歌词基础理论知识点汇总

基础理论知识点汇总第一章：歌词的灵感：什么是灵感：灵感是潜意识中长期酝酿的思想，因外界的刺激而涌现出来的特殊心理现象。

灵感的获得途径：（1）生活体验与积累（2）心理状态和环境（3）学会思想与创造。

第二章：歌词的意境：什么是意境：意境是作者主观思想感情和生活中的客观事物、情景的结合，歌词创造就是选择现实生活中的某些事和物，截取其中的某些点，通过艺术加工，融入自己的情感，从而形成的艺术创造。

意境的营造：意境即主观思想也客观事物的结合，是歌词的灵魂，赖以生存的环境。

它必须建立在一个存在的事物之上。

作者自身情趣的高低对于歌词的意境的深远与否有直接的关系，所以要提高意境首先应该提高自己的审美趣味。

它不仅是意与境的简单结合。

更是情景交融的结果，从情与景的关系看，创作的冲动来源于两个方面（1）情被景所触动，即情随景生、借景抒情。

（2）情动而牵动身边的景物，即缘情写景。

第三章：歌词的节奏:1.节奏的流畅性：语言流畅是歌词创作的最低标准，只有当语言节奏符合人的口语或者是阅读习惯时，歌词才具有歌唱的基础。

语言流畅是歌词创作的基本要求。

2.节奏的对称性：建筑、诗歌、音乐、美术等艺术门类都有对称美的之说。

因为会产生一种平衡的美感。

歌词创作也一样，保持了歌词的节奏性，就保持了歌词的平衡，因此是歌词创作的一大诀窍。

另外节奏对称较不对称，也容易谱曲。

3.节奏的统一与对比：如果一首歌词只有统一没有对比，那么就会产生单调乏味的感觉，如果没有统一只有对比，那就会显得凌乱。

因此歌词的节奏既要在统一的基础上寻找对比，也要在对比中寻求统一。

第四章：歌词的句式：长短句：长句和短句是一个相对的概念，短句的结构比较简单，用词较少，长句的结构比较复杂，用词较多。

短句的运用能起到简洁、明了、有力、直接的表达效果，容易理解。

长句的运用有利于对事物进行细致描写，能够表达出丰富的内容，具有精细、确切、严密的表达效果。

长短句的结合并用：长句短句各有其特点，但在创作中很少单独使用，一般是结合使用，而且常以短句为主。

，这种形式不仅在现代歌词中广泛使用，古代诗词也十分常见。

古代诗词中的杂言就是长短句的穿插使用而形成的类型。

在长短句的使用方面还有一种比较特殊的形式，即一字句与长句的结合使用。

一般是为了塑造特殊的语言形象，以达到特定的语言效果。

（1）歌词的对仗形式：对仗是我国古典诗词的重要手法之一，使作品在形式和意义上，形成整齐匀称的效果。

形成作品的工整性。

在现代歌词创作中，并不一定要求词义相对或者相同，只要词性相同，节奏统一，句式工整，都能达到对仗的效果。

（2）歌词的结构对称结构对称是指“对称句”之间的结构基本相同，主要是词性基本统一，在字数上有的相同有的不同。

（3）歌词的节奏对称：节奏对称是指“对称句”之间的节奏基本统一，如一字句对一字句，三字句对三字句，五字句对五字句，在字数上有的相同，有的不同。

（4）歌词的大致对称;大致对称是指“对称句”在形式上大致相同，在字数、结构上不完全相同又差的不大，节奏基本统一，但又有变化。

歌词的重复式对称：重复式对称是指“对称句”中出现完全相同的语言素材而形成的对称，完全相同称为完全重复对称，其中一个部分重复，称为变化重复对称。

“完全重复对称”是比较简单的做法，目的在于加强或者突出重复的内容。

第五章：歌词的结构语素：歌词结构中的最小组成部分，语素是构词的要素。

词和词汇：由语素构成，能单独运用的语言单位。

词是由语音和语义构成的集合体，词汇的选择和运用是写作的基础。

句子：句子由词或者短语构成，由一定的语法规律组合成的，合乎语言逻辑，是语言的使用单位。

段落：段落是句子的集合体，是构成篇章的组成单位，对于歌词而言，它是构成作品的基本单位。

2.“起承转合”式的结构起承转合是我国古代诗常用的写作手法之一，在《艺概。

文概》中有言：起者，起下也，连合亦起在内；合者，合上也，连起亦在内；中间用承用转，兼顾兼趣合也。

起句，点明作品中心思想；承句，承接起句，继续展开起句所描写的内容；转句，承后之转折，具有对比效果。

一般出现新素材作为铺垫，是作品的小高潮；合句，收束、结尾，具有总结的效果。

一段体：一段体是歌词段落结构的基本段式。

也是最小的段落结构，在歌词中，常见的一段体结构往往是由四句构成的，经常采用起承转合的结构形式。

（1）“单段式一段体”：是指由单独的一段独立构成的段落形式，思想内容对比性不大，思想感情比较平稳。

（2）“多段式一段体”：是指由两个或者两个以上单独段落组成的一段体，从段数上看是由几个段落构成，但仍然属于一段体，段落多以并列形式居多。

二段体：由两个独立段落构成的段落结构，和曲式结构中的二部曲相对应。

由A、B段构成，在思想上有明显对比。

关系主要以转折和对比为主。

A段起呈示作用，B段为作品思想感情比较集中的段落。

它比一段体丰富和饱满，在旋律创作中也更具展开性。

（1）单段式二段体：是指由单独的两个段落构成的形式，即A段为一个单独段落，B段为一个单独段落。

（2）“复段式二段体”：是指A段和B段两个段落中，其中的A段、B段或者AB段由两个并列的段落组成的二段体。

从段数上看是由几个段落构成，但仍然属于二段体三段体：三段体是二段体的延续，它是由三个独立的段落组合而成的段落结构，它和曲式中的三部曲相对应。

（1）常规三段体：前两段与二段体相同，在第三段会出现两种情况，一：第一段内容的重现或者呼应，二：和第一段没有关系，是新内容或者新素材。

（2）插段式三段体：主要以主歌+副歌为基础，增加一个插段，在主歌和副歌之间，也可能插在副歌之后第六章：歌词韵律韵和韵律：韵是诗词格律的基本要素之一，也是构成诗词韵律和谐的重要因素。

韵，即韵母。

所谓押韵，是将韵母相同或者相近的字有规律的出现在诗词的同一位置上。

（1）严格押韵：指每句都押韵，整首词从头到尾押一个韵脚，基本遵循十三辙同辙通押的原则。

（2）大致押韵：指大多数句子在韵脚上保持统一，个别句不押韵，或者采用“近韵通押”的手法，保持韵律格调的基本统一。

但并非严格押韵。

（3）中途转韵：是指在作品中有规律的变换韵脚。

一般主歌一个韵脚，副歌一个韵脚，二段体经常出现换韵。

一段体则较少出现。

（4）自由押韵：是指没有规则性的押韵方式，或者是不怎么押韵的韵律方式。

可能是前几句押韵，后几句不押韵，或者是隔几句就换韵。

音韵选择根据同韵母包含的字量多少，分为宽韵和窄韵，宽韵含字较多自量丰富，造词能力强，窄响韵与哑韵：响韵是指发音比较明亮的韵辙，有明亮、宽广、高昂的效果。

哑韵是指发音不太响的韵辙，具有柔和、微弱、低沉的效果。

1.赋陈：指开门见山，直接叙述或者描写事物的写作手法，严格来讲，它不属于修辞手法，只是写作手法之一。

2.比喻：俗称打比方，也就是描述事物时用和它就有类似性质的事物（喻体）来比所要描写的事物（本体）比喻包括本体、喻体、比喻词三个部分。

3.起兴：指先言他物，以引起所咏之词，即先描写他物，来引起所要表达的中心意思。

是一种含蓄、委婉的表现手法，能够起到烘托意境的效果。

4.比拟：是把某一事物当做另外一个事物的写作手法。

把物当做人来写，叫做拟人，拟人可以赋予被拟之物以人的行为和思想。

把此物当做彼物来写，叫做拟物。

拟物具有丰富的形象效果。

5.夸张：是一种言过其实的表现手法，为了达到某种目的，对事物进行夸大或者缩小，夸大就是把事物往“大、多、高、强、深”里说。

缩小就是把事物往“小、少、低、弱、浅”里说。

6.对偶：是将字数相等，结构相同或相似，意义相关或相对的词或者句子并排起来，来表达意思相近或相对的修辞手法。

7.重复：是指有意的重复某个词语、句子或者句组（或者段落），它具有强调语气，突出重点的作用，可以是连续重复或者间隔重复。

8.重叠：只要是语言上叠字的使用，具体的说就是把某个字或词重叠使用，具有绘声、状物、强调量词以及突出语气的作用。

9.排比：是指三个或者三个以上结构相同或者相似，内容相关，语气一致的短语或者句子排列在一起，用来加强语势、强调内容、加重感情的修辞手法。

可分为短语排比、单句排比和复句排比。

10.设问：是在没有疑问的情况下，故意提出问题，引起人们的注意和思考，然后自己回答或者不回答。

分为自问自答和自问不答两种类型。

11.反问：用疑问的语气表达确定的意思，也就是从反面提出问题，而答案就在问题之中。

具有增加语气和发人深思的作用。

12.序列：是指以时间、数字、方向等词为顺序，依次排列的修辞方法。

效果是使语言更加严谨，更具逻辑性。

13.衬托：是指采用相似或者对立的事物或者情景作为衬托，来突出或者渲染所要表现的内容。

可分为正衬和反衬。

正衬利用事物的相似条件作为衬托，反衬利用事物的对立条件作为衬托。

14,。

对比：是指将两个相对的事物、景物或者情感进行对照，使人从中得到感悟，更加鲜明的突出作者想要表达的思想感情。

15.通感：是指五官相通的写作手法，把人的视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉通过比喻或形容的方式沟通起来，相互之间可以通用。

16.顶针：是指将前一句句末的字或词作为下一句开头的字或词，它具有递进效果，适合表达事物之间相互依存的关系。

17层递：是指将三个以上的事物，按照大小、深浅、前后、多少、高低、轻重、远近等有规律的、不同程度的逐层排列。

一层一层分层次递进。

第八章。

：歌词的语言特征（1）通俗性：通俗性，就是容易被大众接受的，但所谓通俗性并不是大白话，实际上具有朴素美的特征。

它是从生活中提炼出来，经过加工的语言艺术。

（2）精炼性：歌词题材短小精悍，一般是通过数百个字表现一个完整的中心思想，它所能包含的语言素材容量非常有限。

因此语言必须精炼、简洁具有概括性。

（3）准确性：是指用词要准确、恰当，不能虎头蛇尾，要在合乎语言逻辑的范围内选词。

要用最贴近并能表达中心意思的词。

（4）形象性：歌词形象实际上是作者从现实生活中提取的画面，通过艺术语言描绘看的见，摸的着的生活。

歌词的形象性是作者思想感情的重要窗口。

（5）生动性：是指语言要灵活，要有生气，能够采用新颖独特的角度描绘出作品的艺术形象，要具有独创性。

一般体现在炼字上。

第九章：歌词的语言风格1.生活化的语言：生活化语言是最通俗易懂的语言风格，具有朗朗上口、简单明了的特征。

一般情况下，生活语言都具有口语化特征，因此，要形成生活化的语言风格，必须考虑到遣词造句的通俗性，尤其在词汇选择上，要尽可能贴近生活。

2.艺术化的语言：艺术化语言是一种超越生活化语言的语言风格，一般具有较强的文学性，或具有很强的意境感。

从内容上看，类似于现代诗歌和古诗词，内容上表现的含蓄，具有较深的意蕴。

3.民族化的语言：是一种极具民族色彩的语言风格，是建立在不同民族背景之上的，语言风格。

因为各民族之间存在很大的文化差异，因此语言上也存在着一定的区别，在写这类左品时，应该充分了解或熟悉该民族的文化背景和语言特征。