如何进行初中美术课堂教学

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美术课教案初中5篇

美术课教案初中5篇

美术课教案初中5篇美术课教案初中篇1教学目标学问与技能目标:能够了解构成网页风格的根本元素及根本作用。

了解网页的常见风格和创意手法。

过程与方法目标:学习运用网页版面构造搭配的根本技巧,依据网页主题设计表达网页特点的主题图标;情感态度与价值观目标:尝试设计表达共性的网页图标及自己的个人网页。

教学重难点了解网页绘制步骤以及要留意的问题。

设计简洁的网页。

教法学法引导、实践、讲解。

教师教学活动设计学生学习活动设计一、引入新课展现网络中的网页或教师自己申请的网页,共学生参考。

二、复习归纳网页的特点及制作的方法。

三、方法探究1、学习网页的根本设计手法,直接进入到互动探究的教学情境。

重点引导学生探讨不同设计手法的特点,简洁叙述自己宠爱的理由,并留意不同设计手法之间相互的联系。

2、分析网页的表现手法可以从以下问题入手:①把画面归纳为点、线、面的构造形式,分析它们在画面上所占的空间位置,揣摩运用这些元素使画面到达均衡的用意;②规章排列和自由排列给人的不同感受;③利用字体外形、大小、颜色的变化,在表意的同时还可以作为图形加以运用;④处理好图形和字体的协调关系,使主题更加明确。

3、小结:在引导学生总结网页设计的根本构成特点时,更加关注网页文字、图标、动画、颜色等根本构成元素的搭配特点。

四、设计网页1、作业要求:课本p36页学习活动二,收集班级成长资料,建立班级网页,展现共性风采。

2、学生练习,教师巡回指导。

五、评价沟通学生谈自己看到的网页或其他自己心目中的网页等。

1、回忆沟通。

观赏,探究沟通。

2、学生听讲,分析、沟通;理解、体会。

3、学生总结,归纳。

学生根据作业要求尝试进展共性网页设计。

学生相互观赏并评价。

美术课教案初中篇2教学目标:1、感受大自然丰富的颜色之美,初步了解自然颜色形成的缘由与规律。

2、学习写实绘画中颜色运用的根本方法,把握肯定的颜色工具性能与调和技巧。

3、在临摹颜色练习中表达出肯定的颜色空间关系。

教学重点:1、学习写实绘画中颜色运用的根本方法,把握肯定的颜色工具性能与调和技巧。

怎样上好初中美术课

怎样上好初中美术课
十八、文化传承与创新
1.传统文化教育:将传统文化融入美术教学,培养学生对民族美术的热爱和传承意识。
2.创新发展:鼓励学生在传统基础上进行创新,探索美术表现的新形式。
3.文化交流:开展校际、国际文化交流活动,增进学生对多元文化的理解。
4.社区互动:与社区合作,利用美术教育资源,促进社区文化发展。
十九、学习支持与辅导
3.职业规划:为学生提供美术相关的职业规划指导,帮助学生明确未来发展方向。
4.终身学习:鼓励学生树立终身学习的理念,关注美术教育的长远发展。
二十三、教育公平与普及
1.公平教育:确保美术教育机会均等,让每个学生都能享受到优质的美术教育。
2.普及教育:通过美术教育普及活动,提高全体学生的美术素养。
3.特殊关怀:关注特殊需求学生,提供个性化的美术教育服务。
十二、教师专业发展
1.师资培训:积极参加师资培训,提高美术教学理论和实践能力。
2.教学研究:参与或主持美术教学研究项目,提升教学研究水平。
3.学术交流:参与国内外美术教育学术交流活动,拓宽教育视野。
4.教学成果:鼓励教师总结教学经验,撰写论文,参与教学成果评选。
十三、课程内容创新
1.结合时代:将当代艺术元素融入教学,使课程内容与时俱进。
1.校内资源:整合校内美术教育资源,如图书馆、美术室等,为学生提供丰富的学习资源。
2.校外资源:积极拓展校外美术教育资源,如美术馆、艺术家工作室等,拓宽学生艺术视野。
3.网络资源:合理利用网络美术教育资源,如在线课程、美术论坛等,丰富教学内容。
4.社会资源:与美术院校、艺术团体等建立合作关系,为学生提供更多学习和发展机会。
初中美术课的教学不仅是传授美术知识与技能,更是培养学生的审美情感、创新意识和人文素养。通过精细的教学准备、多样化的教学方法、丰富的实践活动、全面的评价体系以及教师专业发展等多方面的努力,我们旨在打造一个开放、包容、高效的美术课堂。同时,关注教育公平与普及,不断适应新时代的发展需求,为学生的全面发展奠定坚实的基础。在这样的教学理念和实践指导下,初中美术课将成为学生成长道路上的重要篇章,为他们的未来描绘出丰富多彩的画卷。

让初中美术教学课堂轻松有趣

让初中美术教学课堂轻松有趣

让初中美术教学课堂轻松有趣美术教学是一门既需要学生专注思考又需要创造力的学科。

为了让初中美术教学课堂更轻松有趣,教师可以采取以下方法:1. 创设良好的课堂氛围:教师可以在课堂中布置鲜花、挂上学生作品等装饰,创造一个温馨而富有艺术氛围的环境。

学生们在这样的环境中会更加放松和愉快地学习。

2. 游戏化教学:通过游戏化教学可以增加学生的兴趣。

可以设计一些趣味的绘画游戏,让学生通过参与游戏来学习绘画技巧和艺术知识。

比如可以组织绘画比赛,或者制作和绘制卡通人物进行互动。

3. 艺术欣赏和评价:除了绘画技巧,学生还需要学会欣赏艺术作品并且学会用专业的眼光进行评价。

教师可以带领学生一起欣赏各种艺术品,如绘画、雕塑、摄影等,然后鼓励学生表达自己对作品的感想和评价,这样可以培养学生的审美能力和表达能力。

4. 创造艺术作品的机会:教师可以组织一些小型的艺术展览或者庆祝活动,在这些活动中展示学生的作品,让学生们有机会将自己的作品展示给他人。

这样能够激发学生的自信心和创造力。

5. 多媒体辅助教学:利用多媒体设备,教师可以展示一些优秀的艺术作品和艺术家的作品,让学生通过观看、欣赏、讨论,感受艺术的魅力。

教师还可以使用多媒体设备展示一些绘画技巧的教学视频,让学生更直观地了解绘画的过程和方法。

通过以上的方法,初中美术教学课堂可以变得轻松有趣。

教师可以通过创设良好的课堂氛围、游戏化教学、艺术欣赏和评价、创造艺术作品的机会以及多媒体辅助教学等方式,激发学生的兴趣和创造力,提高他们的绘画技巧和美术素养。

学生们也可以在愉快的学习氛围中培养对艺术的热爱,并且通过艺术表达自己的情感和思想。

初中美术课堂教学经验范文

初中美术课堂教学经验范文

初中美术课堂教学经验第一篇范文:初中美术课堂教学经验在当今的教育体系中,美术教育作为培养学生综合素质的重要组成部分,日益受到广泛关注。

初中阶段是学生个性发展和审美观念形成的关键时期,因此,如何在美术课堂教学中激发学生的兴趣、培养他们的创新能力和审美情趣,成为每位美术教师关注的焦点。

本文将结合笔者多年的教学实践,分享一些初中美术课堂教学经验。

一、关注学生个体差异,因材施教由于每个学生的成长环境、性格特点和兴趣爱好的不同,他们在美术方面的潜能和基础也存在很大差异。

因此,在教学过程中,教师要关注每个学生的个体差异,充分了解他们的需求,有针对性地进行教学。

对于基础较差的学生,教师应从基本的绘画技巧和理论知识入手,加强辅导,提高他们的信心;对于基础较好的学生,教师则可以适当提高教学难度,引导他们进行更深入的创作。

二、创设生动活泼的课堂氛围,激发学生兴趣兴趣是最好的老师。

在美术课堂教学中,教师要善于创设生动活泼的氛围,让学生在轻松愉快的环境中学习。

首先,教师要以亲切、幽默的语言与学生进行交流,消除他们的紧张心理;其次,通过多媒体手段展示优秀的美术作品,让学生感受到艺术的魅力;最后,组织丰富的教学活动,如绘画比赛、手工制作等,激发学生的学习兴趣。

三、注重实践教学,培养学生的动手能力美术是一门实践性很强的学科,只有通过动手实践,学生才能真正掌握绘画技巧和创作方法。

在课堂教学中,教师要合理安排实践环节,让学生在动手实践中提高技能。

同时,教师还要注重引导学生观察生活,从生活中汲取灵感,将现实生活中的元素融入作品中,使作品更具生活气息。

四、加强审美教育,提高学生的审美情趣初中阶段是学生审美观念形成的关键时期,教师要有意识地加强审美教育,引导学生树立正确的审美观念。

在课堂教学中,教师可以结合作品分析,让学生了解不同艺术流派的特点,学会欣赏和评价美术作品。

此外,教师还要注重培养学生的审美情感,让他们在欣赏美、创造美的过程中,感受到艺术的魅力,提高审美情趣。

初中美术课教案优秀3篇

初中美术课教案优秀3篇

初中美术课教案优秀3篇作为一位杰出的教职工,常常要写一份优秀的教案,编写教案有利于我们弄通教材内容,进而选择科学、恰当的教学方法。

那么优秀的教案是什么样的呢?这次为您整理了初中美术课教案优秀3篇,如果能帮助到您,小编的一切努力都是值得的。

标志设计初中美术教案篇一☆设计意图:在生活中我们不难发现,越来越多的标志出现在我们的周围:商场里、马路边、医院里……所有的公共场所都有着它们的身影,它们对我们的生活起着指引和警醒的作用,是社会繁荣和人性化的体现。

引导幼儿认识一些常见的标志并了解这些标志的含义,不仅可以增强幼儿对标志的理解能力,活跃幼儿的思维,帮助他们积累生活经验,使幼儿逐渐养成主动探索、关注周围生活的良好习惯,而且还能让他们从小学会自律,提高他们的自我管理意识。

☆活动目标:1、学会分辨一些常见的标志,并知道它们出现的场景。

2、尝试设计有特色的标志。

3、培养幼儿主动探索周围环境的良好习惯。

☆活动准备:1、课件《我们身边的标志》2、绳子1条;9个装有画纸、信封的3、分别贴有超市、马路和医院标记的记录表6份;常见的标志图片九份;糨糊9盒☆活动过程:一、观看课件《我们身边的标志》,引导幼儿围绕话题展开讨论。

1、“你看到了什么?你在哪里看到过?”2、“为什么要有这些标志?它告诉我们什么事情呢?”3、小结:标志可以告诉我们在这里可以做什么,不可以做什么,或者要注意什么事情,我们每个人都应该按标志的要求自觉遵守规则。

二、以卡片配对游戏引导幼儿理解标志的含义。

1、教师交代游戏玩法和要求。

师:现在我们来玩个游戏,这游戏的名称叫“找朋友”,谁想玩呢?吴老师在每个小组的桌子上放了一张统计图,上面分别贴了3个标记,它们表示什么呢?对了,是马路、超市和医院。

等一下,请你们看一看盘子里有些什么标志,再想一想这些标志跟记录表上的谁是好朋友,然后请你和你的朋友一起帮它们找朋友。

例如:这个标志是什么呀?对了,是红绿灯的标志,那在什么地方会出现这个标志呢?(幼儿回答:马路)对,那我们应该把这个红绿灯的标志贴在哪个格子里呢?对了,应该贴在“马路”的格子里。

初中美术校本课程教案(精选5篇)

初中美术校本课程教案(精选5篇)

初中美术校本课程教案(精选5篇)初中美术校本课程教案【篇1】课题:欣赏·评述单元总目标1、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。

2、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外的美术家在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。

课时:5课时第一课欣赏与评述课时:2课时(双周连上两节课)教学目标:1、认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。

使学生了解到美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

2、欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品与艺术表现手法。

教学重点:美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

教学难点:使学生了解美术作品的艺术语言对他们学习有什么帮助。

教学过程:第一节一、组织教学:二、导入新课:同学们所见到或亲自画的画,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,这些造型要素极其运用方式我们把它称为美术作品表现的艺术语言。

三、讲授新课:1、引导阶段(一)展示不同类型的美术作品(以绘画作品为主)让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的?(二)结合欣赏,介绍绘画作品的基本造型手段,线条、形状、色彩。

比较古今中外绘画作品的基本造型手段的基本造型手段的异同,以引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。

西方绘画包含着哪些造型要素?(三)结合欣赏,介绍绘画作品的创作背景和相关资料,帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。

在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法,有什么体会。

第二节3、发展阶段(一)结合欣赏,介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。

引导学生观察并认识绘画作品中的线条的不同变化形式的造型特点。

(二)结合欣赏,介绍光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响并引导学生观察、认识、比较。

(三)结合欣赏,介绍色彩在绘画作品中的的地位和对绘画表现形式的影响。

初中美术教学精妙技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学精妙技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学精妙技巧第一篇范文:初中美术教学精妙技巧美术教育是培养学生审美情感、提高创新能力、塑造完美人格的重要途径。

在初中阶段,美术教育不仅能够提升学生的审美素养,还能锻炼他们的观察力、想象力和创造力。

为了使初中美术教学达到理想的效果,教师需运用精妙的教学技巧,激发学生的学习兴趣,帮助他们掌握美术基本技能,培养他们独特的审美观点和艺术表现力。

本文将从以下几个方面探讨初中美术教学的精妙技巧。

二、关注学生个体差异,因材施教1.了解学生特点:初中生处于青春期,性格、兴趣、能力等方面存在较大差异。

教师应充分了解每个学生的特点,尊重他们的个性,鼓励他们发挥自己的优势,弥补不足。

2.分层次教学:针对不同学生的实际水平,教师可将教学内容分为基础、提高、拓展三个层次,让学生根据自己的能力选择学习内容,使教学更具有针对性。

3.个性化指导:在美术教学中,教师应关注学生的创作过程,给予个性化的指导,引导他们发现美、表现美,培养他们的审美情感和艺术创造力。

三、创设情境,激发学习兴趣1.故事导入:教师可运用生动有趣的故事导入新课,引发学生的兴趣,激发他们的学习热情。

2.游戏教学:将游戏融入美术教学,使学生在轻松愉快的氛围中学习,提高他们的参与度和积极性。

3.实地考察:组织学生进行实地考察,让他们亲身感受自然美、艺术美,从而提高他们的审美能力。

四、注重实践,提高美术技能1.基本技能训练:教师应重视学生基本技能的训练,如线条、色彩、构图等,使他们能熟练地运用这些技能进行创作。

2.作品欣赏与分析:组织学生欣赏优秀美术作品,让他们了解不同艺术风格的特点,提高他们的审美鉴赏能力。

3.创作实践:鼓励学生进行创作实践,让他们将所学知识运用到实际作品中,培养他们的艺术表现力。

五、培养创新精神,塑造完美人格1.鼓励创意:教师应鼓励学生大胆创新,不拘泥于传统,培养他们的创新精神和实践能力。

2.批判性思维:培养学生的批判性思维,使他们能独立思考,敢于质疑,勇于探索。

初中美术教案(优秀7篇)

初中美术教案(优秀7篇)

初中美术教案(优秀7篇)初中美术教案篇一一、教学目标知识与技能:了解铅笔淡彩在工具、材料、色彩等方面的特点,初步掌握铅笔淡彩的方法。

过程与方法:通过观察、欣赏、讨论掌握铅笔淡彩的绘画技法,尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。

情感、态度和价值观:体验造型的乐趣,提高动手实践能力,激发热爱生活,关注艺术,保护环境的意识。

二、教学重难点重点:铅笔淡彩的绘画技法。

难点:铅笔淡彩中色彩的调和方法。

三、教学过程环节一:设置情境,导入新课教师直接在画纸上用水彩颜料进行描绘,引导学生观察,并思考问题:水彩与之前学习过的水粉有什么区别?根据学生回答,教师总结:透明、薄等特点,并追问:水彩画又可以分为哪几类?展示铅笔淡彩作品,进而引出课题《铅笔淡彩》。

环节二:交流探讨,欣赏作品1、展示水彩画与铅笔淡彩作品,引导学生欣赏并思考:这几件作品有什么不同?学生观察思考,教师总结:水彩画使用水调和水彩颜料进行作画,强调色彩的透明;而铅笔淡彩在强调色彩的同时体现线条。

2、继续展示《蔬果》《圣维多克山》《植物图鉴》等作品,小组讨论:这几件作品有什么异同点?学生交流探讨,教师总结:不同:《蔬果》《植物图鉴》描绘精细,注重物体轮廓线的描绘;《圣维克多山》不求具体的形象轮廓,表现的更加自由,注重线条的表现,色彩更加的轻薄。

相同:在素描的基础上进行色彩的描绘。

环节三:示范讲解,实践练习1、讲授铅笔淡彩所用的工具材料。

2、学生在画纸上尝试水彩颜料相互调和、叠加等,并思考:有什么样的色彩效果?学生动手尝试并回答,教师总结:水越多,明度越高,纯度越低;两个颜色调和会产生第三种颜色;颜色叠加后会使色相、明度、纯度发生变化。

3、教师示范铅笔淡彩的绘画步骤:(1)用铅笔画出草稿,定好大体的位置;(2)画出大概的。

形,铺上大致的明暗;(3)薄薄地涂上色彩;(4)细致刻画,调整完成。

4、布置课堂作业:用铅笔淡彩的方式记录身边的景物。

学生练习,教师巡视辅导。

初中美术教学鲜活生动(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学鲜活生动(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术教学鲜活生动第一篇范文:初中美术教学鲜活生动在教育领域,美术教学不仅仅是为了培养学生的绘画技巧,更是为了激发他们的创造力和审美情感。

本文将探讨如何使初中美术教学变得鲜活生动,激发学生的兴趣和潜能。

一、教学目标初中美术教学的目标不仅仅是教授绘画技巧,更重要的是培养学生的审美情感、创造力和观察力。

通过鲜活生动的教学方法,我们可以帮助学生建立自信,发展个性和表达能力。

二、教学方法1.观察与欣赏:在教学过程中,教师可以引导学生观察自然、观察生活,培养他们的观察力和审美能力。

通过欣赏经典作品,学生可以了解不同艺术风格的特点和发展历程。

2.实践与探索:教师应鼓励学生积极参与绘画实践,通过尝试不同的绘画技巧和材料,探索自我独特的表现方式。

同时,学生可以进行创作练习,如写生、构图和创作等,提高自己的艺术水平。

3.评价与反思:教师应组织学生进行评价和反思,帮助他们了解自己的优点和不足之处,并鼓励他们不断改进和进步。

学生可以互相交流、展示作品,以激发灵感和学习动力。

三、教学内容1.绘画技巧:初中美术教学应涵盖各种绘画技巧,如铅笔画、水彩画、油画等。

教师可以根据学生的兴趣和能力,选择适合他们的教学内容,并提供详细的指导。

2.艺术欣赏:教师可以引导学生欣赏不同艺术风格的作品,如古典、现代和当代等。

通过欣赏和分析作品,学生可以了解艺术的发展历程和特点,培养自己的审美情感。

3.创作练习:教师可以组织学生进行各种创作练习,如风景画、人物画、静物画等。

学生可以通过实践,不断提高自己的绘画能力和创造力。

四、教学资源1.教材与参考书:教师可以选择适合初中学生的美术教材和参考书,为学生提供系统的学习资料。

同时,教师还可以收集一些经典作品和教学案例,以供学生欣赏和参考。

2.网络资源:教师可以利用网络资源,为学生提供更多元化的学习材料。

例如,可以推荐一些优秀的艺术网站、博客和视频教程等,帮助学生了解最新的艺术动态和发展趋势。

3.实地考察:教师可以组织学生进行实地考察,如参观美术馆、博物馆等。

初中美术教案五篇

初中美术教案五篇

教师的说、谈、问、讲等课堂语⾔要字斟句酌,该说的⼀个字不少说,不该说的⼀个字也不能说,要做到恰当的安排。

⼩编整理了初中美术教案五篇,希望对你有帮助!发现与表现——美术校园写⽣课教学⽬的:1、培养学⽣学习美术的兴趣和爱好,充分认识“⽣活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”(罗丹语)。

2、引导学⽣通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感,指导学⽣运⽤绘画知识表现校园环境。

3、⿎励学⽣关注社会、关注⽣活,⽤⾃⼰的绘画语⾔去发现美、创造美。

活动过程:1、风景画欣赏导⼊。

(复习构图、透视知识)2、分组活动写⽣、师⽣共同活动。

3、课堂⼩结,学⽣⾃我评价、教师适当点评总结。

⼀、引课:[情景]1、课堂内。

⽼师:同学们好,⽼师近⽇画了⼀张风景画,⼤家想不想看⼀看?学⽣(齐声):想。

(⽼师展⽰风景画。

)(学⽣惊叹,产⽣浓厚兴趣。

)⽼师:请⽤你⾃⼰学过的美术知识对这幅画进⾏评析。

(学⽣发⾔踊跃,通过发⾔复习了透视、构图知识。

)(⽼师对学⽣的发⾔给予⿎励、肯定。

)⽼师:⾃然界处处存在美,要靠我们⾃⼰去发现和表现。

(⽼师继续展⽰⾃⼰在校园内写⽣的美术作品。

)学⽣(边议论边发⾔):原来我们经常⽣活的校园画出来也这么美呀!我也要画⼀画我们的校园。

(此时,学⽣探索美的兴趣被激发了出来)2、课堂外学⽣分组开始校园写⽣,师⽣共同活动。

3、课堂内课堂⼩结——学⽣⾃我评析——⽼师点评总结。

课后简析:通过对校园环境、⼈物以及校园内各种活动的绘画表现,加深对校园丰富多彩的学习⽣活的体验以及⾃⼰与同学、⽼师之间的和谐关系,培养学⽣热爱校园⽣活的情感,并了解对相关环境、⼈物活动的最基本的造型语⾔和表现⽅法。

校园写⽣课符合新课程理念,导⼊课题⽣动⾃然,学⽣兴趣⾼涨,分组写⽣活动中师⽣关系融洽,绘画积极性⾼,课堂⼩结中,学⽣发⾔积极、⽓氛热烈,使我感到初⼀新⽣思维活跃,语⾔表达能⼒强,对于学⽣的发⾔,我⼀个个给予肯定,使每⼀个学⽣具有⾃信⼼,促进学⽣潜能、个性、创造⼒等⽅⾯全⾯发展。

初中美术课堂教学技巧

初中美术课堂教学技巧

初中美术课堂教学技巧第一篇范文:初中美术课堂教学技巧美术教育是全面发展教育的重要组成部分,对于培养学生的审美素养、创新精神和实践能力具有重要意义。

初中阶段是学生个性塑造和能力培养的关键时期,美术课堂教学技巧的研究和运用显得尤为重要。

本文旨在探讨初中美术课堂教学技巧,以提高教学质量,促进学生的全面发展。

二、激发学生兴趣1.创设生动有趣的课堂情境,让学生在愉悦的氛围中学习美术。

2.运用多媒体手段,如图片、视频、动画等,丰富教学手段,增强学生的直观感受。

3.结合学生生活实际,选取富有生活气息的题材,激发学生的创作欲望。

4.鼓励学生自主探索,发挥想象力和创造力,培养学生对美术的热爱。

三、注重个体差异1.了解学生的基础知识、兴趣和特长,制定针对性的教学计划。

2.设置不同难度层次的教学内容,满足不同层次学生的需求。

3.创设合作学习机会,让学生在互动中交流、互补,共同提高。

4.关注学生的情感体验,及时给予鼓励和表扬,增强学生自信心。

四、培养审美能力1.引导学生欣赏优秀美术作品,提高学生的审美品位。

2.分析作品的艺术特色,让学生了解美术的基本原理和技法。

3.结合实际创作,培养学生运用美术语言表达情感的能力。

4.开展美术实践活动,让学生在实践中提升审美能力。

五、注重思维训练1.引导学生运用发散思维,培养学生的创新意识。

2.鼓励学生敢于质疑,勇于挑战,培养批判性思维。

3.创设问题情境,引导学生主动探究,培养解决问题的能力。

4.结合美术创作,培养学生独立思考和团队协作的能力。

六、融入德育教育1.挖掘美术作品中的德育元素,引导学生树立正确的价值观。

2.培养学生热爱祖国、尊重传统文化的精神风貌。

3.通过对美术作品的学习,提高学生的道德素养和人格品质。

4.结合实践活动,培养学生的社会责任感和历史使命感。

初中美术课堂教学技巧是提高教学质量、促进学生全面发展的重要保证。

教师应关注学生个体差异,激发学生兴趣,培养审美能力和思维能力,融入德育教育,为学生的成长奠定坚实基础。

初中美术老师教案(精选5篇)

初中美术老师教案(精选5篇)

初中美术老师教案(精选5篇)初中美术老师教案精选篇1教材分析:标志设计这节课属于综合课,不仅要进行标志的欣赏,还要进行标志的设计。

由于学生对标志了解较少,缺乏热情,所以在上这节课时首先考虑提供什么样的信息给学生及如何呈现问题。

在内容的选择上尽量选他们熟悉的标志,增强他们的熟悉感,尽快进入学习状态。

这节课的重点应放在开发学生的思维,作出好的创意。

所以为了解决这点我让学生参阅大量的成功标志案例,分析它们的独到之处,特别是设计是的巧妙构思。

这个过程让学生自主分析用自己的知识限度的去了解标志,然后用自己学到的知识去设计标志。

对于课上学生较好的作品及时加以展出、应用。

以加强对学习成果的肯定,给他们成功的喜悦和学习的动力,培养他们的设计意识。

教学目标:1、引导学生通过自己收集和欣赏各种标志,了解标志的意义特点、表现形式。

2、了解标志设计的基本方法,并能独立的制作简单的标志。

教学重点:标志设计的表现形式及方法教学难点:标志设计的创意教学过程:一、导入㈠教师出示“肯德基”标志。

(学生比较熟悉,容易引起学生兴趣)提问:1、这是什么?2、看到图形想到什么?学生思考回答。

教师总结:这个图形代表了一个形象,代表了一个商品的品牌,我们通常把它叫做商标,是标志的一种。

此外,我们还看到“麦当劳”、李宁牌运动服及其他的商标。

㈡、提问:除我们经常看到的商标外,你还看到或收集到什么标志?学生参看自己收集的资料思考回答。

总结:交通标志、公益标志、企业标志……二、新授㈠、了解标志的含义及表现方法1、提问:夏镇二中学校的标志是什么?有什么含义?学生思考回答,并解释含义。

总结:夏镇二中学校的标志有一定的含义,那是不是每个标志都有一定的意义呢?2、请大家仔细观察教师收集的标志(教师挂出标志)然后告诉我①这是什么标志?②有什么含义?③用什么样的表现手法?学生小组讨论,并回答问题。

3、教师根据学生讨论结果板书。

名称含义表现手法中国联通……抽象红旗……文字………实物………综合(用自己原有的知识探究标志的含义及设计者的巧妙构思,从而触发自己的创作灵感。

初中美术教案(优秀9篇)

初中美术教案(优秀9篇)

初中美术教案(优秀9篇)一、教学指导思想通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏,让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。

通过美术作品与文化情境的互动关系,使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品,又能通过作品了解相关的文化情境。

让学生充分认识到,作为社会大家庭的成员之一,必须具备一定的普通知识。

这些普通知识是一个人的快乐之源,它既是专业知识发展的基础,也是人际交往的基础。

普通知识涉及广泛,美术知识就是其中之一、对经典美术作品的必要理解,是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。

二、教材版面分析三、教学内容与目标1、显性内容与目标(1)、通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。

(2)、在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。

2、隐性内容与目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。

培养丰富的情感。

四、教学重点难点重点:理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

难点:了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

(理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代五、教学措施:基本上按课本提供的程序进行。

但为了充分调动学生学习的积极性,首先让学生欣赏作品和通览课文,并思考怎样才能真正学好这一课。

即先通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等,再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。

再这一过程中,适时向学生介绍描述画面中的`情节和希腊神话中的人物,介绍文艺复兴和人文主义的主要精神,以帮助学生理解作品的主题思想。

这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。

体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。

由于东西方文化的差异,作品给人的感觉有些抽象,教学时应该就作品的时代背景和画面的各个情节作比较详细的介绍和讲解,对教材的内容做适当的补充。

初中美术课堂教学指导(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术课堂教学指导(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术课堂教学指导第一篇范文:初中美术课堂教学指导在素质教育的背景下,初中美术教育越来越受到广泛的关注。

美术教育不仅能够培养学生的审美情趣,提高审美素养,而且能够促进学生全面发展。

为了更好地实现美术教育的目标,教师需要对初中美术课堂教学进行精心设计和指导。

本文从教学内容、教学方法、教学评价等方面对初中美术课堂教学指导进行探讨。

一、教学内容初中美术课堂教学内容应注重基础性和拓展性相结合。

基础性内容主要包括美术基本概念、基本技巧和基本欣赏。

拓展性内容则涉及到美术流派、艺术家及其作品、美术史等。

在教学过程中,教师要根据学生的实际情况,合理分配基础性和拓展性内容的比例,以激发学生的学习兴趣,提高学生的美术素养。

二、教学方法1.启发式教学:教师应以学生为主体,注重启发学生思考,引导学生探索美术的本质和内涵。

例如,在介绍某一美术流派时,教师可以先让学生欣赏代表作品,然后引导学生从作品的形式、内容、色彩等方面进行分析,最后总结出该流派的特点。

2.互动式教学:教师可以组织学生进行小组讨论、交流和合作,以提高学生的沟通能力和团队协作能力。

例如,在欣赏美术作品时,教师可以让学生分组讨论,表达自己的观点和感受,从而提高学生的审美鉴赏能力。

3.实践性教学:教师应注重学生的动手能力,安排一定时间的实践活动。

例如,在教授绘画技巧时,教师可以让学生进行实际绘画练习,从而提高学生的美术技能。

4.案例教学:教师可以选取具有代表性的美术作品或艺术家进行案例分析,使学生更加深入地了解美术的历史和发展。

例如,在介绍印象派绘画时,教师可以选择莫奈、雷诺阿等艺术家的作品进行详细分析,让学生了解他们的绘画风格和特点。

三、教学评价初中美术课堂教学评价应注重过程性评价和终结性评价相结合。

过程性评价主要关注学生在学习过程中的参与度、合作能力和审美鉴赏能力。

终结性评价则主要考察学生对美术知识、技能的掌握程度。

教师要充分关注学生的个体差异,给予积极、客观、公正的评价,以激发学生的学习信心。

初中美术课堂的教学设计与实施

初中美术课堂的教学设计与实施

初中美术课堂的教学设计与实施在初中美术课堂上,教学设计与实施如同一场精心编排的舞蹈,每个环节都需恰到好处,才能让学生在艺术的海洋中遨游。

美术不仅是技能的传授,更是情感与思想的表达。

课堂的设计和实施需要充分考虑学生的特点,让每一位学生都能在其中找到自己的位置,展现独特的风采。

首先,明确课堂目标是设计的第一步。

教学目标应围绕培养学生的审美能力、创造力和艺术表现力展开。

这不仅包括让学生掌握基本的绘画技巧,还要能够引导他们深入思考艺术的内涵。

例如,在某个单元中,可以选择“自然”作为主题,引导学生观察身边的世界,从而激发他们对自然的热爱与思考。

这样的目标设定能帮助学生建立起对美术学习的内在驱动力,使他们愿意投入更多的时间与精力。

接下来,内容的选择与设计至关重要。

优秀的课程内容应当富有趣味性与挑战性,能够吸引学生的关注。

可以通过引入多种艺术形式,如素描、水彩、版画等,让学生体验不同的媒介和风格。

在实施过程中,教师可以结合历史与文化背景,通过讲解著名艺术作品或艺术家的生平故事,帮助学生了解美术发展脉络,激发他们的想象力与创造力。

课堂活动的安排也是设计的重要组成部分。

实践是美术教育的核心,教师可将课堂分为不同的模块,包括观察、创作与讨论。

在观察阶段,教师可以带领学生走出教室,去校园内或附近的公园进行写生,亲身经历自然之美。

在创作阶段,给予学生充足的时间与空间,让他们自由发挥,尽情创作。

同时,教师应在此过程中提供适时的指导,鼓励学生尝试大胆的构图与配色,而不是拘泥于传统的方式。

讨论环节则是课堂不可或缺的一部分。

通过小组讨论或全班分享,学生们可以展示自己的作品,阐述创作意图与过程。

这不仅锻炼了他们的表达能力,还促进了相互间的学习与交流。

教师在此过程中应扮演一个倾听者与引导者的角色,对学生的作品给予积极的反馈,同时提出建设性的意见,帮助他们在艺术的道路上不断前行。

评估与反思是教学环节中不可忽视的一部分。

在美术教学中,评估不仅仅是对作品的评分,更是对学生创作过程与思维方式的综合考量。

初中美术课教案(精选11篇)

初中美术课教案(精选11篇)

初中美术课教案(精选11篇)初中美术课教案 1一、教材分析《触摸美丽》这一课属于“设计、应用”类型课,课文旨在透过生活中平凡,朴实的材料发现美,培养学生对美的感受能力,在感受美的同时培养想象思维的能力,提高对艺术学习持久的兴趣,并获得美的熏陶。

教学内容:认识材质和材质的演泽运用。

二、学生分析八年级学生有较强的观察、分析问题的能力,对事物充满好奇感,有独特的见解,表现欲望较强烈,能自主学习与合作交流,发挥集体协作的力量,喜欢探究问题,这样便于学生运用不同的材质进行创作,培养创造性思维和合作精神。

三、教学目标1、知识和技能;学生通过认识、感受材质,基本掌握运用材质来进行创作。

2、过程与方法:培养学生的创造性思维和自主学习的能力。

3、情感态度与价值观:了解材质之美,提高学生的艺术感受力和审美情感;培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活、看待社会。

四、教学重点材质的形式语言及运用材质形式特征来进行创作。

五、教学难点材质与形式特征的和谐对比原则的运用。

六、教学准备教具:教科书、卡片、多幅不同材质制作的范作、各种材料。

学具:搜集多种制作材料,准备制作工具。

七、教学方法教法:开放教学法、讨论教学法、比较教学法、练习法,以分工合作的方式培养学生参与集体、综合创作的活动能力。

学法:欣赏中理解、比较中总结、练习中创新、讨论评价与反思。

八、教学程序欣赏作品导入新课(4分钟)1、出示国画《猫头鹰》和装饰画《猫头鹰》,问:这两幅作品表现的都是猫头鹰,但它们表现方法有什么不同?分析其表现方法有什么不同(一个是用毛笔画的中国画,一个是用芦苇、竹节、布、扣子等材料做成的猫头鹰)1、吸引学生的目光,锻炼口头表达能力。

2、培养探索新知识的兴趣。

3、初步了解装饰画的特点。

2、欣赏作品:(1)出示装饰画《风车》,问:这幅作品是用什么材料做成的?(2)出示装饰画《乡村美景》,问:这幅作品美在什么地方?学生回答问题3、导入新课,板书课题《触摸美丽》体验探究认识材质(4分钟)1、认识材质。

初中美术课堂教学方法范文

初中美术课堂教学方法范文

初中美术课堂教学方法第一篇范文:初中美术课堂教学方法在当今教育领域,美术教育越来越受到重视。

初中阶段是学生个性发展的重要时期,美术课程不仅能够培养学生的审美能力和创造力,还能够提高学生的综合素质。

因此,探索初中美术课堂教学方法显得尤为重要。

本文从以下几个方面阐述初中美术课堂教学方法。

一、启发式教学法启发式教学法是指教师在教学过程中,以学生为主体,引导学生主动思考、探究和实践,从而培养学生自主学习的能力。

在初中美术教学中,启发式教学法可以体现在以下几个方面:1.创设问题情境:教师可以通过提出富有启发性的问题,激发学生的思考兴趣,引导学生主动参与课堂讨论。

2.引导学生观察和分析:教师可以组织学生进行观察和分析,让学生在实践中发现问题、解决问题,提高学生的审美能力和创新意识。

3.鼓励学生表达观点:教师要鼓励学生大胆表达自己的观点,培养学生的批判性思维和表达能力。

二、合作学习法合作学习法是指学生在小组活动中,共同完成学习任务,相互交流、讨论,共同提高。

在初中美术教学中,合作学习法可以体现在以下几个方面:1.分组合作:教师可以根据学生的兴趣和特长,将学生分成若干小组,让他们在小组内共同完成美术作品。

2.互评互议:教师可以组织学生进行互评互议,让学生在评价中相互学习、相互启发。

3.小组竞赛:教师可以组织小组竞赛,激发学生的竞争意识和团队精神,提高学生的合作能力。

三、情境教学法情境教学法是指教师在教学过程中,创设具有生动、真实情境的教学环境,让学生在情境中感受、体验和探究知识。

在初中美术教学中,情境教学法可以体现在以下几个方面:1.利用多媒体手段:教师可以运用多媒体课件、视频等手段,展示丰富的美术作品和现实场景,提高学生的学习兴趣。

2.实地考察:教师可以组织学生进行实地考察,让学生亲身感受美术作品的创作背景和艺术魅力。

3.创设互动情境:教师可以组织学生进行互动交流,让学生在交流中分享心得、提高审美能力。

四、个性化教学法个性化教学法是指教师根据学生的兴趣、特长和需求,制定有针对性的教学方案,提高学生的综合素质。

初中美术课堂教学技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术课堂教学技巧(含学习方法技巧、例题示范教学方法)

初中美术课堂教学技巧第一篇范文在素质教育的背景下,美术教育作为人文素养和审美教育的重要载体,其在中学教育阶段的重要性日益凸显。

本文旨在探讨如何在初中美术课堂教学中有效提升教学质量和学生的美术素养。

一、导入新课的技巧导入是课堂教学的起始环节,良好的导入能激发学生的学习兴趣和求知欲。

初中美术教师可利用多媒体展示与本节课主题相关的美术作品,或通过生动有趣的故事引入新课。

例如,在教授中国画的课程时,教师可以讲述一些名家的绘画故事,让学生在轻松愉快的氛围中对课程产生兴趣。

二、教学内容的呈现技巧在呈现教学内容时,教师应注重启发式教学,引导学生主动探索和发现。

例如,在教授色彩知识时,教师可以先让学生观察和分析一些色彩丰富的美术作品,引导学生发现色彩搭配的规律,然后总结和讲解色彩理论知识。

三、实践操作的指导技巧在美术课堂上,实践操作是学生掌握技能的重要环节。

教师应根据学生的实际水平,给予有针对性的指导。

对于绘画技能较弱的学生,教师应耐心引导,从基本线条、形状开始教起,逐步提高他们的绘画水平。

对于绘画技能较强的学生,可以引导他们进行创新,如尝试不同的绘画材料和表现手法。

四、课堂评价的技巧课堂评价是提高学生学习积极性、发现和解决问题的重要手段。

初中美术教师在进行课堂评价时,应注重以下几点:首先,评价要客观公正,针对学生的作品进行具体分析,既要表扬其优点,也要提出改进意见;其次,评价要具有激励性,鼓励学生积极参与美术活动,激发他们的创作热情;最后,评价要关注学生的个体差异,尊重每个学生的审美观和创作思路。

五、课堂管理的技巧在美术课堂上,教师应注重课堂管理,营造和谐、轻松的学习氛围。

对于违反课堂纪律的学生,教师要采取适当的方式进行提醒和教育,避免过于严厉的批评导致学生产生畏惧心理。

同时,教师要关注全体学生,尽量让每个学生都有发言和展示的机会,使他们在美术学习中获得成就感。

六、拓展延伸的技巧在课堂教学的基础上,教师可引导学生进行拓展延伸,提高他们的美术素养。

初中美术课堂教学方法

初中美术课堂教学方法

初中美术课堂教学方法
初中美术课堂教学方法主要包括以下几种:
1. 欣赏评述法:通过欣赏美术作品,了解作品的题材、主题等基本信息,并形成审美判断。

这种方法有助于提高学生的视觉感受、理解与评述能力。

2. 造型表现法:通过观察、认识线条、形状、色彩等基本造型元素,运用形式原理进行造型活动,增强学生的想象力和创新意识。

3. 设计应用法:了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值,进行初步的设计和制作活动,体验设计、制作的过程,发展创新意识和创造能力。

4. 情境创设法:通过创设良好的教学情境,激发学生的美术学习兴趣。

例如,利用多媒体教学设备结合教学内容,以及学生的学习基础与学习需要,通过视频、图片等直观化教学手段创设充满吸引力的教学情境。

5. 综合探索法:认识美术与自然、生活、文化、科技之间的关系,进行探究性、综合性的美术活动,并以各种形式发表学习成果。

以上方法仅供参考,具体使用哪种方法可以根据学生的实际情况和教学需要进行选择。

同时,为了提高美术教学的效率,教师还需要注意培养学生的美术学习兴趣,鼓励他们积极参与课堂活动,大胆表达自己的观点和想法。

初中美术课堂教学指导

初中美术课堂教学指导

初中美术课堂教学指导第一篇范文:初中美术课堂教学指导一、教学目标1.知识与技能:让学生掌握基本的美术技巧和表现手法,如素描、水彩、版画等;提高学生的审美能力和创造力。

2.过程与方法:通过观察、实践、讨论等方式,培养学生的美术兴趣和自主学习能力;引导学生运用美术语言表达自己的情感和思想。

3.情感态度与价值观:培养学生对美术的热爱,增强学生的文化自信;教导学生尊重他人作品,培养良好的审美道德观念。

二、教学内容1.美术基本理论:介绍美术的基本概念、类别和技法,使学生了解美术的发展历程和审美规律。

2.绘画实践:教授素描、水彩、版画等绘画技法,提高学生的动手能力和表现力。

3.美术欣赏:分析古今中外的优秀美术作品,培养学生审美鉴赏能力和创新思维。

4.课题研究:组织学生进行美术课题研究,鼓励学生独立思考,培养学生的研究精神。

三、教学方法1.讲授法:教师讲解美术基本理论和欣赏知识,引导学生了解和掌握美术的基本概念。

2.演示法:教师现场演示绘画技法,让学生直观地学习并模仿。

3.讨论法:组织学生进行课题讨论,鼓励学生发表自己的观点和见解。

4.实践法:让学生亲自动手绘画,提高学生的实际操作能力。

四、教学评价1.过程性评价:关注学生在美术学习过程中的态度、行为和成果,进行全面评价。

2.终结性评价:通过作品展示、竞赛等方式,评价学生的美术技能和审美水平。

3.自我评价:鼓励学生对自己的美术作品进行自我评价,培养学生的自我认知能力。

4.他人评价:采用同学、教师、家长等多渠道评价,提高评价的客观性和全面性。

五、教学计划1.学期计划:根据课程标准和学生实际情况,制定学期教学目标和计划。

2.月计划:详细安排每月教学内容、活动和评价方式。

3.周计划:具体规划每周的教学任务、教学方法和时间分配。

4.课时计划:明确每节课的教学目标、内容、方法和评价。

六、教学资源1.教材:选用符合新课程标准的高质量美术教材,为学生提供丰富多样的学习资源。

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如何进行初中美术课堂教学
摘要:现在的实如美术课本设有专题欣赏和随堂欣赏两部分内容,这就向我们美术教师提出了更高的专业要求。

实践中,要求教师通过引导学生以美启智、以美助德、以美健体、以美促劳,开发了潜能、完善了人格、促进了个性发展,充分发挥了美术教育的综合育人功能。

关键词:初中美术教学设计多媒体教学
如何在初中美术教学中运用适当的教学方法呢,就本人教学经验浅谈一下:关于初中美术课堂教学方法的运用,请各位同仁批评指正
(1)问题探究式教学方法的运用
教师为引导学生而提出问题,在教师组织和指导下,通过学生比较独立的探究和研究活动,探求问题的答案而获得知识的方法。

教学时教师要努力创设一个有利于学生进行探究发现的良好的教学
情境,选择和确定探究发现的问题(课题)与过程,有序组织教学,积极引导学生的探究发现活动。

问题探究式教学方法的具体实施流程:创设问题的情境→选择与确定问题→讨论与提出假设→实践与寻求结果→验证与得出结论。

在整个教学过程中采取:创设情境→游戏→体验→环环相扣→成功,该过程具有一个或几个体验绘画乐趣的环节,有时这些环节互相连接、层层递进,使学生能体验到绘画、学习、挑战、交流和创造的多种乐趣,通过游戏合作让同学体验成功,增加同学自信心,培养同学创造的兴趣。

为学生和谐发展
提供契机。

用游戏情境的创设方法来激发学生兴趣,在导课时可先让学生将自备的生活废置物品做原料如:一小块布、钱币、有机理效果的纸片、木材、石块、金属等,让学生尝试用拓印的方法来了解什么是“肌理”,接着用手进行撕扯、揉搓、敲击、触摸,感受不同材质的质感特性。

对材料有了初步认识和分析之后,下一步是用游戏的方法进行导学,让同学分成小组并以一种材料为主完成装饰画,或共同用材料改变一幅画面。

画面表现形式不限,加工方法不限。

同时教师提供出基本的评价标准如:选材、构图、色彩、创造性等。

完成后,请各小组推举代表介绍本小组的创作意图和构思过程,请其它组的同学提出看法,最后教师进行总结和归纳,让同学互评,推选出最好的作品,随后教师可根据学生具体表现进行总结和评价。

教师评价形式如:赠送小礼物等给予学生嘉奖。

(2)基于网络下多媒体教学方法的运用
多媒体技术是现代获取知识量、信息量最简洁的学习途径。

现代信息技术可以实现多方面的教学功能,其中主要的方面体现在:①再现功能、②集成功能、③交互功能、④虚拟功能。

网络的即时性、便利性、开放性,教学应用时有具有直观的特点,使学生的学习,能够突破时空的限制和教师知识局限性的束缚,多媒体课件可以把教学所需要的各种图像、语音、音乐、影像以及文字说明进行整合,并自然、快捷、合理地展示给学生,实现教学活动的生动和高效,使课堂教学成为一个师生互动、共同探究的活动过程,有效地改变
了以往教师凭借自己有限的知识,进行“独角戏”似的教学。

利用现代信息技术手段,通过信息技术与学科课程的有效整合来实现一种理想的学习环境和全新的、能充分体现学生作用的学习方式,从而彻底改革传统的教学结构和教育本质,达到培养大批具有21世纪能力创新人才。

其指导思想是美术教师利用信息技术下的视觉媒体、听觉媒体、视听媒体和交互媒体等。

所有这些,有效地弥补了现实生活环境中的种种局限,从而更为有效地满足学生研究性学习的需要,实现了学生真正意义上的自主学习。

另外,通过对网络美术资源的检索、查找、发现、探索,还有利于学生发展联想思维和建立新旧知识之间的联系,辅助学生建构起较全面的人文性知识体系。

在开放式研究性美术课堂教学中,教师借助信息技术为学生呈现一个开放式的学习空间情境;用多媒体教学课件的播放将学生引入需要学习探究的问题,然后为学生提供开放式解决问题的依据和解决问题的方法,接着教师指导学生运用小组合作的方式进行探讨与体验,最后通过学习者内外部世界的积极互动,形成属于他们自己的情感体验,并更好的运用于美术表现之中,创作出更优秀的作品.使课堂教学充分利用网络资源实现研究成果向现实的转换。

(3)“先试→后导,先练→后讲”教学方法的运用
在这一教学方法中主要突出的是一个“先”字。

教师在组织教学时,通过问题情境的创设,先让学生思考,积累感知体验,之后教师导学,用切合学习内容的可操作性强的具体训练,使同学大胆尝
试和创作。

在进行具体操作实践时,依旧是先来让学生动手画,之后教师通过随机的鼓励式评价和适时的诱导、讲解使学生顺利掌握学习内容。

这一教学方法在教学中充分体现了学生的主体性,积极引导学生探究发现,并通过尝试、创新让学生体验成功。

实施方法与步骤:导学:创设问题的情境→组织反馈,展开教学→尝试、创新→随机评价→体验成功。

美术教学中若能以学生为主体,教学设计构思巧妙独到,充分做到尊重学生的个体差异,因势利导,就能成就个性化的成功的美术课。

长此以往必定能调动起学生学习美术的积极性来。

例如,我在上初中泥塑课时,为了让学生能尽快领悟创作泥塑的要领,在课堂导入的7、8分钟时间里,我设计了请同学分组推举代表上台表演生活中熟悉的人物动态,并让在座的学生猜猜看表演的是什么这样一个教学环节。

生动有趣的场景激发了学生们主动探究、自觉参与的热情,使学生很快就能抓住人物的动态特点进行表现,其中有一组学生代表用银色即时贴做荧光条,把染成黄色的纸作为服装道具,表演中抓住清洁工专注清扫街道时弯腰用力打扫的动态特征,将人物表现的活灵活现。

这时我及时对泥塑创作的表现要领进行概括性总结:“抓住对象在生活中最生动、最富表现力的神情动态特征,只有强调特征才能塑造出富有激情、富有内在活力的雕塑作品”。

这样在巧妙的教学设计中原本是难点的创作法则在学生活动过程中逐步内化了。

在教师充分的引导下,学生充满创意
和灵气的火花时时闪现在课堂上。

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