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述,美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操,启发他们潜在的智慧和

美术学习的重要性

美术学习的重要性 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】

美术学习的重要性 美术教育不仅要培养画家,更重要的是要用此方法来开发学生智力,培养他们的观察力、想象力、创造力,培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度,同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。所以,不是只有对画画有兴趣的孩子以及将来要从事这一专业的孩子才学,凡是想让自己的孩子更聪明,将来成为具有审美情趣、高素质的创造型人才,具有完美人格的现代人的家长,都应该让孩子必修这一课。 美术教育对学生来说,不是目的,而是手段,是人的才能发展中的一项必修科目。具体说来,学绘画有以下好处: ⑴发展学生感知能力 画画主要通过视觉和触觉感受进行,感觉是人发展认识的前提,儿童的认知能力大多依靠形象思维获得。因此,发展感官,促进智力发展是画画不可替代的优势。 ⑵培养丰富的情感 情感是学习的动力,画画有利于学生情感宣泄,使其身心发展得到平衡。同时,美育又能陶冶情操,使学生情感境界得到升华。艺术能使人充实和完美。 ⑶培养创造意识 创新意识和能力是未来社会的人应具备的最重要的心理品质,画画通过创作来培养独立思考和解决问题的能力,以及丰富的联想与想象力,周密的思考与计划能力,独特、流畅与变通能力。

⑷发展思维能力 学生通过观察进行的视觉思维,是一项人的思维活动,他们通过创造视觉符号表现认识,发展智慧,提高形象思维能力,促进逻辑思维发展。艺术活动可以激发多种感知和思维方式。 ⑸促进个性发展 没有个性就没有真正的艺术创造。美术创造活动体现个体的自身价值,培养自尊、自律、合作动机和自我激励的品质,培养自主意识和主动精神。 ⑹提高运用媒材、技术进行实践活动的能力 画画以动手操作为特征,新的媒介和各种材料、技术不仅容易引起兴趣,而且可以培养探索学习的习惯和尝试解决问题的新的可能和途径。 ⑺培养丰厚的文化修养。 通过欣赏活动开拓文化视野,了解人类丰富的文化遗产和文化发展,了解艺术与生产、生活的关系,学习分析、综合和评价的思维技能,提高审美感受力和判断力。 ⑻促进学生全面发展。 全面发展是教育的最终目的。画画是一种综合性教育,它通过感性与理性,动脑与动手、艺术和科技、智力与非智力因素等方方面面,在促进人的全面和谐发展中起着重要作用。

美术学习的重要性和必要性

美术学习的重要性和必要性 内容摘要: 因为现代社会中已经很难想象到没有美术会是怎样?所以在全球经济中占据越来越重要的地位,美术发展到今天,人们已经认识到它的巨大潜力,与无限的可能性,并且得到各界人士的重视。美术与我们的工作,学习,娱乐等方面相互联系,不可分割。它有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求。我国特级美术教师李眉云提出:美术教学活动的最终目的是以美育人,育完美人。 美术教育不仅要培养画家,更重要的是要用此方法来开发学生智力,培养他们的观察力、想象力、创造力,培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度,同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。所以,不是只有对画画有兴趣的孩子以及将来要从事这一专业的孩子才学,凡是想让自己的孩子更聪明,将来成为具有审美情趣、高素质的创造型人才,具有完美人格的现代人的家长,都应该让孩子必修这一课。 美术教育对学生来说,不是目的,而是手段,是人的才能发展中的一项必修科目。具体说来,学绘画有以下好处: ⑴发展学生感知能力 画画主要通过视觉和触觉感受进行,感觉是人发展认识的前提,儿童的认知能力大多依靠形象思维获得。因此,发展感官,促进智力发展是画画不可替代的优势。 ⑵培养丰富的情感 情感是学习的动力,画画有利于学生情感宣泄,使其身心发展得

到平衡。同时,美育又能陶冶情操,使学生情感境界得到升华。艺术能使人充实和完美。 ⑶培养创造意识 创新意识和能力是未来社会的人应具备的最重要的心理品质,画画通过创作来培养独立思考和解决问题的能力,以及丰富的联想与想象力,周密的思考与计划能力,独特、流畅与变通能力。 ⑷发展思维能力 学生通过观察进行的视觉思维,是一项人的思维活动,他们通过创造视觉符号表现认识,发展智慧,提高形象思维能力,促进逻辑思维发展。艺术活动可以激发多种感知和思维方式。 ⑸促进个性发展 没有个性就没有真正的艺术创造。美术创造活动体现个体的自身价值,培养自尊、自律、合作动机和自我激励的品质,培养自主意识和主动精神。 ⑹提高运用媒材、技术进行实践活动的能力 画画以动手操作为特征,新的媒介和各种材料、技术不仅容易引起兴趣,而且可以培养探索学习的习惯和尝试解决问题的新的可能和途径。 ⑺培养丰厚的文化修养。 通过欣赏活动开拓文化视野,了解人类丰富的文化遗产和文化发展,了解艺术与生产、生活的关系,学习分析、综合和评价的思维技能,提高审美感受力和判断力。

学习美术有哪些好处

很多人觉得学美术没什么用处,这个想法其实是错误的,学习美术对孩子的培养是有这很大的帮助的。下面就给大家详细讲一下吧。 1、培养孩子的创造力和想象能力。 美术是一个永远有新内容、新想法,新话题,并且需要不断去尝试、去感受、去追求自己的观念和感受不同的表现手法的一门艺术。而孩子们在学习美术的过程中,会养成一种创造性的思维习惯。这种优秀的思维在不知不觉中会变成自我意识,并让孩子一生都受益。 2、让你变得自信。 一个会绘画的人,相当于拥有了一技之长。绘画是一项技术,不论在学校、在培训班,或是在一个集体的环境里面,只要有绘画的机会,你将会为你拥有的优势而感到骄傲,使你会更自信。 3、对事物的深入理解更透彻。

绘画的时候,无法避免的是你要了解一种人物的内心感受,一种环境的效果和意境。以及一些效果的搭配。从中你会更理解人们的思维,更理解一些美术效果的原由。而这些原由可以让你更好地感受生活。 4、美术能使人品位更高。 学习美术是提升审美的方式。而一个美术功底丰厚的人,他的家居陈设、服饰配置都会有自己的高级风格,对于未来整个人生起到的优化性作用非常惊人。 5、给孩子带来更好的知识涵养。 学美术不只是一代人的事,更是能提高整个家庭的文化底蕴。书画世家的孩子,从小看着父母读书作画,耳濡目染,自然会多了几分灵气,少了几分俗气。 6、脱离俗气。 你会发现尘世间有很多人在沉迷爱情和攀比当中,但是当你的心中有了艺术,你会觉得你发现了比那更有意义的事情。甚至你可以躲避一些没有意义的纠纷,也不会轻易受他人伤害。因为你深知着自己有一寸天地是完全属于你自己的,并且你可以从中得到喜悦和满足。 7、绘画使你心灵安宁。 绘画是一件陶冶情操的事情,是和观者的对话,也是和自己内心的交互洗礼。在难得的闲暇时光里绘画一幅,既静心,又养气质。人生所幸,不过如此。 8、绘画是终身的良伴。 人的一生分为很多阶段,少年时,可以以画言志;青壮年时,生活压力巨大,可以以画解压;等到年过中年,孩子都以成家立业,自己也临近退休,内心难免会有孤独之感,此时可以绘画消遣。绘画使人始终心有所寄,志有所托。 9、绘画是一个可累计的事业。

浅谈英语学习的必要性和重要性

浅谈英语学习的必要性和重要性 在世界几大语言中,汉语的使用人群最广,而英语在正式的、官方的方面拥有绝对第 一的地位。几乎大部分发达国家都是使用的英语。在世界语言潮流中,英语的主流地位是 无可比拟的。在信息交流的浪潮中,英语是所有人冲浪的必备工具,所以怎样才能学好英 语成了一个众说纷纭的话题。学习和把握好英语也是人们在适者生存的社会竞争的一个重 要手段。因此加强英语的学习,培养国际化、英语化人才成为中国现行教育界的一个重要 使命之一。 目前在中国最风靡的要数英语学习机,采用高科技手段,提高人们学习英语的兴趣, 已成为现代人学习英语的必备工具之一。而上海问学堂官网推出的右脑王英语学习机,是 目前最好的英语学习机之一。拥有开发右脑潜能的独特功能。对于英语起步晚、学习慢的 学习者有很不错的辅助作用。但目前还是有很多的学生和家长并不能接受高科技的工具的 帮助,仍然认为学习英语就应该死记硬背,就应该按照课本和老师的要求来做。把考试的 分数放到了一个至高无上的位置。 虽然现在中国的中小学校把英语已当成一门主课在上,可是也存在着很多的问题,学 校只是照本宣科,完全按照书本上的内容对学生进行灌输,在如何培养中学生良好的英语 学习习惯方面学校和老师做的还非常不够。许多学生在中国式英语的教育方式下,还是习 惯于死记硬背,喜欢通过拼音注解的方法来学习英语。学校也从来没有组织过英语的相关 活动。比如英语辩论会、英语游戏、英语演讲等。学生在每天上完英语课后,也是丢到脑后,再也不复习,不看不读。造成了很多高分学生都只能应付考试,可是在英语交流中却 表现的一塌糊涂。 英语的重要性大家已有所了解,所以说英语作为一目重要的语言,学好它是非常重要的,比如出国留学、深造,比如和在中国的越来越多的外国人交流沟通。比如在外企应付 越来越多的涉外合同,和外国客户谈判等。就算你在工作中并不用到它,但你生活中处处 都有它,比如商标、商品牌子、原声电影、上网时都会遇到很多英语单词和句子,这充分 说明英语已经渗透到我们的现实生活中的每一个细节。如果我们不能很好的掌握它,就不 能适应现在生活和工作的需要。不会英语和正在准备学习英语的朋友们,那么让我们一起 从现在开始,学好它吧! 英语是一种拼音文字,单词是该语言的基础。熟练地掌握单词是学好英语必需的步骤。同时英语的语法,特别是动词的时态、语态以及在句子中的不同形式,与汉语有很大的区别。英语语法学习从理论讲是程序性知识的学习,仅靠记忆无法达到良好的效果。还必须 要求学生具有良好的思维能力,在陈述性知识向程序性知识过渡的过程中,需要学习者必 须高度集中注意力并很下功夫。下面是一些学好英语的基本方法。 一坚持听说训练,加深巩固单词在大脑中的痕迹。

美术学习的重要性

美术学习的重要性Last revision on 21 December 2020

美术学习的重要性 美术教育不仅要培养画家,更重要的是要用此方法来开发学生智力,培养他们的观察力、想象力、创造力,培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度,同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。所以,不是只有对画画有兴趣的孩子以及将来要从事这一专业的孩子才学,凡是想让自己的孩子更聪明,将来成为具有审美情趣、高素质的创造型人才,具有完美人格的现代人的家长,都应该让孩子必修这一课。 美术教育对学生来说,不是目的,而是手段,是人的才能发展中的一项必修科目。具体说来,学绘画有以下好处: ⑴发展学生感知能力 画画主要通过视觉和触觉感受进行,感觉是人发展认识的前提,儿童的认知能力大多依靠形象思维获得。因此,发展感官,促进智力发展是画画不可替代的优势。 ⑵培养丰富的情感 情感是学习的动力,画画有利于学生情感宣泄,使其身心发展得到平衡。同时,美育又能陶冶情操,使学生情感境界得到升华。艺术能使人充实和完美。 ⑶培养创造意识 创新意识和能力是未来社会的人应具备的最重要的心理品质,画画通过创作来培养独立思考和解决问题的能力,以及丰富的联想与想象力,周密的思考与计划能力,独特、流畅与变通能力。

⑷发展思维能力 学生通过观察进行的视觉思维,是一项人的思维活动,他们通过创造视觉符号表现认识,发展智慧,提高形象思维能力,促进逻辑思维发展。艺术活动可以激发多种感知和思维方式。 ⑸促进个性发展 没有个性就没有真正的艺术创造。美术创造活动体现个体的自身价值,培养自尊、自律、合作动机和自我激励的品质,培养自主意识和主动精神。 ⑹提高运用媒材、技术进行实践活动的能力 画画以动手操作为特征,新的媒介和各种材料、技术不仅容易引起兴趣,而且可以培养探索学习的习惯和尝试解决问题的新的可能和途径。 ⑺培养丰厚的文化修养。 通过欣赏活动开拓文化视野,了解人类丰富的文化遗产和文化发展,了解艺术与生产、生活的关系,学习分析、综合和评价的思维技能,提高审美感受力和判断力。 ⑻促进学生全面发展。 全面发展是教育的最终目的。画画是一种综合性教育,它通过感性与理性,动脑与动手、艺术和科技、智力与非智力因素等方方面面,在促进人的全面和谐发展中起着重要作用。

绘画中美术学习对学生的主要作用

美术学习对学生发展的主要作用是什么绘画中美术学习对学生的主要作用,要比语言还要丰富。绘画可以直接刺激儿童的右脑。通过有效的美术课程,让孩子更聪明,更健康,更有活力。在现代学习观中,学生是学习的主体,在学习过程中,必然要进行情感的交流。 中小学美术教育是适应素质教育的要求开设的,它面向全体学生,以学生发展为本,培养学生良好的思想品德和高尚的情操,扩大其视野,丰富他们健康向上的审美情感,促进他们的智力和才能的发展。此外,美术教育也将有助于学生对其它学科的学习和将来从事各项工作。下面简述一下它的意义: 一、美术学习能够使学生的身心健康成长 从事美术教学工作以来,为了提高学生们的学习热情,创建较好的学习气氛,我利用学生们常见的物品,如黄豆、绿豆、红豆等作为作画的材料,先在纸板上用笔画了简单的图案,然后借助胶水,运用美术造型知识,拼贴起自己喜爱的图案来。这样一来,学生们的学习兴趣大大地提高,而且想象力也充分地调动起来了。 爱美是人的天性,对成长的学生来说表现尤为突出,通过审美教育,使学生能够运用辨证唯物主义和历史唯物主义的思想方法,去鉴别真伪、分辨善恶、判断美丑。要达到这一目的,就必须在青少年中实施美术教育。他们对什么是美,什么是丑有了认识之后对美的追求就会更加迫切。正如马克思所说:“社会的进步就是人类对美的追求的结晶”。所以人类的物质文明和精神文明建设的程度,是审美教育

的具体反映。 二、美术学习可增强学生的创造力和学习能力 这在美术教育中体现得尤为明显。一些美术家,如罗恩菲德等人,甚至将培养学生的创造力推至独一无二的高度。我国现行的中小学美术教育大纲中,也都将发展学生的创造性和创造力列为美术教学的目标之一。 美术不仅仅是创造美的过程(也就是俗称的画画),它是一门综合的基础学科,包括创造美和发现美(俗称审美)两个基本方面。同时,美术不是我们脑中虚构一个世界,而是我们现实世界的反映,有一个很好的观察力不仅对美术有帮助,对其他各科如英语、语文、生物等的学习都有极大的帮助作用,而美术的学习是最好的锻炼观察力的方法。美术学科在形成学生创新精神和技能技法意识,促进学生个性形成和全面发展等方面有着其他学科不可代替的作用。 三、美术学习可以转移学生的不良兴趣爱好 随着电子科技的发展,很多的初中生沉迷在网络的虚拟世界中,很漠视现实生活,对亲人、朋友渐渐的疏远。培养其美术兴趣,可以转移他们这种不良的兴趣爱好,让他们可以再次回到现实生活中来,这样不仅可以减轻老师在学生管理中的负担,也可以让更多的家长放心,更重要的是我们可以挽回更多会失足的少年。 四、学生掌握美术的基础知识和基本技能可以促进其它学科的学习和更好地从事将来的工作 美术教育同其它学科教育有着密切、内在、必然的联系。语文、

学习的重要性演讲稿

学习的重要性演讲稿 一:学习的重要性演讲材料 对于知识的作用和价值,古人已有认识。“人有知学,则有力矣”。这是汉朝哲人王充的论断。近代英国学者培根也强调了同样的观点:“知识就是力量”。今天,日新月异的科技进步、不断深化的社会变革,尤其是加入wto之后面临的新机遇和新挑战,使我们对知识与力量的关系有了新的体验,学习的重要性日显突出. 学习对每一个人都是重要的,对领导尤其重要。建设高素质队伍足一个复杂的系统工程,加强对领导的教育,促进学习无疑是重要的基础性工作。时代的发展和社会的进步对领导队伍的综合素质提出了越来越高的要求。要跟上时代的发展,应对时代的挑战,带领企业不断夺取一个又一个新的发展,就必须大兴学习之风。我们所说的学习,是广义的学习——既学习知识,又学习技能;既学习历史,又学习现实;既学习自然科学,又学习人文科学;既向书本学习,又向实践学习;既讨教于专家,又问计于市场;既研究本企业的实践,又借鉴他人的经验。学习是没有边界的。 学习的目的在于运用。我们的企业家要进一步认识到加强学习的重要性,以不断提高自身的思想素质和业务能力为目标,扎扎实实地学习,努力做到理论与实际、学习与运

用相统一,力求达到三个方面的学习成效。一是学以立德。即通过学习,科学掌握立场、观点、方法,坚定理想信念,坚持正确的事业方向,牢固树立科学的世界观、人生观、价值观和正确的权力观、地位观、利益观。二是学以增智。即努力掌握基本知识,扬弃旧义,探求新知,不断提高驾驭全局的能力、宏观决策能力、综合协调能力、知人善任能力和处理复杂问题的能力。三是学以致用。即把学习掌握的科学理论和知识用于指导个人发展的具体实践,用于研究解决本个人存在的实际问题,创造性地开展工作,把事业不断推向前进。超级秘书网 学习需要时间。这要求我们的管理者利用好零星的时间抓紧学习,这样在百忙中也会学有所成。学习要靠积累。是否愿意做某一件事,实质上不是有无时间,而是重视与否的问题;重视了,就舍得拿出时间、付出精力。只要想做,就能挤出时间来学习,提高自己。 学习需要动力。学习的动力来自不断求知上进的内在要求,也来自竞争和生存的外在压力。如今的市场竞争很激烈,在我们新疆企业家的群体里高学历的人越来越多,知识与地位、财富的联系越来越紧密。这种让人欣喜的变化,给学习者增添了动力。 我们传统的教育是延续更多的先人教导---要好好学习、学习可以成就功名---于是死读书、读死书,有的人甚

学习美术的好处是什么

学习美术有什么好处 一、对美术的认识 美术是一种高档次的艺术,它能提高人的修养,陶冶人的情操,可以打开你的眼界,让你真正的看到什么是美,什么是人所追求的东西!它充实着你的生活,让你充满着活力。 美术教育不仅能培养孩子们对生活和美术作品中的感受力、欣赏力、表现力,还能发展儿童的观察能力、想象能力、创造能力,在今天充满竞争的社会里,只有创造性的人才才能获得发展的机遇。 1.学画画锻炼孩子的感知能力。 绘画课每天都有新的内容,绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下,专门研究不同的观察方法,并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累,孩子就越来越完整、越来越细致地观察身边的事物,孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说,就是孩子的感知能力越来越强,也就是越来越聪明。 2.学画画增长孩子各方面的知识。 每画一张画,每涉及到一个新的绘画内容,孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色,更要认真了解每一事物的构造与特征,分析其外在特征的形成原因,并大胆设想其可能出现的变化,只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以,美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书。

3.学画画锻炼孩子的动手能力,手脑的协调性。 实践证明,绘画可以锻炼孩子手脑的协调性,用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中,孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料,并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法,也许只有在美术殿堂中,孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强,动手能力也就会加强。 4.学画画培养孩子的想象力与创造力。 也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯,应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自我意识,才算真的具有创造性。 5.学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。 孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材,绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程,(无论是动手还是动脑)都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲,在孩子的童年时代,在独立思考与独立工作的训练上,没有任何一种活动能与画画相比。所以,同学们大胆的去学吧!只要你努力肯定有一番作为! 二、学习美术对升学有什么好处: 胶东地区的高考升学率要比我们地区高很多,最主要的是艺术生比我们好,针对这种情况,市教育局想尽各种办法来提高我市艺术生

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