平面设计史0课件

绪论——早平面设计史
2、 法国印刷的发展 16世纪，被称为是“法兰西”版面设计的黄金时期。法 国的平面设计主要是来自意大利威尼斯设计的影响。但，在 一定程度，法国出版印刷业受到教会和皇室审查的影响。
3、 巴塞尔和里昂成为欧洲16世纪印刷业的新中心 16世纪，巴塞尔成为欧洲出版印刷业的新的中心之一。 当时出版印刷上流行歌德体，有的艺术家采用典雅的罗马体， 有的艺术家采用欧洲传统的木刻插图。《人体结构》一书， 采用了大量的整页插图，并详尽的文字说明，图文并茂，是 这个时期印刷出版业的代表。
4、西班牙的图画表现主义风格发展 书籍抄本具有强烈的装饰风格，复杂插图装饰，书籍四 周有华贵的阿拉伯风格图案花边装饰；并在公元945年出现 了完全以图案为中心的装饰扉页，扉页采用非常工整的几何 图案布局，色彩绚丽。 5、中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本 书籍在这时期达到一个高峰，读者的范围扩大，手抄本 的标准化成为重要的问题之一。《启示录》是由插图和文字 合并组成的。插图往往以比较工整的方形安排在每页的上半 部分，下半部分则是文字（现代字体），字体具有比较花哨 的装饰笔画的头尾，风格古朴。
绪论——早期平面设计史
代表人物 科伯克:《纽约堡年鉴》 杜勒：《启示录》、《运用尺度设计艺术的课程》 德国的阿伯里奇·丢勒（ALBRECHT DURER,1471-1528）, 是一个金匠的儿子。1498年他为《启示录》设计的15张木刻插 图，是德国木刻艺术的经典之作。他为许多书籍进行的装帧设 计，在编排出版了自己关于书籍装帧设计的理论专著《运用尺 度设计艺术的课程》，具体地讨论了运用几何比例和图形的方 式进行字体设计。他将笔画的宽度和字体的高度设定为1：10 的关系，然后再以此推断出各个字和笔画之间的比例关系。他 对拉丁字体进行了全面和科学的改进、完善，使字体设计高度 理性化。他是最早运用数学和几何方法对平面设计及编排设计 进行研究的大师。
丢勒代表作《启示录》
前言
荷尔拜因作品
前言
2、凹版：凹版是在印刷版面表面上刻下去的值班方法。欧 洲最早和最普遍的凹版是手刻铜版凹版。方法与凸版相反。 凹版不但可以采用纸张印刷，也可采用丝绸、塑料薄膜等印 刷。
戈雅作品
前言
3、平版印刷：利用油水不相融原理。印刷速度快，成本低， 质量好，已经成为现代印刷的主要方法之一。 4、孔版印刷：利用纸张、纺织品、金属片，或者其它材料， 在上面刻出镂空图形，然后用墨、油墨或者其它染料采用刮 板刮压，使油墨渗透到网孔以下的承印物上。优点：可印刷 在弧面上。缺点：速度慢，不精细。
绪论——早期平面设计史
希腊以后的罗马 共和国和罗马帝国是古罗马文化的集大 成者，罗马取代希腊，成为古典时期的文明中心。罗马的文 字是则是拉丁文字，因而，标准化的文字是拉丁的。罗马帝 国时 期，罗马字体的一个重要特点是出现了装饰线，并因此 形成了“罗马饰线体”；另一个特点饰方形的大写字母—— 方体。利用扁头笔书写，字体方正，比较正式。与 此同时， 也出现了手写体“方形拉斯提克体”，这种字体相当紧密， 比较节省空间，书写较快。 公元4世纪，罗马的手抄本具有两个明显的特征：广泛采 用插图和广泛进行书籍、字体的装饰；而中世纪时期的手抄 本具有更高的象征功能、装饰功能、崇拜功能。同时书籍也 出现了装饰华贵的大写第一个字母，出现了与内容密切相关 的插图。
前言
“Graphic design”——美国人 威廉· 阿迪逊· 德威金斯 设计的目的是为了传达。 平面设计的根本：调动平面元素，达到视觉传达的目的。 平面元素：字体设计、版面编排、插图、摄影。 平面设计的中心内容：书籍设计、包装设计、广告设计、标 志设计、企业形象系列设计、字体设计、各种出版物的版面 设计等。
凯尔特人具有强烈的装饰特点，色彩绚丽，往往把手写 字母装饰得非常大和华贵，书籍的插图都是图案式的，插图 具有比较宽阔的装饰边缘环绕，每一页被视为一页独立的艺 术品。 3、卡罗琳时代如平面设计的复兴 公元789年，国王查理曼发布命令，努力统一整个欧洲 书籍的版面标准、字体标准、装饰标准。
绪论——早期平面设计史
绪论——早期平面设计史
四、德国的早期插图书籍（p32）
文艺复兴时期在平面设计上的一个非常重大的进展，就 是版面设计逐步取代了旧式的木刻制作和木版印刷。金属活 字的出现，首先造成可以把文字和插图进行灵活比较的拼 合——版面设计，而插图逐渐从单纯的木刻发展到金属腐蚀 版。这就是现代意义上的“排版”。欧洲最早的利用排版方 式设计、带有插图的书籍出现于15世纪中期的德国，采用古 登堡金属活字印刷，加上木刻插图拼合印刷出版书籍，这种 方法在当时德国很流行。15世纪末，德国城市纽伦堡成为欧 洲最重要的印刷工业中心。1498年，丢勒为《启示录》一书 作了15张极其精美的木刻插图，描绘生动，线条丰富，黑白 处理得当，构图紧凑，成为这个时期德国艺术登峰造极的代 表作。
绪论——早期平面设计史
绪论——早期平面设计史
杜勒的平面设计风格（p33-34）： 1、具有很强的插图风味， 强调复杂的绘画表现， 版面层次丰富。 2、注重科学的几何比例关 系，作品高度理性化。
绪论——早期平面设计史
五、文艺复兴时期的平面设计 文艺复兴在欧洲开始于14世纪，从文学、艺术上的特点 看是古罗马、古希腊的风格加以发挥，而实际上是欧洲资本 主义的萌芽，是人文主义的发展。 文艺复兴时期的艺术特点（p35）：文艺复兴是指十四 世纪到十六世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时 期。“文艺复兴”的原意就是指“在古典规范下，文学和艺 术的复兴。”这一时期的艺术表现是对人，俄而不是对于神 的歌颂、肯定。人成为生活、艺术的核心，成为艺术表现的 中心，而不再是中世纪反复强调的神的力量了。
绪论——早期平面设计史
二、字母的创造和在平面设计中的使用（p24） 对于平面设计影响最大的应该是西方字母的发明。西 方平面设计的重要特征是与它的文字分不开的：西方的字 母表是人类史上一个重要的创造。字母体系最早创造于希 腊地区的米诺亚文明。公元前1700年，象形文字就被希腊 语言拼音的抽象符号取代。希腊文字和手抄本的高度发展 是在公元前500年左右，那是雅典的黄金时代，文学、艺术 兴盛，文字更加规范，字体也更加均匀和平衡。
中国书写字体和印刷字体的种类（p23） 中国的书写字体包括四种：行、草、隶、 篆。中国的印刷字体种类主要是楷书、宋体， 仿宋体， 黑体，而隶书的使用，往往仅仅限于 标题和某些特定的场合，至于篆书、草书、行 书这几种字体在印刷上的使用就更加有限了。
绪论——早期平面设计史
人类最早文字的三种基本类型及共同点（p23） 人类最早文字的三种基本类型：苏美尔人 的契形文字，埃及人的象形文字，中国人的象 形、会意和仿音结合的文字体系。它们的共同 之处在于都具有一个单字本身构造的特点，每 个字自成体系，本身有完整的架构，类似图画， 或者象征图案。
绪论——早期平面设计史
罗马字体设计的特点（p24-25)：每个字当作一 个单独的形式来设计，注重疏密关系，出现了装 饰线，方体。
绪论——早期平面设计史
中世纪时期平面设计的发展概况（p25-29）： 1、古典风格的存在和有限发展
中世纪利用羊皮纸替代埃及的纸草，以长方形的书页进 行布局，文字采用方形拉斯提克体，插图往往采用红色作边 框，宽度与文字部分相同，工整地排在文字的上方。 2、凯尔特人的书籍设计
绪论——早期平面设计史
三、古登堡发明金属活字和印刷技术在欧洲的发展（p29） 真正造成欧洲平面设计大发展的要素是印刷术的引入。 欧洲人直到15世纪才掌握印刷术的运用。1439到1440年，德 国人古登堡采用铅为材料，铸造字 模，利用金属字模进行印 刷，是最早的凸版印刷试验。在以后的试验中，古登堡改变 了印刷的材料。采用亚麻仁油，混合灯烟的黑灰，制成黑色 油墨，用皮革球沾涂 油墨到金属印刷平面上，取得均匀印刷 的效果。这个时期最有价值的是公元1568年出版的一本由安 曼作插图的、称为《各行各业手册》的书籍。在这本书上有8 张图片是介绍当时的印刷业的工作情况的，包括造纸、铸造 活字、排版、修版、印刷、装订等等。这些插图是用木刻制 作的，黑白线条非常清晰。
绪论——早期平面设计史
①两河流域的苏美尔人创造了利用木片在湿泥版上刻画的所 谓“楔型”文字，出现在大约公元前3000年，基本是象形文 字在公元前2000年发展成熟。最重要的就是“汉谟拉比”法 典。
绪论——早期平面设计史
②古埃及是文字的重要发源地之一。埃及人仍然以本身发展起 来的以图形为中心的象形文字为核心从事记录书写。称为埃及 “象形文字”。 《死亡书》
绪论——早期平面设计史
4、 17世纪欧洲的印刷和平面设计 17设世纪的平面设计和书籍出版基本上基于商业的出 版，出现了比较讲究实用忽然讲究功能的特点。17世纪在 平面设计上一个重要的突破就是世界上第一张报纸在这个 时期的德国出现，这就是1609年开始在德国德奥格斯堡每 日出版的《阿维沙关系报》。1621年，英国的第一份报纸 《科兰拖斯》发行，每天两个版面，刊载当地新闻。荷兰 的印刷业在17世纪也有一定程度的发展。
前言
现代平面设计史的论述所包含的三个方面（p14-15）
1、对于平面设计诸因素的论述，包括字体发展、版 面编排发展、插图风格发展等等。
2、印刷技术对于平面设计的影响。 3、分门别类地讨论组成内容，比如包装设计、书籍 设计、海报设计等等的发展构成。
前言
印刷术的四个基本方法（p15-17） 1、凸版：凸版是最早出现的印刷方法，是负形刻制。最早 的凸版印刷是中国的木刻版印刷。一般采用纸张印刷。
安迪.沃霍尔
前言 现代平面设计的发展 1、19C 机械化现代印刷技术 2、19C下半叶 商业海报 法国 切列特，土鲁斯—罗特列克，阿尔丰索﹒穆卡 3、20C 欧洲 美国 瑞士 4、二战后，多元化发展 5、20C 电脑技术
前言
平面设计的三个基本原则（p18）
1、具有创造性的程序不仅是靠技术娴熟的手 工完成，所有的创作设计都必须依靠脑、心 和手的同心协力合作达到。 2、先掌握可靠的技巧，然后启迪自己的灵感。 3、人类是高等精神或是“他所被赋予能力去 完成和表现的”生命源泉的一个最高表现。