音乐剧与歌舞电影鉴赏论文

浅析音乐剧的艺术魅力

——以韦伯《贝隆夫人》为例鉴赏姓名：安康学号：5110159009

论文摘要：

音乐剧是一种包含音乐、戏剧、舞蹈和美术等诸多艺术元素的综合性艺术。《贝隆夫人》是其中的一部优秀作品，其作者音乐剧大师韦伯凭借一系列伟大作品成为当代音乐剧乐坛上的领军人物。本文将以韦伯的作品《贝隆夫人》为例，通过介绍韦伯音乐剧的特点、音乐剧的表现手法和风格特征，以及细部设计等来浅析音乐剧的艺术魅力。

关键词：音乐剧；贝隆夫人；安德鲁·劳埃德·韦伯；艺术魅力

正文：

音乐剧是一种结合了音乐舞蹈、戏剧元素的独特艺术形式即以音乐唱腔和形体表演来演绎故事推动情节。音乐剧产生于17世纪--18世纪的欧洲, 当时被称作小歌剧或民间歌剧直到19世纪后期人们才开始引用音乐剧这一名称到了20世纪中期它已成为一种独具魅力的戏剧演出形式。音乐剧是以具有吸引力的情节为支撑以演员的戏剧性表演为根基，使音乐舞蹈得以充分发挥其潜能并把这些因素触合为有机的统一体的艺术。

音乐剧,按字面理解,应为音乐的戏剧。但实际上它还融入了大量其他的艺术元素。就音乐而言，既有美声又有通俗，既有传统的管弦乐队，又有电声、爵士以及各类混编乐队。同样舞蹈语汇也是如此,芭蕾、踢踏、迪斯科现代舞都可融入其中。因此音乐剧是一种结合了音乐、舞蹈、戏剧元素的独特艺术形式，即以音乐唱腔和形体表演来演绎故事、推动情节。它是一种不同于古典歌剧的现代舞台剧，其特点是触汇各种音乐形式大胆采用通俗唱法，强调戏剧表演艺术员活运用舞蹈语言。音乐剧由于这种艺术形式不拘一格充分体现多样化的特点在现代化大都市极受欢迎。音乐剧这一艺术形式发展到今天, 它的诱惑是挡不住的。自从1728年第一部音乐剧《乞丐的歌剧》问世以后，这一与工业文明相联系熔音乐、戏剧、舞蹈、美术、魔术、杂耍于一炉兼其艺术、娱乐、商业价值的艺术新贵很快就征服了世界。梦幻天籁般的歌曲旋律、诙谐浪漫的戏剧情节、美轮美英的舞台布景、炫人眼目的魔术杂耍, 已经被全世界爱好音乐的人士所接受,人们为之着迷, 为之疯狂纷纷赶往剧场。

一、韦伯音乐剧的特点

《贝隆夫人》，又名《艾薇塔》，安德鲁韦伯和蒂姆赖斯从1974年就已经开始着手编写《艾薇塔》。《艾薇塔》获得了很多奖项，其中包括7 项托尼奖和伦敦西区剧院奖即劳伦斯奥利弗奖，该剧获1978年度最佳音乐剧奖最佳音乐剧演员奖。

艾薇塔这位传奇的女士在阿根廷人心中有着十分重要的地位，但如果没有这

部音乐剧，我们也许不会知道她是谁。艾薇塔出生贫寒，十五岁时到阿根廷首都布宜诺斯艾利斯闯天下，她做过舞女、播音员、电影场记，后来成为贝隆上校的第二任妻子，最终成为阿根廷第一夫人。她既深受人民爱戴被称为穷人的旗手，也被富人们称为不择手段的女人。人们忘不了她对社会劳工教育所做出的贡献，其悲剧性的早逝年仅33 岁令人惋惜。音乐剧讲述的就是艾薇塔的传奇一生。

安德鲁·劳埃德·韦伯1948年出生在英国南肯辛顿的音乐世家．令他从小就领略了舞台的魅力。韦伯有着极好的古典音乐修养，他也钟情于现代严肃作曲家的风格，选择的却是通俗的、大众的形式．但他的音乐并不因此而庸俗。他的旋律动听上口，歌词简明通畅，深受广大观众所喜爱。像《贝隆夫人》这样的现代派音乐剧，与歌剧、舞剧比起来，他在音乐与舞蹈的创作中使用了大量的流行元素．并将欣赏性放在第一位．使戏剧表演更加通俗化、大众化、现代化。

第一，韦伯的音乐剧最大可能的简单化了剧中的故事情节。和以往的古典音乐剧以高超的叙事技巧为荣不同，韦伯音乐剧的叙事是次要的，叙事的重要功能是串联起一系列优美动听的歌曲。剧情毫无复杂性，甚至是让观众一目了然。即使有些观众根本没看懂剧情，也不会影响到他的观赏快感。

第二，韦伯的音乐剧总是大制作，他力求在舞台设计和布景道具上给观众以巨大的冲击力。以《贝隆夫人》为例，其中屋顶突然掉落的吊灯、阴森昏暗而充满神秘的诱惑力的地下通道，以及日不暇接的化妆舞会无不让人叹为观止。以至于人们把韦伯的音乐剧作品称为“奇观音乐剧”。

第三，韦伯的音乐剧打破了传统意义上古典音乐与流行音乐类型之间的界限．他非常善于借答别人的优秀作品，在其中获得创作灵感．有机的将歌剧音乐、古典音乐、摇滚音乐乃至民间音乐等各种音乐元素都以高超的艺术技巧融合在了一起，使得整个音乐呈现出现代感极强的整体效果。

第四．这些现代感极强的音乐在韦伯音乐剧中一曲接着一曲，再加上少了剧情的限制．使整个音乐剧也富有强烈的现代感，从而产生强大的艺术感染力。为此，人们又把具有这种特点的音乐剧称为“现代派音乐剧”。

第五．从发行模式看，韦伯的许多作品都是先发行歌曲唱片，然后在此基础上进行舞台剧的创作。当然这首先需要创作者对自己的作品有足够的信心．这些歌曲必须受观众们的认可，能够成功的调观众们的胃口．以此为以后出台的音乐剧做铺氆。事实证明，韦伯的作品无论是《猫》还是《贝隆夫人》都做的非常成功。

第六．音乐剧上演之后．韦伯喜欢去世界各地巡网演出，尽可能的将影响扩大。这也是为什么韦伯的出现标志着音乐剧走向国际化的原因。同时。韦伯还注意与音乐剧相关的副产品的开发，在增加收入的同时。也进一步扩大了音乐剧的影响力。

二、韦伯音乐剧的表现手法和风格特征

音乐剧是一种包含音乐、戏剧、舞蹈和美术等诸多艺术元素的综合性艺术。韦伯总是善于吸收各种音乐元素，并巧妙的融合，形成自己富有朝气和极大感染力的音乐风格，同时也给观众带来了前所未有的试听享受。

第一，综合性。音乐剧《贝隆夫人》中，对各种艺术元素的综合不是简单的相加，而是通过精心编制的。音乐剧中的引人人胜的故事、动人悦耳的音乐、火爆热烈的舞蹈、虚虚实实的舞台布景、光怪陆离的舞台灯光都被精心编织成一个严密的整体．构成一种与传统的话剧、歌剧、舞剧藕断丝连义有崭新的舞台表演样式。

第二，现代性。音乐剧《贝隆夫人》不再应用传统的音乐舞蹈和简单的舞台艺术。首先在音乐方面，不再坚持只用美唱法，而是用最符合当代观众需要的通俗唱法为主。在舞蹈方面，不再坚持用美式的踢踏舞、芭蕾舞的动作。而是主要以现代舞、爵士舞为主，更适合大众口味。总之，《贝隆夫人》的风格是非常现代的。它的现代性还体现在舞台技术方面．一些先进的声、光、电技术使舞台更加华美耀眼。

第三，多无性。音乐剧《贝隆夫人》没有坚持走单一的艺术形式，既有古典唱法也有各类通俗唱法。音乐也是不拘一格，不受任何公式化模式的束缚。韦伯的音乐风格包括了爵士、摇滚、乡村音乐、迪斯科、布鲁斯、灵魂乐、说唱乐，也有大混合式的作曲。所以《贝隆夫人》是绝对多元化的舞台艺术。

第四，灵活性。音乐剧包含很多的艺术元素，而各种艺术元素的组合在不同的剧目中又有着极为灵活、自由的组合方式，从而显示出千姿百态的艺术形态和多种多样的艺术风格。韦伯音乐剧的创作和表现不存在教条主义的东西，比较大胆。在音乐创作、乐器伴奏和语言选择上，都是创新的并以市场要求为根据．不受传统的束缚。

第五，大众化娱乐性。音乐剧是面向广大群众的通俗艺术．具有很大的娱乐性。它始终将大众的欣赏趣味、欣赏要求放在第一位，力求给观众强烈的视听效果和全方位的审美享受，艺术形式也追求一种赏心悦目，给人带来了极大的娱乐快感。闪此，韦伯音乐剧在艺术风格上，往往以轻松、幽默、诙谐、滑稽的风格为主，力求平顺简易，便于观众接受，在艺术语言上力求通俗易懂。

第六，高度的商业性。音乐剧是一种面向大众的娱乐形式，它发展到今天如此大的规模．都是靠优秀的商业化操作来实现的。音乐剧是不会轻易出售舞台表演的音像制品的．只有它演到一定的程度才会被搬上银幕，在版权处理方面也是精细的，并且是商业化的，在制作过程和雇用演员时都把经济效益摆在相当突出的地位。

三、细部设计

在《贝隆夫人》中我们可以进一步看出韦伯音乐剧中的一些细部设计。