巴赫-《二声部创意曲No.01》BWV772
巴赫六首《大提琴无伴奏组曲》解析
・
1 5 0・
2 0 1 4 年9 月
第3 3 卷 第3 期 S e p . 2 0 1 4 V o l 3 3 No . 3
巴赫六首 《 大提琴无伴奏缎 曲>解析
I 部 分充 当乐 曲的呈 示 与 再现 部 分 ; I I 部分 充 当乐 曲的展 响亮并结合大段的音阶式进行,两首舞 曲在织体、音量上 开 部 分 ,并 且 I 、 I I 部 分在 调 性上 形 成 了 同主 音 大 小调 有 着 明显 对 比。最 后 重复 演 奏 小步 舞 曲I 作 为 结尾 ,构 成
文 章 编 号: 1 0 0 3 — 1 4 9 9 - ( 2 0 1 4 ) 0 3 - 0 1 4 9 ・ 0 5
・冯 小 桐
巴赫六首 大提琴无伴奏组 曲 解析
( 西安 音乐 学 院 ,陕西 ・ 西安 ,7 1 0 0 6 1 )
摘
要 德 国音 乐 家约翰 ・ 塞 巴斯 蒂安 ・巴 赫 是 巴洛克 时期 最 伟 大的作 曲 家 ,他 的创 作 达到 了 巴洛 克 时期 的顶峰 ,对 欧洲 音 乐的 发展起 到 了重要 意 义和 深 远影 响 ,被 称 为 “ 近 代 音 乐之 父 ”。 六 首 《 大提 琴 无伴 奏 组 曲》是 大提 琴 创 作 中的 杰 出代 表 ,被 誉 为
窘
响 西 安 音 乐 学 院 学 报 (季 刊 交 J i a i a J o l o f Xi ' a n Co
—
oX
n g
-
u rna
nse
r v a t o 。 M
2 0 1 4 年9 月 第3 3 卷 第3 期 S e p . 2 0 1 4 V o 1 . 3 3 NO . 3 中图 分 类 号 : J 6 2 2 - 3 文献 识 别 码 : A
巴赫e小调二部创意曲的演奏分析
巴赫e小调二部创意曲的演奏分析作者:刘姝畅来源:《黄河之声》2020年第12期摘要:约翰·塞巴斯蒂安·巴赫出生于1685年,被称为“西方音乐之父”。
在我们的概念里巴赫即是“巴洛克”时期的代名词,他的作品是巴洛克时期宫廷和宗教音乐中最具代表性的一种音乐——复调音乐。
本文笔者将对《二部创意曲》的第七首——e小调二部创意曲的音乐风格和演奏做浅显分析。
关键词:巴赫;复调音乐;二部创意曲;演奏分析一、二部创意曲创意曲是巴赫用来称呼她为自己的孩子们写来当作练习用的曲子的名称,本意在于通过这类乐曲告诉他的孩子们怎样把一个动机加以有创意的发展,使其最终成为一首完整的作品。
巴赫的一生创作了无数作品,单创意曲就写了30首,包括了二部和三部创意曲。
其中二部创意是巴赫比较精巧的作品之一,在演奏时左右手分别有着不同的节奏和旋律,两手相互配合,主题旋律交替出现。
二、音乐风格巴赫是巴洛克时期的作曲家。
所以,他的音乐带有巴洛克时期宫廷音乐高贵、庄重并充满情感的特点。
而他所处的时代使它可以接触到不同国家,不同风格的音乐。
本首创意曲有很强的复调性,内容严肃、庄重、深刻并且神圣,是巴赫学习了法国,意大利和德国音乐风格后的产物。
三、演奏分析(一)装饰音该首创意曲的写作中出现了运用了大量的装饰音,而这些装饰音的运用也给这部作品带来不一样的色彩。
1.短颤音和波音。
短颤音和波音的演奏时值较短,在演奏时有一定难度。
我们以开篇第一小节出现的短颤音为例,左手开头虽为完整的一拍,但演奏时我们要将它看成是两部分来演奏,第一部分是前半拍,第二部分则为后半拍。
前半拍由e开始向下弹奏颤音,颤音结束落在e上。
在演奏时我们要注意指法的运用,严格地按照谱面上标注的指法进行弹奏;波音出现在第二小节第一拍的右手,它与短颤音的不同之处在于,它由e开始向下弹奏波音,波音结束时落在升d1上。
在作品中颤音和波音交替出现,使每个小乐句之间存在细微的变化,从而给人带来新鲜感。
巴赫降B大调二部创意曲的复调手法分析
展 开 部 : 由属 方 向 调F 大 调 开始 。展 开部 的 主题 段 落 与 呈 示 部主 题段 落 一样 没有 答题 声 部 ,所 以主题 由左手 声 部连 续 陈述 主 题 材 料三 次 ,运 用 的是纵 向移 动 对位 的 复调 手法 , 而且 往后 由右
是 给主 题提 供 了更 多 的动 力 。材料 a 1 、b 1 是材 料a 、b 的 以I I I 级音 曲。 为 中心 的倒 影 ,最后 强拍 结束在 小字 一组 的G 上。
注释 :
1 . 赵晓生. 钢琴演奏之道【 J . 北京 :世界 图书 出版社 ,1 9 9 9 .
2 . 王 安 国编 著 . 王 安 国教 复 调 . 长 沙 市 : 湖 南文 艺 出版 社 ,2 0 0 2 .
律 》运用精准的作 曲技法将复调音 乐发展到 了成熟和 完善的地步 ,是 见的 模仿 手法 ,因此 在此 段落 没 有运 用 间插段 通 常运 用 的对 比手
后来 浪漫 时期 甚至是现 代音 乐作 曲家学 习的典 范。本 文将 以巴赫 的 法 ,而运 用 的是 模仿 手法 以完 成 呈示 部 的模 仿功 能 ,这 显然 是 作 十五 首二声部创 意 曲中的 第十四首 为分 析 对象 ,探讨 此曲 的独到之 曲家精 心设 计 的 。 处 ,感受来 自巴赫创意曲的多方位的魅 力。
“ 表 明了音 乐 主题 在 不 同声部 时 隐时现 、 一再 模仿 、 不断 变化 重
下行 二度 形成 的模进 的音 阶 , 由此 进入 再现 部 。
再现 部 : 降B 调 原 调再 现 , 两个 声 部 做 的是 主 题 材料 的严 格 现 的特 点 。”。 他们 都作 为复 调音 乐 的一种 体裁 , 同时也是 一种 复 模 仿 , 并且 完 整 的再 现 了创 意 曲的 具有 主 题 、答 题 及 对 题 的 功 调 音乐 的 曲式 。但 是创 意 曲的 曲式 结 构灵 活 自由,是 在赋 格 曲程 能 , 由此 还 原 了复调 音乐 应 该具 有 的复 调功 能性 。虽然 与 呈示 部
浅谈如何练习巴赫的《创意曲》
浅谈如何练习巴赫的《创意曲》被称为“古典大师”的巴赫(1685~1750),是德国最伟大的作曲家之一,以创作《勃兰登堡协奏曲》、《b小调弥撒曲》、《平均率钢琴曲集》以及大量的教堂音乐和器乐曲而著称。
其中的《创意曲》是为教学和家庭或宫廷娱乐而写的,文章向读者介绍了复调音乐以及如何练习《创意曲》的方法。
复调音乐巴赫声部触键指法被称为“古典大师”的巴赫(1685~1750)是人类音乐史上最伟大的音乐家之一。
他的音乐艺术是世界文化最重要的组成部分之一。
巴赫有很多的钢琴复调作品,这些作品都是学习钢琴者的必修课本。
然而在教学中,学生对复调作品的主题难以把握,对弹奏创意曲存在畏惧心理,如何帮助学生准确、清晰、完整的弹好一首复调作品呢?笔者对练习巴赫《创意曲》谈一些理解和体会。
首先,要对作品做整体上的分析,看这首乐曲的情绪、速度、调式调性、主题音乐形象和风格等。
我们知道,大调式作品有着明朗积极阳光的情绪;而小调式作品则比较暗淡柔和,每一首创意曲又都有不同的技术要求,要做不同的练习。
例如,二部创意曲第一首,这是一首c大调的乐曲,速度为快板,情绪上明朗,主题在强拍位置上的16分休止符后进入,乐句要求连贯流畅,句尾在次强拍上收尾,跳音相对弱一些,不要太短促。
左手主题在俩拍后模仿进入,左右手的弹奏犹如俩个人的对话,交替响应,极富表情。
而二部创意曲第二首,是c小调,速度为中板,其主题是一种倾诉性的音调,气息较长,优美的曲调充满了歌唱性。
通过分析我们知道不同的乐曲有各自不同的风格,这样在实际练习中就能够把握住正确的感觉并演奏出来。
其次,对作品的曲式结构进行分析。
巴赫的《创意曲》在结构方面通常可划分为呈示段、展开段和再现段。
呈示段即主题的呈示段落,一般有对比性主题和模仿性主题俩种,明确地终止在属调或平行调的主和弦上;展开段是根据主题形象运用如转调、主题变形、模仿等各种手法使之得到最充分的发展;而再现段则是对呈示段将主题移回到原调进行完全或不完全的重现。
浅谈对巴赫钢琴作品《创意曲》演奏的认识
浅谈对巴赫钢琴作品《创意曲》演奏的认识摘要:巴赫的音乐作品体现了巴洛克音乐时期复调最高超、最成熟的技术水平。
同时也是巴赫使复调音乐达到了顶峰,其音乐作品形式严谨,有很强的逻辑性、哲理性,表现出庄重富有内涵的乐思。
他的作品几乎完美地继承和概括了十七世纪以前欧洲各国,包括音乐体裁形式、具体写作技巧和各国音乐风格等音乐表现及特点。
正是巴赫他与众不同的创作特征,使他的音乐作品与其他作曲家的作品在演奏上有很大的不同,从而创造了永恒的音乐艺术。
被称之为:“西方音乐之父”。
本文从巴赫复调作品《创意曲》的艺术特色出发对其演奏技术加以论述。
字典关键词:巴赫;复调作品;创意曲;演奏技术约翰•塞巴斯蒂安•巴赫(Johann Sebastian Bach,1685-1750),德国最伟大、最有影响力的管风琴家、古钢琴家、作曲家之一。
巴赫带给人们的却是上帝的语言,华丽高雅而不做作,繁复的曲调之中蕴含的作曲技巧几乎在他后来的任何作曲家身上都找得到他的影子。
巴赫的复调音乐代表性作品主要是键盘音乐。
当时的键盘主要是羽管键琴和古钢琴,这两种乐器的声音很小但音色很美。
巴赫创作的键盘音乐主要有二部创意曲、三部创意曲、前奏曲、幻想曲、托卡塔和赋格曲等体裁。
巴赫的键盘乐器作品中最重要的两卷平均律现已是钢琴学生必弹的教材, 而他的二部和三部创意曲可是看作是弹奏平均律前的准备, 是非常好的钢琴教程。
因此,对巴赫二部创意曲的演奏风格进行研究是必要的,它有助于培养演奏者的复调思维和复调听觉,清晰地演奏两个声部的旋律;有助于进一步学习巴赫其他大型的复调作品;有助于对巴洛克时期复调作品演奏风格的准确把握。
下面我来阐述一下我对巴赫钢琴复调作品《创意曲》的演奏技术的认识。
演奏巴赫的二部创意曲之前必须先了解复调作品的艺术特色。
一、巴赫复调作品的艺术特色1.巴赫复调作品的节奏和对位的艺术特色。
巴赫作品的节奏变化与对位配合艺术在于其所有的节奏变化与对位配合都显得完美,而他的《创意曲》也并不例外。
巴赫二部创意曲第六首的乐谱版本比较及结构分析
巴赫二部创意曲第六首的乐谱版本比较及结构分析巴赫二部创意曲第六首的乐谱版本比较及结构分析巴赫于1717年前往克腾~出任雷奥博亲王的乐长~并深得亲王的宠信。
在那里~和谐温馨的家庭氛围、克腾宁静优美的自然风光都激发了巴赫的创作欲望~他的许多名作都在这个时期写成~如《勃兰登堡协奏曲》、《平均律钢琴曲集》第一册等。
为了教授其子威廉?弗里德曼?巴赫演奏键盘乐器~巴赫于17XX年1月22日1开始动笔~用两年时间完成了《为威廉?弗里德曼?巴赫而作的键盘小曲》这部教材。
起初~巴赫将这部教材中的15首二声部对位曲命名为“前奏曲”~后改为“创意曲”,将另15首三声部对位曲命名为“幻想曲”~后改为“交响曲”,sinfonia,。
如今~大多数中文版乐谱、书籍都将这15首二声部对位曲和15首三声部对位曲的名称统一译为“创意曲”巴赫的二、三声部创意曲均为篇幅短小的作品。
它们虽然没有出彩的演奏效果~也很少出现在音乐会演出的舞台上~但在教学中却发挥了巨大的作用~具有极其深远的影响力。
可以说~在对复调作品的学习道路上~巴赫的二、三声部创意曲几乎是不可回避的一部重要教材。
笔者在实际教学和观摩国内一些钢琴比赛中发现~由于乐谱版本的混乱和重视程度不够~很多学生对巴赫这部作品的学习还是常常感到困惑~也经常出现种种歪曲作曲家创作初衷和作品风格的演奏。
鉴于此~本文以巴赫二部创意曲第六首,E大调~作品编号BWV777,为例~首先对该曲不同版本的乐谱进行比较~进而对该曲的结构进行分析~在此基础上形成对作品风格、创作手法、诠释手法等方面的整体认识~为巴赫创意曲的演奏与教学提供一个可作参考的研究模式一、乐谱版本比较目前巴赫创意曲在国内已出版了多个版本的乐谱~这些已出的版本主要可分为引进版和教学版两大类引进版主要有:?人民音乐出版社出版的《巴赫创意曲集》~1955年首版~并于1977年、1979年两次再版~由维奥姆?库尔斯教授编订。
?德国彼得斯出版社独家授权~人民音乐出版社出版的《巴赫创意曲集》~1997年9月首版~并于1998年1月再版~由兰茨霍夫编订~这大概是国内最早引进的Urtext版本。
a小调二部创意曲巴赫 讲解
巴赫的小调二部创意曲是巴赫的著名作品之一,它体现了巴赫的音乐创作风格和技巧。
小调二部创意曲作为古典音乐中的经典之一,具有较高的艺术价值,对音乐爱好者和学习者都具有一定的研究意义。
本文将从以下几个方面对小调二部创意曲进行讲解,以便更好地了解和欣赏这部巴赫的作品。
一、小调二部创意曲的历史背景小调二部创意曲是巴赫在18世纪创作的作品,当时正值巴洛克音乐时期。
巴洛克音乐时期是欧洲音乐史上一个重要的时期,音乐具有复杂的音乐结构和辉煌的装饰,通过复杂的对位法进行表现,而小调二部创意曲正是体现了这一时期的音乐特点。
二、小调二部创意曲音乐结构分析小调二部创意曲的音乐结构主要包括两部分,第一部分是小调部分,通过主题的呈现和变奏展示了巴赫的音乐创作技巧,第二部分是创意部分,是在小调部分的基础上进行发挥和展开,通过对位法和复调等手法进行音乐表达,整个曲目具有严谨的结构和精妙的构思。
三、小调二部创意曲的演奏技巧小调二部创意曲作为古典音乐作品,演奏技巧要求高超,演奏者需要具备良好的音乐功底和表现力,在演奏过程中要对音乐的细节和表现进行把握,对位法和复调的处理要准确无误,同时还要注重对音乐情感的表达,使听众能够感受到曲目的音乐魅力。
四、小调二部创意曲的演奏实践小调二部创意曲在古典音乐演奏实践中具有一定的重要性,许多音乐家和学习者都将其作为学习和演奏的重要曲目,通过对小调二部创意曲的学习和演奏,不仅能够提高演奏者的音乐水平,同时也能够更好地了解和欣赏巴洛克音乐时期的音乐特点和魅力。
五、小调二部创意曲的欣赏价值小调二部创意曲作为巴赫的经典作品,具有较高的艺术价值,在音乐欣赏上具有一定的研究意义,通过对小调二部创意曲的欣赏,能够让人更好地了解巴赫的音乐风格和创作技巧,同时也能够感受到古典音乐的魅力和魅力。
小调二部创意曲作为巴赫的经典作品,具有较高的艺术价值和研究意义,在音乐欣赏和演奏实践中都具有重要的地位。
通过对小调二部创意曲的学习和了解,能够更好地提高音乐功底和欣赏水平,同时也能够更深入地了解古典音乐的魅力和魅力。
巴赫《二部创意曲》BWV772的演奏分析
Appreciation and appreciation 品鉴与欣赏巴赫《二部创意曲》BWV772的演奏分析孙 洋(哈尔滨师范大学,黑龙江 哈尔滨 150080)【摘要】巴赫出生于1685年,去世于1750年,是巴洛克时期德国著名的管风琴家、古钢琴家、作曲家,在复调音乐方面的造诣达到了音乐艺术的顶峰,被音乐界尊称为“现代音乐之父”。
他创作的平均律曲集被称为键盘乐的旧约圣经。
【关键词】巴赫;创意曲;复调【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A一 、巴赫《二部创意曲》的创作背景及艺术的意义二部创意曲是约翰·塞巴斯蒂安·巴赫为他的长子威廉·弗里德曼·巴赫而创作的键盘小曲。
这些键盘小曲共有六十二首作品,包括了小前奏曲,二部创意曲,三部创意曲和其他的一些作品,巴赫将二声部命名为“创意曲”,三声部命名为“交响曲”,中文翻译统称为“创意曲”。
巴赫的《二部创意曲》是钢琴学生学习的基础教材,是专业钢琴教学的必修内容。
二部创意曲对训练指尖敏感性,弹性,歌唱性,独立性,对音乐的理解和表现力,音乐听觉能力,大脑思维能力,读谱的准确性,节奏的正确把握,双手的配合与协调能力等都有很大的帮助,《二部创意曲》可以为以后的复调作品打下坚实的基础。
二、巴赫《二部创意曲》BWV772的演奏分析(一)巴赫装饰音的演奏这首曲子为C大调,是一首单主题发展的乐曲,主题动机由音节的形式组成运用各种变形模仿进行发展,仿佛源源不断的流水,赋予乐曲无穷的活力。
巴赫的作品大部分给人的感觉都是三六度的感觉,没有不协和的感觉,所以第一小节右手的上波音应演奏为1717,因为7对齐的音是4使增四度听起来是不协和的,而1跟4是五度是一个协和的音程,所以说应该演奏为1717。
第二小节中的装饰音同理从上往下波应演奏为5454,第五小节的波音为逆波音应演奏为171。
全曲后面出现的装饰音都与它们同理。
(二)巴赫《二部创意曲》的曲式分析第一段1—7小节;第二段7-22小节。
巴赫二部创意曲主持串词
巴赫二部创意曲主持串词
摘要:
1.巴赫二部创意曲的背景和历史
2.巴赫二部创意曲的特点和音乐风格
3.巴赫二部创意曲的主持串词内容和形式
4.巴赫二部创意曲在音乐史上的地位和影响
正文:
巴赫二部创意曲是德国作曲家巴赫的代表作品之一,它是由两部独立的创意曲组成的。
创意曲是一种音乐形式,它强调的是音乐的创新和独特性,而不是传统的和声和旋律。
巴赫在这两部创意曲中,运用了他独特的音乐语言和技巧,创造出了许多新的和声和旋律,为后来的音乐创作提供了很多启示和灵感。
巴赫二部创意曲的特点是其音乐风格严谨,和声丰富,旋律优美。
巴赫在这两部作品中,运用了他擅长的复调技巧,创造了许多复杂的和声和旋律。
这些和声和旋律的运用,使得作品具有了丰富的音乐表现力和感染力。
同时,巴赫还善于运用各种音乐元素,如节奏、音色、动态等,来表达作品的情感和思想。
在巴赫二部创意曲中,主持串词是非常重要的一个部分。
它们通常用来介绍作品的背景和历史,表达作品的情感和思想,以及引导听众理解和欣赏作品。
巴赫在这两部作品中的主持串词,运用了他独特的语言和文采,使得作品更加生动和有趣。
巴赫二部创意曲在音乐史上具有重要的地位和影响。
它们被认为是巴赫音乐创作的代表作品之一,也是后来音乐创作的重要参考和借鉴对象。