古代山水画

古代山水画

一、教学目的：

1、知识和技能：通过作品欣赏，使学生了解我国古代山水画艺术的艺术特色和表现技法，知道其在历史长河中如何发展和完善的，掌握欣赏古代山水画的方法。

2、过程和方法：通过学生网上提前查阅资料和教师对作品的介绍，培养对祖国传统文化的认知和兴趣，提高学生的鉴赏能力。

3、情感和价值：在分析、感受、体验、鉴赏作品之间不同的艺术特色的活动中，懂得如何感受艺术之美。树立正确的审美观念和高尚的情操，提升对祖国山水画的情感

二、教学重点与难点：

1、着重分组讨论欣赏分析元代黄公望《富春山居图》。

2、赏析古代山水画最高峰时期作品的艺术成就和特色，领会内含的人文精神。

三、教学方法：

启发式、讲授法、讨论法、发现式等。

四、组织教学：

1、检查学生的准备情况。

2、师生礼仪。

3、导入新课：

●1、揭示课题：使用投影仪提示课题：古代山水画

●2、教师提问：中国的山水画为什么不以风景画命名呢？学生讨论回答。

●3、教师总结说明。

●4、教师出示《富春山居图》和《日出•印象》的投影，学生比较不同点。。

●5、比较中国山水画和西方风景画的异同。

三、传授新课：

1、概述山水画的高峰时期，宋、元的山水画，大致经历了北宋、南宋和元代三个阶段。这三个阶段的山水画大致呈现彼此不同的面貌和意境。

2、两宋时期：

（1）赏析观看：北宋初范宽《溪山行旅图》绢本，水墨。

体会：大自然生生不息，恒古不变，人类如同山中行旅，只是一个短暂的过客。

（2）赏析观看：北宋中晚期：郭熙《早春图》。

体会：表现北方造春时节清晨的景色，着重表现不同季节的不同特征。

（3）赏析观看：王希孟《千里江山图》

体会：长卷，成功运用中国山水画“咫尺千里”的表现手法，浓重的色彩，宏大的气势，描绘祖国山河的辽阔和壮美，抒发画家对大好河山的热爱。

（4）赏析：南宋马远《寒江独钓图》。请问大家在这一幅图上看到了什么？体会：大面积的空白。表面看空白是虚的，实际上虚中有实，实代表水、代表天。水天一色、无边无际、空旷渺漠的境界，突出江面的辽阔和寒意的萧索和渔翁独钓的景色。留白是中国构图创造意境的需要是艺术手法。

3、元代：情调主观抒发和个人风格

四、分组讨论：

赏析：《富春山居图》，理解、分析、分组讨论元代山水画的主要特色。

1.小组内根据作者黄公望的艺术手法，体会《富春山居图》的意境和情感。

2. 2.小组代表上台交流《富春山居图》的艺术特色。

3.巡视观察各小组活动进展，协调成员分工、帮助学生解决疑难问题。

4.组织集体汇报，合成学习成果展示。

五、课堂小结：

六、布置课后思考题：

中国山水画从北宋到南宋，再到元代，在形式风格和精神内涵上产生了什么变化？

七、下课礼仪：

背景材料：

赏析：黄公望《富春山居图》。七十九岁高龄时开始创作的，前后倾注了大约七年的心血，这是画家与富春山水情景交融的结晶。是富春江一带秋初景色：丘陵起伏，峰回路转，江流沃土，沙町平畴。云烟掩映村舍，水波出没鱼舟。近树苍苍，疏密有致，溪山深远，飞泉倒挂。亭台小桥，各得其所，人物飞禽，生动适度。正是“景随人迁，人随景移”，达到步步可观的艺术效果。

富春山居图是元朝书画，画家黄公望为郑樗(无用师)所绘，郑樗chu为元代大画家黄公望的师弟。黄公望在其传世名作《富春山居图》题跋上面写道"至正七年，仆归富春山居，无用师偕往，暇日于南楼援笔写成此卷，兴之所至，不觉亹亹"，其中的"无用师"就是指郑樗，此后《富春山居图》断裂为两段，后段名为《无用师卷》纵33厘米，横636.9厘米，现藏于台北故宫。前段称《剩山图》尺幅：纵31。8厘米，横51。4厘米现收藏于浙江省博物馆。《富春山居图·沈周临摹本》馆藏：北京故宫博物院。

元代画家黄公望(1269--1354)，字子久，号一峰，大痴道人，常熟(今属江苏)人，他的山水画大致有两种风格：多描写江南自然景物，以水墨，一作浅绛色，山头多岩石，笔势雄伟;一作水墨，皱纹较少，笔意简远逸迈，充分体现出“寄兴于画”的思想和“浑厚华滋”的笔墨效果。与吴镇，王蒙，倪瓒并称元四家。原系浙西廉访司一名书吏，因上司贪污案受牵连，被诬入狱。出狱后改号“大痴”，从此信奉道教，云游四方，以诗画自娱，并曾卖卜为生。他学画生涯起步较晚。然由于生活坎坷，寒暖自知，所绘山水，必亲临体察，画上千丘万壑，奇谲深妙。其笔法初学五代宋初董源、巨然一派，后受赵孟頫熏陶，善用湿笔披麻皴，为明清画人大力推崇，成为“元四家”(王蒙、倪瓒、吴镇)中最负众望的大画家。此外，画作之余，留有著述，如《写山水诀》、《论画山水》等，皆为后世典范之学。

富春山居图赏析：由平面向纵深展宽，空间显得极其自然，使人感到真实和亲切，笔墨技法包容前贤各家之长，又自有创造，并以淡淡的赭色作赋彩，这就是黄公望首创的“浅绛法”。整幅画简洁明快，虚实相生，具有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之妙，集中显示出黄公望的艺术特色和心灵境界，被后世誉为“画中之兰亭”。

元代以来，历代书画家、收藏家、鉴赏家，乃至封建帝皇权贵都对《富春山居图》推崇备至，并以能亲眼目睹这件真迹为荣幸，使得这卷宝图既备受赞颂，也历尽沧桑。在辗转流传过程中，曾引发出乾隆年间有趣的“富春疑案”，弄得弘历皇帝神魂颠倒，误判真伪也曾因收藏家的酷爱而遭焚烧毁容之灾。如今，它的前段珍藏

于浙江博物馆，后段藏于台湾。海内外炎黄子孙无不翘首企盼着祖国的统一，盼望宝图早日珠联璧合。