论柳永词的情感世界
《柳永词》教案:中国古典文学的审美价值
《柳永词》教案:中国古典文学的审美价值中国古典文学一直被世界认为,是中华文化的瑰宝。
其中诗歌、散文、小说、戏曲等多种文学形式,都展现出了独特的审美价值。
作为中国古典文学的代表之一,柳永词在唐代便开流行,并在宋代达到了巅峰,被誉为“词家鼻祖”,在中国文学史上有着不可替代的地位。
本文旨在探讨《柳永词》的审美价值,以及它对于当代文化的意义。
一、柳永词的审美价值1、纵横捭阖,技法高妙柳永词的艺术特点是纵横捭阖,技法高妙。
柳永词不拘泥于题材,词自然流畅,音调婉转优美,词头顺口,情节引人入胜,被誉为才华洋溢、艺术多面、充满时代生命力的词家。
在词牌的运用上,主要运用了骈文和排比,使得词语间的联想更加丰富;在音律上则讲究调子和韵规的匹配,使得整首词读来感觉舒畅自然。
2、艺术体现浓郁的民族气息柳永词集中体现中国传统文化的审美意境,能够引导读者进入到清丽和纯洁的世界里。
他向人们展现的是中国传统文化的独特魅力,代表了爱情、友谊、亲情、人性等方面的情感,表现出了中国民族优秀的精神特质。
3、为现代文化提供了一种文化遗产柳永词作为中国古典文学的代表之一,它所包含的情感与生活,以及独特的文化氛围,从不同的角度展现出了中国古代社会的历史文化和人民精神。
同时,也为我们今天的文化提供一种文化遗产,使得现代文化的内涵更加广阔丰富。
二、对于当代文化的意义1、引导现代文化走向更加本土化在今天世界的潮流下,各种文化正在空前地交融、融合。
而我们现在所需要的是,让我们的文化更加本土化,寻找我们中国文化的根源。
柳永词的文化价值帮助我们证明了中国文化的多元性、活力与包容性,也同时为现代社会中缺乏思想与情感深度的趋势提供了解决方案。
2、从文化的层面为现代人提供情绪和精神的寄托现代社会中的人们往往由于工作、生活等事务的忙碌,而产生了压力、焦虑、无助等负面情绪。
柳永词作为一种具有文化价值的艺术形式,能够为现代人提供一种情绪和精神的寄托,给人带来舒适的感受。
柳永词的特点是什么
柳永词的特点是什么柳永是北宋时期婉约派词人的代表,为宋词的发展输入新鲜的血液,改变词的审美和内涵,对宋词的发展起到不可估量的作用。
那柳永的词有什么特点?下面是店铺为你搜集的相关内容,希望对你有帮助! 柳永的词的特点柳永是北宋历史上第一个全心全意致力于写词的文人,也是带领北宋文人开启宋词之路的引路人。
坎坷的仕途经历,让他流连于各种青楼场所,倾听歌妓和市井的心声,为宋词的发展输入新鲜的血液,改变词的审美和内涵,对宋词的发展起到不可估量的作用。
柳永词的特点主要有以下几个方面。
第一是柳永扩大了词的范围,不论是题材上还是立意上都和以往的词人不同。
柳永写了很多描写男欢女爱的词,将词涵盖的对象转向了市井百姓,甚至青楼,所以柳永的词带有很浓重的乡土气息,很是亲切。
其表达的内容更是标新,其词中有的表达了世俗女子泼辣大胆的爱情观念,有的则表现命运多舛的悲苦女子的痛苦心声,还有的表达了对下层百姓对生活的美好愿望。
第二是柳永发展了词的长调慢词这种体制,改变了小令一统词坛的格局。
再加上柳永本人精通音律,所以自创了很多新调,后来长调蔚然成风,柳永功不可没。
第三便是柳永的词运用很多的表现手法,柳永将小赋上的许多变现手法都运用到词曲的创作上。
柳永的词里有很多铺叙、渲染的艺术手法,他的词中还大量运用白描的手法,使得他的词格外优美。
第四声是柳永词的语言表达方式很多。
他的词没有唐五代词人那种雕琢的习气,而是吸收了很多生活中的口语、俗语,通俗易懂。
他的词中还借鉴了不少俗曲和新的腔调,大大扩展了词的题材。
柳永蝶恋花内容赏析蝶恋花,又名“鹊踏枝”“凤栖梧”,是常用的词牌名,出自唐教坊曲。
它有一定的词牌格律,分为上下两阕,总共六十个字,双调,上下片各四仄韵。
一般用于作者表达心中的愁绪和缠绵悱恻的情感为主。
柳永的词曲多以歌女和少妇做为主题,抒发种种离愁和相思之情。
此篇蝶恋花是一首女子思念远方亲人的怀人之作。
上阙写女子登上高楼倚栏远望,春天原本该是令人心情愉悦的时节,万物复苏,春光明媚。
论述柳永词在宋词发展变革中的重要地位和贡献
论述柳永词在宋词发展变革中的重要地位和贡献柳永是中国古代文学史上一位重要的诗人、作家,他在宋词发展变革中占据着重要的地位。
他的词作以其独特的艺术风格和丰富的情感内涵,对后世的词人产生了深远的影响。
首先,柳永的词作在形式上具有创新性。
他的词以七绝为主,采用排比、对仗等修辞手法,使得词行节奏感强烈、押韵自然流畅。
他以自己的艺术手法突破了传统词作的局限,赋予词作更加灵动、富有韵味的特点。
其次,柳永的词作在内容上富含激情与深情。
他以痛苦的爱情为主题,以个人感受和体验为出发点,表达了内心的思想和情感。
他的词作充满了对生活的热爱与升华,抒发了个人对命运和人生的思考与感悟。
他的词作具有强烈的现实性和通俗性,真实地展现了普通人的情感世界。
再次,柳永的词作在表达方式上具有独特魅力。
他善于利用生活常识和通俗语言,使其词作贴近读者,易于理解和共鸣。
柳永的词作既兼容了婉约词、豪放词的特色,又吸收了南唐词、五代词等不同地域风格和艺术风格的元素,使词作更加多样化和丰富。
柳永的词作对宋代诗词的发展做出了重要贡献。
他引领了宋代词的新潮流,开创了新的艺术风格和表达方式。
他不仅对后世的文人产生了巨大影响,也为后世的词坛发展提供了一个重要的参照。
他的词作具有时代精神和深度思考,为后来的词人提供了更广阔的创作空间和思想启示。
综上所述,柳永词在宋词发展变革中具有重要地位和贡献。
他的词作不仅在形式上独具一格,而且在内容和表达方式上承载了深厚的情感和思想内涵。
他的作品对后世的诗词产生了重要影响,为后来的词人提供了艺术上的启示和借鉴。
柳永的词作成为中国古代文学宝库中的一朵瑰宝,彰显了其独特的艺术魅力和文化价值。
从柳永的情感世界透视他的恋情词
柳永的一首《西江月)云: 腹内胎生异锦,笔端舌喷长江。纵教片涓字难偿,不屑与人称量。我不求人富
贵,人须求我文章。风流才子占词场,真是自衣卿相。 这里充分表达了他对自己歌词艺术成就的高度评价和作为一个专业词人而领袖词坛的自 豪感,某种看轻富贵权位而重视“小词”地位的意识也跃然可见,怀才不遇的牢骚则见于言
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外,心里当然就史沉重J。 此时,作者超越了眼前所限,在换头处感慨:“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节f'.
前旬是对人生感触的哲理体认,后句是以物候之移情来加重之。虽未行或始行,却已设想 到“都门帐饮”后的“今宵酒醒何处”,而杨柳岸边的杨柳系不住行舟,与自己做伴的也并非 自己的所爱,只是凉凉的晓风,弯弯的残月。因为身边再无所爱的知己,所以良辰美景如 同虚设,千种风情也无人可说,生活对于自己来说几乎变得毫无价值可言了。
寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。执手相看泪 眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别,更那堪冷落 清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有 千种风情,更与何人说!
柳永属于那种被称为“风流才子”的人物,他并非不要“功名”,但他的本性颇似晚唐的温庭 筠,即“好逐弦吹之音,为恻艳之词”,由于喜欢音乐歌舞,纵情于青楼妓馆之中,且常应歌 妓们的要求为教坊新声填词,而所作又常常传唱于都下,以至于博得了轻薄无行的坏名 声。所以“务本向道”的宋仁宗对他并不欣赏,宰相晏殊也认为他虽与自己同有填词之好 却并不是一路人。这样,柳永就更加流连坊曲,以异性对自己的倾慕与爱情作为仕途失意 的补偿,留下Lr不少的情词。
柳永词的看法
柳永词的看法
柳永(liu yong)是中国南宋时期的词人,他的词被称为“柳河东词派”,是中国古典文学发展史上重要的一种词艺术,极大地影响了中国文化现存的一支古典文学流派。
柳永词,最主要的特点就是“柔中藏刚,情意绵绵”。
他的词多由慢语组成,慢步缓步,显得含蓄而充满情感。
他的情感多以淡雅的语调描写,皆以情意的千秋为主,表现出一种素雅、清新、舒缓的语调和气质,巧妙地将人情和文采穿插在一起,大胆创新,给读者以深度的体验。
此外,柳永词大胆创新,无论是形体,还是押韵等都倍受人们的喜爱,他广泛引用自然现象来比喻人物情感,用高雅而悠远的押韵,使它们更加完美,加深了读者的情感体验,对中国文学的发展起到了重要的作用。
总的来说,柳永词的特点是“柔中藏刚,情意绵绵”
其语调清新舒缓,融情文采于一身,创新大胆,大量引用自然现象,表达人物情感,并有出色的押韵,为中国古典文学发展史做出了巨大贡献,堪称中国古典词艺术的代表。
情感向心灵的复归——略论柳词情感的自我化特征
夕 一 身 艳 ; 八 句 以衣 服 上 的金 鸱 鸪 成 双 反 衬 女 主 人 公 的 孤 寂 。虽 多 日 、 阳 等 景 象 , 切 无 不 隐 含 着 词 人 对 国 事 、 世 的 忧 愁 与 七 却 用 最语 和 描 写 , 写 的 若 隐 若 现 , 露 不 露 , 终 不 一 语 道 破 , 哀 伤 。虽 是 写 男 女 相 思 , 不 似 花 问词 人 精 细 的去 描 绘 女 人 的 但 欲 始
( 哈尔 滨 师范大 学文 学 院 黑龙 江 哈尔 滨 10 8 ) 5 00
摘 要 : 观 词 的 发 展 史 , 永 走 向 的是 “ ” 正 以歌 曲 性 质 为 主 的 , 当时 俗 乐 密 切 结 合 着 的 一 种 更 为 通 俗 更 为 真切 纵 柳 词 真 与
也更 为写 实的途径。 这种不 同的 选择 , 使柳 永词在形式和词境上都较 前人有所创 新 , 开拓 出 了词的另一条 发展道路 。 词冲决 柳
洗迟
闷感 。花 问词 人 中 , 可以 说 只 有 韦 庄 偶 尔 流 露 出 一些 自我 的人 生 体 验 : 泊 感 、 乡情 、 国之 思 和人 生 迟 暮 感 等 等 。 漂 怀 故 南 唐词 坛 的代 表 人 物 是 冯 延 巳与 李 氏 父 予 。但 李 璨 词 作 只有 四首 。 以这 里只论 述 冯 延 已 与 李煜 二人 。冯 同 的表 面上 所 也 是 写 爱情 与 爱 情 的 苦 闷 。但 他 在 深 层 里 却 注 入 了一 种 生命 本 体 的忧 思 , 即对 人 生 短 暂 、 生命 有 限 的感 叹 , 国维 《 问词 王 人
而 五代 文 人 词 抒 发 的 情 感 侧 重 于 表 现 情 感 的 失 意 这 一 主 题 。 而 也 就 缺 乏 鲜 明 的 个 性 特 征 。而 至 于 唐 末 五代 词 中 常 出现 的
论柳永词中所表现的北宋市井意识
论柳永词中所表现的北宋市井意识一、柳永词中所表现的北宋市井意识形成的原因1、当时社会环境及词坛发展原因2、柳永本人的原因二、柳永词中所表现的北宋市井意识具体表现在三个方面1、柳永在词的体式和内容上做出重大变革,2、柳永词中在语言表达方式上所表现的北宋市井意识3、柳永在词的写作内容上所表现的北宋市井意识(1)柳永词多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。
(2)柳永词多描写平民女子心声(3)下层妓女的不幸和她们从良的愿望使柳永挥毫泼墨三、柳永词中所表现的北宋市井意识对词的发展的影响1、使新创造的词体更贴近市井百姓2、使词这一文学形式由高阁走向市俗柳永是词黄金时代的集大成者,在词体和词调方面的开创,为宋词在表现功能和艺术风格的拓展奠定了基础,他以接近市民文艺的俚俗色彩而著名。
对于后世诗词文艺的发展,具有不可磨灭的作用。
千古文章末路文人,这个人就是柳永,是中国古代文人中的一个另类,一个在人格上和追求上的另类。
就是这样一个另类人物,却引领了宋词的重大变化,在词的发展中留下了不可磨灭的痕迹。
他所生活的那个时代“凡有井水处,即能歌柳词”,“诗当学杜诗,词当学柳词”。
无论柳永在词上的贡献大小,名声大小,之所以喜欢柳永,只为那句“忍把浮名,换了浅斟低唱”。
正如宋诗直到欧阳修等人登上诗坛才显示出独特的面目一样,宋词到柳永手中才发生重大的变化。
柳永(987?~1053?),初名三变,字景庄,后改名永,字耆卿,崇安(今福建武夷山市)人。
仁宗景祐元年(1034)进士。
先后做过睦州团练推官、馀杭县令、晓峰盐场(在今浙江定海县)监和泗州判官等地方官。
后官至屯田员外郎,世故称“柳屯田”。
整个唐五代时期,词的体式以小令为主,慢词总共不过十多首。
到了宋初,词人擅长和习用的仍是小令。
与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修,仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词,慢词占其词作总数的比例很小,而柳永一人就创作了慢词87首调125首。
论柳永对宋词的贡献
论柳永对宋词的贡献摘要一种文学样式得以发展再至兴旺,要有一批人为之不断的奋斗。
宋初的词坛,在经历了十几年的沉寂后,随着整个社会经济的繁荣开始热闹起来。
在欧阳修、晏殊沿袭花间、南唐词传统题材的同时,柳永却为此引入了新的题材,大大丰富了词的内容。
他不断发展慢词,打破了小令的统治。
他开辟的俚俗词派,让宫廷词、士大夫词逐渐走向民间,促进了宋词的口语化和通俗化,以至出现了“凡有井水处,皆能歌柳词”的现象。
柳永是一位具有创新意识的词人,他对宋词的发展具有开拓性的贡献。
宋词的发展与繁荣离不开柳永百折不回的努力。
关键字柳永慢词词境贡献一、推动慢词的发展,打破小令统治词坛的局面1、柳永推动了慢词长调的兴旺(1)柳永注意到了词的特殊特征,特别关注了词的格律与平仄。
加之他在音律方面的非凡天赋,赋予词以一种特殊的美感。
加之柳永的一种天生性情,易被美人佳曲所吸引,而慢慢荒废了“正经”文学,也是科考多次落榜的原因之一。
落榜后的柳永长期生活在市民阶层中,接受了当时歌妓、乐工们的影响,大量地创制慢词.他一方面“变旧声,作新声”,将旧调名翻新,由小令、中调衍为慢词,另一方面“奏新曲,谱新词”,不仅维护了词的传统,而且又敢于开拓创新,对领字、对句、长短句综合运用。
柳永大量创作慢词,在他的引领下,词人们开始纷纷效仿,才得以推动了慢词的发展。
(2)比如柳永的代表作品《浪淘沙慢》,这首调是柳永首创。
唐五代的《浪淘沙》词,或是单调二十八字,或是双调五十四字,均是令词小调。
柳永则将其扩展为一百三十三字的长篇慢词,比原调增大数倍。
这首词共有三片,第一片写夜半酒醒时的忧戚,第二片追忆往昔情事,第三片从眼前的相思场景设想相见的幸福。
全词前后呼应,针线绵密,感情深刻。
不仅扩大了思想容量,而且多层次地展现了主人公的内心活动,具有一定的立体感。
2、柳永打破小令统治词坛的单一局面(1)唐五代至北宋前期,词的字句较少,则称之为令词。
到了北宋后期,出现了篇幅较长,字句较繁的词,称为慢词。
论柳永词的雅与俗
论柳永词的雅与俗一、本文概述柳永,这位北宋时期的词坛巨匠,以其独特的艺术风格和深远的影响力,成为了中国古代文学史上不可忽视的存在。
他的词作,既展现了深厚的文化底蕴,又富有鲜明的时代特色,被誉为雅俗共赏的典范。
本文旨在深入探讨柳永词的雅与俗两个层面,以期更全面地揭示其词作的独特魅力与深远影响。
我们将对柳永词的“雅”进行分析。
柳永的词作中,不乏对自然风景、人生哲理的细腻描绘和深刻思考。
他善于运用典故,化用前人诗句,使得词作充满了深厚的文化底蕴。
同时,他的词作语言优美,意象丰富,意境深远,展现了高度的艺术造诣。
这种高雅的艺术风格,使得柳永的词作在当时的文人墨客中广为流传,并对后世的文学创作产生了深远的影响。
我们将探讨柳永词的“俗”。
柳永的词作不仅高雅,而且通俗易懂,深受广大人民群众的喜爱。
他的词作中,有许多反映市民生活、描写爱情故事的篇章,这些篇章以平实自然的语言,生动形象地展现了当时社会的风土人情和人们的生活状态。
这种贴近生活的创作风格,使得柳永的词作在民间广为传唱,成为了当时社会文化的重要组成部分。
柳永的词作既具有高雅的艺术风格,又充满了通俗的生活气息。
这种雅俗共赏的特点,使得他的词作在中国古代文学史上独树一帜,对后世的文学创作产生了深远的影响。
本文将通过对柳永词的深入分析,揭示其雅俗共赏的艺术魅力,以期更好地理解和欣赏这位词坛巨匠的卓越成就。
二、柳永词的雅柳永的词作,不仅以其独特的俗味赢得了广大民众的喜爱,更以其深厚的雅趣和独特的艺术风格,在文学史上留下了浓墨重彩的一笔。
柳永的雅,主要体现在以下几个方面。
柳永的词作语言华美,词藻丰富,善于运用各种修辞手法,如比喻、拟人、夸张等,以生动的描绘和细腻的情感表达,构建出一个个美丽的艺术世界。
他的词作语言既典雅又优美,既有文人墨客的精致,又不失市井小民的生动,这种独特的语言风格,使他的词作既有深度,又有广度,深受读者喜爱。
柳永的词作情感真挚,意境深远。
他善于以词抒情,通过细腻的笔触,描绘出人生百态,表达出对人生、爱情、离别等主题的深刻思考。
柳永恋情词的情感价值探究
柳永恋情词的情感价值探究作者:刘巍来源:《文艺生活·文艺理论》2011年第04期摘要:柳永是中国词史上一个里程碑式的人物,是一个专以词名的词人,他以毕生精力从事词的创作。
柳永词作中的恋情词,迎合了当时人们的接受心理,也以此类作品成就最高。
他以“蝶恋花”式的多情爱恋描写歌妓舞女的生活,却是“醉翁之意不在酒”,他用这种“游戏规则”去反证自己的才学与地位,从而获得心灵上的慰藉。
关键词:柳永;恋情词;羁旅行役中图分类号:I207.2文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)11-0025-01提起宋词就不得不提到柳永,提到柳永就不得不提及他的恋情词。
少年柳永混迹于烟花巷陌中,晚年穷愁潦倒,死时由他的歌妓姐妹们集资营葬。
柳永的一生曾有过对官宦生活的不懈追求,短短两年仕途,他的名姓就载入了《海内名宦录》中,足可见其在经纶事物上的天赋。
评说柳永,无论是褒是贬,都不得不承认他在中国文学史上首屈一指的风流才子地位。
想起柳永,自然会想到那些流传千古的佳句:“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。
”怎一个多情的才子!怎一个怀才的多情人!一、数量众多的描写歌妓舞女的恋情词柳永词中描写歌妓舞女思想生活的词迎合了当时人们的接受心理,数量最多,成就最高,尺度也十分大胆。
但如何理解柳永恋情词中抒发的情感,关键还是视词人对歌妓的态度而定。
我们看待柳永恋情词中对歌妓舞女的情感态度可以从两方面入手:首先,柳永词中有大量对歌妓的情感描写,但这并不意味着我们要从常理去推断其对歌妓的感情,那并非我们常说的单纯的男女情爱。
所谓多情即是无情,在柳永身上得到了很好的体现。
在那个以男性为中心的男尊女卑的封建社会里,歌伎在妇女阶层中的地位是最卑贱的,男性词人高高在上,丝毫不将对方作为一个人来看待,是十分正常的,也是极其普遍的。
柳永大量的词都是以“狭邪”的目光注视着青楼女子,赏玩她们的形貌体态。
《合欢带》说:“身材儿最是妖娆,算风措,实难描。
论柳永词语言的俗与雅
论柳永词语言的俗与雅【摘要】:柳永是两宋词坛最为瞩目的大词之一,也是当时最为流行的词人,同时他也是两宋词坛最受争议的词人之一。
争论的焦点集中在柳词的雅俗问题之上。
本文认为柳永词既有俗的一面又有雅的一面。
柳词的俗主要表现在题材内容上多写妓女生活,歌唱世俗女子的心声,表现世俗女子的生活愿望,在表现手法上力求直观浅露,不求含蓄,不设比兴寄托,善用铺叙,在语言上多使用市井俗词俚语,受到大众市民的欢迎。
他的雅词由俗返雅、雅风发微,其大量杰出的羁旅词和都市生活词就是最好的证明。
【关键词】:柳永词俗雅“柳永是慢词的“大家”,他大量创作慢词。
慢词长调,在北宋词坛上便有了一个速度迅猛、规模较大的发展。
而在这中间,尤其以柳永的慢词影响最为广泛,它开启了宋词的新天地。
《避暑录话》卷三记一位西夏回朝官员说:“凡有井水饮出,即能歌柳词”,而《鹤林玉露》又说金主完颜亮闻歌柳永《望海潮》,“欣然有慕于‘三秋桂子,十里荷花’,遂起投鞭渡江之意”。
可见柳永在北宋众多的词人中间,算得上是一位幸运的“佼佼者”了。
后人一向又把柳永的词判为“俗曲”,但从以下几方面进行剖析时,才能更加认清柳永词语言“俗不伤雅、雅不避俗、雅俗共济、以俗为美”的特性。
一、柳永词语言的俚俗柳永的词主要贡献虽在于它的热情讴歌恋情方面,但它的缺点也同样与此——其题材内容的狭隘固然已一目了然、不用多说,柳词的大部分语言浅近俚俗。
后人常说,柳词基本属于“俗词”的类型,这个“俗”字的含义应包括多个方面:通俗、浅俗、世俗、俗靡等等。
通俗甚至浅俗,都还不能说是诗歌创作的严重缺点,而“世俗”则又还可以从中“披沙沥金”地检择出一些“合理”成分。
柳永在词的语言表达形式上,进行了大胆的革新。
他的词充分运用现实生活中的日常口语和俚语,不仅生动活泼,而且使听众既感到亲切有味,又易于理解接受。
柳词的很多作品带有与市民意识、市民作风相一致的俚俗、浅俗、甚至的鄙俗语言风格,这样的例子不胜枚举。
柳永词中的爱情观
浅谈柳永词中的爱情观【摘要】宋初杰出词人柳永的一生大部分在风月场所度过,这注定了柳永对女子的态度不同于传统的士大夫,而正是这种不同才形成了柳永独特的爱情观。
柳词中形象“反常”的女子形象和抒写不倦的“情变”主题,正是出自他的一腔真情。
他以词为媒,向情人佳媛表达着自己的衷心所感,写出了前人不曾写出的爱情观。
【关键词】柳永词;爱情;女性在中国的古典诗词中,女性一直是文人常写不衰的对象。
但宋初杰出词人柳永却能打破以前的温柔敦厚的“等待型”的女性形象描写常规,他能真正关注女性的日常生活,再现了当时以歌妓为代表的真实的女性整体形象,写出了她们被湮埋的爱情观。
柳永词中的爱情观首先是表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识。
在其他文人的同类题材词作中,爱情缺失的深闺女性一般只是自怨自艾,逆来顺受,内心的愿望含而不露。
而柳永词中的世俗女子,则大胆而主动的追求爱情,无所顾及的坦陈心中对平等自由的爱情的渴望。
“自春来、惨绿愁红,芳心是事可可。
日上花梢,莺穿柳带,犹压香衾卧。
暖酥消、腻云亸,终日厌厌倦梳裹。
无那。
恨薄情一去,音书无个。
早知恁么,悔当初、不把雕鞍锁。
向鸡窗,只与蛮笺象管,拘束教吟课。
镇相随、莫抛躲,针线闲拈伴伊坐。
和我,免使年少,光阴虚过。
”【1】柳永的这首《定风波》因直接表现世俗女子的生活愿望,与传统的礼教不相容,曾受到宰相晏殊的责难。
柳永的另一首《锦堂春》(坠髻慵梳)所写的市民女子更是对负约不归的郎君既埋怨又数落,并且设想等他回来时该如何软硬兼施的惩治他,以使他今后再不敢无端造次。
其次是表现了被遗弃的或失恋的平民女子的心声。
在词史上,柳永也许是第一次将笔端伸向平民妇女的内心世界,为她们诉说心中的苦闷忧愁。
其《满江红》:“万恨千愁,将年少、衷肠牵系。
残梦断、酒醒孤馆,夜长无味。
可惜许枕前多少意,到如今两总无终始。
独自个、赢得不成眠,成憔悴。
添伤感,将何计。
空只恁,厌厌地。
无人处思量,几度垂泪。
不会得都来些子事,甚恁底死难拚弃。
论柳永词的时空意识
论柳永词的时空意识柳永词以其鲜明的抒情色彩为主要特征,它每每通过时间的流程、空间的位移展示个体的生命状态和情感指向,表现出强烈的时空意识。
柳词的审美结构、艺术视域、情感动荡,亦常常借助时空的转换流变加以呈现。
在时间的展演中,以春与秋之交替更迭,抒写敏锐的时序感;在空间的构设上,多重空域叠加闪回,兴发灵妙的空间感;通过时空的变易转换,展现主体悲切的生命体验,抒发人生的沉重感、无常感和悲凉感。
柳词对无时不有、无处不在的时空所进行的艺术观照,极大地丰富了宋词的审美意蕴。
德国哲学家尼采曾将艺术分为两类,其中一类为奥尼斯式(即酒神式)之艺术,专在自己的感情活动中领略世界之美,如音乐、舞蹈等。
因其对客观世界取感情之观照,故常常以炽热的魅力煽动人心①。
一般的诗词作品,多近于此类艺术。
作为北宋词坛的通俗歌手,柳永的词即以鲜明的抒情色彩为主要特征,且每每通过时间的流程、空间的位移展示个体的生命状态和情感指向,呈现出强烈的时空意识。
所谓时空,即古人所言的“宇宙”也。
《淮南子?齐俗训》有云:“往古来今谓之宙,四方上下谓之宇。
”也就是说,古往今来奔流不息、无始无终的时间称作宙,东西南北上下六方无限延伸的空间称为宇。
而时间和空间又是相互关联、浑然一体的,它们共同构成了“宇宙”这一概念。
文学作品中的时空,主要包括客观存在的物理时空和创作主体思维与情感活动的心理时空两种形态,空间往往和时间相联系,而时间又总是处在一定的空间之中,是物理和心理、客观和主观融合并现的双重时空。
美国现代美学家托马斯?门罗有云:“描述艺术作品的结构方式之一,是描述它们的空间和时间的维度。
”②柳永词的审美结构、艺术视域、情感动荡,常常借助时空的转换流变加以呈现。
春秋代序――敏锐的时序感季节的变迁,景物的盛衰,常常引起诗人感情的波动。
以四时之交替更迭,表时间之推移流转,抒主体之情怀感兴,这是中国古典诗歌的一种独特现象。
柳词中频频出现的季节代序,正是对这一诗歌传统的承继和认同。
论柳永词
柳永——宋词的变革者柳永是词家中的另类,他眠花醉柳,放荡不羁。
然而这丝毫不能减退他在古文学史上特别是词坛上的突出地位。
他为宋词高潮的到来开启了先声。
“变旧声,作新声”,将越来越类型化“代言体式”的宋词,注入了现实的生活,不论是题材篇幅,还是到视野、视角的调整,从多个方面实现了对传统令词的突破,就对宋词发展的贡献而言,他并不逊色于苏轼和周邦彦这些大家,是宋词当之无愧的变革者。
首先,柳永在词的题材上开始有了新的开拓。
柳词突破传统词以写艳为主的狭窄题材范围,而把笔触移向市井和底层的市民生活,反映了较为宽广的社会内容。
像是表现都市的繁华、山川的壮丽、羁旅的愁思、怀古的叹喟、以及对官场争逐的厌弃,使词都呈现出较为宽阔的画面和较为深刻的情感。
其中以《凤凰阁》(匆匆相见)为代表的一类作品侧重于描写下层歌妓的遭遇,表达了对她们的同情,这些作品在他的整个作品中占有较大比重。
以《望海潮》(东南形胜)为代表的一类词描写了都市繁华景象和社会的富庶。
以《鹤冲天》(黄金榜上)为代表的作品是其言志抒怀的作品,侧重表现对功名的部份否定;以《双声子》(天萧索)、《斗百花》(无限幽恨)为代表的怀古词,以《八声甘州》、《戚氏》为代表的一类词属于羁旅行役的作品,反映了封建时代的知识怀才不遇,为衣食所役的悲慨;流露出厌倦游宦生活,蕴含着作者自我独特的人生体验与心态。
当然在柳永的作品中,以《燕归梁》(轻蹑罗鞋)为代表的大量描写男女情欲的作品。
前人评比他的词多“闺惟淫媟之语”,即指此而言。
此外还有一些颓废情绪流露和对统治者的歌功颂德等内容。
总之,柳永的词在内容上突破了前代狭窄的题材范围,有了新的开拓。
其次,柳永词实现了叙述角度的转变,并且完成了第一人称视角于词的定型。
王国维在论词的境界时谓:“有有我之境,有无我之境……有我之境,以我观物,故物皆著我之色彩。
无我之境,以物观物,故不知何者为我,何者为物。
”柳永词突破了男子而作闺音的“代言”体式的形式,开始了抒情自我化。
爱在烟花的感悟_评词人柳永对女性情感的特殊关怀
第17卷第1期(2005年1月)山西高等学校社会科学学报SOCIAL SCIENCES JOURNAL OF COLLE GES OF SHANXIVol.17No.1(Jan.2005)[收稿日期]2004-09-25[作者简介]贾美艳(1969-),女,山西代县人,文学硕士,华北工学院分院讲师。
爱在烟花的感悟)))评词人柳永对女性情感的特殊关怀贾美艳(华北工学院分院,山西 太原 030008)[摘 要]柳永是北宋文坛上第一位专力写词的文人。
在北宋特定的历史文化语境中,他以审美的眼光观照世俗生活,他以代言体的方式描写女性心理,表现出市井妇女主体意识的初步觉醒和她们对于自由、幸福生活的向往和追求。
他对妓女的美丽、善良、纯洁的歌颂,以及对她们的痛苦和不幸的同情,使他的词在那个特殊的时代,具有了特殊的意义和价值。
[关键词]爱;感悟;柳永;女性;情感[中图分类号]I207123 [文献标识码]B [文章编号]1008-6285(2005)01-0117-03在历史上,柳永留给我们的印象大概是士行尘杂的落魄词人。
他一生潦倒,生前身后的遭际不能不令人深为同情。
生前,他才高受抑,久不得志,浪萍风梗,沦落天涯;及至垂老博得一第,而又辗转僻州小县,屈居下位,终其身不过做到屯田员外郎。
在北宋文坛上柳永是一位颇具争议的人物。
他因为/薄于操行0(严有翼5艺苑雌黄6)而蹭蹬仕途,又因流连风月而遭人耻笑。
封建皇帝不喜欢他,/且去填词0(同上)一声令下,使他的/浅斟低唱0有了堂皇的理由,他自嘲/奉旨填词0(同上),未仕的年月充满了/白衣卿相0的自傲和自赏。
虽然在/偎红翠0的时候颇能自得其乐,但他的心里却充满了怀才不遇的痛苦和感伤。
当时的大家相公们不喜欢他,晏殊虽也与他一样作曲子,却鄙夷他的/彩线慵拈伴伊坐0(5定风波6)。
同期的词家不喜欢他,苏轼倒是常常把自己的词拿着与柳词比较,却不许他的弟子学用柳词作法。
后辈的词家就更不用说了。
论柳永词的俗与雅
论柳永词的俗与雅柳永,南宋末期著名的词人,其词作承袭了诸多唐宋词派的传统元素,而又有着自己独特的风格和特点。
在其词作中,既有清新脱俗、高雅深沉的情调,又有通俗易懂、富于生活气息的情感表达。
因此,论柳永词的俗与雅,不仅需从文学形式和语言艺术等角度思考,还需考虑其文化传承和社会背景等方面的因素。
从文学形式和语言艺术角度来看,柳永词的风格受到了南唐词派的影响,形式上注重韵律和押韵,语言上借鉴了古体文言的表达方式。
其中,高雅之作以清新脱俗、优美温婉著称。
例如《雨霖铃》中的“相思灭,肝肠断,天涯地角有穷时。
只是人间四月天,草木知春,路尽踏青”,表达了浓烈的抒情情感和深厚的人生哲理,体现了词人高尚的情操和文化修养。
此类词作的意境深远、艺术性高超,充满着哲学、文化等领域的内涵,具有较高的审美价值,因而被认为是词作中的精品之作。
而在柳永的通俗之作中,词作所表现的情感则更加贴近人们的生活。
常常涉及到人与人之间的情感交流、家庭生活以及社会现实等方面,表达了人们共同的感受和体验。
例如《春花秋月何时了》:“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。
衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。
”虽然此作并未使用过于华丽的辞藻和文言古语,但却表达了普通百姓的情感,使得读者能够在文字中感受到深厚的人情味儿。
此类词作体现了词人天衣无缝的文学才华,以及对生活细节的深刻观察和感悟。
这些词作,虽然形式上较为简洁平实,但是许多句子犹如脍炙人口的名言警句,成为了流传至今的文化经典,得到了广泛的认可和赞美。
此外,柳永词的俗与雅还涉及到文化传承和社会背景等因素。
柳永所处的是南宋末期,此时社会和文化处于一个十分动荡的局面。
人们对于文化、语言和审美都有着诸多的分歧和争议。
在这样的背景下,柳永词在风格和主题上兼容并蓄,包含了浓厚的文化内涵和时代特征,具有较强的文化价值和社会意义。
例如,有些词作反映了当时社会的腐败和邪恶,如《破阵子》:“人生若只如初见,何事秋风悲画扇?等闲变却故人心,却道故人心易变。
论柳永词的开拓意义
论柳永词的开拓意义在宋词发展史上,柳永是一位有重要艺术贡献的词人。
在内容题材上,他善写繁华富庶的都市风光;在情感上,他怜惜女性同情弱者;他敢爱敢恨,直抒胸臆,在词的艺术加工上可谓是匠心独运,信手拈来。
在语言上,广用口语,俚语入词。
也成就了“凡有井水饮处,皆能歌柳词”的繁盛景象。
下面我们为你带来论柳永词的开拓意义,仅供参考,希望能够帮到大家。
论柳永词的开拓意义一、柳词在内容方面的开拓晚唐以来,词主要作为娱宾遣兴的工具载体,内容不离离别相思、风花雪月。
北宋前期词坛,文人们主要写传统题材内容,风格上承袭了花间、南唐词一路。
柳永和别的词人不同,将城市风光、市民生活和羁旅行役等题材写进词中,打破了以往词作题材传统,为词的内容增添了新鲜元素。
柳词的内容分为五类:女性题材词,103首;羁旅行役词,59首;都市题材,27首;咏物咏史词,13首;颂词,11首。
在内容方面,柳永有着十分重要的开拓意义:如在描写女性题材时,能够对歌妓的内心世界进行真实地刻画,把她们的情感生活、个人遭遇及心理感受通过词作向人们细致地传达,而且柳永同情歌妓们的命运,平等地与她们相处,这更增加了柳词描写爱情意识的含量和分量。
不但如此,柳永长期奔波在外,出入于风尘之中,饱尝羁旅之苦,为人们留下了大量的羁旅行役词。
此类词冲破传统楼阁庭院的范畴,其视角转向自然、社会,通过选景,烘托悲凉气氛,表现沉郁感情。
其词作内容开拓方面表现如下。
(一)描写繁华富庶的都市风光词柳永的词作在描摹城市繁华景象与市井风情上也着力探索用思颇深。
我们知道柳七郎所处的生活年代,时值北宋盛世,由于战乱纷争刚刚结束,农业和手工业得以发展,商业经济日益繁荣,这便进一步促进了城市的繁华,于是便出现了一些较为繁华的城市。
柳永正是用他那支灵动神奇的彩笔,一一描绘过当时的汴京、洛阳、益州、扬州、金陵、杭州等城市的繁荣景象与市民的'游乐情景。
如在《迎新春》描写汴京的节日盛况:列华灯、千门万户。
关于诗人柳永的情感故事
关于诗人柳永的情感故事柳永是我国北宋史上杰出的婉约派诗人代表,也是风流才子,那么诗人柳永的情感经历是怎样的?下面是为你收集整理诗人柳永的情感经历,希望对你有帮助!很多人都听说过柳永的大名,他曾经是一位才华出众的大诗人,而且还在朝廷中担任过职位,为人放荡不羁、风流洒脱,有着非常卓越的才华,也因此受到了很多人的敬佩和赞赏。
而赵香香则是宋朝时期一个非常有名气的妓女,可以说柳永与赵香香本是毫不相干的两种人,可是二人之间却有着非常亲密的关系。
柳永和赵香香之间的事情在当时那个时代也算是一桩风流韵事了,赵香香在那个时期十分的有名气,受到了很多人的追捧,而在她的心中也有着一位心仪的男子,这个人就是柳永。
当时在社会上流传着一段十分有名的语句,宁愿再也不穿绫罗绸缎,宁愿放弃和君王相见的机会,宁愿付出所有的财物也要和柳永在一起,而说出这句话的人正是赵香香。
可以说她对柳永一直情根深种而无法自拔。
据说赵香香与柳永的死也扯上了一些关系,因为最后柳永是死在赵香香身边的。
因为柳永一直都是个十分任性而且风流肆意的人,当时在妓女的家中睡一晚也并不是什么离谱的事情。
有一次他又在赵香香身边过夜,可是突然却梦见了一位从宫中出来的黄衣使者,介绍之后才知道这是皇帝派人来请他过去创造新的曲子,于是他醒过来之后马上让赵香香出去打水伺候,可是在说完这些话的时候却突然倒下闭上了双眼,从此之后世界上便再也没有柳永这个人了。
而他离开了人世之后赵香香找来了许多从前的好友,一起将他埋葬起来。
柳永与虫娘的情感故事虫娘是诗词中是指歌姬舞女,在越剧《柳永与虫娘》中,讲述了柳永常年深入贫苦市民的生活中,因为常常为歌妓虫娘写词而被当时的贵人讽刺,后来柳永及第,生活苦闷之时,是洁身自好的虫娘挽救了柳永。
柳永的词中曾出现几次“虫娘”二字,如在《木兰花》中的“虫娘举措皆淹润”中的虫娘。
后来柳永的几首词《集贤宾》中“就中堪人属意,最是虫虫”中的“虫虫”,《征部乐》中“但愿我、虫虫心下”中的“虫虫”,指的都是和柳永交好的一个青楼女子,也是在大中祥符八年即公元1015年的时候,柳永第二次参加科举考试落第后,和名叫“虫娘”的歌妓关系发生破裂,柳永写下《征部乐-雅欢幽会》。
《柳永词》教案:情感表达的艺术魅力
《柳永词》教案:情感表达的艺术魅力柳永是中国古代文学史上著名的词人之一,他的词作以其情感细腻、情感表达的艺术魅力而闻名。
在其词作中,情感的表达是一种创作技巧和审美追求,既表现了作者对情感的深刻理解和体验,又凭借其独特的艺术魅力而融入到读者的情感世界之中。
一、柳永的词作情感表达的特点柳永的词作以情感表达为主要主题,他深入揭示了人性的柔弱与脆弱,以及在情感中的种种惊人种种心理活动。
他的词作中充满着忧愁、孤独、哀怨的情绪,这种情感表达不同于其他词人阔别后感的平静与埋怨的含义,而是真正的伤感与流泪。
这种情感表达不仅令读者深感动容,也让读者对自己的情感世界有了更深刻的认识。
柳永的词作情感表达经常是通过描绘景物和描写生活细节来表现出来的。
他透过景物,如花草、树木、风景等,描绘人们心中所怀有的感情,如花开花落的无奈、落花无人烟的悲凉、寻觅知音的孤独等。
他通过一些琐碎的细节,如等待情人的忐忑、思念远方亲人的伤心、黄昏途中的孤单等,来描绘人们心中无法言喻的情感。
这样的情感表达不具有直接性,而是通过叙述细节间接地表达出来的,这样的表现方式常常能够更加深入地抓住读者的心灵。
二、情感表达的艺术魅力1.表达自我,抒发内心感受情感表达是一种独特的诗歌形式,它跳开了传统上的客观现实,把内心感受显现出来。
情感表达让人在深深地享受中领悟自我、感受自我,从而更好地表达自己的内心情感。
柳永的词作表现出了他深刻的自我认识能力,他通过对自己内心世界的探索和表达,将自我与世界融为一体,既表达了他的情感,又展现出了他的人生追求。
2.弥补情感缺失,借此感性满足情感表达能够弥补多种情感的缺失,因为情感本身就像一扇开启感性认识的大门,能够让人们从感性方面满足自己的精神需求。
柳永的词作是一种感受性的表达方式,它能够让读者找到一个逃离现实的空间,在这个空间中感知自我与世界的亲密交流,从而满足情感上的需求。
3.提升审美情感,引领文学共鸣情感表达的艺术魅力还在于它能够提升读者的审美情趣,从而形成一种共鸣。
柳永词的内容
柳永词的内容
1. 柳永词啊,那可真是情感的宝藏啊!就像一杯醇香的美酒,让人沉醉其中。
比如“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”,这简直把思念之情写绝了呀!这不就是我们为了心中所念拼命付出的样子吗?
2. 柳永词真是太有韵味啦!好似那轻轻流淌的溪水,温柔地触动着我们的心弦。
瞧瞧“执手相看泪眼,竟无语凝噎”,这画面感多强啊,不就跟我们和爱人分别时难舍难分一模一样嘛!
3. 哇塞,柳永词真的特别棒啊!宛如夜空中璀璨的星星,闪耀着迷人的光芒。
像“多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节”,不就是把离别时那种哀伤刻画得淋漓尽致吗?我们谁没经历过这样的悲伤时刻呀?
4. 柳永词简直神了呀!仿佛一幅绚丽多彩的画卷,展示着各种动人的情感。
“今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。
”哎呀,这是多么落寞的场景呀,不就像我们有时候孤独失意时的感受嘛!
5. 柳永词,那是真厉害呀!就如同春天里绽放的花朵,美丽而动人。
比如“对酒当歌,强乐还无味。
”这种强颜欢笑的感觉,我们不也都体验过吗?
6. 柳永词啊柳永词,真的是魅力无穷呀!像是一道温暖的阳光,照亮我们内心的角落。
“此去经年,应是良辰好景虚设。
”想想看,没有心爱之人在身边,再好的时光不也都没意义了吗?所以说呀,柳永词真的太能引起我们共鸣啦!
结论:柳永词实在太了不起了,用简单却深刻的文字描绘出了丰富的情感世界,每一句都能直直地戳中我们的内心,让我们沉浸其中。
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论柳永词的情感世界
柳永是北宋第一个专力写词的作家,也是真正开启宋词天地的重要词人。
其词多描绘城市风光和歌妓生活,尤长于抒写羁旅行役之情。
创作慢词独多。
表现手法上力求直观浅露,不求含蓄,不设比兴寄托,铺叙刻画,情感丰富,语言通俗,音律谐婉,在当时流传很广,评说柳永,自然会想到那些流传千古的佳句:“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节,今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。
”怎一个多情才子,他以一落魄文人,流连坊曲,采纳市井新声,为文人词作输入新鲜血液,并自觉地以市民情调取代贵族情调,变“雅”为“俗”,从而改变了词的审美内涵和审美情趣,又生活在“清明盛世”的宋仁宗时期,有着孤傲、洒脱性格,加之所处的繁荣开放的社会环境,造就了这位词人大家独特的内心情感世界。
一、柳词的情感世界忧怨落寞。
以《雨霖铃》为例,先说上阙:“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。
”好一种凄凉冷落的清秋景色,引出无限的愁绪:“都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。
执手相看泪眼,竟无语凝噎。
”好一个难分难舍的情感描写。
此情令人伤怀,让人悲伤得说不出话来,其情何伤?一种感伤之情便蕴藉在这清秋景色和离别场面之中,让人落寞伤怀。
“念去去,千里烟波,暮霭沈沈楚天阔。
”千里之阔,竟装不下无限惆怅,装不下那无边离愁。
楚天虽阔,柳思绵长,空廓、寂寥、忧伤、落寞之意境便充盈胸间,让人欲语无言。
其情之真,其愁之浓,其伤之痛可见一斑,这便是真正丰富的内心情感。
柳词,表面上句句都是写景,细品之字字在抒情。
《雨霖铃》光看词牌便有了忧怨落寞、缠绵悱恻的柔肠寸断,便有了柳词那一种惜别伤离的凄美的情怀,便有了这种直观浅露铺叙刻画内心情感世界的千古绝唱。
试看柳永的《定风波》词:
“自春来,惨绿愁红,芳心是事可可。
日上花梢,莺穿柳带,犹压香衾卧。
暖酥消,腻云,终日恹恹倦梳裹。
无那!恨薄情一去,音书无个。
早知恁么,悔当初,不把雕鞍锁。
向鸡窗,只与蛮象管,拘束教吟课。
镇相随,莫抛躲。
针线闲拈伴伊坐,和我。
免使年少,光阴虚过。
”
这首词写一位下层妇女的闺怨。
自从春天到来,她一见花红叶绿,就惹起一腔凄惨悲愁的情感,一颗芳心有如乱麻,干什么闲事都平平常常,没有意思。
即算在“日上花梢,莺穿柳带”的美好时光,仍然拥着被褥闷睡;皮肉消瘦了,发髻下垂了,她还是懒洋洋地,无
心去梳妆打扮。
在无可奈何的情况下,她不免对心上人怨恨了;斥责心上人“薄情”,为什么一去就音信全无了?她自言自语说:早知道会有这样的结果,当时为什么不把心上人的鞍马锁住,把他关在书房里,只与他纸笔,管束着他读书写字;自己就整日挨在他身边,闲拈着针线编织缝补,永远伴随他坐着。
两口子一块儿,才不会让青春年少虚度哩!这首词忧怨落寞之情直露不余,不由得让人想起唐代的一些闺怨诗。
诸如王昌龄的《闺怨》:“闺中少妇不知愁,春上凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封候。
”柳永的《定风波》即从春来之“惨绿愁红”中生出怨恨之情,追悔之意,将挚爱、怨恨与追悔的真情融入春愁之中,极尽铺叙之能显直地刻画了这位下层妇的内心情感世界。
泼辣大胆,热情坦率,怪不得受到最广大民众的特别喜爱,获得“凡有井水饮处即能歌柳词”的空前绝后之盛誉。
柳永当时仕途失意,不得不离开京都远行,不得不与心爱的人分手,这双重的痛苦交织在一起,使他感到格外的难以忍受。
不得志的他沉溺于花柳之中,作哀怨之叹。
欧阳修曰:“凡士之蕴其所有,而不得施于世者,多喜自放于山巅水涯之处,见虫鱼草木风云鸟兽之状类,往往探其奇怪,内有忧思感愤之郁积,其兴于怨刺以道羁臣寡妇之所叹。
”柳永乃宋仁宋朝进士,才华横溢而不能用,常以“白衣卿相”自许,他只做过屯田员外郎这类的小官,当然有离骚之痛,羁臣之苦,更有“奉旨填词柳三变”之怨了。
因此,他在描绘男欢女爱,羁旅行役,四时风光,吟史咏物之时,其间隐含了多少落魄文人的痛苦,承载着多少失意文人的悲愁啊。
因而在他的词作中,诸如《戚氏》、《玉蝴蝶》、《八声甘州》、《迷神引》等无一不是显示忧怨落寞的内心情感世界。
二、柳词的情感世界相思离别。
《雨霖铃》下阙“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”一句,以极其精炼之语言,概括出一种自古皆然之离情别绪,堪称词眼,令人谓之绝唱。
将上下两阙意气相连,承上启下,过渡自然,从而引出有“古今俊句”之称的“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”。
真是状难写之情景,如在目前,含不尽之感意,见于言外,于是相思离别之情诱发和开拓出审美想象的空间。
因而,作者便发生如此之感叹:“此去经年,应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情,更与何人说。
”这一走了,一年又一年,就是有再美好的景致,再美好的时刻,也是枉然。
因为没有心中的恋人,哪怕就有再深厚的情意,又能跟谁去诉说呢?这想象中的情景要比当时惜别的情景更要凄清,更要冷寂,从而进一步点染出人物的处境的孤单和心情的空寞。
特别是一个“残”字,让人生出多少伤感和哀婉,相思离别之痛与内心情感之流露尽在一个“残”字上。
柳永的词流传下来的有二百首左右,其中以反映男女情感生活的数量较多,此首言情词之所以能成为打动人心的千古绝唱,也成为柳永的代表作,就因为其意
境深远的内心世界情感刻画,让人怅惘千秋,怪不得柳永能够成为北宋词坊婉约派的代表作家,宋代著名词人秦观、周邦彦、辛弃疾等在不同程度上受到了他的影响。
秦观的《鹊桥仙》、周邦彦的《蝶恋花·早行》等。
周词“执手霜风吹鬓影,去意徊徨,别语愁难听”,固然情感丰富,极为生动,但柳词“执手”句更为含蓄,更为动情。
周词“楼上阑千横斗栖,露寒人远鸡相立。
”写离人去后,自己独上高楼,所见则北斗横斜,所感寒气袭人,所闻则鸡声相应,唯不见离人身影。
在广阔的背景之上,凸现出人物孤单的形象,怅惘之情,溢于笔端。
柳词“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。
”“杨柳岸晓风残月。
”暮霭、残月、晓风、杨柳与蝉、长亭、骤雨、烟波,景之外更无一人,景外也无须一人,只有那千古一“情”,情动于中,感天泣地,撕心裂肺,缠绵悱恻,借对景物的描写,展现出内心深处的情感世界,较之《鹊桥仙》,《雨霖铃》则是更加哀婉凄美。
同为一个“情”字却是两种意境。
《凤栖梧》也是柳永的代表作之一,其词如下:
“立宁倚危楼,风细细,望极春愁,黯黯生天际。
草色烟光残照里,无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。
衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。
”
这首词写别后相思之情。
上片登高望远,引起一片春愁,草色,烟光,残照,都映衬出内心世界的凄凉与寂寞之意。
下片抒情,无论是饮酒,还是唱歌,思念愁绪始终不得解脱,这样就迸出最后两句“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。
”成为后世经常引用的佳话,使词由对内心情感世界的刻画,产生出震撼人心的艺术力量。
总而言之,在柳永留存的词作中,无论是抒写与歌妓舞女的诚挚恋情,还是描绘羁旅行役中的痛苦忧愁,总是集中体现了忧怨落寞,相思离别两大独特的内心情感特征。
而且透过其词,我们分明感受到了柳永的痛苦和愁怨,感悟到其词的凄美哀婉和缠绵悱恻,正所谓凄清之美,一美千年,哀婉之情,穿越时空。
柳永词作缠绵悱恻、哀婉凄美的情感境界,将留传千古,古今之人为之共鸣。