动漫造型设计(人体比例)(课堂PPT)
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动画角色造型的设计思路 教学PPT课件
1.2 全身多角度转面图
现代动画影片运用了大量的电影镜头语 言的表现手法，不再局限于早期同一镜头 角度的影像画面，角色全身多角度转面图 的设计尤其重要，转面图包括正面、正侧 面、四分之三侧面、背面、仰视、俯视等 不同角度的形体描绘。角色体型转面图可 作为角色动作设计的参考，并强化角色的 立体化效果及体现画面镜头的空间感。转 面图的设计描绘，可将复杂的身体结构先 进行几何形体的概括，画出几何体转面角 度的透视图，而后再添加身体细节的转面 透视变化，最后完成服饰和配饰的绘制。
动画角色造型的头部设计十分重要，我们在回忆一个动画角色时，不仅仅 只是记住了他的外形特征，同时也将角色的相貌牢记在心。甚至有些设计师将面 部作为造型设计的第一步。 想设计好一张卡通的脸，也需要以真实人物面部的 比例关系为依据，从发际到眉毛，眉毛到鼻底，鼻底到下颌，三部分的长度基本 相等;脸的宽度约等于五个眼长，也就是常说的人物画法，称之为“三庭五眼”， 如图所示。
第四章 动画角色设计的内容
表情与口型的关系
角色口型包含角色在说话过程中的口型变化。口型运动是影响角色 面部表情运动的主要因素之一。因为在五官中眼睛与嘴最能表现角色气 质和性格，所以口型变化不但是角色说话的需要，而且也体现了角色性 格特点，如图所示。
表情与肢体动作间的关系
由于人的动作、表情、心理活动是一体的，协调的，三者间互 相作用的。因此，设计师在进行角色设计时，不仅要考虑到角色的 表情，同时还要注意肢体语言的配合，如身体、脖颈的扭曲，手部 的动作等等，只有全面的去考虑，这样才能设计出生动、感人的造 型。
动画角色造型的整体转面设计
动画角色不仅仅出现在一张插画中，还常常被用于漫画、动画片 等系列作品中，角色常因故事情节的要求做出不同的运动。这就需要 对角色形象的各个角度有全面的把握，以便角色适应不同的场景与动 作。因此角色造型的转面设计就尤为重要。
动画角色造型设计内容ppt课件
3
一、角色视觉基本形设计
明确角色设计的任务后，便可着手设计角色的基本 形。设计里根把握角色的主要特点，用几何体来概括性 地区分角色，强调角色间的形体差异。
基本形设计要考虑到整组角色的关系，根据需要确 定不同体型、身高、头身的比例关系及基本的结构关系， 使角色整体协调而丰富。同时还要考虑到角色不同转面 的视觉效果，虽然是基本形，但需要通体现出角色的空 间效果。
角色造型设计内容
1
角色造型过程中，有几个突出的环节必须深 入考虑，第一是角色的基本形；第二是角色的头 部设计，因为角色头部的更多影片中的作用很大， 要求比较复杂；第三是角色躯干设计；第四是角 色的四肢设计；最后是角色的服装设计和道具设 计。
2
一、角色视觉基本形设计
掌握正确的人体比例是角色设计的基础。我们一般 用头长作为单位来计算人体比例，通常情况下男女之间 的人体比例基本相同但实际高度不同，不同民族的比例 也是不一样的。基本保持在7~8个头长之间。而在动画 中往往根据角色特性的需要相应地变化头与身体的比例， 从而塑造出不同身体比例。
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二、头部设计
2、五官设计： 3）鼻子刻画方法——“宁简勿繁”
利用鼻子的特殊视觉位置，着意地夸张和变形来强 化角色的性格和特点。
作恶多端的巫婆或龌龊的小偷 ： 鹰勾鼻子、菜花鼻 、酒糟鼻、蒜头鼻等。
16
二、头部设计
2、五官设计： 3）鼻子： 英美小雄女孩或：子者鼻：勇子鼻士不子：要小鼻太并子大且一，有定略向要微上端有的正一趋、点势坚上挺翘。是不变的原则。
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二、头部设计
2、五官设计： 3）鼻子：
动画中鼻子可以归纳为一个简单的三角形 ，它 是动画角色动势的趋向指引标志。鼻子的趋向永远 和头部的动势相一致 。
一、角色视觉基本形设计
明确角色设计的任务后，便可着手设计角色的基本 形。设计里根把握角色的主要特点，用几何体来概括性 地区分角色，强调角色间的形体差异。
基本形设计要考虑到整组角色的关系，根据需要确 定不同体型、身高、头身的比例关系及基本的结构关系， 使角色整体协调而丰富。同时还要考虑到角色不同转面 的视觉效果，虽然是基本形，但需要通体现出角色的空 间效果。
角色造型设计内容
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角色造型过程中，有几个突出的环节必须深 入考虑，第一是角色的基本形；第二是角色的头 部设计，因为角色头部的更多影片中的作用很大， 要求比较复杂；第三是角色躯干设计；第四是角 色的四肢设计；最后是角色的服装设计和道具设 计。
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一、角色视觉基本形设计
掌握正确的人体比例是角色设计的基础。我们一般 用头长作为单位来计算人体比例，通常情况下男女之间 的人体比例基本相同但实际高度不同，不同民族的比例 也是不一样的。基本保持在7~8个头长之间。而在动画 中往往根据角色特性的需要相应地变化头与身体的比例， 从而塑造出不同身体比例。
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二、头部设计
2、五官设计： 3）鼻子刻画方法——“宁简勿繁”
利用鼻子的特殊视觉位置，着意地夸张和变形来强 化角色的性格和特点。
作恶多端的巫婆或龌龊的小偷 ： 鹰勾鼻子、菜花鼻 、酒糟鼻、蒜头鼻等。
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二、头部设计
2、五官设计： 3）鼻子： 英美小雄女孩或：子者鼻：勇子鼻士不子：要小鼻太并子大且一，有定略向要微上端有的正一趋、点势坚上挺翘。是不变的原则。
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二、头部设计
2、五官设计： 3）鼻子：
动画中鼻子可以归纳为一个简单的三角形 ，它 是动画角色动势的趋向指引标志。鼻子的趋向永远 和头部的动势相一致 。
动漫设计—动漫美术基础PPT课件
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电脑美术透视原理
透视的类型
平行透视
我们日常所接触的物体以正六面体为最多，如：建筑物、桌椅、柜、橱、舟车等物，这些物 体不管它形状如何不同，都可以归纳在一个或多个立方体中，一个六面立方体，有上下、前后、 两侧三种面，只要有一种面与画面成平行的方向，就叫平行透视。
凡是物体与画面成平行的这个面，它们的形状在透视中只有近大远小的变化，而没有透视上 的变形变化。
色彩错觉是因为人在接受外部色彩信息刺激后，由于色彩的联想而 产生的生理上和心理上地反映状态而以。
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色彩的迷惑
前后伸伸头，左右挪挪头
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波 涛 荡 漾
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雨 后 彩 虹
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这是一个螺旋吗？
错，这只是一些各自独立的同心圆而已。
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你看到几种颜色？
图中只有三种颜色，分别是. 白、绿和粉红。
成年人
老人
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人体结构与透视
头部结构透视
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人体结构与透视
人体性别基本特征
男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。
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人体结构与透视
漫画中的人体比例及表现
漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处 理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通 常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要 的。
色彩是在光的作用下产生的
•对色彩的基本认识是我们学习和
动画人物角色设计1精品PPT课件
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部-表情的设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部设计的原则 夸张、变形、概括。
动画短片-角色造型设计
作业： 1、以自己为参考，设计一个卡通化的角色头 部，并绘制5种表情。 2、以自己为参考，用泥（自选材料）塑造出 头部的卡通形象。
为更好满足学习和使用需求，课件在下载 后自由编辑，请根据实际情况进行调整
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பைடு நூலகம்
Flash动画短片
角色造型设计
动画短片-角色造型设计
角色的重要性
动画短片-角色造型设计
角色的特点
Q版角色
写实角色
动画短片-角色造型设计
Q版角色设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色设计 写实人体比例
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部脸型设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部脸型设计 写实人物头部结构
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部脸型设计 中国传统绘画对人物脸部的描述： 国、目、甲、由、申
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部脸型设计 脸部的方向
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部-眼睛的设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部-鼻子的设计
动画短片-角色造型设计
Q版角色头部-嘴巴的设计
动画中角色造型设计及其训练技巧PPT课件
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2、从躯干整体中分割区域构成
一般是把角色的整个身体的上半部分作为头部， 下半部分作为躯干来设计。 通常需要手足的角色，画家会把手足安排在下 半部分。
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动物角色造型设计
动画片中的动物造型设计应该满足两个基本原则
1、要对动物的特征进行合理的夸张（拟人化）与保留 （独特性）。 2、在设计中要充分考虑角色运动的特征和可能性，动物 不同的运动特征是角色设计的重要依据。
6
(2)女性特征： a.头骨圆而显小。 b.脖子细而显长，颈项平坦。 c.肩膀低、斜、圆、窄。 d.胸廓较窄，胸部乳房隆起。 e.髋部较宽。 f.腰部较高，腰部以上和腰部以下大约等长。 g.盆骨宽而浅，腰部前庭，所有臀部比较宽大，臀部向后突出。 h.女性脂肪层后，掩盖了肌肉的明确划分，躯干表面圆润，大腿
动画中角色造型设 计及其训练技巧
1
角色造型设计的目的
角色造型设计的目的是要给每一个 动画角色赋予感染力和生命力
2
一、人体比例
人体 比例是指人的头部与身体各部分之 间长度的比较.
在人体造型研究中，我们通常以“头长” 为基本单位。
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站七坐五蹲三
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男性与女性在形体上的差别
1)男性的特征： a.头骨方而显大。 b.脖子粗而显短、喉结突出。 c.肩膀高、平、方、宽。 d.胸部肌肉发达、宽厚。 e.髋部较窄。 f.腰部以上较腰部以下长。 g.盆骨高而窄，躯干挺直，因而臀部较窄小 h .脂肪层薄，骨骼、肌肉较显露，大腿肌肉起伏明显，轮廓分明 i.小腿肚大，脚趾粗短。
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2、从躯干整体中分割区域构成
一般是把角色的整个身体的上半部分作为头部， 下半部分作为躯干来设计。 通常需要手足的角色，画家会把手足安排在下 半部分。
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动物角色造型设计
动画片中的动物造型设计应该满足两个基本原则
1、要对动物的特征进行合理的夸张（拟人化）与保留 （独特性）。 2、在设计中要充分考虑角色运动的特征和可能性，动物 不同的运动特征是角色设计的重要依据。
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(2)女性特征： a.头骨圆而显小。 b.脖子细而显长，颈项平坦。 c.肩膀低、斜、圆、窄。 d.胸廓较窄，胸部乳房隆起。 e.髋部较宽。 f.腰部较高，腰部以上和腰部以下大约等长。 g.盆骨宽而浅，腰部前庭，所有臀部比较宽大，臀部向后突出。 h.女性脂肪层后，掩盖了肌肉的明确划分，躯干表面圆润，大腿
动画中角色造型设 计及其训练技巧
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角色造型设计的目的
角色造型设计的目的是要给每一个 动画角色赋予感染力和生命力
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一、人体比例
人体 比例是指人的头部与身体各部分之 间长度的比较.
在人体造型研究中，我们通常以“头长” 为基本单位。
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站七坐五蹲三
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男性与女性在形体上的差别
1)男性的特征： a.头骨方而显大。 b.脖子粗而显短、喉结突出。 c.肩膀高、平、方、宽。 d.胸部肌肉发达、宽厚。 e.髋部较窄。 f.腰部以上较腰部以下长。 g.盆骨高而窄，躯干挺直，因而臀部较窄小 h .脂肪层薄，骨骼、肌肉较显露，大腿肌肉起伏明显，轮廓分明 i.小腿肚大，脚趾粗短。
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动漫画人物造型基础 PPT
绘画形式不限，可黑白可彩色。
• 二、设计一个七岁左右很任性的小女孩形象。
• 要求：设计一个正面形象设计，加三分之一侧面、三分之 二侧面、正侧面、背面图
动漫角色造型基础
1.漫画基础人物造型技法(简要)
(1)用简单的几何图形给人物造型
(2)人物的姿式是角色基本特征之一 (3)角色的性格特征 (4)身体语言 (5)角色样稿的确立
(1)用简单的几何图形给人物造型 a头部的设计:
概括为圆形的组合,和切割, 所以最初漫画练习就是画圈!
(1)用简单的几何图形给人物造型 b身体的设计: 分2头比 3头比
5头比
8头比
(2)人物的姿式是角色基本特征之一 A轴线
轴线决定角色主要动式, 可以确定重心,给人以稳定感.
B.浮动的线条
浮动的线条表现角色的情绪, 性格和力量.
部分人物造型作品:
为郑渊杰作品<逃离死亡古>所做动画人物设定.
部分作品:
长篇漫画所做人物设定的几种风格. 日式风格 儿童漫画风格
部分作品:长篇漫画
B.发展适合自己的风格
有生命力的漫画都自己独特的风格!
ห้องสมุดไป่ตู้
小新的作者臼井仪人
张汀设计
• 作业：角色设定: • 一. 设计一个小英雄形象（男孩）。
• • • 年龄十二岁 性格坚毅，不畏惧困难。 爱好冒险，喜欢旅行
• 要求：设计一个正面形象设计，加三分之一侧面、 三分之二侧面、正侧面、背面图。
动画造型设计(课堂PPT)
动作，如抬手、握拳、用手指、用手抓。角色的重要程度不
同、手型设计的方式、数目也不同。
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Character Design of Animation &Comic
动漫造型设计：第一章 动漫造型基础
六、人物常见动作设计
常见动作就像标签一样能更直接地表现人物性格特征。
通常情况下设计站立、抬手、坐下或其他三个人物习惯动作
2.人体骨骼的曲线与连接特征
在人体创作中，躯干与腿部是曲线塑造的
重点。
人体躯干的四个重要生理弯曲分别为颈弯、胸 弯、腰弯和骨盆弯。四个弯曲使脊椎具备了充 足的弹性，功能上它们可以将绝大多数运动中 对脊椎的挤压、拉伸等冲击力化为无形，外型 上它们共同形成一个“S”型曲线，给人类带来 生动的美感。
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Character Design of Animation &Comic
动漫造型设计：第一章 动漫造型基础
第三节 三维游戏造型设计的特点
一、正、背面人物设定
二、人物服装设定
动画中人物很少改变装束，因为服装就是他们的
重要“标志”。而游戏中随着角色不断地升级，服
装也经常发生变化。
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动漫造型设计：第一章 动漫造型基础
夸张和变形，这样才能让大众产生认同感和美德享受，无知
而随意的夸张和圆圆方方的堆砌只会成为一堆没用生命的几
何符号。
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Character Design of Animation &Comic
动漫造型设计：第二章 人体结构
三、有利于非人类角色造型设计的参考
人体的美是在全人类的思想范围内都有着高度共识的，
动漫造型设计：第一章 动漫造型基础
三、动漫造型设计的风格
人体比例ppt课件
儿童的基本比例
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7
二、漫画人物头身比
卡通人物比例 头部的比例增大，头大身小
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8
二、漫画人物头身比
卡通人物比例
角色的尺寸与头部相关，以头部为单位进行测量，身 体为三个头部长（或更少），角色更可爱；相反，角 色高度到达五个头长，则显得更成熟；夸张的角色如 超级英雄和时装模特则达到八个或更多头长。
3、调整整体轮廓线
4、调整细节和脸部
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13
大腿位置在身长中间，或者稍微偏上，占身长的一半以上
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15
5头身人物构成 标准比例
躯干略长
标准
长腿
玩偶型：棒状四肢 不描绘胸部肌肉
玩偶型：棒状四肢
成熟型：强调肌肉和关节
成熟型：正常比例
身体轮廓强调型：略微加强肌肉线条
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10
三、漫画人物头身比
由头身变化引发的q版人物化 成人6-8头身 Q版人物 2-4头身 头部比例大，可爱
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11
成熟人物的头和身体对比和比例采用实际或理想化人物比例，常用于漫画或动画主角
五头身
六头身
完整最新pp七t 头身
八头身
12
绘画顺序
1、圆框十字和颈部
2、勾画脸部和全身轮廓
完整最新ppt
4
一、人体比例
日本“白银分割”
日本人有其独特的审美标准，那就是“白银分割”——长宽 比1.4142：1。日本人喜欢将它称为“大和分割”。
江户时期开始盛行的“直角等边三角形短边与长边比”（1：1.414）
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5
二、漫画人物头身比
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二、漫画人物头身比
卡通人物比例 头部的比例增大，头大身小
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二、漫画人物头身比
卡通人物比例
角色的尺寸与头部相关，以头部为单位进行测量，身 体为三个头部长（或更少），角色更可爱；相反，角 色高度到达五个头长，则显得更成熟；夸张的角色如 超级英雄和时装模特则达到八个或更多头长。
3、调整整体轮廓线
4、调整细节和脸部
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大腿位置在身长中间，或者稍微偏上，占身长的一半以上
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5头身人物构成 标准比例
躯干略长
标准
长腿
玩偶型：棒状四肢 不描绘胸部肌肉
玩偶型：棒状四肢
成熟型：强调肌肉和关节
成熟型：正常比例
身体轮廓强调型：略微加强肌肉线条
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三、漫画人物头身比
由头身变化引发的q版人物化 成人6-8头身 Q版人物 2-4头身 头部比例大，可爱
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成熟人物的头和身体对比和比例采用实际或理想化人物比例，常用于漫画或动画主角
五头身
六头身
完整最新pp七t 头身
八头身
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绘画顺序
1、圆框十字和颈部
2、勾画脸部和全身轮廓
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一、人体比例
日本“白银分割”
日本人有其独特的审美标准，那就是“白银分割”——长宽 比1.4142：1。日本人喜欢将它称为“大和分割”。
江户时期开始盛行的“直角等边三角形短边与长边比”（1：1.414）
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二、漫画人物头身比
动漫造型设计人体比例PPT课件
第一章
动漫中的人体绘画技 法
• 人体的基本比例和比例变形 • 动漫骨骼略图绘制 • 男女体型绘画上的区别 • 利用人物的骨骼略图绘制人物的动态
第1页/共34页
动漫骨骼略图绘制
• 了解人物骨骼图 • 用线条概括人物的骨骼
第2页/共34页
第3页/共34页
第4页/共34页
人体的基本比例和比例变 形
第8页/共34页
第9页/共34页
老年人的比例
• 由于骨骼收缩，老年人的比例较成 年人略小一些，在画老年人时，应 注意头部与双肩略靠近一些，腿部 稍有弯曲。
第10页/共34页
比例变形
• Q版的绘制方法 • 不同的Q版比例 • Q版人物黑白线稿欣赏
第11页/共34页
第12页/共34页
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基本比例 比例变形
第5页/共34页
人的基本比例
•小孩的比例 •成人的比例 •老年人的比例
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小孩的比例
孩子的头部较大，一般比例为三到四头身。
第7页/共34页
成人的比例
• 人体立姿为七个头高（立七） • 坐姿为五个头高（坐五） • 蹲姿为三个半头高（蹲三半） • 立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 •
第14页/共34页
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第23页/共34页
第24页/共34页
第25页/共34页
男女体型比例区别及绘法上 的区别
第26页/共34页
第27页/共34页
感谢您的观看！
第34页/共34页
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利用人物的骨骼略图绘制 人物的动态
动漫中的人体绘画技 法
• 人体的基本比例和比例变形 • 动漫骨骼略图绘制 • 男女体型绘画上的区别 • 利用人物的骨骼略图绘制人物的动态
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动漫骨骼略图绘制
• 了解人物骨骼图 • 用线条概括人物的骨骼
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人体的基本比例和比例变 形
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老年人的比例
• 由于骨骼收缩，老年人的比例较成 年人略小一些，在画老年人时，应 注意头部与双肩略靠近一些，腿部 稍有弯曲。
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比例变形
• Q版的绘制方法 • 不同的Q版比例 • Q版人物黑白线稿欣赏
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基本比例 比例变形
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人的基本比例
•小孩的比例 •成人的比例 •老年人的比例
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小孩的比例
孩子的头部较大，一般比例为三到四头身。
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成人的比例
• 人体立姿为七个头高（立七） • 坐姿为五个头高（坐五） • 蹲姿为三个半头高（蹲三半） • 立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 •
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男女体型比例区别及绘法上 的区别
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感谢您的观看！
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利用人物的骨骼略图绘制 人物的动态
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比例变形
• Q版的绘制方法 • 不同的Q版比例 • Q版人物黑白线稿欣
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男女体型比例区 别及绘法上的区 别
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利用人物的骨骼略图绘制人 物的动态
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作业： 绘制动漫人物骨骼图1张 绘制人物略图1张（三试图） 绘制男女动态图各2张 将上面两张动态图任选其一作Q版人物图
第
一
章动
动 漫 中
漫 造
的型
人 体 绘
设 计
1
画
技
法
1
第一章
动漫中的人体绘画技法
• 人体的基本比例和比 例变形
• 动漫骨骼略图绘制
• 男女体型绘画上的区 别
• 利用人物的骨骼略 • 用线条概括人物的
骨骼
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人体的基本比例和比例变形 基本比例 比例变形
要求： A4纸张,钢笔透线
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人的基本比例
• 小孩的比例 • 成人的比例 • 老年人的比例
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小孩的比例
孩子的头部较大，一般比例为三到四头身。
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成人的比例
• 人体立姿为七个头高（立七） • 坐姿为五个头高（坐五） • 蹲姿为三个半头高（蹲三半） • 立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二
分一处。 •
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老年人的比例
• 由于骨骼收缩，老 年人的比例较成年 人略小一些，在画 老年人时，应注意 头部与双肩略靠近 一些，腿部稍有弯 曲。
比例变形
• Q版的绘制方法 • 不同的Q版比例 • Q版人物黑白线稿欣
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作业： 绘制动漫人物骨骼图1张 绘制人物略图1张（三试图） 绘制男女动态图各2张 将上面两张动态图任选其一作Q版人物图
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动 漫 中
漫 造
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人 体 绘
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技
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第一章
动漫中的人体绘画技法
• 人体的基本比例和比 例变形
• 动漫骨骼略图绘制
• 男女体型绘画上的区 别
• 利用人物的骨骼略 • 用线条概括人物的
骨骼
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人体的基本比例和比例变形 基本比例 比例变形
要求： A4纸张,钢笔透线
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人的基本比例
• 小孩的比例 • 成人的比例 • 老年人的比例
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小孩的比例
孩子的头部较大，一般比例为三到四头身。
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成人的比例
• 人体立姿为七个头高（立七） • 坐姿为五个头高（坐五） • 蹲姿为三个半头高（蹲三半） • 立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二
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老年人的比例
• 由于骨骼收缩，老 年人的比例较成年 人略小一些，在画 老年人时，应注意 头部与双肩略靠近 一些，腿部稍有弯 曲。