浅析汉服的发展与未来

浅析汉服的发展与未来

摘要：“汉服运动”的兴起，让汉服重新成为了引人注目的焦点。汉服文化、礼仪正确的使用和传播，都关系着汉服传承与发展。而如何让汉服登上国际舞台，推向国际市场，让传统与时尚完美结合，也成为了汉服未来发展的关键所在。

关键词：汉服运动，汉服发展，汉服未来

汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。汉服是汉民族传承千年的传统民族服装，体现了汉族的民族特色。汉服不仅是一件衣服，而是包括衣服、冠帽、发式、面饰、鞋履、配饰等共同组合的整体的礼仪系统。汉服使用独特的裁剪方式，穿在人的身上，配合以束腰等手段，会随着人体的结构，汉服兼具实用性和艺术性，反映了汉族传统的思想和文化。

进入21世纪以来这短短十几年，围绕着“民族服装”所展开了多种社会活动和文化实践，先后出现了“唐装”的流行、“汉服”的讨论以及“汉服运动”等，引起了很多人的关注。2004年和2005年“汉服运动”被响亮提出，穿汉服从单一的个体行为，慢慢演变为一种公众运动，众多汉服爱好者们围绕“汉服”进行网络大讨论，把最初的朴素“崇古”的想法转为正规的文化运营、商业运营。弘扬传统服饰似乎成为了一种时尚，汉服的传承和弘扬被提升到了一个新的高度。无论是雅是俗，汉服毋庸置疑地成为最能抓住人们眼球的服装。汉服的重提，再次让人们思量传统服饰对于一个国家、一个民族的重要性。

一、汉服的发展

近年来，“汉服”的曝光率直线上升，这股汉服掀起的热潮逐渐壮大成为了一场“汉服运动”。它有着明确的社会价值追求，并在发展中不断的进行自我反省[1]。

一种文化如果不是真正被人喜欢和向往，不会形成巨大的生命力，特别是80后的我们受到古典影视作品、戏剧、文学的影响，即使穿着批量生产的成衣，也会对古典的服饰有特殊的向往。

（一）汉服运动的起源与发展

以互联网为平台的“汉服运动”刚开始是富有民间性和草根性的活动。但随着部分青年知识分子和社会名流的加入、赞赏与鼓励，加入“汉服运动”的社会阶层逐渐有所扩大。与此同时，它也开始产生了“精英主义”的情绪与倾向，自认为找到了“汉服”这唯一可以代表中国的文化符号，“汉服运动”的目的之一，据说就是要唤醒汉族乃至中国人对于传统文化的记忆。

汉服爱好者们不断进行有关“汉服”的各种宣传、造势、表演和实践活动，致力于引起各种现代媒体和社会公众的关注。他们向群众百姓解释汉服的由来，说

明汉服和相关民俗活动或传统仪式的关系，向媒体介绍“汉服运动”的目标等。其中对于“汉服”的解说，有时是场景性的，比如七夕节女孩们穿针乞巧，祈祷福禄寿活动，礼拜七姐，仪式虔诚而隆重，陈列花果、女红，各式家具、用具都精美小巧、惹人喜爱。

（二）汉服能否承受国服之重

围绕2008年北京奥运会礼仪服饰的确定，汉服再次被摆上台面；2007年3月，全国政协委员叶宏明在两会上提议，确立汉服为“国服”，这两个“事件”把汉服运动推向了高潮，但是汉服能否承受国服之重呢？

国服是一个怎样的概念，也没有明确提出过。近年来，中外文化交流更加频繁，服装日趋西化，所以我国的“服饰身份证”的概念变得更加模糊。我们也难以确定自己有哪款服装可以既具有统一性又具有符号性呢。有人会说因APEC而火起来的唐装，此唐装的名称是来自海外华人对过节时所穿的具有中国民族特色服饰的一种称谓。并不能够体现中国传统服饰的特点和精髓[2]。

汉服又能否被大众所认可？这引来了许多人的质疑，其主要原因有两点，一是：“中国是多民族国家，汉服如何能代表整个国家”；二是：“汉服在现代人意识中，仍是彻头彻尾的古装，在生活中消失几百年的服装，如何去承担现在人的民族情感。”

在许多的宣传活动中，都是以各种“秀”的形式在宣传汉服，虽然吸引了眼球，让更多了的人知道了汉服和汉服礼仪，但是也存在弊端。这种“秀”损坏了汉服是最高规格礼服庄严的形象，汉服是高贵典雅的，随意穿着使汉服丧失了更深层的意义[4]。

就现在来看，我觉得提出汉服作为国服为时过早。任何事物的复苏，都必须经过自然的萌发和壮大。强行推行，操之过急反而会适得其反。所以汉服能否让国人由衷的尊为国服，只能等待时间的检验，我们只能拭目以待。

我对汉服运动的反思：首先提高汉服的品质这对汉服运动是极为重要的，就目前看来，网络上制作精良款式优美的汉服，都受到了年轻人的好评；其次汉服爱好者的热情参与也是十分重要的，在推广和普及汉服过程中，他们也起到了巨大的推动作用。另一方面，民族主义的激情吸引了许多年轻人，但是由于他们对汉服和汉服文化的理解参差不齐，由此产生了偏激的想法，用言论伤害反对者，相当于在伤害了自身。但是最大的问题还是大部分人对汉服与汉服文化礼仪的认知空白。穿着汉服的中国人经常被误解为日本人或韩国人，而汉服也往往被当成是和服或韩服。遇到这样的情况，汉服爱好者通常有两个反应，一是有些生气或失望，二是把它看作宣讲汉服的机会。如何传达基本的汉服知识、文化、礼仪以及汉服运动的真正意图，还需要时间和耐心。

（三）汉服的市场

现代社会，社会热点对市场来说就变成了商机。在淘宝网上搜索汉服出来的结果共有46500多件，不仅包括服装，还有许多汉服配饰。细看便会发现，不仅有传统的汉服，还出现了许多新式的现代汉服。他们结合了一些现在的流行服装的特点，对汉服进行了改良和加工，具有时尚感的新式汉服。现在的汉服市场比之前相对规范了，但是还是有许多不足，商品的品质上差异比较大。挖掘和整理汉民族特色产品，以时尚而符合当代人审美和生活节奏的表达方式为手段，重新树立和强化汉民族的民族标志，以自豪的姿态向世人展示我们的民族符号。这个与当前的经济发展趋势不谋而合。

就目前来看，汉服进入市场的推广速度是极快的。但是市场的快速推进反而会给汉服带来忧虑：因为没有章法的滥用失去了服装本身高贵的价值，最后只能变成作秀的工具[3]。

汉服文化存在了上千年，虽然时过境迁，但是在今天依然能吸引我们的眼球，这就是汉服生命力发出的光芒。如何推广和传承这种生机勃勃的文化，还需要我们去努力前行。

二、汉服的未来

近几年中国元素在国际舞台上大放异彩，2009年春季Christian Dior高级定制的青花瓷系列礼服就体现了中国元素的渗透力量。张肇达、谢锋、邱昊这些华人设计师开始登上国际时装周；在T台上中国面孔更是异军突起，刘雯、孙菲菲都展现着来自中国的时尚力量；演员范冰冰在几次国际影展上，穿着具有中国特色的礼服走红地毯，不仅引起了国内的热烈反响，更是在国际上掀起了一阵接一阵中国风的热潮。

如何做到将汉服的东方风韵与时尚接轨，推向国际市场，这是对汉服的挑战，也是关系到汉服的未来的关键。而将汉服与时装结合，大众能否接受汉服的新形象？这是问题所在。既要体现东方特色，彰显民族文化，又要与国际流行时尚相结合。这不仅要求我们更加深入的理解汉服的文化元素内涵，也需要对国际时尚流行趋势进行预测和了解。

虽然不是纯粹的汉服，但汉服元素和汉服文化无处不在。这是我认为的汉服的未来道路。对于中国设计师而言，重新回到本土文化立场，以民族性出发，借鉴和汲取西方服饰的优点，以向世界推广汉服的内在精神。把中国传统服装的元素恰当地用好了，就可能对国际眼光和国内市场两边讨好。既有强烈的自我意识，又接触外来文化，保持着“非常健康的心态”；不会太快速或者太简单，这样才能使得中国的传统服装魅力恒久。正因为是好东西，有高品质，所以历经时间的沉淀和岁月的流逝，依然让人回味。

三、结论

三宅一生（1ssiy Miyake)说：“传统并非是现代的对立面，而是现代的源泉。”的确，传统服装反映的是华夏民族的昔日辉煌。中国服装走向世界不该是汉服的