论文艺复兴时期尼德兰艺术

论文艺复兴时期尼德兰艺术

李恈

信息学院09级电科一班学号120101

关键字：尼德兰艺术绘画风格

文章摘要：尼德兰艺术的绘画时代背景是在文艺复新时期十五世纪到十六世纪初，绘画风格极其精细，就有中世纪哥特式艺术的传统。其代表人物有凡·埃克，罗伯特·康宾，维登波茨，凡·德·高斯，梅姆林，老勃鲁盖尔，博斯等。

中世纪的尼德兰包括现在的荷兰、比利时、卢森堡以及法国东北部的一些地区。由于地理条件优越，尼德兰很早就是欧洲西北部重要的水陆交通中心，手工业发达，商业繁荣，是当时欧洲资本主义经济十分发达的地区，因此文艺复兴时期尼德兰艺术也取得了及其辉煌的成就。

由于雕刻作品现存极少，在15世纪尼德兰美术中绘画方面的成就便显得非常突出了。尼德兰画派的艺术家们创作了大量祭坛画与独幅木板画，因为尼德兰美术脱胎于中世纪的哥特式艺术，尼德兰的美术特点表现在：尼德兰没有像意大利那样丰富的古希腊罗马文化遗产，主要接受的是中世纪哥特式艺术的传统。尼德兰的绘画风格：纤细、精巧，甚至琐碎。尼德兰的绘画主要是细密画和祭坛画，注重刻画细节，人物比较写实，缺乏理想化的形象。

使得尼德兰文艺复兴初期的绘画有比较浓郁有宗教气息，总的绘画倾向是：严肃、静穆，人物形象不够生动自然。加、另一方面，尽管这些作品大多表现了传统的宗教题材，却由于画家对描写世俗生活和周围环境的兴趣大大增长，作品中便不时体现出现实主义倾向。

罗伯特·康宾和扬·凡·埃克是尼德兰画派的主要奠基人。

康宾长期在图尔奈工作，他的著名作品有《受胎告知》、《耶稣诞生》等。虽然是宗教法，却通过某些细节描绘，使画面上流露出市民生活的情趣。但是在尼德兰还没有形成独立的风景画，画家在《受胎告知》中通过窗子描绘了窗外的风景，可谓尼德兰最早描绘街景的例子。

在《耶稣诞生》的右上角描绘了阳光下的美丽风景，由城堡、湖泊、道路和房屋，虽然这些风景并非实景写生，大多数系假象，我们从中却可以看出后来形成独立绘画体裁的尼德兰风景画的端倪。

胡伯特·凡·埃克和扬·凡·埃克 l 5世纪尼德兰最具革新精神的画家，扬·凡·艾克对油画技术的发展的贡献大，被人们称为油画的发明者。为了更精细和真实地描绘客观对象，凡·艾克不得不对绘画技术进行改进。在凡·艾克之前以及整个中世纪，人们都采用蛋清调和颜料作画，这就是蛋彩画。蛋彩画不透明，也很感精确地画出过渡色彩。为此，凡·艾克大胆地改进了颜料的调和剂，用掺有稀释油的调料液(这种稀释油主要是亚麻仁油)来代替蛋清调和颜色，使颜色易于调配，便于用笔。这样，便可层层上色，更仔细、更准确地作画，画面也变得透明而富有光泽。当时这样的油画主要画在木板上。他同他的兄长胡伯特·凡·埃克共同完成了许多作品．其中最著名的是为根特市教堂画的《根特祭坛画》。杨·凡·艾克结束了尼德兰艺术的那种平面、僵硬、缺少空间感和明暗的绘画风格，开始在明暗、透视和油画技巧上进行大胆探索改进，在自己的作品中表现出对现实生活的关注。他在肖像画、风俗画以及风景画方面都有较大的贡献，为尼德兰绘画发展开辟了新的道路。

凡·艾克除完成著名的《根特祭坛画》外，还作有《教堂中的圣母》、《凡·德尔·巴利以圣母子》、《玛格利特肖像》等画．他在艺术上最有成就的还要数他的肖像画，其中最著名的一幅是《阿尔诺芬尼夫妇像》。

维登是一位比凡·艾克兄弟稍晚的有影响的尼德兰画家。他是罗伯特·康宾的学生，曾去过意大利，主要在布鲁塞尔从事创作。尼德兰画家在欧洲的影响，也得力于威顿的活动。威顿的作品往往流露出哥特式艺术那种悲壮情感，而不像凡·艾克的作品那么平静。他的名作有《下十字架》(1455)。

波茨也是一位有名气的画家，主要活动于鲁汶市。他的作品有《最后的晚餐》，他把具有神圣意义的晚餐，安排在尼德兰的市民居住的房间里，极富当代生活的气息：在哥特式的房间中，十二个门徒以耶稣为中心，围坐在铺着台布的桌子周围，人物安排以严整的几何形体为基础，巧妙利用地砖的透视来加强室内空间的推移深度。在背景上还站着两个人，这更增添了日常生活意趣，垂手而立者正是画家本人自画像。整个画面严整均衡，建筑环境和人物衣着、道具被描绘得精细入微，透视和明暗处理统一和谐。唯有人物形象尚保留某些类型化倾向，目光呆滞注视着空朦的远方，姿态笨拙而拘谨。

凡·德·高斯，他于1467年成为独立画家，曾任根特画家行会的会长。1467年秋作为末受圣职的修道士住进了布鲁塞尔附近的罗德修道院，1482年逝世于该修道院。1480年左右完成的《牧人来拜》描绘了礼拜圣婴的场面，特别成功地刻画了憨厚、质朴的牧人形象，他们看到耶稣时，有的微笑，有的惊喜，面部表情丰富而真切，十分生动。这是他晚期创作的力作。

梅姆林，其作品有《老妇像》，在他笔下，人物因为信仰坚定,有一种特别安静的气息，显示出十分安详的神色。

博斯，他的画风平整细腻，以现实生活为依据，融进艺术家本人的幻想，用各种怪诞的形象和奇异的画面来影射教会和当时的社会。在他的绘圆中我们可以看到各种妖魔鬼怪，荒诞离奇的组合，灾难四起的恐怖景象以及人类的种种邪恶。他的作品无疑反映了当时的社会生活和矛盾，同时也是作者个人情感的流露。表现了人的情欲被压抑后的宣泄。他的作品反映出尼德兰画家对细节的偏爱，对风景描写的重视。他的代表作有三联画《人间乐园》。

马苏斯，他擅画人物，形神兼备，马苏斯的代表作《兑换银钱的人和他的妻子》生动地表现了银行家的活动与生活。：丈夫十分认真在秤量金币，妻子正在读祈祷书，但是翻开的祈祷书被放在一边，她全无心思去读，而是很感兴趣地关注丈夫的活动。

老勃鲁盖尔是16世纪尼德兰最伟大的画家，也是欧洲独立风景画的开创者，同时被誉为专画农民生活题材的天才。由于他的两个儿子也是画家。并有一子与他同名，故我们称他为老勃鲁盖尔。我们对他的生平了解不多，知道他曾去过意大利，在安特卫普和布鲁塞尔居住并从事创作。他早期的作品以民间传说和谚语作为题材，以后他的兴趣转向社会生活，广泛而深刻地描绘尼德兰人民在西班牙统治下的生活与斗争、抨击和揭露战争的罪恶。他的作品是当时普遍的社会情绪的反映。

他还喜欢表现农民，描绘尼德兰的民间风貌和习俗，农家的男婚女嫁，乡间的宴会和质朴的农村生活，因此许多人称他为农民画家，他本人并非农民，只是喜欢以农民生活为题材，大概画家喜欢没有虚饰的农村生活和那种欢快的情调，喜欢朴实敦厚的农民形象和他们的单纯天真吧。

勃鲁盖尔在风景面方面也是一个开拓者，他以宏大的构固，描绘尼德兰壮观的自然景色，