民间艺术的色彩搭配.ppt
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云南布朗簪花非遗簪花PPT课件

难点分析
簪花的造型设计和色彩搭配需要较 高的审美能力和创意思维;竹篾编 制过程中需要保持结构稳固且线条 流畅,对技艺要求较高;细节处理 需要耐心和细心,以达到最佳的艺 术效果。
第三部分
簪花的文化 内涵
布朗簪花,又称布朗族簪花,是一种独特的民族传统手工艺,以花 朵为主要元素,通过精湛的手工技艺制作出精美的头饰。
传统技艺与现代审美结合
1 2
3
融合现代设计理念
在保留布朗簪花传统元素的基础上,结合现代审美观 念,设计出更符合当代人审美的簪花作品。
创新造型与图案
通过创新造型和图案设计,使布朗簪花更加多样化, 满足不同消费者的需求。
传承与发扬手工技艺
注重传统手工技艺的传承与发扬,同时结合现代工艺 提升布朗簪花的制作水平和艺术价值。
的交流与传播
第四部分
簪花的传承 与保护
布朗簪花,又称布朗族簪花,是一种独特的民族传统手工艺,以花 朵为主要元素,通过精湛的手工技艺制作出精美的头饰。
传承人队伍现状
传承人数量减少
随着现代化进程的加速,布朗簪花的传承 人数量逐渐减少,且老龄化现象严重。
技艺传承面临困境
由于传承人队伍的年龄结构偏大,许多技 艺面临失传的风险。
发展历程
随着时代的变迁,布朗簪花的制作工艺 和风格也在不断发展和创新,逐渐形成 了独具特色的艺术风格。
地域分布与传承现状
地域分布
布朗簪花主要分布在云南省的布朗族聚 居区,尤其是西双版纳地区的布朗族村 寨。具体分布在澜沧江和怒江流域,主 要包括保山市、怒江傈僳族自治州、德 宏傣族景颇族自治州、临沧市、普洱市、 西双版纳傣族自治州等地,西双版纳勐 海县境内的布朗山是最主要的聚居区。
市场推广与产业发展
非遗苗族蜡染PPT

苗族支系众多,不同苗族部落的装饰风格也各不相同。例如安顺苗族蜡染就以几何纹 为主要装饰纹样,结构灵动;而丹寨的苗族蜡染多以自然纹样为主,生动流畅、简练 质朴,乡土气息浓郁;织金的苗族蜡染则多为细密的螺旋纹,图案浑然一体。虽然装 饰风格迥异,但是蜡染在所有苗族人的生活中都是重要的生活用品,女性服装、床单、 被面、包袱布、包头巾、背包、提包、背带、丧事用的葬单等都用蜡染来装饰。除了 直接使用在衣裙、头巾、背带等服饰之外,蜡染还可作为刺绣的底纹而出现。观察苗 族绣片,人们可以发现,很多绣片都以蜡染为底纹进行刺绣。
非
图纹中自然纹与几何纹居多,有的继承于传统,有的源自于生活,往往一纹多义。蜡
遗
染构图饱满,造型生动,对称均衡,注重图纹组合和视觉顺序的总体效果
系
列
目录传 统
壹贰叁肆伍
历工工传社 史艺艺承会 渊特流保影 源征程护响
非遗系列
历史渊源
非遗系列
非遗系列
历史渊源
蜡染是贵州省丹寨、黄平、凯里、榕江、安顺、织金等县市苗族世代传承的传统技艺。在长期与外界隔绝 的艰苦环境中,这里的居民逐渐形成了自给自足的生活方式,栽靛植棉、纺纱织布、画蜡挑秀、浸染剪裁, 古老的蜡染技艺代代传承
非物质文化遗产保护中心)
2024年3月20日,文化和旅 游部发布《文化和旅游部关于 公布2023—2025年国家级非 物质文化遗产生产性保护示范 基地名单》,蜡染技艺(苗族 蜡染技艺)的贵州丹寨宁航蜡
染有限公司入选
社会影响
非遗系列
非遗系列
社会影响
社会活动
2019年9月,以“蜡笔生花 靛染海岛”为主题的“海南苗族蜡染文化保护与传承研讨会暨生态 蜡染技艺合作洽谈会”在儋州市召开。活动通过对以儋州南丰镇马岭排村苗族原生态蜡染文化与 技艺为样本的海南苗族蜡染文化的保护与传承问题的展开,探讨了蜡染技艺“活态传承”、面向 未来开发其潜在的价值,推动包括南丰镇马岭排苗族在内的海南少数民族的传统文化的保护、传 承和弘扬的有效途径
非
图纹中自然纹与几何纹居多,有的继承于传统,有的源自于生活,往往一纹多义。蜡
遗
染构图饱满,造型生动,对称均衡,注重图纹组合和视觉顺序的总体效果
系
列
目录传 统
壹贰叁肆伍
历工工传社 史艺艺承会 渊特流保影 源征程护响
非遗系列
历史渊源
非遗系列
非遗系列
历史渊源
蜡染是贵州省丹寨、黄平、凯里、榕江、安顺、织金等县市苗族世代传承的传统技艺。在长期与外界隔绝 的艰苦环境中,这里的居民逐渐形成了自给自足的生活方式,栽靛植棉、纺纱织布、画蜡挑秀、浸染剪裁, 古老的蜡染技艺代代传承
非物质文化遗产保护中心)
2024年3月20日,文化和旅 游部发布《文化和旅游部关于 公布2023—2025年国家级非 物质文化遗产生产性保护示范 基地名单》,蜡染技艺(苗族 蜡染技艺)的贵州丹寨宁航蜡
染有限公司入选
社会影响
非遗系列
非遗系列
社会影响
社会活动
2019年9月,以“蜡笔生花 靛染海岛”为主题的“海南苗族蜡染文化保护与传承研讨会暨生态 蜡染技艺合作洽谈会”在儋州市召开。活动通过对以儋州南丰镇马岭排村苗族原生态蜡染文化与 技艺为样本的海南苗族蜡染文化的保护与传承问题的展开,探讨了蜡染技艺“活态传承”、面向 未来开发其潜在的价值,推动包括南丰镇马岭排苗族在内的海南少数民族的传统文化的保护、传 承和弘扬的有效途径
中国传统工艺美术花灯课件ppt

中国传统工艺美术花灯课件 ppt
xx年xx月xx日
contents
目录
• 引言 • 中国传统花灯的分类与特点 • 花灯的制作流程与材料 • 花灯的创新与发展 • 传统花灯与现代设计的结合案例 • 总结与反思
01
引言
中国传统工艺美术的简介
1 2
起源时间
中国传统工艺美术起源于公元前5000多年,如 彩陶、青铜器等。
花灯与表演艺术的结合
将花灯的设计与表演艺术相结合,通过花灯的灯光、色彩和形态的变化,为表演增添更多 的艺术魅力。
花灯与民间艺术的结合
将花灯的设计与民间艺术相结合,如剪纸、泥塑、木板年画等,丰富花灯的艺术表现形式 。
花灯的创新设计思路
01
增加互动体验
在花灯设计中加入互动体验元素,如触摸感应、声控等,增加观众的
2
中国传统工艺美术种类繁多,包括陶瓷、剪纸 、刺绣、木雕、玉器等,体现了中华民族的智 慧和创造力。
3
传统工艺美术不仅是文化遗产,更是人类文明 的精神财富,对世界文化的发展做出了重要贡 献。
对花灯文化传承与发展的思考
01
花灯是中国传统工艺美术的代表之一,具有独特的美感和文化 内涵。
02
花灯文化历史悠久,源于唐代,盛行于明清,具有很高的艺术
将灯笼和支撑架连接起来,并确保牢固可靠 。
装饰和美化
检查和调试
根据需要,在花灯上添加适当的装饰和美化 元素,如彩带、贴纸、花卉等。
制作完成后,检查花灯是否牢固可靠,并调 试灯泡和光源,确保使用安全。
04
花灯的创新与发展
花灯与其他艺术形式的结合
花灯与数字艺术的结合
将花灯的造型、色彩和光影等元素与数字艺术相结合,呈现出更加丰富多彩的视觉效果。
xx年xx月xx日
contents
目录
• 引言 • 中国传统花灯的分类与特点 • 花灯的制作流程与材料 • 花灯的创新与发展 • 传统花灯与现代设计的结合案例 • 总结与反思
01
引言
中国传统工艺美术的简介
1 2
起源时间
中国传统工艺美术起源于公元前5000多年,如 彩陶、青铜器等。
花灯与表演艺术的结合
将花灯的设计与表演艺术相结合,通过花灯的灯光、色彩和形态的变化,为表演增添更多 的艺术魅力。
花灯与民间艺术的结合
将花灯的设计与民间艺术相结合,如剪纸、泥塑、木板年画等,丰富花灯的艺术表现形式 。
花灯的创新设计思路
01
增加互动体验
在花灯设计中加入互动体验元素,如触摸感应、声控等,增加观众的
2
中国传统工艺美术种类繁多,包括陶瓷、剪纸 、刺绣、木雕、玉器等,体现了中华民族的智 慧和创造力。
3
传统工艺美术不仅是文化遗产,更是人类文明 的精神财富,对世界文化的发展做出了重要贡 献。
对花灯文化传承与发展的思考
01
花灯是中国传统工艺美术的代表之一,具有独特的美感和文化 内涵。
02
花灯文化历史悠久,源于唐代,盛行于明清,具有很高的艺术
将灯笼和支撑架连接起来,并确保牢固可靠 。
装饰和美化
检查和调试
根据需要,在花灯上添加适当的装饰和美化 元素,如彩带、贴纸、花卉等。
制作完成后,检查花灯是否牢固可靠,并调 试灯泡和光源,确保使用安全。
04
花灯的创新与发展
花灯与其他艺术形式的结合
花灯与数字艺术的结合
将花灯的造型、色彩和光影等元素与数字艺术相结合,呈现出更加丰富多彩的视觉效果。
彩云衣美术ppt课件

彩云衣的文化内涵
传统手工艺的代表
彩云衣作为传统手工艺的代表,体现了古代人们的智慧和技艺。
宗教与民间信仰的体现
彩云衣作为宗教和民间信仰的体现,反映了人们对自然、神灵的崇 拜和祈求。
民俗文化的传承
彩云衣作为民俗文化的传承,保留了古代民间传说和故事的印记, 具有较高的文化价值。
02
CATALOGUE
彩云衣的特色
独特的图案设计
传统元素
彩云衣的图案设计中融入了大量 的传统元素,如龙、凤、牡丹、 云彩等,寓意着吉祥、富贵和幸
福。
创新表现
设计师运用独特的构图、线条和色 彩,将传统元素与现代设计相结合 ,创造出别具一格的图案设计。
文化传承
彩云衣的图案设计传承了中国传统 文化,展现了对历史和文化的尊重 和弘扬。
鲜艳的色彩搭配
发展前景与展望
创新发展:在保留彩云衣传统特色的基础上,结合现代设计和科技元素,推动彩云衣的创新 发展,使其更符合现代审美和市场需求。
跨文化交流:通过参与国际文化交流活动,展示彩云衣的独特魅力,吸引更多国际人士了解 和关注彩云衣。
06
CATALOGUE
彩云衣的应用与价值
在传统节庆中的应用
春节
在春节等传统节庆中,彩云衣被广泛用于表演服饰设计和家庭装饰 设计,以营造欢乐、喜庆的氛围。
彩云衣美术课件
目 录
• 彩云衣简介 • 彩云衣的特色 • 彩云衣的制作流程 • 彩云衣的种类与风格 • 彩云衣的传承与保护 • 彩云衣的应用与价值
01
CATALOGUE
彩云衣简介
彩云衣的起源
01
02
03
古代的彩云衣
源于古代人们对自然的崇 拜和对美的追求。
绝美蜀绣PPT演说PPT课件

俗风情。
历史文化
蜀绣历史悠久,可以追溯到古代 ,是中华民族传统文化的重要组 成部分。
民俗文化
蜀绣与民间文化紧密相连,反映了 人们对美好生活的追求和向往。
蜀绣与传统文化的联系
蜀绣是传统文化的重要组成部 分,代表了中华民族的传统文 化精髓。
蜀绣传承了中国古代的刺绣工 艺和传统文化,体现了中华民 族的智慧和创造力。
详细描述
这幅花鸟画作品,以针为笔,以丝为色,展现出极致的细节和生动的画面。画中 的鸟儿形态各异,栩栩如生,仿佛随时都会从画中飞出。色彩斑斓的画面,给人 以强烈的视觉冲击,让人感受到蜀绣技艺的精湛和独特。
作品二:山水画
总结词
意境深远、层次分明、雄伟壮观
详细描述
这幅山水画作品,将自然风光与艺术创作相结合,展现出壮观的景象。画面中的山峰、树木、水流等元素,都 以细腻的针法表现出来,层次分明,让人仿佛置身于大自然之中。意境深远的画面,让人感受到蜀绣技艺的独 特魅力和作者对自然的敬畏之心。
织等,从而带动地方经济的增长。
采取的措施
03
加强法律法规的保护,加大对蜀绣传承人的支持和培养力度,
推动传统技艺与现代审美相结合,提高市场竞争力。
蜀绣传承与发展的未来展望
培养年轻一代传承人
通过学校教育、社会培训等途径,培养更多年轻、有才华的传 承人,为蜀绣注入新的活力。
创新与可持续发展
在保持传统技艺的基础上,引入现代设计和环保理念,推动蜀 绣的创新发展,实现可持续发展。
鼓励传承人在保留传统特色的基础上,融入现代元素,创 新设计理念和制作工艺,使蜀绣更加符合现代审美和市场 需求。
人才培养
加大对蜀绣传承人的培养力度,为这项技艺的长远发展提 供人才保障。同时,鼓励年轻人投身蜀绣事业,让这项传 统技艺得以延续和发扬光大。
历史文化
蜀绣历史悠久,可以追溯到古代 ,是中华民族传统文化的重要组 成部分。
民俗文化
蜀绣与民间文化紧密相连,反映了 人们对美好生活的追求和向往。
蜀绣与传统文化的联系
蜀绣是传统文化的重要组成部 分,代表了中华民族的传统文 化精髓。
蜀绣传承了中国古代的刺绣工 艺和传统文化,体现了中华民 族的智慧和创造力。
详细描述
这幅花鸟画作品,以针为笔,以丝为色,展现出极致的细节和生动的画面。画中 的鸟儿形态各异,栩栩如生,仿佛随时都会从画中飞出。色彩斑斓的画面,给人 以强烈的视觉冲击,让人感受到蜀绣技艺的精湛和独特。
作品二:山水画
总结词
意境深远、层次分明、雄伟壮观
详细描述
这幅山水画作品,将自然风光与艺术创作相结合,展现出壮观的景象。画面中的山峰、树木、水流等元素,都 以细腻的针法表现出来,层次分明,让人仿佛置身于大自然之中。意境深远的画面,让人感受到蜀绣技艺的独 特魅力和作者对自然的敬畏之心。
织等,从而带动地方经济的增长。
采取的措施
03
加强法律法规的保护,加大对蜀绣传承人的支持和培养力度,
推动传统技艺与现代审美相结合,提高市场竞争力。
蜀绣传承与发展的未来展望
培养年轻一代传承人
通过学校教育、社会培训等途径,培养更多年轻、有才华的传 承人,为蜀绣注入新的活力。
创新与可持续发展
在保持传统技艺的基础上,引入现代设计和环保理念,推动蜀 绣的创新发展,实现可持续发展。
鼓励传承人在保留传统特色的基础上,融入现代元素,创 新设计理念和制作工艺,使蜀绣更加符合现代审美和市场 需求。
人才培养
加大对蜀绣传承人的培养力度,为这项技艺的长远发展提 供人才保障。同时,鼓励年轻人投身蜀绣事业,让这项传 统技艺得以延续和发扬光大。
壮锦图案课件ppt

在壮锦图案中,常常使用一种或 几种颜色作为主色调,其他颜色 作为辅助色,形成色彩的呼应关
系,使整个图案更加统一。
色彩的层次感
通过不同明度和饱和度的变化, 壮锦图案可以表现出丰富的层次
感,使画面更加立体和生动。
04
壮锦图案的创作与设计
创作灵感来源
01
02
03
民族文化
壮锦图案的创作灵感主要 来源于壮族丰富的民族文 化,包括神话传说、民间 故事、图腾信仰等。
植物图案
莲花纹
壮锦中的莲花纹图案,通 常以莲花的花瓣、花蕾、 莲蓬等部分组成,寓意着 纯洁和高雅。
菊花纹
壮锦中的菊花纹图案,通 常以盛开的菊花形象出现 ,寓意着长寿和健康。
牡丹纹
壮锦中的牡丹纹图案,通 常以盛开的牡丹花形象出 现,寓意着富贵和繁荣。
竹叶纹
壮锦中的竹叶纹图案,通 常以竹叶的形象出现,寓 意着坚韧和不屈。
THANKS
感谢观看
壮锦图案的发展趋势与未来展望
随着文化旅游的兴起和民族文化自信的增强,壮锦图案的市场需求逐渐增加,为其发展提供 了广阔空间。
壮锦图案的创新发展需要结合时代特点和市场需求,在保持传统特色的基础上,融入现代审 美和科技元素。
未来壮锦图案的发展将更加注重品牌建设和知识产权保护,推动其成为国际文化交流的重要 载体。同时,壮锦图案也将借助数字化技术、网络平台等手段,拓展传播渠道,增强影响力 。
03 文化背景
壮锦承载着壮族丰富的历史文化传统,是壮族人 民生活的重要组成部分。
壮锦的特点与风格
01 图案特点
壮锦图案精美,以大块面、大色块、对比鲜明为 特点,具有强烈的视觉冲击力。
02 色彩风格
壮锦色彩丰富,以红、黄、蓝、绿等色为主,搭 配自然、和谐,给人以热烈、欢快之感。
系,使整个图案更加统一。
色彩的层次感
通过不同明度和饱和度的变化, 壮锦图案可以表现出丰富的层次
感,使画面更加立体和生动。
04
壮锦图案的创作与设计
创作灵感来源
01
02
03
民族文化
壮锦图案的创作灵感主要 来源于壮族丰富的民族文 化,包括神话传说、民间 故事、图腾信仰等。
植物图案
莲花纹
壮锦中的莲花纹图案,通 常以莲花的花瓣、花蕾、 莲蓬等部分组成,寓意着 纯洁和高雅。
菊花纹
壮锦中的菊花纹图案,通 常以盛开的菊花形象出现 ,寓意着长寿和健康。
牡丹纹
壮锦中的牡丹纹图案,通 常以盛开的牡丹花形象出 现,寓意着富贵和繁荣。
竹叶纹
壮锦中的竹叶纹图案,通 常以竹叶的形象出现,寓 意着坚韧和不屈。
THANKS
感谢观看
壮锦图案的发展趋势与未来展望
随着文化旅游的兴起和民族文化自信的增强,壮锦图案的市场需求逐渐增加,为其发展提供 了广阔空间。
壮锦图案的创新发展需要结合时代特点和市场需求,在保持传统特色的基础上,融入现代审 美和科技元素。
未来壮锦图案的发展将更加注重品牌建设和知识产权保护,推动其成为国际文化交流的重要 载体。同时,壮锦图案也将借助数字化技术、网络平台等手段,拓展传播渠道,增强影响力 。
03 文化背景
壮锦承载着壮族丰富的历史文化传统,是壮族人 民生活的重要组成部分。
壮锦的特点与风格
01 图案特点
壮锦图案精美,以大块面、大色块、对比鲜明为 特点,具有强烈的视觉冲击力。
02 色彩风格
壮锦色彩丰富,以红、黄、蓝、绿等色为主,搭 配自然、和谐,给人以热烈、欢快之感。
非物质文化遗产蜡染ppt课件(图文)pptx

传播蜡染技艺。
学校传承
将蜡染技艺纳入学校课程体系, 通过课堂教学、实践操作等方式
进行传承。
蜡染的保护措施与政策
立法保护
制定相关法律法规,对蜡染技 艺进行保护,打击侵权行为。
资金扶持
设立专项资金,对蜡染技艺的 传承、保护和发展给予资金支 持。
建立档案
对蜡染技艺进行建档立卡,记 录其历史渊源、工艺流程、传 承谱系等信息。
01
02
03
图案丰富多样
包括几何图形、动植物、 人物故事等,构图饱满, 形象生动。
色彩鲜艳明快
以蓝白为主色调,搭配红 、黄、绿等鲜艳色彩,形 成强烈的视觉冲击力。
寓意深刻
图案和色彩往往承载着民 族文化和历史传统,具有 深厚的文化内涵。
蜡染的艺术风格与流派
民族风格
蜡染作为一种民间工艺, 具有鲜明的民族特色,不 同民族的蜡染风格各异。
博物馆展览
通过博物馆等文化机构的展览,向公众展示蜡染的历史、技艺和文化 内涵,提高人们对蜡染的认知和欣赏水平。
非物质文化遗产保护项目
将蜡染列入非物质文化遗产保护项目,通过政策扶持和资金投入,推 动蜡染技艺的传承和发展。
文化旅游推广
在旅游景区和文化创意产业园等地,开展蜡染制作体验、蜡染产品展 示等活动,吸引游客参与和体验,促进蜡染文化的传播和推广。
脱蜡
染色完成后,将布料 放入热水中煮洗,使 蜡质融化脱落,露出 图案。
蜡染的技法与技巧
01
02
03
04
线条表现
通过运用不同粗细、长短的线 条,表现出图案的轮廓和细节
。
色彩搭配
根据图案需求和审美原则,合 理搭配色彩,营造出和谐、美
观的视觉效果。
学校传承
将蜡染技艺纳入学校课程体系, 通过课堂教学、实践操作等方式
进行传承。
蜡染的保护措施与政策
立法保护
制定相关法律法规,对蜡染技 艺进行保护,打击侵权行为。
资金扶持
设立专项资金,对蜡染技艺的 传承、保护和发展给予资金支 持。
建立档案
对蜡染技艺进行建档立卡,记 录其历史渊源、工艺流程、传 承谱系等信息。
01
02
03
图案丰富多样
包括几何图形、动植物、 人物故事等,构图饱满, 形象生动。
色彩鲜艳明快
以蓝白为主色调,搭配红 、黄、绿等鲜艳色彩,形 成强烈的视觉冲击力。
寓意深刻
图案和色彩往往承载着民 族文化和历史传统,具有 深厚的文化内涵。
蜡染的艺术风格与流派
民族风格
蜡染作为一种民间工艺, 具有鲜明的民族特色,不 同民族的蜡染风格各异。
博物馆展览
通过博物馆等文化机构的展览,向公众展示蜡染的历史、技艺和文化 内涵,提高人们对蜡染的认知和欣赏水平。
非物质文化遗产保护项目
将蜡染列入非物质文化遗产保护项目,通过政策扶持和资金投入,推 动蜡染技艺的传承和发展。
文化旅游推广
在旅游景区和文化创意产业园等地,开展蜡染制作体验、蜡染产品展 示等活动,吸引游客参与和体验,促进蜡染文化的传播和推广。
脱蜡
染色完成后,将布料 放入热水中煮洗,使 蜡质融化脱落,露出 图案。
蜡染的技法与技巧
01
02
03
04
线条表现
通过运用不同粗细、长短的线 条,表现出图案的轮廓和细节
。
色彩搭配
根据图案需求和审美原则,合 理搭配色彩,营造出和谐、美
观的视觉效果。
蓝印花布PPT课件

色彩搭配与象征
蓝色与白色
蓝印花布的主要颜色是蓝色和白 色,蓝色象征着沉稳、庄重和神 秘,白色则代表着纯洁和高雅。
红色与黄色
在蓝印花布中,红色和黄色通常 作为点缀色出现,象征着喜庆、
热情和活力。
绿色与紫色
绿色和紫色在蓝印花布中较少见 ,但偶尔也会搭配使用,寓意着
生命、成长和贵族气质。
蓝印花布的艺术价值
对未来的展望与期许
传统工艺的振兴
随着人们对传统文化的重视和需 求的提高,蓝印花布等传统工艺 有望在未来得到更多的关注和发 展。我们应该积极探索新的传承 方式和商业模式,让这些传统工 艺重新焕发生机和活力。
跨领域合作
未来,蓝印花布等传统工艺可以 与不同领域进行跨学科合作,例 如与时尚、家居设计、艺术品等 领域进行结合,拓宽其应用范围 和市场前景。
以梅、兰、竹、菊、莲等植物形象为主, 寓意着美好、纯洁和高雅。如“梅兰竹菊 ”、“莲花纹”等。
人物图案
几何图案
多以民间传说、历史故事中的人物形象为 题材,寓意着忠、孝、节、义等传统美德 。如“八仙过海”、“昭君出塞”等。
由直线、曲线和圆形等基本图形组合而成 ,具有鲜明的抽象风格和现代感。如“万 字纹”、“云纹”等。
民族工艺的代表
蓝印花布以其独特的制作工艺和精 美的图案成为民族工艺的代表之一 。
文化交流的纽带
蓝印花布在海外也享有盛誉,成为 中外文化交流的重要纽带。
02
蓝印花布的图案与色彩
图案类型与寓意
动物图案
植物图案
常以龙、凤、鸟、鱼、蝙蝠等动物形象为 题材,寓意着吉祥、富贵和长寿。如“龙 凤呈祥”、“鱼戏莲”等。
03
跨界合作
蓝印花布作为一种具有浓厚文化底蕴的传统工艺,吸引了众多领域的关
布老虎.ppt

形态各异的布老虎
布老虎鞋
布老虎剪纸
布老虎鞋手机挂饰
印有布老虎的纪念彩票
布老虎挂饰
谢谢观赏
配色 小妙招
基本色:红、黄、蓝、绿 忌配色:黑×紫、黄×紫、红×紫
布老虎的特点
虎头给予着意的刻划。又圆又大的眼睛和龇牙咧嘴的形态, 都十分地夸张。 “不肖形似,而求神似”。这种老虎形象 ,把现实中的虎和幻想中理想化了的虎交融在一起,具有人 的性格,满含人的感情,因此显得格外可爱迷人,憨态可掬 。
布老虎的造型
单头虎
双头虎
四头虎
母子虎
情侣虎
布老虎枕头
套虎
用色大胆、强对比、和谐统一 布老虎的色彩搭配
真老虎颜色: 黄、黑、白
布老虎颜色:黄、 黑、白 、红、蓝、绿饱满、艳丽、 清新,经常用高纯度的原色,不拘泥于物象原 有的色调,色彩搭配多采用强对比的手法,对 生活中的物象色彩大胆取舍,形成了民间艺术 特有的色彩风格:既和谐统一,又辉艳浓郁。
布老虎
关于民间艺术的色彩搭配
布老虎是一种古代就已在中 国民间广为流传的工艺品, 它又是很好的儿童玩具、室 内摆设、馈赠礼品及个人收 藏品。 在中国人心里,老虎是驱邪 避灾、平安吉祥的象征,而 且还能保护财富。它寄托着 人们对美好生活的向往与追 求,因此至今一直受到人们 的广泛喜爱。
布老虎的样式
农历五月初五端午节期间,民间盛行给 儿童做布老虎,或者用雄黄在儿童的额 头画虎脸,寓意健康、强壮、勇敢。布 老虎的形式多种多样,有单头虎、双头 虎、四头虎、子母虎、情侣虎、布老虎 枕头、套虎等。
有的稳重而宁静,有的活泼而乖巧。这些风格各 异的老虎造型有着一个共同的特点,它们都是以 夸张、变形为基础,用不同的方式对老虎的外形 进行处理,由于我国各地区、各民族风俗习惯不 同,必然会带来不同的地方特色,但不论形态上 怎样变化,民间布老虎遵循着夸张变形这一基本 特征。不同地区、不同的风俗习惯便会形成千姿 百态、造型各异的布老虎。
布老虎pptppt

布老虎的样式
农历五月初五端午节期间,民间盛行给 儿童做布老虎,或者用雄黄在儿童的额 头画虎脸,寓意健康、强壮、勇敢。布 老虎的形式多种多样,有单头虎、双头 虎、四头虎、子母虎、情侣虎、布老虎 枕头、套虎等。
单头虎 双头虎
四头虎
母子虎 情侣虎
布老虎枕头 套虎
布老虎的历史
布老虎之所以成为布制玩具中的代表,是因为它与 我国民间风俗有着极为密切的关系,这种关系最早 可以追溯到上古时期。早在距今约六千多年的新石 器时代,原始部族在陶器、石器及玉器上,便有类 似虎的图画,在河南出土的仰韶文化时期的墓葬中 ,虎与龙分别居于死者左右,从中可以看出虎在先 民心中的地位。在社会生产力低下的时代,人们对 于自然和疾病都无法科学地去认识,只能归之于看 不见、摸不着的恶鬼。人们希望战胜它,于是便把 这个希望寄托在理想中的英雄人物和老虎这种猛兽 身上。虎拥有矫健的体态和高大的身躯,十分威猛 。黄色的皮毛上配以一道道黑色条纹,额头正中那 清晰的条纹像一个“王”字,更衬托出无比的勇健 。
布老虎的造型
如果仔细观察便可以发现,这些虎的造型有很大 的差别,有的稳重而宁静,有的活泼而乖巧。这 些风格各异的老虎造型有着一个共同的特点,它 们都是以夸张、变形为基础,用不同的方式对老 虎的外形进行处理,而这一特点也融入了民间布 老虎的身上。由于我国各地区、各民族风俗习惯 不同,必然会带来不同的地方特色,但不论形态 上怎样变化,民间布老虎遵循着夸张变形这一基 本特征。不同地区、不同的风俗习惯便会形成千 姿百态、造型各异的布老虎。
形态各异的布老虎
布老虎的制作
需要材料: 布、针线、剪刀、毛线及彩线、不织布或者彩 布。
第一步
剪出布样,如图。大小可以根据自己喜好,小 片的是耳朵肚皮和身子相接的 地方要缝合结实,最后缝合额头处。
中班扎染ppt课件

03 扎染的创作流程
设计稿的绘制
确定主题
根据创作需求和审美,选择合适 的主题,如动物、植物、风景等
。
绘制草图
在纸上绘制出设计稿的草图,确 定图案的布局、色彩和线条。
修改与完善
根据个人审美和创作需求,对草 图进行修改和完善,直至满意。
布料的准备与处理
选择布料
根据创作需求和图案效果,选择合适的布料,如 棉、麻、丝绸等。
教育普及
将扎染艺术纳入教育体系,开展相关课程和培训,提高青少年对传 统文化的认同感和酷爱。
THANKS 感谢观看
加强学术研究,深入发掘扎染的文化内涵和艺术价值,为创新提 供理论支持。
人才培养
重视人才培养,加强扎染技艺的传承与教育,培养更多优秀的扎 染艺术家和从业者。
扎染艺术的推广与普及
举行展览和活动
通过举行展览、艺术节等情势,展示扎染艺术作品和技艺,提高 公众对扎染艺术的认知度和兴趣。
媒体宣传
利用媒体平台进行宣传推广,扩大扎染艺术的影响力和知名度。
染色技法
染色流程
将扎好的织物放入染液中 ,依照设定的时间进行染 色。
染色效果
染色后的织物会显现出深 浅不一、层次丰富的色彩 效果。
技能要点
掌握染液的浓度、温度和 染色时间,以及不同材质 对染色的影响。
拆线技法
拆线步骤
技能要点
在染色完成后,将捆绑、缠绕在织物 上的线、绳等工具拆开。
拆线的时机和方式会影响最终的效果 ,需要谨慎操作。
04
扎染作品具有浓郁的地 域特点和民族文化内涵 ,深受人们爱好。
扎染的应用与价值
01
02
03
04
扎染在服饰、家居用品等领域 有广泛的应用,如衣服、围巾
民间美术的色彩搭配PPT

室内设计中的民间美术元素
色彩搭配与空间氛围
民间美术色彩可用于室内空间的墙面、地面、家具等元素 的搭配,营造出温馨、舒适、富有传统韵味的空间氛围。
装饰品与陈设
运用民间美术色彩的装饰品和陈设,如挂画、花瓶、灯具 等,可点缀室内空间,增添空间的趣味性和艺术感。
材质与肌理
民间美术色彩常与特定的材质和肌理相结合,如土布、蜡 染、剪纸等。在室内设计中可运用这些材质和肌理,增强 空间的触感和视觉体验。
风格
以实用为主,注重色彩搭配与图案设计,具有浓郁的地方特 色和民族风情。同时,不同种类的民间美术在风格上也各具 特色,如剪纸的简练明快、年画的喜庆吉祥等。
02 色彩搭配基本原则
色彩心理学原理
色彩情感
不同色彩能够引发人们不同的情感反应,如红色代表热情、活力,蓝色代表冷 静、沉稳等。民间美术在色彩运用上充分考虑色彩情感,以达到传达特定主题 和氛围的目的。
将民间美术色彩搭配应用于更广泛的领域 ,如服装设计、家居装饰、城市景观等, 使其在现代社会中发挥更大的作用。
通过举办展览、讲座、工作坊等活动,加强 对民间美术色彩搭配的宣传和教育,提高公 众对其的认知度和欣赏水平。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
06 总结与展望
民间美术色彩搭配价值意义
传承文化
民间美术色彩搭配作为传统文化的重要组成部分,通过其独特的 色彩语言和艺术形式,传承着民族的历史和文化记忆。
审美价值
民间美术色彩搭配以其鲜艳、明快、和谐的色彩组合,给人以强烈 的视觉冲击和审美享受,具有独特的艺术魅力。
社会功能
民间美术色彩搭配在民俗活动、节庆仪式等社会场合中发挥着重要 作用,是民间文化交流和情感表达的重要载体。
2024版《剪窗花》PPT课件大班美术

能力目标
掌握剪窗花的基本技法和 创作方法,能够独立完成 简单的剪窗花作品。
情感目标
培养幼儿对传统文化的热 爱和尊重,激发其民族自 豪感和文化自信心。
教学内容与方法
教学内容
介绍剪窗花的起源、发展、艺术特点和寓意;讲解剪窗花的基本技法和创作方法;展示不同风格、不同寓意的优 秀剪窗花作品。
教学方法
采用讲解、示范、实践相结合的教学方法。首先通过PPT展示相关图片和视频资料,让幼儿对剪窗花有初步的认 识;接着教师进行现场示范,引导幼儿观察和学习;最后幼儿自己动手实践,完成作品。在教学过程中,注重引 导幼儿发挥想象力和创造力,鼓励其创作出具有个性和创意的剪窗花作品。
窗花的造型特点与色彩搭配
窗花的造型特点 以线造型,线条流畅、生动
构图饱满,形象夸张、变形
窗花的造型特点与色彩搭配
注重对称与均衡 窗花的色彩搭配
以红色为主,象征喜庆、吉祥
窗花的造型特点与色彩搭配
配以黄、绿等鲜艳色彩,增强视觉效果 色彩对比强烈,富有装饰性
窗花的审美标准与评价方法
窗花的审美标准 造型生动、有趣
培养幼儿动手能力
剪窗花需要精细的动作和耐心,通过 实践操作,可以锻炼幼儿的手部肌肉 和动手能力,培养其耐心和专注力。
拓展幼儿审美视野
剪窗花艺术风格独特,图案精美,色 彩艳丽,有助于拓展幼儿的审美视野, 提高其艺术鉴赏能力。
教学目标
01
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知识目标
了解剪窗花的起源、发展、 艺术特点和寓意等相关知 识。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
06 课程总结与展望
课程回顾与成果展示
课程内容概述
本次课程以《剪窗花》为主题, 介绍了窗花的起源、发展、种类
彩线贴画ppt课件

实例欣赏与解析
经典作品
展示一些经典的彩线贴画作品, 分析其主题表现、线条运用、色
彩搭配等方面的特点。
学生作品
展示一些学生创作的彩线贴画作 品,分析其创意构思、表现形式 和技巧运用等方面的优点和不足。
互动环节
引导学生参与讨论,分享对作品 的看法和建议,激发创作热情。
学生作品展示及评价
作品展示
将学生创作的彩线贴画作品进行展示, 让其他同学和老师欣赏和评价。
掌握色彩心理学知识,运用不同色 彩表现相应的情感氛围,如红色代 表热情,蓝色代表宁静等。
构图与布局技巧
构图原则
遵循均衡、对比、节奏、 统一等构图原则,使画面 具有视觉美感。
布局方法
运用散点式、中心式、对 称式等多种布局方法,合 理安排画面元素的位置和 关系。
空间营造
通过透视、遮挡、大小对 比等手法,营造画面的空 间感和层次感。
彩线贴画的艺术价值
审美价值
文化价值
彩线贴画以独特的色彩和线条组合,呈现出 极具视觉冲击力的美感,能够满足人们的审 美需求。
彩线贴画作为一种民间艺术形式,承载着丰 富的历史文化内涵和民族精神,对于传承和 弘扬传统文化具有重要意义。
教育价值
实用价值
彩线贴画的创作过程需要耐心、细心和创造 力,对于培养青少年的观察力、动手能力和 创新精神具有重要作用。
尺子
测量和划线时使用,确保作品尺 寸准确。
笔
用于在卡纸上标记和勾勒轮廓, 选择不易掉色的笔。
03 彩线贴画基本技法
线条表现技法
01
02
03
线的质感
通过不同粗细、曲直、疏 密的线条表现物体的质感, 如用细线表现轻盈,粗线 表现厚重。
《餐巾折花》ppt课件

不同材质餐巾的折花效果比较
棉质餐巾
吸水性较好,易于折叠成型,适合制作复 杂造型的折花。
丝质餐巾
质地柔软光滑,光泽度好,适合制作高雅、 华贵的折花。
纸质餐巾
质地较硬,不易变形,适合制作线条简洁、 轮廓分明的折花。
麻质餐巾
质地粗犷,纹理自然,适合制作具有乡村 风情的折花。Biblioteka 如何选择合适的餐巾进行折花
根据场合选择
花瓶与花组合
将植物类造型与实物类造型相结 合,制作出花瓶与花的组合造型。
动物与植物组合
将动物类造型与植物类造型相结合, 制作出富有生趣的组合造型。
多元素组合
将不同种类的餐巾折花造型进行创 意组合,形成丰富多彩的视觉效果。
04
餐巾折花在不同场合的应用
中式宴会餐巾折花应用
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牡丹花型
象征富贵荣华,适用于庆 祝喜事的场合。
捏折法
• 是将餐巾先对折后,再用右手拇指和食指将餐巾捏成各种动物的头角、尾巴或花朵形状的一种方法。捏折法在折动物时应 用较多,如折兔子的耳朵、大象的鼻子、金鱼的尾巴等。捏折时先将餐巾一角向上或向下对折整齐,然后用右手拇指和食 指反复捏折成所需形象。
03
常见餐巾折花造型制作
植物类造型制作
01 菊花折法
餐巾折叠应根据造型需要,在折叠层次、角度等方面灵 活运用。
卷曲法
• 将餐巾卷成圆筒形并制出各种花型的一种手法。卷可分为平行卷和斜角卷两种。平行卷是将 餐巾两头一起卷拢,操作时要卷得平直,两头大小一致;斜角卷是将餐巾一头固定,只卷另 一头,或一头多卷,另一头少卷,形成一头大一头小的圆锥形。
翻折法
• 将餐巾的一角或数角通过翻折造型,或折成裥距相等的折裥, 或形成空心的翻折造型。翻折法常用于折花篮和折动物等造型。
人美版美术七年级下册第七课《民间艺术的色彩搭配》

不同的色彩搭配也能表达出不同的情 感和氛围,如冷暖色调的对比可以表 现出欢乐与悲伤的情感对比。
地域特色,民族风情
不同地域和民族的民间艺术在色彩运用上往往具有独特的的特点和风格。 如中国南方的民间艺术多运用清新淡雅的色调,而北方则多运用浓重热 烈的色调。
不同民族的民间艺术也有各自独特的色彩偏好和搭配方式。如藏族民间 艺术多运用鲜艳的色彩和强烈的对比,表现出独特的民族风情和审美趣 味。
感和民俗特色。
刺绣
以红色、蓝色等鲜艳色彩为主,搭 配黄色、绿色等对比色,形成丰富 多彩的刺绣图案。
木雕
以原木色为主色调,搭配红色、黑 色等深色,表现木雕的质感和立体 感。同时利用金色、银色等点缀色, 增加华贵感。
06 民间艺术的色彩搭配在现 代设计中的应用
在平面设计中的应用
借鉴民间艺术的色彩搭配,创造出富有视觉冲击 力的平面作品,如海报、宣传册等。
地域特色和民族风情的色彩运用使得民间艺术作品具有更加鲜明的个性 和多样性。
04 民间艺术的色彩搭配技巧
同类色搭配
同类色是指在色相环中相邻近的颜色,如红与橙、黄与绿等。在民间艺术 中,同类色的搭配可以营造出和谐、统一的视觉效果。
同类色的搭配可以通过调整色彩的明度和纯度来产生丰富的层次感,使得 作品在统一中又不失变化。
明度
指色彩的明暗程度,也可 以理解为色彩的亮度或深 浅。
纯度
指色彩的鲜艳度或饱和度, 表示色彩中所含彩色成分 的比例。
色彩的对比与调和
色彩对比
指两种或两种以上色彩并置在一起时产生的相互比较、相互 衬托的关系,如色相对比、明度对比、纯度对比等。
色彩调和
指通过调整色彩的明度、纯度、色相等要素,使画面中的色 彩达到和谐统一的效果,如近似调和、对比调和等。
学画农民画ppt课件

绘制乡村的房屋、道路、树木等自然和人文景观,展现乡村的宁 静与美丽。
传统节日主题创作
春节
表现春节期间的庆祝活动,如贴春联、放鞭炮、 拜年等,展现节日的喜庆氛围。
端午节
描绘端午节的龙舟比赛、吃粽子等传统习俗,展 现节日的独特魅力。
中秋节
表现中秋节的赏月、吃月饼等习俗,传递节日的 温馨与团圆。
民间故事与传说创作
学画农民画ppt课件
目录
• 课程介绍 • 农民画基础技法 • 农民画主题创作 • 农民画欣赏与评析 • 农民画的应用与推广 • 课程总结与展望
01
课程介绍
农民画概述
01
02
03
农民画定义
农民画是民间艺术的一种 ,由农民创作并反映农村 生活、文化和传统的绘画 形式。
农民画种类
包括墙画、年画、剪纸画 等多种形式,具有浓郁的 地方特色和民族风格。
旅游纪念品
农民画作为具有地方特色的手工艺品,是旅游纪念品的重 要选择之一。
农民画的商业价值与市场前景
艺术品投资
农民画具有一定的艺术 价值和收藏价值,可成 为艺术品投资的新领域 。
文化创意产业
农民画可与文化创意产 业相结合,开发出具有 地方特色的文化产品。
国际市场
随着文化交流的不断加 强,农民画有望走向国 际市场,展示中国传统 文化的魅力。
。
画面的节奏感
运用重复、渐变等手法,营造出 画面的节奏感和韵律感。
创作灵感与素材来源
农村生活体验
深入农村生活,从日常生活中挖掘创 作灵感和素材。
民间艺术借鉴
从民间剪纸、刺绣等艺术形式中汲取 营养,丰富农民画的创作手法和表现 形式。
自然风光与动植物形象
以自然风光和动植物形象为创作素材 ,表现出农村生活的自然美和生态美 。
传统节日主题创作
春节
表现春节期间的庆祝活动,如贴春联、放鞭炮、 拜年等,展现节日的喜庆氛围。
端午节
描绘端午节的龙舟比赛、吃粽子等传统习俗,展 现节日的独特魅力。
中秋节
表现中秋节的赏月、吃月饼等习俗,传递节日的 温馨与团圆。
民间故事与传说创作
学画农民画ppt课件
目录
• 课程介绍 • 农民画基础技法 • 农民画主题创作 • 农民画欣赏与评析 • 农民画的应用与推广 • 课程总结与展望
01
课程介绍
农民画概述
01
02
03
农民画定义
农民画是民间艺术的一种 ,由农民创作并反映农村 生活、文化和传统的绘画 形式。
农民画种类
包括墙画、年画、剪纸画 等多种形式,具有浓郁的 地方特色和民族风格。
旅游纪念品
农民画作为具有地方特色的手工艺品,是旅游纪念品的重 要选择之一。
农民画的商业价值与市场前景
艺术品投资
农民画具有一定的艺术 价值和收藏价值,可成 为艺术品投资的新领域 。
文化创意产业
农民画可与文化创意产 业相结合,开发出具有 地方特色的文化产品。
国际市场
随着文化交流的不断加 强,农民画有望走向国 际市场,展示中国传统 文化的魅力。
。
画面的节奏感
运用重复、渐变等手法,营造出 画面的节奏感和韵律感。
创作灵感与素材来源
农村生活体验
深入农村生活,从日常生活中挖掘创 作灵感和素材。
民间艺术借鉴
从民间剪纸、刺绣等艺术形式中汲取 营养,丰富农民画的创作手法和表现 形式。
自然风光与动植物形象
以自然风光和动植物形象为创作素材 ,表现出农村生活的自然美和生态美 。
陕西民俗文化创意产品设计方案(PPT 44页)

分析 设计
1 总结文化特点 2 整合设计点 3 建立设计规范 4 概念草图设计 5 确定方案
1 总结文化
2 消费人群分析
外型 技术 市场 价格
外型 技术 市场 价格
18岁以下
可爱 个性明显 科幻 卡通 独创性 设计感 益智玩具 儿童文具 启蒙玩具 50~100
18岁至三十岁
简洁 商务 成熟 科技感 独创性 设计感 纪念品 礼品 装饰品 家居用品 50~300
皮影戏的台子很简单,四方的架子,分两层。底层大约有一个人高,上层是演出的地 方,前面支着幕布,俗称“亮子”,其他几面用布或席子围起来。亮子紧后面挂灯, 灯后坐着捉持操作皮影的艺人叫“捉签子的”,另外还有四个艺人坐于四角。“亮子” 左边是主唱,兼司板、鼓、锣及月琴演奏,右边是负责准备上场的皮影角色,把不再 用到的皮影收回夹子,俗称“择签子”。左后面的艺人拉板胡,兼司铙、喇叭。右后 的一位俗称“打后台”的,负责回应主唱的对白,临时扮演不同角色,同时要敲梆子 和钟铃[小铜碗]、吹喇叭。
图像色彩 造型特点 纹样特点 表现形式
根据外型不同、马勺脸谱基本可以分为:斗、梭子、插画、长把、铲、护斗、招 财桶、马勺、葫芦等等。
文化元素-马勺脸谱
图像色彩 造型特点 纹样特点 表现形式
风格稳重、意境深远,造型粗矿、纹样稚拙、线条穿插变化,使得忠奸善恶 各具特色,既单纯又细腻。个性清新自由、大胆、夸张,异彩纷呈,充分显示 了劳动人民丰富的想象力和非凡的智慧。
陕西 剪纸
特点主题 文化内涵
1.驱邪禳灾
2.繁衍祈子
3.民俗节日
当地习俗浓烈,崇 重道教。陕北人好 敬神,没有家祠堂, 但有固定的祭祀宗 教的日子。
这些主题是对阴 阳哲学和生殖繁衍的 崇拜,生命的繁衍成 为人们人生活动的主 脉。“抓髻娃娃”的 剪纸就是最典型的例 子。
传统文化-民间工艺PPT课件

2021
传统风筝与吉祥寓意
• 从传统的中国风筝上到处可 见吉祥寓意和吉祥图案的影 子 :大体有“求福”、“长 寿”、“喜庆”、“吉祥”等 类型,其中以求福类图案为多 “福寿双全”、“龙凤呈祥”、 “百蝶闹春”、“鲤鱼跳龙 门”、等这些风筝无一不表现 着人们对美好生活的向往和憧 憬。
2021
2021
2021
2021
2021
微雕
“微雕” 最主要的 特点是有立体空间的呈现, “核雕”、“骨雕”、 “象牙雕”和“微画雕” 等都应属于“微雕”范畴。 微雕雕刻出的是精微细小 的立体画面,是一种富有 立体感的阳雕微观雕刻艺 术。
• 玉牌诗文微雕《隆中对》
2021
核雕
象牙微雕《心经》
2021
《三山缱绻几千秋》
2021
• 盛行于唐代的陶 器,以黄、褐、 绿为基本釉色, 后来人们习惯地 把这类陶器称为 “唐三彩”。唐 三彩的出现标志 着陶器的种类和 色彩已经开始更 加丰富多彩。
《唐三彩凤首壶》
2021
受波斯萨珊风格 银器的影响
《唐三彩凤首壶》
2021
陶器的历史意义
1.是手工业雏形,标志着劳动力分工开始。 2.是人类早期艺术表现的承载体。 3.生产力丰富的体现,物品需要精制和存贮
2021
陕西民间剪纸
在陕西剪纸艺术中,首推陕北 民间剪纸。这一地区由于近百年来 交通闭塞,地处偏 僻,外来文化 较难传入,古代的文化、艺术却被 农家妇女承袭下来,代代相传。
2021
不同剪纸作品
采用散点透视的剪纸作品
锯齿式剪纸
2006年5月20日,剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国 家级非物质文化遗产名录。
2021
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民间艺术的象征意义
松 鹤 —— 延 年 益 寿
民间艺术的象征意义
雄鸡——吉祥如意
民间艺术的象征意义
牡丹——雍容富贵、多子多福
民间艺术的象征意义
瓶插牡丹 娃坐莲花
—— ——
平安富贵
连生贵子
福寿双全 马上封侯
蝙蝠和桃子 —— 猴子骑大马 ——
莲花和鱼
——
连年有余
玉棠富贵
玉兰和海棠 ——
仔细观察下面的图片, 找出民间艺术的色彩搭配规律
讨论回答:
常见的民间艺术有哪些种类?
我国民间艺术种类很多,典型而且常见 的形式有:民间玩具、剪纸、刺绣、年画、风 筝、织绵、面具等。 民间艺术不但种类繁多而且特色鲜明, 蕴含着浓浓的乡情,健康、率真而质朴,而 民间艺术的色彩搭配更是形成其艺术特征的 重要方面。
民间艺术的色彩搭配
民间艺术包含的内容 泛指活跃于民间的美术、舞蹈、工 广义: 艺、曲艺、杂技、戏曲等各种艺术 形式。 特指民间美术与工艺。 狭义: 民间玩具、剪纸、刺绣、 年画、风筝、织锦、面具等
五 子 夺 莲
五子夺莲
杨柳青木版年画发源于千年古镇杨柳青。杨柳青木版年画题材 广泛,内容丰富,构图饱满,寓意吉祥,雅俗共赏。它采用刻 绘结合的手法,刻工精美,绘制细腻,人物生动,色彩典雅, 成为我国著名的年画品种之一。杨柳青年画在中国民间文化和 天津文化发展史上占有重要地位。
杨家埠木版年画是流传 于山东省潍坊市杨家埠的 一种民间版画。 杨家埠木版年画制作方 法简便,工艺精湛,色彩 鲜艳,内容丰富。每年春 节年画题材都会更换一次, 许多新思想、新事物出现 之后,马上就能够在年画 中反映出来,对社会的进 步起到一定的促进作用。
朱仙镇年画:明清两代, 开封城南的朱仙镇木版 年画十分兴盛,作坊最 多时达三百余家。朱仙 镇木版年画十分讲究用 色,以矿物、植物作原 料,自行手工磨制颜料, 磨出的颜料色彩十分纯 净,以之印制的年画明 快鲜艳,久不褪色,构 图饱满匀称,线条简练 粗犷,造型古朴夸张, 艺术风格独特。 朱仙镇年画
了解钟馗 《钟馗嫁妹》故事中,讲到钟馗是唐朝时终南山(陕 西秦岭中段终南山阿姑泉)的一位出身贫寒的书生,自幼 饱读诗书、才华横溢、刚直不阿。然而他相貌奇丑无比, 生得豹头环眼,铁面虬鬓,丝毫没有读书人的儒雅气质。 也就是因为这丑陋的相貌,使他在科举考场上遭受歧视。 钟馗凭借过人的才华,一路过关最终考到殿试。但这位唐 明皇偏偏无法容忍钟馗的丑陋,大笔一挥,儿戏般的取消 了他的录取资格。十年寒窗之苦,瞬间化为乌有。性格刚 烈的钟馗于是选择了死…… 岁月悠悠,钟馗这个“驱魔大神”绵延至今,经久不衰。
布老虎身上主要选用了哪几种颜色?
用色大胆、强对比、和谐统一
真老虎颜色: 黄、黑、白
布老虎颜色:黄、 黑、白 、红、蓝、绿
民间艺术的色彩搭配
民间蓝印花布 运用纯净质朴 的蓝、白颜色 对比,色调素 雅,是人们十 分喜爱的一种 印花布。
蓝印花布
民间艺术的色彩搭配
风筝上的孙悟空 以黄色为主调, 形象采自京剧的 舞台,在蓝色云 天图案的承托下 显得格外醒目。
蜀绣又名“川绣”。 是以四川成都为中心 的刺绣品的总称。历 史悠久。以绣制传统 产品《芙蓉鲤鱼》最 为著名。蜀绣的特点: 形象生动,色彩鲜艳, 富有立体感,短针细 密,针脚平齐,片线 光亮,变化丰富,具 有浓厚的地方特色。
根据刚才讲解的内容猜一猜: 下面两幅是四大名绣中的那个范畴?
湘绣
粤绣
年
画
刺绣、织锦
刺绣是中国民间传统手工艺之一,在 中国民间艺术中褶褶发光。
中国的四大名绣:
苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类
苏绣构思巧妙,修工精致, 针法活泼,色彩清雅且地方 特色浓郁。并且栩栩如生, 尤其是仿画绣,写真秀艺术 效果,名满天下。更加重要 的是,它的历史悠久,富有 立体感风格,图案活泼,清 雅灵动,可谓无所不绣。 苏绣——小猫
杨家埠木版年画——摇钱树
剪
纸
民间剪纸借用那些约定成俗的观念化形象,来寄托人 们对美好生活的向往,对吉祥幸福的期盼。种种质朴的怪 诞而又包含率真至美的剪纸造型,来源于原始的视觉思维 方式和民间审美观念,具有感人的艺术魅力。 小小一把剪刀,薄薄一张纸片,手指不经意的舞动 间,剪尽人生的悲欢离合,剪出世界的万千变化,像一条 古老的母亲河,剪纸从中华民族古老文化的最深处涌出, 默缎作底, 以大红为图案的 主色调,配以黄、 绿、玫瑰红、淡 蓝及黑、白等颜 色,并在花纹的 空间钉以金色亮 片,鲜艳的色彩 交互辉映,富丽 堂皇。 刺绣
民间艺术的色彩搭配
肚兜以黑缎为 底,用红、粉、 黄、绿、白等 彩色丝线绣制, 配色细腻精巧。
肚兜
以上民间艺术作品主要使用红、黄、蓝、 绿四种颜色,由于主色调不同,使用比 例不同,因而效果各异,精彩纷呈。
湘 绣 芙 蓉 鹭 鸶
湘绣以湖南长沙为中心的刺绣品的总称常以中国画为蓝本,色彩 丰富鲜艳,十分强调颜色的阴阳浓淡,形态生动逼真,风格豪放, 曾有“绣花能生香,绣鸟能听声,绣虎能奔跑,绣人能传神”的 美誉。1982年,在全国工艺美术品百花奖评比中,湘绣荣获金杯 奖。
—
粤绣——孔雀
粤绣亦称“广绣”。泛 指广东近2、3个世纪的 刺绣品而言。粤绣的构 图繁而不乱,色彩富丽 夺目,针步均匀,针法 多变,纹理分明,善留 水路。一般多作写生花 鸟,富于装饰味,常以 孔雀、祥龙、凤凰、牡 丹、松鹤、猿、鹿以及 鸡、鹅等为题材,混合 组成画面。配色选用反 差强烈的色线,常用金 色、红、绿相间,眩耀 人眼,宜于渲染欢乐热 闹气氛。
民间美术中的“五彩”:青、赤、黄、白、黑
思考: 现在,同学们能不能总结出 民间艺术色彩搭配的主要 特点是什么?
民间艺术的色彩搭配规律
民间艺术的色彩常表现为饱满、艳 丽、清新,经常用高纯度的原色,不拘 泥于物象原有的色调,色彩搭配多采用 强对比的手法,对生活中的物象色彩大 胆取舍,形成了民间艺术特有的色彩风 格:既和谐统一,又辉艳浓郁。
年画是中国的一种古老民间艺术,和春联一样,起源于 “门神”。据《山海经》载称:唐太宗李世民生病时,梦里 常听到鬼哭神嚎之声,以至夜不成眠。这时,大将秦叔宝、 尉迟恭二人自告奋勇,全身披挂地站立宫门两侧,结果宫中 果然平安无事。李世民认为两位大将太辛苦了,心中过意不 去,遂命画工将他俩人的威武形象绘之在宫门上,称为“门 神”。 中国“年画四大家”: 江苏桃花坞、 天津杨柳青、 河南开封的朱仙镇、 山东潍坊的杨家埠。 朱仙镇木版年画历史最为悠久,可谓中国木版年画的 鼻祖和发祥地,天津杨柳青在历史上久负盛名, 。
面
具
宇文成都
傩面具
藏面具
民间艺术不但种类繁多而且特色 鲜明,蕴含着浓浓的乡情,健康、率 真而质朴,而民间艺术的色彩搭配更 是形成其艺术特征的重要方面。
给 孩 子 们 做 虎 枕
民间艺术作品中常出现哪些形象?分别有什么寓 意?
老虎——镇宅辟邪、护生立子
民间艺术的象征意义
鲤鱼——年年有余
风
筝
潍坊的风筝文化: 潍坊市被各国推崇为“世界风筝之都” 。 潍坊风筝选材讲究、造型优美、扎糊精巧、形象生动、 绘画艳丽、起飞灵活的传统风格与艺术特色,和京式风 筝、津式风筝等交相辉映,鼎足而立。
民间玩具
我国的民间玩具历史非常悠久,早在50万年前,就已 经出现了。过去人们称之为“耍货”、“玩艺儿”,民 间玩玩具以其丰富的文化内涵和纯朴的造型受到世人的 瞩目 。 民间玩具历代相传,种类繁多,若按材质可以分为 以下几种: 泥陶玩具 、面塑玩具、布玩具、 竹木玩具、编制 玩具、纸玩具等。
桃花坞年画——钟馗
桃花坞木版年画产生 于明代,当时在苏州 七里山塘和阊门内桃 花坞一带有数十家画 铺,年产量多达数百 万张,故以桃花坞为 名。桃花坞木版年画 继承了宋代的雕版印 刷工艺,兼用人工着 色和彩色套版,以门 画、中堂、条屏为主 要形式,题材多为祈 福迎祥、驱凶避邪、 时事风俗、戏曲故事 等。
配色 小妙招 基本色:红、黄、蓝、绿 忌配色:黑×紫、黄×紫、红×紫
陕 西 凤 翔 的 门 神 年 画
苏 州 桃 花 坞 年 华
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