最新服装美术设计基础教案——图案的纹样
了解纹样教学设计
了解纹样教学设计纹样教学设计旨在帮助学生了解纹样的种类和使用方法，培养学生的创造力和审美能力。
以下是一份纹样教学设计的示例，以帮助学生深入学习和理解纹样。
一、教学目标1.了解纹样的定义和作用。
2.学习不同类型的纹样，如几何纹样、植物纹样等。
3.学会设计和绘制纹样。
4.培养学生的观察力、创造力和审美能力。
二、教学内容和步骤1.引入（10分钟）教师展示一些常见的纹样图片，并让学生观察和思考纹样的定义和作用。
随后，教师与学生进行互动式的讨论，让学生表达对纹样的认识和看法。
2.纹样种类介绍（20分钟）教师向学生介绍不同类型的纹样，包括几何纹样、动物纹样、植物纹样、人物纹样等。
在介绍过程中，教师展示相关图片，并向学生解释每种纹样的特点和应用领域。
3.纹样设计与绘制（40分钟）（1）几何纹样设计教师向学生介绍几何纹样的基本形状和构图原则。
然后，教师给学生分发纸和彩色铅笔，要求学生设计一个几何纹样，并在纸上进行绘制。
（2）植物纹样设计教师将植物纹样的特点和表现形式讲解给学生，并展示一些植物纹样的例子。
接着，教师让学生选择一个植物作为参考对象，设计一个植物纹样。
学生可以使用铅笔、水彩等素材完成设计。
（3）纹样意象绘制教师向学生讲解如何根据纹样意象进行绘制。
教师展示一些纹样意象的例子，比如喜鹊、荷花等。
接着，教师要求学生选择一个纹样意象进行绘制，并提供相关素材供学生参考。
4.展示与分享（20分钟）学生完成纹样设计与绘制后，教师组织学生进行展示和分享。
学生可以用PPT、海报等形式展示自己的作品，并向同学分享设计思路和创作体验。
5.总结与评价（10分钟）教师与学生共同总结本堂课的学习内容和收获，并回顾教学目标是否达成。
随后，教师给学生一个机会进行自我评价，让学生提出自己的不足和需要改进之处。
三、教学资源与评价1.教学资源：教师准备纹样图片、彩色铅笔、纸张、水彩笔等绘画工具。
2.评价方法：对学生的纹样设计和绘制进行评价，主要评价学生的创造力、审美能力和绘画技巧。
美术纹样图案设计教案
美术纹样图案设计教案教案标题：美术纹样图案设计一、教学目标：1. 了解纹样图案设计的基本概念和原理。
2. 掌握常见的纹样图案设计技巧和方法。
3. 学会运用各种元素和材料进行纹样图案设计。
4. 提升学生美术创作能力和审美素养。
二、教学内容：1. 纹样图案设计的概念和分类介绍。
2. 纹样图案设计的基本要素：线条、形状、色彩、纹理等。
3. 纹样图案设计的技巧和方法：重复、镜像、变形等。
4. 不同材料的纹样图案设计实践：纸张、织物、陶瓷等。
三、教学过程：1. 导入（5分钟）介绍纹样图案设计的基本概念和它在日常生活中的应用。
举例说明纹样图案设计在服装、家居饰品等方面的重要性。
2. 知识讲解（15分钟）讲解纹样图案设计的基本要素和技巧。
引导学生理解线条、形状、色彩、纹理等元素在设计中的作用，并介绍重复、镜像、变形等方法的应用。
3. 示范与实践（30分钟）展示不同材料上纹样图案设计的实践案例，如绘制纸张上的纹样、织布上的纹样、陶瓷上的纹样等。
同时，通过示范演示如何运用各种元素和技巧进行设计。
4. 分组创作（30分钟）将学生分成小组，要求每个小组选择一种材料进行纹样图案设计创作。
鼓励学生积极思考并尝试不同的设计方法，同时指导他们在实践中解决可能出现的问题。
5. 展示与评价（15分钟）每个小组展示他们的设计作品，并进行互评和讨论。
教师根据作品的创意、表现力和设计技巧给予评价和指导。
四、课堂延伸：1. 鼓励学生研究和模仿不同风格的纹样图案设计，如民族风格、现代风格等。
2. 组织学生参观艺术展览或美术馆，以拓宽他们的美术视野和创作灵感。
3. 鼓励学生进行实地调研，了解各种纹样图案在不同文化和艺术传统中的应用，为自己的创作提供更多元的参考。
五、教学评价：1. 通过学生的作品展示和小组评价来评估他们对纹样图案设计的理解和运用能力。
2. 观察学生在课堂实践中的参与度和创造力，考量其创作的独特性和美感。
3. 定期进行个人指导和反馈，帮助学生改进并提高其美术创作水平。
纹样美术教案
纹样美术教案纹样美术教案1教学目标：了解适合纹样的基本学问，把握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
培育同学的审美力气和动手力气。
教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
教学难点：运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教学具预备：适合纹样图片资料、作画工具等。
教学过程：第一课时1、组织教学导入新课欣赏图案将同学带入美丽的图案中（图案本身的魅力吸引同学的留意力，将同学带入美的情景中，激发同学的爱好。
）同学欣赏图案提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发觉什么规律？生：我发觉它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。
生：有的外形像桃子、有的`像树叶。
生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。
生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形——（同学们说的都不错，观看的很仔细，说出了这些图案的特点）师总结同学的发言，揭示课题：适合纹样2、了解学问把握方法师：在我们生活中可以发觉很多这样的图案。
来说一说，你在哪些地方见过它们？生争辩发言。
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？我们在来仔细的观看欣赏一下，同时思考以下的问题：1）什么是适合纹样？2）基本形有哪些？3）我们可以有哪些填充的图案生欣赏、思考、争辩师和生一起总结：1）适合纹样指适合于确定的外轮廓形状中的装饰纹样。
适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，照旧具有清晰的边框外形特征。
2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
（了解了适合纹样的一般学问，把握了基本规律，有利于下一步的设计制作）师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精致的适合纹样师：我们很多同学很想呈现一下自己的身手了。
服装纹样设计小班教案及反思
服装纹样设计小班教案及反思教案标题：服装纹样设计小班教案及反思教案目标：1. 通过本课程，学生将学会基本的服装纹样设计技巧。
2. 培养学生的创造力和审美观念。
3. 培养学生的团队合作和沟通能力。
教学内容：1. 引导学生了解服装纹样设计的基本概念和分类。
2. 教授常用的纹样设计工具和材料。
3. 演示如何设计和制作简单的服装纹样。
4. 鼓励学生进行自主设计和创作，展示他们的作品。
教学步骤：引入：1. 利用图片或实物展示不同种类的服装纹样，引发学生对纹样设计的兴趣。
2. 引导学生讨论服装纹样的作用和重要性。
主体：3. 介绍纹样设计的基本概念和分类，向学生解释不同类型纹样的特点和应用场景。
4. 展示纹样设计工具和材料，如纸张、铅笔、颜料等。
5. 演示如何设计和制作简单的服装纹样，例如使用基本几何形状和线条进行组合和变化。
6. 引导学生进行实践操作，设计和制作自己的服装纹样。
鼓励他们尝试不同的颜色、形状和纹路。
7. 学生完成作品后，组织展示和分享，让他们互相欣赏和评价。
总结：8. 回顾本节课的学习内容和学生的作品展示。
9. 引导学生思考他们在设计过程中的体验和收获。
10. 鼓励学生继续探索和发展自己的纹样设计能力。
教学反思：本节课的教学效果良好。
学生对服装纹样设计表现出浓厚的兴趣，并积极参与到实践操作中。
他们展示了创造力和想象力，在设计过程中展示了独特的风格和审美观念。
然而，在教学中，我发现一些学生在理解纹样设计的基本概念和技巧方面遇到了困难。
下次教学时，我将更加注重对这些基础知识的讲解和示范。
此外，我还计划引入更多实例和案例，以帮助学生更好地理解纹样设计的应用场景和意义。
了解纹样美术的教案范文
了解纹样美术的教案范文一、教学目标：1. 让学生了解纹样的概念和特点，理解纹样在生活中的应用。
2. 培养学生对纹样的审美能力，提高学生运用纹样进行创作的能力。
3. 引导学生发现生活中的纹样，培养学生的观察力和创造力。
二、教学内容：1. 纹样的概念：纹样是指图案、花纹、装饰等在一定空间内的布置和组合。
2. 纹样的分类：几何纹样、植物纹样、动物纹样、人物纹样等。
3. 纹样的特点：规律性、对称性、重复性、变化性等。
4. 纹样在生活中的应用：服饰、家居、建筑、工艺品等。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握纹样的概念、分类、特点及应用。
2. 教学难点：引导学生发现生活中的纹样，培养学生运用纹样进行创作的能力。
四、教学准备：1. 教师准备：纹样图片、案例作品、创作材料等。
2. 学生准备：笔记本、画笔、创作材料等。
五、教学过程：1. 导入新课：展示一些生活中的纹样图片，引导学生关注纹样，激发学生兴趣。
2. 讲解纹样的概念、分类、特点及应用，通过案例作品进行讲解。
3. 课堂练习：让学生观察生活中的纹样，并进行记录和总结。
4. 创作实践：学生根据所学的纹样知识，进行纹样创作，教师进行指导。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的创作作品，互相评价，教师进行总结性评价。
教案设计注意事项：1. 注重学生的参与，引导学生主动观察、思考、创作。
2. 注重知识的系统性，使学生能够全面了解纹样美术。
3. 注重实践操作，提高学生的动手能力和创造力。
4. 注重教学评价，及时反馈，促进学生的学习进步。
六、教学延伸：1. 引导学生进行纹样设计，运用纹样进行实际应用，如服饰、家居等。
2. 组织学生参观纹样艺术展览或相关博物馆，加深对纹样艺术的理解和欣赏。
3. 邀请纹样艺术家或设计师进行讲座，分享纹样艺术的经验和创作心得。
七、教学评估：1. 课堂练习作品的质量，包括纹样的设计、创意和表现技巧。
2. 学生对纹样知识的掌握程度，包括纹样的概念、分类、特点等。
服装专业精品教案：《图案纹样的构成》
知识目标：能理解、区分并熟知识点“单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样”。
能力目标：能够运用巧记的方法提高记忆的速度和效率。
素养目标：培养学生运用科学方法学习的能力，并学会“举一反三”。
教学重点
理解、区分并熟记知识点“单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样”。
教学难点
运用巧记提高知识点记忆速度和效率
散点式
1、问题二：为什么相同 ？（观察图像）
2、问题三：二方连续与四方连续构成相似 ？
连锁式VS连缀式
3、问题四：连锁式 VS 连缀式 相同点
连锁式 VS 连缀式不同点
思考问题，区
分书本易混淆
的难点。
掌握科学的学习方法，激励学生进行“举一反三”，灵活运用。
六、记忆游戏
1、背诵知识点。
2、游戏考察记忆情况。
背诵知识点
参与记忆游戏
游戏背诵，轻松记忆
七、作业布置
完成课后知识点测试。
明确作业要求
，按时完成
课后刷题，巩固知识
四、强化记忆
【二方连续纹样】
① 构成7式:散点式、直立式、折线式、波纹式、连锁式、倾斜式、对称式。
☞ 背诵难
巧记法:请直播对联折扇
倾直波对连折散
② 找规律:直立式、倾斜式、折线式、波纹式。（观察图像）
背诵，思考，
分享，记忆。
梳理知识点，邀请分享生活中的纹样，帮助理解和记忆。
五、难点区分
问题一：二方连续与四方连续构成相同 ？
1、看书本，回忆知识。
2、看导图，快速记忆。
1、回忆旧知识为学
习强化记忆做铺垫。
2、联想记忆法让学生更好的记忆知识。
三、强化理解
【单独纹样】
小学美术《纹样》教案
1.培养学生的美术鉴赏能力，使其能够识别和欣赏不同类型的纹样，理解纹样在美术作品和生活中的重要性。
2.培养学生的美术创作能力，通过实践操作，掌握纹样设计的基本方法，并能够运用到实际作品中，展现个性和创意。
3.增强学生的文化意识，了解纹样在各个文化和历史时期的应用，培养对传统美术的尊重和传承意识。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与纹样相关的实际问题，如如何在生活中发现和应用纹样。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的纹样设计实验操作。这个操作将演示如何运用重复、对称等设计方法创作纹样。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和设计的纹样作品。
最后，今天的课程让我更加确信，将文化背景融入美术教学中的重要性。学生在了解纹样的同时，也应该了解它们背后的文化故事。这样不仅能够丰富教学内容，还能增强学生对传统艺术的尊重和认识。
-实践创作：指导学生将所学纹样设计方法应用于实际作品中，培养学生的动手能力和创造力。
举例：以植物纹样为例，讲解其特点及设计方法，让学生通过实际操作，运用重复和对称的方式创作一幅植物纹样作品。
2.教学难点
-纹样设计方法的灵活运用：学生往往在掌握基本设计方法后，难以将其灵活应用到创作中，形成独特的纹样。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解纹样的基本概念。纹样是一种装饰性的图案，广泛应用于美术作品和日常生活中。它是美化事物的重要手段，反映了不同文化和审美观念。
2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了纹样在服装设计中的应用，以及它如何提升服装的美观度。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调纹样的分类和设计方法这两个重点。对于难点部分，如纹样设计方法的灵活运用，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
纹样导入教案设计方案模板
一、教学目标1. 知识与技能目标：（1）了解纹样的基本概念和分类。
（2）掌握纹样的设计方法和技巧。
（3）能够独立设计出具有创意的纹样作品。
2. 过程与方法目标：（1）通过观察、分析、比较等方法，提高对纹样的审美能力。
（2）通过实践操作，培养动手能力和创新思维。
（3）通过小组合作，提高团队协作能力和沟通能力。
3. 情感态度与价值观目标：（1）培养学生对纹样艺术的兴趣和热爱。
（2）激发学生对传统文化的关注和传承意识。
（3）培养学生尊重他人、关爱环境的社会责任感。
二、教学重难点1. 教学重点：（1）纹样的基本概念和分类。
（2）纹样的设计方法和技巧。
2. 教学难点：（1）纹样创意的构思和表现。
（2）纹样在实际生活中的应用。
三、教学过程1. 导入新课（1）播放一段纹样艺术视频，激发学生学习兴趣。
（2）提问：纹样在生活中有哪些应用？引导学生思考。
2. 课堂讲解（1）讲解纹样的基本概念和分类，如几何纹样、植物纹样、动物纹样等。
（2）介绍纹样的设计方法和技巧，如对称、重复、渐变等。
3. 实践操作（1）学生分组，每组选择一个纹样主题进行设计。
（2）教师巡回指导，帮助学生解决设计过程中遇到的问题。
4. 展示与评价（1）学生展示自己的纹样作品，讲解设计思路。
（2）同学之间互相评价，教师点评作品。
5. 总结与拓展（1）总结本节课所学内容，强调纹样设计的重要性和技巧。
（2）引导学生关注纹样在生活中的应用，如服装、家居、装饰等。
四、教学反思1. 教学效果：（1）学生能够掌握纹样的基本概念和分类。
（2）学生能够运用设计方法和技巧进行纹样创作。
（3）学生提高了审美能力和动手能力。
2. 教学改进：（1）增加纹样艺术欣赏环节，拓宽学生视野。
（2）丰富实践活动，提高学生动手能力和创新思维。
（3）关注学生个体差异，因材施教，提高教学质量。
五、教学资源1. 纹样艺术视频、图片、书籍等。
2. 彩纸、彩笔、剪刀、胶水等绘画工具。
六、教学时间1. 本节课为1课时。
《纹样在服饰上的应用导学案-服装设计基础》
《纹样在服饰上的应用》导学案第一课时一、导入引言纹样在服饰上的应用是一门古老而又摩登的艺术。
从古至今，人们在服饰上运用各种纹样，既能展示个人的审美品味，又能体现文化传承和时代特征。
本次导学将指挥同砚们深度探讨纹样在服饰设计中的重要性和应用方法。
二、进修目标1. 了解纹样在服饰设计中的作用和意义。
2. 精通不同类型纹样在服饰上的运用技巧。
3. 能够分析和评判不同服饰中的纹样设计。
三、进修内容1. 纹样在服饰设计中的作用和意义。
2. 不同类型纹样的分类和特点。
3. 纹样在不同服饰风格中的运用技巧。
4. 纹样设计的创新与进步趋势。
四、进修过程1. 了解纹样在服饰设计中的作用和意义。
通过观察不同服饰上的纹样设计，探讨纹样对服饰整体风格和氛围的影响。
同砚们可以自行搜集不同服饰图片，进行分析和总结。
2. 精通不同类型纹样的分类和特点。
介绍常见的纹样类型，如几何图案、花纹、动物图案等，让同砚们了解不同纹样的特点和适用途景。
可通过PPT展示或实物样品让同砚们更直观地了解。
3. 纹样在不同服饰风格中的运用技巧。
通过案例分析和谈论，引导同砚们探讨纹样在不同服饰风格中的运用技巧。
例如，如何在复古风格中运用传统纹样，如何在摩登风格中创新纹样设计等。
4. 纹样设计的创新与进步趋势。
介绍纹样设计的创新方向和进步趋势，引导同砚们沉思将来纹样在服饰设计中的可能性。
可以邀请专业设计师或学者进行讲解和分享。
五、教室互动1. 分组谈论：同砚们分组谈论一个主题，设计并展示一套服饰，重点在纹样设计上。
2. 实践操作：提供纸笔和颜料，让同砚们进行简易的纹样设计实践，培育他们的创设力和审美能力。
3. 观摩展示：组织同砚们观摩一些优秀的纹样设计作品，激发他们的设计灵感和想象力。
六、课后作业1. 搜集不同服饰图片，分析其纹样设计特点。
2. 设计一套服饰，重点在纹样设计上，写出设计思路和理念。
3. 撰写一篇关于纹样在服饰设计中的作用和进步趋势的小论文。
设计纹样美术教案
设计纹样美术教案一、教学目标1.了解纹样的分类和应用；2.学习绘制纹样的方法和技巧；3.培养学生的创新能力和审美能力。
二、教学重难点1.纹样的分类和应用；2.纹样的构成要素；3.绘制不同类型的纹样。
三、教学内容和方法1.纹样的分类和应用（1）通过投影仪展示不同国家、不同民族的纹样，让学生了解纹样有着各种各样的形式和风格；（2）根据不同材料和用途的不同，让学生了解纹样的具体应用；（3）通过让学生分析不同纹样的特点，提高学生对纹样的理解和灵感。
2.纹样的构成要素（1）讲解图案构图的基本概念和方法；（2）通过投影仪展示一些有代表性的图案素材图片，让学生了解图案构成元素的种类和用法；（3）结合实际样例，让学生进行练习和创作，加强对图案构图的掌握。
3.绘制不同类型的纹样（1）基于前面的理论知识，让学生进行纹样的创作；（2）以手绘为主，让学生学习各种绘制方法和技巧；（3）为学生提供一些样本和范例，引导学生进行探索和创作。
四、教学评价1.通过课堂作品展评，了解学生对图案构成要素的掌握和创新能力的发挥；2.根据学生作品的表现情况，对学生的绘画能力和创新能力进行评价和指导。
五、教学手段和条件1.投影仪；2.纸张、铅笔、彩色笔等绘制工具；3.课堂作品展板。
六、教学时间2学时七、教学方案第一学时：1.导入通过图片展示不同国家和民族的纹样，让学生了解纹样的种类和应用。
2.讲解和展示（1）纹样的分类和应用；（2）图案构图的基本概念和方法；（3）纹样绘制的技巧和方法。
第二学时：1.绘制纹样让学生进行纹样的绘制和创作，引导学生通过创新发掘不同的纹样形式。
2.作品评价和反馈通过课堂作品展评，了解学生的学习效果和创新能力，指导学生在以后的学习过程中更好地掌握纹样设计和创作的技巧和方法。
八、教学反思通过本次教学，让学生从纹样的分类和应用入手，深入理解纹样的构成要素和绘制方法，增强学生的创新能力和审美能力。
在后续教学中，可以引导学生进行更深入和高级的纹样设计和创作。
设计衣服图案纹样教案
设计衣服图案纹样教案教案标题：设计衣服图案纹样教学目标：1. 了解不同类型的衣服图案和纹样设计；2. 学习基本的衣服图案设计技巧；3. 发展学生的创造力和审美能力；4. 提高学生的手工制作和绘画技能。
教学步骤：引入活动：1. 呈现一些不同类型的衣服图案和纹样图片，引发学生对图案设计的兴趣和好奇心。
2. 引导学生讨论不同图案和纹样的特点，如颜色、形状、线条等。
知识讲解：3. 介绍常见的衣服图案和纹样设计，如花朵、动物、几何形状等。
解释每种图案的特点和适用场合。
4. 分享一些著名设计师的作品，展示不同风格的衣服图案设计，激发学生对设计的热情。
设计实践：5. 提供各种设计工具和材料，如铅笔、彩色铅笔、绘画纸、剪刀、彩色纸等。
6. 引导学生选择一个他们喜欢的衣服类型（如T恤、连衣裙等）作为设计对象。
7. 学生根据自己的创意和喜好，设计出一个独特的图案或纹样。
鼓励他们尝试不同的颜色、形状和线条组合。
8. 学生可以先用铅笔草图，然后使用彩色铅笔或彩色纸进行上色和剪贴。
展示和讨论：9. 学生展示自己的设计作品，并互相欣赏和评价。
10. 引导学生讨论不同设计的优点和特点，分享彼此的创意和灵感。
总结和评价：11. 回顾整个设计过程，学生可以写下自己的感想和体会。
12. 教师对学生的设计作品进行评价和指导，鼓励他们继续发展自己的设计技能。
拓展活动：13. 鼓励学生在家继续进行衣服图案设计，并与家人或朋友分享自己的作品。
14. 组织学生参观当地的艺术展览或设计工作室，以进一步了解衣服图案设计的实践和应用。
教学资源：- 衣服图案和纹样图片- 设计工具和材料- 著名设计师作品展示材料- 艺术展览或设计工作室参观安排评估方式：- 学生展示的设计作品- 学生的书面反思和评价教学延伸：- 引导学生使用计算机辅助设计软件进行衣服图案设计；- 组织学生参与校内或社区的设计比赛，展示他们的创意和才华。
备注：教案的具体内容和步骤可以根据教学实际情况和学生的年龄、能力进行调整和修改。
服饰图案设计
设计说明
课前提问
展示一块有图案的桌布提出问题,在我们现实生活中哪些物体上存在图案？你们能举出一些例子吗？
创设情境，激发兴趣。
导入新课
用图案装饰的服装更好看
图片展示
新课讲授
图案的概念：图案是指装饰性图形,它依附在器物上，对器物起着美化或标志作用。
服饰图案的概念：专用于服装的装饰性图形叫服饰图案。一般是平面的，它是把通过艺术概括和加工的纹样按一定规律组织起来，并能通过一定工艺手段与服装结合的图形。
2.四方连续常用骨法：
(1）散点式：以一个或几个基本纹样组成单位纹样，向上、下、左、右作分散排列，单位纹样之间相互不连接
（2)连缀式:单位纹样之间相互连接或穿插
（3）重叠式：两种以上不同形式的纹样重叠排列.底层的纹样叫地纹,上层的花纹叫浮纹，上下层互相辉映，产生丰富多变的效果。
三、作品欣赏（学生优秀作品）
学情分析
学生思维活跃，但文化基础知识薄弱，学生审美修养需求特别强烈，艺术欣赏能力有待提高。针对这种情况，我力求使自己的教学符合学生审美素养的独特性.通过课程设计丰富形象的课外资料,激发学生的兴趣，加深印象,尽量使学生学有所获。
教学方法
讲授法、归纳法、作品分析法、实训法等
教 学 过 程（1-2课时)
教学环节
课堂小结
如何把图案合理地安排和排列在一起对整个服装外观美起着相当重要的作用。因此掌握好图案的组织形式，有利于在服装设计中合理运用图案。
布置作业
1、临摹两个不同形式的自由纹样.
2、临摹两个不同外轮廓的适合纹样。
教学反思
教 学 过 程（3-4课时）
教学环节
教学内容
设计说明
课前提问
1、什么叫单独式图案?
纹样设计服装教案模板范文
课时：2课时年级：高中美术教学目标：1. 知识与技能：了解纹样设计的基本概念、分类和特点，掌握纹样设计的基本技巧，能够运用纹样设计元素进行服装创作。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生的审美能力和创新意识，提高学生的设计实践能力。
3. 情感态度与价值观：引导学生关注传统文化，增强民族自豪感，激发学生对艺术设计的热爱。
教学重点：1. 纹样设计的基本概念和分类。
2. 纹样设计在服装中的应用技巧。
教学难点：1. 纹样与服装风格的搭配。
2. 创意纹样设计。
教学准备：1. 教学课件：《纹样设计在服装中的应用》2. 实物样品：不同风格的服装及纹样设计作品3. 工具材料：绘画工具、电脑、设计软件等教学过程：第一课时一、导入1. 展示不同风格的服装作品，引导学生观察纹样设计在服装中的应用。
2. 提问：纹样设计在服装中起到了什么作用？如何使纹样设计更加美观？二、新课讲授1. 介绍纹样设计的基本概念、分类和特点。
- 基本概念：纹样设计是指将一定的图案、图形、文字等元素，按照一定的规律组合成具有一定审美价值的图案。
- 分类：几何纹样、植物纹样、动物纹样、人物纹样、文字纹样等。
- 特点：美观、大方、富有创意。
2. 讲解纹样设计在服装中的应用技巧。
- 纹样与服装风格的搭配：根据服装的风格选择合适的纹样，如：简约风格的服装搭配简约的几何纹样，复古风格的服装搭配复古的植物纹样等。
- 创意纹样设计：运用创意思维，将传统纹样与现代元素相结合，创造出独特的纹样设计。
三、实践环节1. 学生分组，每组选择一种纹样类型，运用所学知识进行服装设计。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、课堂小结1. 总结纹样设计在服装中的应用。
2. 强调创意纹样设计的重要性。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，提问学生纹样设计的基本概念、分类和特点。
2. 学生展示实践环节的作品，分享设计心得。
二、拓展延伸1. 介绍纹样设计在服装史上的发展，引导学生了解传统文化。
《纹样在服饰上的应用导学案-服装设计基础》
《纹样在服饰上的应用》导学案一、导学目标：1. 了解纹样在服饰上的作用和意义；2. 掌握不同纹样在服饰设计中的运用方法；3. 提升对服饰设计的审美能力和创新认识。
二、导学内容：1. 纹样在服饰设计中的历史渊源；2. 不同纹样在不同服饰风格中的运用；3. 纹样对服饰整体效果的影响；4. 纹样设计的创新与发展。
三、导学过程：1. 纹样在服饰设计中的历史渊源纹样在服饰设计中的应用可以追溯到古代文明时期，不同文化背景下的纹样反映了当时的社会风貌和审美观念。
例如中国的龙纹、莲纹，印度的印花纹样，希腊的几何纹样等，都体现了各自文化的奇特魅力。
2. 不同纹样在不同服饰风格中的运用不同纹样可以传达出不同的服饰风格，如花卉纹适合甜美风格，几何纹适合简单风格，动物纹适合个性风格等。
设计师在服饰设计中可以根据不同主题和风格选择合适的纹样进行运用，以突出服饰的特色。
3. 纹样对服饰整体效果的影响纹样的选择和搭配直接影响到服饰的整体效果。
合理运用纹样可以修饰身形，增加视觉冲击力，提升服饰的时尚感和品味。
因此，在进行服饰设计时，设计师需要思量纹样与面料、剪裁的搭配，以达到最佳效果。
4. 纹样设计的创新与发展随着时代的变迁和人们审美观念的不息更新，纹样设计也在不息创新和发展。
摩登服饰设计中，纹样的应用更加多样化和个性化，设计师们通过不息尝试新的纹样元素，突破传统的约束，创造出更具时代感和个性魅力的服饰作品。
四、导学总结：纹样在服饰设计中扮演着重要的角色，它不仅是装饰服饰的元素，更是体现设计师创意和审美观念的重要表现形式。
通过进修纹样在服饰上的应用，可以帮助学生更好地理解服饰设计的奥秘，提升审美能力和创新认识，为将来从事相关行业打下坚实基础。
《纹样在服饰上的应用导学案》
《纹样在服饰上的应用》导学案一、导学目标：1. 了解纹样在服饰上的历史渊源和演变过程；2. 掌握不同纹样在服饰设计中的应用技巧；3. 分析不同纹样对服饰风格和效果的影响；4. 激发学生对服饰设计的兴趣和创造力。
二、导学重点：1. 纹样在服饰设计中的作用；2. 不同纹样的种类和特点；3. 纹样与服饰风格的干系；4. 纹样的搭配和运用技巧。
三、导学内容：1. 纹样在服饰设计中的作用纹样是服饰设计中不可或缺的元素，它可以为服饰增添美感、丰富层次，突出服饰的个性和风格。
通过巧妙地运用纹样，设计师可以突破单调，创造出奇特的服饰效果，吸引人们的注意。
2. 不同纹样的种类和特点在服饰设计中，常见的纹样包括花纹、条纹、格子等。
花纹可以使服饰更加生动活泼，条纹可以拉长身材比例，格子则展现出复古和时尚的气息。
不同的纹样具有不同的特点，设计师需要根据服饰的风格和主题选择适合的纹样。
3. 纹样与服饰风格的干系纹样与服饰的风格密不可分，不同的纹样会带来不同的视觉效果和情绪感受。
比如，花纹可以营建出浪漫和甜美的氛围，而条纹则更加简洁利落，适合商务场合。
设计师需要根据服饰的定位和受众群体选择合适的纹样，使服饰更具个性和魅力。
4. 纹样的搭配和运用技巧在服饰设计中，纹样的搭配和运用技巧至关重要。
设计师可以通过将不同纹样进行组合，创造出奇特的效果；也可以通过对纹样的大小、颜色、密度等进行调整，使服饰更加丰富多彩。
此外，设计师还可以尝试将纹样运用在不同部位，如领口、袖口、裙摆等，突出服饰的亮点。
四、导学活动：1. 观看服饰设计师的作品展示，分析其中纹样的应用和效果；2. 设计一套服饰，选择合适的纹样进行搭配，并进行展示和讨论；3. 分组讨论不同纹样在服饰设计中的作用和效果，撰写小结报告。
五、导学反思：通过本节课的进修，学生们对纹样在服饰设计中的重要性和应用技巧有了更深入的了解，激发了他们对服饰设计的兴趣和创造力。
希望学生能够在今后的进修和实践中不息探索，不息创新，成为优秀的服饰设计师。
美术纹样设计教案模板范文
课题：《美术纹样设计》课时：2课时年级：五年级教学目标：1. 了解纹样的基本概念和种类，培养学生对纹样的审美能力和鉴赏能力。
2. 掌握纹样设计的基本方法，如夸张、变形、组合等，提高学生的创新能力和动手能力。
3. 学会运用纹样设计美化生活，培养学生热爱生活、关注生活的情感。
教学重点：1. 纹样的基本概念和种类。
2. 纹样设计的基本方法。
教学难点：1. 运用夸张、变形、组合等手法进行纹样设计。
2. 设计出具有创意和美观的纹样作品。
教学准备：1. 教师准备：纹样图片、设计工具（如彩笔、水彩笔、剪刀、胶水等）、教材。
2. 学生准备：彩色卡纸、绘画铅笔、圆规、尺。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示各种纹样图片，引导学生观察并说出纹样的特点。
2. 提问：什么是纹样？纹样在生活中有哪些应用？二、新课学习1. 教师讲解纹样的基本概念和种类，如几何纹样、植物纹样、动物纹样等。
2. 学生举例说明生活中常见的纹样。
三、实践操作1. 教师示范纹样设计的基本方法，如夸张、变形、组合等。
2. 学生按照教师示范，尝试设计自己的纹样作品。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的纹样作品，分享设计心得。
2. 教师和学生共同评价作品，指出优点和不足。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了什么内容？2. 学生回答，教师总结。
二、深入探究1. 教师讲解纹样设计中的创新思维，如结合生活元素、运用色彩搭配等。
2. 学生思考：如何使自己的纹样作品更具创意？三、实践操作1. 学生根据所学知识，设计更具创意的纹样作品。
2. 教师巡视指导，帮助学生解决问题。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的纹样作品，分享设计心得。
2. 教师和学生共同评价作品，指出优点和不足。
教学总结：1. 教师总结本节课的学习内容，强调纹样设计的重要性。
2. 学生分享自己的收获，表达对纹样设计的兴趣。
教学反思：1. 教师反思本节课的教学效果，分析学生在纹样设计中的优点和不足。
纹样设计服装教案模板范文
课时：2课时年级：八年级教材：《美术课程标准》（2011版）教学目标：1. 知识与技能：了解纹样设计的基本概念、分类和特点，学习纹样设计的创作方法，能够独立设计出具有创意的服装纹样。
2. 过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等活动，培养学生的观察力、想象力和创造力。
3. 情感、态度与价值观：激发学生对传统文化和美术设计的兴趣，培养学生热爱生活、追求美好的品质。
教学重点：1. 纹样设计的基本概念和分类。
2. 纹样设计的创作方法。
教学难点：1. 如何将传统文化元素与现代设计相结合。
2. 如何运用创意思维设计出独特的服装纹样。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示不同风格的服装，引导学生观察并讨论服装纹样的特点。
2. 学生分享自己最喜欢的服装纹样，阐述原因。
二、新授1. 教师讲解纹样设计的基本概念、分类和特点。
a. 纹样设计的基本概念：纹样设计是指在服装、家居、装饰等领域，运用各种图形、线条、色彩等元素，创造出具有美感和实用性的图案。
b. 纹样设计的分类：根据纹样的构成元素，可分为几何纹样、植物纹样、动物纹样、人物纹样等。
c. 纹样设计的特点：美观、实用、富有创意。
2. 教师展示不同类型的纹样设计作品，引导学生分析其特点。
三、实践1. 学生分组讨论，确定自己设计的服装纹样类型。
2. 学生根据所学知识，运用创意思维设计出独特的服装纹样。
四、展示与评价1. 学生展示自己的设计作品，分享设计理念。
2. 教师和同学进行评价，提出改进意见。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了哪些内容？有哪些收获？2. 学生回顾纹样设计的基本概念、分类和特点。
二、新授1. 教师讲解如何将传统文化元素与现代设计相结合。
a. 介绍我国传统文化中的典型纹样，如云纹、莲花纹、龙纹等。
b. 讲解如何将传统文化元素融入现代服装纹样设计。
2. 教师展示一些将传统文化元素与现代设计相结合的服装纹样作品，引导学生分析其特点。
三、实践1. 学生根据所学知识，设计一幅将传统文化元素与现代设计相结合的服装纹样。
服饰创新纹样设计教案模板
服饰创新纹样设计教案模板教案标题：服饰创新纹样设计教案模板教案目标：1. 了解服饰纹样设计的基本概念和原则。
2. 掌握常见的服饰纹样设计技巧和方法。
3. 培养学生的创新思维和审美能力。
4. 提高学生的手工制作和艺术表达能力。
教学时长：2个课时教学资源：1. PowerPoint演示文稿2. 服饰纹样设计示例图片3. 画纸、铅笔、彩色笔等绘画工具4. 服饰纹样设计评价表教学步骤：第一课时：1. 导入（5分钟）- 通过展示一些具有创新纹样设计的服饰图片，引起学生对主题的兴趣，并与学生讨论他们对服饰纹样设计的理解和看法。
2. 知识讲解（15分钟）- 使用PowerPoint演示文稿介绍服饰纹样设计的基本概念和原则，包括色彩搭配、线条运用、形状构成等方面的知识。
- 向学生展示不同类型的服饰纹样设计示例图片，解释每个示例的设计思路和效果，并引导学生分析其中的设计要素。
3. 技巧讲解（20分钟）- 介绍常见的服饰纹样设计技巧和方法，如几何图形组合、自由涂鸦、仿生图案等。
- 通过实际案例演示和讲解，向学生展示如何运用这些技巧和方法进行服饰纹样设计，并鼓励学生提出问题和分享自己的设计想法。
4. 实践操作（15分钟）- 分发画纸、铅笔、彩色笔等绘画工具给学生，并要求他们根据所学的知识和技巧，设计自己的服饰纹样。
- 指导学生进行实际的绘制过程，鼓励他们尝试不同的设计风格和表达方式。
第二课时：5. 创作展示（15分钟）- 要求学生将自己设计的服饰纹样展示给全班同学，并解释设计的灵感和意图。
- 学生之间进行互动和交流，提出建议和意见，促进彼此的创作和成长。
6. 作品评价（15分钟）- 分发服饰纹样设计评价表给学生，并要求他们对自己和他人的作品进行评价和反思。
- 引导学生从色彩运用、线条表达、创新程度等方面评价作品，并提出改进意见和建议。
7. 总结（5分钟）- 对本节课的学习内容进行总结，强调服饰纹样设计的重要性和创新性。
纹样在服饰上的应用(教案)
图案在服饰上的应用（教案）(本课为理论实训一体课)知识目标：掌握图案在服装中的装饰部位及装饰要领。
教学目标：技能目标：1、通过实例教学，使学生能根据服装款式找到合适的部位放置图案。
2、提高应用图案设计服装的能力。
情感目标：通过实例分析让学生感受服装美，通过图案运用让学生创造服装美，通过本节课的学习让学生亲身体验服装设计的美。
教学重点：1、准确找到图案在服装中的装饰部位。
2、恰当运用图案的装饰要领。
教学难点：如何把图案恰当的运用到服装中，完美的体现服装设计主题。
教学对象：该班学生活泼好动、头脑灵活，人体绘画、色彩搭配、款式设计有一定的基础，感性认识能力强，分析归纳能力有待提高。
教法: 实例教学任务驱动教学法学法: 小组合作学习课前准备：将本班学生分为四人一组的学习小组，前后两排组合。
画8幅同一款式的服装画稿与6款不同款式的画稿。
教具：多媒体课件、美术学具（铅笔、彩铅）等。
教学过程：一、组织教学二、实例导入图片展示，引入今天的新课-----图案在服饰上的应用。
三、实例分析掌握重点难点阶段一：实例分析掌握重点）结合实例提问：实例中使用的图案主要放在服装的哪些部位？答：领、袖、前胸、后背、肩、腰、门襟、下摆。
任务一：图案装饰部位----技能训练1、布置任务：在八件同一款式服装上不同部位添加同一种纹样。
2、完成任务：小组讨论纹样舔加位置，画出草图。
3、教师点评：完成任务情况。
阶段二；实例对比掌握重点，突破难点分析：同样使用祥云图案做装饰，为什么所先用的图案形式不一样？任务二：（从任务中找到答案）每人根据画好的6种不同服装款式及收集的图案，以小组为单位进行分析选配图案，针对不同款式在合适的部位放置图案,画出草图。
自评：目的给学生展示自我的平台，锻炼语言表达能力和提高自信心。
互评：活跃课堂气氛，提高学生鉴赏能力，观察能力，分析能力，给学生互相学习的机会。
教师点评：培养学生严谨的工作态度，通过及时表扬鼓励创新作品和闪光点，帮助学生树立自信心。
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1、概念：在造型艺术中，抽象与具象相对，它是一
种与具象不同的，完全凭人的感觉或想象自由创作的形象，服饰图案中的抽象纹样一般是指点、线、面构成的几何形纹样。
2、种类：几何形纹样（点、线、面）文字
后记
教学效果较好
讲授法1分源自2分3分22分
拜泉县职教中心 王春艳
教学步骤
教学内容
教法
时
间
五
六
七
形象，服饰图案中的抽象纹样一般是指点、线、面构成的几何形纹样。
2、种类：几何形纹样（点、线、面）文字
小结：通过本节课学习，使同学们掌握了本节课的重点难点，为下一节的学习做好了准备。
练习：根据所学知识设计出10种具象纹样和10种抽象纹样
作业：1、收集服饰常用具象纹样50个。
2、用点、线、面的重叠、交叉、相连等形式做出20个几何形纹样。
图
解法
2分
13分
2分
板
书
设
计
第一节图案的纹样
一、具象纹样
1、概念：具象是客观存在的自然物（动物、植物、人物等）与人为物（建筑、舟、器物等）的形象。
2、种类：鱼纹样蝴蝶纹样禽鸟纹样走兽纹样
花纹样树纹样水、火、云纹样
１、绘画工具2、挂图
教学
步骤
教 学 内 容
教学
方法
时
间
一
二
三
四
组织教学:
复习提问:（略）
引入新课：服饰图案一般是平面的，它是把通过艺术概括和加工的的纹样，按一定规律组织起来，并能通过一定工艺手段与服装结合的图形，它对丰富和加强服装外观美起着重要的作用，本节课主要讲授常见图案的两大类纹样：具象纹样，抽象纹样。
服装美术设计基础教案——图案的纹样
教者
王春艳
班级
服装班
授课时间
２００7、10
学科
服装美术设计基础
课型
新授课
授课时数
一课时
课题
图案的纹样
教学
目的
通过学习，使学生掌握常见图案的二大类纹样：具象纹样和抽象纹样。
重点
具象纹样和抽象纹样的概念及种类
难点
如何使学生深入理解这二大类纹样，并能够设计出相应的作品。
教具
讲授新课:
（一）具象纹样（出示教具）
1、概念：具象是客观存在的自然物（动物、植物、人物等）与人为物（建筑、舟、器物等）的形象。
2、种类：鱼纹样蝴蝶纹样禽鸟纹样走兽纹样
花纹样树纹样水、火、云纹样
（二）抽象纹样（出示教具）
1、概念：在造型艺术中，抽象与具象相对，它是一
种与具象不同的，完全凭人的感觉或想象自由创作的