浅析竹笛演奏中的吐音技巧

浅析竹笛演奏中的吐音技巧

(2010-12-26 09:18:15)

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文化

绪论

笛子是我国古老的民族管乐器之一，距今已有八千多年的历史。它不但有独特的风格和极强的表现力，而且在演奏的技术、技巧上也有着深奥的学问和发挥余地。随着笛子的日益发展，出现了各种各样的演奏技巧，而这些技巧都有其各自的特点，都在乐曲的表达中起着重要的作用，我们在这里主要探讨一下吐音。

竹笛那明亮清脆、高亢流畅、婉转动听的音色和丰富的艺术表现力与其演奏中的各种技巧的运用是分不开的。在笛子的众多技巧中吐音是尤其重要的演奏技巧。民间有“吹萧吐笛”的说法，这充分证明了吐音的重要性。

笛子吐音的发展主要是在建国后，越来越多的笛子学习者运用吐音，并且运用到独奏艺术中来。随着吐音技术的发展，很多演奏家在此基础上加以改进，逐渐分为南派的软吐和北派的硬吐。山东老艺人赵玉仁先生是碎吐的创造者。后来山东笛派的代表人曲祥先生对吐音技巧的运用达到了空前的水平，他结合南北两方面的特点，把吐音灵巧的演奏推上更高境界。曲祥先生被誉为“吐音之王”。不管在速度，力度，清晰度，还是在灵巧度上都堪称一流。系统全面的吐音技术是他的吐音上最大的特点。曲祥先生将吐音南北融合，中西合璧，借鉴长笛的吐音进一步诠释了三吐的科学理论。后来又把笛子的吐音分为以下几类：单吐，双吐，三吐，碎吐，循环气双吐等。

吐音是用吐尖轻吐的一种技巧，是在长音中用“TK”将气断开，使其更有跳跃性，为连续吐音。舌，气并用的吐音为顿音，也叫顿吐。用符号“▼”表示。吐音的种类有很多，一般我们可以简单的将吐音分为舌起音、长吐舌、短吐舌等几大类，它的出现使曲子变的特别清晰，犹如形容琵琶里面的大珠小珠落玉盘的感觉是一样的，它还好像弦乐器演奏时弓的作用一样, 长音类似长弓，单吐类似顿弓，双吐类似跳弓，三吐类似又顿又跳的弓，轻吐类似将音乐分开的弓，花舌类似碎弓[1]，可见，在笛子的演奏中，吐音具有举足轻重的作用，与乐曲的表达也息息相关，我们要把它当成重点来加强训练。

在我们了解了吐音的基本情况和重要作用后，下面让我们来具体的了解一下吐音的种类以及怎样才能掌握好这一技巧：

一吐音的种类

(一)舌起音

舌起音,又叫软吐，是单吐音的一种，但舌起音却不同于其它种类的吐音,所以单独给它归一类。一般在吹奏连线中的第一个音或没有连线的音符时，舌尖轻重适度地吐奏一下，与发“提”字声音时的动作相似，将这些音十分清楚而肯定地吹出。听起来曲子干净利落，它常用于大连线和小连线较多的地方，运用舌起音增加了曲子的连贯程度而又不失清晰。例如：

《姑苏行》这首曲子，大量运用了舌起音使曲子听起来清晰、流畅、连贯。这一段尾声巧妙的运用了舌起音表达了游人沉醉于美丽的景色之中流连忘返的思想感情。

舌起音的作用就在于使乐曲的音与音之间听起来连贯、流畅，在演奏时一定要把握好，看清连线，把每个音都吐清楚了，着重练习，以便更好的运用到乐曲当中。

(二)长吐舌

舌头堵住吹口时间短，离开吹口时间长的就是长吐舌。

长吐舌又叫长吐音,它常用于曲子里面的广板,它的重点在于吐的时值比较长,给人以一种豁达的心情。例如乐曲《秦川抒怀》的广板段：

这段广板很好的运用了长吐舌的技巧，它比舌起音表达的感情更为强烈、更为丰富，通过这一技巧向人们诉说家乡的变化，同时更好的表达了人们无比激动的心情。

(三)短吐舌

短吐舌包括单吐、双吐、三吐、循环换气双吐等。它的特点是干净、利落、跳跃性强，好像弦乐器的领弓、跳弓作用一样。下面逐一介绍一下这几种吐音：

1．单吐

单吐是在保持正确吹奏口形的基础上舌头自然向上，微贴上唇内沿，呼气时迅速后缩，使气流冲入吹孔发出短促有力之声，类似“吐”音。单吐里面又分有顿吐，气吐，软吐，硬吐。单吐大多是用舌作“吐”的拟音，也有用气的冲击，作“夫”的拟音的，叫气吐。顿吐是舌头运动迅速，气流走的短而有力度，发音有爆破音的感觉。也有仅用唇作“扑”的拟音的，叫唇吐。假如在唇吐的同时完成抢气，还构成了循环双吐的要点。这些都可以根据音乐的需要选择运用。

单吐是吐音演奏的入门，演奏中要有力度，不管是什么样的单吐都具有颗粒性，都有一个发音点，并且这个点要时值均匀，不能有长有短，这也是考验单吐成效的一种方法。

2．双吐

双吐也是竹笛演奏中一种常用技巧，适于演奏热情欢快、激昂活泼的曲调，要求声音结实、干净、有弹性，节奏要均匀平稳。吐音是连线状的点，是说吐音要吹的连贯，要向前流动。不要僵硬，死板。以“Ｔ”“Ｋ”为例，要求“Ｔ”与“Ｋ”的力度均衡。通常是在发出单吐的“吐”字声音以后，将舌根抬起，紧贴软腭，形成阻塞，然后让气流突然冲出口腔，发出像“库”的声音。如果用“吐库”两字反复吐奏便成双吐。当我们用单吐吹奏快速度的短促音时，会感到舌尖动作跟不上乐曲的速度，就必须用双吐或三吐来吹奏。北派竹笛大师刘森老师的吐音很有特色，他的吐音颗粒感强，双吐的“T”“K"的运用具有很好的独立性与均衡性，在与手指运动的密切配合下产生富有弹性感的轻快跳跃的吐音效果。他所演奏的《牧笛》《云雀》，《霍拉舞曲》中的片断，直至今日仍具有很高的技术难度与训练价值。

双吐是竹笛演奏中最常用的演奏技巧之一，它是每个习笛者必修的科目，掌握起来技术难度较大，同时在练习的过程中也会出现很多的问题，最常见的是“吐”“库”的长短力度不均匀造成双吐中“吐”强“库”弱颗粒性不强，出现的拐脚双吐的毛病。要克服这个毛病，就要加强对“库”的单独训练，把双吐拆开来练习。采取科学、合理的方法，训练舌头和气息的配合能力，使得演奏中的吐音更加完善。

其次在吐音中还有比较难的一个问题，就是吐音与连音的结合。例如《牧笛》中的吐音与连线结合的部分：

这一片段将连音线与吐音尤其是双吐结合的淋漓尽致，演奏时这是主要的突破点。吐音是连线状的点，要吹的连贯，要流动起来，不要僵硬，死板。正确的把吐音与连线区分开来，在练习的过程中，要从慢练做起。

在双吐的演奏技术上山东派笛子演奏家曲祥老师的吐音最具有表现性和技术性。他的乐曲中对吐音的要求很高，不仅仅是在速度上要求要快，而且在力度跳跃感、时值的均匀、吐音的音色、重拍的强调上都很严格。下面以其作品《运动场上》中双吐的片段为例：

这30拍双吐不仅要连贯，而且要突出3/4拍子的重拍，中间音程之间的大跳很多，这就要