初中音乐京剧
初中音乐京剧教案
初中音乐京剧教案教案标题：初中音乐京剧教案一、教学目标：1. 了解京剧的历史和特点，培养学生对京剧的兴趣和理解。
2. 学习京剧音乐的基本知识和技巧，提高学生的音乐素养和表演能力。
3. 培养学生的团队合作精神，通过集体排练和表演，提高学生的综合能力和自信心。
二、教学内容：1. 京剧的起源和发展历史。
2. 京剧的音乐特点和表演形式。
3. 学习京剧音乐的基本节奏、旋律和唱腔。
4. 学习京剧的基本舞台表演技巧和动作。
三、教学重点和难点：1. 了解京剧的特点和表演形式。
2. 学习京剧音乐的基本节奏和唱腔。
3. 掌握京剧的基本舞台表演技巧和动作。
四、教学方法：1. 讲授相结合：通过教师讲解和多媒体展示，介绍京剧的历史和特点。
2. 听观练结合：让学生听取京剧音乐，观看京剧表演，并进行模仿练习。
3. 合作学习：组织学生分组进行京剧表演排练，培养学生的团队合作精神。
五、教学过程：1. 了解京剧的历史和特点，介绍京剧的起源和发展历史，让学生对京剧有一个整体的了解。
2. 学习京剧音乐的基本知识和技巧，教授京剧的基本节奏、旋律和唱腔，让学生能够听取京剧音乐并进行模仿练习。
3. 学习京剧的基本舞台表演技巧和动作，让学生了解京剧的表演形式，并进行舞台表演的基本练习。
4. 组织学生分组进行京剧表演排练，培养学生的团队合作精神，提高学生的综合能力和自信心。
六、教学评价：1. 通过学生的表演和练习情况，进行实时的教学评价和指导。
2. 组织学生进行小组展示，让学生相互学习和评价，提高学生的表演水平和团队合作能力。
七、教学反思：1. 总结教学过程中的优点和不足，为今后的教学改进提供参考。
2. 收集学生的反馈意见，了解学生对京剧教学的认识和建议，不断完善教学内容和方法。
第四单元 神州音韵(一)学唱京剧 猛听得金鼓响 课件 2023—2024学年人教版初中音乐七年级上册
分组讨论并总结： ●旦角的唱腔、服饰、扮相、身段 具有怎样的特点？
京剧表演的艺术手段
唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段，同 时也是戏曲演员表演的四种基本功。通常被称为“四 功”。
“唱”，指的是唱功。“做”指的是做功，也就是 表演。“念”指的是音乐性念白。而“打”则指的是 武功。
了解京剧表现手法
念
京剧《拾玉镯》念白
了解京剧表现手法
唱 唱腔主要有二黄、西皮
京剧《苏三起解》西 皮选段
京剧《西厢记》二 黄唱段
了解京剧表现手法
打
梅兰芳 《海岛冰轮初转腾》
四大名旦
梅兰芳
尚小云
程艳秋
荀慧生
《霸王别姬》《昭君出塞》 《锁麟囊》 《红娘》
四大名旦
四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在 天津《大风报》创刊号上首次提出。以京 剧四大名旦最为知名，他们指的是梅兰芳、 程砚秋、尚小云、荀慧生。图片中左起程 砚秋、尚小云、梅兰芳、荀慧生。
尚小云(1900~1976)，幼 入科班学艺，14岁时被评 为"第一童伶"。初习武生， 后改正旦，兼演刀马旦。 他功底深厚，嗓音宽亮， 唱腔以刚劲著称，世称"尚 派"。代表作有《二进宫》、 《祭塔》、《昭君出塞》、 《梁红玉》等，塑造了一 批巾帼英雄和侠女烈妇。
荀慧生(1900~1968)，幼年在河北 梆子班学艺，19岁改演京剧，扮演 花旦、刀马旦。他功底深厚，能汲 取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花 旦的表演于一炉，形成独特的艺术 风格，世称"荀派"。擅长扮演天真、 活泼、温柔一类妇女角色，以演 《红娘》、《金玉奴》、《红楼二 尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等
程砚秋(1904~1958)，自幼学戏，演青衣，受师于梅兰芳。他 在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求"声、情、 美、水"的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽 咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的 艺术风格，世称"程派"。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思1. 引言1.1 研究背景京剧作为中国传统戏曲艺术之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
在当今社会，随着现代音乐和流行文化的兴起，传统戏曲艺术逐渐失去了一部分的传承和传播。
在这样的背景下，如何将京剧这一传统艺术融入到现代教育体系中，引导学生了解和接触京剧文化，成为了亟待解决的问题。
随着教育教学理念的不断更新和发展，音乐教育也越来越注重培养学生的审美能力和文化素养。
京剧作为中国传统文化的瑰宝，其音乐、舞蹈、戏曲表演等元素都有着独特的魅力，可以为学生提供一个更加广阔的艺术成长空间。
将京剧引入初中音乐课堂中，不仅有利于传承和弘扬传统文化，更能够激发学生的兴趣和参与度，促进他们全面发展。
在这样的背景下，开展本次研究，旨在探讨京剧进初中音乐课堂的实践效果及其对学生的影响，为未来的音乐教育提供新的思路和借鉴。
1.2 研究目的本研究旨在探讨将京剧引入初中音乐课堂的实践与效果，并对其进行深入的分析与反思。
具体目的包括以下几点：1. 分析京剧作为中国传统文化的代表之一，如何在音乐课堂中进行有效传播和传承，促进学生对中国传统文化的了解和认知。
2. 探讨利用京剧元素进行音乐教学的方式和方法，对学生音乐素养和审美能力的提升具有何种作用和影响。
3. 通过实践案例分析，深入探讨京剧在音乐课堂中的应用效果，发掘其中的优点和不足之处，为今后教学实践提供借鉴和改进方向。
4. 总结实践过程中的反思与问题，提出相应的改进建议，促进京剧在初中音乐课堂中的更好应用和发展。
通过对以上研究目的的深入探讨和分析，期望能够有效促进京剧文化在初中音乐教育中的传播和推广，为学生的全面发展和传统文化的传承与弘扬作出贡献。
2. 正文2.1 京剧文化介绍京剧，是中国传统戏曲剧种之一，起源于明代，至今已有数百年的历史。
京剧的表演形式具有独特的韵味，融合了唱、念、做、打等多种表演形式，以及精彩的武打和华丽的服饰。
京剧被称为中国戏曲的“国粹”，在中国戏曲艺术中占据着重要的地位。
初中音乐八年级《中国京剧Beijing Opera》PPT
二、京剧的特点
the characteristics of Beijing Opera
（1）综合性：唱、做、念、打、舞 （2）程式化、规范化 （3）虚拟化
ห้องสมุดไป่ตู้
三、角色类型
Role types of Beijing Opera
生、旦、净、末、丑
老 生
小 生
青 衣
花 旦
刀 马 旦
老 旦
净 关 羽
中国京剧
Beijing Opera
一、京剧的起源
The origin of Beijing Opera
京剧也叫“皮黄”，是东方的歌剧，中国 的歌剧，是中国的国剧，是中国文化的代 表。 1840年前后，有两百年历史 （1）徽（安徽省）秦（陕西省）合流 （2）徽（安徽省）汉（武汉）合流 （3）京腔、昆曲
程 砚 秋
荀 慧 生
荀 慧 生
谢谢各位老师莅临指导！！
——
净 曹 操
——
四、念白
Monologue and Dialogue
中州韵、湖广音
五、唱 腔 Singing
西皮 二黄
六、四大名旦——梅、尚、程、荀
Four Famous Dan Actors –Mei,Shang,Cheng,Xun
梅 兰 芳
梅 兰 芳
尚 小 云
尚 小 云
程 砚 秋
初中音乐《戏曲百科——京剧篇》教学课件
初中音乐《戏曲百科——京剧篇》教学课件导言：在初中音乐教学中，了解中国传统戏曲文化是一项重要的任务。
而作为中国特色文化的代表之一，京剧在戏曲中占据着重要的地位。
本教学课件将以《戏曲百科——京剧篇》为主题，通过系统介绍京剧的基本知识、发展历程、表演特点、音乐特色等内容，帮助学生全面认识和了解京剧，培养他们对京剧的兴趣和欣赏能力。
一、背景介绍京剧是中国传统戏曲的代表之一，始于清朝嘉庆年间，形成于咸丰年间。
其经历了从传统京剧到现代京剧的发展过程，融合了元曲、明曲、清曲等多种曲艺形式，形成了独特的艺术风格。
二、基本知识1. 京剧的特点- 表演形式多样，包括唱、念、做、打、舞等。
以唱为主，融合了北京方言和古代文言语言。
- 角色种类丰富，包括生、旦、净、末、丑等。
每个角色都有自己独特的行当和表演技巧。
- 剧目题材广泛，既有史传剧，也有话本戏和新编历史剧。
2. 常见唱腔- 评弹：以晋剧、秦腔为基础，搭配曲调的变化，突出唱腔的音调技巧。
- 京腔：以平板声腔为基础，讲究音调的平稳、婉转。
- 黄梅腔：以湖北黄州为源头，音调高亢、婉转，注意音节的拖腔和抑扬顿挫。
3. 剧目经典- 《红楼梦》：根据曹雪芹的经典小说改编，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧为主线。
- 《白蛇传》：讲述了白蛇和许仙的爱情故事，被誉为中国四大民间传说之一。
- 《窦娥冤》：以唐代女诗人李清照的悲惨遭遇为原型，批判了封建社会的黑暗。
三、发展历程1. 传统京剧时期- 由明代戏曲形式逐渐发展而来，吸收了元曲、曲剧等多种元素。
- 具有严格的行当、程式化的唱腔和错综复杂的演技要求。
2. 现代京剧时期- 20世纪20年代起，逐渐与新文化运动相结合，注重现实主义题材和人物形象的刻画。
- 引入西洋音乐和舞蹈元素，推动了京剧的艺术创新与发展。
3. 当代京剧- 在中国传统文化保护与传承的背景下，京剧得到了新的关注和发展。
- 通过现代技术手段，利用多媒体、互联网等方式向更广泛的观众传播。
第七单元 梨园百花(一)——京剧常识 课件 2022—2023学年湘教版初中音乐七年级下册
• 京剧是我国流行最广、影响最 大的戏曲剧种，是我国的国剧 ，也叫国粹，迄今已有200多 年历史。在全国300多个地方 剧种中，它是第一个代表中华
民族的表演艺术走向国特点和优点逐渐演变而成的。
• 它的唱腔主要有：
• 西皮----跳进音程较多，整体音区偏高，其旋 律色彩明亮、华丽、尖锐，用平缓节奏处理时 ，多表现明快抒情的喜剧情节和愉悦的人物情 绪。
的男性角色。正净、武净等。
• 特点：通常表现那些灵巧、机敏、幽默、滑稽、狡猾
的小人物。文丑、武丑等。
• 脸谱是中国戏曲所采用的一种化妆手段，通过不同 的脸谱，塑造剧中人物角色形象。
• 典韦
关公
窦尔敦
伴奏乐器
• 文场主要有：京胡
京二胡
• 月琴
小海笛
•
唢呐等
• 武场主要有：板鼓
锣
钹
堂鼓 板
• 《甘洒热血写春秋》
• ------选自现代京剧《智取威虎山》。 • ------聆听并跟唱唱段，感受唱腔特点。
• 《看大王在帐中和衣睡稳》
• -------选自京剧《霸王别姬》。
• 欣赏唱段，思考剧中主人公是谁？ 属于哪一行当？
虞姬（旦）
欣赏并跟唱《说唱脸谱》
• 京剧元素与现代音乐风格相融合的通俗歌曲。
• 二黄----以级进音程为主，整体音区偏低，其 旋律色彩暗淡、凝重、平静，节奏缓慢时，多 用来表现压抑的悲剧情节和忧郁的人物情绪。
京剧的四大行当：
• 特点：男性正面角色。老生、小生、武生、娃娃生等。
• 特点：女性正面角色。青衣、花旦、刀马旦、老旦等。
• 特点：特殊男性角色，俗称“大花脸”。扮演豪放、威武、凶猛
初中音乐教案京剧
初中音乐教案京剧课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解京剧的基本知识，如行当、伴奏乐器、唱念做打等艺术特征。
2. 通过欣赏和学唱京剧片段，培养学生对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
3. 提高学生的音乐鉴赏能力和文化素养。
教学重点：1. 京剧的行当和伴奏乐器。
2. 京剧的唱念做打艺术特征。
3. 学唱京剧片段。
教学难点：1. 京剧的专业术语和行当划分。
2. 京剧唱腔的韵味和节奏。
教学准备：1. 教学音带、京剧片段（VCD）。
2. 多媒体课件。
3. 脸谱展示。
教学过程：第一课时：一、组织教学：学生听《京调》音乐走进教室。
二、导入：1. 简介京剧的历史和地位，引导学生了解京剧是我国的国粹，有着200多年的历史，是全国300多个地方戏曲剧种中的老大哥。
2. 讲述京剧在国际舞台上的影响，激发学生的民族自豪感。
三、教学内容：1. 京剧的行当：生、旦、净、丑。
通过脸谱展示，让学生直观地了解各个行当的特点。
2. 京剧的伴奏：文场、武场。
介绍京胡、京二胡、锣鼓等乐器，让学生感受京剧的音乐魅力。
四、欣赏京剧片段：1. 观看京剧片段（VCD），如《红灯记》、《沙家浜》等。
2. 分析京剧的唱念做打艺术特征，引导学生积极参与讨论。
第二课时：一、复习上节课的内容，让学生简单回顾京剧的行当、伴奏乐器和艺术特征。
二、教学内容：1. 学唱京剧片段《唱脸谱》。
2. 分析京剧的唱腔特点，如西皮、二黄等。
三、学唱京剧《唱脸谱》：1. 反复听唱，让学生熟悉唱腔和节奏。
2. 跟伴奏视唱，提高学生的歌唱能力。
四、课堂小结：1. 总结本节课的学习内容，强调京剧的艺术特点和魅力。
2. 鼓励学生在日常生活中多关注和了解京剧，传承我国优秀的传统文化。
教学评价：1. 学生对京剧的基本知识的掌握程度。
2. 学生对京剧片段的欣赏和学唱能力。
3. 学生对京剧的兴趣和热爱程度。
初中音乐京剧模板教案及反思
一、教学目标1. 让学生了解京剧的历史、艺术特点及行当分类。
2. 培养学生对京剧的兴趣，提高学生的审美素养。
3. 培养学生的合作精神和创新意识。
二、教学重点与难点1. 教学重点：京剧的历史、艺术特点及行当分类。
2. 教学难点：欣赏京剧唱段，感受京剧的艺术魅力。
三、教学过程（一）导入1. 教师播放一段京剧唱段，引导学生说出京剧的特点。
2. 介绍京剧的历史，激发学生对京剧的兴趣。
（二）新授课1. 介绍京剧的历史、艺术特点及行当分类。
2. 分析京剧唱、念、做、打四种表演形式，引导学生欣赏京剧唱段。
3. 分组讨论，让学生了解京剧的道具、服装等。
（三）巩固练习1. 学生自选京剧唱段，进行演唱练习。
2. 教师点评，给予学生指导。
（四）课堂小结1. 回顾本节课所学内容，强调京剧的艺术特点。
2. 鼓励学生在课后欣赏更多京剧作品。
四、教学反思1. 教学效果：本节课通过介绍京剧的历史、艺术特点及行当分类，使学生了解了京剧的基本知识，提高了学生的审美素养。
在欣赏京剧唱段的过程中，学生表现出浓厚的兴趣，课堂氛围活跃。
2. 教学方法：本节课采用讲授、讨论、演唱等多种教学方法，让学生在轻松愉快的氛围中学习京剧。
在教学中，注重培养学生的合作精神和创新意识，提高学生的综合素质。
3. 教学不足：在讲解京剧艺术特点时，部分学生表现出理解困难，说明教学过程中需要加强对京剧艺术特点的讲解，让学生更好地理解。
4. 改进措施：在今后的教学中，我将加强对京剧艺术特点的讲解，采用更加生动形象的教学手段，提高学生的理解能力。
同时，注重培养学生的审美情趣，让学生在欣赏京剧的过程中，感受中国传统文化的魅力。
初中音乐京剧模板教案设计
课时：2课时年级：初中二年级教学目标：1. 让学生了解京剧的历史、艺术特点和行当分类，培养对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2. 通过对京剧唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，提高学生鉴赏京剧的能力。
3. 培养学生的观察、分析问题和探究精神。
教学重点：1. 京剧的历史和艺术特点。
2. 京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
教学难点：1. 京剧脸谱的象征意义和分类。
2. 京剧中的音乐和表演技巧。
教学准备：1. 多媒体课件（包括京剧片段、图片、视频等）。
2. 京剧脸谱、服饰图片。
3. 京剧音乐CD。
教学过程：第一课时一、导入1. 播放京剧《空城计》片段，让学生初步感受京剧的魅力。
2. 提问：同学们知道这是什么戏曲吗？为什么叫“京剧”？二、新课导入1. 介绍京剧的历史背景和发展历程。
2. 讲解京剧的艺术特点，如唱、念、做、打。
三、学习京剧脸谱1. 展示京剧脸谱图片，讲解脸谱的象征意义和分类。
2. 让学生欣赏京剧脸谱，了解不同颜色脸谱代表的人物性格。
四、总结本节课1. 回顾本节课所学内容，让学生谈谈对京剧的认识。
2. 布置课后作业：收集京剧的相关资料，为下节课做准备。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，提问学生关于京剧的问题。
2. 让学生分享自己收集的京剧资料。
二、学习京剧唱腔1. 播放京剧唱腔片段，让学生感受京剧唱腔的韵味。
2. 讲解京剧唱腔的特点，如高亢、激昂、婉转等。
三、学习京剧表演技巧1. 展示京剧表演片段，让学生了解京剧的表演技巧。
2. 讲解京剧表演中的“做”、“打”技巧。
四、实践环节1. 让学生分组，分别扮演京剧中的不同角色，进行表演。
2. 教师点评，指导学生改进表演。
五、总结本节课1. 回顾本节课所学内容，让学生谈谈自己的收获。
2. 布置课后作业：观看一场京剧演出，并写一篇观后感。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与程度，了解他们对京剧的兴趣。
2. 作业完成情况：检查学生课后作业的完成情况，了解他们对京剧的了解程度。
音乐京剧教案模板范文初中
年级：初中课时：2课时教学目标：1. 了解京剧的历史、艺术特点和行当分类。
2. 学习京剧的唱、念、做、打四种表演艺术。
3. 培养学生对京剧艺术的兴趣和鉴赏能力。
4. 激发学生对传统文化的热爱，增强民族自豪感。
教学重点：1. 京剧的唱、念、做、打四种表演艺术。
2. 京剧的行当分类和特点。
教学难点：1. 京剧唱腔的节奏感和音调。
2. 京剧表演动作的规范和美感。
教学准备：1. 教学课件：京剧历史、行当分类、唱腔、表演动作等。
2. 录音机、音响设备。
3. 京剧经典唱段、表演视频。
教学过程：第一课时一、导入1. 播放京剧唱段，引导学生感受京剧的艺术魅力。
2. 提问：同学们知道京剧吗？京剧有什么特点？二、讲授新课1. 介绍京剧的历史、艺术特点和行当分类。
2. 分析京剧的唱、念、做、打四种表演艺术。
3. 展示京剧经典唱段，分析唱腔特点。
4. 播放京剧表演视频，引导学生观察表演动作。
三、课堂练习1. 学生模仿京剧唱腔，感受节奏感和音调。
2. 学生分组，每组选择一个行当，学习该行当的表演动作。
四、总结1. 回顾本节课所学内容，强调京剧的艺术魅力。
2. 鼓励学生课后观看京剧表演，进一步了解京剧。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，提问学生京剧的特点和行当分类。
2. 播放京剧经典唱段，引导学生回忆唱腔特点。
二、讲授新课1. 介绍京剧表演中的脸谱艺术。
2. 分析脸谱的象征意义和色彩搭配。
3. 展示不同行当的脸谱，让学生辨别。
三、课堂练习1. 学生分组，每组设计一个脸谱，并解释其象征意义。
2. 学生表演京剧唱段，其他同学评价。
四、总结1. 回顾本节课所学内容，强调京剧脸谱艺术的特点。
2. 鼓励学生课后欣赏京剧表演，提高审美能力。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，如提问、回答、模仿等。
2. 学习成果：检查学生对京剧历史、行当分类、唱腔、表演动作等知识的掌握程度。
3. 课后作业：观察学生课后观看京剧表演的情况，以及完成脸谱设计作业的质量。
初中音乐教案京剧
京剧初中音乐教课设计京剧课例课时：二课时课型：赏识课年级：初中二年级教课目的：1、经过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所认识，培育他们对京剧的兴趣和热爱祖国优异传统文化的感情。
2、经过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特色的介绍，启迪学生踊跃体验与感觉，进而提升学生鉴赏京剧的能力。
3、培育学生的探究精神和察看剖析问题的能力。
教课方法：1、指引学生做多种形式的参加和感觉。
2、启迪学生经过察看、剖析、概括来获得知识、培育能力。
3、运用多媒体教课手段做到。
程：织教课：学生听教室。
入：是我国的国粹，迄今已有 200 多史。
它是一种， 在全国 300 多个种中不论怎样也算是个老大哥。
它也是第一个走舞 台的，代民族的术有美： “假如中国没了，我也 就不可认中国了。
〞有一侨，在太平洋彼岸的一个多数市迷失了路程，正 在他徘徊迷，忽然听到从邻近的一个大出京胡的声音侨惊喜⋯ ⋯因此， 一者能够依靠着 歌? 找到自己的同志， 那么中人依靠就能够找到自己的同胞。
真是相遇何须曾相识，相同宫商唱皮黄一此中国人，假如不知，不知道自己的民族国粹。
甚至自轻自贱，了。
因中国人，有必需认识一下自己的国宝— —。
三的行当： 的行生、、丑。
但在早期的行当生、 、末、丑五大类，以后才把生行和末行归并，撤消了末行。
生：饰演男性角色的一种行当。
包含老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。
〔展现生行扮相的图片〕旦：饰演女性角色的一种行当。
包含花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。
〔展现旦行扮相的图片〕净：指在面部勾勒各样脸谱，故又称大花脸。
一般都是饰演男性角色，包含正净〔黑头、铜锤〕、副净〔架子花脸〕、武净〔武花脸〕等。
〔展现净行扮相的图片〕丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸〞。
分文丑〔方巾丑、彩旦、丑婆等〕和武丑〔又称“张口跳〞〕等。
〔展现丑行扮相的图片〕四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特色。
京剧进初中音乐课堂的实践与反思
京剧进初中音乐课堂的实践与反思一、京剧在初中音乐课堂的实践1. 选取经典京剧剧目进行学习在初中音乐课堂中，可以选择一些经典的京剧剧目进行学习，如《牡丹亭》、《白蛇传》、《霸王别姬》等。
通过学习这些经典京剧剧目，学生可以了解京剧的基本形式、唱腔、表演技巧以及中国传统文化内涵，培养学生的审美情趣和文化修养。
2. 学习京剧唱腔和表演技巧在音乐课堂中，可以邀请专业的京剧演员或老师前来指导学生学习京剧的唱腔和表演技巧。
学生可以学习京剧的基本唱腔、身段和表演技巧，了解戏曲表演的特点及其表达方式，培养学生的音乐表演能力和舞台表现力。
3. 制作京剧道具和服饰在课堂中，可以安排学生制作一些简单的京剧道具和服饰，如面具、戏服等，让学生亲身体验京剧的魅力，增强对京剧文化的了解和感受。
通过制作道具和服饰，学生可以了解京剧的造型和装饰特色，增强对京剧的兴趣和认识。
4. 上台表演京剧剧目在音乐课堂中，可以组织学生进行京剧剧目的表演，让他们运用所学的唱腔和表演技巧，展示自己的京剧表演艺术。
通过表演京剧剧目，学生可以提高自己的音乐表演能力和舞台表现力，增强对京剧的热爱和热情。
1. 学生的反馈和收获在实施京剧教学的过程中，可以及时收集学生的反馈意见和感受。
通过问卷调查、小组讨论等方式，了解学生对京剧教学内容和方式的评价，了解学生在学习京剧过程中遇到的困难和问题，及时改进和完善教学方案。
2. 教师的总结和反思教师应及时总结和反思教学实践中的经验和教训，不断完善教学内容和方式。
通过分析学生的学习情况和反馈意见，教师可以及时调整教学内容和方式，提高教学效果和质量，为学生创造更好的学习环境和条件。
3. 改进和完善教学内容和方式在实施京剧教学的过程中，要根据学生的实际情况和能力水平，及时改进和完善教学内容和方式。
可以结合学生的兴趣和特点，设计一些富有趣味和挑战性的教学活动，激发学生学习的热情和动力，提高学生的学习积极性和主动性。
4. 加强京剧文化的推广和传承通过在初中音乐课堂中开展京剧教学，可以加强对京剧文化的推广和传承，培养学生对京剧的热爱和热情。
初中唱脸谱京剧教案
教案名称：初中音乐课程——唱脸谱年级：初中一年级学科：音乐课时：2课时教材：《唱脸谱》教学目标：1. 让学生了解京剧的基本知识，包括京剧的起源、发展、表演形式等。
2. 通过学习《唱脸谱》，使学生掌握京剧的唱腔、表演技巧，提高学生的音乐素养和表演能力。
3. 培养学生对中国传统文化的兴趣和热爱，增强学生的民族自豪感。
教学重点：1. 京剧的基本知识。
2. 《唱脸谱》的唱腔和表演技巧。
教学难点：1. 京剧的唱腔和表演技巧。
2. 对京剧的理解和欣赏。
教学准备：1. 教师准备PPT，包括京剧的基本知识、《唱脸谱》的歌词、唱腔和表演技巧等。
2. 学生准备课本《唱脸谱》和相关资料。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放京剧的经典片段，引导学生欣赏和感受京剧的魅力。
2. 学生分享对京剧的了解和感受。
二、讲解京剧的基本知识（10分钟）1. 教师通过PPT介绍京剧的起源、发展、表演形式等。
2. 学生认真听讲，记录重要信息。
三、学习《唱脸谱》的歌词和唱腔（15分钟）1. 教师引导学生跟唱《唱脸谱》，注意歌词的语气和唱腔的特点。
2. 学生练习跟唱，教师给予指导和纠正。
四、分组练习表演（10分钟）1. 学生分组，每组选择一段《唱脸谱》进行表演。
2. 教师巡回指导，提出改进意见。
第二课时：一、复习《唱脸谱》（5分钟）1. 教师播放《唱脸谱》的音乐，学生跟唱。
2. 学生分享自己在家里练习的成果和感受。
二、讲解京剧的表演技巧（10分钟）1. 教师通过PPT介绍京剧的表演技巧，如唱腔、面部表情、身段动作等。
2. 学生认真听讲，记录重要信息。
三、实践表演（15分钟）1. 学生分组进行表演，每组选择一段《唱脸谱》。
2. 教师巡回指导，提出改进意见。
四、总结和反思（10分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习收获和感受。
2. 学生分享自己的学习心得和感悟。
教学评价：1. 学生对京剧的基本知识的掌握程度。
2. 学生对《唱脸谱》的唱腔和表演技巧的掌握程度。
初中音乐 京剧教案
初中音乐京剧教案一、教学目标1. 让学生了解京剧的基本知识，如行当、表演动作的程式和京剧的伴奏乐器。
2. 通过学习，使学生对京剧产生兴趣，培养他们热爱祖国优秀传统文化的情感。
3. 引导学生体验京剧的唱、念、做、打四种艺术特征，提高他们鉴赏京剧的能力。
4. 培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
二、教学重点1. 京剧的基本知识。
2. 京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
三、教学难点1. 京剧的行当和表演动作的程式。
2. 京剧的伴奏乐器。
四、教学过程1. 组织教学：学生听《京调》音乐走进教室。
2. 导入：介绍京剧的历史地位和特点，激发学生的学习兴趣。
3. 教学内容：a. 京剧的行当：生、旦、净、末、丑。
b. 京剧的表演动作程式：亮相、台步、手势等。
c. 京剧的伴奏乐器：京胡、京二胡、锣鼓等。
d. 京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
4. 教学方法：a. 引导学生参与和感受：让学生观看京剧片段，感受京剧的魅力。
b. 启发学生观察、分析、归纳：让学生通过观察京剧表演，分析京剧的艺术特征，归纳京剧的基本知识。
c. 运用多媒体教学手段：播放京剧片段，让学生更直观地了解京剧的艺术特点。
5. 课堂练习：让学生模仿京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调京剧在我国传统文化中的地位和价值。
五、教学反思通过本节课的教学，学生对京剧有了初步的了解，能够分辨出京剧的行当，了解京剧的表演动作程式和伴奏乐器。
同时，学生也体验到了京剧的唱、念、做、打四种艺术特征，提高了他们鉴赏京剧的能力。
但在教学过程中，对于京剧的伴奏乐器和表演动作程式的讲解还需更加详细，以便学生更好地理解京剧的艺术特点。
在今后的教学中，我将注重加强与学生的互动，提高他们的学习兴趣和参与度。
七年级音乐京剧教案
七年级音乐京剧教案七年级音乐京剧教案【篇一：音乐(京剧)教学设计】一、指导思想与理论依据（一）指导思想本节课是一节以京剧念白《报灯名》为学习内容的一年级音乐教学，针对学生的年龄和学习的内容，我力求遵循“调动学生多种感官，在听、说、看、模仿、表演等音乐学习活动中，初步感受京剧表演的特征与魅力，激发学生学习京剧的热情”的指导思想设计教学。
（二）理论依据1、“推进京剧进音乐课堂”相关文件指出：京剧进中小学音乐课堂要培养学生对民族文化的认同感。
应该面向试点学校全体学生，让学生学习一点基本的戏曲知识，听懂、学唱一些经典的唱段，了解中国传统优秀文化，感受京剧其独特的艺术魅力，激发学生对传统艺术的喜爱之情，由衷的为我们有这样伟大的艺术感到自豪。
2、音乐课程标准中指出：音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的基础。
京剧的学习同样以此为依据，教师要通过各种有效的途径和方式引导学生走进京剧，在亲身参与聆听、模仿、表演活动的过程中了解和学习京剧艺术。
二、教学背景（一）教学内容分析《灯官报灯名》这个唱段选自传统京剧《打龙袍》。
是京剧丑角的一段念白（京白）。
讲述的是包拯回朝，趁元宵节请仁宗在午门观赏花灯，灯官报灯名，巧施妙计教育宋仁宗认母的故事。
（三）教学方式与手段说明1、课前预习，扫清生字。
2、对比聆听，自主发现。
3、教师引导，知识传授。
4、对比发现，总结特点。
5、口传心授，重点指导。
6、观看视频，模仿表演。
7、结合故事，渗透美德。
（四）技术准备1、制作课件，激发兴趣。
2、请教专家，准确示范。
3、学习资料，丰富知识。
（五）前期教学状况、问题与对策1、这个唱段中出现了很多一年级学生不认识的字，所以给学生准备了带拼音的唱词。
课前将唱词发给学生进行预习，其主要目的是扫清识字障碍，为学生在本课时更好的学习唱段、感受京白的韵味做好铺垫。
2、请学生课前和家长交流对京剧有哪些了解。
主要目的：让学生在学习唱段前对京剧相关知识有所了解。
3、教师为了深入理解这个唱段，可以充分利用网上查阅相关资料进行预先的学习。
初中音乐《戏曲百科——京剧篇》教学设计
初中音乐《戏曲百科——京剧篇》教学设计苏少版初中音乐《戏曲百科——京剧篇》教学设计【教学目标】知识与技能：通过本课学习，使学生初步了解我国京剧文化艺术中的唱、念、做、打四种艺术特征和表演动作，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力，并培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
过程与方法：引导、启发学生通过观察、聆听、思考、分析、对比、归纳、实践等一系列活动过程，使学生进一步加深对京剧的体验和理解，扩展了与音乐的相关文化知识，并培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
情感与价值观：京剧是我国的国粹，通过本课知识的教授，激发学生学习京剧的欲望，唤起学生了解、熟悉、热爱中国京剧及热爱祖国的高尚热情。
【教学重点】让学生对京剧艺术产生兴趣，并知道京剧的四大行当及表演要素。
【教学难点】如何让初中的学生真正的融入到京剧艺术中去，并能大胆的进行模仿表演。
一、导入：我们的祖国地大物博，历史悠久，你们知道享誉全球的中华四大国粹是什么？（课件展示：中国国画，中国功夫，中国书法，中国戏曲）你知道哪些常见的戏种？老师给大家听几个片段，你能说出曲种吗？1、豫剧《谁说女子不如男》2、黄梅戏《夫妻双双把家还》3、越剧《天上掉下个林妹妹》4、京剧《苏三起解》小生：年轻；化妆服装较艳丽；演唱以假声为主；个性上有忠良、淳厚之士也有奸诈刻薄之辈武生：有武功的豪杰或武将皆为武生，都以武打为主。
娃娃生：娃娃生是专门扮演儿童一类的角色，用本嗓唱念的。
旦：在四大行当中有一个行当最出名,哪个行当?旦可以分为正旦、老旦、花旦、花衫、武旦、彩旦，他们在性别上有一个共同的特征，都是扮演的什么角色？旦共同点：扮演女性角色，略施彩墨正旦：扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物。
大多数是贤妻良母，或者旧社会的贞节烈女之类的人物。
（朴素、端庄、娴静）。
花旦：活泼泼辣的青年妇女（俏皮、艳丽）。
花衫：把青衣沉静端庄的风格，花旦活泼伶俐的表演，以至于武旦的武打工架等等，各种不同的表演艺术，都捏在一块熔为一炉，创作出一种唱、念、做、打并重的旦行。
初中音乐国粹京剧教案
初中音乐国粹京剧教案课时：2课时课型：欣赏课教学目标：1. 通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养学生对京剧的爱好和喜爱祖国优秀传统文化的情感。
2. 通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生乐观体验与感受，进而提高学生鉴赏京剧的能力。
3. 培养学生探究精神和观看分析问题的能力。
教学方法：1. 引导学生做多种形式的参与和感受。
2. 启发学生通过观看、分析、归纳来获取知识，培养能力。
3. 运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。
教学过程：第一课时一、组织教学：学生听《京调》音乐走进教室。
二、导入：1. 教师简要介绍京剧的历史和发展。
2. 引导学生思考：为什么京剧被称为我国国粹？三、教学内容：1. 京剧的行当和表演动作程式。
2. 京剧的伴奏乐器。
四、实践活动：1. 学生观看京剧片段，观察并模仿京剧演员的表演动作。
2. 学生尝试用京胡演奏简单的京剧旋律。
第二课时一、组织教学：学生继续听《京调》音乐。
二、导入：1. 教师总结上节课的学习内容。
2. 提问：你们对京剧有了哪些了解？三、教学内容：1. 京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
2. 京剧的代表性剧目和表演风格。
四、实践活动：1. 学生观看京剧片段，分析并讨论京剧的艺术特征。
2. 学生尝试演唱京剧选段，体验京剧的唱腔和韵味。
五、总结：1. 教师总结本节课的学习内容。
2. 强调京剧作为我国国粹的重要性和价值。
教学评价：1. 学生对京剧的基本知识掌握情况。
2. 学生对京剧艺术的喜爱程度和参与活动的积极性。
3. 学生对京剧演唱和演奏的掌握情况。
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早期的戏歌作品受京剧的影 响很大。加上了京剧音乐元素 的歌曲叫京歌 。
脸谱色彩中的性格：
蓝色绿色：粗豪 暴躁（窦尔敦） 红色：忠勇义士 （关羽 常遇春） 黄色：凶狠 残暴（典韦） 白色：奸臣 坏人（曹操 赵高） 黑色：刚烈 正直 勇猛（包拯 张飞）
何谓“徽班”?顾名思义，当是徽人之戏班。它有 四百年的历史并有着辉煌的艺术创造与贡献，最 突出的是它吸纳、融合、磨炼出一个占了大半个 中国和五十多个剧种的戏曲声腔——皮黄，造就 了一个伟大的剧种——京剧，成为“京剧之父”。
京剧以“唱”为主，目前京剧已形成不 同的唱腔流派，如梅派，程派，裘派等
西皮的唱腔流畅活泼、 跳动、有力、节奏紧 凑，旋律起伏变化大， 适合表现喜悦、激动、 坚毅等情绪； 二黄的唱腔稳重，舒 缓，唱腔较为凝重、 浑厚，适合表现沉思、 悲愤、肃穆等情绪 。
旦：
扮演女性角色的一种行当.包括花 旦,青衣,老旦、武旦、刀马旦、贴 旦等。代表人物王瑶卿，梅兰芳等。
梅兰芳 荀慧生
尚小云
程砚秋
丑：
属于喜剧 的角色行 当，又叫 “小花 脸”。分 文丑（方 巾丑、彩 旦、丑婆 等）和武 丑（又称 “开口 跳”）等。
生
旦
净
丑
请谈谈乐器伴奏起 到了什么作用？
角色 喝彩 行头 板眼等
作业 1.寻找有关 京剧脸谱的有关资 料
2.尝试画一 张脸谱
谢谢大家！
外国人把那京戏叫做“Beijing O-pera”
没见过那五色的油彩楞往脸上画 四击头一亮相 美极了 妙极了 简直“OK”顶呱呱
蓝脸的窦尔敦 盗御马 红脸的关公 战长沙 黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞 叫喳喳……
紫色的天王托宝塔 绿色的魔鬼斗夜叉 金色的猴王 银色的妖怪 灰色的精灵 笑哈哈……
一幅幅鲜明的鸳鸯瓦
一群群生动的活菩萨
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一笔笔勾描 一点点夸大
一张张脸谱 美佳佳……
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京剧
京剧，又叫，“京戏”、“平剧”、“国剧”， 它是中国传统名剧，已有２００多年历史。 清乾隆５５年（１７９０年），四大徽班 陆续进北京演出，于嘉庆、道光年间同来 自湖北的汉调艺人合作，相互影响，接受 了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演 方法，并吸收了一些民间曲调。
文场 武场
文场在戏剧表演中的作用：
1.为演唱伴奏。 2.为配合演员的表演而演奏的过场音乐。
武场在戏剧表演中的作用： 1.配合演员的身段动作演唱武打，使其起至
明确 节奏鲜明。 2.场次段落间相互衔接。 3.渲染舞台的情绪气氛。
1.京剧伴奏乐器分 打击与乐 管。弦乐 2.打击乐器又称为 “武，场有”板、单皮鼓、大锣、 铙、钹等 ； 3.管弦乐器又称为 “文，场” 有 京胡、 京、二胡 、 月琴等。 三弦 4.京剧的板式泛指其节拍和节奏形式， 强。拍 被称做“板”； 弱拍或次强被拍称做“眼”。 5.京剧的 服装 道也具称做“行头” 6.请说出三个以上生活中常用的京剧用语？
京剧的服装---行头
京剧的行当 是依据人物的性别年龄身份职业划分 的。但更主要是按任务的性格特征和 作者对人物的褒贬态度来划分的。
最早有十个行当，随着京剧ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ不断改 革发展，合并为生旦净丑四行。
生：
扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文 武老生、红生、娃娃生等几个门类。名家代表程长庚等