景别、镜头
镜头与景别
一、镜头
1、概念:
镜头在影视中有两指,一指电影摄影机、放映 机用以生成影像的光学部件,由多片透镜组成。各 种不同的镜头,各有不同的造型特点,它们在摄影 造型上的应用,构成光学表现手段;二指从开机到 关机所拍摄下来的一段连续的画面,或两个剪接点 之间的片段,也叫一个镱头。一指和二指,是两个 完全不同的概念,为了区别两者的不同,常把一指 称光学镜头,把二指称镜头画面。我们这里强调的 是二指,即影视中所指的镜头,指承载影像、能够 构成画面的镜头。
近景
近距离观察人物的表现,清楚地看清人物细 微动作,是人物之间进行感情交流的景别。 着重表现人物的面部表情,传达人物的内心 世界,是刻画人物性格最有力的景别。近景 产生的接近感,往往给我们以较深刻的印象。 表现了人物的面部或者其他部位的表情神态, 细微动作以及景物的局部状态
中景
最有利最兼顾地表现人物之间、 人物与周围环境之间的关系, 更好地表现人物的身份、动作 以及动作的目的。
特写:
主人公母亲的面庞充满画面,比近景更加接近观众,此时, 背景处于次要地位,甚至消失,特写镜头能细微地表现人 物画部表情,表现了一个母亲不舍离开自己的孩子而又不 得不离开的悲伤无奈的心情,它给我们以生活中不常见的 特殊的视觉感受。 特写画面把人物的局部放大开来,并且在画面中呈现这个 单一的物体形态,所以使观众不得不把视觉集中,近距离 仔细观察接受,有利于细致地对人物进行表现,也更易于 被观众重视和接受。 同时,这样观众不易观察出特写画 面中对象所处的环境,因而我们可以利用这样的画面来转 化场景和时空,避免了不同场景直接连接在一起时产生的 突兀感。
远景
远景具有广阔的视野,展示了事件发生的时 间、环境 、规模和气氛。渲染了气氛,抒发 女主人公此时迫切想离开的情感。 而且在表现场面的规模、气氛、气势之外, 还表现了一定的意境,包容的景物也较多。
5 景别、镜头
希区柯克喜欢预先将答 案告诉观众,如《迷魂 记》中,朱迪、玛德琳 是同一人的谜底在情节 中间就被揭示,这在当 时引起过争议,因为原 著中谜底是最后才被揭 穿。然而预先告知答案 后,观众自然而然将焦 虑的心情对准了主人公 的命运。 《夺命狂凶》《西北偏 北》也都将真相预先透 露,然后将焦点集中在 无辜者的命运与选择上。
【“麦格芬”】
谈及希区柯克作品时常说到的一个词,源自他 的一个故事: 一列苏格兰火车上有个爱追根问底的人, 他见旁边乘客带着一个形状奇特的包裹,就问 包裹里是什么,乘客答:“麦格芬。”“什么 是麦格芬?”“是在苏格兰高地捉狮子用 的。”“可是苏格兰高地没有狮子啊。”“奥, 这么说,也就没有麦格芬了。” 由此看出,麦格芬是个并不存在或者不太 相干的事物,但它却是谈话、行动甚至整个故 事的核心。
金· 诺瓦克
Kim Novak
50年代及60年代初期,她 以妖艳的容貌成为好莱坞 电影性感的象征。50年代 中期,是美国十大卖座明 星之一。 主要代表作:《欢喜冤家》 《金臂人》《狂恋》《迷 魂记》《夺情记》《臭名 昭著的妇人》《银行大劫 案》等。
(1933-)
《迷魂记》赏析
导演 阿尔弗雷· 德希区柯克
《秋菊打官司》
远景表现广阔的场面
主镜头
主镜头提供一场戏的概观,这场戏可将所有主 要动作包括在内,它几乎总是全景或远景。
中景——画面主体人物取景到膝盖以上。 近景——对画面主体人物取景到胸部以上, 并占据画幅面积一半以上。 中近景——介于中景和近景之间,对主体人 物取景到腰部。
吕克 贝松:《这个杀手不太冷》
从学校毕业后,开始在伦敦大学选修艺术课程1914 年他离开学校去学习工程学。后来到一家公司的广 告部从事绘画工作。 1919年加入英国拉斯基影星公司,为公司设计电影 字幕卡。1922年执导了喜剧片《十三号》,后又拍 摄了《经常告诉你的妻子》(1923)《乐园》 (1925)《山鹰》(1926)《房客》(1926)等。 20世纪初,电影正处于无声片时代。他初期的影片 都是无声片。他认为:拍摄无声影片,要通过巧妙 地构图、剪辑并适当地插入一些文字说明来叙述故 事。拍摄无声电影也使他在制造视觉效果方面的非 凡才能得以充分展现。如《房客》中他用了一张玻 璃板,把摄影机放在玻璃板下面,拍摄演员行走时 的脚底板,增加影片的恐怖气氛。
影视视听语言1(镜头、景别)
镜头的运动
3.摇镜头 :指摄影机的机位不动,镜头借助三脚架 或者拍摄者的身体做上下左右摇动的拍摄方法。
常用来模拟人物转动的主观视线,以表示所看到内 容的变化,同时也可用来介绍故事发生地周围的环境。 分类:水平方向、垂直方向 慢摇(缓摇)、甩摇(闪摇镜头)
《站台》中用过肩镜头的拍摄方式来表达人物之间的关系:此处的张军和钟萍 似近非远,也是80年代“严打”之下男女之间想接近但又不能接近的写照。
近景
指表现一个成年人胸部以上部分或物体局部为距离概 念的电影画面。
A、人物上半身活动占据画面的显著位置,成为主要 表现对象和关注对象,可以对人物的容貌、神态、衣着、 仪表灯进行细致的刻画、细腻的表现。 B、用来展现主体上半身的运动和表情,距离的逼近, 是关注的重心捉奸移向细节,并使动作的幅度和表情的感 染力增强,从而产生了一定的冲击力。
镜头的运动
被拍摄主体的运动: A、横向运动:被拍摄主体在画面的左右运动。 主体从左到右运动符合观众的日常心理,所以显得自 然、舒服。 相反,观众会产生一种紧张和不快。通常正面角色会 从左到右移动,而反派角色则由由向左运动。
被拍摄主体的运动:
B、纵向运动:被拍摄主体向或背离摄影机的运动。
接近镜头通常代表动作的强悍、自信。如果是反派角色 走近,则给人的感觉是侵略、富有敌意、有威胁。如果 角色很吸引人,他的靠近则就代表了友善、亲切和诱惑。
一、摄影
(一)镜头
电影中最基本的构成单位。
一般包括三个方面的含义: 物理学中的“镜头”:指摄影机上的光学透镜组。 拍摄时谈到的“镜头”:指一次开机到一次关机之间所摄 取的一段画面。 剪辑后的“镜头”:两个剪切点之间的一段画面。
短视频拍摄景别和镜头
景别手法:特写:拍摄人像的面部,人体的某一局部,一件物品的某一细部的镜头。
特写镜头具有强烈的视觉感受,因此特写镜头不能滥用。
要用的恰到好处,用得精,才能起到画龙点睛的作用。
滥用会使人厌烦,反而会削弱它的表现力。
尤其是脸部大特写(只含五官)应该慎用。
近景:近景,是表现人物胸部以上或者景物局部面貌的画面。
近景常被用来细致地表现人物的面部神态和情绪,因此,近景是将人物或被摄主体推向观众眼前。
近景画面人物大多数是由单人构成,但并非完全不能由两人甚至更多人同时在近景中出现,无论如何,关键是要做到视觉鲜明,角度大胆,表现充分。
中景:摄取人物膝盖以上部分的画面。
视距比近景稍远,能为内容提供较大的活动空间有利于显示人物的形体动作。
一般讲,在中景中,人物如果开始走动,这个中景也许会变成全景或近景。
所以,中景镜头,又称“看戏的镜头”或“交流的镜头”远景:取远距离景物和人物的一种画面。
这种画面可使观看者看到广阔深远的景象,以展示人物活动的空间背景或环境气氛。
远景除了表现规模、气氛、气势之外,还可以表现一定的意境。
远景画面,包容的景物多,时间要长些。
运镜手法:拉镜:第一、拉镜头形成视觉后移效果第二、拉镜头使被摄主体由大变小,周围环境由小变大移镜:第一、移动镜头通过摄像机的移动开拓了画面的造型空间,创造出独特的视觉艺术效果。
第二、移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。
第三、移动摄像可以表现某种主观倾向,通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。
第四、移动摄像摆脱定点拍摄后形成多样化的视点,可以表现出各种运动条件下的视觉效果。
跟镜:第一、移动镜头通过摄像机的移动开拓了画面的造型空间,创造出独特的视觉艺术效果。
第二、移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。
第三、移动摄像可以表现某种主观倾向,通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。
阐述景别的镜头
阐述景别的镜头
1. 特写:特写镜头通常用来突出被摄主体的细节,如面部表情、手部动作等。
它可以吸引观众的注意力,传达情感和细节信息。
2. 近景:近景镜头通常用来展示被摄主体的上半身或局部,强调人物之间的交流或物体的特征。
它可以提供更多的细节,同时保持与观众的亲近感。
3. 中景:中景镜头通常用来展示人物的全身或物体的整体,同时还能包含一些背景信息。
它是一种比较中性的景别,常用于叙事和对话场景。
4. 全景:全景镜头通常用来展示整个场景或环境,包括人物和背景。
它可以传达整体氛围和环境信息,让观众了解场景的整体情况。
5. 远景:远景镜头通常用来展示广阔的场景或风景,强调场景的宏大和辽阔。
它可以用于建立场景、展示地理位置或传达情感。
景别的选择取决于拍摄的目的和要传达的信息。
通过合理运用不同的景别,摄影师或导演可以创造出不同的视觉效果和情感氛围,增强故事的表现力和吸引力。
镜头景别
1.正面镜头:是平视镜头中最最 具有生活真实感的,再现色彩 很强烈,同时正面平视带来了 构图上鲜明的对称性,由此造 就出平和、中正、庄重的形式 美
2、背面镜头 、
背面镜头多少带有神秘、含蓄和表现性色彩
3、侧面镜头 、
仰视镜头
• 当摄影机或摄像机低于被摄对象的位置, 或低于人眼正常视线以下时,镜头呈仰视 形式或称仰角镜头
视听语言: 视听语言:
• 画面:镜头、色彩、转场技巧、构 图等 • 声音:人声、音乐、音响等 • 声音与画面的关系
•电影 •电视纪录片 •电视节目
镜头: 镜头:
1.摄像机或照相机上的光学部件 1.是从摄影机开机到关机过程中 连续拍摄的画格 1.对于剪辑师来说,从入点到出 点的一系列画格
镜头的形式
1、关系镜头 、
• 顾名思义指的是那些在场景拍摄中主要承 担交代空间关系、人物关系以及人物与空 间关系的作用的镜头。它一般以全景系列 镜头为主。 • 由于景别上的特殊要求,关系镜头在画面 构图方面注重绘画性,强调画面中点、线、 面之间的关系,强调整体影调与人物、空 间及事件的关系,呈现出鲜明的写意色彩。
远景
• 主体在画面中 所占的比例大 致呈现1:2的 高度
要求展示 人物动作 方向、行 为、和位 移活动等
全景镜头
• 大全景人物主体大约占画面的四分之三的 高度 • 全景中人物与画面的高度比例几乎相等
中景镜头(中近景) 中景镜头 中近景) 中近景
取人物主体的大半身,人 站起来后从膝盖到头。着 力展示人物上肢的动作, 此时环境是局部
第二节
运动
• 方式:镜头内部主体运动 镜头外部的摄影机 的运动
• 镜头内部主体运动:是活动的画面 内容表现的是运动着的事物
影视视听语言(镜头、景别)PPT精选文档
分类:表达视角和描写方法
1.主观镜头:与客观镜头相对,模拟剧中某一 个角色的眼睛,是角色视点所拍摄的镜头,是电影中极 富有感染力的镜头。《Hardcore》《让子弹飞》00:31:21
A、让摄影机镜头直接代替剧中角色的眼睛, 来拍摄角色所看到的场面和情境,使镜头连接顺畅,适 应观众的视觉接受习惯。
B、演员、被采访对象等在表演、和他人甲流 等,被拍摄者的视线不面对镜头;
C、摄像机纯粹作为第三者进行拍摄。
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分类:内容和在片中的作用
1.关系镜头:用来给被摄主体定位,交代其 所处地点、运动方向的镜头。一般都是用远景或全景镜 头从较大的范围来表现被摄对象之间的空间关系,又称 场景镜头、交代镜头、空间定位镜头或整体镜头。
A、将观众的注意力从主体引向环境,并交代 主体与所处环境之间的关系、局部与整体之间的关系。
B、用在影片的结尾,表示故事的结束。
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镜头的运动
3.摇镜头 :指摄影机的机位不动,镜头借助 三脚架或者拍摄者的身体做上下左右摇动的拍摄方法。
常用来模拟人物转动的主观视线,以表示所看 到内容的变化,同时也可用来介绍故事发生地周围(《黄土地》
中开始交待时空背景为黄土高原)。
B、时空转换手段(《琅琊榜》最后一集用梁国的繁华表
示三个月已经过去)。
C、为作品增添诗情画意,表达深远意境,使
影片产生借物抒情、见景生情的效果
D、抒发影片中的人物情绪,推进故事情节的
发展。
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分类:内容和在片中的作用
4.主镜头:又称贯穿镜头。为了记录动作的 连续性和便于后期剪辑,在拍摄过程中唱吧一个动作或 段落完整拍摄下来,这个长镜头就是主镜头。
《我要去蓝山》开头
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分类:内容和在片中的作用
景别
♦景别
♦
(远景、全景、中景、近景、特写)
1.远景镜头:指镜头相对被摄物体位置距离最远的景别,这类镜
头画面开阔,景深悠远,一般用来表现大自然的氛围、地形地貌、
天地合一的气势以及宏大的社会环境和生活场面!(示例:《这个
杀手不太冷》的开场、《英雄》里秦国攻打赵国时的部分)
注:一般用于交待事情发生的地点和环境,展现雄伟的气势,也
可描写景物,从而抒发作者的感情,表现场面中人物活动的整个
环境!
2.全景镜头:展示的是处在特定环境中的完整的主体形象或特定
的叙事空间。
(用于介绍环境、表现气氛,展示大幅度的动作,刻
画人物和环境的关系,增强表现力和艺术魅力)
3.中景:是由被拍摄主体的主要部分所构成的镜头。
按照人们的
视觉习惯,视野所及通常是人物膝盖以上部分。
(重点表现形体大
半身的形体动作,适合观众视觉,叙事性景别)
4.近景:聚集于拍摄主体的局部,集中表现人物胸部以上部位,
而且主体占据画面一半以上的面积!(表现人物仪表、神态等,是
刻画人物性格最有力的景别,突出表现人物的情绪和幅度变化不
太大的动作)
5.特写:特写指的是刻画对象某一局部的镜头,如脸、手、眼睛
等。
采用的是局部放大的手法。
(表现力最为丰富强烈和清晰,视
觉形象得到突出表达的效果,呈现心灵的奥秘,人物情感,人物
情绪最有力的叙事手段,赋予人物活力,暗示人物心理)
♦。
景别与镜头
景别:景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写(人体肩部以上)、近景(人体胸部以上)、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。
一、远景远景一般表现广阔空间或开阔场面的画面。
如果以成年人为尺度,由于人在画面中所占面积很小,基本上呈现为一个点状体。
远景视野深远、宽阔,主要表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。
远景画面还可分为大远景和远景两类。
大远景主要用来表现辽阔、深远的背景和渺茫宏大的自然景观,像莽莽的群山、浩瀚的海洋、无垠的草原等。
远景的画面构图一般不用前景,而注重通过深远的景物和开阔的视野将观众的视线引向远方,要注意调动多种手段来表现空间深度和立体效果。
所以,远景拍摄尽量不用顺光,而选择侧光或侧逆光以形成画面层次,显示空气透视效果,并注意画面远处的景物线条透视和影调明暗,避免画面的平板一块,单调乏味。
二、全景全景一般表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。
全景画面能够完整地表现人物的形体动作,可以通过对人物形体动作的表现来反映人物内心情感和心理状态,可以通过特定环境和特定场景表现特定人物,环境对人物有说明、解释、烘托、陪衬的作用。
全景画面还具有某种“定位”作用,即确定被摄对象在实际空间中方位的作用。
例如拍摄一个小花园,加进一个所有景物均在画面中的全景镜头,可以使所有景色收于镜头之中,使它们之间的空间关系具体方位一目了然。
在拍摄全景时要注意各元素之间的调配关系,以防喧宾夺主。
拍摄全景时,不仅要注意空间深度的表达和主体轮廓线条、形状的特征化反映,还应着重于环境的渲染和烘托。
三、中景中景是主体大部分出现的画面,从人物来讲,中景是表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面,能使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流。
中景的分切破坏了该物体完整形态和力的分布,而其内部结构线则相对清晰起来成为画面结构的主要线条。
在拍摄中景时场面调度要富于变化,构图要新颖优美。
拍摄时,必须要注意抓取具有本质特征的现象、表情和动作,使人物和镜头都富于变化。
景别的名词解释
景别的名词解释景别是指摄像机或者摄影机拍摄出的画面中,景物的大小、远近和所占画面的比例。
通过景别的变化,可以营造出不同的视觉效果和情感氛围,从而影响观众的感知和情感体验。
根据景距的不同,可以将景别大致分为远景、全景、中景、近景和特写等五种类型。
1.远景:远景是指拍摄距离较远,画面范围广泛的镜头。
它通常用于展示事件的全貌或者介绍大环境,给观众带来一种宽广和宏观的感觉。
在拍摄远景时,一般会将主体放在画面的边缘或者远处,让观众感受到主体与周围环境的相互关系。
2.全景:全景是指拍摄范围比远景小一些,能够展示人物或者场景的整体形象的镜头。
全景通常用于介绍主体与周围环境的关系,以及展示场景的完整形象。
在拍摄全景时,需要注意构图的平衡和画面的比例,以保证画面的美感。
3.中景:中景是指拍摄范围较小,能够展示人物或者场景的某个部分或者细节的镜头。
中景通常用于表现人物的动作、表情或者物体的细节,是叙事和表现细节的重要景别。
在拍摄中景时,需要注意画面的构图和光线的运用,以突出主体并营造出合适的氛围。
4.近景:近景是指拍摄距离较近,能够展示人物或者场景的较近距离的镜头。
近景通常用于表现人物的情感、表情或者物体的质感等细节,可以让观众更加深入地了解主体的特征和情感状态。
在拍摄近景时,需要注意画面的清晰度和光线的均匀性,以保证主体的细节表现得更加真实和生动。
5.特写:特写是指拍摄距离非常近,能够展示人物或者场景的某个非常细节的镜头。
特写通常用于强调某个细节或者突出某个特点,可以让观众更加深入地了解主体的特征和情感状态。
在拍摄特写时,需要注意镜头的焦距和光线的控制,以保证主体的细节表现得更加细腻和生动。
除了以上五种基本的景别外,还有一些其他的景别,比如大特写、全切等。
这些景别都可以根据不同的拍摄需要和创作意图进行灵活运用,以营造出不同的视觉效果和情感氛围。
在实际拍摄中,需要根据具体的场景、人物和情节等因素选择合适的景别,以达到最佳的视觉效果和情感表达。
镜头与景别
一、镜头(一)物理性质:透镜,俗称镜头,诸如:标准镜头、广角镜头、变焦距镜头等等。
(二)创作术语:影视制作的计量单位:一个镜头,一组镜头。
指具体的画面构成,如:远景镜头,运动镜头,变焦距镜头。
指摄影机不停止地一次拍摄下的画面;另指银幕画面形态。
(三)运动镜头1、定义——相对于静止镜头而言,一种状态和样式。
2、运动性——根据一定的条件要求,带有规律性的,符合逻辑的,一贯制的运动状态,主要还看是否具有意义表达功能。
3、内部运动——指画框不动,画框内部人物或物体的运动。
4、外部运动——机器运动。
推拉镜头、移镜头、升降镜头。
5、综合运动——内外部相结合的运动。
跟镜头、推拉、变焦推(边变焦边推)、跟摇、跟移、跟拉、升俯、降仰。
(四)运动镜头的样式————每一种镜头都由学生来从班上看过的影片中举例。
1、推●推镜头是常见的一种镜头运动方式,指被摄物体位置不变,摄影机由远而近向主体推进拍摄的连续画面。
也就是说推镜头是借助移动车,使摄影机向前推进拍摄而成的,它的光学轴心同移动路线之间的角度,始终保持不变。
●由于摄影机不断接近被摄体,推镜头就形成了逐渐走近观看的效果。
●画面视点由远而近,取景范围由大而小,随着次要部分的逐渐移出画面,主要表现的部分逐渐占满银幕,起到强迫观众或者使观众不知不觉地把注意力集中到一点上的作用(我们前面曾经讲过[匈]贝拉.巴拉兹的一句话:一个优秀的电影导演,决不让他的观众随便乱看场面的任何哪一部分。
)。
●推镜头的作用就是描写细节、突出主体,使所要强调的人或物从整体环境到细部特写,它把不同景别的画面连续不断地纳入镜头之中,把观众的注意力从整体引向局部,使主体的视觉效果更为强烈,突出了要强调的部分。
●推镜头从表现环境与人物的关系上来介绍人物或景物,会起到言简意赅的作用—一用一个镜头解决问题。
●推镜头还可以连续地展现人物动作的变化过程,逐渐从形体动作推向面部表情或动作细节,有助于表现人物内心。
●推镜头画面视像的主要部分由小到大,观众的视觉感受也就由弱到强,因此通过推镜头来突出细节,能够渲染特殊的戏剧气氛。
第2章镜头景别
影视动画
特写
大特写
近景
中景
全景
影视动画
远景 大远景
影视动画
影视动画
大远景 是视距最远、范围最大而形象最小的景别,用 广角镜头拍摄的一个辽阔区域,通常是从高角度拍 摄的画面。 取景范围最大适宜表现辽阔广袤的自然场景, 能创造深邃的意境。长于交待地点位置、环境规模、 空间范围、主体运动方向等。
影视动画
影视动画
特写在影视动画片中还可以起到重音、转 换时空的作用。
特写常常富有寓意性和抒情性。 对主体人物而言,特写的重要程度依次为: 眼睛、手。
影视动画
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影视动画
影视动画
影视动画
影视动画
影视动画
大特写 是视距最近的、范围最小而形象最大的景别,能 把表现对象从周围环境中强调、突出出来,使人去注意 关键性细节,如惊愕的眼睛、滴落的泪珠、颤抖的睫毛、 抽搐的肌肉、紧握的拳头等。形成强烈而清晰的视觉形 象,产生强有力的视觉冲击。
远景能充分展示人物活动的环境空间,可以用 来抒发感情,渲染气氛,创造意境。远景画面要以大 处着眼,注意整体气势,处理好景物线条、轮廓和气 势。
影视动画
影视动画
影视动画
影视动画
全景 以表现被摄对象的全貌和它处的环境为目的,被 摄主体可能占据整个画面。主体若是人,则表现人的 整个形象,若是建筑物,则表现建筑物的整体,总之, 主体大致为画面的高度。 全景比远景的视野小,既能看清人物又可看清环 境,故可以同时表现人物的动作以及周围环境,展示 一定空间中人物的活动过程。
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近景 近景中主体对象占据画面的大部分,环境变得零 碎而模糊。 “近取其神”,近景特别长于表现角色 的音容笑貌、姿态神情形象特征等,突出角色的神情 和重要的动作。近景还可用来表现物体的质感。
镜头和景别
镜头与景别
1.什么是镜头
电影、电视中镜头指银幕或屏幕上所显现的活动画面。 对动画片来讲,则是用摄影机、摄像机或扫描仪逐格拍摄或扫描一幅幅 逐渐变化着的动态画面的一个片段(以每秒24格或25格的速度播放形成 活动面)。 镜头是“影片结构的基本组成单位,是影视造型语言的基本视觉元素” 若干个镜头→片段→场面→段落→片子
中景
《天空之城》
特点:影片中的常用镜头。 这种镜头,人物周围的大部分 环境都被除去,人物上 身称为注意的中心,在展开人物之间的关系时最有用处。 划分:膝以上的大中景(”好莱坞”镜头) 臀以上的中景和腰以上的中近景,
近景
特点:常用来表现对话镜头
《天空之城》
人物胸以上的画面,这种景别比较中景而言,进一步突出 了脸部。
分镜台本碰到的第一个技术问题,就是景别。
1.什么是景别
景别,即为被摄主体在画面中呈现的范围。
2.景别的分类
动画片中用画面中主体的大小来模拟实拍电影中摄影机与被摄对象的 距离,也称之为视距。景别有远景、全景、中景、近景、特写之分, 在此基础上还可细分为大远景、大中景、大特写等。通过前后层焦点 的变换,运动镜头的运用等,也可使镜头本身产生景别的变换。
全景中景近景特写或相反由特写逐渐到全景但也不能刻板的去照搬有不少片子的景别运用打破了渐进式的模式由全景直切到近景甚至特写从而产生强烈的视觉冲击力
分镜语言
一 二 三 四 五 六 七 八 镜头与景别 机位和轴线 视点与运动 视觉连续与镜头衔接 构图与透视 表演与POS 时间的掌握 分镜头台本的格式
专业教程 理论讲解部分
2.动画片中镜头的特点
一分钟长度的动画片大约由15—20个镜头左右组成,当然也有慢节奏的则 少于15个镜头,快节奏的多于20个镜头。有些艺术短片,整个片子只有一 个镜组成,称之为“一镜到底”。 动画片的镜头长度以其自身的特点区别于故事片。但也有长镜头(6秒钟 以 上)、短镜头(2秒钟长度以下)、和一般镜头(3——5秒)之分,一部 动画片中,以中等长度的镜头为主。
各种景别镜头的定义
各种景别镜头的定义远景镜头 Long shot:远景可以展现整个宏观环境,如果其中有人物的话,人物一般都比较渺小,只能看到轮廓,脸部细节等基本看不清,在画面中并不突出。
远景一般都是用来交代背景环境,故事发生的场景需要切换时,往往也会用远景来转场。
全景镜头 Full shot:全景指画面中主体完整(从头到脚)的填充画面,一般用以表现运动和环境,可以展现完整的环境、人物等,且被拍对象的细节特征,相比远景,展现得会更多一点。
交代镜头 Establishing shot:交代镜头一般会出现在故事最开始的时候,通过场景构建交代环境、地点、人物、故事调性等信息,让观众对即将发生的故事一目了然。
交代镜头一般会使用全景镜头或者远景镜头。
中景镜头 Medium shot:中景有时候被成为3/4景别,一般会展示被拍主题膝盖或者腰部以上的画面。
中景一般都用在情绪比较平缓的对话或者独白中,起到过渡的作用。
牛仔镜头 Cowboy shot:牛仔镜头又称为“美国式中景”,是中景的一种变形,常见于美国的西部片中。
在美国西部片中经常会有拍摄一半马背及马背上牛仔的镜头,或者将镜头距离拉到牛仔膝盖以上的部分,为了表现佩戴于大腿的枪套和拔枪动作。
近景镜头 Medium Close-up:近景是介于中景和特写之间的景别,一般是从人物主体的胸部或者肩膀开始,可以展现出人物的形态和情绪,多用于展现人物面部形态及手部动作。
特写镜头 Close shot:特写镜头是所有镜头景别中最小的。
用人物主体的头部或者脸部来填充画面,使镜头紧紧抓住角色,一般用来重点表现角色的情绪和细微动作。
多用于渲染最为强烈的氛围和情绪。
起到强调和突出、夸张重要性的作用。
而用人物主体脖子上所带项链往上的部分来填充画面,进一步放大人物的情绪,渲染故事气氛,有时候也被称为“Choker"。
大特写镜头 Extreme close shot:大特写作为特写镜头的延伸,对人物主体的部分进行特写来填充画面,用于极端情绪的表达,起到更为夸张和着重的功能。
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loraine
景别
被摄体在电影
定义: 画面中所呈现
出的范围大小。
景别的划分?
分类
不同的景别会产生不同的艺术效果。 我国古代绘画有这么一句话 “近取其神,远取其势”。
远远景景
全全景景
中景
近景
特写
远景——大远景、远景
被摄主体只占画面很小的面积,
总定义 画幅大面积为景物,主要被摄人
或物处于画面远处或深处。
大特写
定义:
景别中的极至,是人物或景 物的局部细节的展示
影片《憨豆先生的假期》片 段赏析
总述
大远景 远景 全景
中景 中近景
近景 特写 大特写
大景别 小景别
什么是镜头?
书P1
1、镜头是指通过摄录系统在一段时间内不间断 地拍摄的形象素材,能表达一定含义,并能与 上下镜头进行组接的一段影像。
2、在拍摄过程中摄影机每一次开机到关机时拍 摄的一段影像。
拉镜头
拉镜头与推镜头的运动方向相反,摄像机 不断远离拍摄的主体物。
拉镜头的作用:1、下结论。有逐渐退出现 场的结束感。2、加大信息量。由点及面, 由局部扩大到整体。3、利用拉远空间距离, 传达人物之间的疏离感,以及空寂、落寞、 孤单的情绪。
摇镜头
是指固定在支点上(比如三脚架、云台或摄影师 的身体)的摄影机沿着水平轴、垂直轴或斜线方 向作运动拍摄。
注:摄像机位置不变。
闪摇镜头
闪摇镜头又称“甩”,它是摇镜头的一个变种。
摄影机以极快的速度转动,从一个场景摇到另 一个场景。
移镜头
1、把事物逐一连续展示,空间关联感很强。 2、流畅,富有动感。 3、展现运动过程。创作者强调运动本身的历程。
跟镜头
摄影机镜头始终跟随被摄主体进行拍摄,使 运动的被摄主体始终被保留在画面之内(且 主体在画面中的位置基本保持不变)。
现场拍摄
运动镜头七字口诀: 推、拉、摇、移、跟、升、降、甩
推镜头
推镜头是被摄主体不动,摄像机沿直线由远而近 向主体推进所拍摄下的连续画面。被摄主体的主 要部分就在画面中逐渐变大,次要部分在画面中 逐渐消失。
推镜头的作用:1、介绍。2、展示巨大的空间, 产生纵深感。3、推镜头可以作为进入幻觉、想 象、回忆等段落的契机,也可以随着镜头的推近, 捕捉人物的细腻表情和情绪,将观众带入人物的 内心世界。(《泰坦尼克号》)
不足:
○不注重人物的细微动作,有时人物处于点 状,故不能用于直接刻画人物。
远景
特征:
远景画面中隐约 能分辩出人的形 体,但不易分辨 出人物的外部特 征
作用:
它适合展示事件 发生环境和人物 活动背景,展示 事件规模和气氛.
全景
定义:
用来表现场景的全貌或人物 的全身。
升降镜头
摄影机架设在 机械工具(如 摇臂)上,边 起落边拍摄的 镜头,可以升 到某些镜头无 法到达的角度。
用于: 展示事件的规模、气势
课堂作业:
观看影片《阿甘正传》,完成如下作业:
1、影片前5分钟里用了哪些景别?按顺序和影片 时间标出。 2、片头羽毛的作用是什么?
3、剪辑后的镜头,指两个剪切点之间的一段画 面。
镜头是分析视听语言的最小的切分单位
镜头语言
根据镜头的运动方 式不同,有固定 镜头和运动镜头 之分。
运动镜头:就是在一个镜头 中通过移动摄像机机位,或 者变化镜头焦距所进行的拍 摄。
一个标准的(规范的)运动镜头的拍摄:
起幅
+ 运动过程 + 落幅
起幅:运动镜头开始的画面 落幅:运动镜头终结的画面。
近景
定义:
拍到人物胸部以上, 或物体的局部称为近景
近景
特点:
○人物的面部表情、心理状态、肩部动作、脸部的 细微动作,都成为主要表现对象,是刻画人物性格 最有力的景别。
特写
定义:
肩以上的头部或者是 某些被摄主体的局部
特写
作用:
○通过排除一切 多余形象,突出 事物最有价值的 细部,强化观众 对所表现内容的 印象
优势:
对比远景画面,全景 更能够展示出人物全 身的行为动作,以及 人与环境的关系
中景
定义:
画框下边卡在膝盖部位或场景局 部的画面成为中景画面。
中景
作用:
○常常用于叙事性的表 述 ○有利于交待人与人之 间、人与物之间关系
+中近景+
定义: 镜头卡在人物腰部以上
中近景
作用:
○可拉近观众与被摄 人物的距离,制造交 流感。 ○通常在电视节目、 或者是电视剧中使 用,因此又称为“电 视剧景别”
大远景 远景
人在画面中所占的位置极小,机 位较远,环境占主要地位。
比起大远景,人在画面中的位置 明显了些,重要了些,但仍处于 较远的位置。
大远景
特点:
○具有广阔的视野,常 用来展示事件发生的时 间、环境 、规模和气 氛。 ○无细微物体、有线条 感
作用:
○一般用来表现广阔的 空间,给人气势磅礴, 严峻,宏伟的感受。比 如表现开阔的自然风 景、群众场面、战争场 面等等。