最新平面设计知识点总结
平面题知识点归纳总结
平面题知识点归纳总结一、平面设计概述1. 什么是平面设计？平面设计是指通过图形、色彩、文字等元素，在平面上进行设计和编排，以达到一定的艺术效果和传达特定信息的设计活动。
2. 平面设计的发展历史平面设计起源于古代的书籍插图和装饰艺术，随着印刷术的发展，平面设计得到了进一步的发展和推广。
20世纪以来，随着工业和科技的发展，平面设计开始在广告、包装、宣传资料等领域得到广泛应用，并逐渐成为一门独立的艺术形式。
3. 平面设计的应用领域平面设计广泛应用于广告、包装、宣传资料、标识系统、网页、移动应用设计等各个领域。
二、平面设计基础知识1. 色彩（1）色彩基础知识：色相、明度、纯度等概念；（2）色彩搭配原则：对比、统一、互补、相似等；（3）色彩心理学：不同色彩对人的情绪和心理的影响。
2. 图形设计（1）图形构图原则：点、线、面的构成及其在设计中的运用；（2）图形风格：抽象、具象、卡通等不同风格的图形设计；（3）图形排版：文字和图形在平面设计中的排列和运用。
3. 字体设计（1）字体分类：衬线体、非衬线体、楷书、行书等不同类型的字体；（2）字体排印设计：字体的排印选择、大小、间距等设计原则；（3）字体应用：不同字体在不同场景中的应用和效果。
4. 插图和照片处理（1）插图设计原则：构图、风格、表现手法等；（2）照片处理技巧：曝光、色彩、锐度等照片处理的基本原则；（3）插图和照片在平面设计中的运用。
5. 平面设计软件（1）常用平面设计软件：Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、CorelDRAW等；（2）平面设计软件的基本操作：画笔、填充、变形、蒙版、图层等基本操作；（3）平面设计软件的功能应用：图像处理、矢量绘制、排版设计等功能的应用。
三、平面设计原则与技巧1. 构图原则（1）构图的基本原则：平衡、对称、韵律、比例等；（2）构图的形式：黄金分割、对角线、三分法、层次等；（3）构图的表现手法：透视、变形、畸变、抽象等形式的构图手法。
平面设计图基本知识点总结
平面设计图基本知识点总结一、平面设计图的基本概念1. 平面设计图的定义平面设计图是指在二维平面上绘制出来的设计图，它可以是手绘图、CAD图、PS图等形式。
平面设计图通常用于设计展示、施工图、生产制造等领域。
2. 平面设计图的作用平面设计图可以用于传达设计思想、构思创意、指导实际制作等。
在建筑、室内、工业、广告等领域都有广泛的应用。
二、平面设计图的制作过程1. 设计需求分析在制作平面设计图之前，首先需要对设计需求进行充分的分析，包括设计目的、设计要求、设计风格等方面的内容。
2. 确定设计方案根据设计需求，进行多种设计方案的构思，选择最合适的方案进行深化和完善。
3. 制作初稿根据选定的设计方案，开始制作初步的平面设计图，包括整体布局、大小比例、形态结构等内容。
4. 评审修改将初稿进行评审，听取相关意见，进行必要的修改和完善，直至达到满意的效果。
5. 最终制作根据评审修改后的设计图，进行最终的修稿和制作，包括色彩处理、文字排版、细节处理等。
6. 输出成品最终将设计图输出成品，可以是打印、制版、传输等形式，以便在实际应用中使用。
三、平面设计图的常用工具1. 手绘工具在平面设计图的制作过程中，手绘工具是不可或缺的，如铅笔、彩色铅笔、水彩笔、毛笔等。
2. 设计软件现代平面设计图的制作离不开各种设计软件，如CAD、PS、AI、CorelDRAW等。
3. 辅助工具还有一些辅助工具，如尺子、三角板、曲线板、修正液等，在平面设计图制作中也有一定的作用。
四、平面设计图的设计原则1. 简约性平面设计图应该尽可能简洁明了，避免过多的设计元素和复杂的表现形式。
2. 重点突出在平面设计图中，需要合理地突出重点内容，让观者能够快速地获取核心信息。
3. 色彩搭配色彩搭配在平面设计图中有着重要的作用，它可以传递情感、引导注意力、营造氛围等。
4. 材质表现在一些特殊的设计图中，材质表现也是很重要的，可以使用不同的笔触、阴影等手法进行表现。
平面设计培训知识点汇总
平面设计培训知识点汇总在平面设计领域，掌握关键的知识点对于提升技能水平和创造出优质作品至关重要。
本文将汇总平面设计培训的一些重要知识点，帮助您加深对平面设计的理解和应用。
一、色彩理论颜色是设计中最直观、最重要的要素之一。
掌握色彩理论将帮助设计师做出优雅、和谐的色彩搭配：1. 色彩基础知识：了解色相、明度、饱和度等概念，熟悉色轮和色彩模型。
2. 色彩搭配原理：学习常用的色彩搭配原理，如对比法、类似色法、补色法等，以及不同颜色组合的效果。
3. 色彩情感：了解不同颜色对情感和心理的影响，掌握如何利用色彩传递设计要表达的情感。
二、排版设计排版是指在设计中对文字进行艺术布局的过程。
良好的排版设计可以提升作品的可读性和美感：1. 字体选择：了解不同字体的特点和适用场景，掌握字体的分类和搭配原则。
2. 行间距与字间距：学习调整行间距与字间距的技巧，使文字间的空间感更加舒适和平衡。
3. 对齐方式：熟悉左对齐、居中对齐、右对齐等不同的对齐方式，了解不同对齐方式的适用场景。
4. 版面布局：掌握版面设计中的重要原则，如视觉层次、对比度、平衡和重复等。
三、图形设计图形设计是平面设计的核心，通过使用形状、线条和图像等元素来传递信息和触发情感反应：1. 图形元素的运用：了解不同的图形元素，如点、线、面，学习使用它们进行创作和排布。
2. 图标设计：掌握设计流程和技巧，制作清晰、简洁、易识别的图标。
3. 图像处理：熟悉Photoshop等图像处理软件的常用工具和技巧，如修图、调色、合成等。
四、平面设计软件掌握专业的平面设计软件是成为一名优秀平面设计师的基本要求。
以下是常用的设计软件：1. Adobe Photoshop：功能强大的图像处理软件，用于修饰照片、图形创作等。
2. Adobe Illustrator：矢量图形编辑软件，用于创建标志、图标和插图等。
3. Adobe InDesign：专业的页面设计与出版软件，主要用于杂志、书籍和宣传品的制作。
平面设计的所有理论知识大百科
平面设计的所有理论知识大百科平面设计是一门综合性的学科，涉及到多个理论知识领域。
下面是一些关于平面设计理论的主要知识点：1.设计元素和设计原则：设计元素包括线条、形状、颜色、纹理、空间等，而设计原则包括平衡、对比、重复、节奏、比例、层次等。
理解和运用设计元素和原则对于创造有效的视觉效果至关重要。
2.布局：布局是指在页面上安排和组织设计元素的过程。
了解不同的布局结构，例如对称、不对称、中心对齐和网格布局，可以帮助设计师实现良好的视觉效果和信息传达。
3.色彩理论：色彩有着直接的情感和心理影响力。
了解颜色的基本原理和配色方案，如色轮、色调、明度和饱和度，可以帮助设计师创造出吸引人的色彩组合。
4.字体和排版：字体选择和排版技巧对于传达信息和塑造品牌形象至关重要。
学习不同字体家族的特点和适用情况，以及正确的字体组合和排版规范可以提高设计的专业性。
6.创意思维和设计过程：平面设计需要创意思维和设计过程的结合。
了解创意思维和发散性思考以及解决问题的方法可以帮助设计师提供独特和创新的设计解决方案。
7.设计史和设计风格：了解设计史和不同设计风格的发展和特点，可以提供设计灵感并帮助设计师理解设计趋势和文化背景。
8.用户体验和可用性：平面设计不仅要考虑视觉效果，还要关注用户体验和可用性。
了解用户研究和用户交互设计原则可以帮助设计师创建易于使用和满足用户需求的设计。
9.品牌和标识设计：设计品牌标识是平面设计的重要应用领域。
了解品牌定位、标识设计原则和标识应用的规范可以帮助设计师创造出具有辨识度和表现力的品牌形象。
10.印刷和输出技术：平面设计通常需要与印刷和输出技术结合。
了解不同的印刷过程、色彩管理和输出格式，以及设计作品的准备和质量控制可以确保设计作品在实际应用中有良好的效果。
以上只是平面设计理论知识的一些主要方面，平面设计的知识体系非常广泛。
平面设计从业者需要不断学习和实践，不断提升自己的设计能力和专业素养。
平面设计知识点总结五篇
平面设计知识点总结五篇第1篇:平面设计知识点总结关于平面设计的知识一、根本概念一、平面设计平面设计是将不同的根本图形按照一定的规那么在平面上组合成图案的。
主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感并非实在的三度空间而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
优秀平面设计作品必须注意三度空间。
二、平面设计的术语1.平面设计和谐从狭义上理解和谐的平面设计是统一与比照两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。
广义上理解是在判断两种以上的要素或局部与局部的相互关系时各局部给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。
和谐是优秀平面设计作品必备的因素。
2.平面设计比照又称对照把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起使人感觉鲜明强烈而又具有统一感使主体更加鲜明、作品更加活泼。
对照是优秀平面设计作品必须考虑的因素。
3.平面设计对称假定在一个图形的中央设定一条垂直线将图形分为相等的左右两个局部其左右两个局部的图形完全相等这就是对称图。
对称是优秀平面设计作品最根本的视觉感观。
4.平面设计平衡从物理上理解是指的重量关系在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。
平衡是优秀平面设计作品永恒的主题。
5.平面设计比例是指局部与局部或局部与全体之间的数量关系。
比例是构成设计中一切单位大小以及各单位间编排组合的重要因素。
比例协调是优秀平面设计作品的细节问题。
6.平面设计重心画面的中心点就是视觉的重心点画面图像的轮廓的变化图形的聚散色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
重心是优秀平面设计作品的灵魂。
7.平面设计节奏节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
节奏是优秀平面设计作品的动态组合。
8.韵律平面构成中单纯的单元组合重复易于单调由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列使之产生音乐的旋律感成为韵律。
韵律是优秀平面设计作品的精神。
现代平面设计知识点
现代平面设计知识点平面设计是一门艺术与技术相结合的学科，旨在通过合理排版和图形设计，传达信息、展示美感和引起观众的兴趣。
随着科技的进步和社会的发展，现代平面设计变得越来越重要和多样化。
本文将介绍一些现代平面设计的知识点。
一、色彩运用色彩是平面设计中至关重要的元素之一，它能够直接影响人们的情绪和感受。
现代平面设计师需要了解常用的色彩理论，如色相、饱和度和明度等。
同时，还需要理解不同颜色在不同背景下的表现效果，以及如何通过配色来传达特定的情感和意义。
二、排版设计排版设计是平面设计中另一个重要的知识点。
好的排版不仅要让内容易于阅读，还要能够突出主题和传达信息。
现代平面设计师需要了解不同字体的特点和适用场景，并掌握一些排版原则，如对齐、行距、字距等。
此外，他们还需要关注版面的整体布局，以便实现更好的视觉效果。
三、图形设计图形设计是现代平面设计中不可或缺的组成部分。
平面设计师需要具备一定的绘画和插图能力，能够创建出有吸引力和独特的图形元素。
同时，他们还需要熟悉一些图形设计软件，如Adobe Illustrator和Photoshop等，以便能够更好地完成设计工作。
四、品牌与标志设计平面设计在品牌塑造中起着重要的作用。
现代企业需要通过标志设计来建立自己的品牌形象，并与观众建立情感连接。
平面设计师需要通过创意和艺术的手法，设计出独特而有代表性的标志，使其能够在大众中产生共鸣，并让人们对品牌有更深的认知和记忆。
五、平面设计与数字媒体随着互联网和移动设备的普及，平面设计与数字媒体的关系越来越密切。
现代平面设计师需要善于运用各种数字媒体工具，如网页设计、移动应用界面设计等，以便更好地传播信息和与目标受众互动。
同时，他们还需要了解互联网与社交媒体的趋势，以便将平面设计与数字媒体相结合，创造出更具吸引力和影响力的作品。
总结：现代平面设计是一门多样化和不断发展的学科，它涉及到色彩运用、排版设计、图形设计、品牌与标志设计以及与数字媒体的结合等知识点。
所有平面设计知识点归纳
所有平面设计知识点归纳导言：平面设计是一门综合性的艺术与技术学科，涵盖了图形设计、排版设计、色彩搭配等多个方面。
本文将全面归纳平面设计的知识点，帮助读者系统地理解和学习这一领域的基础知识和技能。
一、图形设计图形设计是平面设计的核心部分，主要包括以下几个方面的知识点：1. 线条与形状线条是构成图形的基本元素之一，可以分为直线、曲线等。
形状则是由线条勾勒出的空间。
在图形设计中，合理运用线条和形状可以创造出各种视觉效果，表达设计的主题和情感。
2. 格局与布局格局是指整个设计作品的总体结构，包括了版面的大小、比例以及元素之间的关系等。
布局则是指设计元素在版面上的摆放方式，包括了对齐、排列、间距等。
合理的格局与布局能够使作品具有良好的视觉效果和易读性。
3. 图形元素与图片处理图形设计中常用的图形元素包括了标志、图标、插图等。
通过对图形元素的运用和处理，可以达到突出主题、传达信息的效果。
同时，对图片的色彩、尺寸、修饰等处理也是图形设计中的重要环节。
二、排版设计排版设计是平面设计的重要方面，主要关注文字和版面的处理。
以下是排版设计的核心知识点：1. 字体与字形字体是文字的视觉样式，而字形则是指具体的字体形状。
在排版设计中，选择合适的字体能够传达设计的风格和情感，而对字形的调整可以增加文字的可读性和吸引力。
2. 字距与行距字距是指字符之间的间距，而行距是指行与行之间的间距。
合理的字距和行距能够使文字排布舒适且易读。
3. 对齐与分栏对齐方式包括了左对齐、居中、右对齐和两端对齐等。
分栏则是将版面划分为多个区域，常见的有单栏、双栏和多栏。
合理运用对齐与分栏可以使版面整洁、有序。
三、色彩搭配色彩搭配在平面设计中起着至关重要的作用，正确的色彩搭配能够增强设计的表现力和吸引力。
以下是色彩搭配的主要知识点：1. 色彩搭配原则色彩搭配原则包括了对比、同类、渐变、互补等。
通过运用不同的配色原则，可以实现不同的视觉效果，以及使作品与众不同。
平面设计收获的知识点
平面设计收获的知识点在平面设计的学习过程中，我们可以获得许多宝贵的知识点，这些知识点将帮助我们提高我们的设计技巧和创造力。
以下是一些我在平面设计学习中所获得的知识点：1.色彩理论：学习色彩理论是平面设计中的基础知识。
了解不同颜色之间的关系，如互补色、纯色和渐变色等，可以帮助我们在设计中选择适当的色彩方案。
色彩对于传达情感和吸引观众的注意力非常重要。
2.排版和字体选择：平面设计中的文字排版和字体选择是非常重要的。
了解不同字体的特点和适用场景，以及如何正确地进行排版，可以使我们的设计更加专业和吸引人。
良好的排版和字体选择可以提高设计的可读性和视觉吸引力。
3.图形设计：学习图形设计技巧可以帮助我们创造各种各样的视觉效果。
了解不同的图形元素和设计原则，如对比度、平衡和重复等，可以帮助我们创建具有冲击力的设计作品。
图形设计在平面设计中扮演着重要的角色，可以帮助我们传达信息和引起观众的兴趣。
4.布局和组合：平面设计中的布局和组合是指如何将不同的设计元素放置在页面上以达到最佳效果。
了解如何选择合适的布局和组合可以使我们的设计作品更加有条理和吸引人。
一个好的布局和组合可以使信息更易于阅读和理解。
5.创造力和创新：平面设计是一门创造性的艺术，学习平面设计可以培养我们的创造力和创新思维。
通过不断尝试新的设计风格和技术，我们可以探索新的可能性和创造出独特的设计作品。
创造力和创新是平面设计的核心要素，可以帮助我们在设计中脱颖而出。
6.品牌和视觉识别：学习平面设计可以帮助我们了解品牌和视觉识别的重要性。
一个好的品牌和视觉识别可以帮助企业在市场竞争中脱颖而出，并建立品牌的认知度和忠诚度。
通过学习平面设计，我们可以了解如何利用设计元素来传达品牌的价值和个性。
7.用户体验设计：平面设计不仅仅是为了美观，还要考虑用户体验。
学习用户体验设计可以帮助我们设计易于使用和易于理解的界面和产品。
了解用户的需求和行为可以帮助我们设计出更符合用户期望的设计作品。
平面设计师必学的知识点
平面设计师必学的知识点一、介绍平面设计是一门融合艺术与技术的学科，涉及到视觉传达和创意表达。
作为一名平面设计师，掌握一些基本知识点是非常重要的。
本文将介绍平面设计师必学的知识点，帮助初学者更好地理解和应用这些概念。
二、颜色理论1. 颜色基础：了解颜色的基本属性和特征，如色相、饱和度和亮度。
学习如何使用主色调和配色方案来传达特定的情感和讯息。
2. 色彩搭配：学习如何选择和搭配合适的颜色，以创造视觉上的平衡和和谐。
掌握色彩搭配的原则和技巧，如互补色、类比色和色彩渐变。
3. 色彩心理学：了解不同颜色对情绪和感知的影响。
掌握在设计中使用色彩来引导用户的目光和情感。
三、排版设计1. 字体选择：掌握不同字体的特点和适用场景。
学习如何选择合适的字体来传达设计风格和信息。
了解字体的版权和许可问题。
2. 行间距和字距：了解行间距和字距对可读性和美观性的影响。
学习如何调整行间距和字距以达到最佳效果。
3. 排版原则：掌握基本的排版原则，如对齐、层次、对比和重复。
学会使用网格系统和比例来进行排版。
四、平面设计软件1. Adobe Creative Suite：学习使用Photoshop、Illustrator和InDesign等常用的设计软件。
掌握它们的基本功能和工具，如选区、图层和插画。
2. 设计工具扩展：了解其他有用的设计工具，如Sketch、Figma等。
学会利用这些工具提高工作效率和设计质量。
五、视觉传达1. 设计原则：学习基本的设计原则，如对称、平衡和重点。
了解如何使用这些原则来引导用户的目光和传达信息。
2. 图像处理：掌握基本的图像处理技术，如裁剪、调整色彩和添加滤镜。
学习如何优化图像以适应不同的媒体和平台要求。
3. 品牌识别：了解品牌识别的概念和原则。
学习如何设计符合品牌形象和价值观的视觉元素，如标志、字体和色彩。
六、用户体验1. 用户界面设计：了解用户界面设计的基本原则和技巧。
学习如何设计直观、易用和美观的界面，以提升用户的体验和满意度。
平面设计中的知识与要点总结
平面设计中的知识与要点一、基本概念（一）、平面设计平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。
主要在二度空间范围之内描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是幻觉空间。
（二）、平面设计的术语：1.和谐：各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。
2.对比：把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。
3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。
4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。
5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。
6.重心：视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。
（三）、平面设计的元素1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。
例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。
概念元素包括：点、线、面。
2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。
概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。
3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。
包括：方向、位臵、空间、重心等。
4.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。
下面我们具体介绍平面设计的构成方式。
二、元素的运用（一）点、线、面的构成形象是物体的外部特征，是可见的。
形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。
平面设计重要知识点
平面设计重要知识点一、色彩学1. 色彩搭配原理- 对比原理：比如冷暖色对比、明暗色对比、互补色对比等。
- 类似原理：指相似色系的搭配，如类似色、类似色搭配等。
2. 色彩搭配技巧- 调和色搭配：通过选用类似或相邻的色彩进行搭配。
- 对比色搭配：通过选用互补色进行搭配，形成鲜明对比效果。
- 品牌色搭配：根据品牌定位选用与品牌形象相符的色彩进行设计。
3. 色彩表现力- 色彩情感表达：色彩与情感的关系，如红色代表热情、蓝色代表冷静等。
- 色彩意象构建：通过色彩搭配构建特定的意象和形象。
二、排版与布局1. 设计比例与黄金分割- 比例关系：在平面设计中，通过合理运用不同比例的元素，达到视觉上的和谐与平衡。
- 黄金分割：一种常用的比例法则，将设计元素分割为1:0.618的比例，使设计更加美观。
2. 对齐与间距- 对齐原则：保持设计元素的对齐方式统一，如左对齐、右对齐或居中对齐。
- 间距控制：通过控制元素之间的间距，使整个布局显得更加舒适和谐。
3. 布局方式- 单栏布局：一种简单、直接的布局方式，适合较少内容的设计。
- 多栏布局：通过分栏的方式，使设计更具层次感和丰富度。
- 网格布局：利用网格系统进行设计，使整体布局更加有序和统一。
三、字体运用1. 字体分类与特点- 衬线字体：如宋体、Times New Roman等，具有优美的笔画线条。
- 非衬线字体：如Arial、Helvetica等，简洁、清晰易读。
- 艺术字体：如手写字体、装饰字体等，具有独特的艺术风格。
2. 字体搭配原则- 对比搭配：结合不同字体的特点，形成鲜明的视觉对比效果。
- 类似搭配：选用字体风格相似的字体进行搭配，使整体效果统一。
- 层次搭配：通过设置字体的大小、粗细等差异，形成层次感和重点突出效果。
四、图像处理1. 图像格式及特点- 矢量图：以数学公式描述图形，可无损放缩。
- 位图：由像素点构成的点阵图像，放大会失真。
2. 图像后期处理- 色彩调整：如调整亮度、对比度、饱和度等，使图像更加美观。
平面设计知识点大全
平面设计知识点大全平面设计是一门融合艺术与技术的学科，涵盖了广告设计、品牌设计、包装设计、插图设计等多个领域。
作为一名平面设计师，必须具备一定的专业知识和技巧。
本文将全面介绍平面设计的相关知识点，帮助读者更好地了解和掌握这门艺术。
一、色彩搭配色彩是平面设计中重要的元素之一，正确的色彩搭配可以有效传达设计的意图。
常见的色彩搭配方式包括对比色、互补色、类似色、渐变色等。
设计师需要了解色彩的基本原理和心理效应，合理运用色彩来增加设计作品的吸引力和表现力。
二、排版原则排版是平面设计中关键的技巧之一，合理的排版可以提升整体的美感和可读性。
设计师需要掌握常见的排版原则，如对齐、层次、间距、字体选择等。
此外，了解不同媒体对排版的要求也是设计师需要掌握的技能之一。
三、字体设计字体作为文字的视觉表达方式，对于设计作品的效果起着至关重要的作用。
设计师需要了解不同字体的特点和适用场景，选择合适的字体来呈现设计作品的主题和风格。
此外，还应注意字距、行距等细节的处理，以确保设计作品的整体效果。
四、图像处理图像是平面设计中常见的元素，设计师需要掌握图像的处理技巧和工具的使用。
如何正确调整图像的色彩、亮度、对比度等参数，如何合理裁剪和调整图像的大小和比例，都是设计师需要熟悉和掌握的技能。
五、构图技巧构图是平面设计中非常重要的部分，合理的构图可以使设计作品更加有吸引力和表现力。
设计师需要了解常用的构图原则，如黄金分割、对称与不对称、重点突出等。
通过运用不同的构图技巧，设计师可以创造出独特的视觉效果。
六、品牌设计品牌设计是一门复杂而全面的学科，设计师需要了解品牌的核心属性、目标受众以及市场竞争情况等。
通过独特的品牌形象设计，可以提升品牌的知名度和认可度。
七、印刷知识印刷是平面设计中非常重要的环节，设计师需要了解印刷的相关知识和流程。
如何正确设置印刷色彩模式、分辨率和文件格式等，都需要设计师掌握。
同时，设计师还应了解不同印刷材料的特点和使用方法，以确保印刷品的质量。
平面设计类的知识点
平面设计类的知识点一、尺寸和比例在平面设计中，尺寸和比例是非常重要的概念。
尺寸指的是设计元素在设计稿中的实际大小，而比例指的是设计元素之间的相对大小关系。
在设计中，合理的尺寸和比例能够帮助我们达到视觉上的平衡和和谐感。
同时，掌握尺寸和比例也有助于我们在不同媒介上进行设计时的适配工作。
二、色彩理论色彩在平面设计中扮演着至关重要的角色。
色彩的搭配能够直接影响视觉效果和用户体验。
在进行色彩设计时，我们需要了解色彩理论，包括色相、明暗、饱和度等概念，并掌握基本的色彩搭配原则。
例如，冷色调与暖色调的搭配、互补色彩的运用等。
三、排版布局排版是指在设计中对文字、图片等元素进行合理的布局和组织。
良好的排版能够提升设计作品的可读性和美感。
在进行排版布局时，我们需要考虑文字的字体、字号、行间距等因素，同时也要注意文字与图片之间、文字与背景之间的间距和比例关系。
四、字体选择字体的选择对于平面设计来说非常重要。
不同的字体能够传达不同的风格和情感。
在进行字体选择时，我们需要根据设计主题和目标受众来进行合理的选择。
同时也要注意字体的可读性和与其他设计元素的协调性。
五、图形设计平面设计中经常会用到各种图形元素，包括线条、形状、图标等。
掌握图形设计的基本原理和技巧能够帮助我们创造出有吸引力的设计作品。
在进行图形设计时，我们需要注意图形之间的比例、对称性、层次感等要素，并善于运用负空间来提升设计的艺术感。
六、品牌设计品牌设计是平面设计领域中的一个重要分支。
通过品牌设计能够塑造和传达品牌的形象和价值观，从而吸引目标受众的注意力并建立品牌的认知度和忠诚度。
在进行品牌设计时，我们需要考虑目标受众的喜好和品牌的定位，并用合适的设计元素来表达品牌的个性和独特性。
七、信息可视化信息可视化是指通过图表、图形等手段将复杂的数据和信息呈现出来，以便用户能够更好地理解和消化。
在进行信息可视化设计时，我们需要选择合适的图表类型、颜色和形状等来传达信息，并使得信息呈现更加直观和易懂。
平面设计必学的知识点
平面设计必学的知识点一、色彩理论1. 色彩基础色相、饱和度、明度，以及色彩的三大属性，通过混合不同的色相、饱和度和明度可以产生无限的色彩。
2. 色彩搭配了解色彩的对比、互补、相似、渐变等搭配原则，合理运用色彩搭配可以增加作品的表现力和视觉效果。
3. 色彩心理学不同的颜色在心理上会产生不同的感受，了解色彩心理学可以帮助设计师更好地传达所需的情感和信息。
二、排版设计1. 字体选择不同字体会给人不同的观感，了解字体的分类和特点，根据设计需求选择合适的字体。
2. 字间距和行间距合理设置字间距和行间距可以使设计作品更加美观和易读。
3. 对齐方式了解居左、居中、居右等排版对齐方式的运用，使设计作品更具有整齐感和稳定感。
4. 重点突出通过字号、颜色、粗细等方式突出重点内容，增强信息传达的效果。
三、构图原则1. 对称和不对称对称和不对称是构图的两种基本方式，了解其特点和运用场景，可以使设计作品更有层次感和冲击力。
2. 黄金分割黄金分割是一种常用的构图比例，了解其原理和运用方法，可以使设计作品更加和谐和美观。
3. 空白留白合理运用空白留白可以使设计作品更加舒适和清晰，增加重点内容的突出效果。
四、视觉元素1. 图形和图标设计了解图形和图标设计的原则和技巧，掌握构图、配色和形状的运用，可以使设计作品更加生动和易读。
2. 图片处理掌握图片处理软件的基本操作和常用功能，能够对图片进行裁剪、调整亮度和对比度、去除噪点等处理，提升设计作品的质量。
3. 线条运用线条是平面设计中常用的视觉元素，了解线条的分类和运用方式，可以增强设计作品的层次感和动态感。
五、品牌设计1. 品牌定位了解品牌定位的概念和重要性，确定品牌的核心价值和目标受众，有利于设计师更好地进行品牌形象设计。
2. 品牌标志品牌标志是品牌识别的重要组成部分，熟悉品牌标志设计的原则和技巧，能够创造简洁、有特色和易于识别的品牌标志。
3. 品牌色彩和字体通过选择特定的色彩和字体，使其与品牌形象相匹配，形成独特且具有代表性的品牌风格。
平面设计学习笔记知识要点整理
平面设计学习笔记知识要点整理本文旨在整理平面设计学习笔记的知识要点，帮助读者系统地了解和掌握平面设计的基本知识。
以下是平面设计学习笔记的核心内容：一、平面设计简介1. 平面设计的定义和作用2. 平面设计在不同领域的应用3. 平面设计师的职责和技能要求二、设计基础1. 色彩理论和色彩搭配- 主要颜色模式和色彩搭配原则- 调和色、对比色、互补色等基本概念2. 排版设计- 字体选择与排版原则- 行距、字距、字高等排版要素3. 图像处理- 图像格式和图像编辑软件的选择- 图像处理技巧和方法三、平面设计原则与技巧1. 对齐- 对齐的重要性及不同对齐方式的应用2. 间距- 间距的原则与应用- 行距、字距、段落间距的设置3. 比例与尺寸- 元素比例与尺寸关系的处理- 画面比例与布局选择4. 色彩运用- 色彩搭配的原则和技巧- 色调、明暗对比的运用5. 图形与图标设计- 图形元素的运用技巧- 图标设计的原则和要求四、平面设计软件及工具1. Adobe Photoshop- Photoshop的基本使用和常见工具介绍- 像素和矢量图像的处理与转换2. Adobe Illustrator- Illustrator的基本功能和工具介绍- 矢量图形的创建和编辑3. Adobe InDesign- InDesign的页面布局和排版功能介绍 - 多页面文档的设计和制作五、设计项目实例分析1. 海报设计实例分析- 海报设计的要素和流程- 实例分析：创意海报设计案例欣赏2. 平面广告设计实例分析- 广告设计的原则和技巧- 实例分析：创意广告设计案例欣赏3. 品牌标志设计实例分析- 品牌标志设计的要素和流程- 实例分析：知名品牌标志设计案例欣赏六、设计作品展示与评析1. 设计作品展示与分享- 平面设计作品展示的形式和渠道- 设计作品的分享与反馈2. 设计作品评价与改进- 设计作品评价的标准和方法- 设计作品改进的思路和技巧通过对以上知识要点的整理和学习，读者可以系统地了解平面设计的基本原则、技巧和应用领域。
平面设计培训知识点总结
平面设计培训知识点总结首先，平面设计培训的知识点主要包括以下几个方面：1. 创意与审美2. 基本设计原理3. 色彩理论4. 字体设计与排版5. 图形设计与插画6. 平面设计软件操作技能接下来，我们将分别对每个知识点进行详细的介绍。
1. 创意与审美在平面设计培训中，创意与审美是非常重要的一部分。
设计师应该具备独特的创意思维，能够通过自己独特的视角去看待问题，能够用不同的方式表达自己的设计理念。
同时，设计师要对审美有一定的敏感度，要能够对不同的审美趋势有所了解，能够对不同的设计风格有一定的辨别能力。
2. 基本设计原理基本设计原理包括构图、比例、对称、重心、平衡等等。
设计师需要明白这些基本设计原理的作用和运用方法，能够灵活地运用这些原理来构建自己的设计作品。
3. 色彩理论色彩理论是平面设计中非常重要的一部分。
设计师需要对色彩的基本原理有所了解，知道不同颜色的搭配会带来不同的视觉效果，能够通过色彩的运用来表达自己的设计意图。
4. 字体设计与排版在平面设计中，文字占有非常重要的地位。
设计师需要对字体有所了解，能够选择合适的字体来表达自己的设计理念。
同时，排版也是非常重要的，设计师需要懂得如何将文字、图片、图形有机地排列组合在一起，使整体设计达到最佳的效果。
5. 图形设计与插画图形设计与插画也是平面设计中非常重要的一部分。
设计师需要对各种图形和插画有所了解，能够通过图形和插画来丰富自己的设计作品，使整体设计更加生动有趣。
6. 平面设计软件操作技能最后，平面设计培训还需要设计师掌握一定的设计软件操作技能。
设计软件如Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、Adobe InDesign等是设计师必备的工具，设计师需要学会如何使用这些工具来实现自己的设计理念。
总的来说，平面设计培训的知识点是非常多方面的，设计师需要有一定的美术功底和审美能力，还需要掌握一定的设计原理、色彩理论、字体设计与排版、图形设计与插画等知识，同时还需要掌握设计软件的操作技能。
平面设计主要知识点总结
平面设计主要知识点总结平面设计，作为一门艺术和创造性的职业，涵盖了广泛的技术和概念。
它旨在通过创意和设计来传达信息和吸引观众。
本文将总结平面设计的主要知识点，并介绍每个知识点的重要性和实际应用。
一、色彩理论色彩在平面设计中起到关键的作用。
了解色彩的基本原理和搭配规则对于创作有着重要的影响。
色彩理论可以帮助设计师选择合适的颜色方案，达到视觉效果的最佳呈现。
1. 色轮理论：基于色彩在视觉上的关系，色轮定义了主要的颜色，并展示了它们之间的相互关系。
包括三原色（红、绿、蓝）和三次元色（黄、品红、青）。
2. 色彩搭配：通过对比、互补、类比等方式，设计师可以创造出丰富的色彩组合。
搭配合适的色彩可以增强设计作品的吸引力和表现力。
3. 色彩情感：不同的颜色可以传达不同的情感和情绪。
设计师需要了解每种颜色所代表的意义，以准确表达设计作品传达的信息。
二、排版与字体排版是指文字和图像在设计作品中的布局。
合适的排版能够提升设计的可读性和吸引力，而字体选择则直接影响到作品的整体风格和表现力。
1. 字体分类：字体可以分为衬线字体、非衬线字体和手写字体等多种类型。
每种类型都有自己的应用场景和特点。
2. 字体组合：合理的字体组合能够营造出和谐的视觉效果。
设计师需要考虑字体的风格、大小、间距等因素，并确保不同字体之间的协调统一。
3. 行距与字距：调整行距和字距可以改善设计作品的可读性。
行距要适中，字距要合理，以确保文字的清晰度和易读性。
三、布局与构图布局和构图是平面设计中重要的创作环节。
它们决定了信息的组织方式和视觉效果的呈现。
1. 栅格系统：通过栅格系统，设计师可以将设计作品的布局划分为统一的网格，使得作品内元素的分布更加均匀和整齐。
2. 对齐与平衡：元素的对齐和平衡是构图中的重要原则。
合理运用对齐和平衡可以增强设计作品的稳定感和视觉效果。
3. 空间运用：合理运用空白空间可以凸显设计元素的重要性，提升视觉冲击力。
同时，空白空间也有助于整体布局的清晰度和组织性。
平面设计科目知识点总结
平面设计科目知识点总结一、引言平面设计是一门艺术与技术结合的学科，通过运用各种视觉元素和设计原则来传达信息，表达观点，并吸引目标受众。
本文将总结平面设计科目的关键知识点，帮助读者全面了解和掌握这门学科。
二、色彩理论1. 色彩基础知识：原色、二次色、中性色等2. 色彩搭配原则：对比、互补、类似等3. 色彩情感传达：色彩在设计中的情感表达和符号意义三、设计原则1. 对称与不对称：平衡视觉重量的两种设计方式2. 重复与对比：营造统一感和视觉冲击的手段3. 节奏与动态：通过重复和间隔创造视觉流动感4. 空间与深度：在平面设计中创造立体感和深度感四、排版设计1. 字体选择与搭配：不同字体风格的应用和搭配技巧2. 行距与字距：保证文字易读性和视觉效果的重要因素3. 对齐与布局：掌握不同对齐方式和布局结构的运用技巧4. 图文混排与平衡：文字与图片在设计中的组合与平衡五、平面构图1. 黄金分割与比例：创造视觉平衡和美感的重要原则2. 对角线与黄斜线：引导视线和创造动态感的构图技巧3. 简约与留白：通过减少元素和利用空白创造清晰简洁的设计效果六、视觉元素1. 线条与形状：线条的种类和形状对设计的影响2. 图像与图标：利用图片和图标传达信息和视觉识别3. 质感与渐变：通过质感表现和渐变色创造真实感和层次感七、软件技术1. Adobe系列软件：Illustrator、Photoshop、InDesign等软件的基本操作和应用技巧2. 网页设计与UI设计：利用软件实现网页和用户界面的设计与制作3. 动画与交互设计：掌握动画和交互设计的基本原理和制作方法八、平面设计案例分析通过对著名的平面设计案例进行分析和解读，了解优秀设计师的创作思路和方法，提升自己的设计能力和审美水平。
九、总结通过本文的总结，我们可以了解到平面设计的关键知识点，包括色彩理论、设计原则、排版设计、平面构图、视觉元素、软件技术和案例分析等。
希望读者通过学习这些知识点，能够在平面设计领域中发展出独特的创作风格和实践能力，为创造出更优秀的设计作品打下坚实的基础。
平面设计知识点总结
平面课程知识点总结1.平面设计 3 因素：创意、构图、色彩；2.平面设计分类： DM 广告设计、书本 / 样本设计、写真喷绘、吊牌 / 标签设计、包装设计、 VI 设计 /LOGO视觉形象；3.平面设计元素：看法元素、视觉元素、关系元素、适用元素；4.素描：是以木碳 ,铅笔 ,钢笔等 ,以线条来画出物体明暗的单色画；5.设计中的三大构成 :平面构成、色彩构成、立体构成；6.平面构成 3 因素：点、线、面；7.点的构成因素：大小、形状、疏密、色彩；8.线的构成因素：长短、色彩、疏密、粗细、曲直、平斜、交织；9.面的构成因素：颜色、形状、疏密、曲直、叠加、交织；10.将行首放大起着指引、重申、开朗版面和成为视觉焦点的作用。
1.色彩的 3 因素：①明暗，②色相，③纯度；2.红色：热忱、精力充分、喜庆、欢欣、幸福、明丽、爽快3.黄色：暖和、光明、快乐、光明、华丽、绚烂4.蓝色：光明、光明、轻盈、轻柔、纯净、活跃、年轻、天空、严寒、透明、清爽、深远5.绿色：生命、希望、青春、活力、和平6.紫色：尊贵、华丽、神奇7.白色：光明、干净、卫生、朴素、安静、爽快、纯真、雅致、整齐、凉快8.黑色：严肃、盛大、坚定、坚毅、缄默、恐惧、不祥、悲痛9.灰色：高雅、雅致、委婉10.棕色：中间暖色系；成熟、盛大、稳固、古朴、平和11.橙色（桔黄与桔红）：愉悦、跃动、华丽、光明、风格高雅12.网店美工职能： P 图（图片办理）、促销海报制作、产品描述、商店首页设计、产品广告图、商店 VI/ 视觉系统。
1.喷绘分辨率： 45~72；2.写真分辨率： 72~150；3.条幅尺寸： W 70cm， L：不限；4.易拉宝尺寸： W 80cm，L： 200cm； PPi： 72~150；5. 展架尺寸： W 60cm， L：160cm；W 80cm，L：180cm；6. 高炮户外广告尺寸： W 100cm，L：200cm；PPi：300；7. 名片尺寸： 90*54mm 90*50mm 90*45mm （出血为 2mm）；8. 宣传单尺寸： A5—210*140mm A4—210*285mm A3—420*285mm ；9. 刀模线宽度：（）；10. 吊牌尺寸：8*4.8mm ；11.PPI：pixels per inch—像素数 / 英寸——主要针对图像清楚度分辨率DPI：dots per inch——网点数 / 英寸——主要针对数字图像输出分辨率。
平面类设计知识点总结
平面类设计知识点总结平面设计是一门涉及视觉艺术和传达概念的学科，它利用图像、文字和色彩等元素来传达信息和引发观众的情感共鸣。
在平面设计的学习和实践中，了解一些基本的设计知识点非常重要。
本文将对平面类设计的知识点进行总结，以帮助读者加深对这一领域的理解。
一、色彩搭配与运用色彩在平面设计中起着至关重要的作用，它可以直接影响观众的情绪和感受。
在进行色彩搭配与运用时，有几个重要的原则需要注意：1. 色彩搭配要符合情感和主题：不同的颜色传递不同的情感，例如红色代表热情和力量，蓝色代表稳定和冷静。
色彩的选择要与设计的主题和情感相符，以达到更好的视觉效果。
2. 色彩对比要明确：通过对比鲜明的色彩，可以突出重点和吸引观众的注意力。
常见的对比方式有互补色对比、冷暖色对比等。
3. 注意色彩的视觉对比度：对比度是指图像中不同元素之间的亮度和色彩鲜明度的差异。
合理利用对比度可以使设计更加清晰易读。
二、排版与字体运用排版是指文字在设计中的版面布局和样式设置。
好的排版可以提升设计的美感和易读性，以下几个方面需要注意：1. 字体的选择与匹配：在设计中，字体的选择要考虑到字体的风格与设计主题的契合，同时还要考虑字体的易读性。
在进行多种字体的组合时，要注意它们的协调性和对比度，避免造成视觉冲突。
2. 字间与行间距的调整：字间距和行间距的设置对于提升文字的可读性很重要。
过大或过小的间距都会影响读者的阅读体验，合理的设置可以使文字更加美观且易读。
3. 对齐方式的选择：左对齐、居中对齐、右对齐等不同的对齐方式会给设计带来不同的感觉。
选择合适的对齐方式可以使整体排版更加统一和平衡。
三、图像处理与布局在平面设计中，图像是传递信息和吸引观众注意力的重要元素之一。
以下几点需要注意：1. 图像的质量和清晰度：图像在设计中应当保持清晰、锐利且高质量。
尽可能使用高像素的图片，并注意解析度的调整，以保证图像的细节表现。
2. 图像的剪裁与调整：通过对图像进行剪裁和调整，可以使其适应设计的需求和版面的布局。
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平面课程知识点总结
1.平面设计3要素：创意、构图、色彩；
2.平面设计分类：DM广告设计、书籍/样本设计、写真喷绘、吊牌/标签设
计、包装设计、VI设计/LOGO视觉形象；
3.平面设计元素：概念元素、视觉元素、关系元素、实用元素；
4.素描：是以木碳,铅笔,钢笔等,以线条来画出物体明暗的单色画；
5.设计中的三大构成:平面构成、色彩构成、立体构成；
6.平面构成3要素：点、线、面；
7.点的构成要素：大小、形状、疏密、色彩；
8.线的构成要素：长短、色彩、疏密、粗细、曲直、平斜、交错；
9.面的构成要素：颜色、形状、疏密、曲直、叠加、交错；
10.将行首放大起着引导、强调、活泼版面和成为视觉焦点的作用。
1.色彩的3要素：①明暗，②色相，③纯度；
2.红色：热情、精力充沛、喜庆、欢乐、幸福、艳丽、直爽
3.黄色：温暖、光明、愉快、明朗、华丽、辉煌
4.蓝色：明朗、光明、轻快、柔和、纯净、活跃、年轻、天空、寒冷、透明、
清爽、深远
5.绿色：生命、希望、青春、活力、和平
6.紫色：高贵、华丽、神秘
7.白色：明亮、干净、卫生、朴素、恬静、坦率、纯真、雅致、整洁、凉爽
8.黑色：严肃、庄重、坚定、坚毅、沉默、恐怖、不祥、悲哀
9.灰色：高雅、精致、含蓄
10.棕色：中间暖色系；成熟、端庄、稳定、古朴、温和
11.橙色（桔黄与桔红）：兴奋、跃动、富丽、明朗、格调高雅
12.网店美工职能：P图（图片处理）、促销海报制作、产品描述、店铺首页设
计、产品广告图、店铺VI/视觉体系。
1.喷绘分辨率：45~72；
2.写真分辨率：72~150；
3.条幅尺寸：W 70cm，L：不限；
4.易拉宝尺寸：W 80cm，L：200cm；PPi：72~150；
5.展架尺寸：W 60cm，L：160cm；W 80cm，L：180cm；
6.高炮户外广告尺寸：W 100cm，L：200cm；PPi：300；
7.名片尺寸：90*54mm90*50mm90*45mm（出血为2mm）；
8.宣传单尺寸：A5—210*140mm A4—210*285mm A3—420*285mm；
9.刀模线宽度：0.176pt（1pt=0.353mm）；
10.吊牌尺寸：10.8*4.8mm8*4.8mm；
11.PPI：pixels per inch—像素数/英寸——主要针对图像清晰度分辨率
DPI：dots per inch——网点数/英寸——主要针对数字图像输出分辨率。
1.设计3重点：①字体大小运用、②色彩搭配、③版面排版；
2.设计常见表现手法：文字图形化、文字图像化、中英文结合、纹理边框结
合、关键字(词)突出、错位排列、点线面有效结合、底色透明化、中国风；
3.吊牌一般会有如下信息：LOGO,款号，品名，色号，尺码，标准，检验员，
等级，成分，洗涤方式，产地，价格，条码；
4.吊牌材料一般为：300克优质铜版纸，双面彩色，覆膜，打孔，直角；
5.添加工艺：覆膜、烫金、凹凸、UV等；
6.吊牌作用：使消费者对自己的产品有更深刻的印象，起到宣传促销的作用。
1.DM宣传单设计要求:①主题明确/突出，②活动内容详细，③有创艺；
2.如何定义主题色:①参考公司标志或标准色，②了解行业分类用色，③根据
产品用色；
3.DM宣传单设计步骤:①确定好相关的资料/文案,根据文案找素材，②定好尺
寸,用纸,印刷数量，③进行图文混排；
4.DM宣传单设计注意:①字体不易过多,字号不能太大/也不能太小，②视觉元素
应放在版面的黄金位置；
5.DM宣传单设计表现手法：写实、对比、夸张、神秘、卡通/幽默；
6.三折页的折法：风琴折、包心折；
7.三折页封底包含：公司名称、地址、电话、传真、二维码等；
1.画册最小字体不能小过5号，常规在8号左右；标题最大应掌握在10-18
号；字距须小于行距，且行距不一定小于字距2倍，1.2/1.5倍较佳。
2.字体使用在同一本画册或同一版面里不宜超过三种以上，同版面色相勿超过
三种，
3.画册种类：产品画册、企业画册、招商画册；
4.画册装订形式：骑马钉（＜40P），胶装（＞36P），线装；
5.编排设计的基本形式：①上下分割，②左右分割，③斜向分割，④螺旋
形编排，⑤以中心为重点的编排，⑥L型编排构图，⑦U型编排构图，⑧三角形编排，⑨强调上下、左右编排，⑩N型编排构图，⑪重复编排，⑫并置编排，⑬包围；
6.画册规格：天头：15mm，地脚：20mm，左边距：20mm，右边距：
20mm，中分：以中心线左右各20mm；
7.画册一般封面用纸：250~300g，内页：157g
1.展架分类：产品展架、活动展架、房地产展架、招商展架（企业展架）；
2.
3.展架布局：（由上到下）L OGO—广告语—产品展示图—地址、公司详情；
4.展架字体≥50pt；
5.入场券常用尺寸210*70mm；
1.包装盒插口类型：直插（承重轻），斜插（承重较重）；
2.包装盒开口方向：面向我们的开口方向为长；
3.
4.包装盒插口和粘口处尺寸：10mm左右；
5.
6.刀模做完旁边要写上：产品名称、尺寸、材质、个数；
7.
8.做出血时若有覆盖到非空部位要适当做剪裁。
1.
2.LOGO：反映在商品上叫商标，反映在非商品上叫标志；
3.LOGO设计原则：①识别性，②传达性，③审美性，④适应性，⑤现代
性/时代性；
4.
5.LOGO设计思维：①中文（企业名称），②英文（拼音，翻译），③象形意
义的几何图形；
6.
7.LOGO设计方法：①连接法，②简化法，③附加法，④底图法，⑤象征
法，⑥柔美法，⑦刚直法，⑧印章法，⑨书法法，⑩综合元素；
8.TM：正在注册，R：已注册；
9.
10.VI（视觉识别visual identity）：是以企业标志、标准字体、标准色彩为核心
展开的完整、体系的视觉传达体系；
11.VI包含范围：品牌标识、品牌传播口号、品牌专属版式、品牌专属色、品牌
影像风格、品牌专用字体等。