古典诗词的吟诵与吟唱
古典诗词“吟唱”教学感悟
古典诗词“吟唱”教学感悟
我曾受到古典诗词的熏陶，而对于其中的“吟唱”更是深受感动。
在教学古典诗词时，我认为，将“吟唱”融入其中既能增加趣味性，又能加深学生对文化的了解和理解。
“吟唱”不仅是一种表达情感和思想的方式，也是一种提高文学品味和修养的活动。
通过吟唱古典诗词，能够更深刻地领略其中所蕴含的情感和思想，增强对诗歌的感受力和
鉴赏力。
同时，吟唱也能加深对诗词韵律、音律等方面的认识，为后续学习打下基础。
然而，在教学中，也需要注意一些问题。
首先，要让学生了解吟唱的概念、方法和技巧，向他们展示吟唱的魅力。
其次，应该注重诗词朗读的基本功，如发音、语调、声音控
制等。
在学生掌握基本功的基础上，逐步引导他们学会吟唱，使吟唱成为学习和生活的一
种习惯和价值观。
除了教学过程的掌握，还需要营造良好的诗词阅读氛围。
可以在课堂上设计相关的活动，如诵读比赛、自由吟唱等，让学生在氛围中学会欣赏、体验和创造。
此外，其它领域
的教学也需要与吟唱相结合，例如音乐课、语文课等，以培养学生对于文化的多方面理解
和欣赏。
通过“吟唱”，我们能够增加学生对于古典诗词的热爱，提高他们的文化素养和人文
修养，同时也能开拓他们的想象力和创造力，激发他们的学习热情。
我相信，在“吟唱”
的魔力下，古典诗词的学习将更有意义和价值。
谈古诗词的歌唱与吟诵
50音乐表演艺术谈古诗词的歌唱与吟诵摘 要】【我国入乐歌唱的唐诗宋词，元曲清歌，都是以传辞为主要目的，从而表现歌词的含义和思想感情，因此，字的声调音韵，语调音响，不仅影响着旋律的进行，同时又关联着乐句的节奏。
如歌词的体式、韵断、句式、句读、句子平仄，以及思想情绪等都直接影响旋律和节奏。
关键词】【古诗词 歌唱 吟诵古代文献早就记载，诗是乐心，这句话表现了诗歌的内在属性。
我国古代人们创作古诗词，多半就是为了吟唱，从吟唱的角度来理解古诗词，是一个非常有效的方法。
古诗词不仅能歌唱，还能吟诵，展现了古典文化之美。
从诗歌的产生与发展来看，早先《诗经》里的“风”、“雅”、“颂”几乎都是民间的歌谣，《楚辞》里大多数也都是民歌和乐歌。
《九歌》就是民间祭祀用的乐歌。
一、词可以入乐歌唱我国是世界四大文明古国之一，在广阔的历史长河中，中国人民创造出了璀璨的历史和辉煌的事迹，在世界文明的范围内影响深远。
中文当中体现了我国人民辛勤劳动和智慧的结晶，对民族繁衍和生存发展具有不可磨灭的作用。
我们每个人身上都流淌着传统文化的血脉，因此重视发掘其中的核心理念，对于当代中国的发展具有不可估量的价值。
叶梦得《避暑录话》卷三：“柳永凡有井水饮处，即能歌柳词。
”《水调歌头》曰：“明月几时有？把酒问青天。
”可见，词可以入乐歌唱。
二、古诗词歌唱的调式昆腔音乐以宫调式音乐为主，这种音乐占据大量的作品中，几乎随处都可看到，可见这种调式极具代表性。
它的主要特点就是在音乐乐段的结尾处使用，听起来特别明亮，者都是宫音起到的作用。
一般来说，昆腔音乐作品里面的高音主要运用在音乐的前面部分，以徵音为主，最后以宫音结束。
而低音则运用在了偏后的部分，以角音为主。
但总的来说，结束在宫音。
比如《端正好》，它的音乐形式就是如此，让人听了有一种非常明显的对比感觉，有一种浓浓的民族情怀。
同时，音乐的主和弦半终止在徵音、宫音上面，而主属音就起到了对主音的强烈扶持作用，比如《朝天子》这首作品很有和弦的代表性。
古典诗词“吟唱”教学感悟
古典诗词“吟唱”教学感悟在古典诗词“吟唱”教学过程中，我深深地感受到了古典诗词的魅力以及其对学生的熏陶和启发。
古典诗词“吟唱”教学强调的是声韵格律和情感表达。
在学习古典诗词的过程中，我发现它所具有的独特的音乐感和韵律感对于学生的口语表达和写作能力的提高有着非常积极的影响。
通过吟唱古典诗词，学生能够感受到每个字的发音和拼读的准确性，提高口语表达的流利度和语音的准确性。
古典诗词内涵丰富，情感饱满，通过吟唱可以更好地表达出其中的美感和情感，激发学生内心的感受力和表达欲望，提高他们在写作中的情感表达能力。
古典诗词“吟唱”教学注重的是文化传承和思维培养。
古典诗词是我国优秀文化遗产的重要组成部分，它承载着我国上千年的历史文化底蕴。
通过吟唱古典诗词，学生能够更好地了解中国古代文化和思想，传承中华民族的文化智慧。
古典诗词的吟唱还能够培养学生的审美和想象力，激发他们对文学艺术的兴趣和热爱，提高他们的文学素养和人文修养。
古典诗词“吟唱”教学重在培养学生的审美情操和人格品质。
古典诗词作为我国传统文化的瑰宝，其追求的是“君子之行”，即通过学习古典诗词，使学生在品味美的过程中，接受美的洗礼，培养出敏感美的能力和对美的热爱。
古典诗词中所蕴含的崇高的思想情操也能够影响学生的价值观和人格品质，培养他们的道德意识和良好的生活态度，塑造他们的良好人格。
古典诗词“吟唱”教学让我深深地感受到了教学的乐趣和成就感。
通过与学生们一同吟唱古典诗词，我发现他们在音乐感受、情感表达和文化传承方面都取得了显著的进步。
每一次听到学生们婉转悠扬的吟唱声，我都感到无比欣慰和骄傲。
在教学的过程中，我也不断学习和提高自己的教学能力和艺术修养，通过研读诗词的解读和探索，加深了对古典诗词的理解和鉴赏能力，丰富了自己的教学内容和手段。
古典诗词“吟唱”教学是一种既有教学效果又有艺术魅力的教学方法。
通过吟唱古典诗词，不仅能够提高学生的口语表达和写作能力，传承中华优秀文化，培养学生的审美情操和人格品质，而且让教学过程变得更加有趣和富有乐趣。
关于吟诵的界定
关于吟诵的界定一、汉语古代诗词文赋的创作、传承、学习的语音方式，主要有唱、吟、诵、念四大类。
念，就是用口语读。
诵，是艺术化的念，强调清晰准确和语气情感，但没有音阶。
吟，有音阶，是像唱歌一样地诵读。
吟和唱的区别是：唱是音乐为主，语言为辅，目的在于欣赏曲调;吟是语言为主，音乐为辅，目的在于更准确地表达语言内容。
二、吟诵的概念历来不甚统一，没有固定的指称，有吟唱、吟咏、吟哦等多种说法。
我们根据文献考证和采访调研，得出如下结论：吟诵是吟和诵的合称。
在古代人的概念里，吟，即吟咏;诵，即诵读。
吟咏的对象多是诗词，诵读的对象多是文赋。
吟咏一般有音阶曲调，但是也有个别的没有音阶曲调。
诵读很多没有音阶曲调，但是也有相当部分是有音阶曲调的。
为此，我们现在按有无音阶曲调，来区分吟和诵。
三、书不尽言，言不尽意。
言之不足故有咏歌。
文学本来就是通过非口语的形式来表达口语不能“尽”之“意”。
诗词文赋，哪里有用口语形式写成的?文学是语言的艺术，而语言本是一种声音。
文字只能反映语音的音质，却不能说明语音的音长、音强、音高。
把文学当作文字来解释，或当作口语来阅读，又怎能体会文学的涵义?用什么声音形式创作，就当用什么声音形式欣赏。
古代的诗词文赋，是用唱、吟、诵三种形式创作的。
昆腔之前的唱已基本不存，所以唯有吟诵的形式最能接近原貌，最可体会涵义。
古代的诗词文赋，皆可吟诵。
四、吟诵之诵，不是朗诵之诵。
吟诵的诵，遵循传统的规则。
朗诵是从西方传入的，在中国还不到百年的历史。
百年之前，但识字者皆会吟诵，不会朗诵，与今日之情况恰好相反。
五、吟诵有广狭之分。
广义吟诵，当指世界上所有语言中的吟诵现象。
吟诵不独汉语所有。
次广义吟诵，当指各民族对于汉语古典诗词文赋的吟诵。
比如日本、朝鲜、越南以及中国多个少数民族都有汉诗文吟诵。
狭义的吟诵，当指次广义吟诵中的“私塾调”，即通过私塾、家学等教育系统代代相传的吟诵，而非直接用民歌、戏曲等方式来吟诵诗文。
狭义吟诵即“中华吟诵”，是中华吟诵学会的主要工作内容。
中国古典诗词吟唱特点
中国古典诗词吟唱特点中国古典诗词吟唱特点“吟唱”，顾名思义，半吟半唱，⼀听来易懂。
⼆情绪缓急短长抑扬，因⼈⽽灵活，可不受节拍限制，故多散板。
这就是与歌曲不同之处，诗词吟唱不可视为歌唱，它⾃有规律。
我们常说，熟读唐诗三百⾸，不会写诗也会吟。
古诗词是可以吟唱的。
所谓吟，就是诵读，⼀种不急不慢，韵律性、节奏性极强的诵读。
所谓唱，按国际标准汉字⼤词典的解释，是依照乐律发声，也就是我们通常所说的歌唱。
看来，吟和唱是有区别的。
可以⽤乐谱记录其声，则为唱；⽆法⽤乐谱记录，则为吟。
但吟和唱⼜不能截然分开，它们是有联系的。
吟是没有⾳符的唱，唱是有⾳符的吟。
有时候还可以吟中有唱，唱中有吟。
⼆者合⼆⽽⼀，相辅相成，辩证统⼀。
古诗词不但都可以吟，⽽且很多还可以唱。
如乐府诗都可⼊乐演唱，词在古代就是⽤来演唱的歌词。
但是古⼈究竟是怎样吟唱诗词我们知之甚少。
所以现代⼈吟唱诗词，显然⽆法做到和古⼈⼀样。
随着时代的发展，诗词吟唱的⽅法也应有所变化与发展。
中国古⼈在读诗时不仅“⾼声朗诵，以昌其⽓”，在⾼声朗读之后，古⼈⼜通过吟唱的⽅式，进⼀步⼊诗境、悟诗⼼、品诗味，这⼀点值得后⼈认真学习和借鉴。
唱，最能打动孩⼦的⼼。
唱诗需要⾳乐的配合，更多的古诗需要⽼师⾃⼰选曲配唱。
我认为选曲应遵循这样⼏条原则：①准确理解诗意，曲⼦要和诗歌的情调吻合；②弦律要简单，易于吟唱；③弦律应⾼雅古朴，⼀般不宜选流⾏歌曲。
这也是唱诗的原则。
诗歌是语⾔的艺术，字⾳⾼低升降的变化使得语⾔具有了声调，调形的变化形成了歌唱⼀般韵律，与诗句的⽂义、词采、思想意境、情绪都有⼀定的内在联系。
⽩居易在《与元久书》中道：“⾳有韵，义有类。
韵协则⾔顺，⾔顺则声易⼊；类举则情见，情见则感易交。
”以唐诗为例，诗的平仄格式与律句节奏构成了吟诵的基本部分，掌握了它们的规律，也就掌握了吟诵的基本⽅式。
古汉语的声调分为“平、上、去、⼊”四类，在《康熙字典等韵》中载有《分四声法》的歌诀，说明了“平、上、去、⼊”四声调的特点：平声平道莫低昂，上声⾼呼猛烈强，去声分明哀远道，⼊声短促急收藏。
如何吟唱古典诗词
如何吟唱古典诗词当前，国学热、诗词热已然成为新兴的社会浪潮，如何更好地将经典与时尚融合，让古典诗词吟唱推广开来，并重新绽放艺术的光彩，是许多文艺工作者的夙愿。
一般来说，古乐谱的记录比较简约，只有大概的曲调轮廓，调式、节拍、速度、力度等音乐要素都不清晰；传统吟诵调的音乐表现又相对自由，在传唱过程中加入了吟诵者各自的主观即兴成分，曲式结构不甚规范。
那么现代人吟唱古典诗词，有两方面值得特别注意：第一是“古”，古典诗词的文辞与文体是经过历史沉淀的，曲调也出自古人吟唱诗词的乐谱或代代相传的吟诵调，我们必须从其产生的历史文化环境出发，准确把握古代诗人的精神世界。
第二是“新”，经典是常在常新的，我们也应该立足于现代土壤，以现代的声音艺术语言来诠释古典诗词，实现古典与现代的精神沟通，而不是单纯的复古。
只有沟通古典与现代，才能在歌唱中全面展现中国古典诗词的审美意境。
因时代邈远、文献记录不足，对于古人究竟是怎样吟唱诗词，我们知之甚少。
再加上随着时代的发展，语音的变化，现代人吟唱诗词，显然无法百分百复原古人。
在坚持还原古人诗词吟唱乐谱的前提下，诗词吟唱的方法在坚持传统的基础上，应有所变化与发展：一、用普通话吟唱。
我们的祖国幅员辽阔，仅汉语中就有许许多多的地方语言。
用这些方言吟唱、吟诵诗词，平仄分明，节奏抑扬，很有韵味。
但这对于普及中华文化是不利的。
而且古诗词中的语词有属于其特定时代的发音，现代汉语的语音与古汉语的语音已有很大区别，不可能在现代完全复原古汉语的发音。
所以，在推行普通话的今天，无论吟诵还是吟唱，都要倡导以普通话的方式推广。
二、体悟诗词意境。
古诗词言简义丰，吟唱诗词，首先要了解其作者和创作背景，这样有利于我们理解诗词里的情感。
体会了诗词所要表达的情感之后，我们就能确定吟唱的感情基调。
确定了感情的基调，我们还要咬文嚼字，从古代汉语出发，了解每一个字背后的深厚情感内涵。
只有在情感上贴近诗词，才能在吟唱时完美呈现。
古典诗词的吟诵与吟唱（合集五篇）
古典诗词的吟诵与吟唱（合集五篇）第一篇：古典诗词的吟诵与吟唱古典诗词的吟诵与吟唱文吉颖颖摘要:诗词是中国古代文学之瑰宝，集格律美、意境美、辞采美和含蓄美为一身。
吟诵是我国传统的读诗词和读文方法，通过声调的抑扬顿挫，配合肢体语言的变化，将文中意境从抽象、平面的文字中进一步延伸，在有声的空间里丰富发展。
诗词吟唱，是文学与音乐相结合的文化艺术形式，是诗词音乐性的进一步升华。
诗词“吟诵”与“吟唱”不仅是我们鉴赏古典文学作品的手段，也是民族文化的一份珍贵遗产。
关键词：古典诗词唐诗吟诵吟唱吟诵是一门绝学，在我国历史悠久，与古典诗词相伴而生，但其音乐鲜有乐谱留存于世，资料甚为匮乏。
而今，会吟诵者少之又少，并且大都年逾古稀，吟诵艺术陷入了濒危的困境，而在我国邻邦，日本、韩国、越南等国家和地区至今还保存着吟诵汉诗的传统。
20世纪3、40年代，唐文治、夏丐尊、叶圣陶、朱自清、吴世昌、黄仲苏等一批学者积极努力恢复传统吟诵方法；1 9 2 5年，赵元任先生录制了6首诗词吟诵调，1 9 6 9年又录制了李白《静夜思》、张继《枫桥夜泊》、贺知章《回乡偶书》等5首吟诵调，除此之外，还根据自己的吟诵音调谱写了2 2首乐谱，大都收于《常州吟诗的乐调1 7例》中，为后人留下了宝贵的研究资料；杨荫浏先生在1 9 6 1年写了《语言音乐学讲稿》，其中有关于吟诵调的论述，此文收录于《语言与音乐》一书中；在《杨荫浏音乐论文选集》一书中也有关于诗词吟诵的文章；1 9 8 6年，傅雪漪先生在《中国古典诗词乐曲教学札记》一文中对古典诗词歌曲的演唱进行介绍，此文载于《中国音乐》1 9 8 6年第4期；1 9 9 6年，傅雪漪先生的《古典诗词曲谱选释》由中国戏剧出版社出版，书中收录了有关于古典诗词的演唱的文章；1 9 9 7年，南京师范大学陈少松教授的《古诗词文吟诵》一书由社会科学文献出版社出版，书中全面介绍了古典诗词吟诵的历史、方法、腔调，并附部分曲谱；2 0 0 2年，江苏常州第一中学的音乐教师秦德祥先生将其发表在国内各学报上的吟诵音乐研究的文章汇集成《吟诵音乐》一书,从音乐的角度进行了吟诵调的研究，并附C D,由中国文联出版社出版发行。
古诗词的“吟唱”教学
古诗词的“吟唱”教学【摘要】“吟唱”是中华民族十分古老的文化艺术瑰宝，传统“吟唱”基于中国传统文化综合性特点，融文学、语言与音乐为一体。
因此，在现代小学的古诗词教学中运用和发展传统“吟唱”是实现“寓教于乐”和“寓教于美”有效途径。
通过对传统吟唱在小学语文古诗词教学中的现代发展研究能够更好地促进古诗词教学和传承吟唱艺术。
【关键词】传统吟唱；小学语文；古诗词教学传统吟唱是传承中华民族经典的重要方式和手段，也是体现中国文人内心情感的重要途径。
小学语文课本中的古诗词教学一直是一线教学的一大难点，教师难教，学生难学的困境时时阻碍着师生对国学经典的热情。
一、传统吟唱在小学语文古诗词教学中的发展现状叶圣陶先生曾经指出“吟唱的时候，对于讨究所得的不仅理智地了解，而且亲切地体会，不知不觉之间，内容与理法化为读者自己的东西了，这是最可贵的一种境界。
学习语文学科，必须达到这种境界，才会终身受用不尽”可见吟唱教学对语文学科学习有着重要意义。
但是，现阶段了解或者接受过吟唱教学的师生却少之又少，开展吟唱教学的学校在本地区乃至全国也凤毛麟角。
虽然在中央文明办、国家语委和教育部的支持下，我国开始在全国范围内开展吟唱的抢救与采录、研究与整理、宣传与推广等工作，但这种抢救和推广多为民间人士的自发行为，并没有从国家层面将其与学校教育相结合。
个别教师采用吟唱教学多源于自身对吟唱的喜爱而非义务和责任。
古诗词吟唱依照一定的腔调进行，是带着意义的声音，同时也是带着音乐性的声音，好的吟唱不仅要讲究平长仄短的规则，但更重要的是要有自己内心的感情，让内心的情随着吟唱同时出来。
因此，吟唱在行腔使调时又具有一定的随意性。
吟唱遵循“个性化、自由化”的原则，强调学习者在符合基本规则的基础上，进行有创意的尝试。
由于是第一次接触吟唱，学生多通过模仿教师、模仿视频的形式进行学习。
在这一过程中，学生以教师或专家的吟唱腔调，乃至吟唱方式为标准，不断练习以达到这一标准。
诗词格律与吟诵_吟诵
依字行腔。指按照本音进行吟唱。这与现 代唱歌常用变音有所不同。中国所有的传 统音乐都称依字行腔，而唯有吟诵最为严 格。吟诵力求把每个字的涵义表达得最清 楚，所以与字的本身读音最为贴近。这就 决定了吟诵调一般也是比较简单的结构， 易学易记。
1.自由式：用来吟诵古体诗（包括乐府、 歌行、古绝等），也有少数是用来吟诵格 律诗的。自由式比较常见的是一字一吟， 或者说是一字一吟的成分较大。比较长的 则是多调回环。 2.格律式，主要用来吟诵近体诗（包括词， 词的吟诵更接近于唱）。 平长仄短，平低仄高（或平高仄低）。 入声字可用格律推断，或用方言读。
1.吟与诵、唱的区别 吟 ：《说文解字》曰：“吟，呻也。”又“呻，吟也。” 段玉裁注：“按呻者，吟之舒；吟者，呻之急。浑言则不 别也。” “吟”常与“咏”连用，然义有不同。《诗•周南•关睢 序》：“吟咏情性，以风其上。”孔颖达疏：“动声曰吟， 长言曰咏。作诗必歌故言吟咏情性也。”此所谓“长言”， 乃发音舒缓，曼声长吟。故咏者，歌唱也，音乐性强；吟 者，嗟叹也，语言性强。然“吟”既云“动声”，则其音 乐性又较“诵”为强，“吟”实介于“诵”与“歌”之间。 “吟”与“唱”之别，在于唱多有谱及伴奏，吟则 较为随意，不必依谱，亦不必有伴奏。 判断唱还是吟，还可以看其在节奏点上的字是否符合平长 仄短的原则，如是较长的诗歌，可看是否具备典型的尾腔。
2.吟诵的价值何在？ 吟诵是汉文化圈中的人们对汉语诗文的传 统诵读方式；吟诵是诗乐传统的核心；是鉴赏古 典文学作品的重要手段；吟诵是中国汉语古诗文 的活态传播方式；吟诵是高效传播古代诗词的有 效手段 。吟诵已被列为我国优秀的非物质文化遗 产代表作。吟诵在国际上享有很高的声誉。吟诵 汉诗在海外一直盛行不衰，不仅在华人中间，而 且在日本、韩国等很多汉文化圈国家中，也一直 流传，比如日本的吟诗社社员就有百万人以上， 他们经常来中国交流访问。 故吟诵应该纳入到国学教育体系中。
传统诗词的吟唱
传统诗词的吟唱吴神保一、关于传统诗词吟唱的概念及其历史渊源诗词“吟唱”不是一个词，而是一个合成词组，分为“吟”和“唱”两个方面。
“吟”即吟哦，“唱”是演唱。
那末，“吟”和“唱”有何联系和区别呢。
“吟”即吟哦，是古人的一种读书方式。
古人读书应有以下三种方式：【读】一种是阅读，看着文字念出声来；一种是黙读；看书或文章不出声。
无论阅读或黙读，都不带情感，意在领会记忆。
【诵】用抑扬顿挫的腔调念：即朗读。
要求富有情感、声情并茂。
象今天的普通话朗诵。
【吟】按古汉语平上去入声调抑扬顿挫地吟咏玩味。
国学大师范曾说，诗词吟哦是一代代口耳相传，因因相袭的，无曲谱可循，是没有教科书可学的。
老师怎么吟哦，学生便跟着怎么吟哦，父辈先贤怎么吟哦，后辈子孙便学着怎么吟哦。
前人吟诵时常常边诵边吟，读到兴致盎然之时，往往吟声叠起，击节而歌。
黄庭坚《奉和王世弼寄上七兄先生用其韵》诗云：“吟哦口垂涎，嚼味有余隽。
”故吟哦还有推敲、品赏意。
吟哦的含义和功能由此可见。
如 (唐代)贾岛《题李凝幽居》——闲居少邻并，草径入荒园。
鸟宿池边树，僧敲月下门。
过桥分野色，移石动云根。
暂去还来此，幽期不负言。
诗词吟哦不等于吟唱。
【唱】是依照乐律发声，按谱演唱。
不受诗句声调格律的约束。
如唐代杜秋娘演唱的无名氏《金缕衣》——劝君莫惜金缕衣，劝君须惜少年时。
有花堪折直须折，莫待无花空折枝。
这首七言乐府，是一首富有哲理、涵义深永的小诗，它叫人们不要重视荣华富贵，而要爱惜少年时光。
启示人们要把握机遇、珍惜年华，及时建立功业。
现在我们无法知道当年杜秋娘演唱的曲调。
但因为它本身是乐府歌词，可配上各地方的民间曲调来演唱。
比如源于华东苏州一带的昆腔，湖南的花鼓调等等。
试用花鼓戏曲调吟唱——如果按文人吟哦方式，就显然不同了——台湾成功大学教授王伟勇以闽南话为基础，综合各方言区的汉语声韵，总结出诗词“诵、吟、歌、唱”四种方式，他指出，“诵”是依普通话声按诗词语言节奏朗诵传声；“吟”是依诗词平仄声律节奏吟哦传声；“歌”是依弹板、拍子、模糊掉上去入声，缩小平仄声差距歌咏传声；“唱”，完全依音乐曲谱的旋律节奏演唱传声。
“日有所诵”汇报学习模版
•上古
——
歌谣
•先秦
——
——
诗骚
乐府 文人诗
时 间 段
•两汉
•魏晋南北朝 ——
•唐代
•宋代
——
——
唐诗
宋词 元曲、诗词
•元明清 ——
一、上古——口头歌谣 “断竹,续竹,飞土,逐宍 ròu”
先将竹竿截断，然后用弦将截断的竹 竿连接两头制成弹弓。一颗颗弹丸从弹弓 中射出，击中了一只只猎物，人们欢乐地 追逐着，满载而归。
吟诵的历史溯源
虽然周代的“吟诵”被赋予了很浓厚的政治色彩，但“吟诵” 确实具有安定人心的力量，能使儿童身体健壮、精神健康。古诗词 中蕴含着古人的生存之道，也是最有益人类生进，许多有乐谱的诗词如今已经不见踪影，能存 于世的只有极少数，我们也只能从残存的片断中去寻找一丝半粟sù。 诗词“吟诵”与“吟唱”不仅是我们鉴赏古典文学作品的手段，也 是民族文化的一份珍贵遗产。让我们亲近母语，日有所诵，培育有 中国根基的世界公民。
按表现手法分为哪几类？
赋、比、兴
四言为主，重章复沓 • 《诗经》的句式特点：
• 《诗经》的语言特点： 双声叠韵，韵律和谐
吟诵的历史溯源
诗歌吟诵在我国由来已久，在周代，诗歌吟诵已是官办学校的 必修课程。我国最早的诗总集《诗经》中的每首诗都可入乐，《墨 子 公孟》曰：“颂诗三百，弦xián诗三百，歌诗三百，舞诗三 百”，意谓《诗》三百余篇，均可诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞。 此处不得不简单介绍一下商代灭亡的一段历史，才能明白“周 礼”在周代为何有如此崇高的地位？周代诗歌吟诵为何是官办学校 的必修课程？ 周人严格来说是华夏民族的入侵者和征服者,周人是华夏所谓的 戎狄,善战善养马,商朝时周人与其他戎狄部落不断交锋,损失惨重被 迫内迁。后被商朝庇护并受封西岐qí。
吟诵与吟唱古典诗词绝唱
吟诵与吟唱古典诗词绝唱吟诵是一门绝学，在我国历史悠久，与古典诗词相伴而生，但其音乐鲜有乐谱留存于世，资料甚为匮乏.而今，会吟诵者少之又少，并且大都年逾古稀，吟诵艺术陷入了濒危地困境，而在我国邻邦，日本、韩国、越南等国家和地区至今还保存着吟诵汉诗地传统.年代，唐文治、夏丐尊、叶圣陶、朱自清、吴世昌、黄仲苏等一批学者积极努力恢复传统吟诵方法；赵元任先生录制了首诗词吟诵调，年又录制了李白《静夜思》、张继《枫桥夜泊》、贺知章《回乡偶书》等首吟诵调，除此之外，还根据自己地吟诵音调谱写了首乐谱，大都收于《常州吟诗地乐调例》中，为后人留下了宝贵地研究资料；杨荫浏先生在年写了《语言音乐学讲稿》，其中有关于吟诵调地论述，此文收录于《语言与音乐》一书中；在《杨荫浏音乐论文选集》一书中也有关于诗词吟诵地文章；年，傅雪漪先生在《中国古典诗词乐曲教学札记》一文中对古典诗词歌曲地演唱进行介绍，此文载于《中国音乐》年第期；年，傅雪漪先生地《古典诗词曲谱选释》由中国戏剧出版社出版，书中收录了有关于古典诗词地演唱地文章；年，南京师范大学陈少松教授地《古诗词文吟诵》一书由社会科学文献出版社出版，书中全面介绍了古典诗词吟诵地历史、方法、腔调，并附部分曲谱；年，江苏常州第一中学地音乐教师秦德祥先生将其发表在国内各学报上地吟诵音乐研究地文章汇集成《吟诵音乐》一书从音乐地角度进行了吟诵调地研究，并附，由中国文联出版社出版发行.唱“唱”，现代汉语词典释为：“依照乐律发出地声音.”诗词地吟唱，实际上是诗词音乐性进一步衍展，其表演性更强，一般都有谱可依.无论是流传下来地古典诗词歌曲，还是当代音乐家地依词配曲，都有着强烈地音乐美.学习者可以依谱演唱，融入自身特点，吟唱出不同风格地作品.如今，古代流存地乐谱已不多见，自世纪前半叶以来，许多作曲家依词配谱，赋予诗词作品新地曲调，出现了一大批优秀地声乐作品.如白居易地《花非花》(黄自曲)，苏轼地《卜算子》(黄自曲)《大江东去》(青主曲)《水调歌头》(江文也曲)《春晓》(江文也曲),李之仪地《我住长江头》(青主曲)，李白地《清平调》(三重唱，谭小麟曲)，《江夜》(四部合唱，谭小麟曲）等.许多歌唱家在音乐会上也将古典诗词歌曲作为必唱曲目.如《枫桥夜泊》《阳关三叠》《杏花天影》《长相知》等曲目都是音乐会地经典演唱曲目.二、吟诵地历史溯源诗歌吟诵在我国由来已久，在周代，诗歌吟诵已是官办学校地必修课程.我国最早地诗总集《诗经》中地每首诗都可入乐，《墨子·公孟》曰：“颂诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百”，意谓《诗》三百余篇，均可诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞.我国第一部浪漫主义诗歌总集《楚辞》以鲜明地文化色彩，独特地艺术风格在文学史上享有重要地地位.战国时楚地巫风盛行，祭祀时往往以巫觋扮演诸神，表演一些神话传说故事，以娱乐神人.在这样地环境中，楚辞作品萌生出想象丰富、文辞华美、风格绚丽地浪漫主义色彩.楚辞中多有五言和七言地句子，多用三字一顿地节奏，其中包含了后来五言诗“二、三”句式和七言诗“二、二、三”句式地重要基因.在句中或句尾处，楚辞中多用“兮”字，帮助调节音节和节奏，舒缓语气，或起到某种结构助词地作用.b5E2R。
诗词吟诵之法 诗词吟唱是中国古代诗词唯一的诵读方式
诗词吟诵之法诗词吟唱是中国古代诗词唯一的诵读方式今天给各位分享诗词吟诵之法的知识，其中也会对诗词吟唱是中国古代诗词唯一的诵读方式进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，现在开始吧！诗歌朗诵技巧都有那些?诗歌朗诵技巧都有那些?以下为您列出了诗歌朗诵中常用到的朗读技巧：熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。
注意诗歌的停顿停顿是指朗读过程中声音的断和连。
. 模仿意识：如果你所诵读的内容正好网上有著名主播的诵读版本，一定要去找来看看，学学别人是怎么把握情感和断句的。
诗歌朗诵技巧二用气技巧主要包括气音、抽气、喷口、托气、笑语、颤音六种，以下分别说明。
把握抑扬顿挫古诗的语言节奏是天然形成的，朗读者无师自通能掌握；现代诗歌的语言节奏则需要朗读者自行分割，在他的眼里诗歌不是文字的排列，而是词或词组的排列，按词和词组朗读，使语言节奏分明了然。
诗歌朗诵的基本技巧如下：特定意境的营造：营造与所诵读古诗文相应的特定意境，可以帮助学生快速进入所诵读作品的氛围，更能直觉地感性地让学生对作品有一个准确的第一印象。
古诗文诗歌的朗诵方法古诗文诗歌的朗诵方法此外，诗歌朗读是介于读和唱之间的形式── 吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。
“人生/自古/谁无死”。
另外还有“二二一二”节奏，如“春蚕/到死/丝/方尽，蜡炬/成灰/泪/始干”。
同时，韵脚要读得响亮而稍长，读出诗歌的韵味。
读诗题。
古诗词，除一部分词、曲只有词牌、曲牌外，多数是有标题的，它们或标明写作对象，写作重点，或表现感情基调。
如《春夜洛城闻笛》就交代了时间、地点及引发情感的事件。
如果用在古诗词赏析中，可用第一种划分稍好些，因它能较好地体现中国古典诗歌的格律特征。
而在一般朗诵中，用第二种划分较好些，因它能较完整、清晰地体现诗义，朗诵起来也不过于死板。
，朗诵，特别是古诗词的朗诵比较难，难点之一，是否遵循汉语拼音方案？当然，回答是肯定的！但是，在有的时候，处理个别字、词的时候，如果遵循字调到位，势必无法表达出诗歌特有的韵律美和意境美。
古典诗词“吟唱”教学感悟
古典诗词“吟唱”教学感悟古典诗词是中国优秀传统文化的重要组成部分，其中的吟唱更是古人诗词艺术表现的一种形式。
在教学中，如何让学生真正深入理解古典诗词的精髓，体验吟唱的魅力，是一项重要的教学任务。
在我多年的教学实践中，我深深感受到古典诗词“吟唱”的教学所带来的感悟。
在此，我想分享一下我的一些教学心得与感悟。
古典诗词“吟唱”教学需要注重情感的表达。
古典诗词作为中国古代文化的瑰宝，蕴含着深厚的文化内涵和情感表达。
在教学中，首先要向学生传达古诗词的情感与意境，让学生在吟唱中能够真切地感受诗词作者的情感表达，才能真正领会古诗词的魅力。
在诵读古诗词时，要注重语音语调的变化，情感与意境的表达，使得学生更能够身临其境，感受到古人的情感。
通过这种方式，学生能够更加深刻地理解古诗词的意境与情感，也更容易被这种文化所感染，从而更加愿意去学习和领会古诗词的魅力。
古典诗词“吟唱”教学需要注重学生个性的发挥。
在教学中，我鼓励学生根据自己的情感与理解去吟唱古典诗词，并允许他们在吟唱中展现自己的个性。
每个人的情感和理解都是不同的，学生们在吟唱古典诗词时，可以根据自己的理解和情感来进行表达，可以根据自己的音色和气质来演绎诗词的意境。
这样不仅能够更加深入地理解诗词的意境，同时也能够锻炼学生的表达能力和情感表达能力。
学生们在个性发挥的过程中，也更容易体会古诗词的魅力，更容易被古诗词所感染。
古典诗词“吟唱”教学是一门综合性很强的学科，需要结合音乐、语言、文化等多个方面的知识来进行教学。
在教学实践中，我深深感受到古典诗词“吟唱”的魅力和教学的重要性。
通过古典诗词“吟唱”教学，不仅能够让学生领会古诗词的魅力，更能够让学生感悟到传统文化的魅力。
古典诗词“吟唱”教学是一门很有意义的学科，需要我们教师不断地深化研究，不断地丰富教学内容和方法，让更多的学生能够感受到古诗词的魅力，领会传统文化的精髓。
中国传统吟诵音乐及其唱法
中国传统吟诵音乐及其唱法--李明2012-06-22 11:53:32【读、吟、唱】中国传统吟诵音乐，是中国古代读书人特有的音乐，文人音乐。
吟诗和弹古琴，是古代文人的绝活，琴不一定人人会弹，诗却是每个读书人都会吟的，吟诗是古代文人音乐生活的一个重要部份。
我国传统读书人，常用朗诵（默诵）、吟诵和歌唱三种方法，去体味和欣赏古诗词，对各类古文，则只用朗诵和吟诵二法，鲜闻有歌唱的。
轻读默念乃至高声朗诵，都不超出语言音调范围。
虽说中国语言音乐性很强，有平、上、去、入声调变化，但毕竟不是音乐，很难用乐谱记录。
吟诵虽然注重语音因素，接近语言音调，但只要略为夸张，就音记谱，削语音之足适音乐之履，就可以合乐。
吟诵音调大多是一字一音，即使多音，也是语音范围内的音，为了突出语言效果，才作较大的音程跳动。
严格地说，吟诵可细分两种，一种接近语言，近似速度缓慢的朗读，另一种音乐性强，吟诵音调其实就是一首歌曲。
歌唱音调完全可以合乐，节奏、旋律性强，乐曲形式的起、承、转、合、变化、终止，也比较完整。
朱自清在《论朗读》一文中说：「古文和旧诗词等都不是自然的语言，非看不能知道它们的意义，非吟不能体会它们的口气──不像白话诗文，有时只听人家读或说就能了解欣赏，用不着看。
吟好像电影里的慢镜头，将那些不自然的语言的口气慢慢显示出来，让人们好捉摸着。
桐城派的因声求气说该就是这个意思。
」他又引近人黄仲苏在《朗诵法》一文中的话：「所谓吟者……声韵应协，音节和谐。
吟哦之际，行腔使调，至为舒缓，其抑扬顿挫之间，极尽委婉旋绕之能事……盖吟读专以表达神韵为要。
……吟读较咏读为速，而比之诵读则较缓。
」他又举钱基博在《朗诵法》序中，论因声求气法，引曾国藩的话说：「如四书，诗、书、易、左传、昭明文选，李、杜、韩、苏之诗，韩、欧、曾、王之文，非高声朗诵则不能得其雄伟之慨，非密咏恬吟则不能探其深远之趣。
」这里说到朗读、吟诵、歌咏的区别和功用，非常精要。
所谓「因声求气」，就是通过人声演绎，表达诗文内在的气韵和精神。
古典诗词“吟唱”教学感悟
古典诗词“吟唱”教学感悟吟唱是中国古典诗词的重要表现形式之一，通过吟唱可以更好地体味古典诗词的韵味和美感。
在教学过程中，我们应该如何引导学生领悟古典诗词的吟唱之美呢？下面我将结合自己的教学实践和感悟，分享一下关于古典诗词吟唱教学的一些思考和体会。
古典诗词吟唱教学需要引导学生感悟古典诗词的音韵美。
古典诗词的吟唱是一种旋律化的表现形式，通过吟唱可以更好地展现诗词的音韵美感。
在教学中，我通常会给学生播放一些经典的古典诗词吟唱音频，让学生从中感受古典诗词的韵律和美感，帮助他们更好地理解诗词的音韵结构和节奏感。
我会让学生重复吟唱古诗词，使他们逐渐掌握古诗词的音韵美，同时也激发学生对古典诗词的兴趣和热情。
古典诗词吟唱教学还需要引导学生掌握古典诗词吟唱的技巧。
古典诗词吟唱有其独特的艺术表现形式，需要一定的技巧和功底。
在教学中，我会向学生介绍一些古典诗词吟唱的基本技巧，如发声、抑扬顿挫、音调变化等，让学生了解古典诗词吟唱的基本原理和技术要领。
我还会组织学生进行吟唱比赛和集体演绎，通过实践训练，帮助他们掌握古典诗词吟唱的技巧，并提高他们的吟唱表现能力。
古典诗词吟唱教学需要引导学生拓展自己的吟唱表现空间。
古典诗词的吟唱不仅限于传统的声音演唱，还可以结合舞蹈、戏曲表演等形式，呈现出更丰富多彩的吟唱艺术。
在教学中，我会鼓励学生进行跨学科的艺术表现探索，让他们通过吟唱来表现古典诗词的意境和情感，拓展自己的吟唱表现空间，创造出更富有个性和创意的吟唱作品。
古典诗词吟唱教学是一门充满韵味和美感的艺术教学，需要我们引导学生从音韵美、意境美、技巧和表现空间等多个方面来感悟和体验古典诗词的吟唱之美。
通过不断的实践和探索，相信学生们一定能够更好地领悟和表现古典诗词的吟唱之美，从而不断提高自己的艺术修养和综合素质。
【2000字】。
古典诗词“吟唱”教学感悟
古典诗词“吟唱”教学感悟作者：张婧来源：《科技资讯》2020年第04期摘; 要：唱诗的主要目的是深入地去体会其中的情感和韵味。
诗与歌的完美结合，可以大大提升学生学习古典诗词的兴趣。
以适当的音乐搭配诗词，可以充分感受诗歌之美，提高学生学习兴趣。
该文对此进行了阐述。
关键词：初中语文; 古典诗词教学; 吟唱教学; 学生素养中图分类号：G64 ; ;文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2020）02（a）-0155-02在初中语文教学中，古典诗词的教学能够提高学生鉴赏古典诗歌的综合能力，激发学生学习古典诗词的兴趣，对滋润学生心灵、陶冶学生情操方面有着不可替代的作用。
随着我国初中语文教学改革的深入发展，古典诗歌教学中存在的一些问题也逐渐严重，如部分学生对学习古典诗词的兴趣不浓厚、教师的教学方法缺乏创新、对古典诗词的学习偏向于背诵等问题，这些都迫切需要初中语文教师寻找方法加以改进。
初中《语文课程标准》中明确要求，初中学生首先要能“诵读一定数量的诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣”。
为了真正达到这一教学目标，笔者认为在古典诗词的教学中，要注重培养学生学习诗歌的兴趣，教师要有创新性的教学方法，除了能够让学生读懂诗歌，背诵诗歌，掌握用典、修辞等重要手法外，把握情感，领会意境，也是教学极其重要的一环。
古典诗歌距离学生时代久远，与学生的生活、经历相差很大，学生对此比较陌生，加上传统诗歌教学中，一些老师采用翻译、背诵的教学法，破坏了诗歌美感，使一篇篇充满灵性的古典诗歌变得索然寡味[1]。
在古典诗词的教学中，语文教师普遍都会有这样的困惑：教师口若懸河，滔滔不绝，学生却听得索然无味，昏昏欲睡。
即使有的学生课堂“听懂”了诗意，课后也背会了诗歌，他们对诗歌的个人感悟，却一问三不知。
因而要调动学生学习古典诗歌的积极性，要采取一些行之有效的方法，使教师活教，学生活学。
《周礼·春官宗伯下》云：“大司乐，以乐语教国子，兴、道、讽、颂、言、语。
古诗词吟唱与朗诵
古诗词吟唱与朗诵古诗词是中华民族文化的瑰宝，承载着千年的智慧和情感。
在语文教学中，通过吟唱和朗诵古诗词，不仅可以培养学生的语感和审美能力，还能激发他们对中华文化的热爱和认同。
本文将探讨古诗词吟唱与朗诵在语文教学中的重要性，并提供一些教学方法和案例。
一、古诗词吟唱的意义古诗词是汉字文化的精华，蕴含着丰富的情感和思想。
通过吟唱古诗词，可以培养学生的语感和音乐感，提高他们的语言表达能力和修养。
同时，古诗词的吟唱需要学生理解和感受诗词的意境，从而培养他们的想象力和感受力。
古诗词吟唱还能够加深学生对中华文化的认知和理解，促进他们对传统文化的传承和发扬。
二、古诗词朗诵的意义古诗词朗诵是一种艺术形式，通过声音的表达和演绎，将诗词的美妙之处展现给观众。
在语文教学中，通过朗诵古诗词，可以培养学生的语言表达能力和自信心，提高他们的口语表达能力和演讲能力。
古诗词朗诵还能够让学生更好地理解和感受诗词的情感和意境，培养他们的审美能力和情感表达能力。
同时，朗诵古诗词也是对中华文化的一种传承和弘扬，让学生更好地了解和体验传统文化的魅力。
三、古诗词吟唱与朗诵的教学方法1. 选择适合学生的古诗词：在教学中，要根据学生的年龄和语文水平，选择适合他们吟唱和朗诵的古诗词。
可以从唐诗宋词中选取一些简短而富有意境的诗句，让学生更容易理解和感受。
2. 分段学习和练习：将古诗词分成若干段，让学生逐段学习和练习。
通过分段学习，可以帮助学生更好地理解和吸收诗词的意境，同时也能够减轻学生的学习负担。
3. 配合音乐和表演：在吟唱和朗诵古诗词时，可以配合适当的音乐和表演，增加艺术感染力。
可以选择一些古风音乐，或者让学生自己创作音乐，与古诗词相融合。
同时，可以鼓励学生在朗诵时加入一些适当的动作和表情，增加表演的艺术性。
四、案例分享1. 《静夜思》吟唱：学生可以通过吟唱《静夜思》来感受诗人在静夜思索时的孤寂和思念之情。
可以选择一段简短的句子，如“床前明月光”，让学生反复吟唱，感受其中的音乐韵律和意境。
古诗词吟唱的意义
古诗词吟唱的意义古诗词是古代诗人对生活的一种深刻感悟，视角敏锐，体会独到，因其情真意切，往往引起读者共鸣。
古诗词用美的语言创造了一个情景交融、能把读者引入想象空间的美好意境。
中国拥有着悠久的历史和灿烂的文化，其中古体诗词是我国艺术长河中的一颗璀璨的明珠，其意蕴深远、音律严整，具有极强的艺术感染力。
吟唱古诗词是中国古代儿童教育的重要内容之一，但随着我国音乐教育受西方教育的影响，诗词吟唱却逐渐被国人淡忘。
吟唱是鉴赏古典文学作品的重要手段，能使我们更好地鉴赏古诗词中的美好意境，获得美的享受。
而古诗词吟唱的意义有以下几点：1.吟唱与单纯背诵、默读相比，效果更佳，而且胜过用普通话以现代的方式朗读。
吟唱过程中，能使我们充分地感受古典文学作品的情味，这是因为古典文学作品音节的安排有特殊的规律。
2.吟唱作为一门有悠久历史的艺术，在长期的实践中积累了丰富的技巧。
吟唱是依着一定的腔调进行，而吟唱腔调自具一种特殊的韵味。
同样一首古典诗词，先用普通话以现代的方法朗读一下，然后再吟唱，相比之下，哪怕朗读得再有技巧，抑扬顿挫合度、疾徐轻重有致的吟唱都更能充分地再现作者的心态神情，因而具有更强的艺术感染力。
3.吟诵本身就是一种美。
古诗词文音乐美的享受，文学作品的语言是为塑造艺术形象，表现内容服务的，但作为形式，它有相对的独立性。
拓展知识：今人体味和欣赏古旧诗文的方法：1.读（朗诵、默诵）：古代语音(古方言和官话) 、方言、普通话2.吟（吟诵）：接近朗诵语音的吟诵(普通话或方言，乐音、非乐音)3.（吟唱)：依字行腔，接近音乐的吟唱曲(全为乐音，且有一定的歌曲形式)4.唱（音乐）：传统的古代诗词歌曲、琴歌等学习古诗的意义：1.学习古诗有利于培养学生的想象力。
2.可以培养学生的创造性思维。
3.能使学生受到美的熏陶。
4.古诗教学可以汲取古诗的有益精髓，弘扬民族传统文化。
学习古诗文的作用：1.古诗文是中国古典文化的精华，学生的教育离不开古诗文的学习，这对他们的成长具有重要作用。