名垂青史的十把椅子
40款经典明清椅子欣赏·文化自信从这里来
40款经典明清椅子欣赏·文化自信从这里来随着中式风格的逐渐兴起，热爱中国文化的人也越来越多，看到大家能够对自己的传统民族文化感兴趣，并为之骄傲的时候，这种由内生出的文化自信的感觉真的很好。
仇英《梧竹书堂图》所以今天芳艺菲就为大家翻一翻资料，找了40把样式不同的椅子供大家欣赏和参考。
关于对中式的理解，我一直都相信：只有在多了解我们的传统家具的基础上，才能更好地理解时下流行的新中式，才能更深层次地理解我们的传统文化，并为之骄傲自豪。
01明末清初黄花梨麒麟寿字纹圈背交椅尺寸：长63.5cm，宽40cm，高100cm。
交椅在各式坐具中享有极高的地位。
“第一把交椅”的说法可以见交椅地位尊崇。
古时候的帝王像，要么坐在宝座上，要么坐在交椅上。
这把交椅在北京保利2018年秋拍中拿下了2375.5万元的成绩，打破记录成为了拍卖市场上最贵的“交椅”。
02清·紫檀有束腰带托泥雕花圈椅规格：座面63×50cm，座高49cm，通高99cm。
参见王世襄《明式家具珍赏》第102页。
这把椅子在业内可谓无人不知，无人不晓。
它还有一个别名叫“皇宫椅”，几乎是市面上所有皇宫椅的唯一模板。
据研究，这把椅子应该是清雍正、乾隆时期制造的，和一般的圈椅不同，它选料精、造工细、雕饰多，但看起来并不繁琐，制作者把圈椅的主要构件都亮了出来整体干净利落，不堆砌。
03明黄花梨圈椅（四件之一）这把椅子一共有4把，是一整套，保存非常完整，很难得。
圈椅是从交椅中演化而来的，取消了交椅的活动部件，变成固定的形式。
整个靠背就像一个大圆圈，从高到低顺着扶手下来，造型圆润优美，体态丰满劲健，舒适性很强。
04明末清初黄花梨福字纹大四出头官帽椅一对尺寸：67.5×67×119.5 cm，座面：65×51×51 cm。
整把椅子的造型和气势有一种“高怀雅度”的大文人胸襟，同时福字纹、瓶竹纹这些吉祥符号的运用，寄托了幸福平安之意。
名垂青史的十把椅子
1 ─────────── 贵族的象征：奇彭代尔椅 ─────────── 自十八世纪开始，至经十九世纪，再到二 十世纪末，椅子曾历经多次改头换面。生 于1718年的奇彭代尔是第一个著名的家具 设计师及制作者，也是第一位将中国的塔、 苏州园林等东方元素与西方家具制作技艺 融合的人。他这把经典的，受法国风格影 响的单椅，在后世不断被人模仿，现在也 是中上层家庭中最为显眼的家具之一。他 的椅子将安妮式的轻巧与法国罗可可式沙 发椅的典雅、舒适与细巧的雕刻工艺完美 融成一体。这些设计风格各异，从洛可可 到哥特式再到中国风，应有尽有。如今奇 彭代尔式的奢华风格，已经成了上层社会 的一种象征。
休闲椅
[澳]马克.纽森 19ຫໍສະໝຸດ 2塑料（玻璃纤维）+金属（铝）
“骨骼”椅 日本东京国际家具 大赛获奖作品 1993年用仿生设 计手法摸仿体骨骼关节构成椅子 造型，真皮坐面。
“韵律椅”1999年米兰国际家具博览家具 椅子的设计在材料与结构上颇具匠心，显露 天然木纹的坐面与靠面用一层层极富韵律美感的 木板按照人体工学尺度构成，灵活又坚实的金属 管椅架，整个坐椅设计在材料、结构、功能与美 学的完美结合非常成功。
5 ──────────── 实用舒适之最：木质安乐椅 ────────────
木制安乐椅是伊姆斯夫妇为人们寻找具有经济性、舒 适且易于批量生产的家具过程中的一项伟大突破。将 椅座与靠背分别独立制作，并通过胶合板木材连接支 撑，与此同时，胶合板椅腿及橡皮防震座，也使得座 椅能够向后弯曲、倾斜而稳稳站立。
8 ────────── 塑料波普：“吹”椅 ────────── 充气的“吹”椅，是 由德帕斯、杜尤斌诺 和罗马茨于1967年设 计的，这件产品由高 频电子焊接的PVC材 料制成，意大利公司， 扎诺塔赋予了它们多 种色彩：这是一件受 波普运动启发的， “反设计”的椅子， 既可将它陈设于室内 居家环境中，又可以 置放在户外。 “吹”椅（又名充气椅）
全球10款经典座椅，你见过几个？
全球10款经典座椅，你见过⼏个？如果只能改动房间的⼀件摆设，就会使整体氛围不同，应该选择改动什么？回答是——“椅⼦”。
家具不像⾐服，⾐服不流⾏了可以再去买新的，但是家具很难这样轻松的轮换。
不如不去追逐时髦，选择永不过时的经典款，⼀劳永逸，何乐⽽不为呢？这些⾄今仍被刷爆的经典款⼤师级椅⼦，随便⼀把都有着历史故事可追溯，都有设计美学可品味。
拥有任何⼀把，都将会是家中实⽤与品位兼具的好点缀！今天我们⼀起盘点世界上的10款经典座椅。
◎蛋椅◎由纳·雅各布森于1958年设计的卵形椅⼦，由于其独特的造型，特别适合休息和等待，⼀经推出，风靡世界。
纳·雅各布森为哥本哈根皇家酒店的⼤厅以及接待区设计了这个蛋椅。
这个卵形椅⼦从此成了丹麦家具设计的样本。
蛋椅独特的造型，在公共场所开辟⼀个不被打扰的空间——特别适合躺着休息或者等待，就跟家⼀样。
◎巴塞罗那椅◎著名的“巴塞罗那椅” 是现代家具设计的经典之作，为多家博物馆收藏。
巴塞罗那椅是密斯·凡德罗和莉莉·赖希原本为1929年世界博览会的巴塞罗那德国馆⼊⼝设计的椅⼦，⾸先被使⽤在同为密斯·凡德罗设计的位于布尔诺的世界遗产，图根哈特别墅⾥。
设计师密斯·凡·德罗1886年⽣于德国亚琛。
1907年，他与格罗披乌斯⼀同在贝伦斯的事务所⼯作，深受贝伦斯的影响。
1928年，他提出了“少即是多”的名⾔。
1929年，密斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆以及巴塞罗那椅，使他成为当时世界上最受注⽬的现代设计师。
◎潘东椅◎1970 年的 Nova 杂志刊登了由摄影师布莱恩·达菲拍摄的标题为“如何在你的丈夫⾯前跳脱⾐舞”照⽚，内容为法国歌⼿和模特阿曼达·李尔进⾏的“⼀场诱⼈的脱⾐舞”。
⽽其间最重要的⼀个道具，便是红⾊的潘东椅。
潘东椅是 Verner Panton 最深⼊民⼼的设计，很多⼈认识他也是因为潘东椅。
全球最经典的椅子
全球最经典的六把椅子一、Womb Chair 子宫椅【一款讲究情怀的椅子】子宫椅，由Eero Saarinen在1946年设计，内部是玻璃钢材质，由模具出模成型，坚固完美。
椅表面是进品羊毛绒布，整个产品表面光滑，不起皱。
整个椅子的布下面都有垫弹性海绵。
椅子脚为不锈钢管，很好的镜面效果，光亮照人，每个细节都顺畅无坑洼。
埃罗·沙里宁(Eero Saarinen，1910-1961）是美国著名建筑设计师和工业设计师，他的家具设计具有高度艺术性和强烈的时代气息，而且与其建筑设计一样，具有鲜明的特色。
沙里宁不断在家具，特别是在椅子上进行创新设计，他设计的椅子都经过严格的物理、力学、人体工程学的试验，表明了他严格的科学态度。
他创造了球椅(Ball Chair）、子宫椅(Womb Chair)、郁金香椅子（Tulip Chair）、泡沫椅（Bubble Chair）、香皂椅（Soap chair）等世界著名设计。
二、BARCELONA 巴塞罗那椅【都敏俊教授家中的玄关沙发】巴塞罗那椅，它到底有什么牛逼之处？这么说吧，它基本上可以出现在任何国家任何一期的任何家居设计杂志上，而西方有钱人或者设计师的家里都会摆上几把装装样子。
这把椅子是现代家具设计的经典之作。
巴塞罗那椅由设计师密斯在1929年巴塞罗那世界博览会上，为了欢迎西班牙国王和王后而设计，同著名的德国馆相协调。
这件体量超大的椅子也明确显示出高贵而庄重的身份。
当年的世博会德国馆是密斯的代表作，但由于建筑的设计意念独特，竟没有合适的家具与其搭衬，所以他不得不专门设计了巴塞罗那椅来迎接国王和王后。
它由成弧形交叉状的不锈钢构架支撑真皮皮垫，非常优美而且功能化。
两块长方形皮垫组成座面（坐垫）及靠背。
椅子当时是全手工磨制，外形美观，功能实用。
简单来说，它奠定了当代沙发的一个发展方向—皮与钢的结合。
它的正品售价要几万块人民币。
三、ToliX 金属椅【任何一个有吧台的地方，都有ToliX】法国经典的Tolix金属椅，一把有味道有态度的椅子，1934年由Xavier Pauchard设计，实际上，它早期是作为户外用家具设计，被全世界时尚设计师所宠爱之后，它顺利从室外扩展到家居、商业、展示等多个用途。
大开眼界！世界上史诗级椅子top20
大开眼界！世界上史诗级椅子top20木质座椅有过千千万，此问题重点是经典。
而经典，想从历史意义，知名度，以及设计美感三方面来整理，既然涉及到美感，必定就会有个人喜好(既然说木质，曲木工艺类的加进来毫无疑问的)今天我们来看看这个世界级的 TOP 20。
NO.20Propeller Stool in 1930 by Danish designer Kaare Klint第一件就是个马扎，不要太惊讶。
来自丹麦早期家具设计大师，凯尔克林特，也是我top20里少有的2件作品入选的设计师。
NO.19DC10 chair by Inoda+Sveje 2012.01Inoda+Sveje 工作室是由一个丹麦设计师与一个日本设计师创立的，但是对家具设计的感觉简直太美妙。
这件由宫崎椅子制造公司加工，细节之处太让人回味了。
NO.18Splinter chair by nendo 2012.12相信了解nendo工作室的都知道，这个工作室的设计作品都充满了充满了无穷的想象力和工艺创新，在这把Splinter collection 里椅子另辟蹊径的做法打动了太多人，日本的设计与其极致的想象与专业的工艺水准是离不开的。
NO.17Kaare Klint Faaborg Chair, 1914凯尔·克林特是专业的家具设计师，他不同于建筑师转坐家具设计一般往前看。
他更多得关注传统，乡村家具，中式明清家具方面的研究也同样精通，可以在他的设计作品里看到更多人文与思考。
NO.16柳宗理 butterfly stool in 1954柳宗理算得上是东方设计的启蒙了，关注手工艺，并把它们带到世界设计展台。
在多个工业设计领域都有优秀的设计作品，中国设计圈正缺一位这样的大师带路。
NO.15Ant chair by Arne Jacobsen - 1952蚁椅是曲木工艺的先驱，由一整块多层板热压弯曲而成，极大减少了材料的浪费和工艺成本，从此曲木工艺在全球得到极大的推广应用。
名垂青史的十把椅子 共57页
荷兰设计师里特维尔德最著名的设计就是他的那把“红蓝 椅”，这是一件以几何形态表现，使用色彩来定义平面和 表面的实验性作品。尽管看似一件“坐具”，但实际上这 是一件探索空间控制本质的作品，而绝非一把舒适的座椅。 最初，这把椅子被涂上了黑、白、灰三种色彩；但一年以 后的1918年，在与荷兰画家皮特·蒙德里安接触之后，里 特维尔德改变了椅子的色彩。在建筑与设计的现代主义运 动中，“红蓝椅”一直是最具争议的作品之一。
“没有什么事物的构思会比这把椅子更优雅、更好， 其工艺也不会更精湛，此外，其功能也不会更卓 越。”勒·柯布西耶称。他自己就购置了不少索奈特 椅，并放置在各种不同的室内环境之中。
索奈特弯木椅超越了时尚，并有着诸多模仿者。尤 其是宜家公司的奥格拉椅，成为了该公司生产了40 多年的固定产品。日本的无印良品近期也与索奈特 公司一同复制了这把经典的椅子具
2 ──────────── 一直被模仿，从未被超越：索奈特弯木椅 ────────────
索奈特弯木椅（左），宜家的奥格拉椅（右）
由迈克尔·索奈特于1859年设计的14号弯木椅（又 名索奈特弯木椅），至今还在不断被生产着，只是 改名为214号椅。它是第一把批量生产的椅子。索 奈特弯木椅的设计简约优雅，仅由六个部分组成 （加上几个螺丝钉和螺帽），而其设计保持了约 150年没有任何变化，至今还保持着“标准座椅” 的称号。
无印良品出品的复制版索奈特弯木椅
世界名椅
【一】世界名椅：Barcelona Chair（巴塞罗那椅）密斯•凡•德•罗是20世纪最伟大的建筑师及家具设计之一，是功能主义设计党派的核心奠基者之一。
上著名设计学府包豪斯设计学校的最后一任校长，也是将其教学理念进行彻底改革的校长。
1927年设计的弯曲钢管扶手椅，又称“先生椅”，是密斯早期家具设计的典型代表作。
这件椅子由弯曲钢管制成，悬臂形式，显然受到斯坦最早设计院的悬臂椅的启发，但动创造性地利用了材料的弹性尺度。
1931年密斯又在这件作品的基础上设计出一糸列的躺椅。
1929年密斯为巴塞罗那博览会的德国馆设计的巴塞罗那椅是现代家具设计的经典之作，被多家博特馆收藏。
这件作品的造型非常典雅，侧面看，两条交叉的弯曲轮廓线组成了椅子的支撑框架。
坐面及靠背先由皮带连接于水平及垂直方向的框架上，带有铆钉的皮垫放置于最上方。
整个设计都是用手工制作而成的，造价非常昂贵。
KNO11公司于1948年生产这把椅子时，改用不锈钢为主要框架材料，而密斯也修改了接合处。
至今，这把椅子还友不同变体形式被生产着。
【二】日志原文：/people/!ZjIyNjYyMDYxQGZvY3VzLmNu/123 958545.html法国设计师菲力浦·斯塔克是20世纪末西方最有影响的设计师，同时也是一个发明家、思想家。
他的作品涵盖了建筑、室內设计等众多领域，从食品、刀叉餐具、厨房用品、沙发座椅、摩托车宴会展示场和建筑。
不论小到清洁口腔的牙刷，或是尺度巨大庞然的建筑物，他都可以显示出对细节的同样执着。
艺术经历Philippe Strack于1948年一月十八日在巴黎出生，父亲是一名飞行员及飞机工程师，他是在满室设计蓝图的家庭中长大成人的。
在父亲的设计桌上乱画，拆开家里的电器来研究，都是Strack童年时的主要消遣，这些启发了他对建筑和设计的兴趣。
其后，Philippe Strack考进巴黎的Ecole Nissim de Camondo学院，主修建筑。
十把经典的椅子
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温莎椅
温莎椅发源于17世纪末～18世纪初的英国，其 名字来源为当地一个叫“温莎”的小镇，自1730年左右 几乎以原貌传人美国，并发扬光大。其风格上被冠以乡 村风格，但并非一成不变，在不同时期不同阶段又融人 新的设计元素。其结构上的特点主要为：构件完全由实 木制成，并多采用乡土树种；椅背、椅腿、拉档等部件 基本采用纤细的木杆旋切成型；椅背和座面充分考虑到 人体工程学，强调了人的舒适感。其消费人群定位上， 主要是极力满足广大百姓的日常生活需求，因此在英美 国家无论是普通老百姓的寒舍、乡间客栈，还是富裕阶 层的豪宅中，随处可见温莎椅的影子。 温莎椅以自己的独特性、稳定性、时尚性、经济性、耐 用性等特色历经300年而长盛不衰，其以“设计简单而不 失尊贵，装饰优雅而不奢靡”的特点在漫长的家具历史 长河中得到肯定与认同，今天依然给新中式家具发展深 深的启迪。
圈椅
圈椅起源于宋代的汉族传统家具，圈椅最明显的特 征是圈背连着扶手，从高到低一顺而下；座靠时可使人 的臂膀都倚着圈形的扶手，感到十分舒适，颇受人们喜 爱。造型圆婉优美，体态丰满劲健，是我们民族独具特 色的椅子样式之一。圈椅是明代家具中最为经典的制作。 明代圈椅，造型古朴典雅，线条简洁流畅 ，制作技艺达 到了炉火纯青的境地，“天圆地方”是汉族文化中典型 的宇宙观，不但建筑受其影响，也融入到了家具的设计 之中。圈椅是方与圆相结合的造型，上圆下方，以圆为 主旋律，圆是和谐，圆象征幸福；方是稳健，宁静致远， 圈椅完美的体现了这一理念。从审美角度审视，明代圈 椅造型美、线条美，与书法艺术有异曲同工之妙，又具 有中国泼墨写意画的手法，抽象美产生的视觉效果很符 合现代人的审美观点。圈椅的扶手与搭背形成的斜度， 圈椅的弧度，座位的高度，这三度的组合，比例协调， 构筑了完美的艺术想象空间。
50把世界最著名的椅子，值得收藏！【下】
50把世界最著名的椅子，值得收藏！【下】26. “拖拉机座”椅在20世纪50年代后期，阿希尔·卡斯狄里奥内（1918~2002）与他的哥哥皮尔·贾科莫·卡斯狄里奥内（1913~1968）对意大利设计工业提出了挑战。
卡斯狄里奥内指出：“设计需要观察。
”而正是身边的那些日常用品、那些与人们生活密切联系的物品，成为了卡斯狄里奥内兄弟设计的灵感源泉。
“拖拉机座”椅就是这对兄弟最具代表性的作品之一，它用设计语言对马赛尔·杜尚（MarcelDuchamp）的“现成品”（ready-mades）艺术观念进行了阐释。
但是，由一辆老旧意大利拖拉机上拆下来的座位和横撑组成的“拖拉机座”椅却不仅仅是一次对挪用与再设计进行调侃的超现实主义实验，它还试图去探究人类行为方式的真相，并对设计如何才能迅速适应这些行为进行了深入的探讨。
在谈到当时一把由自行车座制成的椅子——鞍椅（Sella）的时候，阿希尔曾就打过一个比方：“当打公用电话的时候，我就很喜欢走来走去，当然我有时也会坐一坐，但经常会半坐着。
”由于“拖拉机座”椅的设计对于当时的生产商而言显得过于激进，所以一直没有投入量产。
直到1983年，扎诺塔公司（Zanotta）才买下了该椅子的原创设计专利权。
把从拖拉机上拆下来的座位安在弯曲的金属悬臂基座上就成了一把椅子。
这把“拖拉机座”椅很好地诠释了文化的演变以及人类与技术革新之间的关系。
27. “超轻”椅早在20世纪20年代晚期，意大利设计师吉奥·庞蒂（1891~1979）就曾写道：“工业，就是20世纪的风格，也是20世纪造物的样式。
”随着时间的流逝，随着意大利和其他各国逐渐被技术的力量所征服，这一睿智的判断不断回响在人们的耳边。
尽管如此，在其包括建筑、家具和灯具在内的所有作品的背后，庞蒂主要考虑的就是如何提升生活质量和给人们带来欢乐，同时满足自己对轻盈感与通透感的感性偏好。
工业化、轻盈感与幸福感在1957年诞生的“超轻”椅（“Superleggera”在意大利语中即“超轻”之意）上得到了完美的结合。
著名的50把椅子ppt课件
与微妙的倾斜角度则
使得这把椅子显得既
23
23 3107型椅
现代主义风格空
间里的7系列3107型
椅子。阿尔内·雅各
布森这一简约而不失
性感的设计摆在这个
室内外交界处的位置
上显得非常合适。这
是一把为丹麦制药企
24
24 萨科豆袋椅
与那些大量投入 市场的后辈们不同， 原始的萨科豆袋椅通 常都是用奢侈的皮革 制成。萨科豆袋椅几 乎放弃了传统椅子的 所有构成部件——坐
由地呼吸。像卷轴一
12
12 甲板躺椅
艾琳·格雷的这
把甲板躺椅是为她在
摩纳哥附近的一座度
假别墅——“E-1027”
而设计的。她的恋人
罗马尼亚建筑师
让·伯多维奇（Jean
Badovici）也参与了
13
13 蝙蝠歌厅728 号椅子
1907年，维也纳 工业同盟完成了又一 项野心之作—位于维
也纳克尔特纳大街22
21 B32号椅
通过在椅子的坐
面或靠背上添加木质
框架的方式，布鲁尔
巧妙地减弱了对额外
支撑力的需求，并将
包括斯塔姆设计在内
的早期版本中对钢管
的刻意表现加以隐藏。Leabharlann 这就使得椅子的结构22
22 巴塞罗那椅
德国馆内的巴塞
罗那椅，这是密
斯·凡德罗与莉
莉·赖希为1929年巴
塞罗那世博会而设计
的。低矮宽大的体形
50把经典的椅子
the world
1
1 多功能椅
多功能椅是设计师乔·科隆 博尝试将椅子一体化注塑成型的成果。 科隆博喜欢称自己为“未来环境的创 造者”，而多功能椅就具有这样一种 太空时代的、未来世界的感觉。明亮 醒目的色彩与活泼圆润的造型，令这 把椅子与波普艺术之间产生了共鸣。 它额外的附件是可拆分的旋拧式椅腿。 这种椅子腿经过调节后可以把标准高
世界经典椅子
类 型：椅子（UNIVERSALE4867） 设计师：乔.科隆波 时间：1967 材料：注模合成材料
这是第一把完全用合成材料注模的椅子， 当时的广告这样介绍它：„..不会变老， 不会坏，扔出窗外，放在是外，浸在水里， 带入极地或沙漠，它将常新不旧。这款椅 子坚固简朴，容易相叠，最初采用ABS树 脂，随后采用聚丙烯，其名字本身说明它 适用于任何环境，不管是室内还是室外， 是公共空间还是私人空间
类 型：椅子（ SOLE ） 设计师：比艾罗.扶纳赛迪 时间：1950 材料：热弯复合板，印刷装饰Байду номын сангаас案
扶纳赛迪自己绘画、上漆、轧制，亲临监制每 件产品。在1970年第7届三年展上，他结交本狄。 五十年代，他们合作了一组由本狄设计、扶纳赛 迪装饰的家具，还参与了更重要的项目，包括远 洋游船“大公爵”和“安德列.多利亚”的室内 设计。扶纳赛迪的装饰时而历史性的引用意大利 艺术和形象传统的杰作，时而采用讽刺和变形的 图案。在他最常用的装饰图案中，太阳是最具深 意的一个，被广泛的用在瓷砖、家具和布料上。 SOLE采用热弯复合板，其形状与图案的中央性和 重复性相呼应：灿烂的金黄色围绕这风格化的拟 人太阳，它的光线照亮了椅背椅面。
类 型：可堆积的儿童椅子 设计师：马克.加奴索 里查德.萨帕 时间：1959 材料：聚丙烯
K999的设计持续了五年，1959年米兰市政府委托 加奴索为小学的学生设计座椅，他和萨帕一开始 想到了采用弯曲的胶合板，但发现这一材料能够 达到的弯度不足以来制作椅子。随后又想到了钢 板，它容易造型，但不适合用来制作儿童的椅子。 最后由于认识了G.卡斯戴利和他的专门生产塑料 制品的公司，他们才找到了最终的方案。采用的 材料是聚丙烯，设计了可以拆卸、堆积、和容易 使用的椅子：它仿佛一个模块，可以在空间中组 合和重叠，K999因而也变成了一种游戏以及孩子 们造房子的一个元件
50把世界经典椅子
34.比里洛凳
这把高脚凳由不锈钢、玻璃纤维 和皮革制成，主要时为20世纪70年代
早期那些时尚酒吧或办公场所而设计。
尽管椅子的主体结构简洁得近乎有些 呆板，但它的基座却非常有特色。设
计师乔·科隆博通过一个凸起的 X 形
定点降落标志造型隐藏起了 4 万个万 向轮，令这款高凳可以像在科幻小说 里的太空飞船中一样平稳地滑行。
7. B3椅——后称“瓦西里椅”
B3椅是包豪斯在德绍市崭露头 角的第一批产品之一。它在很大 程度上巩固了包豪斯学校作为功 能主义设计领导者的声誉。同时， 它也是最早应用钢管材料的设计 产品之一，钢管所具有的坚韧轻 盈、光滑流畅的特点极大地促进 了家具造型的推陈出新。
8.悬臂椅
简洁、流畅并富于革命性。马 特 · 斯塔姆用煤气管道和接头处的 小零件制作了这把实验性的悬臂椅。
19.羚羊椅
这把椅子的框架结构由钢管弯曲而成，充满想象力，坐面则是用胶合板模压而成，并被涂 以黄、蓝、红、灰等节日的色彩，椅子腿末端圆球的设计灵感则来自于分子物理学的启发。羚 羊椅成为皇家节日音乐厅灰色的混凝土台阶上一道亮丽的风景线。欧内斯特·雷斯还制作了一把 同样风格的长椅，被安置在南岸区不列颠广场上举办的节日博览会中。
帕米奥椅是阿尔托花 费3年时间设计打造的最
终结晶，这把椅子即使
长时间坐在上面也仍然 会感觉相当舒适，并且 它还会有助于患者轻松 自由地呼吸。像卷轴一 般的椅面由一整块桦木 胶合板模压成型，它那 弯曲的形态令坚硬的木 材仿佛“柔软”了起来， 给人以非常亲切的感觉。
13. 60号高凳
高凳显得非常朴素而低调，但是，涂 过一层清漆的木材所呈现出的色泽与 纹理却显得那么的温润可爱。当把它 们成排摆放在一起时，这些凳子仿佛
十大经典座椅
这把椅子好像闪电形状，因此叫做“闪电椅”（Zig Zag chair）。
原木材料非常朴素，雕塑感很强，不像家具。
这是荷兰风格派（de Stijl）运动的中坚设计师里特维尔德（Gerrit Rietveld）的作品，和他的红蓝椅齐名。
这种设计在20世纪30年代真可以算得上是惊世骇俗了，是最早的现代主义的家具。
这把椅子要放在特定的时间、特定的条件下看才知道它的价值。
这是荷兰“风格派”运动的第一件具体的作品，“风格派”强调艺术表现的纯粹性，用纯原色、简单的纵横交错的几何空间交错形成新的设计和艺术的风格。
闪电椅诞生于1932年。
当时，现代设计刚刚冒头，讲究理性、排斥装饰的现代主义颇受争议。
1933年纳粹上台，希特勒上台后的第一件事就是封禁现代主义。
这时候这把颠覆传统形式的椅子，并且用这样极端的闪电形式出现，的确是惊世骇俗，不是设计不出来而是没人敢这样做。
这把椅子可以说是一段历史的句点。
美国设计师哈里.贝尔托亚（Harry Bertoia）的“钻石椅”就属于这样经典的作品。
这把椅子诞生于1952年。
这把纯粹用金属焊接而成的椅子，就是一张金属网，下面焊接上两个金属的脚。
这铁网或者抛光，或者电镀，闪闪发光，外形酷似钻石，因而得名。
因为设计奇特，仅仅是简单的铁网而已，不会被磨花、腐蚀，用好多年看起来都像新的一样。
可以放在阳台、露天场所，放在室内则加个软垫，时尚又舒服，坐在上面就好像坐在个兜兜里一样。
如果说会变旧，就是椅子用的软垫而已。
钻石椅是别尔托亚的代表作，钻石椅构思非常独特，别尔托亚描述自己的这个设计时说：其实你看这把椅子，它好像那些空间表现为主的雕塑一样，仅仅就是空气而已。
现代室内设计中，好多设计师其实是把它当作现代雕塑品来用的，家具有这么强的雕塑感，并不多见。
“球椅”（Ball Chair）1960年代是设计史上最多稀奇古怪作品的一个时期，和那个激进、反主流文化的时代有关。
意大利的“反设计”（anti-design）就是出在那个时代。
世界经典椅子
扶手椅（ 类 型：扶手椅（ LUISA ） 设计师： 设计师：阿尔比尼 时间： 时间：1950 材料：桃核木结构， 材料：桃核木结构，胶合板椅 座椅背，海绵橡胶填料， 座椅背，海绵橡胶填料，羊毛 面料
合理结构与雅致形式完美结合的范例。采用 合理结构与雅致形式完美结合的范例。 核桃木或红木，各个部件可以拆卸， 核桃木或红木，各个部件可以拆卸，组合后 构成前腿、扶手、和椅背横木， 构成前腿、扶手、和椅背横木，后腿作为支 撑插入扶手，椅座被搁在椅腿之间的横木上。 撑插入扶手，椅座被搁在椅腿之间的横木上。 构图高雅、含蓄、又相当朴素， 构图高雅、含蓄、又相当朴素，椅子以曾任 设计师秘书达20多年的LUISA COLOMBINI夫人 设计师秘书达20多年的LUISA COLOMBINI夫人 20多 类型： 椅子 FIRST 设计师： 米盖莱•德 卢基 设计师： 米盖莱 德•卢基 设计： 设计： 1983 材料： 金属管，上漆胶合板， 材料： 金属管，上漆胶合板，黑色上 漆木球
它所表达的设计理念脱离了对人类工程学及功能 的考虑， 的考虑，而主要强调物品的交流能力及它与用户 之间的情感联系。椅背是一根环形钢管， 之间的情感联系。椅背是一根环形钢管，上面放 着一块贴在小橡皮圈上的木头圆盘， 着一块贴在小橡皮圈上的木头圆盘，它可以前后 倾斜，两个黑木头圆球被当作扶手。 倾斜，两个黑木头圆球被当作扶手。环形钢管被 焊接在一个简单的凳子的两条前腿上， 焊接在一个简单的凳子的两条前腿上，座位也是 简单的圆形。 简单的圆形。椅子所采用的色彩呼应天空的蓝色 和宇宙的黑色， 和宇宙的黑色，在看它和用它的人的心中强调出 天穹”的印象， “天穹”的印象，也有人在它之中看到了一个风 格化的原子，或是一个分子形式的物质呈现。 格化的原子，或是一个分子形式的物质呈现。
十大经典座椅展示介绍
曲折椅
曲折椅，又称“Z”形椅，是荷 兰著名设计师：格力特· 托马 斯· 里特维尔德1934年的作品， 这种椅子的脚，座椅和靠背部 分均摆脱了传统椅子的造型， 非常节省空间，这也是这位大 师最具代表性的作品之一，他 的设计利用水平和垂直以及斜 线间的元素，从中解决构图间 的冲突。整个椅子将一整块模 板分成4片，然后利用榫接，胶 水及螺栓结合来承受压力，非 常彰显设计和技术的结合--45°角的倾斜线。
中国椅
维纳的椅子设计中显然有一种 中国灵感。而“中国椅 (China chair)”更堪称西方人理解 中国精神的典范之作，维纳说： 一个设计师就是在进行不断地 净化工作，把不需要的去掉， 只剩最关键的部分。明代家具 作为中式家具的最高成就，也 正好契合了他对于设计的理解， 他以现代主义的理念，在中国 明代家具的造型上进一步精练， 省略了装饰性部分，保留最精 华的造型，并赋予它更多国际 化元素。这把椅子最初使用樱 桃木制作，弧形的把手和靠背 无论整体和细节都用心做到极 致，体现了家具的材质美与造 型美。
蝶泳凳
日本设计师柳宗理设计 材料：层压板（弯曲木板）（胶合 板） 一生中一定要体验一次的，是被命名为“Butterfly Stool”的蝶泳凳。 使用弯曲合板的立体加 工技术，浑然天 成的这美丽造型，象蝴蝶震颤双翅般地描绘出柔和舒缓的 曲线。 左右对称，连接缝部分都没有丝毫浪费地，酿成优 美温暖的流动……承继往昔大和民族的审美意识，巧妙地 融合了西洋的现代素材，蝶泳凳堪称绝品。
球椅
Eero Aarnio 1932 年生于芬兰，于 1954 年至 1957 年求学赫尔辛基 的 Institute of Industrial Arts，并 在 1962 年成立个人工作室，从 事室内设计与工业设计。他的许 多作品享誉全球的国际知名度， 并获得许多工业设计奖项。例如， 他在 1963 年设计了著名的 Ball Chair，这是张以玻璃纤维制成的 球形椅子；很快地这张椅子被大 量地制造生产。而玻璃纤维，成 为 Aarnio 设计时最喜欢使用的素 材。其它代表作品还包括有糖果 椅（Pastil Chair）、蕃茄椅 （Tomoto Chair）和极富未来感 的泡泡椅（Bubble Chair），是波 普风格爱好者不可不知的设计大 师之一。
著名的50把椅子
通过这把由5块锻压复合板材料组合而成的LCW椅，埃姆斯 夫妇把现代而造价低廉的设计风格带到了迅速发展的美国 市场上，以满足那些年轻而又有很强的风格意识的家庭主 妇们的需要。为了适应使用者的不同体形，椅子的连接处 还添加了一块减震橡胶，用以调节一定幅度的活动。这样 一个开创性的设计显示了埃姆斯夫妇真心希望能够设计出 实用、好看而又成本低廉的家具。 。
约瑟夫·霍夫曼将他设计的这把椅子命名为 “用来坐的机器”。从山毛榉木制成的流线型 扶手、带有格栅的无花果木核方形板以及靠前 上的镂空方格等方面来看，机器坐椅的灵感显 然来自于带式发动机的驱动构件。这把椅子自 身也具备机械化的功能其靠背的倾斜角度可以 调节，由扶手后方带有球状疙瘩的小立柱支撑。
机器坐椅
潘顿椅----s形堆叠椅
威乐 潘顿设计，一针见血的戏谑 感、激情洋溢的感官愉悦以及先 锋性的技术革新成就了这把历经 数年研制才得以推出的椅子，它 也是第一把采用单片塑料一次性 模压成型的悬臂椅。这把椅子最 初是用玻璃钢（玻璃纤维增强聚 酯树脂）成型，80年代之后才改 为聚氨酯硬质泡沫塑料。
01 蛋椅
DKR金属丝网椅
查尔斯·埃姆斯与蕾·埃姆斯夫妇设计 的以“埃菲尔铁塔”为基座的金属丝网 椅。尽管DKR椅的凹面结构隐约还带有 埃姆斯之前塑料椅子的痕迹，但在这里， 它却由一系列呈等高线状的横竖钢条所 构成。整个结构巧妙地由外缘的粗钢丝 拉紧，网状结构的镶边轮廓则令其更为 牢固。尽管拎起来有些风量，但整张椅 子看上去却像一张3D草图般轻盈。这种 轻盈、活泼的设计显示了20世纪50年代 现代风格的典型特征。
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50把经典的椅子
the world
多功能椅
多功能椅是设计师乔·科隆博尝试 将椅子一体化注塑成型的成果。科 隆博喜欢称自己为“未来环境的创 造者”，而多功能椅就具有这样一 种太空时代的、未来世界的感觉。 明亮醒目的色彩与活泼圆润的造型， 令这把椅子与波普艺术之间产生了 共鸣。它额外的附件是可拆分的旋 拧式椅腿。这种椅子腿经过调节后 可以把标准高度的椅子变成一件高 脚凳.。
20款经典椅子，你知道多少？
20款经典椅子，你知道多少？曾经有人问一位家居设计师，如果只能改动房间的一件摆设，就会使整体氛围不同，应该选择改动什么？设计师回答是——“椅子”。
▲ 蒙德里安作品▲ 赫里特·托马斯·里特维尔德设计的红蓝椅亨利·米勒四十多岁写《北回归线》曾谈到，他要在一间借来的房间里写作，随时都不得不停下手中的笔，因为他坐着的椅子随时都可能被人拿走。
被生活所迫的不安，可能一把椅子就可以弥补。
如今，椅子是家居生活中随处可见的家具。
每把椅子的种类都各有不同，经过诸多大师的设计和改良，才慢慢走入人们的生活中。
怎样才能使你的选择更舒适更具审美呢，一起来了解下这些经典的椅子吧！1瓦里希椅这把椅子是大师马歇尔·拉尤斯·布劳耶作为学徒在包豪斯学校学习时的设计，他是第一位用钢管制造椅子的设计师。
为了纪念他的老师瓦西里·康定斯基，他将这把椅子命名为“瓦西里椅”。
被认为是世界上第一把钢管皮革椅，设计灵感来源于自行车把，是现代设计史上的经典之作，对新材料新工艺的使用以及结构造型的突破，不仅仅代表了包豪斯设计的风格——追求功能实用性和现代简约形式的统一，更体现了包豪斯注重为普通大众提供经济方便的产品，“民主设计”的理念和宗旨。
▲ B3椅是瓦里希椅的改良和发展，这样的椅腿设计不会破坏地面。
2巴塞罗那椅密斯·凡·德罗是现代主义建筑大师中的大师。
他的设计奉行自己提出“少即是多（less is more）”的设计哲学。
而这经典的巴塞罗那椅是为了迎接比利时国王参观1929年巴塞罗那世博会德国馆而设计的。
考虑到特殊的场合，我们不难看出这把椅子传递出的典雅优美和威严端庄的高贵气质。
巴塞罗那椅眩亮的不锈钢和柔软的皮革完美结合在一起，也体现了美感和实用性的完美统一。
3红蓝椅红蓝椅首次试图将风格派的思想应用在立体造型中，它严格地由纯色的直线和平面构成，十三根木条相互垂直，形成椅子的空间结构，各结构间螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。
50把改变世界的经典椅
右图：B3椅是马塞尔·布鲁尔用与自己最喜爱的阿德勒自行车同样的材料制 作而成，而它也成为在家具设计中运用钢管技术最早例子之一。
4. 机器坐椅
在20世纪最初的几年里，设计师不仅在挑战人们预想中各种物件的样式， 而且还要试图通过设计来影响人们的生活方式国。显然，这个世界在迅 速变化着，新型柱架结构技术已经应用在摩天大楼上，而汽车的噪声也 已经在城市大街上轰鸣。这把名为“Sitzmaschine”（意为“用来坐的 机器”）的椅子是约瑟夫·霍夫曼为普克斯斯文文多夫疗养院内豪华的健 康温泉洗浴馆而设计的。这也是机器化生产理念渗入到设计新主题之中 的一个重要的例子。
就像麦金托什的高背椅一样，莫泽的扶手椅也是为特定场所而设计的，它与 建筑和室内调计共同构成了一个整体。普克斯多夫疗养院（1904-1905）由霍 夫曼设计，是信也纳工业同盟第一件重要的设计项目。从钢筋混凝土的建筑 到室内每处的细节处理，设计师的工作涵盖到了这座建筑的几乎所角落。莫 泽的扶手椅摆放在疗养院的大厅里，整齐地环绕着高大的八边形桌子。宛如 盒子一般的构造与方格图案的坐面呼应了墙面与地板上的正方形主题，令整 个空间弥漫着一种强烈的现代气息，因为普克斯多夫疗养院原本就是一家为 讲求时髦的富人而开设的旅馆兼康体中心。
6. 红/蓝椅
红/蓝椅由建筑师格里特·托马斯·里特维尔德（1888~1964）设计，是荷 兰风格派（De Stijl）运动中最先锋的实验作品之一。风格派产生于1917 年，该组织试图将新柏拉图主义思想注入设计之中，希望能够创造出具有 完美几何造型与纯色搭配，并达到精神上和谐的最终产品。
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5 ──────────── 实用舒适之最：木质安乐椅 ────────────
木制安乐椅是伊姆斯夫妇为人们寻找具有经济性、舒 适且易于批量生产的家具过程中的一项伟大突破。将 椅座与靠背分别独立制作，并通过胶合板木材连接支 撑，与此同时，胶合板椅腿及橡皮防震座，也使得座 椅能够向后弯曲、倾斜而稳稳站立。
金属安乐椅（左），躺椅670（右）
6 ──────── 线条之美：蝴蝶椅 ──────── 日本民艺学家柳宗悦之子，设 计师柳宗理于1954年用模压胶 合板创造了这把优雅的椅子， 因为造型很像一只蝴蝶正在扇 动一双翅膀，故取名为蝴蝶椅。 1957年蝴蝶椅在米兰获得了 “金罗盘”奖，自此日本设计 在国际设计界崭露头角，架起 了东西方交流的桥梁。像它一 样，最近还有一个优雅设计， 颇具创意地使用了一段胶合板。 罗伦佐· 马拉西奥设计的这把胶 合板折叠椅用一个连续的结构 创造了椅子、靠背和椅腿，并 由于其特殊结构，使椅子呈现 出蜿蜒迂回的线条之美。 柳宗理的蝴蝶椅
罗伦佐•马拉西奥的胶合板折叠椅
7 ────────── 骗人的椅子：郁金香椅 ────────── 埃罗· 沙里宁的郁金香椅（1957）属于那种看起 来完全不像用塑料制作的第一批椅子之一。实 际上，其基座也是由金属制成的，但正是由于 艺术化地与塑料制成的座椅结合在一起，给人 留下了材料整体性的印象。虽然存在“欺骗 性”，在“郁金香椅”横空出世之时，它依然 是一件“现代”得令人惊讶的椅子，而且一直 被看做二十世纪最具标志性的设计之一。鲜艳 红色的椅垫是聚氨酯泡沫材料，1956年才首次 应用于民用领域。EeroSaarinen 透过这张椅子 的设计试图让椅脚变得更简洁，摆脱传统椅子 四个支撑脚的结构，使人们坐在这张椅子上腿 部有更多的活动空间。同时，设计师也注意到 了美观的设计，椅子的外形如一朵浪漫郁金香， 也似乎像是一只优雅酒杯。 郁金香椅
木质安乐椅
丹麦设计师阿 诺· 雅各布森得 仿效伊姆斯夫 妇创造了标志 性的“蚁”椅。 “蚁”椅紧凑、 轻巧并且可叠 摞堆放，因此 很快就开始出 现在世界各地 不同的室内环 境中，至今依 然长盛不衰。 效仿木质安乐椅的“蚁”椅
金属安乐椅有一张相匹配的桌子， LCW椅中的胶合板木材连接件与椅 腿统统替换成金属材料，还加上自 动调准的尼龙滑轮。1956年，躺椅 670、搁脚凳 671更是将座椅的舒适 度提升到了新的水平。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
矶崎新（Arata Isozaki，1931-），1972
高悬月亮扶手椅（HOW HIGH THE MOON ARMCHAIR）
仓右四郎（Shiro Kuramate，1934-1991）， 1986
高悬月亮扶手椅（HOW HIGH THE MOON ARMCHAIR）
创造性的用现代工业材料 镀铝金属网编织结构塑出 沙发椅的造型，通过对能 引起人们好奇心的现代材 料与透明的编织巧妙构成 虚实通灵的对比，在诗境 般的创意中向人们传达了 高调的空间感和飘逸轻灵 的艺术格调
名垂青史的十把椅子
这十把椅子在设计史上的地位举足轻重，每把都和一个重要的设计关键词相关。
CHAI R
无论是从形式还是从功能上来看，椅子都是一 件相当基础的物品：它有一个椅座，有四条椅 腿（一般说来如此）；一个与椅座呈90度或 100度角的靠背；有时还会有两个扶手。 椅子的本质及其功能与人类需要之间的关系是 如此密切，以至于椅子各个部件的名称，如椅 座、扶手、椅腿，与人体躯干的名称都有着对 应关系。 或许正因为这一点，设计师与建筑师看起来对 椅子都有着永无休止的迷恋。从历史上看，依 照当时流行的品味观念，椅子的样式会发生变 化。直到文艺复兴，椅子都是社会地位的标志， 也是权威的一种象征。此后虽然有了更能体现 身份地位的沙发，但椅子的价值却不可小视。 这十把椅子在设计史上的地位举足轻重，每把 都和一个重要的设计关键词相关。
8 ────────── 塑料波普：“吹”椅 ────────── 充气的“吹”椅，是 由德帕斯、杜尤斌诺 和罗马茨于1967年设 计的，这件产品由高 频电子焊接的PVC材 料制成，意大利公司， 扎诺塔赋予了它们多 种色彩：这是一件受 波普运动启发的， “反设计”的椅子， 既可将它陈设于室内 居家环境中，又可以 置放在户外。 “吹”椅（又名充气椅）
奇彭代尔椅
奇彭代尔式家具
奇彭代尔式家具
2 ──────────── 一直被模仿，从未被超越：索奈特弯木椅 ──────────── 由迈克尔· 索奈特于1859年设计的14号弯木椅（又名 索奈特弯木椅），至今还在不断被生产着，只是改 名为214号椅。它是第一把批量生产的椅子。索奈 特弯木椅的设计简约优雅，仅由六个部分组成（加 上几个螺丝钉和螺帽），而其设计保持了约150年 没有任何变化，至今还保持着“标准座椅”的称号。 “没有什么事物的构思会比这把椅子更优雅、更好， 其工艺也不会更精湛，此外，其功能也不会更卓 越。”勒· 柯布西耶称。他自己就购置了不少索奈特 椅，并放置在各种不同的室内环境之中。 索奈特弯木椅超越了时尚，并有着诸多模仿者。尤 其是宜家公司的奥格拉椅，成为了该公司生产了40 多年的固定产品。日本的无印良品近期也与索奈特 公司一同复制了这把经典的椅子。 索奈特弯木椅（左），宜家的奥格拉椅（右）
“理查三世”扶手椅（ RICHARD III）——后现代的幽 默与讽刺
菲力浦.斯塔克（Philippe Starck，1949-），1985
卷曲椅
SAWAYA&MORON1 1993年
欧洲新个人主义作品展‘93获奖 作品，用材：意大利胡桃木，把一 块木板弯曲成优美弧度的扶手，其 造型的新颖和工艺的高超、尤为难 得。
这把普鲁斯特椅被称为后现代主义在意大 利最极端的作品之一，不知道如果普鲁斯 特还活着，会不会坐这把椅子呢……应该会 被气回棺材里吧。
普鲁斯特椅
曼蒂尼最近为普鲁斯特椅换“新衣”
10 ────────── 嗨，椅子，成为书架！ ──────────
进入新的设计纪元，椅子的功能已经不仅仅只是“坐” 了。多功能椅子的发明让人们看到了未来坐具设计的 方向。荷兰设计师马特· 巴斯与激进的荷兰设计团体干 设计（Droog，荷兰语中的“干，干燥”，dry）合作， 于2005年推出的“嗨，椅子，成为书架”系列，便是 典型的具有巴斯风格，富于挑战性的设计，让人们流 连忘返。 该系列的每件设计都是一个看似随意的聚合体，由各 种熟悉的家用器物组成，如椅子、灯罩、小提琴、衣 帽架等，它们都是二手货。设计师用聚酯纤维将上述 物品加固，并动手为之包裹了一层聚氨酯。实际上， 这件作品旨在对常规观念提出质疑，即所有产品的功 能都是唯一的，甚至连使用方式也是唯一的。而在巴 斯的作品中，椅子既可以是书架，也能成为灯罩，甚 至是花瓶。 “嗨，椅子，成为书架”
1 ─────────── 贵族的象征：奇彭代尔椅 ─────────── 自十八世纪开始，至经十九世纪，再到二 十世纪末，椅子曾历经多次改头换面。生 于1718年的奇彭代尔是第一个著名的家具 设计师及制作者，也是第一位将中国的塔、 苏州园林等东方元素与西方家具制作技艺 融合的人。他这把经典的，受法国风格影 响的单椅，在后世不断被人模仿，现在也 是中上层家庭中最为显眼的家具之一。他 的椅子将安妮式的轻巧与法国罗可可式沙 发椅的典雅、舒适与细巧的雕刻工艺完美 融成一体。这些设计风格各异，从洛可可 到哥特式再到中国风，应有尽有。如今奇 彭代尔式的奢华风格，已经成了上层社会 的一种象征。
马克 纽森的家具作品中始终有
一根主线将它们相互之间联系起来， 这根至线就是把感官上的愉快与可 望不可及的理想世界结合的视觉造 型结合。
女性般丰满匀称，富有曲线美
的形体，并激发起他对有机形体的 注意力，早年的雕塑学习使他的家 具作品特别具有雕塑造型的空间美 感，并具有特别的视觉与触觉的材 料肌理美。
无印良品出品的复制版索奈特弯木椅
3 ─────────── 蒙德里安式坐具：红蓝椅 ───────────
蒙德里安究竟影响了多少艺术家和设计师？虽然没有准确 的数据分析，但在设计界，蒙德里安的《红、黄、蓝的构 成》可是影响到了设计的方方面面。YSL有著名的蒙德里 安裙，里特维尔德也为它改变了椅子的颜色。 荷兰设计师里特维尔德最著名的设计就是他的那把“红蓝 椅”，这是一件以几何形态表现，使用色彩来定义平面和 表面的实验性作品。尽管看似一件“坐具”，但实际上这 是一件探索空间控制本质的作品，而绝非一把舒适的座椅。 最初，这把椅子被涂上了黑、白、灰三种色彩；但一年以 后的1918年，在与荷兰画家皮特· 蒙德里安接触之后，里 特维尔德改变了椅子的色彩。在建筑与设计的现代主义运 动中，“红蓝椅”一直是最具争议的作品之一。 经典的红蓝椅此后也频频成为了设计师们争相致敬、模仿 的对象。荷兰设计师马特•巴斯在2004年设计的“冒烟的 里特维尔德椅”是针对大胆的“红蓝椅”进行的再创作， 椅子的部件用喷灯烧过，随后又涂上了透明树脂。
盖当诺.佩西，1980
I FELTRI椅——椅子？衣服？
盖当诺.佩西，1987
“面对面”双人躺椅
斯坦利.泰格曼，1983-1984
“玛丽莲”沙发（MARILYN SOFA）——不朽的梦露
汉斯.霍莱因（Hans Hollein，1934-），1981
“玛丽莲”椅（MARILYN’S CHAIR）——升华的形象，凝 练的情感
INTERNATIONAL
波普风格下的英国设计
阿兰· 琼斯
“充气”沙发，保罗.罗马兹等人，1967
“袋子”沙发，皮尔罗.加提等人， 1968-1969
“棒球手套”沙发，保罗.罗马兹等人，1971
“圆斑”童椅，彼得.慕道奇，1963
系列曲木椅子，罗伯特.文丘里， 1983-1984
文丘里的收藏”，罗伯特.文丘里， 1983-1984
“老祖母”沙发
使用的是一种称做“Grandmother”（老祖母的图案，它来源于罗伯特 祖母的一块桌布图案，但增加了一些分布规则的短斜线）。