小度写范文【中国戏剧种类】中国戏剧包括哪二类模板
我国的戏曲种类
我国的戏曲种类中国戏曲是一种传统文化,因其精彩绝伦的演出和独特的表演形式而受欢迎。
在中国,戏曲也称为“昆剧”,其历史可以追溯到春秋时期。
中国戏曲可以分为几种类别,其中主要有京剧、昆剧、豫剧、魏剧、粤剧、黄梅戏、闽剧等。
京剧是中国传统文化中最受欢迎的一种戏曲,它源于古代的武术表演,结合了唱、腔、梆、脚四种形式。
其表演以滑稽的形式,剧情深刻,有高度的艺术性和民族性。
昆剧是中国传统文化中十分重要的一种戏剧形式,它源于江浙沪及其邻近省份的民间传统曲艺。
昆剧有两种形式,一种是“高腔”,另一种是“低腔”。
弘扬传统文化和民族气息的优势,为传统文化的发展奠定了坚实的基础。
豫剧是河南各地传统文化的精华,它通过加强英语语言的节奏性,尤其是主调的运用,使表演的旋律古朴活泼,强烈而有趣。
主要反映了河南人民的日常生活和思想、风俗习惯。
魏剧是中国传统戏曲中古老、博大、精深的一种文化遗产,主要流行于河北省和山西省,它以其独特的表达形式,把深厚的中国传统文化诠释得淋漓尽致。
粤剧源自广东,它有着浓郁的地方色彩,表演时主要运用泛音技巧,特别是高腔、低腔和铮铮腔,表现出鲜明的地方特色。
最经典的剧目有《项封秋瑾》、《西游记》等。
黄梅戏的起源有争议,一部分人认为它渊源于上海,而另一部分人则认为它是江南农民艺术的继承。
它结合了地方文化特色和音乐元素,以及复杂的结合表现出了丰富的民族魅力。
最后要介绍的是闽剧,它源于福建,是人们把古代戏曲与福建文化相结合,结果产生的一种新的戏剧形式。
它有一种独特的南国气息,表现了剧中人物的喜怒哀乐,勾勒出福建文化的另一重面貌。
以上就是关于中国戏曲的简要介绍,以及我国的主要戏曲种类介绍。
戏曲是中国传统文化的瑰宝。
中国戏剧的类型
中国戏剧的类型
中国戏剧作为一种传统文化,历史悠久,不仅有及其丰富的内容,而且其分类
也十分繁复。
根据其表演方式和场所的不同,可以将中国戏剧归类为京剧、越剧、昆曲、粤剧和评剧五大类,其中的演出形式是不同的,体现出中国戏剧的多样性。
京剧是由粤剧、越剧和昆曲发展而来,它的起源可以追溯到清朝,最早是楚腔,后来发展成包括了京派话,旦角和二人戏等形式,此外,还渗入了了粤剧、河北腔、汉语话剧等中国传统戏曲,而京剧的主要演出形式是歌舞联演,其舞台一般是戏楼。
越剧是形成于唐代的流行剧。
它以中原方言为主,以及徽剧为补充,采用故事
性的编排形式,展现出中国传统文化特色。
它以歌舞为主,加之独特的形象,如脸谱、服饰、妆容及舞蹈,突出了越剧的艺术魅力。
昆曲以中原吴越方言为主,以江南曲艺为补充,多以朴实易懂的文字和独特的
表演方式展现给观众,表现出浓郁的江南文化气息。
粤剧以粤语为主,由于它的定位低,所以其表演的时尚也比较久远。
其特点是
表演简单,只讲说剧情,但舞台效果丝毫不亚于京剧。
最后是评剧,它是由多种文学体裁的各种剧本经过改编和融合而成,以其紧凑
的收尾,编剧式的节奏,兼具小说、戏剧和歌舞的特点,是中国南方的重要戏剧流派。
中国戏剧类型众多,各异,其表演形式也各不相同,京剧严谨繁复、越剧紧凑
轻盈、昆曲略显集中、粤剧活泼简短、评剧朴实丰富。
它们体现着中国不同文化地域的特色,有淳朴、古朴、活泼等特征,开启着一场中国独特的戏曲之旅。
中国戏剧的四种基本形式
中国戏剧的四种基本形式
中国传统戏剧有着丰富多样的形式,其中四种基本形式是指京剧、越剧、黄梅戏和评剧。
这四种戏剧形式在中国戏曲文化中具有重要地位,各自有着独特的艺术风格、表演特点和地域特色。
1.京剧:京剧是中国戏曲中的代表性形式之一,源自于北京地区,融合了唱、念、做、
打(唱腔、念白、表演、武打)四种表演形式。
京剧以唱腔为主,武打技艺也颇为精湛,表演形式高度规范化,有着独特的程式化表演特点。
2.越剧:越剧起源于浙江地区,以杭州方言为基础,后来在上海地区发展壮大。
越剧
表演特点突出,重视唱功和表演技巧,以及戏曲动作的优美和细腻,富有南方地区的优美特色。
3.黄梅戏:黄梅戏是湖北省黄梅县地区的地方戏曲剧种,具有独特的地方色彩。
黄梅
戏以唱腔为主要表现手段,注重歌唱艺术和情感表达,曲调优美,表演风格浓厚。
4.评剧:评剧起源于北方地区,尤其在山东、河北等地有着广泛的传播和发展。
评剧
以念白为主要表演方式,其表演特点在于念白技艺、表演技巧和曲艺形式的结合。
这四种戏曲形式各有特色,在表演风格、音乐、服装、化妆和表演技巧等方面都有着独特之处,是中国戏曲文化中的重要组成部分,也对中国文化和艺术产生了深远影响。
中国戏曲的种类及简介
秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖
南花鼓戏……等等五十多个剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受
地区所限。但是近几年来,戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱,受到了新
生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地,学生追星捧星,趋之若
发个人感情和愿望的话)和旁白(角色背着台上其他剧中人对观众说的
话)、带白(插在曲词中的说白)等。科是动作、表情等。一本剧通常
由正末或正旦一人来唱,其它脚色有白无唱。正末主唱的称“末本”,正
旦主唱的称“旦本”。
戏曲角色:
末:男角。元杂剧中的正末是剧中的男性主角。
旦:扮演女性人物。正旦(剧中女主角)、小旦、搽旦。
官污吏的徇私枉法,深刻地揭露了元朝社会的黑暗现实,歌颂了被压迫
者感天动地的坚强意志和宁死不屈的反抗精神。马致远的《汉宫秋》,
借助历史题材,通过描写王昭君为国献身、毛延寿卖国救荣和王公大臣
的无能,对元代的民族压迫进行无情地揭露,对当时的统治者给予辛辣
的嘲讽。王实甫的《西厢记》,描写了封建社会青年男女争取婚姻自主
展,戏剧艺术逐渐形成。
宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧”,金代的“院本”和讲唱形
式的“诸宫调”,从乐曲、结构到内容,都为元代杂剧打下了基础。
元代——戏曲的成熟期。到了元代,“杂剧”就在原有基础上大大
发展,成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点,标志着我国戏
剧进入成熟的阶段。
元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上,继承和发展前代各种文学艺术
误会和冲突为副线,互相交织,有节奏地展开,时张时弛,时动时静,
时喜时悲,时聚时散,挥洒自如,色彩斑斓。它那“愿天下有情的都成
中国戏曲种类介绍
中国戏曲种类介绍
戏曲是中华民族的传统艺术,是传统文化中一朵经久不衰的奇芭。
中国戏曲由音乐、舞蹈、文学、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。
下面是小编分享的中国戏曲种类介绍,一起来看一下吧。
中国戏曲剧种的分类有:京剧、昆曲、高腔、越剧、梆子腔、评剧、河北梆子、秦腔、晋剧、蒲剧、雁剧、上D 梆子、二人台、吉剧、龙江剧、豫剧、越调、河南曲剧、山东梆子、淮剧、沪剧、滑稽戏、婺剧、绍剧、徽剧、黄梅戏、闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、赣剧、汉剧、湘剧、祁剧、湖南花鼓戏、粤剧、潮剧、桂剧、彩调、壮剧、川剧、黔剧、滇剧、傣剧、藏剧、粤剧、楚剧、曲剧、客家戏、沪剧、潮剧、评弹、二人转川剧、吕剧、云南花灯、采茶戏、歌仔戏、评书、样板戏、皮影戏、相声、小品等。
这些种类有按艺术表现形式分类的,有些剧是有明显的地域性。
1、京剧
京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音
乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。
它形成于北京,时间是在1840 年前后,盛行于20 世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。
现在它仍是具有全国影响的大剧种。
它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。
京剧中根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等等,在化妆、服装个方面加以艺术的夸张,这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。
这四种类型在京剧里的专门名词叫做行当。
不同行当的演唱方法,表演技术,都有各自不同的特点。
把舞台上各种不同的角色划分成不同的行当,是戏曲艺术的一特殊表现方法。
中国戏剧的种类
中国戏剧的种类中国戏剧是中华民族优秀的传统艺术形式之一,拥有丰富多样的种类。
下面将介绍一些中国戏剧的主要种类。
1. 京剧:京剧是中国戏曲的代表,也是世界上最著名的戏曲剧种之一。
京剧的表演形式独特,以唱、念、做、打为基本表演手段,融合了舞蹈、音乐、杂技和武术等元素。
京剧的剧本通常取材于历史故事和名著,演员的表演技巧要求高超,尤其以脸谱和唱腔的表现为特色。
2. 评剧:评剧起源于北方地区,是以评书为基础发展起来的一种戏曲剧种。
评剧的表演形式以念、说和唱为主,讲究抑扬顿挫、声情并茂,演员常常要通过表情、动作和声音的变化来描绘人物形象和情节。
3. 黄梅戏:黄梅戏是中国湖北地区的代表性戏曲剧种,流行于长江中下游地区。
黄梅戏以湖北方言演唱,音调柔婉动听,以歌唱为主要表演形式,以其独特的唱腔和表演风格而闻名。
4. 豫剧:豫剧是河南地区的主要戏曲剧种,流行于豫东、豫南和豫中地区。
豫剧的表演形式以唱为主,注重唱腔的表现力和舞台形象的塑造。
豫剧的剧本题材广泛,既有历史传奇,也有现实题材,深受广大观众的喜爱。
5. 粤剧:粤剧是广东地区的主要戏曲剧种,流行于广州、深圳等地。
粤剧的唱腔独特,以粤语演唱,音调婉转,富有变化。
粤剧以其细腻的表演和丰富的音乐元素而著名,被誉为“东方歌剧”。
6. 歌仔戏:歌仔戏是台湾地区的传统戏曲剧种,流行于潮汕地区。
歌仔戏的唱腔优美动听,以闽南语演唱,以其细腻的表演和多样的音乐形式而受到广大观众的喜爱。
7. 川剧:川剧是四川地区的主要戏曲剧种,流行于成都、重庆等地。
川剧以其高亢激昂的唱腔和独特的变脸技巧而闻名,表演形式独特,富有强烈的地方特色。
以上是中国戏剧的一些主要种类,每种戏剧都有自己独特的表演方式和风格。
这些戏剧不仅是中华民族的宝贵文化遗产,也是世界文化的瑰宝,通过欣赏和传承这些戏剧,我们能够更好地了解中国的历史和文化。
希望中国戏剧能够继续传承发展,为人们带来更多的艺术享受。
中国戏剧的种类介绍
中国戏剧的种类介绍中国戏剧的种类介绍中国戏剧百花齐放,历久弥新。
据不完全统计,我国各民族、地区有戏曲剧种达360余种。
不知道大家对中国戏剧的了解有多少?以下是店铺整理的中国戏剧的种类介绍,仅供参考,大家一起来看看吧。
中国戏剧的种类介绍中国戏剧是中华民族文化的一个重要组成部分,堪称国粹。
由于中国地域辽阔,民族众多,各地的文化不同,除了京剧以外,还形成了丰富多彩的地方戏。
其中影响比较大的有昆曲、评剧、粤剧、湘剧、越剧、豫剧、黄梅戏等。
分别从起源、特色、艺术、发展现状等多个方面对中国戏剧进行一个较全面的认识,有利于中国戏剧更好的传承和发展。
中国戏剧是一种蕴含极为丰富的文化现象。
它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。
地方戏是“活态”的传统文化表现形式,它既传承着一定的历史文化传统,又期待着在时代精神的表现中实现文化传统的创造性转换。
因此,充分全面的了解中国各个地方戏剧的特色具有十分重要的意义。
一、国粹——京剧(一) 京剧的起源京剧是我国的国粹,是流行于全国的重要剧种之一。
迄今已有200多年的历史。
清乾隆五十五年(1790年),三庆、四喜、春台、和春这“四大徽班“陆续进京,同来自湖北的汉调艺人合作,相互影响,又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,并吸收了一些民间曲调,逐渐融合、演变,发展成为京剧。
(二) 国粹中的国粹——京剧脸谱京剧是中国戏曲中最大的剧种,集合各剧之精华,脸谱完善,谱式繁多,蔚为“大观”。
京剧演员个行当都经过化妆,有固定的脸谱有效地表现出人物的品貌、身份、性格、特征。
脸谱使人能目视外表,窥其心胸,具有“寓褒贬”、“别善恶”的艺术功能。
脸谱以舞台为第一应用,它的产生源于生活,现于舞台。
在看戏的过程中首先一直觉给人深刻印象的正是这些鲜明各异的脸谱造型,如:蓝脸的多尔礅,红脸的关公,黄脸的典韦,黑脸的张飞,白脸的曹操等。
京剧脸谱不但我国广大人民熟悉喜爱,也逐渐别世界各国人民所喜爱。
中国戏剧的分类
中国戏剧的分类
中国戏剧主要包括戏曲和话剧两大类。
戏曲是中国传统的戏剧形式,话剧则是在20世纪引入中国的西方戏剧形式。
在戏曲中,主要有京剧、昆曲、汉剧、川剧、粤剧、湘剧、秦腔、晋剧、皮影戏等。
其中京剧被誉为中国的国粹,是影响最大的戏曲剧种,分布地以北京为中心,遍及全国各地。
昆曲和京剧一样,也是中国传统戏曲的重要代表,曲调独特,表演精湛。
除了戏曲之外,话剧也是中国戏剧的一部分。
话剧是以对话为主要表现手段的戏剧,通常由演员直接面向观众表演,也被称为“现代戏剧”。
中国的话剧最初是在20世纪初由西方引入,经过多年的发展,已经成为中国现代戏剧的代表形式之一。
总的来说,中国戏剧的分类是多样的,不同地区和不同剧种都有其独特的表演风格和艺术特色。
中国戏曲主要种类介绍
中国戏曲主要种类介绍中国戏曲分为:京剧、越剧、黄梅戏、相声、小品、粤剧、豫剧、秦腔、楚剧、昆曲、评剧、曲剧、客家戏、沪剧、潮剧、评弹、二人转川剧、吕剧、云南花灯、采茶戏、歌仔戏、评书、样板戏等。
这些种类有按艺术表现形式分类的,有些剧是有明显的地域性。
下文是小编整理的相关内容,欢迎阅读,仅供参考。
京剧京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。
它形成于北京,时间是在1840 年前后,盛行于20 世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。
现在它仍是具有全国影响的大剧种。
它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。
京剧中根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等等,在化妆、服装个方面加以艺术的夸张,这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。
这四种类型在京剧里的专门名词叫做行当。
不同行当的演唱方法,表演技术,都有各自不同的特点。
把舞台上各种不同的角色划分成不同的行当,是戏曲艺术的一特殊表现方法。
京剧的生行与流派生行是扮演男性角色的一种行当,其中包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。
除去红生和勾脸的武生以外,一般的生行都是素脸的,行内术语叫作俊扮的,即扮相都是比较洁净俊美的。
老生又称须生,正生,或胡子生。
胡子在京剧里的专有名词叫髯口。
老生主要扮演中年以上的男性角色,唱和念白都用本嗓(真嗓)老生基本上都是戴三绺的黑胡子,术语称黑三。
另外还有灰色的,即花白的三绺胡子,专业名词叫苍三。
白色的三绺胡子叫作白三。
还有就是整片。
中国的戏种有哪些种类(中国的戏种有哪些类型)
中国的戏种有哪些种类(中国的戏种有哪些类型)戏曲剧种是指中国不同种类的传统戏曲的特定称谓,且中国的戏曲种类丰富,主要有1、京剧:腔调以二黄、西皮为主,伴奏使用胡琴和锣鼓等,被称为中国国粹,是介绍和传播中国传统艺术文化的重要中介;2、越剧:被称为第二国剧。
多用于抒情,唱腔优美动人,表演情真意切,具有江南灵秀之气。
题材多为“才子佳人”,流派繁多;3、黄梅戏:原名黄梅调、采茶戏,为安徽省的重要地方戏种。
唱腔淳朴,表演细腻,真实活泼;4、评剧:流传于中国北方,发展于河北滦县一带的小曲“对口莲花落”,分为东路和西路评剧;5、豫剧:起源于河南,唱腔铿锵有力,抑扬顿挫,行腔酣畅淋漓,有血有肉,擅长展现人物内心情感,广受欢迎。
6、秦腔:它是中国最古老的戏剧之一,起源于西周时期,成熟于秦朝,流行于我国西北的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地;7、汉剧:中国汉族戏曲剧种、湖北省地方戏曲之一,俗称二黄,它为湖北的主要戏种之一。
8、皮影戏:它是中国民间古老的传统艺术,老北京人都叫它为驴皮影,据史书记载,皮影戏始于稀罕时期,在唐朝时期达到顶峰,其发展历史悠久,源远流长;9、花鼓戏:它是全国地方戏曲中同名最多的剧种,通常指湖南花鼓戏;10、傣剧:其发源于具有一定人物情节的傣族歌舞表演以及佛经讲唱,后吸收皮影戏、滇剧的艺术营养,逐步形成了比较完整的戏曲形式,此戏种受到很多人的喜爱以及欢迎。
中国的“戏种”有哪些?中国的“戏种”有豫剧、评剧、黄梅戏、越剧、京剧。
1、豫剧:豫剧,发源于中原。
是我国最大的地方剧种,居全国各地方戏曲之首。
豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。
与京剧、越剧、黄梅戏、评剧并称中国五大剧种,汉族戏曲之一中国第一大地方剧种。
2、评剧:评剧,流传于中国北方,是汉族传统戏曲剧种之一,是广大人民所喜闻乐见的剧种之一,位列中国五大戏曲剧种。
曾有观点认为是中国第二大剧种。
3、黄梅戏:黄梅戏,原名黄梅调、采茶戏等,起源于湖北黄梅,发展壮大于安徽安庆。
中国传统文化戏剧介绍
中国传统文化戏剧介绍
中国传统文化戏剧是中国文化的重要组成部分,它包括了戏曲、话剧、评剧等多种形式。
这些戏剧作品以其独特的艺术表现形式和深刻的思
想内涵,在世界文化史上占据着重要地位。
传统戏曲是中国最具代表性的一种文化艺术形式,它有着悠久的历史
和深厚的文化底蕴。
不同于西方戏剧,中国传统戏曲通常采用唱、念、做、打等多种表演方式,而且在演出形式上也非常注重舞台美学效果。
其中京剧是最具代表性的一种,它以唱腔优美、动作精准、装束华丽
为特点,被誉为“东方歌舞之花”。
另外,昆曲、豫剧、越剧等也都
各具特色。
话剧是近代中国引进西方文化后产生的一种新型戏剧形式。
与传统戏
曲不同,话剧强调人物性格塑造和情节发展,并且通常采用现实主义
手法来反映社会生活和人民命运。
早期的话剧作品以《雷雨》、《茶馆》等为代表,它们在中国文化史上具有重要地位。
近年来,随着社
会变革和文化多元化的发展,中国话剧也日益多样化和丰富化。
评剧是中国北方地区的一种传统戏曲形式,它以唱腔独特、音乐节奏
明快、情节紧凑为特点。
评剧通常采用大段的念白来推动情节发展,
并且在表演形式上注重肢体语言和面部表情的塑造。
评剧中最具代表
性的作品包括《沙家浜》、《红楼梦》等。
总体而言,中国传统文化戏剧是中国文化中不可或缺的重要组成部分。
它们不仅是艺术创作的精华,更是中华民族文化传承和发展的重要载体。
在当今世界文化多元化的背景下,我们应该更加珍视和推广这些
优秀的文化遗产,让它们在全球范围内得到更好地传播和发扬光大。
小度写范文【中国戏剧种类】中国戏剧包括哪二类模板
【中国戏剧种类】中国戏剧包括哪二类1、昆曲昆曲,又称“昆腔”、“昆剧”,是一种古老的戏曲剧种。
它源于江苏昆山,明中叶后开始盛行,当时的传奇戏多用昆曲演唱。
除了保持早期昆曲特色的南昆外,还在全国形成许多支脉,如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情,表演载歌载舞、程式严谨,是中国古典戏曲的代表。
2、高腔高腔,是对一种戏曲声腔系统的总称。
它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”,因为它起源于江西弋阳。
其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和,只用金鼓击节,没有管弦乐伴奏。
自明代中叶后,它开始由江西向全国各地流布,并在各地形成不同风格的高腔,如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等。
3、梆子腔梆子腔,是对一种戏曲声腔系统的总称。
它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”,特点为唱腔高亢激越,以木梆击节。
然后,它向东、向南发展,在不同地区形成不同形式的梆子腔,如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等4、京剧京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。
它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。
现在它仍是具有全国影响的大剧种。
它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。
5、评剧评剧,清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成,先是在河北农村流行,后进入唐山,称“唐山落子”。
20世纪20年代左右流行于东北地区,出现了一批女演员。
20世纪30年代以后,评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟,出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。
1950年以后,以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响,出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。
现在评剧仍在河北、北京一带流行。
6、河北梆子河北梆子,即流行于河北、北京一带的梆子戏,它源于山、陕交界处的山陕梆子,经由山西传至河北,结合河北与北京方言而形成。
中国戏曲的种类及简介
中国戏曲的种类及简介中国戏曲的种类及简介导语:戏曲是中华民族的传统艺术,是传统文化中一朵经久不衰的奇芭。
以下是店铺为大家精心整理的中国戏曲的种类及简介,欢迎大家参考!一、中国戏曲介绍:戏曲是中华民族的传统艺术,是传统文化中一朵经久不衰的奇芭。
中国戏曲由音乐、舞蹈、文学、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。
戏曲在中国源远流长,在漫长发展的过程中,经过八百多年不断地丰富、革新与发展。
讲究唱、做、念、打,富于舞蹈性,技术性很高,构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
中国戏曲源远流长,它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。
中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目,新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏,都受广大观众热烈欢迎。
比较流行著名的剧种有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。
但是近几年来,戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱,受到了新生艺术的冲击。
尤其港台歌曲大量涌入内地,学生追星捧星,趋之若骛,对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素,所以称做“戏曲”。
中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国民族戏剧文化的通称。
现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等,话剧是主体,外国戏剧一般专指话剧。
先秦——戏曲的萌芽期。
《诗经》里的“颂”,《楚辞》里的“九歌”,就是祭神时歌舞的唱词。
从春秋战国到汉代,在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。
从汉魏到中唐,又先后出现了以竞技为主的“角抵”(即百戏)、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等,这些都是萌芽状态的戏剧。
中国戏剧
中国戏剧
中国戏剧(China Drama)主要包括戏曲和话剧,戏曲是中国传统戏剧,经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”中国五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
代表机构:中国戏剧家协会成立于1949年7月24日,原名中华全国戏剧工作者协会,1953年更名为中国戏剧家协会,是由全国各民族戏剧家组成的人民团体。
代表奖项:中国戏剧梅花奖是全国性戏剧表演类专业奖项。
梅花奖创办于1983年,取“梅花香自苦寒来”为寓意,是中国第一个以表彰和奖励优秀中青年戏剧表演人才、繁荣发展戏剧事业为宗旨的艺术大奖。
涵盖京剧、昆曲等54个戏曲剧种和话剧、歌剧、音乐剧、舞剧等。
按地方曲种划分如下:。
中国戏剧文字资料
中国戏剧文字资料第一篇:中国戏剧文字资料中国戏剧中国戏剧主要包括戏曲和话剧:戏曲是中国固有的传统戏剧,话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。
中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分,在世界剧坛上也占有独特的位置,与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。
戏曲的形成,最早可以追溯秦汉时代。
但形成过程相当漫长,到了宋元之际才得成型。
成熟的戏曲要从元杂剧算起,经历、明、清的不断发展成熟而进入现代,历八百多年繁盛不败,如今有360多个剧种。
中国古典戏曲在其漫长的发展过程中,曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等基本形式。
中国戏曲宋元南戏形成于北宋末年的温州,是中国较早成熟的戏曲形式。
它熔歌唱、舞蹈、念白、科范于一体,表演一个完整的故事。
均没有严格规定它要用南方曲调,韵律还是宫调。
其唱法富于变化,有独唱、对唱、轮唱、合唱等。
乐器以鼓板为主。
南戏的演唱灵活自如,并且给曲、白、科介的综合运用。
南戏的音乐最初取材于当地流行的民歌,但也有很大一部分是宋代流行的词体歌曲。
南戏表演艺术具有汉族民间歌舞小戏的表演特色,同时吸收了宋杂剧插科打诨的滑稽表演等传统表演形式。
南戏脚色行当共有7种,即生、旦、净、丑、外、末、贴。
净、丑是南戏中的一对喜剧脚色,它和生、旦等正剧脚色形成鲜明的对比,并形成了以生、旦为主的脚色表演体制。
《张协状元》《琵琶记》《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭记》宋元南戏的演出形式和艺术成就,在当时以及其后的几个世纪中影响很大。
明清戏曲的舞台艺术直接继承了南戏的传统,从而奠定了中国戏曲舞台艺术的基础。
元代杂剧元杂剧又称北杂剧,是元代用北曲演唱的汉族戏曲形式。
形成于宋末,繁盛于元大德年间。
元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下,融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。
并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。
元杂剧在内容上不仅丰富了久已在汉族民间传唱的故事,而且广泛地反映了当时的社会现实,成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。
中国戏剧的种类介绍
中国戏剧的种类介绍中国戏剧啊,那可真是咱们文化里的一块瑰宝,丰富多彩,各有各的味儿,就像咱们中华美食,酸甜苦辣,啥都有。
今天咱们就来聊聊中国戏剧的那些种类,带你领略一番国粹的魅力。
先说说京剧吧,这可是咱们的“国剧”,一提起来,那脸谱、那唱腔,嘿,那叫一个绝!京剧里的角色分生旦净末丑,每个行当都有它的讲究。
比如那花脸,一出场,大红大绿的脸谱,还有那震耳欲聋的嗓音,简直就像是从画里走出来的似的。
还有那旦角,一个个娇滴滴,水灵灵的,唱起戏来,嗓音婉转,身段婀娜,真是让人看得目不转睛。
京剧里头的戏文,讲的大都是忠孝节义,爱恨情仇,每次看都能让人心潮澎湃,热泪盈眶。
再聊聊昆曲,这可是个老古董了,有着好几百年的历史。
昆曲讲究的是“水磨腔”,唱腔悠扬婉转,细腻动听,就像是江南水乡里的小桥流水,让人听了心里头那个舒坦啊。
昆曲里的服饰、道具,那都是精工细作,美轮美奂,每次看昆曲,就像是走进了一幅幅精美的画卷里。
昆曲里的戏文,大都是才子佳人,风花雪月,看得人那叫一个陶醉。
还有越剧,这可是浙江的宝贝,唱的是吴侬软语,听起来那叫一个温柔。
越剧里的女角,一个个都是水做的,唱起戏来,声音甜丝丝的,就像是吃了蜜糖一样。
越剧里的戏文,大都是家长里短,儿女情长,看得人那叫一个亲切。
有时候看着看着,就觉得自己也变成了戏里的人物,跟着他们一起哭,一起笑。
黄梅戏也是不能忘的,那可是安徽的骄傲。
黄梅戏唱腔明快流畅,就像是山间的小溪,潺潺流过心田。
黄梅戏里的戏文,大都是农村题材,讲的是老百姓的日子,看着那叫一个接地气。
每次看黄梅戏,都能让人想起自己的家乡,想起那些淳朴善良的乡亲们。
粤剧呢,那可是广东的特色,唱腔独特,音乐丰富,就像是广东的早茶,色香味俱全。
粤剧里的角色,一个个都是那么鲜活,唱起戏来,声音洪亮,动作夸张,看得人那叫一个过瘾。
粤剧里的戏文,大都是历史题材,讲的是英雄豪杰,忠臣孝子,看得人热血沸腾。
当然了,中国戏剧的种类还有很多,比如川剧的变脸,那可是让人眼花缭乱;还有秦腔,唱腔高亢激昂,听起来那叫一个震撼。
中国戏剧
中国戏剧(以戏曲和话剧为主的中国传统艺术)中国戏剧(China Drama)主要包括戏曲和话剧,戏曲是中国传统戏剧,经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”中国五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。
中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分,堪称国粹,她以富于艺术魅力的表演形式,为历代人民群众所喜闻乐见。
而且,在世界剧坛上也占有独特的位置,与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。
王实甫《西厢记》宋元南戏大约产生在北宋末年和南宋初年,浙江的温州以及福建的泉州、福州一带,是戏曲的成型时期。
[5]南戏是中国较早成熟的戏曲形式。
它熔歌唱、舞蹈、念白、科范于一炉,表演一个完整的故事。
由于故事情节比较曲折,剧本一般都是长篇,数倍于北曲杂剧。
它用南方曲调,韵律、宫调均无严格规定。
其唱法富于变化,有独唱、对唱、轮唱、合唱等。
乐器以鼓板为主。
由于南曲声腔与北曲不同,因而二者风格迥异。
[6]钱南扬《戏文概论》考得宋元戏文238 种,其中绝大多数为元代作品,实际当不止此数。
这些戏文中今存全本者仅《张协状元》(一般认为是南宋时作品),《宦门子弟错立身》、《小孙屠》、《琵琶记》、《白兔记》、《荆钗记》、《拜月亭》、《杀狗记》等。
[6]元代杂剧元代杂剧也叫北曲杂剧,元杂剧最早产生于金朝末年河北真定、山西平阳一带。
盛行于元代,元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。
它达到了很高的文学水准,以至单从诗体而言,古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。
[5]王国维说:"唐之诗,宋之词,元之曲,皆所谓一代之文学。
"元杂剧取得了与唐诗宋词并称的崇高地位,其杰出成就主要表现在它深厚的思想内容和高度的艺术造诣两方面。
元杂剧题材广泛,内容丰富深刻,具有强烈的现实性和斗争精神。
元杂剧作家为避文祸,多借历史传说故事反映现实,直接取材于现实生活的也常涂上一层"历史传说"的保护色。
我国的传统戏剧
越剧 ,中国五大戏曲剧 种之一,中国第二大剧种。 越剧长于抒情,以唱为主, 声音优美动听,表演真切 动人,唯美典雅,极具江 南灵秀之气;多以“才子 佳人”题材的戏为主,艺 术流派纷呈。
秦腔,我国汉族最古老 的戏剧之一,起于西周, 源于西府,称“西秦 腔”)。秦腔又称乱弹, 流行于我国西北的陕西、 甘肃等地,其中以宝鸡 的西府秦腔口音最为古 老,保留了较多古老发 音。
中国戏剧主要包括戏曲和话剧,戏曲是中国传统戏剧,话剧则是20世纪 引进的西方戏剧形式。 中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部 分,堪称国粹,她以富于艺术魅力的表演形式,为历代人民群众所喜闻 乐见。而且,在世界剧坛上也占有独特的位置,与古希腊悲喜剧、印度 梵剧并称为世界三大古剧。
戏剧的起源 戏剧的形成,最早可以追溯秦汉时代。但形成过程相当漫长,到了宋元 之际才得成型。成熟的戏曲要从元杂剧算起,经历明、清的不断发展成 熟而进入现代,历八百多年繁盛不败,如今有360多个剧种。中国古典 戏曲在其漫长的发展过程中,曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清 传奇、清代地方戏及近、现代戏曲等四种基本形式。
下面列举了一些戏剧的种类,大家一起来了解了解吧!
陕西皮影保留着民间说书的种种痕迹,它是 近代陕西多种地方戏曲的前身。陕西皮影造 型质朴单纯,富于装饰性,同时又具有精致 工巧的艺术特色。陕西பைடு நூலகம்影人物造型的轮廓 整体概括,线条优美生动有力度,有势有韵, 在轮廓内部以镂空为主,又适当留实,做到 繁简得宜、虚实相生。整体效果繁丽而不拖 沓,简练而不空洞。每一个形象不仅局部耐 看,而且整体配合也美,既充实又生动,构 成完美的艺术整体。
下面是我国的戏剧种类,真是多得惊人啊,不愧是国粹。 京剧;北京曲剧;河北梆子;评剧;丝弦;唐剧;豫剧;越调;四平调;大平调;二夹弦;道情;柳琴调; 罗卷戏;宛邦腔;淮邦腔;坠剧;吕剧;钝腔;晋剧(山西梆子);蒲剧;中路梆子;北路梆子;上党 梆子;秦腔;铜川梆子;眉户剧;陇剧;龙江戏;吉剧;辽剧;汉剧;徽剧;黄梅戏;凤阳花鼓;庐剧;沪 剧;昆剧;扬剧;淮剧;锡剧;越剧;婺剧;绍剧; 莲花落;湘剧;花鼓戏;赣剧;采茶戏;川剧;谐剧;傩 戏;粤剧;潮剧;正字戏;白字戏;西秦戏;桂剧;彩调剧;高甲戏;芗剧;皮影戏;傀儡戏;花灯戏;闽 剧;庶民戏;歌仔戏;梨园戏;乱弹戏;采茶戏;布袋戏;北管戏
中国戏曲的分类
中国戏曲的分类中国戏曲历史悠久,剧种种类繁多,据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。
比较流行著名的剧种有:京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、柳子戏、茂腔、淮海戏、锡剧、婺剧、秦腔、碗碗腔、关中道情、太谷秧歌、上党梆子、雁剧、耍孩儿、蒲剧、陇剧、汉剧、楚剧、苏剧、湖南花鼓戏、潮剧、藏戏、高甲戏、梨园戏、桂剧、彩调、傩戏、琼剧、北京曲剧、二人转、二人台、拉场戏、单出头、河北梆子、漫瀚剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种,尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。
地方戏曲具体分布:北京市:京剧北昆西路评剧北京曲剧河北省:河北梆子评剧丝弦老调哈哈腔河北乱弹武安平调武安落子西调蔚县秧歌隆尧秧歌定县秧歌四股弦唐剧横岐调、上四调山西省:蒲州梆子山西中路梆子山西北路梆子上党梆子锣鼓杂戏耍孩儿戏灵邱罗罗上党皮黄上党落子永济道情戏洪洞道情戏临县道情戏晋北道情戏襄武秧歌壶关秧歌沁源秧歌祁太秧歌繁峙秧歌朔县秧歌孝义碗碗腔曲活碗碗腔弦子腔凤台小戏内蒙古自治区:内蒙大秧歌二人台漫瀚剧辽宁省:海城喇叭戏辽南影调戏蒙古剧彩扮莲花落吉林省:二人转吉剧新城戏黄龙戏黑龙江省:龙江剧陕西省:秦腔汉调二黄阿宫腔合阳跳戏合阳线戏陕西碗碗腔陕西老腔眉户戏弦板腔陕西道情戏陕南花鼓戏陕南端公戏安康弦子戏甘肃省:陇剧高山剧影子腔甘南藏戏青海省:青海藏戏青海平弦戏新疆维吾尔自治区:新疆曲子戏山东省:山东梆子枣梆莱芜梆子东路梆子柳子戏吕剧茂腔柳腔五音戏柳琴戏两夹弦四平调江苏省:昆曲淮剧扬剧通剧淮海戏锡剧苏剧丹剧丁丁腔淮红剧海门山歌剧安徽省:黄梅戏徽剧青阳腔岳西高腔安徽目连戏安徽戏庐剧安徽端公戏沙河调泗洲戏坠子戏含弓戏芜湖梨簧戏文南词皖南花鼓戏凤阳花鼓戏淮北花鼓戏淮剧嗨子戏上海市:沪剧滑稽戏奉贤山歌剧浙江省:越剧婺剧 ... ..。
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【中国戏剧种类】中国戏剧包括哪二类1、昆曲昆曲,又称“昆腔”、“昆剧”,是一种古老的戏曲剧种。
它源于江苏昆山,明中叶后开始盛行,当时的传奇戏多用昆曲演唱。
除了保持早期昆曲特色的南昆外,还在全国形成许多支脉,如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情,表演载歌载舞、程式严谨,是中国古典戏曲的代表。
2、高腔高腔,是对一种戏曲声腔系统的总称。
它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”,因为它起源于江西弋阳。
其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和,只用金鼓击节,没有管弦乐伴奏。
自明代中叶后,它开始由江西向全国各地流布,并在各地形成不同风格的高腔,如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等。
3、梆子腔梆子腔,是对一种戏曲声腔系统的总称。
它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”,特点为唱腔高亢激越,以木梆击节。
然后,它向东、向南发展,在不同地区形成不同形式的梆子腔,如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等4、京剧京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。
它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。
现在它仍是具有全国影响的大剧种。
它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。
5、评剧评剧,清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成,先是在河北农村流行,后进入唐山,称“唐山落子”。
20世纪20年代左右流行于东北地区,出现了一批女演员。
20世纪30年代以后,评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟,出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。
1950年以后,以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响,出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。
现在评剧仍在河北、北京一带流行。
6、河北梆子河北梆子,即流行于河北、北京一带的梆子戏,它源于山、陕交界处的山陕梆子,经由山西传至河北,结合河北与北京方言而形成。
它保持了梆子腔以梆击节的特点,唱腔高亢激越,善于表演悲剧情节。
河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等。
7、晋剧晋剧,又名“中路梆子”,系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西,结合山西语言特点而形成。
现流行于山西中部及内蒙、河北一带。
它保持了梆子腔以梆击节的特点,音乐风格在高亢之余,也有柔婉细腻的一面。
表演通俗质朴。
著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等.8、蒲剧蒲剧,又名“蒲州梆子”,系由山西、陕西交界的山陕梆子发展而成,一说此即为原来的山陕梆子。
现流行于山西西南部及陕西、河南一带,在声腔上近似于秦腔,语言也用陕西方言。
著名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等。
9、上党梆子上党梆子,山西四大梆子之一,系由山西西南部的“蒲州梆子”发展而成,流行于山西东南部上党一带。
其声腔除梆子腔外,也兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔等。
剧目有《三关排宴》、《东门会》等。
10、雁剧雁剧,也称“北路梆子”,由“蒲州梆子”发展而来,流行于山西北部及河北张家口、内蒙古一带。
据说它对河北梆子的形成有很大影响。
剧目有《血手印》、《金水桥》等。
11、秦腔秦腔,陕西省地方戏,也叫“陕西梆子”,是最早的梆子腔,约形成于明代中期。
其表演粗犷质朴,唱腔高亢激越,其声如吼,善于表现悲剧情节。
剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。
12、二人台二人台,流行于内蒙古、山西及河北张家口一带的戏曲剧种,在内蒙民歌及山西民间小调基础上形成,后来又吸收晋剧的表演成份而渐渐成熟。
表演生活气息浓郁,曲词通俗。
剧目多为表现农村生活的小戏,如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉剧吉剧,流行于吉林省的戏曲剧种。
20世纪50年代在东北“二人转”的基础上发展而成,曲调轻快、词句通俗、表演质朴火爆,剧目有《燕青卖线》、《包公赔情》等。
14、龙江剧龙江剧,流行于黑龙江地区,20世纪50年代在东北“二人转”、拉场戏、影戏及当地民歌基础上形成,表演轻松幽默,曲词通俗。
剧目有《双锁山》、《荒堂宝玉》等。
15、豫剧豫剧,又称“河南梆子”。
明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成,现流行于河南、河北、山西、山东等省份。
原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别,现以豫东、豫西调为主。
出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等著名旦角演员。
剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。
16、越调越调,河南地方剧种,流行于河南及湖北北部地区,因以“四股弦”为主要伴奏乐器,所以也称“四股弦”。
音乐为板腔体为主,也唱曲牌。
著名演员有申凤梅等。
剧目有《收姜维》、《李天保招亲》、《诸葛亮吊孝》等。
17、河南曲剧河南曲剧,河南省地方剧种,流行于河南省及湖北西北部地区,由曲艺“河南曲子”发展而成。
唱腔轻柔婉转,以悲剧内容见长。
剧目有《卷席筒》、《陈三两》、《花亭会》等。
18、山东梆子山东梆子,山东省地方剧种,流行于山东荷泽一带,因其地古称“曹州”,故又名“曹州梆子”。
此梆子系由山陕梆子经由河南再传入山东,历经变化而形成。
主要剧目有《墙头记》等。
19、吕剧吕剧,山东省地方剧种,流行于山东中部及江苏、河南一带。
20世纪初由民间说唱艺术“山东琴书”发展而成,1950年定名为“吕剧”。
吕剧表演富于生活气息,通俗质朴,唱腔曲调简单,易学易唱。
所以吕剧在广大农村影响很大。
剧目有《王定保借当》、《小姑贤》和现代戏《李二嫂改嫁》等。
20、淮剧淮剧,江苏省地方剧种,流行于江苏、上海及安徽等地区。
它起源于江苏民间小戏,后又吸收徽剧的艺术因素而逐渐发展成熟。
其表演粗犷朴素。
剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等。
21、沪剧沪剧,流行于上海一带的地方剧种,源于上海浦东的民歌,后形成上海滩簧调,又受到苏州滩簧的影响。
20世纪30年代以文明戏的形式在上海演出,并定名为沪剧。
剧目多为现代题材,如《啼笑姻缘》、《罗汉钱》、《芦荡火种》等。
22、滑稽戏滑稽戏,流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。
源于上海的“独角戏”,后发展为滑稽戏,曲调驳杂、表演滑稽。
主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等。
23、越剧越剧,流行于浙江一带的地方剧种。
它源出于浙江嵊县的“的笃班”,1916年左右进入上海,以“绍兴文戏”的名义演出。
先以男演员为主,后变为以女演员为主。
1938年后,使用“越剧”这一名称。
1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革,吸收话剧昆曲的表演艺术之长,形成柔婉细腻的表演风格。
出现袁(雪芬)派、尹(桂芳)派、范(瑞娟)派、傅(全香)派、徐(玉兰)派等众多艺术流派。
越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《五女拜寿》、《西厢记》等。
24、婺剧婺剧,流行于浙江金华一带的地方剧种,又名“金华戏”。
它是一个多声腔剧种。
其声腔由高腔、昆曲、滩簧、徽调等组成,各有其剧目及表演特色。
剧目有《僧尼会》、《牡丹对课》、《断桥》等。
25、绍剧绍剧,流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧种,形成于明末。
以“三五七”、“二凡”为主要声腔,表演上以武戏见长,风格粗犷、朴实。
剧目有《三打白骨精》、《龙虎斗》、《吊无常》等。
26、徽剧徽剧,流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种,形成于清代中期,系多声腔的剧种,主要声腔为拔子、吹腔、二黄,也兼唱昆曲、高腔和西皮。
1790年,徽班进京为乾隆庆寿,后演变为京剧。
剧目多为历史题材,如取材于《三国演义》的《水淹七军》等.27、黄梅戏黄梅戏,起源于安徽的戏曲剧种,流行于安徽、江西及湖北地区。
它的前身是黄梅地区的采茶调,清代中叶后形成民间小戏,称“黄梅调”,用安庆方言演唱。
20世纪50年代在严凤英等人的改革下,表演日趋成熟,发展成为安徽的地方大戏。
著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。
28、闽剧闽剧,流行于福建地区的戏曲剧种。
兴起于明中叶,到清代时已基本形成,只是规模较小。
20世纪初爱京剧影响规模渐大,声腔基本完备,包括逗腔、洋歌、江湖、小调和板歌五种。
剧目有《炼印》、《天鹅宴》等。
29、莆仙戏莆仙戏,福建地方戏,旧称“兴化戏”,明中叶时已完全成熟,流行于莆田、仙游一带。
音乐为曲牌体,表演颇具古意,典雅抒情。
剧目有《张协状元》、《团圆之后》、《春草闯堂》等。
30、梨园戏梨园戏,一种历史久远的戏曲剧种,可看成戏曲的“活化石”。
它保存了很多宋元时期的南戏,如《朱文走鬼》、“荆、刘、拜、杀”等。
20世纪50年代后,又编演了《董生与李氏》、《节妇吟》等剧目。
31、高甲戏高甲戏,流行于福建晋江、龙溪一带,起源于清代中期,后吸收了梨园戏的表演因素及剧目,渐成规模。
20世纪20年代又受到京剧的影响,渐渐成熟。
它以丑角为主要行当,表演状如牵线傀儡,很有特色。
剧目有《连升三级》、《金魁星》等。
32、赣剧赣剧,流行于江西省东北部的戏曲剧种,由明代的弋阳腔发展而来,系由弋阳腔、青阳腔、昆腔、乱弹等多种声腔组成的剧种。
剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等。
33、采茶戏采茶戏,流行于江西各地的戏曲剧种,主要由当地茶农采茶时所唱的歌曲小调结合民间歌舞发展而成。
江西采茶戏分分东、南、西、北、中等不同路子,在表演上各具特色。
剧目有《孙成打酒》等34、汉剧汉剧,一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲剧种,源出湖北地区,旧称“楚调”或“汉调”,主要声腔是西皮腔,兼唱二黄腔,迄今为止已有近三百年历史。
主要剧目有《宇宙锋》、《二度梅》、《审陶大》等。
又,在湖南常德和广东也都有汉剧,均为多腔剧种,与湖北汉剧迥然不同。
35、湘剧湘剧,即湖南省的地方戏曲剧种,流行于长沙、湘潭一带,源出于明代的弋阳腔,后又吸收昆腔、皮黄等声腔,形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。
剧目以高腔、乱弹为主,如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。
36、祁剧祁剧,又称“祁阳戏”,流行于湖南祁阳、邵阳一带,源出明代弋阳腔,声腔以高腔为主,兼唱昆曲、弹腔。
剧目有《目连传》、《精忠传》、《夫子戏》、《观音戏》等。
37、湖南花鼓戏湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称,其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等,它们各有不同的舞台语言,形成了各自的风格。
花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼,行当以小生、小旦、小丑为主,长于扇子的毛巾的运用。
剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等。
38、粤剧粤剧,流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。
形成于清初,由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成。
音乐为板腔体、曲牌体兼用。
剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。
39、潮剧潮剧,流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区。
主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响,形成于明代中叶,在剧目中保留了很多宋元作品,如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等。